Karola Meriona
Charles Meryon (czasami Méryon, 23 listopada 1821 - 14 lutego 1868) był francuskim artystą, który prawie wyłącznie zajmował się akwafortą , ponieważ cierpiał na daltonizm . Chociaż obecnie jest mało znany w świecie anglojęzycznym, jest powszechnie uznawany za najważniejszego rytownika XIX-wiecznej Francji. Jego najsłynniejsze prace to seria widoków, które z mocą oddają jego charakterystyczną gotycką wizję Paryża . Miał też chorobę psychiczną , zmarł w szpitalu dla obłąkanych.
Matka Meryona była tancerką w Operze Paryskiej, która około 1814 roku przeniosła się do Londynu, aby tam tańczyć. W 1818 roku miała córkę z wicehrabią Lowther, przyszłym Williamem Lowtherem, 2.hrabią Lonsdale , bogatym arystokratą i politykiem, oraz 1821 Charlesa Meryona z dr Charlesem Lewisem Meryonem , angielskim lekarzem, który wrócił do Paryża na poród i pozostał tam do końca jej życia. Gospodarstwo domowe w Paryżu było wspierane finansowo przez obu ojców, ale bardziej przez Lowthera, którego pośrednie finansowanie pozostawało ważne przez całe życie Meryona; zarabiał bardzo mało na swojej sztuce.
Począwszy od wieku 16 lat, Meryon spędził dziesięć lat jako kadet marynarki wojennej, a w końcu oficer, co obejmowało wycieczki po Morzu Śródziemnym i czteroletnią podróż dookoła świata, w większości stacjonującą w Nowej Zelandii, gdzie Francuzi utrzymywali wówczas imperialny uścisk palca. Po powrocie walczył i został ranny w prorządowej milicji podczas zamieszek politycznych w 1848 roku.
Zaczął poważnie interesować się sztuką podczas swojej kariery morskiej, zaczynając pobierać lekcje. Stopniowo i niechętnie zdał sobie sprawę, że jego ślepota na kolory wyklucza malowanie, i do 1848 roku zdecydował się na akwafortę, która wówczas wypadła z łask jako medium sztuki , choć wkrótce miała przejść znaczne odrodzenie. Jego najlepszy okres trwał od 1850 do około 1856 roku, zanim narastająca choroba psychiczna zmniejszyła jego produkcję. Spędził czternaście miesięcy w zakładzie dla obłąkanych w 1858 i 1859 r., po czym kontynuował pracę do 1866 r., kiedy to ponownie wszedł do zakładu dla obłąkanych po raz ostatni.
Narodziny i dzieciństwo
Matka Meryona, Pierre-Narcisse Chaspoux, była paryżanką urodzoną w 1791 roku, która w 1807 roku została tancerką Opery Paryskiej pod pseudonimem Narcisse Gentil. Jej występy tam kończą się w 1814 roku i prawdopodobnie mniej więcej w tym czasie przeniosła się do Londynu, gdzie została kochanką wicehrabiego Lowthera, przyszłego Williama Lowthera , 2. księcia regenta . Miała z nim córkę Frances (Fanny) w 1818 roku. Przyjaźniła się również z doktorem Charlesem Lewisem Meryonem , który około 1818 roku był współlokatorem przy 10 Warwick Street, Charing Cross , przy Cockspur Street . W 1821 roku, kiedy była występując jako tancerka w Operze Londyńskiej, Pierre-Narcisse zaszła w ciążę z Meryonem i wróciła do Paryża z Fanny, a dr Meryon wyjechał do Florencji. Charles Meryon urodził się przy rue Rameau, za rogiem ówczesnej siedziby Opery.
ojciec , dr Meryon, pracował w tym czasie w szpitalu św. trzykrotnie odwiedzał Liban , widząc ją po raz ostatni w 1838 r. Nadal korespondował z Pierre-Narcisse i płacił utrzymanie syna, prawdopodobnie w wysokości 600 franków rocznie. Listy stawały się coraz bardziej niewygodne, a o jego małżeństwie, które miało miejsce w 1823 r., dowiedziała się przypadkowo w 1831 r. Podobnie, Pierre-Narcisse był raczej hojnie wspierany przez Lowthera, który widział ją i Fanny, gdy był w Paryżu, ale bardzo chciała, aby nie wiedział o istnieniu Karola, chociaż obaj ojcowie byli znajomymi w Londynie. Obaj ojcowie najwyraźniej nadal znali ją pod pseudonimem „Narcisse Gentil”.
Charles został zarejestrowany przy urodzeniu jako „Chaspoux”, a ostatecznie (w 1829) ochrzczony w Kościele anglikańskim przez kapelana ambasady brytyjskiej w Paryżu. W 1824 roku jego ojciec prawnie uznał ojcostwo i został ponownie zarejestrowany jako „Meryon”, chociaż najwyraźniej jako dziecko był zwykle znany jako „Gentil”. Przez ponad rok po urodzeniu mieszkał u przyjaciół matki jakieś 20 kilometrów od Paryża, rzadko odwiedzany przez matkę, siostrę i babcię. Mógł chodzić w wieku 9 miesięcy. Został przeniesiony z powrotem do Paryża w styczniu 1823 roku, a od końca 1825 roku Fanny była w szkole z internatem.
Pod koniec 1826 roku wstąpił do „Pension Savary”, jednej z wielu małych szkół z internatem na przedmieściach Paryża w Passy ; Camille Pissarro był uczniem kilka lat później. Pozostał tam do 1836 r., z wyjątkiem okresu z ojcem w latach 1834–35, i wydaje się, że był to ogólnie szczęśliwy okres w jego życiu. W 1834 r. jego ojciec z żoną i dziećmi mieszkał w Marsylii , gdzie w maju 1834 r. dołączył do nich Karol na dłuższą wizytę; wcześniej widział go przy kilku okazjach. Zimę spędzili w północnych Włoszech, docierając aż do Florencji ; Karol wrócił do Paryża w maju 1835 r. Chociaż pod wieloma względami podobała mu się ta wizyta i miał z niej dobre wspomnienia, wydaje się, że „relacje w rodzinie nie zostały wyjaśnione” Karolowi i być może innym członkom, i to, ostatni raz, kiedy widział swojego ojca, przyczynił się do rosnącej niechęci Charlesa do niego.
Matka Meryona zmarła w październiku 1838 roku, kiedy był już w Szkole Francuskiej Marynarki Wojennej w Breście w Bretanii . Potem jego przyrodnia siostra Fanny wyjechała do Anglii, gdzie wyszła za mąż w 1840 roku. Utrzymywała z nim kontakt do końca życia. Miał swoją babcię nadal w Paryżu, aż do jej śmierci w 1845 roku, oraz różnych kuzynów i przyjaciół rodziny w Paryżu i okolicach.
Szkolenie
Meryon powiedział później, że po raz pierwszy zainteresował się karierą w marynarce „animacją nabrzeży Marsylii” podczas wizyty u ojca, a z jego listów do ojca jasno wynika, że stało się to wyraźnym zamiarem pod koniec 1835. Do Szkoły Marynarki Wojennej w Brześciu wstąpił w listopadzie 1837, zajmując 47. miejsce w konkursowym egzaminie wstępnym na 68 zdanych kandydatów.
Pod koniec pierwszego półrocza uplasował się na 15. miejscu, a sześć miesięcy później na 19. miejscu. We wrześniu 1839 roku był 11. z 60 pozostałych w swojej klasie. „Konsekwentnie zdobywał prawie doskonałe oceny z rysunku”, radził sobie dobrze z angielskim (po znacznej poprawie tego, gdy był z ojcem) i Gunnery. Nauka rysunku obejmowała nie tylko sporządzanie map i szkiców linii brzegowych, ważnych umiejętności oficerów marynarki wojennej, ale także „malowniczy i liniowy” rysunek głów i pejzaży.
Szkoła dla przyszłych oficerów marynarki wojennej powstała dopiero w 1827 roku. Oparta była na statku Orion , a kurs trwał dwa lata. Uczniowie prawie nigdy nie postawili stopy na brzegu, a twierdzenie Meryona, że nie robił tego przez 22 miesiące, wydaje się wiarygodne. Rutyna i dyscyplina były surowe, ale Meryon zyskał przyjaciół na całe życie, w tym Ernesta Moucheza .
Meryon dołączył do swojego pierwszego statku, Alger w Tulonie w październiku 1839 roku, jako kadet drugiej klasy. Początkowo mieszkał na lądzie. Po podróży do Algieru z żołnierzami, statek opuścił Tulon, aby dołączyć do eskadry francuskiego Lewantu na Morzu Egejskim w lutym 1840 roku, umożliwiając Meryonowi odwiedzenie Aten , Koryntu , Argos , Melos i Myken . W kwietniu 1840 roku przeniósł się do Montebello w pobliżu współczesnego Izmiru (wówczas Smyrny) w Turcji, z którym ponownie odwiedził Grecję, potem Francję, przed wizytą w Tunisie , wówczas bardzo interesującym politycznie dla Francuzów, i Kartaginie . W styczniu 1842 został awansowany do stopnia podchorążego I klasy.
Podróż dookoła świata
,_btv1b55002165g.jpeg)
W korwecie „Le Rhin” odbył podróż dookoła świata od 1842 do września 1846. Celem podróży była promocja francuskich interesów w Nowej Zelandii , której rząd francuski nie był jeszcze gotowy do zaakceptowania jako w całości terytorium brytyjskiego; były też francuskie wielorybnicze do ochrony. Mała francuska osada na Wyspie Południowej została założona podczas wcześniejszej wyprawy . Francuska „stacja marynarki wojennej w Nowej Zelandii” miała się zakończyć, gdy Rhin wracał do domu, kiedy statek zastępczy, Sekwana , rozbił się u wybrzeży Nowej Kaledonii .
Francuską bazą w Nowej Zelandii była Akaroa lub Port Louis-Philippe, jak nadal nazywali ją Francuzi, wówczas mała stacja wielorybnicza, zamieszkała głównie przez francuską ludność. Ren . Wyprawa rozpoczęła się 15 sierpnia 1842 r., Kierując się przez Atlantyk, mijając Teneryfę , ale nie lądując, dopóki Bahia w Brazylii nie dotarła w październiku, gdzie spędzili prawie dwa tygodnie. Następnie zmienili kierunek, okrążyli Przylądek Dobrej Nadziei i przybyli do Hobart na Tasmanii pod koniec grudnia, pozostając tylko tydzień przed wypłynięciem do Akaroa, do którego dotarli 11 stycznia 1843 roku.
Stosunki między ludnością francuską i brytyjską, a nawet ich urzędnikami, były serdeczne lub przyjazne, pomimo zacieśniania przez Brytyjczyków kontroli nad tym okresem, na przykład ograniczania praw połowowych dozwolonych francuskim łodziom. Ale obie strony były świadome, że kwestia roszczeń francuskich zostanie rozstrzygnięta z powrotem w Europie. W maju i czerwcu 1843 roku Rhin odwiedził Wellington na dziesięć dni, a następnie Auckland . W październiku wyruszyli do Australii, przez Kororareka w pobliżu cypla Wyspy Północnej, dziś Russell w Nowej Zelandii , gdzie przebywali do początku listopada. Niespełna 18 miesięcy później miała tam wybuchnąć tzw. wojna o maszt flagowy między Brytyjczykami a Maorysami . W listopadzie Meryon został po powrocie do Paryża awansowany do stopnia chorążego , najniższego stopnia oficera marynarki wojennej, chociaż wieści nad Renem dotarły do niego dopiero w lipcu następnego roku.
Pod koniec sierpnia 1844 r. Rhin popłynął do Valparaiso w Chile „aby kupić sklepy, zwłaszcza wino, które w Sydney było bardzo drogie”. Po dwóch tygodniach pobytu wyruszyli w podróż powrotną 6 listopada 1844 r., Zatrzymując się na Markizach i Tahiti , które właśnie znalazły się pod francuską „protekcją” i gdzie znajdowało się wówczas łącznie siedem francuskich okrętów wojennych. Rhin ponownie dotarł do Akaroa 8 lutego 1845 r., Mając nadzieję, że przybył jego statek zastępczy i będą mogli wrócić do Francji . Ale statek nie przypłynął, aw marcu napięcia między Maorysami a Europejczykami gwałtownie wzrosły, zwiększając ocieplenie lokalnych stosunków francusko-brytyjskich.
Statek zastępczy Sekwana w końcu przybył 8 marca 1846 r., A Rhin wypłynął do domu 16 marca. Na początku maja minęli Przylądek Horn i 14 czerwca wylądowali na Świętej Helenie , pozostając przez tydzień. Wizyta Meryona w ostatnim domu Napoleona będzie go prześladować w późniejszych latach. Po krótkim postoju na Wyspie Wniebowstąpienia popłynęli na Morze Śródziemne i od 18 sierpnia spędzili cztery dni we francuskim porcie Mers El-Kebir w Afryce Północnej . W końcu wylądowali w Tulonie 28 sierpnia, cztery lata i 13 dni po tym, jak go opuścili.
Meryon szkicował w Atenach, Algierze i innych egzotycznych miejscach, które odwiedził, a pod koniec 1840 roku zdecydował się wziąć lekcje rysunku u artysty z Tulonu, Vincenta Courdouana , który miał wtedy 30 lat. Myślał o malowaniu akwarelą , ale zdecydował, że nie mieć czas, aby się tego najpierw nauczyć, ale uczyłem się, używając sepii . W pełni akwarelami zajął się w listopadzie 1841 r., Kiedy list do ojca jest pierwszą udokumentowaną wzmianką o jego daltonizmie ; prawdopodobnie nie zdawał sobie wcześniej sprawy, że cierpi na tę chorobę. W tej chwili wydaje się, że miał nadzieję, że stan się poprawi. Styl Courdouana w dużym stopniu wykorzystywał silne kontrasty jasnych i ciemnych tonów, co jest również charakterystyczne dla sztuki Meryona z lat pięćdziesiątych XIX wieku.
Podczas swojej podróży po Renie wykonywał rysunki, z których wiele przekształcił w ryciny jakieś dwadzieścia lat później. Zajmował się także rzeźbą, kupiwszy tynki paryskie. Wykonał popiersia i głowy Maorysów, z których żadne się nie zachowało. Po wyrzuceniu martwego wieloryba w Akaroa wykonał kolorowy gipsowy model wieloryba o długości prawie dwóch metrów, który później został wystawiony w Muséum national d'histoire naturelle (Narodowe Muzeum Historii Naturalnej) w Paryżu, zanim został przeniesiony do Muséum d'Histoire naturelle de La Rochelle (w La Rochelle ) w 1926 roku.
Przetrwało wiele rysunków, które wykonał, przedstawiających maoryskich mężczyzn z mocno wytatuowanymi twarzami, ale większość jego rysunków z podróży przedstawia krajobrazy, domy lub łodzie pływające w pobliżu wybrzeża. Jego rysunki pełnych postaci ludzkich (lub zwierząt) pokazują brak wyszkolenia, ale te poglądy na obszary, do których dotarło bardzo niewielu zachodnich artystów do lat czterdziestych XIX wieku, są raczej konwencjonalne. Niektórych krytyków zaintrygował kontrast między jego brakiem artystycznego zaangażowania w bardzo różne kultury wizualne, które napotkał podczas swojej podróży, niektóre w tym czasie stosunkowo słabo stłumione przez zachodnią ekspansję, a jego eksploracją jego powrotu do Paryża o czasami złowrogiej egzotyce wzorowany na gotyckim Paryżu. W szczególności Le Stryge emanuje potężną demoniczną energią, którą w tamtym okresie kultura francuska często przypisywała egzotycznym kultowym obrazom z części świata, do których Zachód dopiero się zbliżał.
Na jego ostatnich akwafortach paryskich lub ich ostatnich rewizjach fantastyczne latające stworzenia, które pojawiają się na niebie na grafikach, takich jak Le Ministere de la Marine („Admiralicja”), ostatnia scena paryska z 1865 r., Zawierają łodzie rybackie z Oceanii i wieloryby, na które polowali lub na których ujeżdżali jeźdźcy uzbrojeni w harpuny. W tym przypadku postacie na niebie były obecne od pierwszego stanu odbitki.
Tablica w Akaroa w Nowej Zelandii, gdzie Méryon spędził trzy lata
Rybacy z wyspy Wallis , ryc. 1845, ryc. 1863. rysunek
Nowa Kaledonia , duża chata tubylców na drodze z Balade do Puebo , narysowana w 1845 r., wytrawiona w 1863 r.
Greniers indigènes et habitations à Akaroa, presqu'Ile de Banks , („Native Barns and Huts at Akaroa , Banks' Peninsula”), Nowa Zelandia, sporządzony w 1845 r., Wytrawiony 1865
.JPG)
,_1863,_NGA_9118.jpg)
,_1865,_NGA_33403.jpg)
Powrót do Paryża
Po powrocie z rejsu po Renie w sierpniu 1846 r. Meryon otrzymał osiem miesięcy urlopu i udał się do Paryża. Miał nadzieję, a raczej spodziewał się, że pod koniec urlopu zostanie umieszczony w zespole pracującym nad oficjalną publikacją naukową podróży, zwłaszcza w odniesieniu do ilustracji; francuska marynarka wojenna miała tradycję bardzo poważnego traktowania tych książek.
W lipcu 1847 odwiedził swoją siostrę Fanny w Londynie, gdzie mieszkała z mężem Henrym Broadwoodem , podobnie jak ojciec Fanny, konserwatywny poseł do parlamentu , z rodziny pianistów. Wizyta w Londynie wyróżniała się odmową odwiedzenia ojca, który wówczas tam mieszkał. Obaj korespondowali podczas rejsu Renem , aw dniu, w którym zacumował w Tulonie, napisał do ojca z propozycją odwiedzenia go w Nicei , nie zdając sobie sprawy, że już go tam nie ma. W Londynie iw głównych miastach sztuki Belgii , które odwiedzał w drodze powrotnej do Paryża, większość czasu spędzał na konwencjonalnym zwiedzaniu muzeów, chodząc także do londyńskiego teatru.
W 1848 r. w Paryżu narastały napięcia polityczne, które obaliły monarchię w lutym i zakończyły się powstaniem czerwcowym , kiedy w bezpośrednim sąsiedztwie Meryona toczyły się zaciekłe walki wokół barykad wzniesionych przez powstańców. Był członkiem Gwardii Narodowej (prawdopodobnie obowiązkowej dla oficera marynarki na urlopie), która odegrała kluczową rolę w odparciu powstania w imieniu Drugiej Republiki Francuskiej , którą Meryon ogólnie popierał. „Spędził prawie trzy dni na ulicy, przerywane tylko godzinami wyrwanymi na sen” i został lekko ranny.
W maju 1847 r., kiedy jego przedłużony urlop dobiegł końca, powinien był wrócić do Tulonu, ale tego nie zrobił. Sytuacja polityczna wprawiła w zamęt prace nad publikacją marynarki wojennej i wiele innych zagadnień związanych z administracją marynarki wojennej, toteż w lipcu 1848 roku Meryon zdecydował się zrezygnować ze stanowiska, być może przygotowując własną książkę o rejsie, ale najwyraźniej także z powodu jego zdrowie, wątpliwości co do jego zdolności do dowodzenia ludźmi, a także dlatego, że jego następny przydział był niejasny. Ponieważ nie zgłosił się z powrotem do Tulonu, co najmniej miesiące jego wynagrodzenia utknęły w biurokratycznej plątaninie, odnotowanej obszernie w aktach marynarki wojennej. Chociaż ostateczna rekomendacja dla decyzji ministerialnej, w marcu następnego roku, poparła wypłatę mu, nie jest jasne, czy tak się rzeczywiście stało. Kilka memorandów wspomina o jego tragicznej sytuacji finansowej.
Profesjonalny artysta
W liście do ojca z dnia 5 listopada 1846 r. Meryon zapowiedział, że „przygotowuje się do całkowitego oddania się studiom nad sztuką”. Po raz pierwszy zwrócił się do małoletniego ucznia Jacquesa-Louisa Davida , który pracował w Ministerstwie Wojny, który zgodził się przyjąć go jako studenta w sierpniu 1847 r., zadając mu ćwiczenia rysunkowe, kopiując słynne klasyczne posągi i rysunki, w ramach „konwencjonalnego” akademickiego programu nauczania . Wczesny notatnik (1847–48) z ambitną listą możliwych tematów pokazuje przewagę tematów morskich, wiele z określonymi ustawieniami zaczerpniętymi z jego podróży, takimi jak scena walki Maorysów i zabójstwo kapitana Cooka ( na Hawajach w 1779 ) .
Z tego okresu przetrwały co najmniej dwa ukończone pastelowe rysunki: dramatyczna scena wielorybnictwa i zabójstwo kapitana Marion du Fresne w Nowej Zelandii (przez Maorysów w 1772 r. W Bay of Islands , zabijając łącznie 27 osób). Meryon dobrze znał scenerię, a praca była wystawiana na dorocznym Salonie Paryskim w Luwrze w 1848 r. W 1883 r. Victor-Louis Focillon (ojciec historyka sztuki Henri Focillon ) zamienił ją w akwafortę, która została zaadaptowana jako akwaforta. ilustracja książki. Jego rysunek znajduje się obecnie w Bibliotece Narodowej Nowej Zelandii i pozostaje najbardziej znanym przedstawieniem tego incydentu.
Wydaje się, że rysunek miał zostać przerobiony na większą skalę w olejach, a wielu pisarzy Meryon uważało, że to nieudana próba zrobienia tego uświadomiła Meryonowi niemożność kontynuowania kariery w technice wykorzystującej kolor. Na początku 1848 roku poznał rytownika Eugène Bléry , który według niektórych relacji zainteresował się jego rysunkiem du Fresne'a. Bléry (1805–87) był szanowanym i technicznie bardzo kompetentnym rytownikiem, wykonującym głównie pejzaże. Jako prekursor odrodzenia akwaforty , pracował przed wybraną przez siebie sceną nie tylko wykonując rysunki, ale także wytrawiając swoje tablice. W przeciwieństwie do Meryona nie interesował się architekturą, ale obaj lubili silne kontrasty światła i ciemności. Meryon twierdził później, że jego długoterminowym celem w nauce grafiki było uczestnictwo w ilustrowaniu relacji, oficjalnej lub własnej, z podróży po Renie .
Meryon dołączył do warsztatu Bléry'ego i wkrótce znalazł się w doskonałych stosunkach z nim i jego rodziną. We wrześniu 1848 roku dołączył do pani Bléry i jej córki podczas kilkutygodniowego urlopu i szkicowania w Normandii , kiedy M Bléry nie mógł opuścić Paryża. W grudniu przyjął zaproszenie do zamieszkania w ich domu. Zaczął produkować akwaforty, głównie kopiując pejzaże i obrazy zwierząt lub inne grafiki, które pozwoliły mu rozwinąć technikę, a także mogły być sprzedawane handlarzom grafik, choćby za skromne kwoty.
Wstąpił do pracowni grawera Eugène Bléry , od którego nauczył się czegoś o sprawach technicznych i któremu zawsze był wdzięczny. Méryon nie miał pieniędzy i był zbyt dumny, by prosić rodzinę o pomoc. Był zmuszony zarabiać na życie, wykonując pracę mechaniczną i uciążliwą. Do prac uczących się, wykonanych dla własnej korzyści, należy zaliczyć badania po holenderskich akwaforciach, takich jak Zeeman i Adriaen van de Velde . Udowodniwszy, że jest utalentowanym kopistą, zaczął wykonywać oryginalne prace, zwłaszcza serię akwafort, które są najwspanialszymi ucieleśnieniami jego największych koncepcji - serię zatytułowaną „Eaux-fortes sur Paris”. Płyty te, wykonane w latach 1850-1854, nigdy nie zostały znalezione jako zestaw i nigdy nie zostały wyraźnie opublikowane jako takie, niemniej jednak stanowiły one w umyśle Méryona harmonijną serię.
Dojrzała praca
,_1853,_NGA_36518.jpg)
Oprócz dwudziestu dwóch akwafort „sur Paris”, Meryon wykonał siedemdziesiąt dwie akwaforty jednego rodzaju i kolejne dziewięćdziesiąt cztery, które zostały skatalogowane w Méryon i Méryon 's Paris Fredericka Wedmore'a ; ale obejmują one prace z okresu jego nauki i schyłku, zręczne kopie, w których jego największym sukcesem było zatopienie własnej indywidualności, oraz mniej lub bardziej nudne portrety. Jednak wśród siedemdziesięciu dwóch rycin poza jego wyznawaną serią jest co najmniej tuzin słynnych. Trzy lub cztery piękne akwaforty Paryża w ogóle nie należą do tej serii. Dwa lub trzy inne poświęcone są ilustracji Bourges , miasta, w którym stare drewniane domy były dla niego równie atrakcyjne dla nich samych, jak kamienne pomniki Paryża. Generalnie to właśnie wtedy, gdy angażował go Paryż, odnosił największe sukcesy. Wykonałby więcej pracy, gdyby materialne trudności życia nie przytłoczyły go i nie skróciły jego dni.
Był kawalerem, ale prawie tak samo nieustannie zajęty miłością jak pracą. Głębię jego wyobraźni i zaskakujące mistrzostwo, jakie osiągnął niemal od początku w szczegółach technicznych swojego rzemiosła, doceniło tylko nielicznych artystów, krytyków i znawców, a rycin nie mógł sprzedawać lub sprzedawać za grosze. kawałek. Ogarnęło go rozczarowanie, a chociaż prowadził oszczędny tryb życia, musiała go dotknąć bieda. Stał się obiektem halucynacji. Powiedział, że wrogowie czekają na niego na rogach ulic; jego nieliczni przyjaciele ograbili go lub byli mu winni coś, czego nigdy nie spłacą. Kilka lat po zakończeniu cyklu paryskiego został umieszczony w zakładzie dla obłąkanych w Charenton . Krótko wyzdrowiał, wyszedł i jeszcze trochę popracował, ale w gruncie rzeczy był wyczerpany. W 1867 powrócił do swojego azylu i tam zmarł w 1868. W średnim wieku , tuż przed zamknięciem, związał się z Félixem Bracquemondem i Léopoldem Flamengiem , wykwalifikowanymi praktykami akwaforty. Najlepszym jego portretem, jaki mamy, jest portret autorstwa Bracquemonda, pod którym opiekun napisał, że przedstawia „ponury Méryon o groteskowym obliczu”.
Eaux-fortes sur Paris są dwadzieścia dwa sztuki . Niektóre z nich są nieistotne. Dzieje się tak dlatego, że dziesięć z dwudziestu dwóch miało być nakryciem głowy, ogonem lub bieżącym komentarzem na jakiejś ważniejszej płycie. Ale każdy ma swoją wartość, a niektóre mniejsze elementy rzucają światło na cel całego zestawu. Tak więc jedna mała tabliczka — wcale nie obraz — poświęcona jest zapisowi wierszy Méryona, których celem jest opłakiwanie życia Paryża. Méryon miał na celu zilustrowanie jego nędzy i ubóstwa, a także jego świetności. Jego ryciny to nie tylko widoki Paryża. Są one „poglądami” tylko o tyle, o ile jest to zgodne z ich byciem wizjami poety i kompozycjami artysty.
Epickie dzieło Méryona było silnie zabarwione jego osobistymi uczuciami, a tu i ówdzie miały na nie wpływ bieżące wydarzenia — na przykład w niejednym przypadku spieszył się ze szczególnym uczuciem, aby wyryć swoje wrażenie na temat jakiegoś budynku ze starego świata, który był bliski zniszczenia. zniszczenia, gdy Napoleon III burzył budynki, aby odbudować Paryż z szerokimi bulwarami. Niemal każda akwaforta w serii ujawnia umiejętności techniczne, ale nawet umiejętności techniczne są najszczęśliwsze w tych akwafortach, które mają przewagę imponujących tematów i które kolekcjoner chętnie pielęgnuje za ich tajemniczą sugestywność lub czyste piękno.
Méryon również nauczał; wśród jego uczniów był rytownik Gabrielle-Marie Niel .
Styl
Abside de Notre Dame jest ogólnie ulubionym i powszechnie uważanym za arcydzieło Méryona. Światło i cień wspaniale grają na wielkiej tkaninie kościoła, widzianej ponad przestrzeniami rzeki. Jako rysownik architektury Méryon był kompletny; jego sympatia do różnych stylów była szeroka, a jego prace nad różnymi stylami były bezstronne i równie doskonałe - punkt, w którym ciekawe jest porównanie go z JMW Turnerem, który rysując architekturę gotycką, często rysował ją z brakiem uznania . Oczywiste jest, że architektura musi w dużej mierze wchodzić w każde przedstawienie miasta, niezależnie od tego, jak bardzo takie przedstawienie może być wizją, a jak najmniej kroniką. Nawet architektoniczna część pracy Méryona jest tylko pośrednio pomysłowa; wyobraźni dał swobodniejszą grę w swoich kontaktach z postacią, czy to ludźmi ulicy, czy rzeki, czy też ludźmi, którzy, kiedy jest najbardziej szczery, a nawet szalenie symboliczny, tłoczą się na niebie.
Ogólnie rzecz biorąc, jego figury są pod względem rysunkowym „postaciami pejzażysty”. Przyciąga ich bardziej wdzięk niż akademicka poprawność. Ale wcale nie są to „postacie pejzażysty”, gdy „nie chodzi nam o sposób ich przedstawienia, ale o cel ich wprowadzenia”. Są one wtedy postrzegane jako wyjątkowo zgodne z nastrojem sceny. Czasem, jak w przypadku La Morgue , to właśnie one opowiadają historię obrazu. Czasami, jak w przypadku La Rue des Mauvais Garçons – kiedy dwie mijane kobiety pochylają się w potajemnej rozmowie – przynajmniej to sugerują. A czasami, jak w L'Arche du Pont Notre Dame , to ich ekspresyjny gest i energiczne działanie nadają scenie witalność i animację.
Doskonale radząc sobie z architekturą i doskonale, jeśli chodzi o jego szczególny cel, z ludzkością w swojej sztuce, charakter jego poddanych nie zachęcał Méryona do zajmowania się Naturą. Rysował drzewa, ale źle, nigdy nie przedstawiał radośnie liści, ani w szczegółach, ani w masie. Ale aby oddać cechy miasta, musiał umieć przedstawić pewien rodzaj wody – rzekę, przeważnie ospałą – i pewien rodzaj nieba – szare, zaciemnione i niższe niebo, które gnieździ się nad światem. dachu i komina. Ta woda i to niebo Méryon jest całkowicie mistrzem; zauważa z uważnym uczuciem ich zmiany we wszystkich światłach.
W swojej technice Méryon eksperymentował na różne sposoby w swojej krótkiej karierze, a czasami w ramach poszczególnych prac. W dwóch różnych impresjach swojego paryskiego widoku La Pompe Notre Dame de Paris (1852) mógł zastosować wyraźne linie na dobrze wytartej płycie bez odcienia powierzchni lub pozostawić bardziej miękkie krawędzie i bogatsze ciemności dzięki dużemu tonowi powierzchni. Jego estetyka była często podyktowana jego papierem, z którego starał się zdobyć najlepszy dostępny. Jego bardziej wyraziste prace drukował na papierze „Hudelist” z fabryki w Halllines na północy Francji, który charakteryzował się jednolitą, gładką jakością idealną do ostrych obrazów. Z kolei jego bardziej zwiewne prace zostały wydrukowane na bardziej miękkim, przypominającym filc papierze Morel Lavenere produkowanym w Glaignes , który był bardzo chłonny - i bladozielony, którego Méryon w swojej ślepocie barw nie dostrzegłby jako typowego widza. Ostatecznie jednak, jak deklarował, preferował czysto wytarte, wyraźne odbitki o jednolitej jakości, co jak na ironię postawiło go przeciwko odrodzeniu akwaforty, które pomógł zainspirować.
Choroba umysłowa
Już podczas swojej podróży po Renie w okresie marynarki wojennej Meryon wykazywał zachowania, które początkowo interpretowano jako ekscentryczność, dla której istniała znaczna tolerancja w paryskich kręgach artystycznych, ale później przyjaciele zaczęli postrzegać go jako „początek dysfunkcji”. ". W połowie lat pięćdziesiątych XIX wieku miał okresy depresji, kiedy nie mógł nic zrobić, i rozwinął przekonanie, że jest prześladowany przez cesarza Napoleona III ; przypisał to „nietaktownym słowom o nadużyciu siły”, które zapisał w 1846 r. w księdze gości w Longwood na Świętej Helenie , gdzie zmarł Napoleon I. Myślał, że kilku innych zmarłych artystów zostało zlikwidowanych przez rząd, prawdopodobnie przez truciznę.
Rozwinął obsesję na punkcie bardzo młodej dziewczyny z sąsiedztwa, Louise Neveu, która mieszkała obok niego co najmniej od 1851 do 1856 roku. Jego „agresywne i uporczywe, ale nieudane zaloty” były próbą poślubienia jej, za co negocjował z jej rodzice przez znajomego. Jej ojciec „uważał go za potencjalnie brutalnego”, a później „groził gościom pistoletem”. Mogła tam być inna młoda dziewczyna, ponieważ różne relacje wspominają o córce właściciela restauracji, w której zwykle jadał, która nie była Neveu. Kilka relacji wspomina o jego obsesyjnym przekopywaniu ogrodu na tyłach domu, w którym przebywał, najwyraźniej w poszukiwaniu pochowanych ciał.
W 1858 roku zgodził się przyjąć do wiodącego azylu w Charenton , po czym 10 maja lekarz stwierdził u niego „głębokie zaburzenie zdolności umysłowych”. Dwa dni później jego wstępne badanie w Charenton oceniło go jako mającego „głęboką melancholię, idee prześladowań, które uważa za zasłużone. idee depresyjne. uważa się za głęboko winnego wobec społeczeństwa”. Pobyt ten trwał czternaście miesięcy, do 10 września 1859 r., kiedy to został oceniony jako poprawiony, w tym przez niego samego w późniejszym liście.
Po siedmiu latach, podczas których zarówno jego życie, jak i sztuka wykazywały oznaki, że jego stan do pewnego stopnia pozostał z nim, został ponownie przyjęty do Charenton po raz ostatni 10 października 1866 r. Ich zapisy „regularnych miesięcznych ocen przedstawiają historię uporczywych wybuchów przemocy, intensywnej melancholii, nawracających halucynacji i przekonania, że nawet jego starzy przyjaciele spiskowali przeciwko niemu”. Chociaż czasami czuł się na tyle dobrze, że można go było zabierać na wycieczki, jego stan się pogorszył, przestał jeść i zmarł w Charenton 14 lutego 1868 r.
Diagnozy retrospektywne oceniają zachowanie Meryona wykazujące objawy schizofrenii .
Wartość odcisków Meryona
Do 1911 r
Warto zwrócić uwagę na niezwykłe podwyższenie wartości rycin Méryona. Prawdopodobnie u żadnego innego genialnego artysty, nawet Whistlera , nie można było przytoczyć w tym samym okresie wzrostu cen w takim samym stopniu. Tak więc pierwszy stan „Stryge” – ten „z wierszami” – sprzedany pod młotkiem w 1873 roku za 5 funtów, ponownie sprzedany pod młotkiem w 1905 roku za 100 funtów. Pierwszy stan „Galerie de Notre Dame” - sprzedaż w 1873 r. Za 5 funtów i na aukcji M. Wasseta w 1880 r. Za 11 funtów, kupiona w 1905 r. 52 funty. „Tour de l'Horloge”, który dwa lub trzy lata po pierwszym wydaniu sprzedano za pół korony, w maju 1903 r. kosztował 70 funtów. Pierwszy stan (stan pierwszy Wedmore'a, oczywiście nie „pierwszy stan” M. Delteila, który, podobnie jak prawie wszystkie jego pierwsze stany, jest w rzeczywistości dowodem próbnym) „Saint Étienne du Mont”, osiągający około 2 funtów u M. Burty'ego sprzedaż w 1876 r., zrealizowana 60 funtów na wyprzedaży w maju 1906 r. Drugi stan „Kostnicy” (Wedmore) sprzedano w 1905 r. za 65 funtów; a drugi „Abside” Wedmore'a, który sprzedawano w latach siedemdziesiątych za 4 lub 5 funtów, osiągnął w listopadzie 1906 roku ponad 200 funtów. W żadnym okresie nawet Dürers czy Rembrandt nie rosły tak szybko i stabilnie.
Nowoczesny
Chociaż za życia sprzedawał druki za franki, w 2014 roku druki były na sprzedaż poniżej 1000 USD. Cztery paryskie odbitki sprzedano w Christie's w Londynie za 4375 funtów w 2009 roku, ale szczególnie dobre wrażenie jednego z nich kosztowało 11500 funtów w 1998 roku. 7500 GBP.
Galeria rycin
Akwaforty Paryża :
La Pompe Notre Dame („Pompa Notre Dame”), 1852
Le Pont-au-Change ( Most wymiany ), 1854
La Rue des Mauvais Garçons („Ulica złych chłopców”), 1854
Zakład zimnej kąpieli Chevriera , 1864
,_1854,_NGA_9081.jpg)
Tourelle, Rue de la Tixeranderie (Dom z wieżyczką, Rue de la Tixeranderie), 1852
Saint-Etienne-du-Mont , 1852
Tourelle, Rue de l'École de Médecine, 22, Paryż (Dom z wieżyczką, nr 22, ulica Szkoły Medycyny, Paryż), 1861. Postacie na niebie zostały dodane w późniejszych stanach.
La Rue des Chantres , 1862
,_1852,_NGA_62632.jpg)
,_1861,_NGA_9106.jpg)
_MET_DP813250.jpg)
Notatki
- Collins, Roger, Charles Meryon: A Life , 1999, Garton & Company, ISBN 0906030358 , 9780906030356
- Burmistrz, A. Hyatt , Prints & People: A Social History of Printed Pictures , #s 700–702, 1971 (pierwotnie), The Metropolitan Museum of Art (całkowicie dostępne online jako PDF)
- Van Breda, Jacobus, „Charles Meryon: papier i atrament”, Art in Print , obj. 3, nie. 3, 2013, s. 17–22. JSTOR , dostęp 22 listopada 2020 r.
- Ten artykuł zawiera tekst z publikacji znajdującej się obecnie w domenie publicznej : Wedmore, Frederick (1911). „ Meryon, Karol ”. W Chisholm, Hugh (red.). Encyklopedia Britannica . Tom. 18 (wyd. 11). Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge. s. 176–177.
Dalsza lektura
Katalogi
- Schneiderman, Richard J., The Catalogue Raisonné of the Prints of Charles Meryon , 1990, Garton & Company, ISBN 0906030234 , 9780906030233 (obecnie katalog standardowy)
- Katalog Raisonne of the Etchings of Charles Meryon – Loÿs Delteil , Harold JL Wright, 1924
- Opisowy katalog dzieł Méryona (Londyn, 1879)
Książki
- PG Hamerton , akwaforta i akwaforty (1868)
- Francis Seymour Haden , Uwagi o trawieniu
- Henri Béraldi , Les Peintres graveurs du dix-neuviéme siècle
- Baudelaire , Lettres de Baudelaire (1907);
- Loÿs Delteil , Charles Méryon (1907)”;
- Frederick Wedmore , Méryon and Méryon's Paris , z katalogiem opisowym prac artysty (1879; wyd. 2, 1892); i Fine Prints (1896; wyd. 2, 1905).
Linki zewnętrzne
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Galerie sztuki i muzea | |
| Instytuty badawcze sztuki | |
| Słowniki biograficzne | |
| Inny | |
