Blondynka (film 2022)

Blonde 2022 film poster.jpg
Oficjalny plakat
o blond włosach
W reżyserii Andrzej Dominik
Scenariusz autorstwa Andrzej Dominik
Oparte na
Blond Joyce Carol Oates
Wyprodukowane przez
W roli głównej
Kinematografia Chayse'a Irvina
Edytowany przez Adama Robinsona
Muzyka stworzona przez
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Netflixa
Daty wydania
  • 8 września 2022 ( 08.09.2022 ) ( Wenecja )
  • 16 września 2022 ( 16.09.2022 ) (Stany Zjednoczone)
  • 28 września 2022 ( 28.09.2022 ) (Netflix)
Czas działania
 166 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 22 miliony dolarów

Blonde to amerykański biograficzny dramat psychologiczny z 2022 roku , napisany i wyreżyserowany przez Andrew Dominika , oraz druga adaptacja o tym samym tytule , oparta na powieści Joyce Carol Oates z 2000 roku pod tym samym tytułem . Film jest fabularyzowanym spojrzeniem na życie i karierę amerykańskiej aktorki Marilyn Monroe , granej przez Ana de Armas . W obsadzie znaleźli się także Adrien Brody , Bobby Cannavale , Xavier Samuel i Julianne Nicholson .

Film bawi się zmieniającymi się współczynnikami proporcji i naprzemiennie kolorem i czernią i bielą . Dede Gardner , Jeremy Kleiner , Tracey Landon, Brad Pitt i Scott Robertson wyprodukowali film, który po długim okresie rozwoju, który rozpoczął się w 2010 roku, wszedł do produkcji w sierpniu 2019 roku w Los Angeles. Produkcja zakończyła się w lipcu 2021 r., Podczas pandemii COVID-19 w 2020 r. Film wzbudził również kontrowersje i rozgłos ze względu na główną obsadę, graficzne treści seksualne i status pierwszego filmu z oceną NC-17 , który zostanie wydany za pośrednictwem usługi przesyłania strumieniowego.

Blonde miał swoją premierę na 79. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji 8 września 2022 roku, gdzie otrzymał 14-minutową owację na stojąco. Rozpoczął limitowaną premierę kinową w Stanach Zjednoczonych 16 września 2022 r., Przed premierą strumieniową 28 września przez Netflix . Film otrzymał bardzo spolaryzowane recenzje zarówno od krytyków, jak i publiczności; podczas gdy występ de Armasa spotkał się z powszechnym uznaniem, graficzne przedstawienie życia Monroe przez Dominika zostało skrytykowane jako wyzyskujące i nieetyczne. Za swoją rolę de Armas otrzymała nominacje do Oscara , Złotego Globu , nagrody BAFTA i nagrody SAG dla najlepszej aktorki. Film otrzymał także osiem wiodących nominacji podczas 43. Złotej Maliny , w tym za najgorszy film i najgorszego reżysera .

Działka

Jako dziecko Norma Jeane Mortenson była wychowywana przez niestabilną psychicznie matkę Gladys . W swoje siódme urodziny w 1933 roku otrzymuje oprawione zdjęcie mężczyzny, który według Gladys jest jej ojcem. Później tej nocy w Hollywood Hills wybucha pożar, a Gladys zawozi tam Normę Jeane, twierdząc, że jej ojciec tam mieszka, ale na rozkaz policji jest zmuszony wrócić do domu. Rozwścieczona Gladys próbuje utopić Normę Jeane w wannie, kiedy ta pyta o swojego ojca, ale pozwala jej odejść. Norma Jeane ucieka do domu swojej sąsiadki, panny Flynn, która obiecuje, że będzie dobrze. Kilka dni później Norma Jeane zostaje wysłana do sierocińca, podczas gdy Gladys zostaje przyjęta do szpitala psychiatrycznego, ponieważ uznano ją za niezdolną do wychowywania dziecka.

W latach czterdziestych Norma Jeane zostaje modelką pin-up pod pseudonimem „Marilyn Monroe”, pojawiającą się na okładkach magazynów i kalendarzach. Próbując włamać się do świata aktorskiego, zostaje zgwałcona przez prezesa studia filmowego, pana Z. W 1951 brała udział w przesłuchaniach do roli Nell w filmie Nie zawracaj sobie głowy pukaniem ; przesłuchanie kończy się niepowodzeniem, gdy Norma Jeane załamuje się i wychodzi ze łzami w oczach, ale imponuje reżyserowi castingu na tyle, by dać jej tę rolę. Gdy jej kariera aktorska stale rośnie, poznaje Charlesa „Cassa” Chaplina Jr. i Edwarda G. „Eddy'ego” Robinsona Jr. , z którymi rozpoczyna poliamoryczny związek. Norma Jeane dostaje swoją przełomową rolę w 1953 roku z Niagarą , ale po tym, jak została zauważona publicznie z Cass i Eddy, jej agent prosi ją, aby ograniczyła swoje publiczne występy z nimi, co ją denerwuje, ponieważ czuje, że jej osobowość Marilyn to tylko rola a nie jej prawdziwe ja.

Norma Jeane zachodzi w ciążę z Cass, ku jej radości, ale ostatecznie decyduje się na aborcję ze strachu, że dziecko może odziedziczyć problemy psychiczne Gladys. Cass popiera jej decyzję. W dniu spotkania zmienia zdanie, ale jest już za późno. Po aborcji zrywa z Cass i Eddym. Później spotyka Joe DiMaggio , emerytowanego sportowca, który sympatyzuje z nią, kiedy wyraża chęć opuszczenia Hollywood i zostania poważniejszą aktorką w Nowym Jorku. Podczas kręcenia filmu „Mężczyźni wolą blondynki” otrzymuje list od mężczyzny, który twierdzi, że jest jej ojcem. Norma Jeane czuje się odłączona od swojego występu na ekranie podczas premiery filmu, mówiąc, że to nie ona. Wraca do swojego pokoju hotelowego, powiedziano jej, że ktoś na nią czeka. Spodziewając się, że będzie to jej ojciec, zamiast tego znajduje Joe, który oświadcza się jej, co niechętnie przyjmuje.

Małżeństwo Normy Jeane i Joe psuje się, gdy Cass i Eddy dają Joe kilka jej nagich zdjęć reklamowych, co tak bardzo rozwściecza Joe, że uderza Normę Jeane i żąda, aby odmówiła uczynienia The Seven Year Itch z zasady . Mimo to przechodzi przez filmowanie, wykonując słynny wyczyn reklamowy z białą sukienką . Kiedy wraca do domu, pijany Joe krzyczy i stosuje wobec niej przemoc fizyczną. Ona rozwodzi się z nim wkrótce potem.

W 1955 roku Norma Jeane bierze udział w przesłuchaniach do broadwayowskiej sztuki Magda autorstwa znanego dramatopisarza Arthura Millera . Podczas czytania jej występ robi wrażenie na wszystkich oprócz Arthura, ale w końcu przekonuje się do niej, gdy przedstawia mu wnikliwą analizę charakteru. Norma Jeane i Arthur pobierają się i przeprowadzają do Maine , gdzie ona wiedzie z nim szczęśliwe życie i zachodzi w ciążę. Jednak pewnego dnia spacerując po plaży z talerzem jedzenia, potyka się i poroni. Zrozpaczona, wkrótce potem wraca do aktorstwa.

Podczas kręcenia Some Like It Hot Norma Jeane staje się bardziej niekontrolowana i psychicznie zaburzona. Jest przytłoczona ciągłym zainteresowaniem prasy, czuje, że staje się żartem, ma częste wybuchy na planie, zwłaszcza w stosunku do reżysera Billy'ego Wildera i coraz bardziej oddala się od Arthura. Aby poradzić sobie ze stresem, zaczyna brać tabletki.

W 1962 roku uzależniła się od narkotyków i alkoholu. Agenci Secret Service zabierają nietrzeźwą Normę Jeane i zabierają ją do hotelu na spotkanie z prezydentem , który zmusza ją do seksu , zanim ją zgwałci, a następnie zabiera ją po tym, jak zwymiotowała w jego łóżku. Już oszołomiona i odurzona pigułkami, zaczyna się zastanawiać, do czego doprowadziła ją bycie Marilyn Monroe, a także ma halucynacje związane z kolejną aborcją, zanim zostanie odesłana do swojego domu w Los Angeles. Dowiaduje się od Eddy'ego przez telefon, że Cass zmarła i zostawiła coś dla niej, czego początkowo nie chce zobaczyć, ale przekonuje ją Eddy, który wysyła to w paczce pocztą. Pamiątką Cass okazuje się być wypchany tygrys, którego znalazła, gdy byli razem we trójkę, a paczka zawiera również list, w którym wyznaje, że listy, które Norma Jeane otrzymywała, rzekomo od jej ojca, zostały w rzeczywistości napisane przez niego .

Wstrząśnięta odkryciem Norma Jeane przedawkowała barbiturany ; kiedy leży i umiera w swoim łóżku, ma wizję ojca witającego ją w zaświatach.

Rzucać

Produkcja

Scenarzysta i reżyser Andrew Dominik (po lewej) oraz Joyce Carol Oates , autorka powieści, na podstawie której powstał film.

Rozwój i pisanie

Andrew Dominik , który wyreżyserował film i był scenarzystą, zaczął pracować nad projektem już w 2010 roku, będącym adaptacją powieści Blondynka (2000), fikcyjnej i kontrowersyjnej relacji z życia Monroe – finalistki Nagrody Pulitzera – -przez Joyce Carol Oates . Dominik powiedział, że przeprowadził własne badania, czytając kilka biografii Monroe i że w filmie wykorzystał bardzo mało powieści Oatesa Blondynka , ale dodał też, że książka jest właściwie biblią dla filmu. Dominik powiedział Vulture , że Blonde to „film, który zdecydowanie ma w sobie moralność. Ale pływa w bardzo niejednoznacznych wodach, ponieważ nie sądzę, że będzie tak sztampowy, jak ludzie chcą go zobaczyć. Coś w tym jest obrażać wszystkich”.

Dominik omówił swoją fascynację Marilyn Monroe , stwierdzając: „Dlaczego Marilyn Monroe jest wielką kobiecą ikoną XX wieku? Dla mężczyzn jest obiektem pożądania seksualnego, który desperacko potrzebuje ratunku. na kobiecość, siostrę, Kopciuszka, skazanego na życie wśród popiołów [...] Chcę opowiedzieć historię Normy Jean [ sic ] jako centralnej postaci w baśni, osieroconego dziecka zagubionego w lasach Hollywood , będąc pochłoniętym przez tę wielką ikonę XX wieku”.

Dominik opisał film jako „bardziej przystępny” niż jego poprzednie projekty i ujawnił, że jego scenariusz zawierał „bardzo mało dialogów”, ponieważ wolał uczynić go bardziej „lawiną obrazów i wydarzeń”. Ponadto Dominik stwierdził:

Opowiada o tym, jak trauma z dzieciństwa kształtuje dorosłego człowieka, który jest rozdarty między tym, co publiczne, a tym, co prywatne. Zasadniczo jest to historia każdego człowieka, ale wykorzystuje pewne poczucie skojarzenia, które mamy z czymś bardzo znajomym, po prostu dzięki ekspozycji w mediach. Bierze wszystkie te rzeczy i wywraca ich znaczenie na lewą stronę, zgodnie z tym, jak się czuje, czyli w zasadzie tak żyjemy. Tak wszyscy działamy na świecie. Wydaje mi się to po prostu bardzo wymowne. Myślę, że projekt ma wiele naprawdę ekscytujących możliwości, jeśli chodzi o to, co można zrobić w kinie.

Blondynka była dla Dominika pierwszą próbą stworzenia filmu, w którym kobieta znalazłaby się w centrum historii. Podczas retrospektywnego pokazu swojego nominowanego do Oscara westernu Zabójstwo Jessego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda (2007) Dominik stwierdził: „To dla mnie inna rzecz do zrobienia [...] główna bohaterka to kobieta. Moje filmy są dość pozbawiona kobiet, a teraz wyobrażam sobie, jak to jest być jedną z nich”.

Podczas gdy Netflix sklasyfikował Blonde jako „fikcyjny portret Marilyn Monroe” na oficjalnej stronie platformy, stwierdził Dominik; „Myślę, że Blonde jest dziełem fikcji i ma w sobie tyle samo Joyce'a, co Marilyn. Ale powiedziawszy to, myślę, że jest to prawdopodobnie bliższe prawdy niż to, co Fox naciska, by sprzedawać rzeczy Marilyn”.

Przedprodukcja

W maju 2010 roku ogłoszono, że Naomi Watts zagra w filmie jako Monroe, a produkcja, która w tym momencie kosztowała około 20 milionów dolarów, miała rozpocząć się w styczniu 2011 roku. t rozpocząć, a Dominik później stwierdził, że ma nadzieję, że będzie to jego kolejny film, a produkcja rozpocznie się w 2013 roku. W tym czasie Dominik wyreżyserował dramat kryminalny Delikatnie ich zabijając ( 2012) z Bradem Pittem w roli głównej , który później zainteresował się projektem.

W czerwcu 2012 roku ogłoszono, że Plan B Entertainment wyprodukuje film, a Pitt, Dede Gardner i Jeremy Kleiner będą producentami, ale udział Wattsa był wątpliwy, ponieważ „prawdopodobnie filmowcy pójdą w innym kierunku” Według raportu. W kwietniu 2014 roku ogłoszono, że Jessica Chastain zastąpiła Wattsa jako Monroe. Chastain zagrała w dramacie Terrence'a Malicka The Tree of Life (2011) u boku Pitta, który odegrał kluczową rolę w jej obsadzie. W raporcie ujawniono również, że Dominik planował rozpocząć główne zdjęcia w sierpniu tego roku.

Dominik przypisywał opóźnienia w produkcji częściowo spowodowane finansowaniem: „to tylko kwestia tego, ile pieniędzy mogę zdobyć na zrobienie filmu. A bardzo chcę zrobić ten film. Pracowałem nad tym od lat”.

W sierpniu 2016 roku ogłoszono, że Netflix będzie dystrybuować film.

Odlew

W marcu 2019 roku ogłoszono, że Ana de Armas była na wczesnym etapie negocjacji, aby zagrać w filmie, zastępując Chastaina. Dominik zauważył występ de Armas w Knock Knock i kiedy przechodziła przez długi proces castingu, Dominik zapewnił jej rolę po pierwszym przesłuchaniu.

przez rok pracował z trenerem dialektów . De Armas opisała swój proces castingu: „Musiałem tylko raz przesłuchać Marilyn, a Andrew powiedział„ To ty ”, ale musiałem przesłuchać wszystkich innych [...]. Producenci. Ludzie od pieniędzy. Zawsze mam ludzi, których potrzebowałem przekonać. Ale wiedziałem, że dam radę. Granie Marilyn było przełomowe. Kubańczyk grający Marilyn Monroe. Tak bardzo tego chciałem. Widzisz jej słynne zdjęcie i uśmiecha się w tej chwili, ale to tylko wycinek tego, co naprawdę przechodziła wtedy”.

Ana de Armas , Adrien Brody , Bobby Cannavale , Julianne Nicholson i Caspar Phillipson grają odpowiednio Marilyn Monroe , Arthura Millera , Joe DiMaggio , Gladys Pearl Baker i Johna F. Kennedy'ego .

De Armas uznała swój związek z Dominikiem za najbardziej oparty na współpracy w jej karierze, zauważając: „Tak, miałam wspólne związki, ale odbieranie telefonów o północy, ponieważ ma pomysł i nie może spać i nagle nie możesz spać z tego samego powodu.” De Armas przeczytała powieść Oatesa, a także powiedziała, że ​​przestudiowała setki fotografii, wideo, nagrań dźwiękowych i filmów.

W sierpniu 2019 roku ogłoszono, że do obsady dołączyli Adrien Brody , Bobby Cannavale , Julianne Nicholson , Caspar Phillipson , Sara Paxton i Xavier Samuel , a następnie Garret Dillahunt , Scoot McNairy , Lucy DeVito , Michael Masini, Spencer Garrett , Chris Lemmon , Rebecca Wisocky , Ned Bellamy i Dan Butler we wrześniu 2019 r.

Vanessa Lemonides zapewniła śpiewający głos Monroe w filmie.

Filmowanie

Główne zdjęcia rozpoczęły się w Los Angeles w sierpniu 2019 r. W kwietniu 2022 r. Dominik potwierdził, że zdjęcia zakończono w lipcu 2021 r., po przestojach spowodowanych trwającą pandemią COVID-19 w 2020 r., a postprodukcja również została zakończona. .

Podczas konferencji prasowej Blonde na 79. Festiwalu Filmowym w Wenecji Dominik powiedział, że początkowe sceny filmu kręcono w tym samym mieszkaniu, w którym Monroe mieszkała z matką. Scena śmierci Monroe została również sfilmowana w tym samym pokoju, w którym zmarła w prawdziwym życiu. „Zdecydowanie nabrało to elementów przypominających seans spirytystyczny” – powiedział Dominik. Zdjęcia rozpoczęły się również 4 sierpnia 2019 roku, w 57. rocznicę śmierci Monroe. De Armas powiedziała na konferencji prasowej, że wierzy, że duch Monroe był blisko nich na planie. „Myślę, że była szczęśliwa. Czasami też rzucała rzeczami ze ściany i wściekała się, gdy coś jej się nie podobało. Może to brzmi bardzo mistycznie, ale to prawda. Wszyscy to czuliśmy”. De Armas powiedział później AnOther , że wszyscy członkowie ekipy napisali wiadomość do Monroe na dużej kartce, po czym udali się na cmentarz i położyli ją na jej grobie. „W pewnym sensie prosiliśmy o pozwolenie. Wszyscy czuli ogromną odpowiedzialność i byliśmy bardzo świadomi tego, jaką stronę historii zamierzamy opowiedzieć — historię Normy Jeane, osoby stojącej za tą postacią, Marilyn Monroe. ona naprawdę?”, powiedziała.

Większość zdjęć Blonde jest kręcona cyfrowo w czerni i bieli ; inne części filmu są kolorowe , proporcje (1:1, 1,37:1, 1,85:1, 2,39:1) zmieniają się, aby przedstawić historyczne użycie. Wiele scen to wizualne hołdy dla klasycznych fotografii Monroe autorstwa znanych fotografów. Blonde miał mieć swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Wenecji w 2021 roku, ale Netflix był niezadowolony z ostatecznej wersji, którą otrzymał, i zatrudnił Jennifer Lame do pomocy.

Prawdziwy materiał filmowy z filmografii Monroe został wykorzystany w tym filmie zmieszany ze scenami odtworzonymi przez Ana de Armas, która została umieszczona w filmach Wszystko o Ewie (1950), Nie zawracaj sobie głowy pukaniem (1952), Niagara (1953), Panowie wolą Blondes (1953) i Some Like It Hot (1959). Andrew Dominik powiedział, że początkowo nie otrzymał pozwolenia od MGM na wykorzystanie materiału filmowego z ich filmów, więc musiał nakręcić kopie zapasowe, takie jak scena z de Armasem i Tonym Curtisem w Some Like It Hot , którą nakręcił z aktor grający Curtisa na wypadek, gdyby nie mógł uzyskać pozwolenia na wykorzystanie oryginalnego materiału filmowego. Dominik mógł wykorzystać materiał po tym, jak dyrektor MGM został zwolniony i został zastąpiony przez Michaela De Lucę , który ostatecznie dał mu pozwolenie na jego wykorzystanie.

Muzyka

Główny artykuł: Blonde (ścieżka dźwiękowa)

Muzyka została skomponowana i wykonana przez Nicka Cave'a i Warrena Ellisa , a album ze ścieżką dźwiękową ma zostać wydany 28 września.

Uwolnienie

Blonde miał swoją światową premierę w konkursie na 79. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji 8 września 2022 r., Po czym odbył się pokaz na 48. Festiwalu Filmów Amerykańskich w Deauville . Został wydany w serwisie Netflix 28 września 2022 r., Po początkowej dacie premiery 23 września 2022 r.

Film miał również ograniczoną premierę kinową w Nowym Jorku, która rozpoczęła się 16 września 2022 r., A w innych miejscach 23 września 2022 r.

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Blond był kontrowersyjny zarówno wśród krytyków, jak i publiczności i został opisany jako „skomplikowany, bardzo dzielący film”. Krytyczne uznanie zostało skierowane w stronę występu de Armasa, ale reakcja na pisanie i przedstawienie życia Monroe przez Dominika spolaryzowało krytyków; niektórzy uznali, że film nawiązujący do tradycyjnej biografii jest odświeżający, podczas gdy inni krytykowali go jako wyzyskujący, seksistowski i odczłowieczający. Na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes , Blonde ma ocenę 42% na podstawie 302 recenzji, ze średnią 5,5/10. Konsensus krytyków strony brzmi: „Świetlisty występ Ana de Armas sprawia, że ​​trudno odwrócić wzrok, ale Blonde może być trudna do oglądania, gdy waha się między komentowaniem wyzysku a przyczynianiem się do niego”. W serwisie Metacritic , który wykorzystuje średnią ważoną , film uzyskał wynik 50 na 100, na podstawie 57 krytyków, co wskazuje na „mieszane lub średnie recenzje”.

Recenzując film po jego światowej premierze w Wenecji, gdzie otrzymał 14-minutową owację na stojąco, Catherine Bray z Empire pochwaliła styl wizualny Dominika i występ de Armasa, ale stwierdziła, że ​​filmowi nie udało się odczarować życia Monroe, pisząc: „Portret, który ten film przedstawia Monroe zagubioną małą dziewczynkę, która wielokrotnie nazywa swoich kochanków „tatusiem” i reaguje na prawie każde nowe niepowodzenie z tą samą drżącą, łzawą miną ingenue ”. Richard Lawson z Vanity Fair uznał to za „fascynującą alternatywę dla tradycyjnej biografii”, chwaląc niekonwencjonalną narrację, reżyserię i występ de Armasa . Owen Gleiberman z Variety nazwał pracę de Armasa „przedstawieniem… zapierającego dech w piersiach blasku i wyobraźni, szczerości i złamanego serca”. Damon Wise z Deadline Hollywood stwierdził, że film jest „zdumiewającym” sposobem na opowiedzenie życia Monroe w fikcyjnym sensie, ponieważ jest „przedstawiony jako horror w surrealistycznym, koszmarnym stylu”, porównywalnym z filmami Davida Lyncha , zwłaszcza Mulholland Jazda (2001). Podobno Ana de Armas zalała się łzami podczas owacji. W bardzo pozytywnej recenzji Siddhant Adlakha z IGN nazwał ten film „uroczą fikcyjną biografią o Marilyn Monroe”, która zawiera „oszałamiający, niestabilny występ Any de Armas, której śmiałej wrażliwości dorównuje równie śmiałe formalne podejście reżysera Andrew Dominika” . .

David Rooney z The Hollywood Reporter nazwał to „koniecznością do zobaczenia”, ale także „dziełem pełnym dzikich ekscesów i wątpliwego okrucieństwa”. W GQ Jack King zauważył również, jak film zmienia się z „tradycyjnej biografii” w „film nieubłagany w swojej brutalności”. Leslie Felperin z The Guardian opisał film jako „porywający, poruszający i bardzo irytujący”, ale ostatecznie „trochę za dużo” i przyznał mu ocenę trzech gwiazdek na pięć. W mieszanej recenzji dla IndieWire Sophie Monks Kaufman nazwała film „dziwaczną, żałosną biografią”, podziwiając występ de Armas i zdjęcia, ale krytykując portret Monroe przez Dominika: „Dominik krytykuje świat za sprowadzenie tematu do jej topline atutów - a potem traktuje ją dokładnie w ten sam sposób. Jego Marilyn to seksowna, oddychająca blondynka z problemami tatusia. I to wszystko, ludzie.

Krytyk New York Timesa, Manohla Dargis , skrytykowała film, krytykując fakt, że „ponownie reżyser jest bardziej zainteresowany badaniem ciała [Monroe] (dosłownie, w tym przypadku) niż wejściem do jej umysłu” i pisząc „Biorąc pod uwagę wszystkie zniewagi i okropności, które Marilyn Monroe znosiła przez 36 lat, to ulga, że ​​nie musiała cierpieć z powodu wulgaryzmów Blonde , najnowszej nekrofilskiej rozrywki, by ją wykorzystać”. W swojej negatywnej recenzji Justin Chang z Los Angeles Times stwierdził, że film „tak naprawdę nie jest o Marilyn Monroe. Chodzi o to, by cierpiała”. Wyraził również opinię, że film „zamienia Marilyn Monroe w awatara cierpienia, rozpamiętując jej ból tak obsesyjnie, że nawet ulotne chwile empatii w filmie wydają się kolejną formą wyzysku”. „Czasami film wygląda jak rzeźnia widziana z punktu widzenia zwierzęcia” – napisał Bilge Ebiri w swojej recenzji dla Vulture , zwracając uwagę na tendencję filmu do wywoływania silnych reakcji i emocji u widzów poprzez połączenie tego, co opisał jako „ wciągająca i przerażająca” układanka z życia Monroe. Anthony Lane w swojej recenzji dla The New Yorker pochwalił występ de Armasa i styl wizualny Dominika, ale ostro skrytykował jego portret Monroe, ostatecznie podsumowując: „olśniewająca, przesadnie długa i niesprawiedliwa blondynka wyrządza wielką krzywdę kobiecie, ma na celu uhonorowanie”. W negatywnej recenzji dla Slant Magazine Jake Cole powtórzył zdanie Lane, stwierdzając: „ Blond … to najgorszy rodzaj feminizmu, tak pochłonięty pragnieniem„ uratowania ”kobiety, że prześladuje ją tak bardzo, jak to możliwe, aby dokonać odkupienia z niej tym bardziej godny pochwały”. Pisząc dla Time , Stephanie Zacharek skrytykowała Dominika za pozostawienie „nie miejsca na wielowymiarowość prawdziwej Marilyn”, twierdząc, że „Marilyn - błyskotliwej, spostrzegawczej, choć często trudnej wykonawcy - prawie nigdzie nie widać w umyślnie nieświadomej freudowskiej fantazji Andrew Dominika Blonde ". Jessie Thompson z The Independent przyznała filmowi jedną gwiazdkę na pięć, stwierdzając; „ Blondynka nie jest złym filmem, ponieważ jest poniżająca, wyzyskująca i mizoginiczna, mimo że zawiera wszystkie te rzeczy. Jest zła, ponieważ jest nudna, zadowolona z siebie i nie ma pojęcia, co próbuje powiedzieć”.

Recepcja branżowa

Joyce Carol Oates , autorka powieści, na której oparty jest film, obejrzała wstępną wersję filmu i publicznie oświadczyła: „Widziałem wstępną wersję adaptacji Andrew Dominika i jest ona zaskakująca, genialna, bardzo niepokojąca i być może co najbardziej zaskakujące, całkowicie „feministyczna” interpretacja… nie jestem pewien, czy jakikolwiek reżyser płci męskiej kiedykolwiek osiągnął coś takiego”.

Aktorka Jamie Lee Curtis — która zagrała u boku Any de Armas w Knives Out (2019) i której ojciec, Tony Curtis , zagrał u boku Monroe w Some Like It Hot (1959) i występuje w Blonde — była pod wrażeniem występu de Armasa, po obejrzeniu również wczesnego cięcia: „Upadłem na podłogę. Nie mogłem w to uwierzyć. Ana całkowicie zniknęła. Była Marilyn”. Brad Pitt , który był współproducentem filmu za pośrednictwem swojego banera Plan B, pochwalił występ de Armas, mówiąc: „Ona jest w tym fenomenalna. To trudna sukienka do wypełnienia. Prace trwały 10 lat. Ana, że ​​​​możemy przejść przez linię mety”. Aktor Casey Affleck również pochwalił film, stwierdzając: „Widziałem kilka wersji Blondynki i zajęło mu [Dominikowi] dużo czasu, zanim pokazał to światu. Ale taki już jest. to. I to jest niesamowity, piękny film”.

Suzie Kennedy , angielska odtwórczyni roli Marilyn Monroe i historyk od ponad dwudziestu lat, otwarcie gardziła tym filmem, nazywając go „okropnym filmem… wykorzystał i wykorzystał głęboki smutek życia Marilyn”.

Rzucać

Po wydaniu zwiastunów obsada de Armas jako Monroe spotkała się z pewnym sprzeciwem, ponieważ niektórzy widzowie uważali, że jej pochodzenie etniczne nie do końca pasuje do pochodzenia Monroe, narzekając, że nadal zachowuje swój rodzimy kubański akcent. Jeśli chodzi o jej akcent, Dominik powiedział Screen Daily w lutym 2022 r., Że „wymagała pracy”, aby aktorka „brzmiała po amerykańsku”. Oficjalna posiadłość Monroe broniła obsady de Armasa, stwierdzając: „Marilyn Monroe to wyjątkowa ikona Hollywood i popkultury, która wykracza poza pokolenia i historię. Każdy aktor, który wciela się w tę rolę, wie, że ma wielkie buty do wypełnienia. Opierając się na samym zwiastunie, to wygląda na to, że Ana była świetnym wyborem do obsady, ponieważ uchwyciła urok, człowieczeństwo i wrażliwość Marilyn. Nie możemy się doczekać, aby zobaczyć film w całości!”

Ocena NC-17

Blonde wywołała pewne kontrowersje, gdy potwierdzono jej ocenę NC-17 (czyli tylko dla dorosłych), co wzbudziło obawy, że będzie to wyzysk w przedstawianiu Monroe. Sam film zawiera graficzne sceny wykorzystywania seksualnego, w tym scenę gwałtu, a także aborcję Monroe i poronienie. Pisząc dla Jezebel , Kady Ruth Ashcroft zwróciła uwagę na to, w jaki sposób związek rankingu z trwałym statusem Monroe jako symbolu seksu w popkulturze uniemożliwia filmowi osiągnięcie celu, jakim jest jej uczłowieczenie, podsumowując: „ Klasyfikacja NC-17 blondynki ma na celu zarówno ostrzeżenie i ograniczenie co do tego, kto może poradzić sobie z treścią filmu dla dorosłych. Działa również jak złośliwość - jak skandaliczne było życie tego sekspota? - w sposób, który może uniemożliwić filmowi zmniejszenie mitu Monroe z powrotem do Normy Jean [ sic ]”.

Przemawiając na temat oceny w wywiadzie dla Screen Daily , Andrew Dominik stwierdził: „To wymagający film - jest tym, czym jest, mówi to, co mówi. A jeśli publiczności się to nie podoba, to kurwa problem publiczności. nie ubiega się o urząd publiczny”, dodając: „Jeśli spojrzę na odcinek Euphoria , jest to o wiele bardziej graficzne niż cokolwiek, co dzieje się w Blonde ”. W wywiadzie dla magazynu modowego L'Officiel Italia de Armas powtórzył to zdanie, mówiąc: „Nie rozumiem, dlaczego tak się stało. Mogę przytoczyć wiele programów lub filmów, które są o wiele bardziej dosadne i zawierają dużo więcej treści seksualnych. niż Blonde . Ale aby opowiedzieć tę historię, ważne jest, aby pokazać wszystkie te momenty z życia Marilyn, które doprowadziły ją do końca. Trzeba to wyjaśnić. W obsadzie wszyscy wiedzieli, że powinniśmy zagłębić się w nieprzyjemne terytorium, nie chodziło tylko o zależy ode mnie". Zagłębiając się w wizję Dominika dotyczącą filmu, de Armas powiedział Rotten Tomatoes : „Ambicje Andrew były bardzo jasne od samego początku – przedstawić wersję życia Marilyn Monroe przez jej obiektyw. Chciał, aby świat doświadczył tego, jak to jest naprawdę nie tylko Marilyn, ale także Norma Jeane. Uznałem, że jest to najbardziej odważne, nieskruszone i feministyczne podejście do jej historii, jakie kiedykolwiek widziałem ”. Dodała: „Nasz film nie jest liniowy ani konwencjonalny; ma być doświadczeniem zmysłowym i emocjonalnym. Film porusza się wraz z jej uczuciami i doświadczeniami. Są chwile, kiedy jesteśmy w jej ciele i umyśle, i to będzie dać widzom możliwość doświadczenia, jak to jest być Normą i Marilyn w tym samym czasie”.

W artykule dla GQ , Keith Phipps twierdzi, że Blonde , jako wyjątek od komercyjnego piętna posiadania oceny NC-17 ze względu na ekskluzywną publikację na platformie streamingowej, może zapoczątkować nową erę filmów i twórców filmowych, którzy „pchną poza ograniczeniami kategorii R”, pisząc: „Teoretycznie ocena NC-17 mogłaby prosperować w serwisach takich jak Netflix, Hulu i HBO Max, a Blonde może być oznaką tego, co ma nadejść, prawdopodobnie służąc jako wskazówka dla innych filmowców, aby wykroczyć poza ograniczenia kategorii R”.

Krytyka dotycząca przedstawiania aborcji

Pisząc dla IndieWire , Samantha Bergeson twierdziła, że ​​film zawiera oświadczenie antyaborcyjne, pokazując płód CGI rozmawiający z Monroe. Charles Pulliam-Moore napisał dla The Verve , że płód Blonde w CGI „jest propagandą antyaborcyjną przebraną za sztukę” i nazwał go „osądzającym płodem CGI, który czasami rozmawia z Marilyn Monroe z wnętrza jej macicy, aby zawstydzić ją za to, że miała aborcja w przeszłości”. To zdanie podzielają działacze na rzecz praw do aborcji, tacy jak Caren Spruch, krajowy dyrektor ds. sztuki i rozrywki w Planned Parenthood Federation of America , który w oświadczeniu dla The Washington Post nazwał to „niedokładnymi z medycznego punktu widzenia opisami płodów i ciąży” . Steph Herold, która zajmuje się badaniem zdrowia reprodukcyjnego na Uniwersytecie Kalifornijskim w San Francisco i analizuje sposób przedstawiania aborcji w filmach i programach telewizyjnych, powiedziała, że ​​scena, w której postać grana przez Monroe mówi do płodu, „całkowicie zinfantylizowała ją w sposób, jaki widziałam tylko w antykwariatach”. - filmy w stylu propagandy aborcyjnej” – powiedział Herold; „Byłem tym dość zszokowany, zwłaszcza biorąc pod uwagę platformę i mainstreamową jakość tego filmu”.

Planned Parenthood oskarżyło film o dostarczenie antyaborcyjnego przesłania o aborcji Monroe, publikując następujące oświadczenie dla The Hollywood Reporter, w którym stwierdził, że film jest zakorzeniony w propagandzie antyaborcyjnej ;

fanatycy antyaborcyjni od dawna przyczyniają się do piętnowania aborcji, używając medycznie niedokładnych opisy płodów i ciąży. Nowy film Andrew Dominika „Blondynka” wzmacnia ich przesłanie, przedstawiając płód mówiący w technologii CGI, przedstawiony tak, by wyglądał jak w pełni uformowane dziecko”.

Michelle Vogel , autorki Marilyn Monroe: Her Films, Her Life , nie ma dowodów na to, że Monroe kiedykolwiek dokonała aborcji, a tym bardziej przymusowych zabiegów, jak to przedstawiono w filmie . „Jakiekolwiek mówienie o przerwaniu ciąży jest z naszej strony przypuszczeniem. Marilyn kochała dzieci i desperacko pragnęła zostać matką. Niestety, nigdy nie urodziła dziecka w terminie”. Jest dobrze udokumentowane, że Monroe trzykrotnie poroniła podczas swojego małżeństwa z Arthurem Millerem; w 1956, 1957 i ponownie w 1958. W biografii Marilyn Monroe: The Biography z 1993 napisanej przez Donalda Spoto , ginekolog Monroe, dr Leon Krohn, stwierdził; „Plotki o jej wielokrotnych aborcjach są śmieszne. Nigdy nie miała nawet jednej”.

Andrew Dominik zaprzeczył, że film jest antyaborcyjny, mówiąc w oświadczeniu dla TheWrap :

„Nie wydaje mi się, żeby ten film był skierowany przeciwko zawodowcom. Wcale tak nie myślę. I nie jestem przekonany, czy ona naprawdę chce mieć dziecko. Myślę, że ma uczucia związane z brakiem dziecka, ale nie jestem przekonany, że to, co ona robi – to znaczy, nie skończy się na jednym. […] Jest pragnienie dziecka, ale jest też strach przed dzieckiem i myślę, że to jest główny stresor w jej przypadku. "

The Catholic World Report nazwał Blonde „nieświadomie pro-life ”.

Wyróżnienia

Wyróżnienia dla blondynki
Nagroda Data ceremonii Kategoria Odbiorca (odbiorcy) Wynik Ref.
Festiwal Filmowy w Wenecji 10 września 2022 r złoty Lew Andrzej Dominik Mianowany
Chicagowskie Stowarzyszenie Krytyków Filmowych 14 grudnia 2022 r Najlepsza aktorka Ana de Armas Mianowany
Złote Globy 10 stycznia 2023 r Najlepsza aktorka w filmie kinowym - dramacie Mianowany
Koło londyńskich krytyków filmowych 5 lutego 2023 r Aktorka Roku Mianowany
Nagroda za osiągnięcia techniczne Leslie Shatz Mianowany
Gildia Wizażystek i Stylistów Fryzur 11 lutego 2023 r Najlepszy okres i/lub makijaż postaci w filmie pełnometrażowym Tina Roesler Kerwin, Elena Arroy i Cassie Lyons Mianowany
Najlepsza stylizacja włosów z epoki i / lub stylizacja włosów postaci w filmie pełnometrażowym Jaime Leigh McIntosh, Lynnae Duley, Ahou Mofid i Robert Pickens Mianowany
Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej 19 lutego 2023 r Najlepsza aktorka pierwszoplanowa Ana de Armas Mianowany
Międzynarodowe nagrody AACTA 24 lutego 2023 r Najlepsza aktorka Aż do
Nagrody Gildii Aktorów Ekranowych 26 lutego 2023 r Znakomity występ aktorki w roli pierwszoplanowej Aż do
Złote Maliny 11 marca 2023 r Najgorszy obraz Dede Gardnera , Jeremy'ego Kleinera i Brada Pitta Aż do
Najgorszy dyrektor Andrzej Dominik Aż do
Najgorszy aktor drugoplanowy Ksawery Samuel Aż do
Evana Williamsa Aż do
Najgorszy scenariusz
Andrzej Dominik; Na podstawie powieści Joyce Carol Oates 		Aż do
Najgorsza kombinacja ekranu Andrzej Dominik i jego problemy z kobietami Aż do
Obie postacie z prawdziwego życia w fałszywej scenie sypialni w Białym Domu Aż do
Najgorszy remake, zdzierstwo lub sequel Blond Aż do
nagrody Akademii 12 marca 2023 r Najlepsza aktorka Ana de Armas Aż do
Nagrody Związku Aktorów i Aktorek 13 marca 2023 r Najlepsza aktorka w produkcji międzynarodowej Ana de Armas Aż do

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Blonde_(2022_film)&oldid=1141537000 ”