Styl imperium

Łuk Triumfalny na Place de l'Étoile , jeden z najsłynniejszych przykładów architektury cesarskiej, oddany do użytku w 1806 roku po zwycięstwie pod Austerlitz przez cesarza Napoleona I

[ɑ̃.piːʁ] Styl Empire ( wymowa francuska: <a i=4>[ , styl Empire ) to ruch projektowy z początku XIX wieku w architekturze , meblach , innych sztukach dekoracyjnych i sztukach wizualnych , reprezentujący drugą fazę neoklasycyzmu . Rozkwitł między 1800 a 1815 rokiem w konsulatu i I Cesarstwa Francuskiego , chociaż jego żywotność trwała do późnych lat dwudziestych XIX wieku. Z Francji rozprzestrzenił się na większą część Europy i Stanów Zjednoczonych.

Styl Empire powstał i bierze swoją nazwę od rządów cesarza Napoleona I w Pierwszym Cesarstwie Francuskim , kiedy to miał idealizować przywództwo Napoleona i państwo francuskie. Poprzednim modnym stylem we Francji był styl Directoire , bardziej surowa i minimalistyczna forma neoklasycyzmu, która zastąpiła styl Ludwika XVI , a nowy styl Empire przyniósł pełny powrót do ostentacyjnego bogactwa. Styl ten odpowiada nieco stylowi Biedermeier na ziemiach niemieckojęzycznych, stylowi federalnemu w Stanach Zjednoczonych i stylowi regencji w Wielkiej Brytanii.

Historia

Styl Directoire z bezpośrednio poprzedzającego okresu, który miał na celu prostsze, ale wciąż eleganckie przywołanie cnót starożytnej Republiki Rzymskiej :

Stoickie cnoty republikańskiego Rzymu były przestrzegane jako standardy nie tylko dla sztuki, ale także dla zachowania politycznego i prywatnej moralności . Konwencjonaliści uważali się za antycznych bohaterów. Dzieciom nadano imiona Brutusa , Solona i Likurga . Święta rewolucji były wystawiane przez Dawida jako antyczne rytuały. Nawet krzesła, na których zasiadał komitet Salut Publique, zostały wykonane na podstawie antycznych modeli opracowanych przez Davida. ... W rzeczywistości neoklasycyzm stał się modny.

Styl imperium „zwrócił się do kwiecistego bogactwa cesarskiego Rzymu. Wstrzemięźliwa surowość doryckiego została zastąpiona przez korynckie bogactwo i przepych”.

Dwaj francuscy architekci, Charles Percier i Pierre Fontaine , byli razem twórcami stylu francuskiego imperium. Obaj studiowali w Rzymie , aw latach 90. XVIII wieku stali się czołowymi projektantami mebli w Paryżu , gdzie otrzymywali wiele zleceń od Napoleona i innych mężów stanu.

Architektura stylu empirowego opierała się na elementach cesarstwa rzymskiego i jego licznych skarbach archeologicznych, które zostały ponownie odkryte począwszy od XVIII wieku. Poprzednie Ludwika XVI i Directoire wykorzystywały prostsze, prostsze projekty w porównaniu do stylu rokoko z XVIII wieku. Projekty imperium silnie wpłynęły na współczesny amerykański styl federalny (taki jak projekt budynku Kapitolu Stanów Zjednoczonych ) i oba były formami propagandy poprzez architekturę. Był to styl ludowy, nie ostentacyjny, lecz trzeźwy i zrównoważony. Uważano, że styl ten „wyzwolił” i „oświecił” architekturę, tak jak Napoleon „wyzwolił” narody Europy swoim Kodeksem Napoleona .

Okres cesarstwa został spopularyzowany dzięki nowatorskim projektom Perciera i Fontaine'a , napoleońskich architektów Malmaison . Projekty czerpały inspirację z symboli i ozdób zapożyczonych ze wspaniałych starożytnych imperiów greckiego i rzymskiego. Budynki miały zazwyczaj proste drewniane ramy i konstrukcje przypominające skrzynie, fornirowane drogim mahoniem importowanym z kolonii . W meblach biedermeierowskich zastosowano również z hebanu , pierwotnie ze względu na ograniczenia finansowe. Detale Ormolu (mocowania mebli i ozdoby z pozłacanego brązu) świadczyły o wysokim poziomie rzemiosła.

Generał Bernadotte, późniejszy król Szwecji i Norwegii Karl Johan , wprowadził styl napoleoński do Szwecji, gdzie stał się znany pod jego własnym nazwiskiem. Styl Karla Johana pozostał popularny w Skandynawii, nawet gdy styl Empire zniknął z innych części Europy. Francja spłaciła część swoich długów wobec Szwecji w brązach ormolu zamiast pieniędzy, co doprowadziło do mody na kryształowe żyrandole z brązem z Francji i kryształem ze Szwecji.

Po utracie władzy przez Napoleona styl empirowy utrzymywał się przez wiele dziesięcioleci, z niewielkimi modyfikacjami. Odrodzenie stylu nastąpiło we Francji w drugiej połowie XIX wieku, ponownie na początku XX wieku i ponownie w latach 80.

Styl przetrwał we Włoszech dłużej niż w większości Europy, częściowo ze względu na skojarzenia z Cesarstwem Rzymskim, częściowo dlatego, że został odrodzony jako narodowy styl architektoniczny po zjednoczeniu Włoch w 1870 roku. Mario Praz pisał o tym stylu jako o Imperium Włoskim . W Wielkiej Brytanii, Niemczech i Stanach Zjednoczonych styl empirowy został dostosowany do warunków lokalnych i stopniowo nabierał dalszego wyrazu jako odrodzenie egipskie , odrodzenie greckie , styl biedermeier , styl regencji i styl późno-federalny .

Motywy i ornamenty

We wszystkich ornamentach Empire rządzi rygorystyczny duch symetrii, przypominający styl Ludwika XIV . Generalnie motywy na prawej i lewej stronie dzieła odpowiadają sobie w każdym szczególe; jeśli nie, same motywy są całkowicie symetryczne w kompozycji: antyczne głowy z identycznymi warkoczami opadającymi na każde ramię, przednie postacie Zwycięstwa z symetrycznie ułożonymi tunikami, identyczne rozety lub łabędzie flankujące płytkę zamka itp. Jak Ludwik XIV , Napoleon miał zestaw emblematów jednoznacznie kojarzonych z jego rządami, w szczególności orła, pszczołę, gwiazdy i inicjały I (od Imperatora ) i N (od Napoleona ), które zwykle były wpisane w cesarską koronę laurową. Wykorzystane motywy to: figury Nike z gałązkami palmowymi, greckie tancerki, nagie i udrapowane kobiety, figury antycznych rydwanów, uskrzydlone putta , maszkaron Apolla , Hermesa i Gorgony , łabędzie, lwy , głowy wołów, koni i dzikich zwierząt, motyle, pazury, uskrzydlone chimery , sfinksy , bucrania , koniki morskie, wieńce dębowe związane cienkimi, schodzącymi się wstążkami, pnące winorośle, mak rinceaux , rozety , gałązki palmowe i wawrzyn. Tych grecko-rzymskich jest bardzo dużo: sztywne i płaskie liście akantu , palmety , rogi obfitości , paciorki, amfory , trójnogi, krążki imbrykowane, kaduceusze Merkurego , wazony , hełmy , płonące pochodnie, skrzydlaci trębacze i starożytne instrumenty muzyczne (tuby, grzechotki, a zwłaszcza liry ). Pomimo ich antycznego pochodzenia, flety i tryglify, tak rozpowszechnione za Ludwika XVI, zostały porzucone. Motywy egipskiego odrodzenia są szczególnie powszechne na początku tego okresu: skarabeusze , lotosowe kapitele , uskrzydlone dyski , obeliski , piramidy , postacie w nemezis , kariatydy en gaine wsparte na bosych stopach i egipskie nakrycia głowy kobiet.

Architektura

Najbardziej znane budowle w stylu empirowym we Francji to wielki neoklasycystyczny Łuk Triumfalny na Place de l'Étoile , Łuk Triumfalny du Carrousel , kolumna Vendôme i La Madeleine , które zostały zbudowane w Paryżu, aby naśladować budowle Cesarstwa Rzymskiego. Styl ten był również szeroko stosowany w imperialnej Rosji , gdzie był używany do uczczenia zwycięstwa nad Napoleonem w takich konstrukcjach upamiętniających jak Gmach Sztabu Generalnego , Sobór Kazański , Kolumna Aleksandra i Narwańska Brama Triumfalna . Architektura stalinowska jest czasami określana jako styl imperialny Stalina. W Pałacu Królewskim w Amsterdamie znajduje się kompletna kolekcja mebli empirowych z czasów Ludwika Napoleona, największa kolekcja poza Francją.

Wnętrza posiadają przestronne pomieszczenia, bogato zdobione symetrycznie ułożonymi motywami. Ściany zdobią korynckie pilastry i pionowe płyciny, zakończone u góry ozdobnym fryzem . Panele pokryte są monumentalnymi malowidłami, sztukateriami lub haftowanymi jedwabiami. Sufity mają jasne kolory i piękne ornamenty.

Zabytki stanowiące jednorodny zespół, przykłady dekoracji wnętrz z początku XIX wieku to:

Meble

Zegary i świeczniki

Główny artykuł: zegar kominkowy Cesarstwa Francuskiego

Ceramiczny

  • Teapot (théière Asselin), part of a breakfast service (déjeuner); 1813; hard-paste porcelain; height (with handle): 20.5 cm; Metropolitan Museum of Art (New York City)

    Czajnik (théière Asselin), część serwisu śniadaniowego (déjeuner); 1813; twarda porcelana; wysokość (z rączką): 20,5 cm; Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork)

  • Saucer, part of a breakfast service (déjeuner); 1813; hard-paste porcelain; height: 3.2 cm; diameter: 16.2 cm; Metropolitan Museum of Art

    Spodek, część serwisu śniadaniowego (déjeuner); 1813; twarda porcelana; wysokość: 3,2 cm; średnica: 16,2 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan

  • Sugar bowl with cover, part of a breakfast service (déjeuner); 1813; hard-paste porcelain; height: 21 cm; Metropolitan Museum of Art

    Cukiernica z pokrywką, część serwisu śniadaniowego (déjeuner); 1813; twarda porcelana; wysokość: 21 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan

  • Milk jug (pot à lait Étrusque), part of a breakfast service (déjeuner); 1813; hard-paste porcelain; height (with handle): 21.3 cm; Metropolitan Museum of Art

    Dzbanek na mleko ( pot à lait Étrusque ), część serwisu śniadaniowego ( déjeuner ); 1813; twarda porcelana; wysokość (z rączką): 21,3 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan

  • Tray (plateau), part of a breakfast service (déjeuner); 1813; hard-paste porcelain; 2.5 x 37.5 x 33.3 cm; Metropolitan Museum of Art

    Taca (plateau), część usługi śniadaniowej (déjeuner); 1813; twarda porcelana; 2,5 x 37,5 x 33,3 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan

  • Cup (tasse Jasmin), part of a breakfast service (déjeuner); 1813; hard-paste porcelain and silver gilt; height: 11.3 cm; Metropolitan Museum of Art

    Filiżanka (tasse Jasmin), część serwisu śniadaniowego (déjeuner); 1813; porcelana twarda i srebro złocone; wysokość: 11,3 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan

Moda

Dalsze informacje: sylwetka imperium i lata 1795–1820 w stylu zachodnim

Zobacz też

Link zewnętrzny

Media związane ze stylem Empire w Wikimedia Commons

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Empire_style&oldid=1125733071 ”