Galeria nocna (film)

Nocna galeria
Night Gallery video sleeve.jpg
wideo w rękawie.
Gatunek muzyczny
  • Dramat
  • Przerażenie
Scenariusz Roda Serlinga
W reżyserii
Przedstawione przez Roda Serlinga
W roli głównej
Muzyka stworzona przez Williama Goldenberga
Kraj pochodzenia Stany Zjednoczone
Oryginalny język język angielski
Produkcja
Producent Williama Sackheima
Kinematografia
Roberta Batchellera Williama Marguliesa
Redaktor Edwarda Abromsa
Czas działania 95 minut
Firma produkcyjna Telewizja uniwersalna
Uwolnienie
Oryginalna sieć NBC
Oryginalne wydanie 8 listopada 1969 ( 08.11.1969 )
Chronologia
Powiązany Galeria nocna

Night Gallery to amerykańska antologia horroru o zjawiskach nadprzyrodzonych z 1969 roku, w której występują Joan Crawford , Roddy McDowall i Richard Kiley . Wyreżyserowany przez Borisa Sagala , Stevena Spielberga i Barry'ego Sheara film składa się z trzech opowieści o zjawiskach nadprzyrodzonych , które posłużyły jako pilot antologii serialu telewizyjnego o tym samym tytule , napisanego i prowadzonego przez Roda Serlinga . Serling zdobył Nagroda Edgara Allena Poe dla najlepszego odcinka telewizyjnego za ten wysiłek. Film pierwotnie miał swoją premierę w NBC 8 listopada 1969 roku.

Serling pojawił się w galerii sztuki jako kurator i przedstawił trylogię nadprzyrodzonych opowieści, odsłaniając obrazy (autorstwa Jaroslava „Jerry'ego” Gebra), które przedstawiały historie. Oryginalny motyw pilotażowy i muzyka w tle zostały skomponowane przez Williama Goldenberga .

Działka

"Cmentarz"

Pierwszy segment wyreżyserował Boris Sagal, a narrację otwierającą napisał Serling:

Dobry wieczór i zapraszam na prywatny pokaz trzech obrazów, prezentowanych tutaj po raz pierwszy. Każdy jest na swój sposób przedmiotem kolekcjonerskim – nie ze względu na jakieś szczególne walory artystyczne, ale dlatego, że każdy uchwycił na płótnie, zawiesza w czasie i przestrzeni, zamrożony moment koszmaru. Nasza pierwsza oferta: mały gotycki przedmiot w czerni i szarości, kawałek przeszłości znany jako rodzinna krypta. Ten nazywamy po prostu „Cmentarzem”. Zaoferowałem ci teraz sześć stóp ziemi i wszystko, co zawiera. Panie i panowie, oto Galeria Nocna...

Jeremy Evans to nikczemny samolubny młody człowiek, który morduje swojego bogatego wuja, aby odziedziczyć jego majątek, ze szkodą dla lojalnego lokaja wuja, Osmonda Portifoya. Niedługo potem Jeremy zauważa, że ​​zmienił się obraz przedstawiający cmentarz rodzinny – pojawia się na nim świeży, pusty grób, a wkrótce potem w grobie pojawia się stojąca pionowo trumna. Obraz krok po kroku przedstawia powrót wuja z miejsca pochówku, zbliżając się coraz bardziej – a przynajmniej tak mu się wydaje. W końcu, gdy ktoś wali w drzwi, szaleje, chwyta obraz swojego wuja, protestując, że „Nie żyjesz!” i spada ze schodów na śmierć. Drzwi otwierają się, ukazując Osmonda, który – jak się później okazuje – zaaranżował całość. Wszystkie obrazy stworzył jego przyjaciel artysta. Osmond ujawnia również, że klauzula w testamencie jego pracodawcy stanowi, że jeśli nie ma żyjących spadkobierców, dostaje wszystko. W końcu, gdy patrzy na obraz swojego szefa i mówi mu „spoczywaj w pokoju”, zauważa ten sam obraz na rodzinnym cmentarzu. Tak jak poprzednio, pojawia się świeży grób, potem trumna, potem widać w niej Jeremy'ego, a na koniec to samo łomotanie do drzwi. Kiedy pada ze strachu na podłogę, drzwi się otwierają, a ekran robi się czarny.

Rzucać

"Oczy"

Drugi segment wyreżyserował Steven Spielberg z narracją otwierającą:

Objet d'art numer dwa: portret. Jej bohaterka, panna Claudia Menlo, ślepa królowa, która panuje w wyłożonym dywanem apartamencie na Piątej Alei - władcza, drapieżna wdowa, która wkrótce odkryje ciemność czarniejszą niż ślepota. Oto jej historia...

Claudia Menlo jest bezduszną, bogatą, niewidomą kobietą, która desperacko chce widzieć. Nieszczęsny hazardzista, który jest winien pieniądze lichwiarzom, zgadza się oddać jej swoje oczy za wielką sumę 9 000 dolarów (około 64 700 dolarów w 2022 roku). Jej lekarz, którego szantażuje, aby wykonał nielegalną operację, ostrzega ją, że jej wzrok potrwa tylko około jedenastu godzin. Po operacji Claudia siedzi w swoim apartamencie na najwyższym piętrze, a wokół niej zgromadzone są wszystkie jej dzieła sztuki i specjalne przedmioty, aby mogła je zobaczyć w chwili, gdy odzyska wzrok. Zdejmuje bandaże z oczu i zrządzeniem losu po kilku sekundach następuje utrata przytomności. Myśląc, że dr Heatherton ją zdradził, schodzi po długich schodach na parter, przeklinając go przy każdym kroku, a potem upada w zaułku. Kamera przesuwa się nad ogrodzeniem, aby pokazać ludzi na pobliskiej ulicy, a policjant wyjaśnia awarię prądu. Budzi się następnego dnia, jakoś z powrotem w swoim mieszkaniu, i widzi wschód słońca, ale panikuje, gdy jej wzrok szybko zaczyna zanikać. Uderzenie w okno, szkło pęka, a scena staje się czarna.

Rzucać

„Droga ucieczki”

Trzeci i ostatni segment wyreżyserował Barry Shear z narracją otwierającą:

A teraz ostatnie malowanie. Ostatni z naszych eksponatów dotyczy niejakiego Josepha Strobe'a, nazistowskiego zbrodniarza wojennego ukrywającego się w Ameryce Południowej — potwora, który chciał zostać rybakiem. Oto jego historia...

Były SS - Gruppenführer ( generał porucznik ) Joseph Strobe jest nazistowskim uciekinierem , który nieustannie ucieka przed władzami i ma koszmary o przeszłości. Pewnego dnia, uciekając przed wyimaginowanymi prześladowcami, trafia do muzeum, gdzie spotyka Bleuma, ocalałego z tego samego obozu koncentracyjnego, w którym Strobe podejmował decyzje o tym, kto ma żyć, a kto umrzeć. Bleum początkowo go nie rozpoznaje, ale zwraca uwagę na obraz przedstawiający mężczyznę ukrzyżowanego w obozie koncentracyjnym i stwierdza, że ​​​​jego przyjaciel zginął w ten sposób. Strobe odwraca się; przyciąga go obraz rybaka i wyobraża sobie siebie na obrazie. Odnajduje tam szczęście i spokój, łowi ryby i delikatnie dryfuje wzdłuż rzeki. Kiedy Strobe wraca do galerii sztuki następnego dnia, Bleum rozpoznaje go jako nazistę, a później Strobe zabija go, aby zapewnić sobie anonimowość. Po raz kolejny Strobe musi ukryć się przed władzami. Złapany próbuje targować się o swoją wolność, oferując wiedzę o innych zbrodniarzach wojennych (m.in Martina Bormanna i Heinricha Müllera ). Udaje mu się wyrwać policji iw stanie desperacji wraca do muzeum i modli się o pozwolenie na wejście do obrazu. Róg, w którym wisi obraz, jest ciemny, słyszy śpiewy, krzyczy ze strachu i znika. Przyjeżdża policja i szuka, ale nie może go znaleźć. Jeden podchodzi do rogu z mężczyzną z muzeum i pyta o obraz rybaka. Mężczyzna wyjaśnia, że ​​tego dnia został zdjęty i zastąpiony tym, na który patrzą: ukrzyżowanym mężczyzną! Oddalają się, ale słyszą jęki bólu, ale nie mogą zrozumieć, skąd dochodzą. Józef otrzymał swój ostateczny wyrok.

Rzucać

Produkcja

Od czasu swojej pierwotnej emisji i późniejszych reemisji, „Oczy” pozostaje najpopularniejszym segmentem spośród trzech wpisów Night Gallery , przede wszystkim dlatego, że był to debiut reżyserski 22-letniego Stevena Spielberga , a także jeden z ostatnich kreacje aktorskie legendy ekranu Joan Crawford . Dowiedziawszy się, że młody Spielberg będzie ją reżyserował, Crawford podobno zadzwonił do Sida Sheinberga , ówczesnego wiceprezesa ds. zażądać, by zastąpił go ktoś bardziej doświadczony. Sheinberg namówił Crawforda, by dał Spielbergowi szansę, a ona się zgodziła.

Przed rozpoczęciem produkcji Crawford spotkał się ze Spielbergiem w jej mieszkaniu w Los Angeles. Po przyjeździe Spielberg został powitany przez gwiazdę w masce na oczach, która demonstrowała, że ​​ćwiczyła manewrowanie po pokoju jak osoba niewidoma. Segment „Oczy” został nakręcony w ciągu dziewięciu dni (3–12 lutego 1969) w Universal Studios w Universal City w Kalifornii i pomimo jej wczesnych zastrzeżeń Crawford i Spielberg świetnie się dogadywali, nawet jeśli utrzymywali kontakt aż do jej śmierci w 1977 roku.

Podczas kręcenia Crawford i jej współpracownik Barry Sullivan mieli trudności z recytowaniem swoich kwestii, głównie ze względu na gadatliwość dialogów, a Spielberg ostatecznie umieścił na planie karty wskazówek, aby sprostać napiętemu harmonogramowi zdjęć. Aktorka wspominała później swoje doświadczenia z Night Gallery reporterowi, mówiąc, że chociaż uwielbiała Roda Serlinga i jego twórczość, „jego dialogi były najtrudniejsze do zapamiętania. W jego słowach jest rytm i jeśli zmienisz jeden z nich, rytm jest wyłączony. i nie pamiętasz”.

Media domowe

po raz pierwszy wypuściło film pilotażowy w ramach Night Gallery: The Complete First Season na Blu-ray w wysokiej rozdzielczości .

24 sierpnia 2004 Universal wypuścił film pilotażowy jako część Night Gallery: The Complete First Season na DVD w Regionie 1 .

Film pilotażowy został wydany na VHS w 1985 roku przez MCA Home Video i ponownie wydany w 1992 roku jako część Universal's The Premiere Collection .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Night_Gallery_(film)&oldid=1138641654 ”