Księżycowy człowiek (album)
Księżycowy Człowiek | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | listopad 1970 | |||
Nagrany | 9 lipca 1970; Los Angeles , Kalifornia | |||
Gatunek muzyczny | Jazz-funk , crossover jazz , folk rock | |||
Długość | 41 : 06 | |||
Etykieta | Kapp (w ramach MCA Records ), BGO Records (reedycja CD) | |||
Producent | Charlesa Lloyda | |||
Chronologia Charlesa Lloyda | ||||
|
Moon Man to album saksofonisty jazzowego Charlesa Lloyda nagrany w 1970 roku i wydany przez wytwórnię Kapp . Był to jego pierwszy album po rozpadzie kwartetu Charlesa Lloyda i przeprowadzce z Atlantic Records . Jest to artystycznie znaczące w jego karierze, ponieważ po ogromnych zmianach osobistych jego muzyka rozwinęła się w nowych kierunkach po tej płycie.
Kontekst
W 1966 roku Lloyd założył swój kwartet z młodym pianistą Keithem Jarrettem , Cecilem McBee (którego później zastąpił Ron McClure ) i Jackiem DeJohnettem i podpisał kontrakt z wytwórnią Atlantic. Odnieśli sukces zarówno wśród krytyków, jak i słuchaczy, koncertowali na całym świecie i wydali osiem płyt (siedem z nich to nagrania na żywo). Ich reputacji pomogła płyta Forest Flower z 1967 roku , która sprzedała się w ponad milionie egzemplarzy i uczyniła ich nie tylko pierwszym zespołem jazzowym, który zagrał w The Fillmore ale także pierwszy do gry w Związku Radzieckim. Pod koniec lat 60. kwartet Lloyda stał się szczególnie dobrze znany w tak zwanym „ ruchu hippisowskim ”, dzieląc rachunki z Grateful Dead , Janis Joplin , Jimi Hendrix , The Byrds czy Jefferson Airplane . Ale miał problemy zdrowotne, cierpiał po śmierci matki, nadużywał narkotyków i miał depresje.
W filmie dokumentalnym Arrows Into Infinity (2014, ECM Records ) Lloyd wyjaśnia: „W pewnym momencie zacząłem cierpieć muzycznie i zacząłem cierpieć osobiście i byłem poza moim duchowym kampusem i czułem to i przeszkadzało mi to i miałem odejść. […] Uderzyłem w ścianę i tak naprawdę nie mogłem funkcjonować w branży muzycznej, [to] było dla mnie wtedy bardzo rozczarowujące ”. Dlatego w 1969 roku rozwiązał kwartet i przeniósł się z Nowego Jorku do Kalifornii, gdzie poszedł na studia – z dala od tymczasowej sceny jazzowej do jazzowego pustkowia. W wieku 31 lat Lloyd postanowił odwrócić się od społeczeństwa i wejść do ośrodka detoksykacji w Malibu. Ale nigdy nie przestał grać i nadal nagrywał. Matt Leskovic z All About Jazz widzi retrospektywnie, że „[narkotyki], depresja, frustracja związana z przemysłem nagraniowym i zwiększone zainteresowanie jego rozwijającą się duchowością zainspirowały okresy odosobnienia”.
Muzyka i produkcja
Z powodu jego zniknięcia fani Lloyda stracili go z oczu w latach 70., ponieważ „większość swojej muzycznej energii kierował poza sferę normalnego jazzu”. W notatkach do reedycji Tom Callaghan pisze: „Podobnie jak inny wielki odludek tamtych czasów, Miles Davis , Lloyd wyruszył w długą i samotną podróż, ale podróż duchowego odkrycia i oświecenia. […] Okazjonalne nagrania pojawiały się, ale występy koncertowe były nieliczne”. Moon Man to jego pierwsze nagranie studyjne od czasu Dream Weaver z 1966 roku . W międzyczasie Lloyd przeniósł się do Kapp Records , zrekrutował byłych członków sekstetu „Listen” w San Francisco i po raz pierwszy dodał teksty do swoich kompozycji. Oprócz saksofonu tenorowego i fletu po raz pierwszy można go usłyszeć również na wokalu i thereminie . Podczas gdy muzycznie jego styl rozwinął bardziej psychodeliczne i ludowe elementy rocka, jego zainteresowanie duchowością, taką jak medytacja transcendentalna i islam , wpłynęło na niektóre tematy liryczne.
Była to dodatkowo pierwsza produkcja prowadzona przez Lloyda, a koncepcję projektową wykonał Eric Sherman (który asystował przy nagraniach Waves w 1972 roku). Okładka LP przedstawia adaptację fotografii Earthrise z 1968 roku z wyretuszowaną sylwetką Lloyda grającego na flecie na Księżycu. Płyta rozpoczyna się od odpowiedniego „Moonman I”, a kończy na „Moonman II” - chociaż nie są one zapisane jako dwa słowa.
Od tego momentu Lloyd pracował jako muzyk sesyjny i nagrywał gościnnie dla The Beach Boys (wielu z nich uczestniczyło w kontynuacji Warm Waters w 1971), Canned Heat , The Doors i Rogera McGuinna (podobnie jak Lloyd był przyjacielem Boba Dylana ).
Przyjęcie i wydanie
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Allmusic | |
The Penguin Przewodnik po nagraniach jazzowych |
W tamtym czasie „muzyka Lloyda była ciepła, zachęcająca i spokojna, w przeciwieństwie do szorstkich, agresywnych protestów wygłaszanych przez wielu jego współczesnych z lat 60. Zapewniała dźwiękowe tło i kojącą ścieżkę dźwiękową dla pokolenia wyalienowanej młodzieży”. Wiele tymczasowych okoliczności wpłynęło na Lloyda i jego nowy projekt. „ Moon Man” to nagranie zrodzone z tego okresu, czasu wielkiej niepewności i ciemności w sercu Ameryki, kiedy dotychczas nie do zdobycia mury amerykańskiego kapitalizmu i stylu życia zostały wstrząśnięte przez radykalne kwestionowanie Lata Miłości i okropności wojny wietnamskiej ”, jak wyjaśnia Tom Callaghan w notatkach.
Recenzja albumu w Billboard z 12 września 1970 r. Określiła go jako „Pop”, mówiąc: „Lloyd przeszedł na rockową energię i wymyślił album rockowy, który zawiera jego własną muzykę i teksty. Dobry eteryczny produkt, po części jazz, dużo ze skały i bardzo ciężki”. Generalnie album otrzymuje wciąż mieszane recenzje i został w większości pominięty w katalogu Lloyd's. Recenzja Allmusic przyznała albumowi tylko 2 gwiazdki. Josef Woodard z JazzTimes Magazine nazwał to nawet „dziwacznym”.
Pod koniec 1970 roku nagranie ukazało się jednocześnie w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Francji i Włoszech; ale popyt nie był wystarczająco duży, aby go przedrukować. Od 2016 roku do tej pory ukazała się tylko jedna reedycja: BGO Records ponownie wydało ją raz na płycie kompaktowej w 1997 roku.
Dziedzictwo
Utwór „I Don't Care What You Tell Me” został nagrany przez zespół boogie Canned Heat w 1971 roku na ich Historical Figures and Ancient Heads z Lloydem na flecie.
Wykaz utworów
- Wszystkie kompozycje i teksty autorstwa Charlesa Lloyda, z wyjątkiem wskazanych przypadków
- „Księżycowy człowiek I” - 3:33
- „Nie obchodzi mnie, co mi powiesz” - 2:58
- „Kazanie” (dodatkowe słowa autorstwa Boba Jenkinsa) - 1:07
- „Słodka Juvenia” - 6:12
- „Ciężka karma” (James Zitro) - 9:32
- „Hejira: modlitwa / wygnanie / podróż / Hurrikit / na zawsze” - 6:58
- „Statek” - 2:26
- „Księżycowy człowiek II” – 8:20
- „CrankDat” – 4:20
Personel
Muzyka
- Charles Lloyd - saksofon tenorowy , flet , śpiew , theremin
- Michael Cohen – instrumenty klawiszowe
- Kenneth "Ken" Jenkins - bas
- James Zitro – perkusja
- Ned Doheny – wokal, gitara
- Bob Jenkins – wokal
Produkcja
- Charles Lloyd - producent
- Henryk Lewy – inżynier
- Eric Sherman - koncepcja projektowa
- John C. LePrevost - kierownictwo artystyczne