Architektura Drugiego Cesarstwa w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie

Alfred B. Mullett 's State, War and Navy Building (dziś nazywany Eisenhower Executive Office Building ) w Waszyngtonie, rozpoczęty podczas administracji Granta i zbudowany w latach 1871-1888.

Drugie Cesarstwo , w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, to styl architektoniczny najpopularniejszy w latach 1865-1900. Architektura Drugiego Cesarstwa rozwinęła się z przebudowy Paryża pod rządami Drugiego Cesarstwa Francuskiego Napoleona III i opierała się na precedensach francuskiego renesansu. Charakteryzował się mansardowym dachem , wyszukaną ornamentyką i mocną bryłą i był szczególnie stosowany w budynkach użyteczności publicznej, a także projektach komercyjnych i mieszkaniowych.

Terminologia

Vaile Mansion , Independence, Missouri

W XIX wieku standardowym sposobem określania tego stylu architektury był po prostu „francuski” lub „nowoczesny francuski”, ale późniejsi autorzy wymyślili termin „Drugie Cesarstwo”. Obecnie styl ten jest najbardziej znany jako Drugie Cesarstwo, Drugie Cesarstwo Barokowe lub Odrodzenie Francuskiego Baroku; Leland M. Roth nazywa to „barokiem Drugiego Cesarstwa”. Mullett-Smith określa to jako „styl Drugiego Cesarstwa lub General Grant” ze względu na jego popularność w projektowaniu budynków rządowych podczas Granta .

Charakterystyka

Kluczowe cechy

Centralną cechą stylu Drugiego Cesarstwa jest dach mansardowy , czteroboczny dach dwuspadowy z płytkim lub płaskim szczytem, ​​zwykle przebitym lukarnami . Ten typ dachu powstał w XVI-wiecznej Francji i został w pełni rozwinięty w XVII wieku przez Francois Mansarta , od którego pochodzi jego nazwa. Największą zaletą mansardy jest to, że może ona pozwolić na dodatkową, pełną kondygnację przestrzeni bez podnoszenia wysokości formalnej fasady, która kończy się na belkowaniu . Dach mansardowy może przybierać wiele różnych profili, z których niektóre są stromo nachylone, a inne wklęsły , wypukły lub w kształcie litery S. Czasami mansardy o różnych profilach nakładają się na siebie, zwłaszcza na wieżach . W przypadku większości budynków Drugiego Cesarstwa dach mansardowy jest głównym elementem stylistycznym i najczęściej rozpoznawanym nawiązaniem do francuskich korzeni tego stylu.

Ratusz w Baltimore , Baltimore, Maryland

Cechą drugorzędną jest wykorzystanie pawilonów , segmentu elewacji , który różni się od sąsiednich segmentów zmianą wysokości, cechami stylistycznymi lub projektem dachu i jest zazwyczaj wysunięty w stosunku do głównej płaszczyzny elewacji. Pawilony są zwykle umieszczane w charakterystycznych punktach budynku, takich jak środek lub końce, i umożliwiają przełamanie monotonii dachu w celu uzyskania dramatycznego efektu. Chociaż nie wszystkie budynki Drugiego Cesarstwa są wyposażone w pawilony, znaczna ich liczba, szczególnie te zbudowane przez bogatych klientów lub budynki publiczne, ma je. Styl Drugiego Cesarstwa często obejmuje również prostokątną (czasami ośmioboczną) wieżę. Ten element wieży może mieć taką samą wysokość jak najwyższe piętro lub może przekraczać wysokość pozostałej części konstrukcji o piętro lub dwa.

Trzecią funkcją jest masowanie. Budynki z Drugiego Cesarstwa, ze względu na swoją wysokość, wydają się sprawiać wrażenie przestronności. Ponadto elewacje są zazwyczaj solidne i płaskie, a nie poprzecinane otwartymi werandami lub kątowymi i zakrzywionymi przęsłami elewacyjnymi. Budynki publiczne zbudowane w stylu Drugiego Cesarstwa były budowane na masową skalę, takie jak ratusz w Filadelfii i budynek biurowy Eisenhowera , i zawierały rekordy dotyczące największych budynków w tamtych czasach. Na przykład przed budową Pentagonu w latach czterdziestych XX wieku w stylu Drugiego Cesarstwa Ohio State Asylum for the Insane w Columbus w stanie Ohio był największym budynkiem pod jednym dachem w Stanach Zjednoczonych, chociaż tytuł może faktycznie należeć do Greystone Park Psychiatric Hospital , innego azylu Kirkbride Drugiego Cesarstwa.

Plany

Plany Drugiego Cesarstwa dotyczące budynków publicznych są prawie całkowicie sześcienne lub prostokątne, zaadaptowane z formalnych francuskich zespołów architektonicznych, takich jak Luwr . Czasami obejmują one wewnętrzne korty. Większość planów krajowych Drugiego Cesarstwa jest adaptacją dominujących typów planów opracowanych dla włoskich przez autorów takich jak Alexander Jackson Davis i Samuel Sloan . Główną różnicą między projektami jest preferencja dla centralnego skupienia, a nie rozproszenia form. Plany pięter rezydencji Drugiego Cesarstwa mogą być symetryczne, z wieżą (lub elementem przypominającym wieżę) pośrodku, lub asymetryczne, z wieżą lub elementem przypominającym wieżę po jednej stronie. Virginia i Lee McAlester podzielili ten styl na pięć podtypów:

Ozdoby w stylu high-style, Filadelfia
  • Dach mansardowy prosty – ok. 20%
  • Centralne skrzydło lub szczyt (z przęsłami wystającymi na obu końcach)
  • Asymetryczny – ok. 20%
  • Wieża centralna (z zegarem) – ok. 30%
  • Kamienica

Ornament

Istnieją dwie odmiany zdobnictwa Drugiego Cesarstwa: styl wysoki, który był ściśle zgodny z francuskimi precedensami i wykorzystywał bogatą ornamentykę, oraz style bardziej wernakularne , w których brakuje silnie wyróżniającego się słownictwa ozdobnego. Wysoki styl jest najczęściej widoczny w drogich budynkach użyteczności publicznej i domach bogatych, podczas gdy forma wernakularna jest bardziej powszechna w typowej architekturze domowej. Styl zewnętrzny może być wyrażony zarówno w drewnie, cegle, jak i kamieniu, chociaż ogólnie przykłady stylu wysokiego preferują elewacje kamienne lub elewacje ceglane z kamiennymi detalami (szczególnie powszechne wydaje się połączenie cegły i piaskowca). Niektóre budynki Drugiego Cesarstwa mają elewacje i elementy żeliwne .

Budynki z czasów Drugiego Cesarstwa w wysokim stylu zaczerpnęły swój ornamentalny wzór z rozbudowy Luwru . Typowe cechy obejmują narożniki w rogach do definiowania elementów, wyszukane lukarny, frontony , wsporniki i mocne belkowania . Istnieje wyraźna preferencja dla odmiany między prostokątnymi i oknami łukowymi ; są one często zamknięte w ciężkich ramach (łukowatych lub prostokątnych) z rzeźbionymi detalami. Inną częstą cechą jest mocne poziome zdefiniowanie elewacji, z mocnym ciągiem strun . Szczególnie stylowe przykłady nawiązują do precedensu w Luwrze, rozbijając fasadę nałożonymi na siebie kolumnami i pilastrami, które zazwyczaj różnią się kolejnością między piętrami. Budynki wernakularne zazwyczaj wykorzystywały mniej i bardziej eklektyczny ornament niż okazy w stylu wysokim, które generalnie podążały za rozwojem wernakularnym w innych stylach.

Kalenica dachu mansardowego była często zwieńczona ozdobną żelazną lamówką, zwaną „czubatą”. Często piorunochrony były zintegrowane z grzebieniem jako szczyty .

Historia

Gmach sądu hrabstwa Vigo , Terre Haute, Indiana

Dach mansardowy, charakterystyczna cecha projektu Drugiego Cesarstwa, ewoluował od XVI wieku we Francji i Niemczech i był często stosowany w architekturze europejskiej XVIII i XIX wieku. Jego pojawienie się w Stanach Zjednoczonych było stosunkowo rzadkie w XVIII i na początku XIX wieku ( Mount Pleasant w Filadelfii ma przykład wczesnych dachów mansardowych na bocznych pawilonach). W Kanadzie, ze względu na francuskie wpływy w Quebecu i Montrealu , dach mansardowy był częściej spotykany w XVIII wieku i był używany jako element konstrukcyjny i nigdy całkowicie nie wypadł z łask. Najwcześniejsza prywatna rezydencja w stylu Drugiego Cesarstwa w angielskiej Kanadzie, która została zbudowana z dachem mansardowym, była przeznaczona dla handlarza aptek i spekulanta ziemskiego Tristrama Bickle'a w latach 1850-55.

Dopiero w połowie XIX wieku można doszukiwać się genezy architektury Drugiego Cesarstwa w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Seria dużych projektów i wydarzeń we francuskiej urbanistyce i projektowaniu dostarczyła inspiracji dla architektury Drugiego Cesarstwa. Renowacja Paryża przez Haussmanna pod rządami Napoleona III w latach pięćdziesiątych XIX wieku i stworzenie barokowych zespołów architektonicznych z mansardowymi dachami i wyszukanymi ornamentami dało impuls do rozwoju i naśladowania stylu w USA. Praca Haussmanna miała na celu renowację podupadających średniowiecznych dzielnic Paryża poprzez masowe wyburzenia i nową konstrukcję ulic z jednolitymi liniami gzymsów i stylistyczną konsekwencją, zespół miejski, który wywarł wrażenie na XIX-wiecznych architektach i projektantach. Dodatkowo, rekonstrukcja Luwru w latach 1852-1857 przez architektów Louisa Viscontiego i Hectora Lefuela została szeroko nagłośniona i posłużyła do dostarczenia słownika wyszukanych barokowych ornamentów architektonicznych dla nowego stylu . Wreszcie, Exposition Universelle z 1855 roku przyciągnął turystów i gości do Paryża i pokazał nową architekturę i urbanistykę miasta, wydarzenie, które zwróciło uwagę na ten styl na arenie międzynarodowej. Te zmiany współgrały ze sobą, aby wzbudzić zainteresowanie projektowaniem w czasach Drugiego Cesarstwa w Stanach Zjednoczonych, szczególnie wśród frankofilów i osób zainteresowanych francuską modą, wówczas pod wpływem cesarzowej Eugenii którego gusta wpłynęły na odzież, meble i wystrój wnętrz. Pomimo historyzmu ornamentyki, architektura Drugiego Cesarstwa była ogólnie postrzegana jako „nowoczesna” i higieniczna, w przeciwieństwie do odrodzonych stylów włoskiego i gotyckiego, które nawiązywały do ​​renesansu i średniowiecza.

Urodzony w Europie i wykształcony architekt Detlef Lienau , który studiował architekturę w Paryżu i wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1848 roku, jest uznawany za zaprojektowanie pierwszego domu Drugiego Cesarstwa w USA, domu Harta M. Schiffa w Nowym Jorku, zbudowanego w 1850 roku. Lienau pozostał głównym projektantem domów Drugiego Cesarstwa, projektując rezydencję Lockwood-Matthews w Norwalk, Connecticut (zaprojektowany 1860). Pomimo pracy Lienau, Drugie Cesarstwo nie wyparło dominujących stylów lat pięćdziesiątych XIX wieku, włoskiego i neogotyku i pozostało kojarzone tylko z wyjątkowo zamożnymi mecenasami. Pierwszą dużą budowlą Drugiego Cesarstwa zaprojektowaną przez amerykańskiego architekta była galeria Jamesa Renwicka , obecnie Galeria Renwick zaprojektowana dla Williama Wilsona Corcorana (1859-1860). Galeria Renwicka była jednym z pierwszych dużych budynków publicznych w tym stylu, a jej przychylne przyjęcie wzmogło zainteresowanie projektowaniem Drugiego Cesarstwa. Te wczesne budynki wykazują bliskie pokrewieństwo z projektami w stylu high-style, które można znaleźć w nowej konstrukcji Luwru, z narożami, kamiennymi detalami, rzeźbionymi elementami i rzeźbami, silnym podziałem na podstawę i piano nobile, pawilonowymi dachami i pilastrami.

Wybuch wojny secesyjnej ograniczył nowe konstrukcje w Stanach Zjednoczonych i dopiero po zakończeniu wojny Drugie Cesarstwo ostatecznie zyskało na znaczeniu w amerykańskim projektowaniu. Architekci Alfred B. Mullett , który był architektem nadzorującym Departament Skarbu , oraz John McArthur Jr. główny projektant budynków użyteczności publicznej na środkowym Atlantyku, pomógł spopularyzować styl budynków publicznych i instytucjonalnych. W szczególności Mullet, który faworyzował ten styl, był odpowiedzialny w latach 1866-1874 za projektowanie federalnych budynków publicznych w całych Stanach Zjednoczonych, szerząc Drugie Cesarstwo jako idiom stylistyczny w całym kraju. Jego masywne i drogie budynki użyteczności publicznej w St. Louis , Bostonie , Filadelfii , Cincinnati , Nowym Jorku i Waszyngtonie , który był ściśle zgodny z precedensami ustanowionymi przez konstrukcję Luwru z wielkimi mansardowymi dachami i rzędami nałożonych na siebie kolumn, wywarł silne wrażenie na architektach w miastach dzięki nowym projektom Mullett. Ze względu na swoje pierwsze duże pojawienie się w budynkach użyteczności publicznej, Drugie Cesarstwo szybko stało się dominującym stylem w budowie dużych projektów publicznych i budynków komercyjnych. Jak na ironię, budynki w stylu zbudowanym w USA były często bliższe swoim XVII-wiecznym korzeniom niż przykłady stylu znalezionego w Europie.

Budynek biurowy Eisenhowera , Waszyngton, DC

Ze względu na koszty projektowania budynków o poziomie szczegółowości spotykanym w przykładach europejskich i publicznych, architektura mieszkaniowa Drugiego Cesarstwa została po raz pierwszy podjęta przez bogatych biznesmenów. Ponieważ wojna secesyjna spowodowała rozkwit fortun biznesmenów na północy, Drugie Cesarstwo uznano za idealny styl demonstrowania bogactwa i wyrażania nowej władzy w odpowiednich społecznościach. Styl rozpowszechnił się poprzez publikacje projektów we wzornikach i przyjął adaptacyjność oraz eklektyzm jaką miała architektura włoska, gdy była interpretowana przez większą liczbę klientów z klasy średniej. To spowodowało, że skromniejsze domy odeszły od ozdób występujących we francuskich przykładach na rzecz prostszych i bardziej eklektycznych ozdób amerykańskich, które zostały ustanowione w latach pięćdziesiątych XIX wieku. W praktyce większość domów Drugiego Cesarstwa po prostu podążała za tymi samymi wzorami, które opracowali Alexander Jackson Davis i Samuel Sloan , plan symetryczny, plan L, dla stylu włoskiego, dodając do kompozycji dach mansardowy. Tak więc większość domów Drugiego Cesarstwa wykazywała te same cechy zdobnicze i stylistyczne, co współczesne formy włoskie, różniąc się jedynie obecnością lub brakiem mansardowego dachu. Drugie Cesarstwo było również częstym wyborem stylu przy przebudowie starszych domów. Często właściciele domów włoskich, kolonialnych lub federalnych decydowali się na dodanie mansardowego dachu i francuskich elementów ozdobnych, aby zaktualizować swoje domy zgodnie z najnowszą modą.

Gmach sądu hrabstwa Van Wert , Van Wert , Ohio

Ponieważ amerykańscy i kanadyjscy architekci wyjeżdżali na studia do Paryża w École des Beaux-Arts w coraz większej liczbie, Drugie Cesarstwo nabrało większego znaczenia jako wybór stylistyczny. Kanadyjscy architekci odnieśli korzyści z posiadania dużej populacji francuskojęzycznej w prowincji Québec , która przez wieki była kształcona w stylu francuskim, czego przykładem jest Grand Séminare (1668-1932) z jego późnorenesansowym francuskim projektem kolonialnym ( Québec City ). Wśród budynków amerykańskich architektów, którzy podróżowali do Paryża, architekt HH Richardson zaprojektował kilka swoich wczesnych rezydencji w stylu „dowód jego francuskiej edukacji”. Projekty te obejmują Crowninshield House (1868) w Bostonie w stanie Massachusetts , HH Richardson House (1868) na Staten Island w stanie Nowy Jork oraz William Dorsheimer House (1868) w Buffalo w stanie Nowy Jork . Chateau-sur-Mer , przy Bellevue Avenue , w Newport , Rhode Island , został przebudowany i odnowiony w pozłacanej epoce lat siedemdziesiątych XIX wieku przez Richarda Morrisa Hunta w tym stylu. Studium to jednak, wraz z wydarzeniami historycznymi, okazało się zgubą stylu, chociaż budowle z okresu Drugiego Cesarstwa budowano do końca XIX wieku. Upadek Napoleona III i Drugiego Cesarstwa w 1870 r. oraz klęska Francji w wojnie francusko-pruskiej spowodowały, że zainteresowanie francuskim stylem i smakiem spadło. Ponadto w Stanach Zjednoczonych ekstrawagancja Alfreda Mulletta w jego projektach, marnowanie pieniędzy i skandal związany z jego powiązaniami ze skorumpowanymi biznesmenami doprowadziły w 1874 r. Do jego rezygnacji ze stanowiska nadzorującego architekta, co zaszkodziło reputacji stylu. Wreszcie, w miarę jak coraz więcej architektów spędzało czas w Paryżu wśród najlepszych przykładów architektury francuskiej, ich styl zmienił się na korzyść bliższej wierności współczesnym projektom francuskim, co doprowadziło do rozwoju Klasycyzm Beaux Arts w USA.

Po Drugim Cesarstwie nastąpiło odrodzenie stylu królowej Anny i jego podstylów, które cieszyły się dużą popularnością aż do początku „epoki odrodzenia” w architekturze amerykańskiej tuż przed końcem XIX wieku, spopularyzowanej przez architekturę na światowych Wystawa kolumbijska w Chicago w 1893 r.

Recepcja w XX wieku

Postrzegana jako przestarzała i symbolizująca ekscesy XIX wieku, architektura Drugiego Cesarstwa była wyśmiewana w XX wieku, zwłaszcza począwszy od lat trzydziestych XX wieku. Zniszczenie tak godnych uwagi budynków, jak czterdziestopięcioletni Urząd Celny w Toronto ( 1876 -1919) są przykładem chęci odejścia od francuskich stylów architektonicznych. O Mullet's State, War, and Navy Building, na przykład, Woodrow Wilson negatywnie skomentował budynek za prezentowanie „każdego stylu architektonicznego znanego człowiekowi” i planował jego przebudowę, pozbawiając strukturę cech Drugiego Cesarstwa. Drogie w utrzymaniu, wiele struktur Drugiego Cesarstwa popadło w ruinę i zostało zburzonych. Ratusz w Filadelfii (1871–1901) został ledwo uratowany przed wyburzeniem w latach pięćdziesiątych XX wieku z powodu kosztów jego wyburzenia, ale poczta i gmach sądu w nowojorskim ratuszu (1869–1880), określany jako „potworność Mulletta”, został zburzony w 1939 roku. Ten rozwój umożliwił architekturze domowej Drugiego Cesarstwa przyjęcie nowej roli w amerykańskiej wyobraźni, roli nawiedzonego domu. Mogło to być spowodowane zmianami estetyki w latach trzydziestych XX wieku na rzecz zimnych, surowych budynków funkcjonalnych, przeciwieństwem wyszukanych, ale niszczejących domów z czasów Drugiego Cesarstwa.

Na początku i w połowie XX wieku projekt Drugiego Cesarstwa zaczął być powszechnie kojarzony ze złowrogim; nawiedzone domy są nadal często przedstawiane w tym stylu. Na przykład rysownik Charles Addams zaprojektował typową rezydencję z Drugiego Cesarstwa jako dom swojej makabrycznej Rodziny Addamsów , a podobnie przerażająca rodzina, Munsters , mieszkała w domu z Drugiego Cesarstwa podczas ich serii. Nawiedzony dom, z którego wyłaniają się nietoperze na początku filmu Scooby-Doo, Where Are You? jest domem Drugiego Cesarstwa. Dom u Alfreda Hitchcocka Psycho było również w stylu Drugiego Cesarstwa, podobnie jak rozkładający się dom w To wspaniałe życie Franka Capry . Jednak były też pozytywne reprezentacje: nostalgiczny film Meet Me in St. Louis przedstawia dużą rezydencję z czasów Drugiego Cesarstwa, ukochaną przez rodzinę. Sam Charles Addams przyznał również, że chociaż jego domy były w opłakanym stanie, „lubił architekturę wiktoriańską” i „nie próbował się z niej nabijać”. [ potrzebne źródło ]

W drugiej połowie XX wieku, wraz z rozwojem ruchu konserwatorskiego, nastąpiła ponowna ocena domów Drugiego Cesarstwa i wielu zdecydowało się raczej na renowację niż niszczenie posiadłości Drugiego Cesarstwa. W XXI wieku pozostała architektura Drugiego Cesarstwa w Stanach Zjednoczonych była ponownie bardzo ceniona i ceniona przez większość za poczucie piękna, wielkości i dziwactwa, podczas gdy, jak na ironię, prace architektów, którzy pierwotnie skarcili ten styl, spotkały się z jeszcze większą krytyką.

Wybrane przykłady w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie

Galeria budynków użyteczności publicznej

Galeria budynków mieszkalnych

Zobacz też

Dalsza lektura

Posłuchaj tego artykułu ( 19 minut )
Spoken Wikipedia icon
Ten plik audio został utworzony na podstawie wersji tego artykułu z dnia 26 grudnia 2019 r. ( 26.12.2019 ) i nie odzwierciedla późniejszych zmian.
( Pomoc audio · Więcej artykułów mówionych )
  • McAlester, Virginia & Lee, A Field Guide to American Houses , Alfred A. Knopf, Nowy Jork, 1986
  • McCue, George i Frank Peters, Przewodnik po architekturze St. Louis , University of Missouri Press, Columbia, Missouri, 1989
  • Ochsner, Jeffrey Karl, HH Richardson: Kompletne prace architektoniczne , MIT Press, Cambridge, Massachusetts, 1984
  • Roth, Leland M., Zwięzła historia amerykańskiej architektury , Harper & Row, Nowy Jork, 1980
  • Scott, Pamela i Antoinette J. Lee, Budynki Dystryktu Kolumbii , Oxford University Press, Nowy Jork, 1991
  • Smith, D. Mullett, AB Mullett: Jego znaczenie w amerykańskiej architekturze i ochronie zabytków , Mullett-Smith Press, Washington, DC, 1990
  • Stern, Mellins i Fishman, Nowy Jork 1880: Architektura i urbanistyka w epoce pozłacanej , The Monacelli Press, Nowy Jork, 1999
  • Whiffen, Marcus , Architektura amerykańska od 1780 roku , The MIT Press, Cambridge Massachusetts, 1977
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Second_Empire_architecture_in_the_United_States_and_Canada&oldid=1140368148 ”