Kumar Gandharwa
cz. Kumar Gandharva | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię urodzenia | Shivaputra Siddaramayya Komkalimath |
Urodzić się |
8 kwietnia 1924 Sulebhavi , dystrykt Belgaum , Karnataka, Indie |
Zmarł |
12 stycznia 1992 (w wieku 67) Dewas , Indie |
Gatunki | Indyjska muzyka klasyczna |
zawód (-y) | piosenkarz |
lata aktywności | 1934–1992 |
Pandit Kumar Gandharva ( wymowa: [kʊmaːɽ ɡɐndʱɐɽʋɐ] , Kn: ಕುಮಾರ್ ಗಂಧರ್ವ; 8 kwietnia 1924-12 stycznia 1992), pierwotnie znany jako Shivaputra Siddharamayya Komkalima th był indyjskim piosenkarzem muzyki klasycznej, dobrze znanym ze swojego wyjątkowego stylu wokalnego i odmowy bycia związany tradycją jakiejkolwiek gharany . Imię Kumar Gandharva to tytuł nadany mu, gdy był cudownym dzieckiem; a Gandharva to muzyczny duch w mitologii hinduskiej.
Wczesne życie i edukacja
Gandharva urodził się w Sulebhavi niedaleko Belgaum , Karnataka, Indie , w rodzinie Lingayat posługującej się językiem kannada . Już w wieku pięciu lat wykazywał oznaki talentu muzycznego i po raz pierwszy pojawił się na scenie w wieku 10 lat. Kiedy miał 11 lat, jego ojciec wysłał go na studia muzyczne pod kierunkiem znanego nauczyciela muzyki klasycznej, BR Deodhara . Jego opanowanie techniki i wiedzy muzycznej było tak szybkie, że sam Gandharva uczył w szkole, zanim skończył 20 lat. W wieku dwudziestu kilku lat Gandharva był postrzegany jako gwiazda muzyki i był chwalony przez krytyków.
Kariera
Pod koniec lat 40. zachorował na gruźlicę i lekarze powiedzieli mu, że już nigdy nie zaśpiewa. Poradzono mu przenieść się do bardziej suchego klimatu Dewas , Madhya Pradesh o jego zdrowie. Przez następne sześć lat Gandharva znosił okres choroby i milczenia. Lekarze powiedzieli mu, że próba śpiewania może być śmiertelna i że nie ma nadziei na wyzdrowienie. Historie Gandharvy z tego okresu przedstawiają mężczyznę leżącego w łóżku i wsłuchującego się w odgłosy otaczającej go natury: ptaków, wiatru i przechodzących ulicznych śpiewaków. Wyszczególniają również, jak nucił do siebie, prawie niesłyszalnie. Hess spekuluje, że był to początek radykalnie nowej koncepcji Gandharvy dotyczącej nirguni bhajan , która celebruje bezforemną ( nirguna ) boskość.
W 1952 roku pojawiła się streptomycyna jako lek na gruźlicę i Gandharva zaczął ją przyjmować. Stopniowo, wspomagany przez doskonałe wsparcie medyczne i opiekę żony Bhanumati, wyzdrowiał i ponownie zaczął śpiewać. Jednak jego głos i styl śpiewania zawsze nosiły blizny po chorobie: jedno z jego płuc stało się bezużyteczne, więc musiał przystosować się do śpiewania jednym płucem.
Jego pierwszy koncert po wyzdrowieniu odbył się w 1953 roku. Choroba mocno wpłynęła na śpiew Gandharvy w późniejszych latach – znany był z mocnych, krótkich fraz i bardzo wysokiego głosu.
Gandharva eksperymentował również z innymi formami śpiewu, takimi jak bhadżany Nirguni ( pieśni nabożne ), pieśni ludowe , a także z ragami i prezentacją, często przechodząc od szybkich do wolnych kompozycji w tej samej radze. Jest pamiętany ze swojej wielkiej spuścizny innowacji, kwestionowania tradycji bez całkowitego jej odrzucania, czego efektem jest muzyka nawiązująca do korzeni kultury indyjskiej, zwłaszcza muzyki ludowej Madhya Pradesh. Jego nowatorskie podejście do muzyki doprowadziło do powstania nowych rag z kombinacji starszych rag.
Jego styl śpiewania wzbudził spore kontrowersje. Weteran śpiewak Mogubai Kurdikar nie uważał swojego vilambitu (wolne tempo) za interesujące [ potrzebne źródło ] , a jego własny nauczyciel, Deodhar, skrytykował niektóre aspekty śpiewu Gandharvy, ale ich stosunki były napięte od lat czterdziestych XX wieku, kiedy Gandharva poślubił Bhanumati. Według książki Pandharinatha Kolhapure o Gandharvie, Deodhar był przeciwny pojedynkowi. Ale krytyka koncentrowała się głównie na jego vilambit gayaki. Jego śpiew w szybszych tempach, a zwłaszcza mistrzostwo w madhja-laji, było powszechnie szanowane.
Vasundhara Komkali , druga żona Gandharvy, a także jego uczennica, stworzyła z nim niezapomniany duet w śpiewaniu bhadźanów . Czasami wspierała wokalnie jego klasyczne wykonania. Ich córka, Kalapini Komkalimath, później towarzyszyła obojgu rodzicom na tanpurze .
Część muzycznej filozofii Gandharvy jest kontynuowana przez jego syna i córkę, a także przez uczniów takich jak Madhup Mudgal , Vijay Sardeshmukh i Satyasheel Deshpande . Kumar Gandharva Foundation (Mumbai), założona przez jego ucznia Paramana i Yadava, promuje rozwój muzyki hinduskiej i karnatyckiej . Wnuk Gandharvy, Bhuvanesh (syn Mukula), również zasłynął jako śpiewak klasyczny.
Przez długi czas działalnością Gandharvy jako muzyka kierował jego przyjaciel i akompaniator tabla Vasant Acharekar. Acharekar był Vasanta Desai w latach pięćdziesiątych, ale później całkowicie poświęcił się roli akompaniatora śpiewu klasycznego, aż do śmierci pod koniec lat siedemdziesiątych. Gandharva utrzymywał przyjazne stosunki ze znaną parą literacką marathi Pu La Deshpande i Sunitą Deshpande .
Gandharva był także muzykologiem. Podczas choroby, kiedy zalecono mu całkowity odpoczynek, spędzał czas na kontemplowaniu różnych aspektów muzyki. Miał własne przemyślenia na temat wielu różnych rag, stylów wykonania i różnych typów kompozycji.
Gandharva został odznaczony Padma Bhushan w 1977 i drugim najwyższym odznaczeniem cywilnym Indii, Padma Vibhushan w 1990.
Życie osobiste
Gandharva poślubił Bhanumati Kans w 1946 roku. Zapisała się jako uczennica do szkoły BR Deodhara, a Gandharva został jej nauczycielem. Zakochali się w sobie, pobrali i przeprowadzili do Dewas w 1947 roku. Wkrótce po przeprowadzce Gandharva zachorował na gruźlicę, ale dzięki nowym lekom, oddanym lekarzom i pielęgniarstwu Bhanumati wyzdrowiał.
Pierwszy syn Gandharvy, Mukul Shivputra , urodził się w 1956 roku. Ich drugi syn, Yashowardhan, urodził się w 1961 roku, ale Bhanumati zmarł podczas porodu. Wkrótce po jej śmierci Gandharva poślubił Vasundharę Shrikhande (1931–2015), kolejną koleżankę ze szkoły Deodhara. Ich córka, Kalapini Komakalimath, jest znaną wokalistką.
Śmierć
Gandharva wydał ostatnie tchnienie 12 stycznia 1992 r. W swojej rezydencji Dewas w Madhya Pradesh, po długiej historii infekcji płuc od dziesięcioleci. Jego doczesne szczątki zostały skremowane z pełnymi honorami państwowymi, a na pogrzeb przybyły setki melomanów z całego kraju.
W kulturze popularnej
Ostatni z serii czterech filmów w Projekcie Kabir Shabnama Virmaniego przedstawia życie Gandharwy i jego uczniów, jego karierę i podróż do śpiewu „Nirgun”. Jego piosenka „Sunta Hai” stanowi tytuł filmu „Koi Sunta Hai”.
„Hans Akela” to 78-minutowy film dokumentalny o Kumarze Gandharvie, zrealizowany przez Wydział Filmów Rządu Indii, zawierający wywiady z różnymi osobami – żonami, przyjaciółmi, studentami.
„Mukkam Vashi” to książka powstała na podstawie notatek zebranych podczas dwudniowych warsztatów o tej samej nazwie. Zebrał myśli Gandharvy na temat natury muzyki na podstawowym poziomie.
Dziedzictwo
India Post wydał znaczek pocztowy przedstawiający Gandharvę, upamiętniający jego wkład w muzykę hindustańską.
Notatki
Bibliografia
- Raghava R. Menon; Avinash Pasricha (2001). Muzyczna podróż Kumara Gandharwy . Książki wizyjne. ISBN 978-81-7094-475-1 .
- Hess, Linda (2009). Śpiewająca Pustka: Kumar Gandharva wykonuje poezję Kabira . Książki Mewa.
- Wamana Hari Deshapande (1989). Między Dwoma Tanpurami . Popularny Prakaszan. s. 70–84. ISBN 978-0-86132-226-8 .
Linki zewnętrzne
- 1924 urodzeń
- 1992 zgonów
- Indyjscy pedagodzy XX wieku
- XX-wieczni indyjscy śpiewacy klasyczni
- Śpiewacy bhadżanów
- Nauczyciele z Karnataki
- Śpiewacy hindustańscy
- Indyjscy pedagodzy muzyczni
- ludzie kannada
- Ludzie z Belgaum
- Ludzie z Dewas
- Ludzie z dystryktu Dewas
- Odbiorcy Padma Bhushan w sztuce
- Odbiorcy Padma Vibhushan w sztuce
- Odbiorcy Sangeet Natak Akademi Award
- Odbiorcy stypendium Sangeet Natak Akademi
- Śpiewacy z Karnataki