Pusty człowiek

Hollow Man (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)
Hollow Man (oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu)
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa Jerry'ego Goldsmitha
Wydany	25 lipca 2000
Nagrany	Abbey Road Studios w Londynie
Gatunek muzyczny	Orkiestrowa ścieżka dźwiękowa do filmu
Długość	51 : 22
Etykieta	Varèse Sarabande
Producent	Jerry'ego Goldsmitha, Paula Verhoevena
Chronologia ścieżki dźwiękowej Jerry'ego Goldsmitha

Hollow Man
	Plakat premiery kinowej
Hollow Man
W reżyserii	Paula Verhoevena
Scenariusz autorstwa	Andrew W. Marlowe'a
Opowieść autorstwa	Gary'ego Scotta Thompsona; Andrew W. Marlowe'a;
Oparte na	; Niewidzialny człowiek HG Wells
Wyprodukowane przez	Douglasa Wicka; Alana Marshalla;
W roli głównej	Elżbieta Szu; Kevina Bacona; Josha Brolina; Kima Dickensa; Grzegorz Grunberg; Joeya Slotnicka; Marii Randle; Williama Devane'a;
Kinematografia	Josta Vacano
Edytowany przez	Marka Goldblatta;
Muzyka stworzona przez	Jerry'ego Goldsmitha
Firmy produkcyjne ;	Zdjęcia z Kolumbii; Produkcja Czerwonego Wagonu; Global Entertainment Productions GmbH & Company Medien KG;
Dystrybuowane przez	Wydanie Sony Pictures
Daty wydania	4 sierpnia 2000 Stany Zjednoczone ; 12 października 2000 (Niemcy) ;
Czas działania	; ; 112 minut 119 minut (wersja reżyserska)
Kraje	Niemcy; Stany Zjednoczone;
Język	język angielski
Budżet	95 milionów dolarów
kasa	190,2 miliona dolarów

Hollow Man to horror science fiction z 2000 roku wyreżyserowany przez Paula Verhoevena , napisany przez Andrew W. Marlowe'a , z udziałem Elisabeth Shue , Kevina Bacona , Josha Brolina , Kim Dickensa , Grega Grunberga , Joeya Slotnicka , Mary Randle i Williama Devane'a . Film opowiada o Sebastianie Cainie, naukowcu, który zgłasza się na ochotnika jako pierwszy człowiek do testów serum, które czyni użytkownika niewidzialnym . Kiedy jego koledzy naukowcy nie są w stanie przywrócić go do normalności, staje się gwałtownie szalony i wpada w szał zabijania. Film otrzymał negatywne recenzje, ale odniósł sukces finansowy, przynosząc 190 milionów dolarów dochodu na całym świecie. Był nominowany do Oscara za najlepsze efekty wizualne w 2001 roku, przegrywając z Gladiatorem .

Samodzielna kontynuacja bezpośrednio do wideo, zatytułowana Hollow Man 2 , z udziałem Christiana Slatera i Petera Facinelli , została wydana w 2006 roku.

Działka

Arogancki naukowiec Sebastian Caine opracował serum dla wojska, które może uczynić podmiot niewidzialnym. Jego zespół obejmuje byłą dziewczynę Lindę McKay, Matta Kensingtona, Sarah Kennedy, Janice Walton, Carter Abbey i Franka Chase'a. Zespołowi udaje się odwrócić procedurę, przywracając widoczność niewidzialnego goryla . Sebastian ponownie zakochuje się w Lindie, ale bez jego wiedzy związała się z Mattem.

Zamiast zgłosić swój sukces wojsku, Sebastian okłamuje komisję nadzorczą, w skład której wchodzi jego mentor Howard Kramer, mówiąc im, że jest blisko, ale potrzebuje więcej czasu. Przekonuje część zespołu do przeprowadzenia testów na ludziach bez zezwolenia wojskowego, pozostawiając resztę w niewiedzy. Procedura kończy się sukcesem, a Sebastian staje się całkowicie niewidzialny. Lubi skradać się po laboratorium, aby straszyć i robić figle swoim współpracownikom, z których jeden polega na molestowaniu Sarah. Zespół zaczyna się martwić, że Sebastian posuwa się za daleko. Procedura przywracania go do widoczności kończy się niepowodzeniem i prawie zostaje zabity.

Sebastian jest objęty kwarantanną w laboratorium ze względu na jego stan, a pozostali badacze konstruują dla niego lateksową maskę do noszenia w laboratorium. Z powodu ciągłych testów i niezdolności do radzenia sobie z izolacją, wymyka się instrukcjom i opuszcza budynek. Po tym, jak jedzie do swojego mieszkania, aby odzyskać kilka rzeczy, zauważa rozbierającą się sąsiadkę i gwałci ją w jej mieszkaniu. Linda ostrzega Sebastiana, że jeśli znowu odejdzie, ona i Matt powiedzą komisji o eksperymencie. Ignorując ich zagrożenie, Sebastian montuje urządzenie, które uruchamia pętlę wideo jego sygnatury cieplnej w jego kwaterze. Ponownie opuszcza laboratorium i szpieguje Lindę i Matta, wpadając w furię, gdy widzi, jak mają uprawiać seks. Stając się coraz bardziej niestabilny, Sebastian zabija później psa, który jest używany jako pies zwierzę laboratoryjne w przypływie wściekłości.

Zespół odkrywa, że oglądali nagranie, a Sebastian opuszcza laboratorium bez ich wiedzy. Linda i Matt idą do domu Kramera i wyznają swoje eksperymenty. Po ich wyjściu Kramer próbuje zaalarmować armię. Podążając za Lindą i Mattem do domu, Sebastian odcina połączenie telefoniczne Kramera, a następnie topi go w swoim basenie. Następnego dnia Sebastian czeka, aż cały zespół znajdzie się w laboratorium, zanim wyłączy telefony i kody do wind z wyjątkiem własnego. Reszta drużyny zbiera się i postanawia wytropić Sebastiana i go ujarzmić. W tym samym czasie zaczyna mordować członków zespołu jeden po drugim, a Janice jest jego pierwszą ofiarą po pozostaniu w tyle za innymi.

Linda i pozostali ukrywają się w laboratorium, podczas gdy Matt i Carter biorą pistolety ze środkiem uspokajającym , aby polować na Sebastiana za pomocą gogli termograficznych . Sebastian śmiertelnie rani Cartera, zanim wdaje się w bójkę z Mattem. Linda ratuje Matta. Następnie Sebastian zabija Sarę i Franka i zamyka rannego Matta i Lindę w zamrażarce, pozostawiając ich na śmierć. Linda konstruuje elektromagnes za pomocą defibrylatora , aby otworzyć drzwi, a następnie zbiera materiały, aby zbudować miotacz ognia. W międzyczasie Sebastian buduje prowizoryczną bombę, która zniszczy placówkę po jego opuszczeniu, używając wybuchowych chemikaliów i wirówki; niszczy klawiaturę, aby nikt nie mógł zatrzymać maszyny.

Gdy Sebastian wchodzi do windy, Linda strzela w niego z miotacza ognia. Sebastian ucieka i obaj walczą. Zanim Sebastian może zabić Lindę, Matt uderza go łomem. Sebastian dochodzi do siebie i podchodzi do Matta i Lindy od tyłu z łomem, ale Matt odbija cios, wrzucając Sebastiana do pobliskiej skrzynki z obwodami, szokując go i czyniąc go częściowo widocznym. Linda i Matt znajdują bombę, ale nie mogą jej powstrzymać. Próbują wspiąć się po drabinie w szybie windy, aby uciec, gdy bomba wybucha. Pomimo obrażeń Sebastian chwyta Lindę za kostkę. Ściąga ją z drabiny na górę windy. Linda odłącza kable windy, powodując, że częściowo widoczny Sebastian spada na śmierć do szybu. Linda i Matt wychodzą z płonącego laboratorium, a personel ratunkowy zabiera ich karetką.

Rzucać

Elisabeth Shue jako Linda McKay, była dziewczyna i współpracownica Sebastiana, która ma teraz związek z Mattem. Sebastian pozostaje tego nieświadomy.
Kevin Bacon jako dr Sebastian Caine, ambitny biolog molekularny, który opracował serum, które może uczynić podmiot niewidzialnym.
Josh Brolin jako Matthew „Matt” Kensington, nowy chłopak Lindy i współpracownik zarówno jej, jak i Sebastiana.
Kim Dickens jako dr Sarah Kennedy, zadziorna i racjonalna weterynarz z zespołu, która nie pochwala przeprowadzania testów na zwierzętach i ma silną niechęć do Sebastiana.
Greg Grunberg jako Carter Abbey, ratownik medyczny.
Joey Slotnick jako Frank Chase, technik laboratoryjny.
Mary Jo Randle jako Janice Walton, technik laboratoryjny.
William Devane jako dr Howard Kramer, były mentor Sebastiana, który został szefem.
Rhona Mitra jako sąsiadka Sebastiana
Pablo Espinosa jako Ed, ochroniarz pracujący w laboratorium.
Margot Rose jako Martha Kramer, żona Howarda
Tom Woodruff Jr. jako wykonawca w garniturze Isabelle the Gorilla, goryla, który był używany w eksperymentach z niewidzialnością.
- Gary A. Hecker jako efekty wokalne Isabelle the Gorilla.

Produkcja

Rozwój

Po wielowarstwowych i kontrowersyjnych Starship Troopers (1997), Verhoeven chciał stonować poziom seksu i przemocy w swoim następnym filmie, mając na celu zrobienie bardziej „konwencjonalnego komercyjnego hitu”. Około 50 milionów dolarów z 95 milionów dolarów budżetu filmu zostało zarezerwowane na efekty wizualne , nad którymi pracowały głównie Sony Pictures Imageworks (SPI) i Tippett Studio . Spośród 560 ujęć z efektami wizualnymi w filmie, około dwie trzecie zostało opracowane przez SPI, a pozostała jedna trzecia przez Tippett Studio. Verhoeven również stworzył storyboard przez większość filmu, tak jak robił to we wszystkich swoich amerykańskich filmach po problemach z koordynacją akcji Flesh + Blood (1985). Utrzymuje, że ponad 90% filmu to jego storyboard, ponieważ zmiana ruchu kamery była kosztowna (kosztowała do 300 000 dolarów).

Filmowanie

Film został nakręcony w porządku chronologicznym , częściowo ze względu na fakt, że zestaw laboratoryjny zostanie fizycznie wysadzony w powietrze pod koniec historii, sekwencję zarejestrowaną przez 14 kamer pod różnymi kątami. Główne zdjęcia rozpoczęły się 16 kwietnia 1999 roku. Sześć tygodni po rozpoczęciu zdjęć Elisabeth Shue zerwał ścięgno Achillesa , co spowodowało wstrzymanie produkcji 25 czerwca na ponad siedem tygodni. W pewnym momencie producenci rozważali jej zastąpienie; jednak strzelanina została wznowiona 18 sierpnia 1999 roku i trwała do 4 lutego 2000 roku.

Hollow Man był jednym z nielicznych filmów, które pozwolono kręcić bezpośrednio przed budynkiem Pentagonu , a Verhoeven wyraził zdziwienie, że scenariusz został zatwierdzony, ze względu na motywy zlecania przez rząd Stanów Zjednoczonych eksperymentów naukowych mających na celu uczynienie żywych istot niewidzialnymi . Wiele scen plenerowych kręcono w Waszyngtonie i jego okolicach, aw budynku z widokiem na Kapitol Stanów Zjednoczonych budowano także restaurację . Sceny laboratoryjne kręcono w Sony Pictures Studios w r Culver City, Kalifornia ; szyb windy użyty w kulminacyjnym momencie filmu został zbudowany z boku garażu studia .

Kamerę termowizyjną wykorzystano do scen przedstawiających „niewidzialne” zwierzęta (przede wszystkim goryla Isabelle ) czy Sebastiana po jego przemianie i nieudanej próbie przywrócenia mu widoczności; ta sama technika została zastosowana w przypadku postaci, które patrzyły przez gogle termiczne . Ponieważ Isabelle była częściowo grana przez mężczyznę w stroju goryla, członkowie ekipy musieli stać obok i ogrzewać kombinezon suszarkami do włosów , aby kamera termowizyjna dokładnie naśladowała ciepło prawdziwego goryla.

Pomimo założeń, że Bacon nie będzie potrzebny na planie, z wyjątkiem sytuacji, gdy jego postać Sebastiana jest widoczna, Verhoeven i ekipa zdali sobie sprawę po nakręceniu materiału testowego, że będzie musiał być obecny, aby wchodzić w interakcje z obsadą, ponieważ „inni aktorzy utknęli w pustym przestrzeń, a sceny wyglądały na sztywne, nieorganiczne i nieprzekonujące” bez niego. Guy Pearce i Edward Norton byli również brani pod uwagę do roli Sebastiana, zanim Bacon został wybrany, po części ze względu na jego „umiejętność bycia zarówno czarującym, jak i diabolicznym”. W czasach Hollow Man ' przed premierą Bacon opowiedział o „złym poranku”, podczas którego, oprócz innych wpadek, przeczytał w prasie artykuł sugerujący, że tytułową rolę w filmie zaproponowano Robertowi Downeyowi Jr.

Efekty specjalne

Aby uzyskać efekt niewidzialności Sebastiana, Bacon został cyfrowo usunięty z materiału filmowego, a każda scena została nakręcona dwukrotnie: raz z aktorami i raz bez, aby tło było widoczne przez ciało Sebastiana. Ekipa użyła kamery ze sterowaniem ruchem , aby upewnić się, że uzyskano te same ruchy, a ujęcia zostały następnie połączone w postprodukcji . W scenach, w których Sebastian był zarysowany dymem, wodą i krwią, Bacon miał na sobie lateksowy kombinezon , maskę na twarz, soczewki kontaktowe i płytkę dentystyczną wszystko w jednym kolorze; zielony był używany do krwi, niebieski do dymu, a czarny do wody. Kierownik ds. efektów wizualnych, Craig Hayes, zastąpił Bacona cyfrowym klonem, aby stworzyć zarys jego występu. Aby klon wyglądał bardziej jak Bacona, zarejestrowano informacje o „każdym aspekcie” jego ciała, a całe jego ciało, w tym genitalia, zeskanowano do komputera. Ten występ z efektami specjalnymi przyniósł Hayesowi nominację do Oscara za najlepsze efekty wizualne , ale stracił ją na rzecz Gladiatora .

„W Hollow Man naprawdę staraliśmy się jak najlepiej połączyć ujęcia z efektami specjalnymi z aktorami. Dlatego ciągle przesuwaliśmy, przesuwaliśmy i poruszaliśmy kamerą, aby widzowie mieli wrażenie, że aktor jest w ujęciu z efektem specjalnym lub że ujęcie z efektem specjalnym było powiązane z aktorem. Chcieliśmy zachować spójność między efektami specjalnymi a aktorami, aby ludzie akceptowali efekty jako część sceny aktora, a nie jako efekt specjalny ”.

— Paul Verhoeven o efektach filmu.

Zainspirowany tym, jak jego córka kupiła mu książki na temat écorchés w La Specola we Florencji , Verhoeven zlecił kierownikowi efektów specjalnych, Scottowi Andersonowi, stworzenie trójwymiarowego cyfrowego modelu wnętrza ciała Bacona, aby stworzyć „scenę transformacji”, w której Sebastian staje się niewidzialny. Nowe renderowanie objętościowe oprogramowanie było potrzebne tylko do odtworzenia wnętrza ciała Bacona. Scena przedstawia stopniowe znikanie Sebastiana; najpierw jego skóra, następnie mięśnie, narządy (w tym płuca i serce), a na końcu szkielet. Bacon szczegółowo opisał komplikacje swojej roli w dzienniku, który prowadził podczas kręcenia filmu, i wierzył, że „poczucie izolacji, gniewu i cierpienia”, które odczuwał podczas noszenia maski i kombinezonu, pomogło mu w występie.

Scena, w której niewidzialny Sebastian gwałci kobietę w sąsiednim mieszkaniu, została nakręcona w dwóch wersjach, przy czym druga pokazuje jej krzyk, gdy jest gwałcona. Pierwsza została użyta, gdy publiczność przedpremierowa zareagowała z pogardą, uznając to za „bolesne” i czując, że zbyt wcześnie zraziła ich do Sebastiana. Chociaż wycinał niektóre ujęcia z wersji, którą nazwał „mocniejszą [,] ostrzejszą, a jednocześnie bardziej odpowiednią [dla Sebastiana Caine'a]”, Verhoeven tak naprawdę nie zamierzał pokazywać gwałtu, twierdząc, że „kobieta gwałcona przez niewidzialnego mężczyznę by wyglądać głupio i to ostatnia rzecz, jaką byśmy chcieli zrobić. [...] Nie wyrażałoby to w żaden sposób powagi przemocy, która miała miejsce w tym momencie ”. Niezależnie od tego, był to pierwszy film Verhoevena, którego nie musiał przerabiać i ponownie przesyłać do Motion Picture Association of America (MPAA) w celu uzyskania oceny R.

Motywy

Profesor filmu i literatury na Politechnice Kalifornijskiej, Douglas Keesey, napisał w swojej ilustrowanej książce o życiu i filmach Verhoevena, że kamera często przyjmuje punkt widzenia Sebastiana, „kusząc nas, byśmy zostali razem z nim podglądaczami , wykorzystali nasze zdolności widzieć nie będąc widzianym”. Elisabeth Shue określiła film jako „opowieść o mrocznej, uwodzicielskiej naturze zła”, a także zwróciła uwagę na jego podglądactwo. Verhoeven skomentował: „ Hollow Man prowadzi cię za rękę i zabiera z Sebastianem do dokuczania, niegrzecznego zachowania, a potem naprawdę złego i ostatecznie złego zachowania. W którym momencie go porzucasz? Myślę, że kiedy gwałci kobietę, prawdopodobnie być momentem, w którym ludzie decydują: „To nie jest dokładnie mój typ bohatera”, chociaż muszę powiedzieć, że wielu widzów podąża za nim dalej, niż można by się spodziewać.

Muzyka

Ścieżka dźwiękowa do Hollow Man została skomponowana przez Jerry'ego Goldsmitha , jego trzecia współpraca z Verhoevenem po Total Recall (1990) i Basic Instinct (1992). Varèse Sarabande wydała go na płycie CD 25 lipca 2000 roku.

Filmtracks.com odkryło, że istnieją dwa odrębne motywy : „motyw przejściowy” „dudniącego basu i [] szereg kłujących efektów elektronicznych , które powoli zwiększają swoje tempo i głośność w miarę postępu scen [niewidzialności]”, słyszany w „Isabelle Wraca” i „To jest nauka”; oraz „pełzające pianino i ostinato z elementami basu słyszane za brutalną pogoń” zarówno w „The Elevator”, jak i „The Big Climb”. Witryna wskazała „pulsujący fortepian, instrumenty dęte drewniane i elektroniczny rytm z [ Basic Instinct ] pod meandrującym, bezcielesnym tematem na wysokie smyczki , niewiele różniącym się od [ The Haunting ]” i ocenił, że „wybuch akcji, zwłaszcza w przypadku kombinacji padów perkusyjnych i syntezatorów ” był podobny do użycia przez Goldsmitha te elementy w Total Recall . Ogólnie rzecz biorąc, strona uznała, że ścieżka dźwiękowa była „przesadzone”, nazywając ją „połączoną z innymi partyturami Goldsmitha” i pochodną, cytując pierwszy i drugi utwór jako najważniejsze.

Uwolnienie

Pomimo negatywnej reakcji krytyków, film zadebiutował na pierwszym miejscu z kwotą 26,4 miliona dolarów w weekend otwarcia. W tym czasie film osiągnął drugi co do wielkości sierpniowy weekend otwarcia, za Szóstym zmysłem (1999). Był to pierwszy film od czasu Mission: Impossible 2, który przez wiele tygodni był na szczycie box office. Po piętnastu tygodniach od premiery Hollow Man zarobił ponad 73,2 miliona dolarów w Ameryce Północnej i nieco ponad 117 milionów dolarów gdzie indziej, co daje łącznie 190,2 miliona dolarów na całym świecie, przy budżecie na produkcję wynoszącym 95 milionów dolarów. To był największy hit Verhoevena od czasów Nagiego instynktu (1992).

Przyjęcie

W serwisie Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 26% na podstawie 118 recenzji, ze średnią oceną 4,35 / 10. Zgodnie z konsensusem krytyków serwisu: „Pomimo niesamowitych efektów specjalnych Hollow Man nie dorównuje innym filmom wyreżyserowanym przez Paula Verhoevena. Ten film z czasem przeradza się w typowy horror”. W serwisie Metacritic film uzyskał średnią ważoną ocenę 24 na 100, na podstawie 35 krytyków, co wskazuje na „ogólnie nieprzychylne recenzje”. Widzowie ankietowani przez CinemaScore wystawili filmowi średnią ocenę „C” w skali od A + do F.

Podczas gdy niektórzy krytycy krytykowali fabułę i grę aktorską, niektórzy twierdzili, że zawiera cechy charakterystyczne slasherów i mizoginistyczne podteksty, większość krytyków chwaliła efekty wizualne użyte do uczynienia Kevina Bacona niewidzialnym, co przyniosło filmowi nominację do nagrody za najlepsze efekty wizualne na Nagrody Akademii 2001 .

Roger Ebert z Chicago Sun-Times przyznał filmowi 2 gwiazdki na 4 i narzekał, że Verhoeven zmarnował potencjał, biorąc niewidzialnego człowieka i nie robiąc nic poza doprowadzaniem go do szału. Chociaż ostatecznie czuł, że film jest jedynie slasherem z sztuczką naukową, Ebert pochwalił efekty specjalne, nazywając je „intrygującymi” i „zdumiewającymi”, ale czuł, że filmowi brakuje „wyobraźni i dowcipu” najlepszych filmów Verhovena.

Film otrzymał trzy nominacje na 2000 Stinkers Bad Movie Awards : Najgorsza grupa ekranowa (naukowcy), Najgorszy scenariusz do filmu, który zarobił ponad 100 milionów dolarów przy użyciu hollywoodzkiej matematyki i Najbardziej nieumyślnie zabawny film, ale przegrał z Battlefield Earth and Gone odpowiednio w 60 sekund . Film był także nominowany zarówno do nagrody Saturn Awards w kategorii Najlepszy film science fiction, jak i Najlepsza muzyka , a także zdobył nagrodę za najlepsze efekty specjalne .

Fałszywa recenzja przypisywana Davidowi Manningowi została ujawniona pod koniec 2001 roku jako mistyfikacja, stworzona przez Sony w celu fałszywej reklamy filmu.

Verhoeven nie był zadowolony z filmu. W 2013 roku powiedział The Hollywood Reporter :

Hollow Man zdecydowałem , że to jest film, pierwszy film, który zrobiłem, a którego myślałem, że nie powinienem był robić. Zarobił pieniądze i to, i tamto, ale tak naprawdę to już nie jestem ja. Myślę, że wielu innych ludzi mogło to zrobić. Nie sądzę, żeby wielu ludzi mogło stworzyć RoboCop w ten sposób, albo Starship Troopers . Ale Hollow Man , pomyślałem, że w Hollywood mogło być 20 reżyserów, którzy mogliby to zrobić. Po 2002 roku czułem się przygnębiony sobą.

Od 2022 roku Hollow Man był ostatnim filmem Verhoevena wyprodukowanym przez dużą amerykańską firmę produkcyjną.

Media domowe

Hollow Man został wydany na DVD i VHS w Ameryce Północnej przez Columbia TriStar Home Entertainment 2 stycznia 2001 r. Został wydany z szerokoekranowym kinowym współczynnikiem proporcji 1,85: 1 i zawierał różne funkcje specjalne, w tym dwa komentarze audio - jeden z Verhoevenem, pisarz Andrew W. Marlowe i Kevin Bacon, a inny z kompozytorem Jerrym Goldsmithem i odosobnioną ścieżką dźwiękową do filmu; film fabularny o tworzeniu HBO ” Hollow Man : Anatomy of a Thriller”; 15 mini-filmów fabularnych na temat powstawania filmu, kilka szczegółowych scenariuszy ujęć z postępów wraz z komentarzem; trzy usunięte sceny z komentarzem Verhoevena; efekty wizualne porównania surowego materiału filmowego z obrazem w obrazie z scena finałowa, biografie obsady i ekipy filmowej, teaser i zwiastun kinowy . W kolejnych latach powstała zarówno edycja deluxe Superbit , jak i wersja reżyserska filmu, który przywrócił prawie siedem minut materiału filmowego - przede wszystkim rozszerzone fragmenty istniejących scen, w tym Lindę i Matthew w łóżku, scenę gwałtu, zabijanie psa przez Sebastiana i następstwa podejrzeń Sarah wobec Sebastiana.

Wersja reżyserska filmu została wydana na Blu-ray 16 października 2007 w rozdzielczości 1080p . Chociaż brakuje jakichkolwiek komentarzy, przywraca większość innych funkcji specjalnych. Dwupłytowy podwójny pakiet zawierający samodzielną kontynuację Hollow Man 2 został wydany na DVD w 2006 roku, podczas gdy Mill Creek Entertainment wydało wersję Blu-ray 26 marca 2013 roku. Mill Creek wydało także wersję reżyserską w swoim filmie Dark Passengers 8 Kolekcja DVD 1 października 2013 r., Kolekcja 24 horrorów DVD 7 marca 2017 r. I kolekcja Blu-ray 6 Degrees 3 kwietnia 2018 r. 8 lipca 2019 r. Oba filmy zostały wydane na Blu-ray Collector's Edition przez 88 Filmy, w tym teatralna wersja pierwszego filmu.

Linki zewnętrzne

Hollow Man na IMDb
Hollow Man w bazie danych filmów TCM
Hollow Man w Box Office Mojo
Hollow Man na Rotten Tomatoes
Hollow Man w Metacritic
„Oficjalne zawiadomienie sądowe” (PDF) . Osada Davida Manninga . Blumenthal, Nordrehaug i Bhowmik. Zarchiwizowane od oryginału (PDF) w dniu 6 lutego 2009 r . Źródło 23 maja 2011 r .