Helene Grimaud

Hélène Grimaud
Helene Grimaud Roque-d Antheron 2004 cropped.jpg
Grimaud na próbie na festiwalu La Roque-d'Anthéron , 2004
Urodzić się ( 07.11.1969 ) 7 listopada 1969 (wiek 53)
Edukacja Konserwatorium Paryskim
Zawód Pianista klasyczny
Strona internetowa helenegrimaud.com _

Hélène Rose Paule Grimaud (ur. 7 listopada 1969) to francuska pianistka klasyczna i założycielka Wolf Conservation Center w South Salem w stanie Nowy Jork .

Wczesne życie i edukacja

Grimaud urodził się w Aix-en-Provence we Francji . Opisała narodowości rodziny w New York Timesa z Johnem Rockwellem : „Mój ojciec pochodził ze środowiska Żydów sefardyjskich w Afryce, a przodkowie mojej matki byli żydowskimi Berberami z Korsyki ”. Jej ojciec został adoptowany jako dziecko przez francuską rodzinę i został wykładowcą języków na uniwersytecie. Według Luca Antoniniego nazwa Grimaud jest typowa dla regionu Trets w Prowansji . Odkryła fortepian w wieku siedmiu lat. W 1982 roku wstąpiła do Conservatoire de Paris , gdzie studiowała u Jacquesa Rouviera . W 1985 roku zdobyła I nagrodę Konserwatorium oraz Grand Prix du Disque Académie Charles Cros za nagranie II Sonaty fortepianowej Rachmaninowa .

Doświadcza synestezji , w której jeden fizyczny zmysł dodaje się do drugiego, w jej przypadku postrzega muzykę jako kolor, co pomaga jej w zapamiętywaniu partytur muzycznych.

Kariera

Grimaud dała się poznać nie tylko jako wirtuoz pianisty , ale także jako zaangażowana działaczka na rzecz ochrony dzikiej przyrody , współczująca działaczka na rzecz praw człowieka i pisarka .

Naukę gry na fortepianie rozpoczęła w miejscowym konserwatorium u Jacqueline Courtin, po czym podjęła pracę u Pierre'a Barbizeta w Marsylii . Została przyjęta do Konserwatorium Paryskiego w wieku zaledwie 13 lat, a zaledwie trzy lata później zdobyła pierwszą nagrodę w dziedzinie gry na fortepianie. Kontynuowała naukę u György Sándora i Leona Fleishera , aż w 1987 roku dała swój dobrze przyjęty debiutancki recital w Tokio. W tym samym roku znany dyrygent Daniel Barenboim zaprosił ją do występu z Orchestre de Paris : oznaczało to początek muzycznej kariery Grimauda, ​​która od tamtej pory charakteryzowała się koncertami z większością największych światowych orkiestr i wieloma uznanymi dyrygentami.

Pomiędzy jej debiutem w 1995 roku z Berliner Philharmoniker pod batutą Claudio Abbado a pierwszym występem z New York Philharmonic pod dyrekcją Kurta Masura w 1999 roku – to tylko dwa z wielu znaczących muzycznych kamieni milowych – Grimaud dokonała zupełnie innego rodzaju debiutu: w górnej części stanu Nowy Jork, założyła Ośrodek Ochrony Wilków .

Jej miłość do zagrożonych gatunków została rozpalona przez przypadkowe spotkanie z wilkiem na północnej Florydzie ; doprowadziło to do jej determinacji do otwarcia centrum edukacji ekologicznej. „Kiedy patrzysz wilkowi w oczy, nawiązujesz połączenie” – powiedziała pani Grimaud. „Słyszeć o wilkach i widzieć wilka to dwie zupełnie różne rzeczy. Chodzi o osiągnięcie celów informacyjnych – zbudowanie mostu zrozumienia dla naszych odpowiedników na wolności – i ochronę środowiska. Jeśli nazywasz mnie aktywistą, jestem szczęśliwy. " Ale zaangażowanie Grimaud na tym się nie kończy: jest także członkiem organizacji Musicians for Human Rights , ogólnoświatowa sieć muzyków i osób pracujących w dziedzinie muzyki w celu promowania kultury praw człowieka i zmian społecznych.

Przez kilka lat znajdowała również czas na karierę pisarską, publikując trzy książki, które ukazały się w różnych językach. Jej pierwsza, Variations Sauvages , ukazała się w 2003 roku. W 2005 roku ukazały się Leçons particulières , aw 2013 Retour à Salem , obie na wpół autobiograficzne powieści.

Jednak to poprzez swoją twórczość muzyczną Hélène Grimaud najgłębiej porusza emocje publiczności. Dużo koncertuje jako solistka i recitalistka . Zaangażowana kameralistka , występowała również na najbardziej prestiżowych festiwalach i wydarzeniach kulturalnych z szerokim gronem współpracowników muzycznych, w tym Sol Gabetta , Rolando Villazón , Jan Vogler , Truls Mørk , Clemens Hagen, Gidon Kremer , Gil Shaham i braci Capuçon. Jej wkład i wpływ na świat muzyki klasycznej został doceniony przez rząd francuski, kiedy została przyjęta do Ordre National de la Légion d'Honneur (najwyższe francuskie odznaczenie) w randze kawalera (kawalera).

Grimaud jest wyłączną artystką Deutsche Grammophon od 2002 roku. Jej nagrania spotkały się z uznaniem krytyków i otrzymały liczne wyróżnienia, między innymi Cannes Classical Recording of the Year, Choc du Monde de la musique, Diapason d'or , Grand Prix du disque , Record Academy Prize (Tokio), Midem Classic Award i Echo Klassik Award .

Jej wczesne nagrania to Credo i Reflection (oba zawierają wiele powiązanych tematycznie utworów); płyta z Sonatami Chopina i Rachmaninowa; CD Bartóka, na którym gra III Koncert fortepianowy z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną pod dyrekcją Pierre'a Bouleza ; płyta Beethovena ze Staatskapelle Dresden i Vladimirem Jurowskim , która została wybrana jako jeden z największych albumów muzyki klasycznej w historii w serii iTunes „Classical Essentials”; wybór Bacha utwory solowe i koncertowe, w których dyrygowała od fortepianu Deutsche Kammerphilharmonie Bremen ; oraz wydanie DVD II Koncertu fortepianowego Rachmaninowa z Lucerne Festival Orchestra i Claudio Abbado .

W 2010 roku Grimaud nagrał album z recitalami solowymi Resonances , prezentujący muzykę Mozarta , Berga , Liszta i Bartóka . Następnie w 2011 roku ukazała się płyta zawierająca jej odczyty Mozarta , a także współpracę z piosenkarką Mojcą Erdmann w Ch'io mi scordi di te? tego samego kompozytora. Jej kolejne wydawnictwo, Duo , nagrane z wiolonczelistą Solem Gabettą , zdobyło w 2013 roku nagrodę Echo Klassik za „nagranie kameralne roku”, a jej album z dwoma koncertami fortepianowymi Brahmsa , pierwszy nagrany z Andrisem Nelsonsem i Orkiestrą Symfoniczną Radia Bawarskiego , drugi z Nelsonami i Filharmonią Wiedeńską , ukazał się we wrześniu 2013 roku.

Następnie ukazała się Water (styczeń 2016), nagranie na żywo występów z Łzy stają się… strumienie stają się… , doceniona przez krytyków immersyjna instalacja na dużą skalę w nowojorskiej Park Avenue Armory, stworzona przez zdobywcę nagrody Turnera , artystę Douglasa Gordona we współpracy z Grimaud. Na wodzie znajdują się utwory dziewięciu kompozytorów: Berio , Takemitsu , Fauré , Ravel , Albéniz , Liszt , Janáček , Debussy i Nitin Sawhney , którzy napisali siedem krótkich Water Transitions na potrzeby albumu, a także go wyprodukowali. W kwietniu 2017 roku ukazała się płyta Perspectives , dwupłytowy osobisty wybór najważniejszych fragmentów z jej katalogu DG , w tym dwa bisy – Walc As-dur Brahmsa i „Taniec błogosławionych duchów” Glucka w aranżacji Sgambatiego – wcześniej niepublikowane na CD/przez streaming.

Kolejny album Grimauda, ​​Memory , ukazał się we wrześniu 2018 roku. Odkrywając zdolność muzyki do przywracania przeszłości do życia, zawiera wybór ulotnych miniatur Chopina , Debussy'ego , Satie i Valentina Silvestrova , które, jak mówi sam pianista, „wyczarowują atmosferę kruchej refleksji, miraż tego, co było – lub co mogło być”.

W swoim najnowszym nagraniu, The Messenger , Grimaud stworzyła intrygujący dialog między Silvestrovem a Mozartem . „Zawsze interesowały mnie połączenia, które były nieprzewidywalne” — wyjaśnia — „ponieważ wydaje mi się, że niektóre elementy mogą rzucić na siebie szczególne światło”. Dołącza do niej Camerata Salzburg w Koncercie fortepianowym K466 Mozarta oraz w Dwóch dialogach z postscriptum i Posłańcem Sylwestrowa – 1996, których wykonuje również w wersji solowej. Dopełnieniem programu są Fantazje Mozarta K397 i K475. Posłaniec został wydany 2 października 2020 r.

Do najważniejszych punktów pianisty w sezonie 2019–2020 należały wykonania III Koncertu fortepianowego Bartóka w Filadelfii oraz w Carnegie Hall z Orkiestrą Filadelfijską pod batutą Yannicka Nézeta-Séguina ; Koncert G-dur Ravela z MusicAeterna i Teodorem Currentzisem w Luksemburgu i Monachium; oraz koncert Ravela i Koncert fortepianowy K466 Mozarta podczas tournee po Niemczech z Bamberger Symphoniker i Jakubem Hrůšą , a także z recitalami w Ameryce Północnej z repertuarem Memory .

Krytyczny odbiór

Krytycy chwalili chęć Grimaud do reinterpretacji dzieł i podejmowania ryzyka, porównując ją do Glenna Goulda :

Grimaud nie brzmi jak większość pianistów: jest artystką rubato , wynalazczynią fraz, łowczynią szans. „Złą nutę, która jest grana z rozmachem, słyszysz inaczej niż tę, która jest grana ze strachu” – mówi. Podziwia „bardziej ekstremalnych graczy… ludzi, którzy nie baliby się rozegrać swojej koncepcji do końca”. Jej dwie nadrzędne cechy to niezależność i zapał, a jej występy starają się, gdy tylko jest to możliwe, wstrząsnąć konwencjonalną mądrością pianistyczną. Brian Levine, dyrektor wykonawczy Fundacji Glenna Goulda , widzi w Grimaud podobieństwo do Goulda: „Ma tę gotowość do rozłożenia utworu muzycznego na części i uwolnienia się od ogólnej praktyki, która narosła wokół niego”.

Życie osobiste

W 1991 roku, w wieku 21 lat, Grimaud przeniósł się do Tallahassee na Florydzie . W 1997 roku osiedliła się w hrabstwie Westchester na północ od Nowego Jorku. Po pewnym czasie spędzonym w Berlinie zamieszkała w Weggis koło Lucerny w Szwajcarii .

Pasjonuje się wilkami i ich ochroną . Obecnie dzieli swój czas między karierę muzyczną i Wolf Conservation Center w South Salem w stanie Nowy Jork .

Grimaud mieszka ze swoim partnerem, niemieckim fotografem Matem Hennekiem , w Kalifornii i na północy stanu Nowy Jork .

Korona

Dyskografia

Na Denonie

Na Erato

Na Teldecu

Na Deutsche Grammophon

Na Philipsie

  • Schumann Sonata a-moll na skrzypce i fortepian op. 105, skrzypce Gidona Kremera i fortepian Helene Grimaud. Data nagrania: 7/1989. Wydanie: Lockenhaus Festival 1982–1992 Dekada tworzenia muzyki (1997)

W firmie ACA Digital Recording, Inc

Bibliografia

  • Variations sauvages (2003, opublikowane w języku angielskim jako Wild Harmonies )
  • Leçons particulières (2005)
  • Powrót do Salem (2013)

Notatki

  1. ^
    Kompletne nagrania Denona zostały wydane w pudełku przez Brilliant Classics .

Innych źródeł

Linki zewnętrzne