Atmosfera (architektura i projektowanie przestrzenne)

W architekturze , projektowaniu przestrzennym , teorii literatury i teorii filmu — atmosfera afektywna ( potocznie nazywana atmosferą ) odnosi się do nastroju , sytuacji lub właściwości sensorycznych przestrzeni. Przestrzenie zawierające atmosferę kształtowane są poprzez subiektywne i intersubiektywne interakcje z jakościami architektury. Atmosfera (lub projektowany afekt ) jest powiązana z antropologią , teorią architektury , teorią krytyczną , geografią kulturową , fenomenologią architektury i pragmatyzmem .

Przegląd

Atmosfera jest bezpośrednią formą percepcji fizycznej i jest rozpoznawana poprzez wrażliwość emocjonalną. Architekci i projektanci używają pojęcia atmosfery, aby argumentować, że architektura i przestrzeń są projektowane i budowane tak, aby ludzie mogli ich używać i doświadczać.

[Atmosfery architektoniczne to] ta wyjątkowa gęstość i nastrój, to poczucie obecności, dobrego samopoczucia, harmonii, piękna… pod którego urokiem doświadczam tego, czego inaczej nie doświadczyłbym właśnie w ten sposób.

— Piotra Zumthora

Witruwiusz zauważył, że skoro ciało ludzkie jest miarą architektury, jest ono także tym, co określa cechy atmosfery. To ludzkie ciało emanuje strukturalnymi cechami architektury. Czerpiąc z rozważań Witruwiusza na temat architektury, wielu dwudziestowiecznych architektów przyjęło fenomenologiczną interpretację swojej pracy, aby zrozumieć podstawową troskę architektury jako ciała w przestrzeni. Wśród tych architektów są; Peter Zumthor, Steven Holl i Juhani Pallasmaa . Ich prace architektoniczne czerpią z tradycji filozoficznej Maurice'a Merleau-Ponty'ego i Martina Heideggera , korelacji ciała i jego funkcji sensoryczno-motorycznych. Merleau-Ponty w Fenomenologii percepcji twierdzi, że „ciała i umysłu nie można oddzielić jako podmiotu i przedmiotu”. Spinozystyczne postrzeganie sposobu ciała wpływa na to , co jest postrzegane przez umysł.

Niemiecki filozof Gernot Böhme również rozwinął temat atmosfery architektonicznej w swoim eseju „Atmosfera jako przedmiot architektury”. Odnosi się do natury przestrzeni jako fizyczności rzeczywistej przestrzeni i cech atmosferycznych, które są osadzone w przestrzeni. Böhme stwierdza, że „musimy być fizycznie obecni” (s. 402), aby doświadczyć przestrzeni w jej pełnej całości. Zamieszkując przestrzeń, jednostki mogą wyczuć charakter, który ich otacza. Mieszkańcy wyczuwają jego atmosferę. Fotografia, artykuły pisane i interpretacja innych widzów przestrzeni nie mogą się równać z indywidualnym doświadczeniem i interakcją w przestrzeniach wewnętrznych. Przestrzenie zaczynają się jako puste przestrzenie, namacalne i nieokreślone struktury, ich atmosfera jest artykułowana przez podmioty poznawcze (pamięć, percepcję, osąd, emocje) i fizyczną obecność. Niedawno włoski filozof Tonino Griffero zajmuje się teorią atmosfer w sposób gruntowny i systematyczny, badając rolę atmosfer (niedocenianą w tradycyjnej estetyce) w życiu codziennym oraz ich główne cechy ontologiczne i fenomenologiczne, a także ma na celu rozważenie uczuć i nastrojów atmosferycznych (w tym ból, wstyd, zmierzch, spojrzenie, wyspy filcowo-cielesne itp.) jako prototypy nowej ontologicznej kategorii quasi-rzeczy.

W psychopatologii

Przestrzeń, która przybiera charakter afektywny , jest tym, co Ludwig Binswanger nazwał przestrzenią z atmosferą .

Cechy atmosfer architektonicznych

Zidentyfikowano kilka aspektów projektowania architektonicznego i przestrzennego, które przyczyniają się do tworzenia atmosfery:

Światło

Światło, które wypełnia pomieszczenie, może sprawiać wrażenie pogodnego, radosnego, ponurego, uroczystego lub przerażającego. Przestrzenie są doświadczane przez przekazywany w nich nastrój. Peter Zumthor opisuje swoje zainteresowanie światłem, które ma kluczowe znaczenie dla tworzenia atmosfery w jego architekturze: „…Światło dzienne, światło na rzeczach, tak mnie porusza, że czuję niemal duchową jakość. Kiedy słońce wschodzi rano – co zawsze uważam za takie cudowne… i rzuca swoje światło na rzeczy, nie wydaje się, że należy do tego świata. Nie rozumiem światła. Daje mi poczucie, że jest coś poza mną, coś poza wszelkim zrozumieniem” ( Atmosfery , s. 61).

Böhme nakreśla koncepcję; że scenografia, podobnie jak architektura, wywołuje emocje i atmosferę. To poczucie atmosfery jest wzmocnione „nie tylko przedmiotami, ścianami i bryłami, ale także światłem, dźwiękiem, kolorem…” Japoński powieściopisarz Junichiro Tanizaki w swojej książce Pochwała cieni opisuje atmosferę poetycko, poprzez przestrzeń i światło w japońskiej myśli i praktyce zamieszkiwania w odmianach ciemności. „Pusta przestrzeń… zwykły cień, ogarnia nas uczucie, że w tym małym zakątku atmosfery panuje zupełna i zupełna cisza; że tu, w ciemności, panuje niezmienny spokój” (s. 33). Tajemnica i niejednoznaczność cieni tworzonych przez światło to podstawowe warunki atmosferyczne panujące we wnętrzach.

Związek między światłem a architekturą zachodzi nieuchronnie. Światło, w zależności od tego, jak jest użyte, może zmieniać kontekst przestrzenny. Może sprawić, że przestrzeń wyda się przyjemna lub nieprzyjemna, poruszająca się lub niejednoznaczna, światło również gra ze skalą lub może być użyte po prostu do podkreślenia elementów w przestrzeni. Światło sprawia, że przestrzeń jest przyjemniejsza, wygodniejsza, nadająca się do zamieszkania i widoczna.

Obiekt

Jean Baudrillard w The System of Objects użył terminu „atmosfera” w kontekście wystroju wnętrz w odniesieniu do obrazu stanu konsumpcji. Funkcjonalny projekt wnętrza, w opisie Baudrillarda, powstaje z połączenia przedmiotów. To nadaje wnętrzom swoją funkcję. Obiekty w przestrzeni są konstruowane, a nie nieodłączne. Przedmioty wyznaczają przestrzenie miejsca. Przedmioty umieszczone we wnętrzu tworzą pewien klimat, którego szuka mieszkaniec. Przedmioty pełnią rolę zamienników, produktów masowej produkcji. Umieszczanie przedmiotów w przestrzeni jest sposobem wyrażania siebie. W ten sposób wnętrze, poprzez szereg konotacji kulturowych, nabiera swoich „atmosferycznych” cech, gdzie termin ten jest używany do opisania osobistego wyrazu statusu.

Pogląd Petera Zumthora na obiekty w przestrzeni jest następujący: „Idea rzeczy, które nie mają nic wspólnego ze mną jako architektem, zajmujących swoje miejsce w budynku, należne im miejsce… Bardzo pomaga mi wyobrażenie sobie przyszłości pomieszczeń w dom, który buduję, aby wyobrazić sobie, że są faktycznie używane” ( Atmosfery , s. 39). Przedmioty w przestrzeni nadają miejscu poczucie tożsamości i wyrazistości. Na przykład przedmioty mogą nabywać zarówno cechy materialne, jak i niematerialne; pomysł, pamięć, kolor, meble, zapach, światło i faktura. To wszystko są cechy atmosferyczne obecne w architekturze.

Powietrze

Powietrze otacza budynki. Mówi się, że budynek żyje. Zamieszkiwanie daje życie przestrzeniom wewnętrznym poprzez wyobraźnię i obecność. Powietrze w budynkach tworzy atmosferę. Steven Connor w swoim eseju „Building Breathing Space” stwierdza: „Podobnie jak niebo, przestrzeń [jest] ruchoma, zmienna, zaburzona, polimorficzna, narażona na stres, napięcie i zmęczenie. Najważniejszymi poruszeniami przestrzeni [są] dźwięk, ciepło i zapach” (s. 3). Connor wyraża, że te poruszenia są przenoszone przez powietrze i wypełniają przestrzeń. Budynki bronią i podtrzymują swoje wnętrze; powietrze tworzy pozorną atmosferę w architekturze.

Materiały

Materiały tworzą atmosferę architektoniczną. Materiały można przekształcać na wiele sposobów, aby uzyskać określoną atmosferę w architekturze i przestrzeniach. Na przykład kamień można łupać, ciąć, piłować, wiercić, polerować i za każdym razem będzie miał inną jakość. Materiały są również łączone z innymi materiałami w budynku, które bawią się fakturą, kolorem, temperaturą i odcieniem; wszystko to tworzy atmosferę i nastrój. Dla Zumthora „Materiały reagują ze sobą i promieniują, dzięki czemu kompozycja materiałów daje początek czemuś wyjątkowemu. Materiał jest nieskończony” ( Atmosfery , s. 25).

Dźwięk

Peter Zumthor podkreśla, że „Wnętrza są jak duże instrumenty, które zbierają dźwięk, wzmacniają go i przesyłają w inne miejsce. Ma to związek z kształtem charakterystycznym dla każdego pomieszczenia i powierzchnią materiałów, które zawierają, oraz sposobem, w jaki te materiały zostały zastosowane”. ( Atmosfery , s. 29). Dźwięki kojarzą się z określonymi pomieszczeniami, miejscami i wspomnieniami. Puste przestrzenie wciąż wydają dźwięk poprzez bezruch i ciszę skali i materiałów. Dźwięk w architekturze jest słyszalny poprzez fizyczną obecność i wrażliwość. Dźwięk wywołuje reakcje emocjonalne i zmysłowe. Materiał, skala, pamięć i znajomość tworzą poczucie dźwięku wewnątrz budynku. Od osób przebywających w przestrzeni zależy identyfikacja i skojarzenie z obecnymi dźwiękami. Dźwięk jest zarówno namacalną, jak i niematerialną sensacyjną jakością atmosferyczną. Pozwala jednostce fizycznie usłyszeć, a także poczuć i wyczuć cechy charakterystyczne architektury.

Godne uwagi postacie

Zobacz też