Robyn Hitchcock

Robyn Hitchcock
Hitchcock singing into a microphone and playing guitar
Hardly Strictly Bluegrass, 6 października 2012
Informacje ogólne
Urodzić się
( 03.03.1953 ) 3 marca 1953 (wiek 70) Paddington , Londyn, Anglia
Gatunki Rock alternatywny , jangle pop , psychodeliczny folk , post-punk
zawód (-y) Muzyk, aktor
instrument(y) Wokal, gitara, fortepian, harmonijka ustna, bas
Etykiety





Tiny Ghost Records Yep Roc Records Rhino Records Slash Records Relativity Records A&M Records Sequel Records
Strona internetowa roynhitchcock .com

Robyn Rowan Hitchcock (ur. 3 marca 1953) to angielska piosenkarka, autorka tekstów i gitarzystka. Chociaż jest przede wszystkim wokalistą i gitarzystą, gra również na harmonijce ustnej, pianinie i gitarze basowej. Po tym, jak stał na czele Soft Boys pod koniec lat 70. i wydał wpływowy Underwater Moonlight , Hitchcock rozpoczął płodną karierę solową. Na jego muzyczne i liryczne style wywarli wpływ Bob Dylan , John Lennon , Syd Barrett , Captain Beefheart , Martin Carthy , Lou Reed , Roger McGuinn i Bryana Ferry'ego .

Najwcześniejsze teksty Hitchcocka czerpały z bogatej tradycji angielskiego surrealistycznego komiksu i miały tendencję do przedstawiania szczególnego typu ekscentrycznego i sardonicznego angielskiego światopoglądu. Jego styl muzyczny i wykonawczy był pierwotnie (i pozostaje) pod silnym wpływem Boba Dylana, ale także odrodzenia angielskiej muzyki ludowej z lat 60 . Ery muzyki New Wave późnych lat 70. i wczesnych 80. XX wieku. [ potrzebne źródło ] Ta kombinacja stylów muzycznych zdobyła ówczesny zespół Hitchcocka, The Soft Boys , bardzo entuzjastyczną, choć niewielką rzeszę fanów, ale niezwykle mroźną krytykę ze strony brytyjskiej prasy muzycznej tamtej epoki. [ potrzebne źródło ] Jednak ostatni wspólny album Soft Boys, Underwater Moonlight , pośmiertnie zapewnił im znakomitą reputację (szczególnie w Ameryce) jako główny wpływ na zespoły takie jak REM [ potrzebne źródło ]

Po znalezieniu miary sukcesu w Ameryce w późnych latach 80., liryczne i muzyczne horyzonty Hitchcocka rozszerzyły się dalej, obejmując szereg podejść, zachowując jednocześnie rozpoznawalny surrealistyczny, ale poważniejszy, charakterystyczny styl. Nagrywał dla dwóch głównych amerykańskich wytwórni ( A&M Records , a następnie Warner Bros. ) w latach 80. i 90. XX wieku i był tematem występu na żywo / filmu dokumentalnego ( Storefront Hitchcock ) głównego reżysera filmowego Jonathana Demme'a w 1998. Od przełomu tysiącleci doczekał się wreszcie spóźnionego uznania krytyków w swoim rodzinnym kraju. Mimo to sukces głównego nurtu pozostaje ograniczony. Kontynuuje liczne trasy koncertowe i nagrywa, a dzięki ciągłemu strumieniowi wydawania albumów i występów na żywo zdobył dobre recenzje krytyków, a także oddanego „kultowego” za jego wyjątkowy dorobek.

Kariera

Miękcy chłopcy dla Egipcjan (1972–1993)

Hitchcock kształcił się w Winchester College , gdzie był „odjazdowym i alternatywnym” przyjacielem Julii Darling . W szkole artystycznej w Londynie około 1972 roku Hitchcock był członkiem studenckiego zespołu The Beetles. W 1974 roku przeniósł się do Cambridge , gdzie grał trochę muzyki ulicznej i dołączył do szeregu lokalnych zespołów: BB Blackberry and the Swelterettes, the Worst Fears oraz Maureen and the Meatpackers. Jego następna grupa, Dennis and the Experts, stała się neo-psychodelicznym zespołem The Soft Boys w 1976 roku, nagrywając swoją pierwszą EPkę „Give It to the Soft Boys” w studiach Spaceward w Cambridge w 1977 roku. Po nagraniu A Can of Bees (1979) i Underwater Moonlight (1980), z których ten ostatni został opisany w Rolling Stone jako „klasyk” i mający wpływ na zespoły takie jak REM i The Replacements , grupa rozpadła się w 1981 roku.

W 1981 roku Hitchcock wydał swój solowy debiut, Black Snake Diamond Röle , który zawierał instrumentalne wsparcie kilku byłych Soft Boys. Podążył za tym w 1982 roku z ogólnie krytykowanym Groovy Decay . Po swoim solowym albumie akustycznym I Często Dream of Trains w 1984 roku założył nowy zespół, The Egyptians, składający się z byłych członków Soft Boys ( Andy Metcalfe i Morris Windsor, uzupełniony początkowo przez wczesnego klawiszowca Rogera Jacksona), co zaowocowało ich 1985 debiut Fegmanii! , na którym znalazły się typowo surrealistyczne piosenki Hitchcocka, takie jak „My Wife and My Dead Wife” i „The Man with the Lightbulb Head”. (Album koncertowy Gotta Let This Hen Out! , został wydany pod koniec tego roku.) Ich popularność wzrosła wraz z albumem Element of Light z 1986 roku , a następnie podpisali kontrakt z A&M Records w USA. Album Globe of Frogs , wydany w 1988 roku jeszcze bardziej rozszerzyli swój zasięg, gdy singiel „Balloon Man” stał się hitem w radiu uniwersyteckim i MTV, a następnie w 1989 roku przez „Madonna of the Wasps” z ich Płyta Queen Elvisa . W 1989 roku nawiązali także współpracę z Peterem Buckiem z REM i Peterem Holsapple z The dB's , grając dwa koncerty jako Nigel and the Crosses, głównie covery.

Na początku 1990 roku Hitchcock zrobił sobie przerwę od Egyptians i A&M Records, aby wydać kolejny solowy, akustyczny album, Eye , po czym wznowił działalność , wydając w 1991 roku album Perspex Island . ostatnie wydawnictwo Egyptians i koniec jego współpracy z A&M Records .

Zjazdy i kariera solowa 1994–2006

Na początku 1994 roku, po rozwiązaniu Egyptians, Hitchcock wyruszył w krótką trasę koncertową z Soft Boys. Jego twórczość zyskała nieznaczny rozkwit w 1995 roku, kiedy jego dotychczasowy katalog (zawierający zarówno wydawnictwa solowe, jak i albumy Egyptians) został przepakowany i ponownie wydany w Stanach Zjednoczonych przez szanowaną wytwórnię Rhino Records . Przez resztę dekady kontynuował nagrywanie i występy jako artysta solowy, wydając kilka albumów dla Warner Brothers Records, takich jak Moss Elixir z 1996 roku (który zawierał wkład skrzypka Deni Boneta i gitarzysty Tima Keegana ) oraz ścieżka dźwiękowa z wyreżyserowanego przez Jonathana Demme filmu koncertowego Storefront Hitchcock z 1998 roku. Wydany w 1999 roku Jewels for Sophia , również w Warner, zawierał występy muzyków z Południowej Kalifornii, Jona Briona i Granta-Lee Phillipsa , z których obaj często dzielili się na scenie z Hitchcockiem, kiedy grał w nocnym klubie Largo w Los Angeles . Album z odrzutami z sesji Sophii zatytułowany A Star for Bram , wydany przez własną wytwórnię Hitchcocka, a następnie jego kolejne albumy ukazywały się w różnych niezależnych wytwórniach.

W 2000 roku włoski pisarz muzyczny Luca Ferrari opublikował długi wywiad z Hitchcockiem, bohaterem klasy średniej (Stampa Alternativa), w formie 96-stronicowej książeczki w języku angielskim i włoskim, towarzyszącej płycie CD zawierającej trzy utwory z niewydanymi utworami.

W 2001 roku Hitchcock ponownie połączył siły i wyruszył w trasę koncertową z Kimberley Rew , basistą Matthew Seligmanem i Morrisem Windsorem przy reedycji ich najbardziej znanego albumu Soft Boys, Underwater Moonlight z lat 80 . W następnym roku nagrali i wydali nowy album, Nextdoorland , któremu towarzyszył krótki album z odrzutami, Side Three . Zjazd był krótkotrwały.

Podwójny album Robyn Sings z 2002 roku zawierał covery piosenek Boba Dylana , w tym odtworzenie na żywo (wykonane w 1996 roku) tak zwanego koncertu Dylana Live at the Royal Albert Hall 1966. Hitchcock świętował swoje 50. urodziny w 2003 roku koncertem w Queen Elizabeth Hall w Londynie, na którym jego nowy wówczas solowy album akustyczny Luxor został rozdany w prezencie wszystkim obecnym, a jego oryginalny wiersz przeczytał aktor Alan Rickman . Kontynuował współpracę z wieloma różnymi muzykami, jak na albumie Spooked , który został nagrany z duetem country/folk (i długoletnimi fanami Hitchcocka) Gillian Welch i Davidem Rawlingsem . The Soft Boys ponownie utworzyli się w 2006 roku, aby zagrać koncert na żywo z Pink Floyd z czasów Syda Barretta w Londynie, na rzecz Médecins Sans Frontières .

Venus 3 do zaprezentowania

Hitchcocka w Coolidge Corner Theatre w 2010 roku

W 2006 Olé! Tarantula została wydana wraz z Venus 3, zespołem, który składał się z długoletnich przyjaciół i współpracowników REM , Petera Bucka i frontmana Young Fresh Fellows , Scotta McCaugheya , a także Billa Rieflina z Ministry (wówczas pełnoetatowego perkusisty REM). Piosenka „'Cause It's Love (Saint Parallelogram)” została napisana z Andym Partridge'em z XTC .

W 2007 roku był tematem filmu dokumentalnego Robyn Hitchcock: Sex, Food, Death… and Insects w reżyserii Johna Edgintona, pokazywanego na kanale Sundance w USA oraz w Wielkiej Brytanii w BBC Four (a później wydany na DVD) . „Jedzenie, seks i śmierć są korytarzami do życia, jeśli chcesz. Potrzebujesz seksu, aby się tu dostać, potrzebujesz jedzenia, aby cię tu zatrzymać i potrzebujesz śmierci, aby cię wydostać, a to są znaki wejścia i wyjścia”.

Twórca filmu podsłuchuje Hitchcocka podczas pracy nad jego najnowszą kolekcją piosenek z udziałem Nicka Lowe'a , byłego basisty Led Zeppelin , Johna Paula Jonesa , Petera Bucka i Gillian Welch . Film kończy się, gdy Hitchcock i zespół wyruszają z piosenkami w trasę po Ameryce. EP na żywo z The Venus 3, Sex, Food, Death... i Tarantulas , został wydany w połączeniu z dokumentem. Film zawiera również szczere wywiady z Hitchcockiem, który zdradza wiele na temat źródła swojej pracy: „W głębi serca jestem przerażoną, wściekłą osobą. Prawdopodobnie dlatego moje rzeczy nie są całkowicie niematerialne. Ciągle, głęboko w środku, w pewnego rodzaju wściekłości”.

Pod koniec 2007 roku muzyka Hitchcocka została ponownie przepakowana i ponownie wydana w Stanach Zjednoczonych, gdy Yep Roc Records rozpoczęła szeroko zakrojoną kampanię reedycji z trzema wczesnymi wydawnictwami solowymi i dwupłytową kompilacją rarytasów, które byłyby dostępne osobno lub jako część nowego pudełkowego zestawu, I Wanna Go Backwards .

W 2008 roku po tym pudełkowym zestawie ukazał się Luminous Groove , pudełkowy zestaw trzech wczesnych wydawnictw egipskich i dwóch kolejnych rzadkich płyt. W 2009 roku artysta electro-pop i remikser Pocket wydał EP-kę z udziałem Hitchcocka zatytułowaną „Surround Him With Love”, podczas gdy Hitchcock wydał zupełnie nowy album, Goodnight Oslo , z Venus 3. Pod koniec roku koncert na żywo album zatytułowany Często śnię o pociągach w Nowym Jorku udokumentował odtworzenie na scenie pod koniec 2008 roku jego uznanego albumu akustycznego z 1984 roku (limitowana edycja deluxe zawierała również materiały do ​​skonstruowania rodzaju generatora ruchomych obrazów zwanego fenakistoskopem ) .

W 2009 roku Hitchcock przyczynił się do powstania albumu koncepcyjnego The Decemberists The Hazards of Love , wykonując krótkie solo instrumentalne „An Interlude”. Również w 2009 roku Hitchcock dostarczył muzykę do filmu Women in Trouble , feministyczno-eksploatacyjnego „chick flick”.

Równolegle z przeprojektowaniem swojej oficjalnej strony internetowej na początku 2010 roku, Hitchcock zaczął oferować serię „Phantom 45s” do pobrania, z których każda „45” to dwa nowo nagrane utwory, które początkowo były oferowane do bezpłatnego pobrania. Wydał także Propellor Time , zawierający nowy materiał częściowo oparty na sesjach „Sex, Food, Death” pokazanych w filmie dokumentalnym z 2007 roku, ale głównie zawierający Venus 3. W 2011 roku wydał Tromsø, Kaptein , album z piosenkami napisanymi w Norwegii i wydany fizycznie tylko w tym kraju. Hitchcocka wybrał Jeff Mangum Neutral Milk Hotel wykona „I Często śnię o pociągach” na festiwalu All Tomorrow's Party , którego kuratorem będzie Mangum w marcu 2012 roku w Minehead w Anglii. Album Love From London (tytuł roboczy: File Under Pop) został wydany przez Yep Roc Records 5 marca 2013 r. Wytwórnia wydała także jego kolejną płytę, The Man Upstairs , 26 sierpnia 2014 r.

W kwietniu 2015 roku Robyn Hitchcock połączył siły z Emmą Swift , aby wydać limitowany singiel „Follow Your Money” z 7. dnia w sklepie Record Store, wspierany przez okrojoną tylną okładkę „ Motion Pictures” Neila Younga . Para następnie koncertowała, wydając kolejne 7 singiel double A side z piosenkami „Love Is A Drag” i „Life Is Change”, wyprodukowany przez Normana Blake'a z Teenage Fanclub .

W 2017 roku Hitchcock wydał swój tytułowy album Robyn Hitchcock . Pracując z Brendanem Bensonem jako współproducentem, album przyniósł powrót do brzmienia pełnego zespołu po jego poprzednim wydaniu, z gościnnymi występami Gillian Welch i Emmy Swift .

Hitchcock napisał piosenkę „Sunday Never Comes” do filmu Juliet, Naked z 2018 roku , którą zaśpiewał w filmie postać grana przez Ethana Hawke'a , starzejący się, samotny muzyk. Później wydał wideo towarzyszące własnej wersji piosenki.

The musicians performing onstage
Hitchcock wspierany przez Yo La Tengo w 2019 roku

We wrześniu 2019 roku Hitchcock współpracował z frontmanem XTC Andym Partridge'em przy czteroutworowej EP Planet England , współautorem piosenek i śpiewaniem.

W 2020 roku wydał The Man Downstairs: Demos & Rarities , album z odrzutami nagrany w 2013 roku jako dema dla The Man Upstairs . Pojawił się także na albumie Emmy Swift z coverami Boba Dylana, Blonde on the Tracks , nagranym w latach 2017-2020 w Nashville w stanie Tennessee i wyprodukowanym przez Pata Sansone z Wilco .

Życie osobiste

Hitchcock urodził się w Paddington w Londynie, w Anglii, jako syn powieściopisarza Raymonda Hitchcocka (pisarza Percy'ego ).

Hitchcock pisze opowiadania, maluje (często w kapryśnym, surrealistycznym stylu) i rysuje w stylu kreskówek. Okładki jego albumów często wykorzystują jego obrazy lub rysunki, a notatki czasami zawierają opowiadanie. Jego koncerty na żywo obejmują opowiadanie historii w formie pomysłowych i surrealistycznych monologów w jego lirycznym stylu.

Hitchcock współpracował z reżyserem Jonathanem Demme w 1998 roku przy koncercie na żywo i filmie Storefront Hitchcock , a później pojawił się w remake'u The Mandchurian Candidate z 2004 roku , w którym grał podwójnego agenta Laurenta Tokara. Wystąpił także w Rachel Getting Married Demme'a w 2008 roku, śpiewając i grając na gitarze w zespole weselnym.

We wrześniu 2008 roku Hitchcock dołączył do wyprawy Disko Bay Cape Farewell na zachodnie wybrzeże Grenlandii . Cape Farewell to brytyjska organizacja artystyczna, która zrzesza artystów, naukowców i osoby zajmujące się komunikacją, aby zainicjować kulturową reakcję na zmiany klimatyczne. Inni podróżnicy biorący udział w wyprawie to muzycy Feist , Laurie Anderson , Jarvis Cocker , KT Tunstall i Martha Wainwright .

W sierpniu 2015 roku Hitchcock przeniósł się do Nashville w stanie Tennessee . Mieszka w East Nashville ze swoją partnerką Emmą Swift i ich kotami. Ma córkę Maisie z poprzedniego związku.

Dyskografia

Albumy studyjne

EPki

Kompilacje

  • Groovy Decoy (1985) - przerobiona wersja Groovy Decay , zawierająca wersje demonstracyjne wielu piosenek z tego albumu)
  • Niewidzialny Hitchcock (1986) - Odrzuty i rzadkości: 1980–1986
  • Gravy Deco (1995) - Kompilacja sesji Groovy Decay i Groovy Decoy
  • You & Oblivion (1995) - Odrzuty i rzadkości: 1981–1987
  • Mossy Liquor (1996) - Odrzuty i prototypy z Moss Elixir
  • Gwiazda dla Brama (2000) - Odrzuty z Klejnotów dla Sophii
  • A Middle-Class Hero (2000) - autoryzowana włosko-angielska książka z wywiadami napisana przez Lucę Ferrari z CD-EP zawierającą odrzuty
  • Obliteration Pie (2005) - tylko w Japonii kolekcja utworów na żywo, rarytasów i nowych nagrań studyjnych
  • I Wanna Go Backwards (2007) - pudełkowy zestaw wznowionych albumów, z wieloma wcześniej niepublikowanymi nagraniami i rarytasami
  • Shadow Cat (2008) - Odrzuty i rzadkości: 1993–1999
  • Luminous Groove (2008) - pudełkowy zestaw wznowionych albumów, z wieloma wcześniej niepublikowanymi występami na żywo, odrzutami i rarytasami
  • There Goes the Ice (2013) - Kolekcja rarytasów tylko na winylu, większość wcześniej wydana jako utwory wyłącznie cyfrowe w latach 2010-2013
  • The Man Downstairs: Demos & Rarities (2020) - Outtakes i dema nagrane w 2013 roku na potrzeby sesji Man Upstairs

Albumy na żywo

Najlepsze kompilacje

Występy kompilacji

  • Time Between - A Tribute to the Byrds ( Imaginary Records , 1989) - „ Wild Mountain Thyme
  • Utoruj Ziemię ( A&M Records , 1990) - „Birdshead (na żywo)”
  • Alvin Lives (w Leeds): Anti Poll Tax Trax (Midnight Music, maj 1990) - „ Kung Fu Fighting
  • The Best of Mountain Stage, tom 2: Live (Blue Plate Music, 1991) - „The Arms Of Love”
  • Bob nr 42 (1991) - „ Dzień z życia
  • Bob nr 54 (1997) - „W porządku, tak (wersja niemiecka)”
  • Succour: The Terrascope Benefit Album (Flydaddy Records, wrzesień 1996) - „Była złowroga, ale była szczęśliwa”
  • Więcej wiosła: hołd dla albumu Skip Spence ( Birdman Records , 1999) - „Złamane serce”
  • Ernie: Songs of Ernest Noyes Brookings (Gadfly Records, 2001) - „Książka”
  • Posłuchaj, co powiedział mężczyzna: popularni artyści składają hołd muzyce Paula McCartneya (Oglio Records, 2001) - „ Let Me Roll It
  • Wig in a Box (Off Records, październik 2003) - „Miasto kobiet”
  • Terry Edwards przedstawia ... Queer Street: Żadna ryba nie jest zbyt dziwna dla jej akwarium Cz. III (Sartorial Records, luty 2004) - „Czy „Przyjaciele” są elektryczni?
  • This One's for the Fellows: A Sonic Salute to the Young Fresh Fellows (BlueDisguise Records, kwiecień 2004) - „Mamie Dunn, pracownik miesiąca / Good Times Rock & Roll”
  • Na żywo w WMSE Cz. 10 (kwiecień 2009) - „NY Doll”
  • Abbey Road teraz! ( Mojo Magazine Free CD, październik 2009) - „ Chcę cię (ona jest taka ciężka)
  • Szaleniec znów się śmieje! ( Mojo Magazine Free CD, marzec 2010) – „ Dark Globe
  • Wszystko gotowe na 25-go? (Sartorial Records, 2012) - „Nie ma Świętego Mikołaja na wieczornej scenie”
  • Galeria Son of Rogues: Pirate Ballads, Sea Songs & Chanteys (ANTI-Records, luty 2013) - „Sam's Gone Away”
  • Way To Blue: The Songs Of Nick Drake (Story Sound Records, kwiecień 2013) - „Parasite”
  • Songs in the Key of Paul ( bezpłatna płyta CD Mojo Magazine , listopad 2013) - „Let Me Roll It”
  • An Autumn Almanac ( bezpłatna płyta CD Uncut Magazine , grudzień 2010) Robyn Hitchcock and the Venus 3 - „Belltown Ramble”
  • Wędruj dalej! ( Bezpłatna płyta CD Uncut Magazine , wrzesień 2014) - „Trouble in Your Blood”

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne