Ceremonia założenia narodu

Ceremonia założenia narodu
chiński : 开国大典 , pinyin : Kāiguó Dàdiǎn
Mao stands on a balcony overlooking Tiananmen Square. He reads a speech with other leaders gathered behind him.
wersja 1967
Artysta Dong Xiwen
Rok 1953. Poprawiona 1954, 1967
Typ Olej na płótnie
Wymiary 229 cm × 400 cm (90 cali × 160 cali)
Lokalizacja Muzeum Narodowe Chin , Pekin
Ceremonia założenia narodu
Chiński uproszczony 开国大典
Tradycyjne chińskie 開國大典

Ceremonia Założyciela Narodu (lub Założenie Narodu , chiński : 开国大典 ; pinyin : Kāiguó Dàdiǎn ) to obraz olejny z 1953 roku autorstwa chińskiego artysty Dong Xiwena . Przedstawia przewodniczącego Mao Zedonga i innych komunistycznych urzędników inaugurujących Chińską Republikę Ludową na placu Tiananmen 1 października 1949 r. Wybitny przykład socrealizmu , jest to jedno z najbardziej znanych dzieł oficjalnej sztuki chińskiej. Obraz był wielokrotnie poprawiany i wykonywano replikę obrazu, aby uwzględnić dalsze zmiany, gdy przedstawieni na nim przywódcy upadli od władzy, a później zostali zrehabilitowani .

Po tym, jak komuniści przejęli kontrolę nad Chinami, starali się upamiętnić swoje osiągnięcia poprzez dzieła sztuki. Dong otrzymał zlecenie stworzenia wizualnej reprezentacji ceremonii 1 października, w której brał udział. Uważał za istotne, aby obraz przedstawiał zarówno lud, jak i jego przywódców. Po trzech miesiącach pracy ukończył obraz olejny w sztuki ludowej , czerpiąc z historii sztuki chińskiej dla współczesnej tematyki. Sukces obrazu był zapewniony, gdy Mao go obejrzał i polubił, i był reprodukowany w dużych ilościach do wyświetlania w domu.

Czystka Gao Gang z rządu w 1954 r. Doprowadziła do tego, że Dong otrzymał rozkaz usunięcia go z obrazu. Odejście Gao nie było ostatnim; Dong został zmuszony do usunięcia ówczesnego prezydenta Chin Liu Shaoqi w 1967 roku. Wiatry politycznej fortuny nadal się zmieniały podczas rewolucji kulturalnej , a reprodukcja została namalowana przez innych artystów w 1972 roku, aby pomieścić kolejne usunięcie. Ta replika została zmodyfikowana w 1979 r., Aby uwzględnić oczyszczone osoby, które zostały zrehabilitowane. Oba płótna znajdują się w Chińskim Muzeum Narodowym w Pekinie.

Tło

Po powstaniu Republiki Ludowej w 1949 roku komuniści szybko przejęli kontrolę nad sztuką w Chinach . Socrealizm , który był charakterystyczny dla sztuki radzieckiej, stał się bardzo wpływowy w PRL. Nowy rząd zaproponował serię obrazów, najlepiej olejnych, dla upamiętnienia historii Komunistycznej Partii Chin (KPCh) i jej triumfu w 1949 r. W tym celu w grudniu 1950 r. urzędnik ds. sztuki Wang Yeqiu zaproponował wiceministrowi Kultura Zhou Yang aby w następnym roku odbyła się wystawa sztuki upamiętniająca 30. rocznicę powstania Partii w Chinach. Wang podróżował po Związku Radzieckim i obserwował jego sztukę, która była pod wielkim wrażeniem, i zaproponował wystawienie rzeźb i obrazów przedstawiających historię KPCh, aby ostatecznie umieścić je w planowanym Muzeum Rewolucji Chińskiej. Jeszcze przed uzyskaniem pełnej kontroli nad krajem KPCh wykorzystywała sztukę jako propagandę , technika szczególnie skuteczna, ponieważ większość chińskiej populacji była wówczas analfabetami. Propozycja Wanga została wstępnie zatwierdzona w marcu 1951 roku, a komitet, w skład którego wchodził krytyk sztuki i urzędnik Jiang Feng , został powołany do poszukiwania odpowiednich artystów. Chociaż na wystawę w 1951 roku wyprodukowano prawie 100 obrazów, uznano, że nie wystarczy i została odwołana.

Ceremonia założenia narodu na wystawie wraz z artefaktami z ceremonii 1 października 1949 r. Muzeum Narodowe Chin. Widziane w 2018 r.

Wykorzystanie obrazów olejnych do upamiętnienia wydarzeń i złożenia oświadczenia politycznego nie było nowe; XIX-wieczne przykłady obejmują obrazy Johna Trumbulla dla Kapitolu Stanów Zjednoczonych (1817–1821) i Koronację Napoleona Jacquesa-Louisa Davida (1807). Malarstwo olejne pozwoliło na mieszanie tonów w celu uzyskania szerokiej gamy realistycznych, atrakcyjnych kolorów, w sposób niemożliwy do osiągnięcia w przypadku tradycyjnego chińskiego malowania tuszem i pędzlem. Wang podziwiał, jak w moskiewskich muzeach Lenin kariera komunistycznego przywódcy została spisana i udostępniona masom dzięki artefaktom, którym towarzyszyły obrazy olejne przedstawiające kluczowe momenty w karierze komunistycznego przywódcy. On i urzędnicy wyższego szczebla postanowili zastosować podobną technikę, jak planowali Muzeum Rewolucji Chińskiej. W ten sposób starali się ułożyć kronikę historii Partii i pokazać jej osiągnięcia. Obrazy zostały zamówione, mimo że muzeum jeszcze nie istniało i miało zostać otwarte dopiero w 1961 roku. Chińscy przywódcy chętnie pojawiali się na obrazach, chcąc być uwiecznionymi jako główne postacie w dramacie historycznym narodu.

Żadna z prac pozyskanych początkowo dla muzeum nie przedstawiała ukoronowania rewolucji, ceremonii na placu Tiananmen 1 października 1949 r., kiedy to Mao Zedong proklamował Republikę Ludową. Urzędnicy uznali taką pracę za niezbędną. Dong Xiwen , profesor Centralnej Akademii Sztuk Pięknych (CAFA) w Pekinie, był znakomitym i wiarygodnym politycznie i był obecny na ceremonii 1 października: był oczywistym kandydatem. Chociaż Dong później narzekał, że nigdy w swojej karierze nie miał pełnej swobody wyboru tematów swoich obrazów, Założenie narodu uczyniłoby go sławnym.

Przedmiot i technika

Oryginalny obraz Donga

Obraz przedstawia ceremonię inauguracyjną Chińskiej Republiki Ludowej 1 października 1949 roku. W centrum uwagi znajduje się Mao, który stoi na balkonie Bramy Tiananmen i czyta swoją proklamację do (pierwotnie) dwóch mikrofonów. Dong pozwolił sobie na pewną swobodę przy pojawieniu się Bramy Tiananmen, otwierając przestrzeń przed Mao, aby zapewnić przewodniczącemu bardziej bezpośredni kontakt ze swoim ludem, co architekt Liang Sicheng uznał za błąd budowniczego, ale artystycznie genialny. Pięć gołębi leci w niebo po prawej stronie Mao. Przed nim na placu Tiananmen gromadzą się gwardie honorowe i członkowie organizacji patriotycznych w uporządkowanych szeregach, niektórzy trzymają sztandary. Qianmen , brama na południowym krańcu placu, jest widoczna, podobnie jak brama Yongdingmen (widoczna na lewo od Mao). Za starymi murami miejskimi, które w tamtym czasie otaczały plac (zostały zburzone w latach pięćdziesiątych), widać miasto Pekin, a na zielono reprezentowany jest naród chiński, z dalszymi scenami w jasnym świetle słonecznym i ostro zarysowanymi chmurami . 1 października był pochmurnym dniem w Pekinie; Dong wziął licencję artystyczną na pogodę.

Po lewej stronie Mao widać jego poruczników podczas przejęcia władzy przez komunistów. Na oryginalnym obrazie pierwszy rząd, uporządkowany według rangi, składał się (od lewej) z generała Zhu De , Liu Shaoqi , Madame Song Qingling (wdowa po Sun Zhongshan ), Li Jishen , Zhang Lan (z brodą) i po prawej stronie generał Gao Gang . Zhou Enlai był najdalej na lewo w drugim rzędzie, a obok niego Dong Biwu , dwaj mężczyźni, których tożsamość jest niepewna, i najdalej na prawo, Guo Moruo . Lin Boqu był najdalej na lewo w trzecim rzędzie. Przywódcy gromadzą się blisko siebie, zachowując pełną szacunku odległość od Mao. Podkreśla to jego prymat, podobnie jak fakt, że jest przedstawiany jako wyższy od swoich poruczników. Punkt widzenia obserwatora znajduje się daleko na balkonie, z którego większość placu byłaby zasłonięta podłogą. Zamiast pokazywać tylko Mao i niebo, Dong manipulował perspektywą , podnosząc horyzont i intensyfikując perspektywiczne skrócenie balkonu. Koniecznie tylko urzędnicy, a nie tłum poniżej, są reprezentowani jako jednostki; historyk sztuki Wu Hung napisał, że „masy paradujące na placu czerpią siłę ze zbiorowej anonimowości. Połączenie tych dwóch - powyżej i poniżej, przywódców i ludu - stanowi wszechstronną reprezentację Nowych Chin”.

Mao i jego urzędnicy są otoczeni latarniami , symbolami dobrobytu; chryzantemy po obu stronach symbolizują długowieczność. Gołębie symbolizują pokój przywrócony w narodzie od dawna wyniszczonym wojną. Nowa pięciogwiazdkowa flaga Chin , wznosząca się nad ludźmi, oznacza koniec systemu feudalnego i odrodzenie narodu jako Republiki Ludowej. Mao, który jest przedstawiany jako mąż stanu, a nie jako rewolucyjny przywódca, którym był podczas konfliktu, staje twarzą w twarz z Qianmen, ustawiając się wzdłuż starej imperialnej osi północ-południe Pekinu, symbolizującej jego władzę. Przewodniczący znajduje się w centrum wielu koncentrycznych kręgów na obrazie, z których najbardziej wewnętrzny tworzy pierwszy rząd jego towarzyszy, drugi ludzie na placu, a najbardziej zewnętrzny mury starego miasta. Otaczają je rozświetlone słońcem sceny, wyobrażające chwalebną przyszłość Chin z Mao sercem narodu.

Dong zapożyczył techniki z malowideł ściennych Dunhuang z czasów dynastii Tang.

Chociaż Dong był wyszkolony w malarstwie zachodnim , wybrał styl sztuki ludowej dla The Founding of the Nation , używając jasnych, kontrastujących kolorów w sposób podobny do popularnych w Chinach druków noworocznych . W 1953 roku stwierdził: „Chińczycy lubią jasne, intensywne kolory. Ta konwencja jest zgodna z tematem Ceremonii Założenia Narodu . W moim wyborze kolorów nie wahałem się odłożyć na bok złożonych kolorów powszechnie przyjętych na Zachodzie malarstwa, jak również konwencjonalne zasady malarstwa olejnego”. Artyści we wczesnych latach PRL, w tym Dong, starali się w swoich pracach zaspokoić chińskie gusta estetyczne i dlatego przedstawiali swoich bohaterów w jasnych, oryginalnych kolorach, unikając skomplikowanego użycia światła i cienia na twarzach, jak na wielu zachodnich obrazach. Jak na standardy europejskie kolory obrazu są zbyt intensywne i nasycone. Kolor cynobrowy został użyty do pokrycia dużych powierzchni kolumn, dywanów i latarni, nadając ton pracy. Kwitnące kwiaty, flagi i sztandary oraz błękitne i białe niebo nadają obrazowi radosną atmosferę - radosną, świąteczną atmosferę, a także nadają „kulturalną wzniosłość”, właściwą dla dzieła przedstawiającego powstanie narodu.

Dong czerpał z chińskiej historii sztuki, używając technik z malowideł ściennych Dunhuang z dynastii Tang , portretów dynastii Ming i starożytnych malowideł postaci. Wzory na dywanie, kolumnach, latarniach i balustradach przywołują symbole kulturowe. Kolorystyka obrazu przywodzi na myśl prymitywnie drukowane wiejskie drzeworyty ; podkreślają to czarne kontury wielu obiektów, w tym filarów i kamiennej balustrady, które są charakterystyczne dla tego typu drzeworytów. Dong zauważył: „Jeśli ten obraz jest bogaty w style narodowe, to w dużej mierze dlatego, że przyjąłem te [rodzime] podejście”.

Kompozycja

Brama Tiananmen , sfotografowana w 2009 roku

The Founding of the Nation był jednym z kilku obrazów zamówionych dla nowego Muzeum Rewolucji Chińskiej przez wykładowców CAFA. Dwa z nich, Tunnel Warfare Luo Gongliu i Sending Him Off to the Army Wang Shikuo , zostały ukończone w 1951 roku; Założenie Narodu zostało zakończone w następnym roku. Komisje te były uważane za od rządu i były bardzo prestiżowe. Dostępna była pomoc państwa, taka jak dostęp do archiwów.

W czasie, gdy CAFA wybrał Donga, malował robotników w elektrowni Shijingshan pod Pekinem. Dong przejrzał zdjęcia z wydarzenia, ale uznał je za niezadowalające, ponieważ żadne nie pokazywało zarówno przywódców, jak i ludzi zgromadzonych na placu poniżej, co uznał za konieczne. Stworzył szkic wielkości pocztówki, ale był z niego niezadowolony, czując, że nie oddaje on wielkości okazji. Korzystając z rad innych artystów, Dong wprowadził poprawki do swojego planu.

Dong wynajął mały pokój w zachodnim Pekinie nad sklepem sprzedającym sos sojowy . Jiang interweniował, aby dać Dongowi czas i przestrzeń na stworzenie obrazu; artysta potrzebował trzech miesięcy na ukończenie swojej pracy. Pokój był mniejszy niż obraz, który ma cztery metry szerokości, a Dong mocował część płótna do sufitu, pracując na plecach. Aby zaoszczędzić czas na dojazdy, spał na krześle. Podczas pracy stale palił papierosy. Córka przynosiła posiłki, ale on często nie mógł jeść. Gdy obraz był już w toku, kilku kolegów Donga, w tym malarz olejny Ai Zhongxin [ zh ] , przyjechał z wizytą. Uznali, że postać Mao, centralna postać obrazu, nie jest wystarczająco wysoka. Dong usunął postać Mao z płótna i ponownie go pomalował, zwiększając jego wzrost o prawie cal (2,54 cm).

Malując niebo i filary, Dong używał pióra i pędzla, jak przy tradycyjnym chińskim obrazie. Szczegółowo przedstawił ubranie; Madame Song ma na sobie rękawiczki z widocznymi kwiatami, a jedwabny szlafrok Zhang Lan wygląda na starannie wyprasowany na ten ważny dzień. Dong użył trocin , aby uwydatnić teksturę dywanu, na którym stoi Mao; pomalował marmurową poręcz jako raczej żółtawą niż białą, podkreślając w ten sposób wiek narodu chińskiego. Liderzy na obrazie zostali poproszeni o zbadanie ich portretów pod kątem dokładności.

Recepcja i rozgłos

Kiedy obraz został odsłonięty w 1953 roku, większość chińskich krytyków była entuzjastycznie nastawiona. Xu Beihong , prezes CAFA i pionier wykorzystania realizmu w malarstwie olejnym, podziwiał sposób, w jaki dzieło spełniało swoją misję polityczną, ale narzekał, że z powodu kolorystyki prawie nie przypomina obrazu olejnego. Jednak on i inni widzieli, że obraz otworzył nowy rozdział w rozwoju chińskiej sztuki. Zhu Dan, szef Ludowego Wydawnictwa Sztuk Pięknych, które miało reprodukować obraz dla mas, przekonywał, że jest to bardziej plakat niż obraz olejny. Inni artyści stwierdzili, że wcześniejsze prace Donga, takie jak Pasterka kazachska (1947) i Wyzwolenie (1949) były lepszymi przykładami nowego narodowego stylu sztuki. Jednak starsi przywódcy partii zaakceptowali obraz, jak ujął to historyk sztuki Chang-Tai Hung, „postrzegając go jako świadectwo ewoluującej tożsamości młodego narodu i rosnącego zaufania”.

Wkrótce po odsłonięciu Jiang chciał zorganizować wystawę, na której urzędnicy państwowi, w tym Mao, mogliby obejrzeć i publicznie poprzeć nową chińską sztukę. Miał powiązania w wewnętrznym kręgu Mao, a Dong i inni zorganizowali to w połączeniu ze spotkaniami w Zhongnanhai , które prowadził Mao. Był to najprawdopodobniej jedyny raz, kiedy Mao brał udział w wystawie sztuki po 1949 roku. Mao odwiedził tę wystawę trzy razy pomiędzy spotkaniami i szczególnie spodobał mu się The Founding of the Nation — oficjalne zdjęcie z tego wydarzenia przedstawia Mao i Zhou Enlai oglądanie płótna z Dongiem. Przewodniczący wpatrywał się w obraz przez długi czas, aż w końcu powiedział: „To wspaniały naród. To naprawdę wspaniały naród”. Mao stwierdził również, że portret Dong Biwu był szczególnie dobrze oddany. Ponieważ Dong Biwu był w drugim rzędzie, w większości ukryty przez wielkiego Zhu De , Mao najprawdopodobniej żartował, ale przychylna reakcja przywódcy kraju zapewniła sukces obrazu.

Założenie narodu zostało okrzyknięte przez recenzentów w tym kraju jednym z najwspanialszych obrazów olejnych chińskiego artysty, aw ciągu trzech miesięcy sprzedano ponad 500 000 reprodukcji. Pochwała Mao pomogła wzmocnić obraz i jego malarza. Techniki Donga były postrzegane jako wypełniające lukę między elitarnym medium malarstwa olejnego a sztuką popularną oraz jako wzmocnienie stanowiska Jianga, że ​​sztuka realistyczna może być politycznie pożądana. Został on powielony w podręcznikach do szkół podstawowych i gimnazjów. Obraz pojawił się na pierwszej stronie Dziennika Ludowego we wrześniu 1953 roku i stał się oficjalnie zatwierdzoną dekoracją wnętrz. Pewien anglojęzyczny magazyn wydawany przez chiński rząd w celu dystrybucji za granicą przedstawiał modelową rodzinę w nowoczesnym mieszkaniu z dużym plakatem The Founding of the Nation na ścianie. Według Chang-Tai Hunga obraz „stał się słynnym dziełem propagandowym”.

Późniejsza historia i zmiany polityczne

W lutym 1954 r. Gao Gang , szef Państwowej Rady Planowania, został usunięty z rządu; zabił się zaledwie kilka miesięcy później. Jego obecność na obrazie bezpośrednio po lewej stronie Mao postawiła urzędników zajmujących się sztuką w rozterce. Ze względu na popularność wśród urzędników i ludu „ Założenie narodu” musiało zostać pokazane na II Ogólnopolskiej Wystawie Sztuki (1955), ale nie do pomyślenia było przedstawienie Gao, uznanego za zdrajcę. W związku z tym Dong otrzymał polecenie usunięcia Gao z obrazu, co uczynił.

Wersja z 1954 r., Gao Gang usunięta

Wymazując Gao, Dong rozszerzył kosz różowych chryzantem, który stoi u stóp urzędników, i ukończył przedstawienie bramy Yongdingmen, w oryginale widocznej tylko częściowo za Gao. Został zmuszony do poszerzenia fragmentu nieba widocznego nad ludźmi zgromadzonymi na placu Tiananmen, co wpłynęło na umieszczenie Mao w centrum uwagi. Do pewnego stopnia zrekompensował to, dodając dwa kolejne mikrofony po prawej stronie Mao. Julia Andrews w swojej książce o sztuce PRL zasugerowała, że ​​rozwiązanie Donga nie było do końca satysfakcjonujące, ponieważ mikrofony dominują na środku obrazu, a Mao jest pomniejszony przez rozszerzoną przestrzeń wokół niego. Zmodyfikowany obraz pokazywany był na wystawie w 1955 roku oraz w 1958 roku w Moskwie. Chociaż obraz został później ponownie zmieniony i nie istnieje w tej formie, ta wersja jest najczęściej reprodukowana.

Kiedy w 1961 roku otwarto Muzeum Rewolucji Chińskiej na placu Tiananmen, obraz wisiał na ogromnej ścianie w galerii poświęconej triumfowi komunistów, ale w 1966 roku, podczas rewolucji kulturalnej, radykałowie zamknęli muzeum i pozostało ono zamknięte do 1969 roku. W tym czasie chiński prezydent Liu Shaoqi , oskarżony o obranie „kapitalistycznej drogi”, został usunięty z rządu. Jego usunięcie z obrazu nakazano w 1967 roku, a Dong otrzymał zadanie wykonania tego. Dong wycierpiał w czasie Rewolucji Kulturalnej: oskarżony o prawicowość został wyrzucony z partii na dwa lata, wysłany na wieś obozu pracy , a następnie został „ zrehabilitowany ”, zmuszany do pracy jako hutnik. Zadanie Donga było trudne, ponieważ Liu był jedną z najwybitniejszych postaci w pierwszym rzędzie, stojącą na lewo od Madame Song. Urzędnicy chcieli zastąpić Liu Lin Biao , dużo na korzyść Mao w tamtym czasie. Dong nie chciał dać Linowi rozgłosu, którego nie miał wtedy, i chociaż nie mógł wprost odmówić w niebezpiecznym czasie rewolucji kulturalnej, ostatecznie uzyskał pozwolenie na usunięcie Liu. Postać była zbyt duża, aby ją po prostu usunąć, więc Liu został przemalowany jako Dong Biwu i wyglądał, jakby znajdował się w drugim rzędzie. Według Andrewsa próba zakończyła się niepowodzeniem: „nowy Dong Biwu nie cofa się do drugiego rzędu zgodnie z zamierzeniami. Zamiast tego pojawia się jako łypiąca lubieżnie, świecąca postać, dziwnie złowroga postać pośród skądinąd dostojnej grupy”. Urzędnicy uznali poprawioną pracę za niemożliwą do wystawienia. Andrews spekulował, że Dong mógł próbować sabotować zmianę lub mógł być dotknięty stresem lat rewolucji kulturalnej.

Malowanie repliki (wersja z 1979 r.)

W 1972 roku, w ramach renowacji Muzeum Rewolucji Chińskiej, urzędnicy chcieli ponownie wystawić obraz Donga, ale zadekretowali, że Lin Boqu , którego siwowłosa postać znajdowała się najdalej na lewo, musi zostać usunięty. Stało się tak, ponieważ Banda Czworga , kontrolująca wówczas Chiny, obwiniła Lin Boqu (zmarłego w 1960 r.) o sprzeciwianie się małżeństwu Mao z Jiang Qing w czasach rewolucyjnych (jeden z czterech). Źródła różnią się co do tego, co miało miejsce w odniesieniu do obrazu: Chang-Tai Hung powiedział, że Dong, śmiertelnie chory na raka, nie mógł dokonać zmian, więc jego uczeń Jin Shangyi i inny artysta, Zhao Yu, zostali przydzieleni do wykonania pracy. Obaj obawiali się uszkodzenia oryginalnego płótna, więc wykonali dokładną replikę, ale z wymaganymi zmianami, a Dong został przywieziony ze szpitala na konsultacje. Według Andrewsa, Jin i Zhao stworzyli nową wersję, ponieważ Dong nie pozwolił nikomu innemu zmieniać swojego obrazu. Jin stwierdził później, że obraz, choć skuteczny politycznie, pokazuje również wewnętrzny świat Donga.

Wraz z końcem rewolucji kulturalnej w 1976 r. i przystąpieniem Deng Xiaopinga do władzy , wiele z czystek z wcześniejszych lat zostało zrehabilitowanych. , a władze w 1979 roku postanowiły nadać obrazowi większą wierność historyczną. Dong zmarł w 1973 roku; jego rodzina zdecydowanie sprzeciwiała się jakimkolwiek zmianom oryginalnego obrazu, a rząd uszanował ich życzenia. Jin był na wycieczce poza Chinami, więc rząd wyznaczył Yana Zhenduo do wprowadzenia zmian w replice. Umieścił Liu, Lin Boqu i Gao na obrazie i dokonał innych zmian: wcześniej niezidentyfikowany mężczyzna w tylnym rzędzie przypomina teraz Deng Xiaopinga. Replika obrazu została przywrócona do Muzeum Rewolucji Chińskiej.

Obraz reprodukowano na chińskich znaczkach pocztowych w 1959 i 1999 roku, z okazji dziesiątej i pięćdziesiątej rocznicy powstania PRL. Również w 1999 roku muzeum upoważniło prywatną firmę do wykonania reprodukcji obrazu na małą skalę złotą folią. Rodzina Donga pozwała, aw 2002 roku sądy uznały, że prawa autorskie do obrazu posiadali spadkobiercy Donga, a muzeum miało jedynie prawo go wystawiać. Joe McDonald z Associated Press uznał utrzymanie praw autorskich za „triumf kapitalistycznych ambicji Chin nad ich lewicową historią”. W 2014 roku muzeum sztuki w CAFA zorganizowało retrospektywę prac Donga, prezentując po raz pierwszy szkic obrazu w małej skali, będący w posiadaniu rodziny Donga. Fan Di'an, kurator wystawy, stwierdził: „Zmiany w obrazie opowiadają gorzką historię, odzwierciedlającą wpływy polityczne na sztukę. Ale nie wpłynęło to na miłość Dong Xiwena do sztuki”.

Odwiedzający fotografują Ceremonię Założyciela Narodu , Muzeum Narodowe Chin, w 2018 roku

Wu Hung opisał Założenie narodu jako „prawdopodobnie najbardziej znane dzieło oficjalnej sztuki chińskiej”. Zauważył, że obraz jest jedynym „kanonizowanym” obrazem przedstawiającym ceremonię 1 października, a inni artyści mają tendencję do przedstawiania perspektywy ludu, poddając się spojrzeniu Mao. Obraz jest współczesnym przykładem damnatio memoriae , przeróbki dzieł sztuki lub innych przedmiotów w celu usunięcia wizerunku lub nazwiska osoby znajdującej się w niekorzystnej sytuacji. Deng Zhangyu w artykule z 2014 roku nazwał ten obraz „najważniejszym historycznym obrazem powstania Chin”. Wu Hung zasugerował, że zmiany, które zaszły w nim na przestrzeni lat, zawsze pokazując Mao proklamującego nowy rząd, są równoległe do zmian, które zaszły w chińskim przywództwie w latach rządów komunistycznych. Andrews napisał, że „jego największym znaczeniem dla świata sztuki było wyniesienie go jako modelu zatwierdzonego przez partię malarstwa olejnego”. Pisarz Wu Bing w 2009 roku nazwał to „kamieniem milowym w chińskim malarstwie olejnym, odważnie łączącym style narodowe”. Obraz nigdy nie był tak wysoko ceniony na Zachodzie jak w Chinach; według Andrewsa „studenci historii sztuki ryczą ze śmiechu, gdy na ekranie pojawiają się ich slajdy”. Historyk sztuki Michael Sullivan odrzucił to jako zwykłą propagandę. Dziś, po połączeniu muzeów, oba obrazy znajdują się w Chińskim Muzeum Narodowym na placu Tiananmen.

Cytaty

Źródła