Chcę cię (album Marvina Gaye'a)

Chcę ciebie
Marvin-gaye-i-want-you.jpg
Album studyjny wg
Marvin Gaye
Wydany 16 marca 1976
Nagrany 1975–1976
Studio
Gatunek muzyczny
Długość 37 : 43
Etykieta Tamla
Producent
Chronologia Marvina Gaye'a

Marvin Gaye na żywo! (1974)
Chcę cię (1976)
Na żywo w London Palladium (1977)
Singiel z I Want You

  1. „ I Want You ” Wydany: 1 kwietnia 1976

  2. „ After the Dance ” Premiera: 15 lipca 1976

  3. „ Odkąd cię miałem ” Wydany: 1976

I Want You to czternasty album studyjny amerykańskiego piosenkarza soul i autora tekstów Marvina Gaye . Został wydany 16 marca 1976 roku przez Motown Records - zależną wytwórnię Tamla.

Gaye nagrał album w latach 1975 i 1976 w swoim studiu Marvin's Room w Los Angeles oraz w studio Hitsville West firmy Motown w Detroit . Album był często zauważany przez krytyków za kinowe, downtempo brzmienie producenta Leona Ware'a , erotyczne motywy w pisaniu piosenek przez niego i Gaye'a oraz wybitne użycie syntezatora przez piosenkarza . Okładka albumu jest adaptacją słynnego obrazu neo-manierystycznego artysty Erniego Barnesa The Sugar Shack (1971).

I Want You składał się z pierwszego nagranego materiału studyjnego Gaye'a od czasu jego bardzo udanego i dobrze przyjętego albumu Let's Get It On (1973). Chociaż dla Gaye'a oznaczało to zmianę kierunku muzycznego, odejście od jego znaku firmowego Motown i brzmienia inspirowanego doo-wopem na rzecz funky, light- disco soul, album utrzymywał i rozszerzał seksualne motywy jego poprzednich prac. Po mieszanej reakcji krytyków w momencie jego wydania, I Want You zdobył retrospektywne uznanie pisarzy i krytyków muzycznych jako jedno z najbardziej kontrowersyjnych dzieł Gaye'a i mający wpływ na takie style muzyczne, jak disco, cicha burza , R&B i neo soul .

Tło

Do 1975 roku Marvin Gaye odniósł komercyjny i krytyczny sukces swojego przełomowego albumu studyjnego Let's Get It On (1973), udanej trasy koncertowej towarzyszącej po wydaniu albumu oraz Diana & Marvin (1973), duetowego projektu z Dianą Ross . Jednak, podobnie jak w przypadku koncepcji i nagrania Let's Get It On , Gaye miał trudności z wymyśleniem albumu jako odpowiedniej kontynuacji. I podobnie jak Let's Get It On, Gaye sięgnął po pomoc z zewnątrz, tym razem szukając pomocy Leona Ware'a , piosenkarz i autor tekstów, który wcześniej odnosił sukcesy, pisząc hity dla innych absolwentów Motown, w tym piosenkarza pop Michaela Jacksona i rytmicznej i bluesowej grupy The Miracles . Ware pracował nad piosenkami do własnego albumu, który później wydał pod tytułem Musical Massage , zbiorem erotycznych singli, które Ware skomponował z różnymi pisarzami, w tym z Jacqueline Hillard i Arthurem „T-Boyem” Rossem , bratem Diany. Rossa . Kiedy dyrektor generalny Motown, Berry Gordy złożył wizytę w Ware, autor tekstów był więcej niż szczęśliwy, mogąc zagrać Gordy'emu jego wybrane utwory. Jednak po wysłuchaniu wstępnego miksu piosenek Gordy doszedł do wniosku, że Ware powinien pozwolić Gaye'owi zająć się jego materiałem.

Podczas gdy większość piosenek na albumie została wymyślona przez Ware'a, I Want You zostało przekształcone w biograficzny punkt centralny Gaye, który był wówczas w niestabilnym małżeństwie z Anną Gordy , siostrą Berry'ego Gordy'ego, a także w długotrwałym romansie z Janis Hunter , która później została matką dwójki jego najmłodszych dzieci. Gaye i Hunter zostali sobie przedstawieni przez producenta Eda Townsenda w 1973 roku w Hitsville West, podczas gdy Townsend i Gaye nagrywali Let's Get It On . Hunter miał 17 lat, podczas gdy Gaye był od niej o siedemnaście lat starszy, kiedy Townsend ich przedstawił. W swojej książce Mercy, Mercy Me: The Art, Loves, and Demons of Marvin Gaye autor i pisarz muzyczny Michael Eric Dyson omówił związek między I Want You a romansem Gaye'a z Hunterem:

„ I Want You” jest bez wątpienia dziełem będącym romantycznym i erotycznym hołdem dla kobiety, którą głęboko kochał i którą miał wkrótce poślubić, Janis Hunter. Obsesja Gaye na punkcie kobiety w wieku kilkunastu lat jest niemal namacalna w zmysłowych teksturach, które są dźwiękową i liryczną częścią albumu. podpis. Ich związek był nieubłaganie namiętny i emocjonalnie szorstki; wykorzystywali swoje mocne strony i wykorzystywali swoje słabości ”.

Chociaż często sugerowano, że Let's Get It On był albumem, który Gaye jej zadedykował, Marvin stwierdził, że ten album był dedykowany Hunterowi, który prawdopodobnie był w studiu, kiedy go nagrywał. Według krytyków muzycznych jej obecność mogła zwiększyć emocje w koncepcji I Want You Ware'a i Gaye'a . Z pierwszych nagrań I Want You Gaye'a do wydania albumu w 1976 roku Hunter i Gaye pobrali się i rozwiedli w ciągu trzech krótkich lat. W większości milcząc od lat śmierci Gaye'a, Janis przerwała milczenie w 2013 roku, wydając książkę zatytułowaną After the Dance: My Life with Marvin Gaye, w której wspomina swój burzliwy i często gwałtowny związek z Marvinem.

Nagrywanie i produkcja

ARP Odyssey , używany przez Gaye do nagrywania

Gaye i Ware nagrali i zmiksowali album w nowo ochrzczonym „ Marvin's Room Studio ” Gaye'a , znajdującym się na Sunset Boulevard w Los Angeles , oraz w Motown Recording Studios . Sesje nagraniowe miały miejsce w latach 1975 i 1976. Podobnie jak w poprzednim studyjnym wydawnictwie Gaye Let's Get It On , I Want You zawierało wkład Gaye'a w wokale w tle i ciężkie wielościeżkowe nagrania . Styl wokalny Gaye był w klasycznym stylu doo-wop Tradycję w towarzystwie niskiego tempa aranżacji smyczkowych i innego instrumentarium zapewnili The Funk Brothers .

„Poczuj całą moją miłość w środku”
Wyraźnie erotyczna piosenka zawiera jęki w tle.
„Po tańcu (wokal)”
Utwór zamykający to cicha burzowa ballada z downtempo groove'em i pracą syntezatorów.
Masz problemy z odtwarzaniem tych plików? Zobacz pomoc dotyczącą multimediów .

Albumy Gaye'a, a zwłaszcza I Want You , wywarły wpływ na współczesną muzykę soul i współczesne R&B. Gary Harris, dyrektor generalny EMI Artists and Repertoire , który później pomagał piosenkarzowi neo soul D'Angelo w nagraniu jego debiutanckiego albumu Brown Sugar (1995), później skomentował znaczący kunszt Gaye w I Want You i jego otwierającym utworze tytułowym. W wywiadzie dla pisarza Michaela Erica Dysona Harris komentuje inny popularny utwór z albumu „Soon I'll Be Loving You Again”:

Z otwarciem, z kongami i smyczkami; to tak, jakby wschodziło słońce. To bardzo filmowe podejście do całości. To pokazuje coś Quincy'ego Jonesa zwany „cukierkiem do uszu”. Udźwiękowienie i aranżacje oddają nie tylko nastrój, ale także czas, miejsce i obraz. Mówi o „śniłem o tobie dziś rano”. To jest szalone. Inną rzeczą związaną z Marvinem i tą piosenką jest to, że zawsze, bez względu na to, co robił, ile ryzyka podejmował, był radykalnym tradycjonalistą i zawsze trzymał się swojego doo-wopowego wychowania. Te harmonie w tle… bez względu na to, jak bardzo był perkusyjny, jak funkowy, wokale w tle zawsze były przesiąknięte tą tradycją.

Inną istotną cechą sesji nagraniowych dla I Want You było użycie syntezatora przez Gaye'a w jego muzyce. W czasie nagrywania instrument wszedł w swój współczesny okres użytkowania i został włączony do muzyki tak popularnych zespołów, jak Stevie Wonder i Led Zeppelin . Za instrumentalną wersję utworu „ After the Dance ”, Gaye zaimplementował to, aby uzyskać bardziej przestrzenne brzmienie niż jego poprzednie nagrania. Inne nagrania z tych sesji z syntezatorem Gaye'a znalazły się później w reedycji deluxe I Want You .

Grafika

Oryginalny obraz The Sugar Shack , który został później wykorzystany na okładce pierwszego albumu I Want You , został namalowany i wydany przez neomanierystycznego artystę Erniego Barnesa w 1971 roku. W 1976 roku Barnes przeprojektował obraz do użytku przez producenta telewizyjnego Normana Leara dla napisy początkowe Good Times , jego przebojowego sitcomu CBS , który był emitowany od 1974 do 1979 roku . The Sugar Shack przedstawia kulturowy obraz chaty pełnej tańczących czarnych ludzi . Cukrownia został namalowany przez Barnesa w jego charakterystycznym post-manierystycznym stylu, wykorzystującym serpentynowe linie , wydłużenie postaci ludzkiej , wyrazistość linii, niezwykłe relacje przestrzenne, malowane ramy i charakterystyczne palety kolorów . Ten styl techniki i kompozycji jest podobny do manierystycznego stylu XVI-wiecznych artystów, takich jak Michał Anioł i Raphael , co sprawiło, że Barnes został uznany za założyciela ruchu neomanieryzmu. Krytyk sztuki Frank Getlein nazwał później The Sugar Shack „oszałamiająca demonstracja połączenia neomanieryzmu i malarstwa rodzajowego, którą sam Barnes udoskonalił i praktykuje”, po czym powiedział:

Tańce zwykłych ludzi były standardowym tematem malarstwa rodzajowego od czasu jego wynalezienia przez Breughla . Doskonale sterowane oświetlenie i kunsztowne pozy wydłużonych postaci to cechy manieryzmu klasowego. Sugar Shack bez wysiłku łączy dwa dziedzictwa malarstwa neomanieryzmu. Każdy manierystyczny malarz byłby dumny z następujących po sobie postaci w głównej, centralnej grupie tancerzy, ale całość przesiąknięta jest niewinną żywiołowością Breughela i jego kolegów Flamandów .

The Sugar Shack jest znany krytykom sztuki z ucieleśnienia stylu kompozycji artystycznej znanego jako „Black Romantic ”, który według Natalie Hopkinson z The Washington Post jest „wizualnym odpowiednikiem Chitlin' Circuit Według Barnesa, stworzył oryginalną wersję po zastanowieniu się nad swoim dzieciństwem, podczas którego „nie mógł iść na tańce”. wyrazić poprzez obraz. Stwierdził, że „Sugar Shack” to wspomnienie doświadczenia z dzieciństwa. Po raz pierwszy moja niewinność spotkała się z grzechami tańca. Obraz przekazuje rytm, więc doświadczenie jest odtwarzane w osobie, która go ogląda. Aby pokazać, że Afroamerykanie wykorzystują rytm jako sposób na rozwiązanie napięcia fizycznego”

Gaye został przedstawiony Barnesowi przez koleżankę Barbarę Hunter, co skłoniło go do zakupu ośmiu oryginałów Barnesa, w tym The Sugar Shack . Po tym, jak Gaye poprosił go o pozwolenie na użycie obrazu jako okładki albumu, Barnes następnie powiększył obraz, dodając odniesienia do albumu Gaye, w tym banery wiszące na suficie chaty promujące single z albumu. Od początkowego szerokiego uznania dla The Sugar Shack Barnes zyskał dalsze uznanie krytyków sztuki jako jeden z najlepszych czarnoskórych malarzy swoich czasów i został wymieniony przez Oakland Tribune jako „ Picasso świata czarnej sztuki .” Oryginalny utwór został później zakupiony przez aktora i komika Eddiego Murphy'ego .

Wydanie i odbiór

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło Ocena
AllMusic
Chicago Tribune
Q
Przewodnik po albumach Rolling Stone
Sounds
Toma Hulla B−
Nie oszlifowany
Głos wsi C+

I Want You został wydany 16 marca 1976 w Stanach Zjednoczonych przez wytwórnię Tamla Records , zależną od Motown . Choć nie tak udany pod względem sprzedaży, jak poprzednie przełomowe albumy Gaye, What's Going On i Let's Get It On , I Want You sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych, z pomocą pochodzącą głównie z pierwszego singla „ I Want You ”. Singiel znalazł się na szczycie listy Billboard Soul Singles wykres, szybko stając się jedenastym hitem numer jeden Marvina Gaye'a na tym wykresie, jednocześnie osiągając piętnaście na liście Billboard Pop Singles .

Drugi singiel z albumu, cichy burzowy utwór „ After the Dance (Vocal) ”, trafił na skromne listy przebojów, osiągając 14. miejsce na liście Soul Singles i 74. na liście Pop Singles, podczas gdy inna wersja singla, podwójna Dwustronna płyta winylowa dla klubów tanecznych i dyskotek , trafiła do pierwszej dziesiątki listy Billboard Disco Singles . Piosenka stała się podstawą klubów tanecznych i dyskotek pod koniec lat 70. „After the Dance” został okrzyknięty jedną z charakterystycznych piosenek Gaye pod koniec lat 70., a później został opisany przez biografa Gaye David Ritz jako „emblemat ostatniego rozdziału jego kariery”. I Want You stał się jego czwartym albumem, który znalazł się w pierwszej dziesiątce listy Billboard 200 i jego piątym albumem numer jeden na liście Soul Albums .

Pomimo sukcesu na listach przebojów, I Want You otrzymał mieszane recenzje od krytyków muzycznych w momencie jego wydania. Twórcy muzyczni zauważyli, że krytyczny odbiór muzyki disco w ogóle był kiepski i nieprzemyślany, co mogło spowodować, że nieco dyskotekowy I Want You ucierpiał krytycznie w porównaniu z poprzednimi albumami Gaye. Pisarz Los Angeles Times, Dennis Hunt, nazwał album „rozczarowującym” i „tylko częściowo godnym pochwały”. Vince Aletti z Rolling Stone skrytykował produkcję Leona Ware'a za to, że jest zbyt stonowany i zauważył, że Gaye'owi brakuje pewnej pasji w jego liryce i śpiewie z jego poprzednich płyt. Aletti porównał album do poprzedniej pracy Gaye'a, pisząc, że „Gaye wydaje się być zdeterminowany, by przejąć rolę głównego filozofa duszy w sypialni, co wymaga niewiele oprócz afektacji ciągłego, raczej zblazowanego napalenia. Poza została już ustalona w Let's Get It On , w którym Gaye był gorący, czuły, agresywny, kojący i niedbale sprośny - nowoczesny kochanek ze wszystkimi swoimi sprzecznościami . kontynuuje w tym samym duchu, ale tylko z najsłabszymi śladami silnej pasji, która przebiła się i podtrzymała wcześniejszy album ... oczekuje się czegoś z nieco większą treścią i duchem. Ale tu nie ma ognia, tylko dobrze ukryte światło pilota”.

Cliff White z NME nazwał album „prawie zachwytem podglądacza ” i nie był przychylny zmysłowym tematom Gaye’a, stwierdzając: „Chociaż zejście na dół, złagodzenie i ubranie się to najważniejsze kwestie w zaciszu mojego własnego domu, ja niespecjalnie chcę uczestniczyć w czyimś nocnym życiu.W każdym razie nie jest to zarejestrowane... Jak zaglądanie przez okna rezydencji Gaye we wczesnych godzinach.Może to ci pasuje, ale osobiście uważam to za trochę frustrujące. " White skrytykował również brzmienie albumu, opisując piosenki jako „wszystkie wyrazy tego samego nastroju. Zmysłowe, zadowolone i oddalone” i nazywając I Want You „po prostu eksploracyjne następstwo Let's Get It On . Słodka nuta sennego, zalanego potem kochanka”. Robert Christgau z The Village Voice pozytywnie ocenił jakość dźwięku albumu. Jednak skrytykował treść liryczną, a także zaangażowanie Ware'a w pisanie piosenek, stwierdzając: „Czy to Ware poinstruował Marvina, aby wyeliminował całą głębię i moc z jego głosu? To znaczy, jeśli nalegasz na seks, to w złym guście. jęczeć o tym."

Dziedzictwo i wpływy

Po krytycznej ponownej analizie albumu, I Want You został uznany przez pisarzy i muzyków za jedno z najbardziej kontrowersyjnych i wpływowych dzieł Marvina Gaye'a i, podobnie jak jego poprzednik Let's Get It On , wywarł duży wpływ na cichą Storm i współczesne gatunki R&B . Jego pozycja poprawiła się również wśród krytyków po wydaniu rozszerzonej edycji albumu 29 lipca 2003 r., Która zawierała obszerne notatki i zdjęcia autorstwa Ryana Nulla. Po tym wydaniu AllMusic chwalił inny kierunek muzyczny Gaye'a i erotyzm przedstawiony w płynnej produkcji Leona Ware'a oraz intymny liryzm Gaye'a. Recenzent Thom Jurek napisał:

Jej tematyka jest tak bliska jednoznaczności, jak na płytach popowych w 1976 roku… Klimat albumu przypominał nocne imprezy w piwnicach i małych klubach, a intymność muzyki przywołuje obraz ludzi zbliżających się z każdą chwilą. trwa godzina parnej nocy ... najbardziej zdumiewające rzeczy w I Want You to intymność, jedwabista elegancja i bezszwowe tekstury ... I Want You i jego towarzysz, Ware's Musical Massage , to wybitne albumy koncepcyjne wczesnego disco. To albumy dla dorosłych, opowiadające o intymności, zmysłowości i zaangażowaniu, a dekady później wciąż emanują klasą, szczerością, wdziękiem, intensywnym skupieniem i zadziwiająco dobrym smakiem. „I Want You” jest tak potrzebne, jak wszystko, co kiedykolwiek nagrał Gaye, i jest równie fascynujące w XXI wieku, jak wtedy, gdy zostało wydane po raz pierwszy.

Tacy muzycy jak Todd Rundgren , Robert Palmer i Madonna stwierdzili, że byli pod wpływem I Want You , podczas gdy utwory z albumu zostały zsamplowane przez takich artystów hip-hopowych , jak EPMD czy Mary J. Blige , która użyła sampla utworu tytułowego do swojego przeboju. „ Bądź szczęśliwy ”. Kariery neo soul i R&B, w tym D'Angelo , Musiq Soulchild , R. Kelly , Maxwell (szczególnie w Urban Hang Suite ), Sade i Prince pokazują wpływ uduchowionego brzmienia i równie romantycznych i erotycznych tekstów I Want You , Let's Get It On i Leon Ware’s Musical Massage . Według jednego z krytyków, aranżacje Ware'a „utrwaliły temat albumu przypominający suitę”. Podobnie jak Let's Get It On , powolny jam , a także nowoczesny soul i cicha burza gatunek, są obecnie postrzegane przez krytyków jako stworzone przez I Want You i Gaye.

Po wydaniu I Want You Ware wydał Musical Massage (1976) , który spotkał się z niewielkim zainteresowaniem głównego nurtu. Mimo to Musical Massage , drugi album studyjny Ware, stał się kultowym hitem wśród fanów muzyki soul, zaintrygowanych I Want You i piosenkami producenta tego albumu. Krytyczne uznanie albumu Ware'a poprawiło się później, gdy AllMusic określił go jako „idealną mieszankę soulu, lekkiego funku, jazzu i tego, co miało stać się rytmiczną podstawą disco”.

Wykaz utworów

Strona pierwsza
NIE. Tytuł pisarz (e) Długość
1. „ Chcę cię ” (wokal) Arthur „T-Boy” Ross , Leon Ware 4:35
2. „ Chodź ze mną na żywo, aniołku ” Jacqueline Hilliard, Ware 6:28
3. „Po tańcu” (wersja instrumentalna) Marvin Gaye , Ware 4:21
4. „Poczuj całą moją miłość w środku” Gaye, Ware 3:23
5. „ Chcę być tam, gdzie ty ” Ross, Ware 1:17
Strona druga
NIE. Tytuł pisarz (e) Długość
1. „I Want You” (jam wprowadzający) Ross, Ware 0:20
2. „Dookoła” Ross, Ware 3:50
3. „ Odkąd cię miałem ” Gaye, Ware 4:05
4. „ Wkrótce znów cię pokocham ” Gaye, Ross, Ware 3:14
5. „Chcę cię” (jam) Ross, Ware 1:41
6. „ Po tańcu ” (wokal) Gaye, Ware 4:40
  • Strony pierwsza i druga zostały połączone jako ścieżki 1–11 w reedycjach cyfrowych.
Dodatkowe utwory z remasteru z 2002 roku
NIE. Tytuł Długość
12. „I Want You” (wokal; pojedynczy miks) 3:28
13. „I Want You” (wersja instrumentalna; pojedyncza mieszanka) 4:39
14. „Strange Love (Feel All My Love Inside)” (wersja instrumentalna; pojedyncza mieszanka) 2:58

Edycja deluxe

W 2003 roku Motown wznowił I Want You jako dwupłytowe wydanie rozszerzone , zawierające 24-bitowe cyfrowe zremasterowanie nagrań z oryginalnego albumu, wcześniej niewydany materiał oraz 24-stronicową książeczkę, która zawiera oryginalne notatki LP autorstwa Marvin Gaye, a także obszerne eseje pisarzy, w tym Davida Ritza .

Personel

Wykresy

Wykresy tygodniowe

Wykres (1976)
Szczytowa pozycja
Billboard 200 w USA 4
Najlepsze albumy R&B/Hip-Hop w USA ( Billboard ) 1

Wykresy na koniec roku

Wykres (1976) Szczyt

pozycje
Popowe albumy Billboardu w USA 53
Najlepsze albumy soulowe na liście Billboardu w USA 13

Zobacz też

Bibliografia

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=I_Want_You_(Marvin_Gaye_album)&oldid=1139378802 ”