Sosarme

Sosarme, re di Media („Sosarmes, King of Media”, HWV 30) to opera George'a Friderica Haendla napisana w 1732 roku dla King's Theatre w Haymarket w Londynie, gdzie miała 12 przedstawień. Tekst powstał na podstawie wcześniejszego libretta Antonia Salviego , Dionisio, Re di Portogallo (Dionizjusz, król Portugalii) i zaadaptowany przez nieznanego pisarza. Pierwotne ustawienie Portugalii zostało zmienione na Sardes w Lidii.

Historia wydajności

Sosarme miała swoją premierę 15 lutego 1732 roku i odniosła wielki sukces, jak odnotował dziennik znany jako „Colman's Opera Register”: „In Febry Sosarmes - a New Opera - wiele zabrał Hendell - i przez wiele nocy był dla niektórych bardzo zatłoczony podziw ludu”. Został reaktywowany na 3 przedstawienia w 1734 r. z ariami Riccardo Primo . Pierwsze odrodzenie od 1734 r. Miało miejsce w 1970 r. W Abingdon w Wielkiej Brytanii, chociaż utwór został w całości wyemitowany przez BBC w 1955 r., Na którym opierało się nieco skrócone nagranie z tego samego roku, pod dyrekcją Anthony'ego Lewisa (wymienione poniżej). Jak we wszystkich operach barokowych seria, Sosarme nie był wystawiany przez wiele lat, ale wraz z odrodzeniem zainteresowania muzyką barokową i historycznym wykonawstwem muzycznym od lat 60 . Opera została wystawiona między innymi przez Barber Institute of the University of Birmingham w 1979 roku, przez London Handel Festival w 2004 roku oraz w Oper Halle w 2016 roku.

Role

Senesino, który stworzył rolę Sosarme
Role, rodzaje głosów i premierowa obsada
Rola Typ głosu Premiera obsady, 15 lutego 1732
Sosarme, król mediów kastrat altowy Francesco Bernardi, zwany „ Senesino
Erenice, żona Haliata kontralt Anny Bagnolesi
Argone, nieślubny syn Haliate kastrat altowy Antonio Gualandi ("Campioli")
Melo, syn i spadkobierca Haliate kontralt Franciszka Bertolli
Altomaro, doradca Sosarme bas Antonio Montagnana
Elmira, córka Haliate i ukochana Sosarme sopran Anna Maria Strada del Pò
Haliate, król Lidii tenor Giovanni Battista Pinacci

Streszczenie

Melo, syn i spadkobierca króla Lidii Haliate, zbuntował się przeciwko swojemu ojcu i zebrał armię, aby spróbować go obalić, wierząc, że król chce go wydziedziczyć na rzecz jego nieślubnego syna Argone. Sosarme, król sąsiedniego imperium Medów, był zaręczony z księżniczką Elmirą, siostrą Melo, i najeżdża z własną armią, próbując powstrzymać tę dynastyczną wojnę.

akt 1

Król Haliate oblega Sardes, gdzie w pałacu mieszka jego zbuntowany syn Melo, jego córka Elmira i żona Erenice. Obywatele głodują, a Melo postanawia zaatakować siły Haliate. Jego matka i siostra błagają go, aby nie ryzykował obrażeń lub śmierci ojca, ale Melo nie daje się wzruszyć.

Argone, nieślubny syn Haliate, jest także wnukiem doradcy Sosarme, Altomaro, który namawia Argone do walki o ogłoszenie spadkobiercy Haliate, ale Argone uważa, że ​​byłoby to niegodne.

Sosarme próbuje działać jako mediator między Melo i Haliate, ale Haliate jest zdeterminowany, by ukarać swojego zbuntowanego syna.

Akt 2

Anna Maria Strada, która stworzyła rolę Elmiry

Po bitwie Melo przynosi do pałacu szatę poplamioną krwią Sosarme, a Elmira mdleje na ten widok.

Altomaro decyduje, że jeśli Argone nie będzie walczył o koronę, sam spróbuje obalić Haliate.

Sosarme został tylko ranny, a nie zabity, w bitwie i zostaje przewieziony do pałacu, gdzie on i Elmira czule się witają.

Haliate postanawia oszczędzić ludowi przedłużającej się wojny i rozstrzygnąć spór ze swoim synem Melo, wyzywając go na pojedynek.

Akt 3

Zbliżający się do pojedynku Haliate i Melo zostają przerwani przez Erenice i Argone.

Heliate i Melo dowiadują się, że Altomaro zdradził ich obu: nadeszła wiadomość o samobójstwie Altomaro. Ojciec i syn pogodzili się, a Sosarme i Elmira pobiorą się.

Kontekst i analiza

The King's Theatre w Londynie, gdzie Sosarme miał swój pierwszy występ

Urodzony w Niemczech Haendel, po spędzeniu części swojej wczesnej kariery na komponowaniu oper i innych utworów we Włoszech, osiadł w Londynie, gdzie w 1711 roku po raz pierwszy sprowadził włoską operę ze swoją operą Rinaldo . Odnosząc ogromny sukces, Rinaldo stworzył w Londynie szał na włoską operę seria, formę skupiającą się w przeważającej mierze na ariach solowych dla śpiewaków-gwiazdorów-wirtuozów. W 1719 roku Handel został mianowany dyrektorem muzycznym organizacji o nazwie Royal Academy of Music (niezwiązanej z obecnym konserwatorium londyńskim), firmy na mocy królewskiego przywileju, która zajmowała się produkcją włoskich oper w Londynie. Handel miał nie tylko komponować opery dla firmy, ale także zatrudniać gwiazdy śpiewaków, nadzorować orkiestrę i muzyków oraz adaptować opery z Włoch do występów w Londynie.

Królewska Akademia Muzyczna upadła pod koniec sezonu 1728-29, częściowo z powodu ogromnych opłat płaconych gwiazdorskim śpiewakom. Handel nawiązał współpracę z Johnem Jamesem Heideggerem , impresario teatralnym, który dzierżawił King's Theatre na Haymarket, gdzie wystawiano opery, i założył nowy zespół operowy z nową primadonną, Anną Stradą .

Po ukończeniu dwóch trzecich partytury Sosarme , imiona postaci i ustawienie zostały zmienione z postaci historycznych z XIV-wiecznej Portugalii na mityczną Lidię, prawdopodobnie z obawy przed obrazą jednego z najbliższych sojuszników Wielkiej Brytanii, portugalskiego króla Jana V.

Dramaturg Aaron Hill , który współpracował z Haendlem przy Rinaldo , napisał w 1732 roku:

Mieliśmy też dwie opery, Etiusa i Sosarmesa, pierwszą najbardziej mistrzowską, ostatnią najprzyjemniejszą iw moim mniemaniu nader ładną. Są dwie Duetto, które mnie zachwycają, a całość jest w istocie niezwykle wytworna; (Przepraszam, że jestem taki niegodziwy), ale jedną dobrą operę lubię bardziej niż Dwudziestu Oratoriów.

Wicehrabia Perceval zanotował w swoim dzienniku:

„Poszedłem do Opery Sosarmis, wykonanej przez Hendla, która bierze z miasta, i to słusznie, bo jest to jedna z najlepszych, jakie kiedykolwiek słyszałem”.

Winton Dean skomentował dramatyczne słabości dzieła, w tym opóźnione wejście Sosarme'a do historii i jego minimalny wpływ na akcję fabuły oraz słaby rozwój postaci. Uznał również jakość inspiracji muzycznej w ramach tych ograniczeń. Duet „Per le porte del Tormento”, którego popularność w dokumentach Dziekana za życia Haendla (i który Handel wykorzystał także w „Imeneo” (1738–1740)) znalazł się w XIX-wiecznych antologiach Haendla i (w wyciągu z 1955 nagranie) stało się szeroko znane w Wielkiej Brytanii w drugiej połowie XX wieku dzięki Open University.

Opera przeznaczona jest na dwa oboje, fagot, dwie trąbki, dwa rogi, smyczki i continuo (wiolonczela, lutnia, klawesyn).

Nagrania

Notatki

Źródła

  •   Dean, Winton (2006), Handel's Operas, 1726-1741 , Boydell Press, ISBN 1-84383-268-2 Drugi z dwóch tomów ostateczne odniesienie do oper Haendla

Linki zewnętrzne