Stevena Sametza

Stevena Sametza
Zawód (y)	Kompozytor, dyrygent i profesor
Strona internetowa	StevenSametz.com

Steven Sametz (ur. 1954 w Westport, Connecticut ) działa zarówno jako dyrygent, jak i kompozytor. Został okrzyknięty „jednym z najbardziej szanowanych kompozytorów chóralnych w Ameryce”. Od 1979 roku jest wykładowcą Uniwersytetu Lehigh w Bethlehem w Pensylwanii, gdzie kieruje katedrą muzyki im. Ronalda J. Ulricha, jest dyrektorem ds. działalności chóralnej oraz dyrektorem założycielem Lehigh University Choral Union. Od 1998 roku pełni funkcję dyrektora artystycznego profesjonalnego zespołu a cappella The Princeton Singers . Jest także założycielem i dyrektorem Letniego Forum Kompozytorów Chóralnych na Uniwersytecie Lehigh. W 2012 roku został mianowany przewodniczącym Amerykańskiego Stowarzyszenia Dyrektorów Chóralnych .

Wczesne szkolenie, edukacja i wpływy

fortepianowe Sametza pochodzą z szóstego roku życia. W gimnazjum i szkole średniej w rodzinnym Westport w stanie Connecticut zaczął pisać dla chórów i zespołów kameralnych , a także za namową swoich nauczycieli podjął się zakrojonej na szeroką skalę partytury utworów na zespół i orkiestrę . Letnie studia w Amherst Music Center (Amherst, Maine) skupiały się na fortepianie, altówce, głosie, rogu barytonowym i kompozycji. Kontynuował komponowanie podczas studiów licencjackich na Uniwersytecie Yale (BA, 1976), gdzie jego nauczycielami byli Robert Fountain (dyrygentura) i Alejandro Planchart (muzyka dawna). Pierwszy rok studiów spędził w Yale za granicą, studiując dyrygenturę u Helmutha Rillinga w Niemczech i kompozycję u Sylvano Bussottiego we Włoszech. Spędził cztery wakacje w Aspen Music School , studiując dyrygenturę chóralną i operową u Fiory Contino oraz śpiew u Jana DeGaetani . W latach 1976–79 studiował na Uniwersytecie Wisconsin-Madison , uzyskując tytuł magistra i doktora sztuk muzycznych stopnie dyrygentury chóralnej. Do jego głównych nauczycieli należeli Robert Fountain (dyrygentura chóralna), Catherine Comet (dyrygentura orkiestrowa), Carlos Moses (dyrygentura operowa) i Bruce Benward (teoria muzyki).

W dużej mierze samouk jako kompozytor, styl Sametza jest pod wpływem chorału gregoriańskiego , polifonii renesansowej , francuskiego impresjonizmu , dzieł Igora Strawińskiego i muzyki świata. Jego wczesny kontakt ze śpiewem chóralnym, począwszy od piątej klasy, dał mu upodobanie do śpiewania wersów i przekazywania wyrazistego tekstu poprzez muzykę. Począwszy od niektórych z jego najwcześniejszych utworów (np.: ee, cummings' your Fingers make Early Flowers (1972) na sopran solo i kwartet smyczkowy; Farewell (1972) z tekstem Kahila Gibrana dla a cappella ) to wyrazista linia tekstu, która kieruje procesem komponowania.

Praktyki duchowe i podróże po świecie przyczyniły się do stylu Sametza. Wychowany w żydowskiej , został zatrudniony w 1976 roku jako asystent chórmistrza i zastępca organisty w kościele episkopalnym św. Pawła w Norwalk, Connecticut. Pracował tam przez większą część swojej w Yale , dojeżdżając z New Haven do Norwalk. W tym samym czasie miał kontakt z liturgią chrześcijańską , rozpoczynał praktykę medytacji transcendentalnej , a później studiował Vipassanę i Zen techniki medytacyjne. W szkole średniej i na studiach dużo podróżował po Europie, krótko studiując kompozycję w Nicei u Tony’ego Aubina . Podczas studiów podyplomowych służył w zespole muzycznym kościoła św. Pawła w Madison w stanie Wisconsin, prowadząc mały chór wykonujący czytanie chorału gregoriańskiego z Liber Usualis . Elementy katolickiej liturgii i śpiewu można usłyszeć w kilku utworach Sametza: ¡O llama de amor viva! Mistyczna wizja św. Jana od Krzyża (1987) opiera się w dużej mierze na pieśni wielkanocnej, Victimae Paschali chwali ; „Nigdy więcej Wiatr” (2002 ) i „Requiem dziecka” (2014) nie będą wykorzystywać śpiewu Requiem gregoriańskiego.

W latach 80. i 90. odbył trzy podróże dookoła świata, podróżując szeroko po Azji Południowo-Wschodniej, gdzie zafascynował się tradycjami muzycznymi Japonii , Tajlandii i Indonezji , powracając z bogatą kolekcją instrumentów muzycznych. W wielu jego dziełach widać ponadczasowość wspólną buddyjskim i modlitwie chrześcijańskiej . Połączone wpływy chorału gregoriańskiego, renesansowej polifonii, impresjonizmu i muzyki azjatyckiej doprowadziły do ​​powstania stylu bardziej opartego na barwie i nakładające się linie melodyczne (czasami aleatoryczne ) niż w ruchu harmonicznym .

Kompozycja

Sametz otrzymał zamówienia od National Endowment for the Arts , Connecticut Council on the Arts i festiwalu muzycznego w Santa Fe, tworząc nowe dzieła dla Chanticleer , The Princeton Singers, Dale Warland Singers , The Los Angeles Master Chorale , Philadelphia Singers, Chór Kameralny Pro Arte, Santa Fe Desert Chorale , artyści chóralni z Connecticut, Joyful Noise i King of Tajlandii . W 2013 roku Sametz zdobył nagrodę za kompozycję Raymonda i Beverly Sacklerów, przyznawaną przez Uniwersytet Connecticut. W ramach realizacji nagrody Sametz skomponował oratorium pt. A Child's Requiem ku pamięci dwudziestu sześciu ofiar zamordowanych w szkole podstawowej Sandy Hook w 2012 roku. Dzieło odbiło się szerokim echem w całym kraju za pośrednictwem CBS Evening News, NPR, ABC News, US News & World Report i Associated Press. Napisany na trzech solistów, chór dziecięcy, głośniki dziecięce, chór dorosłych i orkiestrę kameralną, oparty na pismach dzieci w połączeniu z tekstami Emersona, Dickinsona, HD i Sametza, zadaje istotne pytanie: Jak możemy zapewnić naszym dzieciom bezpieczeństwo w kultura przemocy?

komisji Raymonda W. Brocka Memorial Commission należącej do American Choral Directors Association , na napisanie „Trzy mistyczne chóry” z myślą o premierze Chanticleera podczas Krajowej Konwencji ACDA w Chicago w 2011 roku. W 2009 roku w Disney Hall odbyła się premiera utworu Sametz's Music's Music na zamówienie Los Angeles Master Chorale W Los Angeles. Kompozycje doktora Sametza można było usłyszeć na całym świecie na festiwalach muzycznych w Tanglewood, Ravinia, Salzburgu, Szlezwiku-Holsztynie i Santa Fe.

Jego twórczość zyskała rozgłos dzięki współpracy z uznanym na całym świecie profesjonalnym zespołem Chanticleer . Scenografia Sametza ¡O llama de amor viva! Mistyczna wizja św. Jana od Krzyża została napisana dla Chanticleer w 1987 r. i zaprezentowana na konwencji Chorus America w 1988 r. Filmowe podejście tego czternastominutowego dzieła — otwierające villancico ustępujące portretowi uwięzienia San Juan de la Cruz , jego tortury, wizja i powrót do celi, kończący się wraz z jej otwarciem kadrującym Villancico — daje klucz do definiującego stylu Sametza. Każda praca tworzy swój własny świat. W 1996 roku stworzył dla Lehigh University Choral Arts dzieło na duży chór, orkiestrę tabli i tampur z indyjskimi tancerzami i gigantyczną marionetką Wisznu, która uniosła się wśród fleszy i dymu, aby przedstawić indyjską historię Króla Demonów . Jego Dudaryku – Scena wiejska (2001) , napisany dla Chanticleer i The Princeton Singers, to rozszerzone dzieło na podwójny chór, które w przejmujący sposób ukazuje utratę muzyka i życia muzycznego w małym ukraińskim miasteczku. Światy te, często oparte na mitach, legendach lub opowieściach ludowych z całego świata, odzwierciedlają w głęboko osobisty sposób uniwersalne tematy miłości, straty, radości, śmiertelności i transcendencji ziemskich trosk.

To właśnie w czasie (1997), w którym powstał poemat ee cummingsa, prace Sametza zyskały międzynarodową sławę. Pierwotnie pomyślany jako duże dzieło na trzy orkiestry i pięć chórów, został później poprawiony dla dwunastu śpiewaków Chanticleer i w takiej formie znalazł się na ich nagrodzonej w 1999 roku nagrodą Grammy płycie CD „ Colours of Love” . Istnieje trzecia partytura (nagrana przez The Princeton Singers i kompozytora), w której wykorzystano oryginalny skład chóralny z orkiestrą kameralną.

Sametz zagłębił się w bogatą dziedzinę średniowiecznej literatury gejowskiej, którą można znaleźć w listach duchownych i na marginesach. Jego największym dotychczas dziełem, Carmina amoris (2001; poprawiona 2010), jest symfonia chóralna w sześciu częściach na dużą orkiestrę, chór, dwóch solistów sopranowych i tenorowych, zawierająca klasztorne listy miłosne Alcuina , Auzoniusza oraz anonimowe pisma duchowne zachowane w zbiorach Carmina Cantabrigiensia . Ta 60-minutowa praca została opublikowana przez EC Schirmer i nagrana przez Uniwersytet Lehigh Sztuka Chóralna pod kierunkiem kompozytora. W 2011 roku utwór został wystawiony w Carnegie Hall pod dyrekcją kompozytora z Carmen Pelton (sopran) i Williamem Burdenem (tenor) oraz Lehigh University Choral Arts.

Odzwierciedlając ewoluującą historię swobód obywatelskich gejów , prace Sametza opowiadają o walce, która od wieków jest nieodłącznym elementem społeczności gejów. Choć Carmina amoris jest jego najbardziej ambitnym zbiorem tekstów o miłości gejowskiej, inne jego kompozycje podejmują ten temat: Dulcis amor , zamówiony przez Harvard Glee Club (2004), stanowi poemat miłosny kleryka Alcuina z Yorku z IX wieku; We Two (2006–2007), zamówiony przez męski zespół Cantus z Minnesoty dla konsorcjum dziewięciu chórów męskich w USA i Kanadzie, wyznacza linie od Przełomowa gromada tataraków Walta Whitmana z książki Leaves of Grass . Scenografia utworu Whitmana We Two Boys Together Clinging z 2009 roku na duet barytonowy i tenorowy z wibrafonem i wiolonczelą została później przekształcona w część centralną jego utworu Not an End of Loving (2010) na 12-głosowy chór kameralny, którego premiera i nagranie odbyło się przez Chanticleer . Obie wersje zostały opublikowane przez EC Schirmer.

Najwcześniejsze dzieła chóralno-orkiestrowe Sametza ukazują jego fascynację szeroką gamą kolorystyki orkiestrowej. Użycie przez niego gongów birmańskich ( muji no makotoba – Pismo bez słów na tekście Hakuina Ekaku), cymbałów młotkowych, onde martenot i cimbalon ( cent fois plus ombre… na tekście Roberta Desnosa) doprowadziło do późniejszych eksperymentów z tampurą indyjską oraz tablas w jego Królu Demonów (1996) i Shamalyo (2007) (oba we współpracy z indyjskim piosenkarzem i pisarzem Arati Shah-Yukich). Ta paleta brzmień jest dodatkowo poszerzana poprzez niedawne wykorzystanie elektroniki , wykorzystując cyfrowe opóźnienie na instrumentach obbligato z chórem. Jego Fantasia on Jesu, meine Freude (2009), Voices of Broken Hearts (2010) i Fantasia on Call to Remembrance (2011) rozciągają granice ludzkiego śpiewu w sferę udoskonalonej elektronicznej produkcji wokalnej. Zastosowanie ulepszeń elektronicznych zostało zapowiedziane w jego The Biały Kruk — koncert baletowy na fortepian, chór i orkiestrę (2005) oraz koncert skrzypcowy z 2006 roku Be/dazzled . Sametz użył cyfrowego opóźnienia na sześciu podstawowych instrumentach w swojej oprawie A Child's Requiem.

Sametz stworzył kilka baletów, od wczesnego Arachne's Busy Shopping Day (1987), poprzez oprawę mitu o stworzeniu Tlingita, koncert baletowy Białego Kruka na fortepian, chór i orkiestrę (2005), aż po nowszy Small Steps/Tiny Revolutions (2008) napisany dla nowojorskiego zespołu Rioult Dance, którego premiera odbyła się na Uniwersytecie Lehigh, a następnie wystawiono na Florydzie w stanie Ohio i State College w Pensylwanii.

Kompozycje Sametza są publikowane przez EC Schirmer Publishing, Oxford University Press , Alliance Music, Walton Music, GIA , Steven Sametz Publications i dystrybuowane przez NoteNova Music Publications.

Dyrygowanie

Jako dyrektor artystyczny Princeton Singers od 1998 roku Sametz nagrał cztery płyty CD i prowadził zespół w repertuarze od epoki średniowiecza po nowo skomponowane dzieła. W repertuarze znajdują się Cinq rechants Messiaena, I Love Stephena Paulusa (zamówione przez Princeton Singers) oraz dzieła DuFaya , Ockeghema , Josquina , Milhauda , ​​Mahlera , Tavenera i wiele utworów napisanych dla nich przez Sametza. W 2004 roku zespół The Princeton Singers współpracował z Lehigh Choral Arts przy inscenizowanej wersji Pasji Bacha Matthäussa . Zespół Princeton Singers gościł na konferencjach Amerykańskiego Stowarzyszenia Dyrektorów Chóralnych, Amerykańskiej Gildii Organistów i Chorus America.

Jako dyrektor ds. działalności chóralnej na Uniwersytecie Lehigh Sametz kieruje chórem uniwersyteckim Lehigh, Choral Union i męskim klubem Glee w repertuarze chóralno-orkiestrowym ze wszystkich epok. Wiele kompozycji Sametza miało swoją premierę w Lehigh. Ponadto grupy z Lehigh University występowały podczas tournee w nowojorskich Avery Fisher Hall , Carnegie Hall, Schubertsaal w Wiedniu, Filharmonii Berlińskiej , Uniwersytecie w Pekinie , Filharmonii w Petersburgu w Rosji oraz w Memorial Hall Czang Kaj-szeka w Tajpej .

Będąc jeszcze studentem Catherine Comet na studiach podyplomowych, Sametz wygrał Konkurs Orkiestrowy w Redlands (Kalifornia). Regularnie dyryguje repertuarem orkiestrowym, a także najważniejszymi dziełami na chór i orkiestrę. Gościnnie dyrygował m.in. Taipei Philharmonic Foundation, Berkshire Music Festival, New York Chamber Symphony, Santa Fe Desert Chorale, CONCORA, Chanticleer i Dutch Radio Choir. Na Festiwalu Muzycznym w Santa Fe dyrygował własnymi utworami w programie „Sametz dyryguje Sametz”. Dyrygował Chanticleerem w Monteverdiego w 1610 roku w Nowym Jorku (we współpracy z Lehigh Choral Arts) i San Francisco.

Pracuje

Opera

• Małżeństwo stołu i krzesła , tekst Deborah Sacarakis. Opera dla dzieci osadzona w klimatach dzikiego zachodu. Solista, chór, mały zespół instrumentalny. 1982. (niepublikowane.)

Orkiestrowy

• Arachne's Busy Shopping Day (Dance Movement for Orchestra) (2 flety dublujące piccolo, flet altowy; 2 oboje – drugi debel rożka angielskiego; 2 klarnety – drugi debel klarnetu basowego; 2 fagoty, 2 rogi, 2 trąbki, puzon, harfa, fortepian, perkusja, smyczki.) 1987.
• Małe kroki, małe rewolucje. Balet zamówiony do wykonania przez Pascal Rioult Dance Company. (flet, saksofon sopranowy [potrójny róg angielski i obój], klarnet, fagot, róg, trąbka, fortepian, harfa, syntezator, perkusja). 2007. Premiera 26 stycznia 2008.

Koncerty

• Oszołomiony. Koncert na skrzypce elektryczne i orkiestrę (Fl., picc., obój, 2 klarnety Bb, 2 rogi, 5 perkusji, harfa i smyczki) 2006.
• Ziemia, wiatr i ogień. Concertino na dwie harfy i orkiestrę. (2 flety, 2d fl double picc); obój, róg angielski; 2 klarnety (2d kl. kontrabasu); 2 fagoty (kontrafagot podwójny 2d), 2 rogi, 2 trąbki, perkusja, smyczki). Na zlecenie Andrei Wittchen i Orkiestry Kameralnej Lehigh Valley. 2003. Poprawione i rozszerzone 2010.
• Orison – Dziecięca trąbka modlitewna i flet solo lub inne kombinacje instrumentów wysokich tonów (np. dwoje skrzypiec, skrzypce i klarnet itp.), smyczków i harfy. 1999
• Biały Kruk – koncert baletowy na fortepian, orkiestrę i chór. (2 flety, 2d fl double picc; obój, róg angielski; 2 klarnety, 2 fagoty, 4 rogi, 3 trąbki, 3 puzony, perkusja, harfa, smyczki) Premiera kwiecień 2005. Eugene Albulescu, fortepian. Tekst oparty na micie o stworzeniu Tlingita.

Zespół

• Dom . (Na podstawie muzyki karłowatej Aka). (3 flety – 1 flet i dwa podwójne piccolo; obój, 3 klarnety, klarnet basowy, 2 fagoty, 3 saksofony, 2 trąbki, 4 rogi, 3 puzony, róg barytonowy, tuba, perkusja – 7 muzyków). Na zlecenie Paula Salerniego dla zespołu dętego Uniwersytetu Lehigh. 1984.

Chór i orkiestra

• Pieśni amerykańskie – święte i profanum. (Teksty Driscoll i Elliot) Baryton solo, duża orkiestra, chór *
  • Sposób rozmowy z psem, którego nie znasz
  • Miłość krwi
  • At Being Buried, My Surprise (refren tylko w numerze 3)
• Carmina amoris. (Średniowieczne pieśni miłosne). Symfonia chóralna w 6 częściach. 2 sopranów (jeden poza sceną) i tenor solo, duża orkiestra i chór
• A Child's Requiem (ku pamięci dwudziestu sześciu ofiar strzelaniny w szkole podstawowej Sandy Hook) poprzez nagrodę muzyczną Raymonda i Beverly Sacker. Na dwa chóry, trzech solistów, prelegentów dziecięcych i orkiestrę kameralną (2014–15). Premiera 2014.
• cent fois plus ombre... Tekst: Robert Desnos. (Cimbalon, cymbały młotkowe, harfa, pianino elektryczne, onde martenot, wibrafon, marimba, klawesyn, instrumenty perkusyjne, flet, flet altowy, piccolo, 2 oboje, róg angielski, 2 fagoty, 3 rogi i róg poza sceną; poza sceną dla kobiet chór (SSAA) i organy). Zamówienie z okazji stulecia obchodów Packer Memorial Church na Uniwersytecie Lehigh. Premiera 1987.
• Kolokacja sentymentalna , tekst: Paul Verlaine. (flet, obój, klarnet, róg basseta, klarnet basowy, harfa, celeste, wibrafon, perkusja, chór, baryton solo, okazjonalnie SSAA soli, organy, smyczki, smyczki poza sceną.) 1977.
• w czasie . Tekst napisany przez ee cummings. (2 flety, 2 klarnety, 2 fagoty, 2 rogi, 2 trąbki, 3 puzony, harfa, organy, chór SATB, SATB soli, 2 chóry dziecięce SSA, podzielone orkiestry smyczkowe.) 1995. (Dwie inne wersje, patrz a cappella i utwory na chóry i małe zespoły instrumentalne).
• muji no makotoba (Pismo bez słów) . Tekst autorstwa Hakuina Ekaku. (4 flety – piccolo, altowy i basowy; klarnet B – klarnet basowy, trąbka C, fortepian/syntezator, celesta, harfa, perkusja, chór SATB, sopran solo, smyczki.) Zamówienie z okazji 250. rocznicy miasta Betlejem w Pensylwanii. 1991.

Utwory na chóry i małe zespoły instrumentalne lub instrumenty obbligato

• Alleluja na chór dwu (lub czterogłosowy), dzwonki ręczne, opc. harfa. 2002 . Opublikowane przez Oxford University Press.
• Alleluja-Amen SATB, organy i mosiądz. (opcjonalnie harfa i perkusja) 1993. Opublikowane przez EC Schirmer.
• Anioł Ogień – hymn bożonarodzeniowy. Tekst Petera Elliota. SATB, organy, dzwonki ręczne, 3 trąbki, opcjonalnie harfa i dodatkowy instrument dęty blaszany. Na zlecenie Katedralnego Towarzystwa Chóralnego. Premiera w Katedrze Narodowej w Waszyngtonie, 2002
• Anioł Pański. SATB i dzwonki ręczne (opcjonalnie harfa). Na zlecenie The Princeton Singers. 2005.
• Bonse aba (Wszystkie dzieci śpiewają!). Tradycyjny tekst zambijski. SA i soli z instrumentami perkusyjnymi. Na zlecenie Joyful Noise, chóru o specjalnych potrzebach. Premiera odbyła się na krajowej konferencji Chorus America. 2009.
• Child of Song na chór SATB, flet altowy, klarnet, róg, perkusję i harfę. Opublikowane przez EC Schirmer, 2009.
• Chór Invisible na chór SATB, organy, harfę i perkusję. Na zamówienie Chóru Kameralnego South Bend. South Bend w stanie Indiana. 2006.
• Król Demonów . Tradycyjny tekst sanskrycki. SATB, indyjski zespół, narratorzy i lalka. Z Arati Shah-Yukichem. Premiera: Lehigh University Choral Arts, 1996.
• Głosy pustyni . (Siedem części.) Teksty indiańskie. SATB, sopran solo i zespół kameralny (flet podwójny piccolo i flet altowy, klarnet, wiolonczela, harfa, fortepian, perkusja). Zamówienie dla Santa Fe Desert Chorale. Premiera Santa Fe, Nowy Meksyk, 1993.
• Miłość Dulcisa. Tekst Alcuina. TTBB z solówkami tenorowymi i barytonowymi. Opcjonalna harfa. Opcjonalna orkiestracja z 2 cls, 2 bssns, 4 hns i harfą. Na zlecenie Harvard Glee Club. 2004.
• Echa . Tekst Gerarda Manleya Hopkinsa. (Podwójny chór, szklanki wodne, amplifikowana harfa i perkusja). Zlecenie w ramach grantu konsorcjum kompozytorskiego National Endowment for the Arts dla Philadelphia Singers, Dale Warland Singers i Washington Chamber Singers wraz z Chanticleer. 1988.
• Fantazja na temat „Call to Remembrance” na chór SATB i obój opóźniony cyfrowo. Na zlecenie The Princeton Singeres, 2011.
• Fantazja na temat „Jesu, meine Freude” na chór SATB i opóźniony cyfrowo flet prosty Barique lub inny instrument wiolinowy. (2009)
• w czasie . Tekst napisany przez ee cummings. (2 flety, 2 klarnety, 2 fagoty, 2 rogi, 2 trąbki, 3 puzony, harfa, organy, chór SATB, SATB soli, 2 chóry dziecięce SSA, 4 skrzypiec, harfa i organy.) 1995. Oxford University Press, 2002 .
• Laudare. Tekst autorstwa Constance Carrier . SATB (z opc. chórem pozascenicznym SATB), kwartet smyczkowy i fortepian. Na zamówienie artystów chóralnych z Connecticut. Premiera listopad 1999.
• Litania (przez rok). Tekst Susan Campbell. Na zlecenie Alaska Chamber Singers (Anchorage, Alaska) chór SATB i skrzypce (2015)
• Maji . SATB i kwintet dęty blaszany. 1995. \\
• Muzyka Muzyka. Tekst Megan E. Freeman. (chór SATB-SATB, klarnet i harfa). Premiera w Disney Hall w Los Angeles. Luty 2009.
• Koniec z wojną – list do Sary. Teksty majora Sullivana Ballou i generała Philipa Kearneya (teksty z wojny secesyjnej). Na zlecenie The Princeton Singers. (Solo barytonowe, chór i kwartet smyczkowy). 2012
• Nigdy więcej nie będzie wiatru. Tekst w jakości HD (Hilda Doolittle). SAT-SATB; róg, perkusja, harfa. \\ Na zamówienie The Princeton Singers. 2002
• Nunc Dimittis (On daje nam radość) . Tekst z Pieśni Symeona (Łk 2,25–32) oraz wersety z Pieśni doświadczenia i Pieśni niewinności Williama Blake’a . (Smyczki, harfa, perkusja, organy, chór SATB, solówki tenorowe i barytonowe). Na zamówienie Bucks County Choral Society. 1997.
• Sanktuarium procesyjne . (Chór podwójny, kwintet dęty blaszany, perkusja, organy.) Premiera: Lehigh University Choral Arts, 1997.
• Powrót . Tekst Gordona Edwardsa. (Skrzypce, obój, wiolonczela, harfa, fortepian, perkusja, chór SA, sopran solo.) Na zlecenie Pro Arte Singers, New Canaan, Connecticut. 1997.
• Sanktuarium . (Podwójny chór, solówki SSA, 3 skrzypiec, wiolonczela, bas, organy, perkusja.) Premiera: Lehigh University Choral Arts, 1997.
• Dwudziesty dziewiąty kąpiący się. SSA, vc., marimba. Na zlecenie The Princeton Singers (2009). Zobacz także wersję a cappella.
• Trzy biblijne pieśni miłosne (ze smyczkami, harfą i opcjonalnym cymbałem w nr 2). Zobacz także a cappella nr 1 i 3 poniżej. 2012
  • Dawid i Jonatan (TTBB)
  • Błagaj mnie, abym nie odchodził od Ciebie (SSAA); także na vln i harfę/cymbały
  • Powstań, kochanie (SATB). [NIE. 3 został zamówiony przez Chór Kameralny Cheyenne]
• Głosy złamanych serc. Tekst Carla Sandburga. (SSAA i altówka lub wibrafon opóźniony cyfrowo). Na zlecenie Wellesley College. 2009.

Chór i organy/fortepian

• del nacimiento (O narodzinach). Tekst św. Jana od Krzyża. Chór unisono i fisharmonia (organy); opcjonalnie harfa i skrzypce. 1987.
• Nie umiem tańczyć, Panie. SSA i organy. Tekst Mechtyldy z Magdeburga. 2004.
• Kumulipo. Tekst na temat hawajskiego mitu o stworzeniu. SATB lub SATB-SA z organami. Zamówione dla szkoły średniej Punahao na cześć jej absolwenta, prezydenta Baracka Obamy. 2012
• Światło wewnątrz. SATB i klawisze lub harfa. Tekst Petera Elliota na podstawie 2 Koryntian 4: 7, 16–18. Na zlecenie Calvin Institute for Christian Worship, 2003. GIA Press, 2004
• Magnificat . SATB i organy. Premiera: Lehigh University Choir, 1996. Oxford University Press, 2000.
• Być może nie są gwiazdami. Tekst Innuit. Chór wiolinowy i fortepian. Na zlecenie Gimnazjum Lower Macungie. 2002 . Opublikowane przez Walton Music.
• Chyba, że ​​Pan zbuduje dom. Chór SATB, chór wiolinowy, solista wiolinowy, dzwonki ręczne. Na zlecenie Zjednoczonego Kościoła Metodystycznego Princeton w Princeton w stanie New Jersey. 2000.
• Jesteś Listem od Chrystusa. Tekst z Koryntian II 3: 2–3; dodatkowy tekst kompozytora. Na zlecenie chóru Texas Lutheran University Choir. Douglas Boyer, reżyser. 2003 (zobacz także wersję a cappella)

Chór a cappella

• Amo! Tekst Baudriego z Bourgeuil. SATB. Na zlecenie The Princeton Singers, 2004. (opcjonalnie harfa)
• Un bacio (Pocałunek). Tekst Giambattisty Marino z La canzona dei baci (Księga pocałunków) . Na zlecenie CONCORA (Connecticut Choral Artists). SATB. 2015.
• Kolęda . SATB-SATB. Tekst średniowieczny („Chwała Bogu”). Na zlecenie The Princeton Singers. 2007.
• Krokodyl . Tekst Lewisa Carrolla. gruźlica. 1986.
• Sen Dantego . SSAA-SATB-TTBB. Tekst Dantego Alighieri z Il Paradiso. Na zlecenie The Princeton Singers. 2013.
• Dawid i Jonatan. TTBB. (Zobacz także Trzy chóry biblijne, powyżej ). 2012
• czy miłość istnieje ? Tekst D. Trouta. TTBB. 2012.
• Dudaryku - Scena wiejska. Tradycyjne teksty ukraińskie. Na zlecenie The Princeton Singers do występu z Chanticleerem. 2001
• Miłość Dulcisa. Tekst Alcuina . TTBB z solówkami tenorowymi i barytonowymi . 2004.
• Echo. Tekst Christiny Rossetti. Na zlecenie Harmonia Chamber Singers (Buffalo, Nowy Jork). 2015
• La Eternidad. SATB. Tekst: Sor Juana Ines de la Cruz. Na zamówienie Chóru Phoenix Bach. 2004
• Wszyscy śpiewali. Tekst Siegrieda Sassoona. SATB. Na zlecenie Chóru Uniwersytetu Illinois.
• Pięć ustawień Sandburga . Tekst Carla Sandburga. Na zamówienie Pro Arte Chamber Singers i Connecticut Council on the Arts. 1989.
  • Tancerka wodewilu
  • Twarz dziecka
  • Radość
  • Śmieciowy Człowiek
  • Sam i nie sam.
• Pożegnanie. SSAATTBB Napisane dla Staples High School (Westport, Connecticut) Orphenians, George Weigle, dyrektor. 1972
• Gabrielu! Kantata bożonarodzeniowa z Tennessee. Tekst Deborah Sakarakis. SATB. Sopran solo. Premiera Chóru Uniwersytetu Lehigh. 1987.
• Bóg ponad wszystko. Tekst Hildeberta de Lavardina (XII w.). SATB. Na zlecenie Hope Lutheran Church w Cherryville w Pensylwanii. 2014
• Śpiewałem . Wiadomość od Ronalda Blythe’a. Opublikowane przez Steven Sametz Publications (SSP001). 1992. Nagrane przez Chanticleer w I Have Had Singing (Chanticleer Records); ponownie wydany w Teldec Out Of This World i Reflections. Nagrane przez The Princeton Singers dla Arsis (Steven Sametz, dyrygent).
• w czasie . Tekst napisany przez ee cummings. SSAAATTBB – solowa wersja SATTB napisana w ramach grantu kompozytorskiego National Endowment for the Arts dla Chanticleer. Premiera kwiecień 1997. Oxford University Press, 2000. Nagranie: The Princeton Singers (wersja na orkiestrę kameralną) i Chanticleer ( a cappella Love Letters (Litteras amore) . Teksty Alcuina z Yorku i Baudriego z Borgueil. SATB-SATB. Na zlecenie The Piosenkarze z Princeton, 2015.
• Miłość narodziła się tutaj, w dziecku. Tekst Deborah Sacarakis. Motet bożonarodzeniowy. SSAAATTTB. 1982.
• Pamiętając o Tobie. Tekst: Edna St. Vincent Millay. Chór SATB. Na zlecenie The Cavalier Voices z JT Lambert Intermediate School w East Stroudsburg w Pensylwanii. Premiera 209.
• Noela . TTBB. Opublikowano Alliance Music Publications (AMP-0089) 1995. Nagrano przez Chanticleer w programie Sing We Christmas . Teldec.
• To nie koniec kochania. Na zlecenie Chanticleer przez Związek Chóralny Uniwersytetu Lehigh z okazji 25-lecia. 2009.
  • Where I Become You (tekst: Antjie Krog)
  • We Two Boys Together Clinging (tekst: Walt Whitman) ( zobacz także wersję na tenor, bas, wibrafon i wiolonczelę. )
  • Not an End of Loving (tekst: Alcuin z Yorku; tłumaczenie Waddell)
• ¡O lama de amor viva! Mistyczna wizja św. Jana od Krzyża. Dwie wersje: SATBB i ATBBB. Zlecone dla Chanticleer. 1987. Nagrane przez Chanticleera w „ Okiem poety” . Teldec.
• O, Magnum Mysterium. SSS solo, ATB-ATB. Na zlecenie Chanticleer do umieszczenia w krajowej trasie programu bożonarodzeniowego w 2013 r
• O śmierci przyjaciela . Wersje na TTBB, baryton solo i SATB. Tekst: HS Holland. Zamówienie na chór męski Alamo City w San Antonio w Teksasie.
• Pawana dla Przedszkola. Tekst autorstwa Jaya Smitha. SSAA. Na zlecenie Texas Lutheran University. 2013
• Pokój na Ziemi. SATB. Tekst Edwarda Gordona. SATB. Na zlecenie Staples HS, Westport, Connecticut. 2000
• Powstań, kochanie. SATB. Na zlecenie Chóru Kameralnego Cheyenne. (Zobacz także Trzy chóry biblijne, powyżej ). 2012
• Pieczęć . Tekst Jeremy’ego Driscolla. Chór SATB, solo barytonowe. 1994
• Dwudziesty dziewiąty kąpiący się. SSAA. Na zlecenie The Princeton Singers, 2009. Zobacz także wersję z małym akompaniamentem instrumentalnym.
• Dwie pieśni miłosne św. Jana od Krzyża. Tekst św. Jana od Krzyża. Chór SSAA. Na zlecenie The Princeton Singers. Premiera 2008
  • Luz y amor (Światło i miłość)
  • Mi amado (Mój ukochany)
• Dwa średniowieczne teksty zamówione dla Chanticleer. 1995.
  • Nie ma róży takiej cnoty SATB, sopran solo.
  • Gaudete SATB
• Dwa wiersze Johna Igo . SATB. (nr 2 z harfą.) 1985.
  • Czy będę cię kochać?
  • Tonąłem w trawie.
• Ty, którego narodziny. SATB (opcjonalna harfa). Tekst z antyfon bożonarodzeniowych CA Swinburne. Na zlecenie Towarzystwa Chóralnego z Durham. 2007
• Three Mystical Choruses Komisja Raymonda W. Brocka Amerykańskiego Stowarzyszenia Dyrektorów Chóralnych, 2011 Opublikowane przez EC Schirmer, 2011
  • Nino de Rosas (Dziecko Róż) SATB. SATB mezzosopran solo. Tekst Jacinto de Evia. ECS 7711
  • En Kelohenu (Nie ma jak nasz Bóg) Tekst z sobotniego porannego nabożeństwa szabatowego. SATB-SATB, SA/SSAA lub TB/TTBB
  • Mẽ to tere paas me (Jestem w tobie) Tekst: Kabir SAB/SATB
• Kiedy umrze . Tekst z Szekspira. SATB. Na zlecenie szkoły średniej Central Bucks-West. (Kumoriał Louisa Botto.) Oxford University Press, 1999.
• Kiedy nadchodzi poranek . Tekst: Kendall Harrison (I wojna światowa). TTBB. Na zlecenie The Princeton Singers. 2011
• y berenjenes con queso („i bakłażany z serem”) renesansowy tekst hiszpański. SATB. 1995.
• Jesteś Listem od Chrystusa. Tekst z Koryntian II 3: 2–3; dodatkowy tekst kompozytora. Na zlecenie chóru Texas Lutheran University Choir. Douglas Boyer, reżyser. 2003 (również wersja na chór i instrumenty klawiszowe)
• Wyszedłeś z nieba . SATB. 1990.

Piosenki solowe

• Sposób rozmowy z psem, którego nie znasz. Tekst Jeremy’ego Driscolla. Baryton (mezzo) i fortepian. 1994.
• del nacimiento (O narodzinach). Tekst św. Jana od Krzyża. Wysoki głos i fisharmonia (organy); opcjonalnie harfa i skrzypce. 1987.
• Głosy pustyni. Teksty rdzennych Amerykanów. Wersja solowa na głos wysoki z zespołem instrumentalnym (flet, klarnet, wiolonczela, perkusja) 1993.
• Jedenaście wierszy z języka japońskiego. Wysoki głos i fortepian. 1990.
• Nie umiem tańczyć, Panie. Sopran/tenor i organy. Tekst Mechtyldy z Magdeburga. 2004
• Może . Tekst Carla Sandburga. Wysoki głos i fortepian. 1989.
• Jeden głos . Tekst Josepha Weissa. Głos średni i fortepian. 1996.
• Umysł poety . Wysoki głos. 1978. Z fortepianem i rogiem.
• Modlitwy ze stali . Tekst Carla Sandburga. Pamięci Jana DeGaetani. Dwie wersje: głos wysoki lub niski z fortepianem. 1989.
• Niepokój . Tekst Sametza. Wysoki głos. 1978.
• Żona kupca rzecznego : list. Tekst autorstwa Ezry Pounda. Na sopran lub mezzosopran i fortepian. Orkiestrowane 2016.
• Trzy wiersze Langstona Hughesa . Na sopran i skrzypce. 1996.
  • Strażnik snów
  • Wiersz
  • Radość
• Dwie pieśni na Wielki Post. Kontratenor i altówka. 1973.
  • Cor mundum crea in me (Stwórz we mnie Panie serce czyste)
  • Averte faciem tuam (Odwróć twarz)
• Głosy złamanych serc. Chór SSA i wibrafon opóźniony cyfrowo. Na zlecenie chóru Wellesley College. Premiera odbyła się 13 lutego 2009 na konwencji American Choral Director's Association. Wydane przez EC Schirmer.
• My, dwaj chłopcy, trzymamy się razem. Duet tenorowo-barytonowy, marimba/wibracje, wiolonczela.
• y berenjenas con queso (i bakłażan z serem). Sopran, skrzypce i fortepian. Renesansowy tekst hiszpański.

Muzyka kameralna

• Wprowadzenie i Tango . Na 6 strun. 1985.
• Panoplia. Na flet, 2 syntezatory i bas elektryczny. 1996.
• Perykol. Na kwintet dęty drewniany

Ustalenia

• Przez całą noc. SATB-SATB. 2015
• Kalwaria. Tenor solo i chór. Opublikowane przez Walton Music, 2007.
• Taniec godzin (Ponchielli). SATB. 2012.
• Modlitwa wieczorna (od Jasia i Małgosi) SATB. 2014
• Światło przewodnie. SATB z Orkiestrą. Zamówiony z okazji 6. cyklu urodzin króla Tajlandii. Listopad 1999
• Nadchodzimy A-Wassailing. SATB. 2013.
• Bohaterka triumfująca. Składanka melodii z lat 90. XIX wieku . SATB. Oxford University Press, luty 2000
• Irlandzka kołysanka dla Dzieciątka Jezus . Poemat gaelicki. SSAA, sopran solo, opcjonalnie harfa. 1995. Opublikowano publikacje muzyczne Alliance (AMP-0088) 1995
• Kas Tie Tadi . Łotewska piosenka ludowa. SATB. Publikacje muzyczne Alliance (AMP-0087) 1995.
• Kein Feuer, Keine Kohle kann brennen więc heiss . Niemiecka piosenka ludowa. SATB Oxford University Press, 1999
• Ostatnia róża lata . SATB z solówką tenorową. 2015
• Lo How A Rose E'er Blooming (różne wersje skomponowane dla Lehigh University Choral Arts, 1979– ). Wersja oparta na Weihnachtsmotette Alberta Beckera została opublikowana przez ECS.
• Ne sedi, Djemo (bośniacka pieśń ludowa) Oxford University Press, 2002
• Ngam Sang Duan (Świecący księżyc). Tajska piosenka ludowa. SATB. Oxford University Press, 2000
• Święta noc. SATB, A Solo, organy (opcja harfy). 2014
• Pai duli . Rosyjska piosenka ludowa. SATB. Wydawnictwo Uniwersytetu Oksfordzkiego. Luty 2000
• Los Pastores . Świąteczne piosenki z Chicano. SATB. Opublikowane przez Oxford University Press, 2002
• La Villanella . Włoska piosenka ludowa. SATB. Oxford University Press, 1999
• Zbierzemy się nad rzeką . SATB z solówką na basie. 2016
• Shenandoah. Amerykańska piosenka ludowa. SSAATTBB. Oxford University Press, 2002
• Cicha noc. Franza Grubera. SSATTB. 2005
• Cudowna Miłość. Piosenka ludowa z Ameryki Południowej. SSAB (można używać do śpiewu zbiorowego), dzwonki ręczne, opcjonalnie harfa. Oxford University Press, 2000