Głos Starożytnego Barda

Pieśni niewinności i doświadczenia, kopia AA, 1826, obiekt 54 (Bentley 54, Erdman 54, Keynes 54) „Wprowadzenie” ( The Fitzwilliam Museum )

The Voice of the Ancient Bard to wiersz napisany przez angielskiego poetę Williama Blake'a . Został opublikowany jako część jego zbioru Pieśni niewinności w 1789 roku, ale później przeniósł się do Pieśni doświadczenia , drugiej części większej kolekcji Pieśni niewinności i doświadczenia , 1794.

Wiersz

Poniżej transkrypcja wiersza:











Radosna młodość, chodźcie tutaj. I zobacz otwierający poranek, Nowo narodzony obraz prawdy. Wątpliwości znikają, a chmury rozsądku Mroczne spory i pomysłowe drażnienie. Szaleństwo to niekończący się labirynt, Splątane korzenie wprawiają ją w zakłopotanie. Ilu tam upadło! Całą noc potykają się o kości zmarłych I czują, że nie wiedzą o co, ale ich to obchodzi; I pragną prowadzić innych, kiedy powinni być prowadzeni.

Kontekst i interpretacja

Wiersz nie jest znany w żadnej wersji roboczej ani rękopiśmiennej. Początkowo był częścią Pieśni niewinności i drukowany jako verso do The Little Black Boy ; jednak w nowszych numerach umieszcza się go zwykle na końcu, tworząc łącznik ze Wstępem do pieśni przeżycia . Ale znacznie później, dopiero po 1818 roku (!), został przeniesiony do Pieśni doświadczenia i stał się poematem końcowym całego zbioru Pieśni .

Blake przemawia tutaj jako Starożytny Bard i Prorok (który pojawił się także we Wprowadzeniu do Pieśni Doświadczenia ), starając się „uspokajać „Młodzież rozkoszy”, że poranek odrodzenia jest bliski, kiedy wątpliwości i spory śmiertelników życie zostanie rozproszone, chociaż wielu upadło po drodze”.

Ilustracja przedstawia barda, odzianego w szatę brodatego starca, grającego na dużej celtyckiej trójkątnej harfie słuchającym młodzieńcom i dziewczętom: dwójce dzieci stojących pośrodku grupy i sześciu starszym młodzieńcom. Po lewej stronie stoją dwie młode kobiety, które się obejmują. Dwoje dzieci i grupa trzech kobiet stoją po prawej stronie, twarzą do barda. Inna kobieta u ich stóp, twarzą do nich, klęczy na trawiastym podłożu. Powyższy tekst jest ozdobiony liśćmi i winoroślą.

Swinburne był jednym z pierwszych recenzentów poematu w swoim eseju Critical (1868), mówiąc o Blake'u jako głosie antycznego barda, który „wzywa do sądu młodych i niezłomnych, którzy na mocy naturalnego odruchu rozkoszy w nich mogą wydać wyrok na głosicieli konwencji i założenia”. Dla niego początkowe umieszczenie tego wiersza na końcu Pieśni niewinności wydaje się dość przekonujące, ponieważ w tym przypadku stanowi naturalne preludium do Pieśni doświadczenia i jego wstępu , w których gra ten sam bard.

Ale większość uczonych zwraca uwagę na dwoistość i niejednoznaczność wiersza. Stanleya Gardnera, podkreślając jego podwójny charakter i funkcję w zbiorze Pieśni , zauważa, że ​​„poranna obietnica „młodości rozkoszy” oraz rozwianie wątpliwości i rozpaczy są dodatkami do Niewinności: ale ton wierszy nie należy do beztroski prawdziwej Niewinności… Następnie w ostatniej Sześć linijek wiersz przesuwa się w stronę doświadczenia, utożsamiając „szaleństwo” z zakłopotaniem wśród „korzeni”, które przypominają „las nieszczęścia”… i na koniec wyraża się żal, że ci, którzy „chcą przewodzić innym „mają obsesję na punkcie samolubnej troski…”

Ten „las cierpienia” spotykamy w Pieśni o Enitharmonie z wiersza Vala, czyli Cztery Zoa :



Budzę słodką radość w jaskiniach smutku i sieję uśmiech W lasach nieszczęścia I budzę bulgoczące źródła życia w regionach mrocznej śmierci

— Druga noc, wiersze 371-373 (strona 34, wiersze 85-87)

Istnieje jednak inna opinia wprowadzona przez ED Hirscha Jr. , że wiersz „nie należy ani do Innocence, ani Experience”. Uważa The Voice of the Ancient Bard za „pierwszy apokaliptyczny wybuch Blake'a”, wiersz, który „nawiązuje do eksperymentów Osjana w Poetical Sketches , ale ton nie przypomina niczego z wcześniejszych poezji Blake’a”. antycypuje późniejsze dzieła prorocze. Różni się zasadniczo od wierszy z kanonu Niewinności i Doświadczenia. Tutaj Blake nie zwraca się „ani do dziecka, ani do dorosłego, jak w innych wierszach, ale do„ młodzieńca ”. Nowy i lepszy świat nie jest tradycyjnym Edenem ani pasterskim Niebem Pieśni niewinności , ale „odrzucenie wszystkich starych tradycji”, a jej początek jest dość podobny do tego w Pieśni o wolności (1793):



Gdzie syn ognia we wschodnim obłoku, gdy poranek pierze swoją złotą pierś, Odrzucając obłoki wypisane przekleństwami, kamienne prawo obróci w proch, wypuszczając wieczne konie z jaskiń nocy, płaczącego imperium już nie ma! A teraz lew i wilk ustaną.

— „A Song of Liberty” wersety 19-20 z Zaślubin nieba i piekła

Znamienny jest fakt, że wiersz datowany jest na rok 1789, rok Rewolucji Francuskiej, który „był okazją do radykalnej zmiany Blake'owskiej oceny rzeczywistego życia”, a recenzent widzi ten świt, choć „niejednoznaczny i niekonkretny”, jako proroctwo „świtu całkowicie duchowego i wewnętrznego Jeruzalem, które zapowiada ostateczną, duchową Wieczność, która na zawsze zakończy czas i śmierć”.

Galeria

Ustawienia muzyczne

Wiersz został ustawiony na różne partytury muzyczne:

  • John Harbison (ur.1938), USA: The Voice of the Ancient Bard , nr 4 z Five Songs of Experience , na 4 soli, chór SATB, kwartet smyczkowy i perkusję, 1971
  • Gary Higginson (ur. 1952), Wielka Brytania: The Voice of the Ancient Bard , nr 7 z Seven Songs of Experience (zestaw nr 2), dla SATB, 1981-2
  • Chester Edward Ide (1878–1944), USA: Głos starożytnego barda . Nr 8 z Songs of Innocence - Eight Poems Williama Blake'a na dwa głosy wysokie a cappella, 1928.
  • Joan Anne Littlejohn (ur. 1937), Wielka Brytania: The Voice of the Ancient Bard . Nr 1 z Pieśni doświadczenia (część II Pieśni niewinności i doświadczenia ), na głos i fortepian, 1967-70
  • Leo Smith (1881–1952), Kanada: The Voice of the Ancient Bard , na głos i fortepian, ok. 1900
  • Tod Machover (ur. 1953), USA: W operze Skellig , 2008

Notatki

Prace cytowane

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Voice_of_the_Ancient_Bard&oldid=1117950668 ”