The Beatles: zespół rockowy
| The Beatles: zespół rockowy | |
|---|---|
 | |
| Deweloperzy | Harmonix |
| Wydawcy | Gry MTV |
| dyrektor (dyrektorzy) | Josha Randalla |
| Producent (producenci) |
|
| Projektant (y) |
|
| programista (y) |
|
| Artysta (y) | Dare'a Mathesona |
| pisarz (cy) |
|
| Seria | Zespół rockowy |
| Platforma(y) | PlayStation 3 , Wii , Xbox 360 |
| Uwolnienie | 9 września 2009 |
| gatunek (y) | Gra rytmiczna |
| Tryb(y) | Tryb dla jednego gracza , dla wielu graczy |
The Beatles: Rock Band to muzyczna gra wideo z 2009 roku opracowana przez Harmonix , wydana przez MTV Games i dystrybuowana przez Electronic Arts . Jest to trzecia duża konsolowa gra z serii muzycznych gier wideo Rock Band , w której gracze mogą symulować odtwarzanie muzyki rockowej za pomocą kontrolerów w kształcie instrumentów muzycznych. The Beatles: Rock Band to pierwsza gra z serii skupiająca się na zespołach, która koncentruje się na popularnej angielskiej grupie rockowej Beatlesi . Gra zawiera wirtualne portrety czterech członków zespołu wykonujących piosenki na przestrzeni całej historii zespołu, w tym niektóre z ich słynnych występów na żywo , a także szereg sekwencji „pejzażu snów” do piosenek z sesji nagraniowych Abbey Road Studios podczas koncertów zespołu. lata studyjne . Ścieżka dźwiękowa gry składa się z 45 piosenek Beatlesów ; dodatkowe utwory i albumy The Beatles zostały udostępnione w grze jako zawartość do pobrania .
Gra została wydana na całym świecie 9 września 2009 roku, co zbiegło się z wydaniem nowych, zremasterowanych wersji płyt kompaktowych albumów Beatlesów . Zawiera wiele funkcji rozgrywki z Rock Band ; nie jest to jednak dodatek do serii Rock Band , a zawartość do niej i innych tytułów Rock Band nie jest kompatybilna krzyżowo. Współzałożyciel Harmonix, Alex Rigopulos, opisał grę jako „nową, pełną produkcję tytułową zbudowaną od podstaw”. Mechanika rozgrywki różni się nieco od poprzedniej Rock Band , w tym dodanie trzyczęściowego systemu harmonii wokalnej . Kolejne gry z Rock Band ponownie wykorzystywały te nowe elementy, w tym harmonie wokalne.
Gra została opracowana z błogosławieństwem i krytycznym wkładem Apple Corps , w tym byłych Beatlesów, Paula McCartneya i Ringo Starra , którzy wystąpili publicznie promując grę. Syn George'a Harrisona , Dhani , pomógł położyć pomost w dyskusji między Harmonix i Apple Corps, a Giles Martin , syn producenta muzycznego Beatlesów, George'a Martina , zapewnił dostępność wysokiej jakości wersji piosenek Beatlesów.
The Beatles: Rock Band został doceniony przez krytyków, chwalony zarówno jako prawdziwy sposób na poznanie muzyki i historii Beatlesów, jak i jako samodzielna muzyczna gra wideo. Chociaż sprzedaż gry została uznana za przyzwoitą, z ponad pół milionem egzemplarzy sprzedanych w ciągu pierwszego miesiąca premiery w Stanach Zjednoczonych, analitycy przewidywali większe wolumeny sprzedaży i przypisywali niższą sprzedaż słabnącemu zainteresowaniu gatunkiem gier rytmicznych i grą wideo odbudowę przemysłu po recesji końca pierwszej dekady XXI wieku .
Rozgrywka
The Beatles: Rock Band pozwala graczom symulować muzykę rockową , zapewniając maksymalnie sześciu graczom możliwość gry na trzech różnych kontrolerach wzorowanych na instrumentach muzycznych ( kontroler gitary do gry na gitarze prowadzącej i gitarze basowej , kontroler bębna i maksymalnie trzy mikrofony na wokal). Gracze symulują wykonanie muzyki rockowej, używając swoich kontrolerów do odtwarzania przewijanych notatek na ekranie. W przypadku gitary prowadzącej i basowej osiąga się to poprzez przytrzymanie kolorowych przycisków naśladujących progi gitary i pchanie drążka brzęczyka kontrolera; w przypadku perkusji wymaga to uderzenia w dopasowany kolor naciągu bębna lub nadepnięcia na pedał, aby zasymulować grę nut bębna basowego. Tryb „Lefty” umożliwia grę osobom leworęcznym, zmieniając kolor przypisywany uderzeniom. Podczas śpiewania wokalu gracz musi śpiewać w tonacji względnej do oryginalnego wokalu. Wskaźnik wysokości tonu pokazuje dokładność śpiewaka w stosunku do oryginalnej wysokości tonu. W przypadku utworów z wielogłosowym wokalem gracze muszą tylko utrzymywać ton z głównym wokalistą, aby zdobywać punkty i utrzymywać wysoki wskaźnik wydajności, ale gracze otrzymują dodatkowe premie punktowe, gdy pomyślnie ukończą frazy w harmonii.
Podobnie jak w poprzednich grach Rock Band , udane trafienie w odpowiednią sekwencję nut daje każdemu graczowi punkty i zwiększa jego „miernik wydajności”. Każdemu oddzielnemu instrumentowi przypisany jest poziom określony przez jego ikonę, a także wyświetlany jest średni poziom. Jeśli graczowi nie uda się dopasować notatek, jego wskaźnik wydajności spada. Jeśli licznik się opróżni, ten gracz jest zmuszony wycofać się z gry, co z kolei powoduje spadek ogólnej wydajności zespołu. Każdy gracz, który odpadnie, może zostać „zapisany”, jeśli inny gracz aktywuje „Beatlemania” (określaną jako „Overdrive” w innych zespołach rockowych tytuły), który zbierany jest poprzez pomyślne uzupełnianie specjalnie oznaczonych fraz. Frazy te są wyświetlane na biało, a jeśli fraza jest zakończona, pasek energii wyświetlany u dołu każdej ścieżki wypełnia się o jedną czwartą. Beatlemania może być również wykorzystana do tymczasowego zwiększenia liczby punktów zdobywanych przez zespół. Aktywacja Beatlemanii jest specyficzna dla każdego „instrumentu”. W przypadku gitary kontroler należy tymczasowo ustawić w pozycji pionowej; w przypadku perkusji uderzany jest specjalny „talerz” (zielony lub czerwony w trybie „Lefty”); aw przypadku wokalu dźwięk musi zostać zarejestrowany przez mikrofon po wyświetleniu monitu.
pewne zmiany w formule Rock Band , aby zachować brzmienie muzyki Beatlesów. Wskazówki dźwiękowe, które dostarczają informacji zwrotnych na temat tego, jak dobrze radzi sobie zespół, zazwyczaj poprzez wiwatowanie tłumu, śpiewanie wraz z tekstami lub buczenie, jeśli zespół zawodzi, nie są uwzględnione. Członkowie wirtualnego zespołu nie są wygwizdani ze sceny, jeśli któryś z graczy nie wykona piosenki. Zamiast tego gra po prostu przechodzi do menu „piosenka nie powiodła się” z opcją ponownej próby. Utwór zostanie ponownie uruchomiony od początku. Wariacje na temat aktywacji Overdrive / Beatlemania obejmują usunięcie efektów dźwiękowych kontrolowanych przez gracza. Podczas gdy gitarzyści mogą używać paska whammy kontrolera na przedłużonej oznaczonej nucie, aby zebrać więcej Beatlemanii, nie zmienia to brzmienia nuty. Nie ma też bębna freestyle uzupełnia piosenki do aktywacji Beatlemanii; zamiast tego gracz kontynuuje wykonywanie prawidłowej sekwencji nut, zanim otrzyma notatkę aktywującą Beatlemanię.
W trakcie utworu gracze otrzymują punkty za każdą trafioną nutę, która jest sumowana i wyświetlana na końcu utworu, wraz z procentem liczby trafionych nut oraz oceną: od 1 do 5 gwiazdek. Jeśli wynik jest bliski ideału, zwykle wymagając co najmniej 98% not, ocena wynosi pięć „złotych” gwiazdek zamiast zwykłego brązu. Wynik jest zapisywany i wyświetlany obok utworu na ekranie wyboru; z biegiem czasu, gdy piosenka jest odtwarzana, pokazuje tylko najwyższy wynik.
Peryferia instrumentów
Wszystkie urządzenia peryferyjne Rock Band , które były dostępne w momencie premiery gry, są kompatybilne z odpowiednią konsolową wersją The Beatles: Rock Band . Podobnie urządzenia peryferyjne zaprojektowane dla The Beatles: Rock Band są wstecznie kompatybilne z innymi tytułami Rock Band . Niektóre kontrolery przeznaczone do Guitar Hero będą również działać z The Beatles: Rock Band .
Wraz z grą pojawiły się cztery nowe instrumenty peryferyjne wzorowane na tych używanych przez członków Beatlesów: gitara Rickenbacker 325 , gitara Gretsch Duo Jet , bas Höfner i zestaw perkusyjny Ludwig . Te kontrolery instrumentów działają podobnie do kontrolerów zaprojektowanych dla Rock Band 2 , przy czym większość zmian ma charakter czysto estetyczny. Pakiet gry „Limited Edition” zawiera jeden kontroler gitary basowej Höfner, jeden kontroler perkusji marki Ludwig, mikrofon, stojak na mikrofon i pocztówki z motywem Beatlesów. Druga, tańsza konfiguracja pakietu zawiera urządzenia peryferyjne wprowadzone po raz pierwszy w oryginalnej Rock Band ; ten pakiet nie zawiera statywu mikrofonowego ani pocztówek. Gra została również wydana jako pakiet SingStar z dwoma mikrofonami, a ostatecznie jako samodzielna wersja. Peryferia gitarowe Rickenbacker i Gretsch są sprzedawane oddzielnie.
Tryby
The Beatles: Rock Band oferuje tryby rozgrywki podobne do innych gier Rock Band , w które można grać zarówno lokalnie, jak i online. Tryb „Story” jest podobny do trybu „Kariera” pierwszego zespołu rockowego gra i podąża liniowym postępem w historii Beatlesów. Opcjonalne wyzwania są dostępne w każdym „rozdziale” historii, a gracze mają za zadanie ukończyć każdą piosenkę w określonym rozdziale jako pojedynczy występ. Zdobywając wysokie oceny w piosenkach lub wyzwaniach, gracze odblokowują zdjęcia i klipy wideo Beatlesów pobrane z archiwum Apple Corps, aby zapewnić „odpryski historii”. Jedną z takich „nagród” do odblokowania jest zredagowana wersja świątecznej płyty Beatlesów z 1963 roku .
Maksymalnie sześciu graczy może wspólnie zagrać dowolny utwór w grze w trybie „Solo/Band Quickplay”. Dwóch graczy może również grać przeciwko sobie w Rock Band” dwa tryby rywalizacji: „Tug of War”, w którym dwóch graczy wykonuje naprzemiennie sekcje piosenek, aby prześcignąć drugiego, oraz „Score Duel”, w którym każdy gracz jednocześnie gra cały utwór, starając się zgromadzić jak najlepszy wynik. Tug of War pozwala graczom wybrać indywidualny poziom trudności, podczas gdy Score Duel wymaga, aby obaj gracze grali na tym samym poziomie trudności. Oba tryby rywalizacji wymagają, aby gracze używali tego samego rodzaju instrumentu.
The Beatles: Rock Band dostępnych jest kilka trybów „Trening” , w tym samouczki dotyczące gitary/basu i perkusji. Tryby ćwiczeń są specyficzne dla instrumentu i pozwalają graczom ćwiczyć całe utwory lub poszczególne sekcje utworów. Tryby ćwiczeń gitary, basu i perkusji pozwalają graczom zwolnić tempo utworów; Tryb ćwiczeń wokalnych pomaga uwypuklić wybraną część harmoniczną wokalu, dodając wygenerowany fali do wybranej linii harmonicznej w zgodzie z tekstem. Istnieją również dwa tryby treningu perkusyjnego o nazwie „Drum Lessons” i „Beatle Beats”.
Przed rozpoczęciem gry należy wybrać poziom trudności: łatwy, średni, trudny lub ekspert. Ekspert jest dopasowaniem oryginalnych notatek; twarda ma usunięte ciężkie dźwięki perkusyjne i inne trudne lub szybkie nuty; medium zabiera nuty pomarańczowe (dla gitary i basu) i wszystko inne uważane za trudne. Easy jest przeznaczony dla nowych graczy i zapewnia łatwy rytm dla tych, którzy chcą się osiedlić w grze. Jest jednak zbyt mało nut, aby wydawało się, że grają rzeczywistą melodię z utworu. Tryb „No Fail” został przeniesiony z Rock Band 2 i jest dostępny z ekranu wyboru członków zespołu, a nie z głównego menu gry. Ten tryb pozwala graczom kontynuować grę, nawet jeśli ich wskaźniki wydajności osiągną dno. Ponadto tryb No Fail jest automatycznie włączany dla każdego gracza, który wybierze poziom trudności „Łatwy”.
Rozwój
Koncepcja
Przed wydaniem The Beatles: Rock Band żadna piosenka The Beatles ani cover piosenki Beatlesów nie pojawiały się w żadnym tytule Guitar Hero ani Rock Band , ani jako zawartość na płycie, ani jako zawartość do pobrania. Pomysł na The Beatles: Rock Band zrodził się podczas przypadkowego spotkania prezesa MTV Van Tofflera i Dhaniego Harrisona , syna George'a Harrisona , podczas lunchu sponsorowanego przez Roberta Earla podczas świąt Bożego Narodzenia 2006 roku, wkrótce po przejęciu Harmonix przez MTV. Dhani, będąc zaznajomionym z Guitar Hero i wiedza o niedawnym przejęciu i planach zespołu Rock Band (w którym muzyka z jego zespołu, thenewno2 , została przedstawiona jako zawartość do pobrania ) od Tofflera, zasugerowały grę opartą na Beatlesach. Chociaż zarówno Dhani, jak i Toffler uważali tę koncepcję za mało prawdopodobną, ich spotkanie skłoniło Dhani do dalszych dyskusji z prezesem Harmonix, Alexem Rigopulosem . W tym samym czasie Dhani pomógł wprowadzić Rock Band do firmy Beatlesów Apple Corps oraz akcjonariuszy Olivia Harrison (jego matka), Paul McCartney , Ringo Starr i Yoko Ono . Wstępne spotkania zostały zorganizowane z akcjonariuszami przy użyciu wczesnego prototypu gry, aby wzbudzić ich zainteresowanie tytułem. Jednym z warunków, których akcjonariusze Apple Corps wymagali od Harmonix, było to, że gra zawiera utwory obejmujące całą karierę zespołu. Następnie Harmonix stworzył bardziej kompletną demonstrację, w której wykorzystano przykłady muzyki i grafiki, które przewidzieli dla gry. Demo składające się z pięciu utworów, które zawierało wczesną wersję utworu „ Here Comes the Sun”. ”, został ukończony w lutym 2008 roku. Został wykorzystany do uzyskania zgody McCartneya, Starra, Ono i Olivii Harrison, skutecznie wprowadzając ich do projektu jako kreatywnych partnerów.
Akcjonariusze Apple Corps uznali The Beatles: Rock Band za nowy sposób na przedstawienie publiczności muzyki zespołu. Zatwierdzili piosenki i miejsca, które pojawią się w grze, oraz przekazali opinie na temat grafiki, przedstawień postaci i scenorysów sekwencji animacji. McCartney i Starr zweryfikowali pewne anegdoty związane z The Beatles, podczas gdy Ono i Harrison przedstawili wgląd w występy i teksty swoich zmarłych mężów. Na prośbę dewelopera Ono odwiedził biura Harmonix na późnym etapie rozwoju, aby przekazać krytyczne opinie na temat kilku elementów wizualnych. W sieci przewodowej W artykule zacytowano starszego wiceprezesa działu gier MTV, Paula DeGooyera, który powiedział: „Zrobiła piekło projektantom”, a szef Harmonix, Alex Rigopulos, dodał: „Naprawdę trzymała nasze stopy w ogniu”. DeGooyer i Rigopulos wyjaśnili oświadczenie wkrótce po opublikowaniu artykułu, twierdząc, że wizyta była „szczytowym punktem dwuletniego procesu rozwojowego” i „została błędnie scharakteryzowana przez niektórych w prasie”.
Chociaż The Beatles: Rock Band ma na celu przedstawienie wizualnej i muzycznej historii Beatlesów, gra nie próbuje odtworzyć okresów zawirowań między członkami zespołu. Przedstawia raczej „fantastyczną wersję” Beatlesów, aby lepiej służyła celom rozrywkowym gry wideo. Na przykład Starr był oddzielony od reszty zespołu w okresach nagrywania dla The Beatles (powszechnie określanego jako Biały Album). W związku z tym nie wystąpił w niektórych utworach, takich jak „ Back in the USSR ” lub „Dear Prudence” W grze jednak postać Ringo Starra gra na perkusji podczas animowanego wykonania utworu.
Produkcja muzyczna
Przygotowanie piosenek Beatlesów dla Rock Band było dużym wyzwaniem technicznym dla Harmonix. Wcześniejsze utwory zespołu, nagrane na dwu- i czterościeżkowym , musiały zostać przerobione na format wielościeżkowy, który jest niezbędny do przekazywania informacji zwrotnej graczom. Każda z czterech partii instrumentów w grze musi mieć własne „trzpienia” — na przykład, gdy gracz źle zagra nutę ze ścieżki gitary, dźwięk gitary w piosence zostanie tymczasowo wyciszony, pozostawiając nienaruszony dźwięk pozostałych instrumentów. Takie pojedyncze utwory nie były dostępne w nowych remasterach z 2009 roku, więc zespół zaczął od oryginału nagrania mistrzowskie .
Zespołowi programistów udało się zatrudnić Gilesa Martina jako producenta muzycznego gry. Martin niedawno zakończył koprodukcję Love z 2006 roku ze swoim ojcem George'em Martinem i był już zaznajomiony z katalogiem Beatlesów. W ramach tego projektu Martin stworzył cyfrowe kopie zapasowe wszystkich oryginalnych taśm, które pomogły mu w pracy nad The Beatles: Rock Band . Korzystając z oprogramowania do analizy dźwięku, Martin i jego zespół byli w stanie wyodrębnić dźwięk poszczególnych instrumentów, izolując dźwięki o określonych częstotliwościach za pomocą filtrów cyfrowych, zapewniając w ten sposób wielościeżkowe nagrania mistrzowskie Beatlesów. Proces ten, prowadzony o godz Abbey Road Studio 52 z pomocą Paula Hicksa i innych inżynierów nagrań z Abbey Road podobno trwało miesiące.
Podczas tworzenia gry Harmonix używał tylko wersji remasterów o niskiej wierności, które były wystarczające do programowania i tworzenia wykresów nut; Apple Corps obawiało się, że wyciek jakiegokolwiek zremasterowanego utworu o wysokiej wierności ze studia Abbey Road doprowadzi do nieautoryzowanego użycia sampli muzyki Beatlesów w remiksach. Wersje piosenek o wysokiej wierności zostały zaimplementowane dopiero po ostatecznym opublikowaniu gry. Po otrzymaniu tych remasterów Harmonix wykonał bardzo niewiele dodatkowych remiksów; w niektórych przypadkach trzy różne partie gitary — prowadząca, solowa i rytmiczna — zostały połączone w jedną spójną partię gitary, nieznacznie zwiększając głośność określonej ścieżki gitary, która była używana do śledzenia nut, aby ułatwić graczowi podążanie za gra. Możliwość śpiewania harmonii wokalnych przez maksymalnie trzech graczy, funkcja nieobecna w poprzedniej wersji Rock Band zostały zaprojektowane i zaimplementowane jako funkcja opcjonalna, aby nie przytłaczać graczy.
dostępne były nagrania na żywo piosenek, takich jak „Paperback Writer” w Budokanie , Martin uważał, że niektóre z tych wykonań były niechlujne i nie byłyby przyjemne do grania. Zamiast tego wziął wersje studyjne i dodał efekty dźwiękowe z występów na żywo, aby stworzyć atmosferę „koncertu na żywo”. W kilku przypadkach zespół zdecydował się również na nieznaczną restrukturyzację zakończeń niektórych piosenek, zwłaszcza tych, które zanikają . Różnice w edycji między wersjami albumów a wersjami piosenek w grze utrzymywały się wraz z wydaniem zawartości do pobrania , zwłaszcza włączenie brakującego niegdyś akordu końcowego na końcu Abbey Road bliżej „ Her Majesty ”.
Dhani Harrison stwierdził, że gra będzie zawierała „rzeczy, o których nigdy nie słyszano, nigdy nie zostały wydane”. Część nowego materiału zawiera paplaninę zespołu i melodie instrumentów zaczerpnięte z nagranych występów. Ten dźwięk jest odtwarzany podczas ekranów wczytywania lub umieszczania książek w niektórych utworach. W studiu Abbey Road Martin odtworzył część przypadkowego dźwięku, odtwarzanego przez głośniki, ale uchwycił akustykę pomieszczenia studyjnego. Na przykład w jednym przypadku proces ten obejmował nagranie czterech osób naśladujących czynność picia herbaty. Całość napisów końcowych gry również składa się z rozmów zespołu i ujęć studyjnych.
We współpracy z zespołem artystycznym programiści dźwięku podjęli próbę realistycznego odwzorowania ścieżek nutowych gry w stosunku do rzeczywistych występów Beatlesów. W przypadku partii gitarowych kolorowe nuty zostały wybrane niekoniecznie w celu dopasowania tonalnego do muzyki, ale w celu odtworzenia ruchu i ułożenia palców używanych przez oryginalnych wykonawców. Zostały one następnie porównane z dziesięcioma różnymi animacjami brzdąkania, które miały zostać użyte do wirtualnych przedstawień gitarzystów. Ścieżki perkusyjne na poziomie trudności „Expert” próbują dopasować każdy pojedynczy rytm perkusji, który jest wykonywany w piosence, w tym niektóre osobliwe rytmy spowodowane oburęcznym rytmem Starra nawyki perkusyjne. Wokale zostały spowolnione i podzielone na segmenty fonetyczne, co pozwoliło zespołowi artystycznemu określić odpowiedni ruch twarzy wirtualnych postaci, aby pasował do tekstu.
Produkcja artystyczna
Zasoby artystyczne zostały utworzone z pomocą Apple Corps, a programiści Harmonix uzyskali dostęp do swojego unikalnego archiwum, a także osobistych zdjęć od akcjonariuszy. Apple Corps miał surowe pragnienia dotyczące wyglądu Beatlesów; dyrektor artystyczny Ryan Lesser zauważył, że najwcześniejsze projekty postaci zespołu artystycznego spotkały się z „brutalnymi” reakcjami Apple, ale ta opinia była niezbędna do rozwoju wizualnych stylów zespołu. Oprócz materiałów Apple Corps projektanci Harmonix obejrzeli ośmioczęściową antologię The Beatles co tydzień w celu uzyskania dalszych informacji na temat zespołu. Materiały te zostały skrupulatnie sprawdzone, aby odtworzyć stroje, które Beatlesi nosili na każdym ze swoich koncertów, a także instrumenty, których używali do nagrań i występów na żywo.
Chociaż McCartney miał nadzieję, że technologia pozwoli wirtualnym członkom zespołu pojawiać się z hiperrealistycznymi szczegółami, Harmonix zdecydował się zacząć od bardziej przesadzonych, kreskówkowych projektów, stopniowo zmniejszając je, aby wyglądały bardziej realistycznie. Animacja postaci Beatlesów była wspomagana przez przechwytywanie ruchu dostarczone przez zespół hołdujący Beatlesom The Fab Four . Dhani Harrison pomagała również przy modelowaniu animacji postaci w grze.
Zespół zaprojektował miejsca, które reprezentowały części historii Beatlesów, aby stworzyć atmosferę autentyczności. Na przykład zestaw The Ed Sullivan Show został odtworzony ze zdjęć i filmów, w tym rzadkiej kolorowej fotografii w kolekcji Apple, która pokazywała żółty odcień użyty do ulepszenia wideo, jak pokazano na czarno-białych telewizorach. The Cavern Club , Shea Stadium , Budokan , Abbey Road Studios i dach siedziby Apple Corps pojawiają się również jako miejsca w grze. Zbadano modę lat 60., aby właściwie zastosować ją do różnych wirtualnych tłumów w tych lokalizacjach.
Dwadzieścia piosenek z gry na płycie jest powiązanych z sekwencjami „pejzażu snów” w połączeniu z miejscem na Abbey Road, reprezentując wyłącznie studyjny charakter zespołu w późniejszych latach. Sekwencje animacji do piosenek nawiązujących do sennych pejzaży zawierają scenerię abstrakcyjną lub reprezentatywną. Na przykład sekwencja „ Octopus's Garden ” rozgrywa się na podwodnej rafie, podczas gdy sekwencja „ I Am the Walrus ” przypomina psychodeliczne wykonanie piosenki zespołu z filmu Magical Mystery Tour z 1967 roku . Koncepcja krajobrazów snów wyewoluowała z sesji burzy mózgów między firmami Harmonix i Apple Corps.; ponieważ Rock Band był grą, która celebrowała wykonanie muzyki, samo przedstawienie The Beatles występujących w studiu Abbey Road nie wystarczyło, a sekwencje krajobrazów ze snu zapewniły sposób na przekroczenie tego. Podczas gdy zespół grafików korzystał z istniejących materiałów jako odniesienia, Apple Corps. akcjonariusze zachęcali zespół do interpretowania piosenek na nowe sposoby. W poszukiwaniu inspiracji Harmonix przyjrzał się podejściu Cirque du Soleil do interpretacji katalogu The Beatles na potrzeby spektaklu Love . Storyboardy ponieważ te animowane sekwencje zostały stworzone przy użyciu zarówno ręcznie rysowanej, jak i 2D grafiki generowanej komputerowo. W niektórych przypadkach elementy wygenerowane komputerowo użyte w scenopisach zostały zachowane jako elementy w ostatecznym miejscu, na przykład wygenerowane komputerowo źdźbła trawy w sekwencji „Here Comes the Sun”.
Gra zawiera mocno stylizowane początkowe i końcowe przerywniki filmowe, wyprodukowane częściowo przez Pete'a Candelanda z Passion Pictures , z pomocą animatora Roberta Valley oraz wizualizacje tła autorstwa Alberto Mielgo. Candeland, który jest znany ze swojej pracy przy animowaniu Gorillaz , wyprodukował także początkowe przerywniki filmowe zarówno do oryginalnego Rock Band , jak i Rock Band 2 . W ciągu dwóch i pół minuty film otwierający zawiera krótką reprezentatywną historię zespołu, przeplataną licznymi odniesieniami do piosenek The Beatles, po których następują bardziej metaforyczne sceny odzwierciedlające ich albumy studyjne. Przed każdym rozdziałem w trybie Story gra prezentuje krótkie animacje wprowadzające; animacje te zostały przygotowane przez studio graficzne MK12 , które wcześniej pracowało nad filmami otwierającymi filmy takie jak Stranger than fiction i Quantum of Solace .
Awans
The Beatles: Rock Band został po raz pierwszy ujawniony 30 października 2008 r., Kiedy Harmonix, MTV Games i Viacom ogłosiły zawarcie umowy na wyłączność z Apple Corps, Ltd. na produkcję samodzielnego tytułu. Przed tym ogłoszeniem branżowe pogłoski donosiły, że zarówno Harmonix/MTV Games, jak i Activision rywalizowały o piosenki The Beatles, z których ten drugi o franczyzę Guitar Hero . Porozumienie było wynikiem 17 miesięcy rozmów. John Drake, rzecznik PR firmy Harmonix, stwierdził, że Apple Corps „szanuje i docenia to, co Harmonix twórczo robi dla gier rytmicznych” jako część sukcesu umowy. Eversheds , firma prawnicza pracująca dla Apple Corps. zarówno dla The Beatles: Rock Band , jak i porzuconego remake'u Yellow Submarine autorstwa Disneya , stwierdził, że ukończenie złożonych umów i formalności dotyczących praw autorskich, znaków towarowych i kwestii wydawniczych zajęło sześć miesięcy. Umowa Viacom z właścicielami nieruchomości The Beatles obejmuje tantiemy z gwarantowanym minimum 10 milionami dolarów i ponad 40 milionami dolarów w oparciu o wstępne prognozy sprzedaży, kwotę, którą prezes Martin Bandier z Sony / ATV Music Publishing stwierdziło, że „nie jest nawet porównywalne z niczym, co zostało zrobione wcześniej”. Licencjonowanie pracy Beatlesów w grze zostało uznane za krytyczny krok w późniejszych negocjacjach i udostępnienie piosenek zespołu na iTunes około rok po wydaniu gry. Kolejna komplikacja pojawiła się około rok po premierze gry; Chrysalis Group prawnie zakwestionowała EMI w związku z poprzednią umową z 1965 r., Na mocy której EMI zapłaci Chrysalis do 1,5% tantiem ze sprzedaży płyt Beatlesów i twierdziła, że są im winni £ 500 000 za dwa miliony sprzedanych egzemplarzy The Beatles: Rock Band . EMI zapewnił, że format gry wideo nie będzie objęty koncepcją „zapisu” z umowy z 1965 roku. [ potrzebne źródło ]
Gra została wydana na całym świecie 9 września 2009 roku. Premiera gry miała zbiec się z wydaniem nowych, zremasterowanych wersji CD albumów The Beatles. Materiał filmowy z The Beatles: Rock Band został ujawniony po raz pierwszy 18 kwietnia 2009 roku podczas występu Paula McCartneya na Coachella Valley Music and Arts Festival . McCartney nadal wykorzystywał materiał z rozgrywki podczas swoich występów koncertowych podczas tras koncertowych w miesiącach poprzedzających wydanie gry. Gra została oficjalnie zaprezentowana 1 czerwca 2009 na targach E3 2009 . Zaprezentowany przez Harmonix na początku br firmy Microsoft , Paul McCartney i Ringo Starr na krótko weszli na scenę, aby omówić gry. Yoko Ono i Olivia Harrison również pojawiły się na krótko. Stoisko demonstracyjne gry na targach E3 było wzorowane na odtworzeniu Abbey Road Studios.
Oficjalna strona gry została ujawniona na początku 2009 roku i zawierała tylko zdjęcia studia Abbey Road i datę premiery gry. Z biegiem czasu w studiu pojawiły się obrazy ulubionych instrumentów Beatlesów, gdy ogłoszono ich repliki urządzeń peryferyjnych do gier. W dniu 5 maja 2009 r. strona internetowa została zaktualizowana o informacje ogólne i nośniki promocyjne. Klienci, którzy zamówili grę w przedsprzedaży od wybranych dostawców, otrzymali kod dostępu umożliwiający przeglądanie ekskluzywnych obrazów i multimediów w witrynie, zanim została ona ostatecznie upubliczniona.
W sierpniu 2009 roku VH1 Classic wyemitowało teledyski z programu telewizyjnego Around The Beatles (1964), Help! (1965) oraz teledysk do materiału z rozgrywki „ Urodziny ”, promujący uruchomienie sklepu internetowego The Beatles Rock Band . Ten sklep został również uruchomiony przez kilka segmentów na kanale zakupów domowych , QVC , dla gry, zremasterowanych albumów Beatlesów i innych powiązanych produktów; kilku pracowników Harmonix było obecnych, aby zademonstrować grę.
Reklama wideo gry z piosenką „ Come Together ” miała swoją premierę 28 sierpnia 2009 r. Spot zawiera odtworzenie na żywo kultowej okładki albumu Abbey Road ; gdy The Beatles przechodzą przez ulicę, podąża za nimi tłum ludzi, z których niektórzy niosą kontrolery do gry. Reklamę wyreżyserował Marcel Langenegger, który współpracował z Apple Corps i Gilesem Martinem przy budowie Abbey Road, której akcja toczy się w hollywoodzkim studiu, i wkomponowaniu archiwalnych nagrań The Beatles w wideo. sobowtóry , sprawdzone przez akcjonariuszy Apple Corps. 8 września 2009 r. Dhani Harrison pojawił się jako gość w programie The Tonight Show z Conanem O'Brienem, aby promować grę. Harrison i O'Brien (wraz z Tonight Show Aaronem Bleyaertem i członkiem The Tonight Show Band Markiem Penderem) wykonali piosenkę „Birthday” na zakończenie programu.
Ścieżka dźwiękowa
Gra zawiera 45 piosenek z 12 albumów The Beatles nagranych podczas ich kadencji w EMI Records w latach 1963-1970 . Z wyjątkiem Magical Mystery Tour , informacje o utworach opierają się na wydanych w Wielkiej Brytanii wersjach albumów. Uwzględniono również sześć niealbumowych singli i utwór mashupowy „ Within You Without You / Tomorrow Never Knows ” z albumu Love z remiksami z 2006 roku. Wybrane ścieżki dźwiękowe są objęte licencją firmy Sony/ATV Music Publishing Company. Chociaż Michael Jackson , który posiadał 50% praw wydawniczych do piosenek Beatlesów za pośrednictwem Sony/ATV, zmarł w czerwcu 2009 roku , sprzedaż jego majątku nie wpłynęła na utwory ani harmonogram wydawniczy The Beatles: Rock Band , według Harmonix.
Zawartość do pobrania
Dodatkowe utwory są dostępne w grze jako zawartość do pobrania . Piosenka „ All You Need Is Love ” jako pierwsza pojawiła się jako zawartość do pobrania, z której dochód (1,40 USD z 2-dolarowych kosztów utworu) został przekazany na rzecz Lekarzy bez Granic . Piosenka została pierwotnie udostępniona jako ekskluzywna wersja na konsolę Xbox 360 tego samego dnia, w którym ukazała się gra. W ciągu dwóch tygodni od premiery gry Microsoft i MTV ogłosiły, że „All You Need Is Love” jest najszybciej sprzedającą się piosenką do pobrania ze wszystkich zespołów rockowych . platformy z dziesiątkami tysięcy pobrań; Do końca września piosenka została pobrana ponad 100 000 razy, a do lutego 2010 r. Przyniosła ponad 200 000 dolarów na cele charytatywne. Utwór jest już dostępny do pobrania na Wii i PlayStation 3.
Pełne albumy zostały również udostępnione jako zawartość do pobrania; pozostałe piosenki z Abbey Road , sierż. Pepper's Lonely Hearts Club Band i Rubber Soul zostały od tego czasu wydane w odpowiednich usługach sklepowych na konsole. Chociaż istnieje możliwość udostępnienia całego katalogu Beatlesów, według Johna Drake'a z Harmonix będzie to mało prawdopodobne. Drake zidentyfikował kosztowny proces rozwoju jako potencjalnie zaporowy czynnik: „Za każdym razem, gdy robimy jedną piosenkę, to nie jest jak Rock Band gdzie czekamy na przyjście mistrzów i po prostu ich autorstwo… na przykład wyślij ludzi na Abbey Road, użyj oryginalnej taśmy, oddziel ich… to kosztuje tysiące dolarów. ”Drake zapewnił, że Harmonix zajmie się sprzedażą obecnie ogłoszonych albumów pod uwagę przed dalszym rozwojem zawartości do pobrania. Foster z Harmonix stwierdził, że solowe występy członków Beatlesów nie zostaną uwzględnione jako zawartość do pobrania dla The Beatles: Rock Band ; nie wykluczył jednak możliwości tych akty pojawiające się w innym zespole rockowym Gry. Trzy paczki piosenek z koncertowego albumu Paula McCartneya z 2009 roku, Good Evening New York City , zostały udostępnione dla głównej serii Rock Band 5 stycznia 2010 roku. „ Imagine ” Johna Lennona jest częścią ścieżki dźwiękowej Rock Band 3 , z pełną Wyobraź sobie, że album pojawia się później jako zawartość do pobrania z okazji 70. urodzin Lennona. Pakiet zawierający zespół Wings Paula McCartneya został również wydany jako DLC do Rock Band 3 28 grudnia 2010 roku.
Odpowiednia zawartość do pobrania dla The Beatles: Rock Band i innych obecnie dostępnych tytułów Rock Band nie jest kompatybilna krzyżowo. Co więcej, utworów zawartych na Beatlesów nie można eksportować do innych gier z serii Rock Band . Chris Foster z Harmonix wymienił nową funkcję harmonii wokalnej w grze, a także unikalne animacje krajobrazu snów specyficzne dla utworu jako powody braku możliwości eksportu do innych zespołów rockowych Gry. John Drake stwierdził, że deweloper miał obowiązek traktować piosenki Beatlesów jako „kultowe” i oddzielać swoją muzykę od innych piosenek.
5 maja 2016 r. Harmonix zaprzestał dystrybucji treści do pobrania dla The Beatles: Rock Band z powodu wygaśnięcia licencji, chociaż ci, którzy już kupili utwory, będą mogli je ponownie pobrać w przyszłości.
Przyjęcie
| Agregator | Wynik |
|---|---|
| Rankingi gier |
90% (Wii) 89,83% (PS3) 89,66% (X360) |
| Metacritic |
89/100 (X360) 88/100 (PS3) |
| Opublikowanie | Wynik |
|---|---|
| 1Up.com | B |
| Eurogamer | 9/10 |
| G4 |
 
|
| Informator gier | 8,75/10 |
| GameSpot | 9/10 |
| GameSpy |
|
| IGN | 9.0/10 |
| PALGN | 8/10 |
The Beatles: Rock Band otrzymał wysokie pochwały od kilku mediów po wydaniu. Jeśli chodzi o międzypokoleniowy urok gry, Chad Sapieha z The Globe and Mail zasugerował, że gra wywoła nową falę Beatlemanii , podczas gdy Seth Schiesel z The New York Times nazwał to „niczym innym niż przełomem kulturowym”. Niektórzy krytycy okrzyknęli tytuł przełomem gatunku gier muzycznych; Randy Lewis z Los Angeles Times opisał tę grę jako „kwantowy skok naprzód w muzycznej grze wideo”, podczas gdy Johnny Minkley z Eurogamer nazwał to „nowym standardem, według którego będą oceniane wszystkie wrażenia z gier specyficzne dla zespołu”.
Opisywana jako „interaktywne doświadczenie Beatlesów”, gra miała zbliżać graczy do zespołu zarówno za pomocą środków technicznych, jak i emocjonalnych. Mówiono, że odtwarzając odpowiednią tabelę nut dla każdej piosenki, gracze lepiej rozumieli strukturę i złożoność kompozycji i występów Beatlesów. Emocjonalnie krytycy komentowali sentymentalne walory trybu kariery gry, przywołując historię zespołu. Krytycy byli w większości pozytywnie nastawieni do wizualnych i dźwiękowych elementów gry; G4 uznał to za lepszy pakiet niż nowo zremasterowane albumy, powołując się na animacje specyficzne dla utworów jako mocną cechę. W szczególności sekwencje sennych krajobrazów były porównywane do występów na żywo, chwalonych jako „olśniewające” i „sugestywne”. Jednak Schiesel zauważył, że ze względu na koncentrację graczy na ścieżkach nut, animacje „służą głównie rozrywce widzów, a nie samym graczom”. Heppe zauważył, że nasycenie kolorów elementów tła, a także efekty wizualne „Beatlemania” mogą czasami słabo kontrastować z przewijanymi nutami, co utrudnia grę. Po wydaniu gry główny projektant Harmonix, Chris Foster, przyznał, że oprawa wizualna może być „chwilami zbyt przytłaczająca dla [niektórych graczy]”. Realizacja trzyczęściowych harmonii, przez niektórych uznawana za najważniejszy dodatek do serii, została dobrze przyjęta.
Krytycy znaleźli przede wszystkim błąd w długości gry, ponieważ większość zawartości gry można ukończyć w zaledwie kilka godzin. Will Tuttle z GameSpy kwestionował, czy Harmonix ograniczył liczbę piosenek w momencie premiery, wiedząc, że w najbliższej przyszłości pojawi się rynek na zawartość do pobrania gry. Stwierdzono, że niewielka liczba piosenek wraz z nowymi tematycznymi kontrolerami instrumentów sprawiła, że gra była kosztowną propozycją dla nowych gier rytmicznych. Ze względu na ograniczony wybór piosenek na płycie, niektórzy krytycy kwestionowali konkretne włączenie niektórych piosenek lub wykluczenie bardziej popularnych piosenek. Ponadto krytycy twierdzili, że gra jest całkowicie oddana Beatlesom, bez opcji wzajemnej kompatybilności z Rock Band lub odwrotnie, może potencjalnie prowadzić do nudnych sesji gry z minimalną różnorodnością, utrudniając społeczny charakter gry. Justin Haywald z 1UP.com uznał, że dołączając nazwę Rock Band do tytułu gry, istniały pewne oczekiwania co do rozszerzalnej biblioteki piosenek i interoperacyjności z poprzednimi tytułami Rock Band , których The Beatles: Rock Band nie spełnił. Niektórzy gracze pochodzący z poprzednich wersji Rock Band rozważyliby piosenki z The Beatles: Rock Band brak wyzwań technicznych. Jednak mniej trudne ścieżki nutowe były postrzegane jako mile widziana korzyść dla nowicjuszy w serii, a także dla tych, którzy próbują śpiewać razem z harmonijnymi częściami gry. Dla fanów purystów niektórzy krytycy zauważyli, że gra celowo pomija pewne aspekty historii Beatlesów; byłych członków zespołu, takich jak Pete Best , lub współpracowników, takich jak Billy Preston czy Eric Clapton , nigdy nie widać podczas rozgrywki. Jeśli chodzi o dodatkowe treści, Hilary Goldstein z IGN uważał, że dodatkowe funkcje mogłyby być bardziej znaczące, zwłaszcza w porównaniu z dodatkowym materiałem towarzyszącym zremasterowanym płytom CD.
PC World wymienił The Beatles: Rock Band jako dziewiąty najlepszy produkt 2009 roku. Gra zdobyła nagrodę dla najlepszej gry muzycznej na Spike Video Game Awards 2009. Gra zdobyła tytuł rodzinnej gry roku i była nominowana do nagrody za wybitne osiągnięcie w 13. ścieżce dźwiękowej Coroczne nagrody za osiągnięcia interaktywne przyznawane przez Academy of Interactive Arts & Sciences . Gra została również nominowana do nagrody Best Audio Game Developers Choice Award . Oficjalna strona gry, opublikowana przez firmę Harmonix, zwyciężyła w kategorii związanej z grami podczas 14. Nagrody Webby'ego . W 2010 roku gra znalazła się jako jeden z tytułów w książce 1001 gier wideo, w które musisz zagrać, zanim umrzesz .
The Beatles: Rock Band był używany jako finał każdego występu z okazji 125-lecia sezonu Boston Pops Orchestra ; orkiestra poprowadziła publiczność do wspólnego śpiewania kilku piosenek Beatlesów granych przez orkiestrę, ale zsynchronizowanych z grafiką z gry.
Recepcja E3
Gra The Beatles: Rock Band została dobrze przyjęta na targach E3 2009 i została uznana za najlepszą grę muzyczną/rytmiczną przez serwisy GameSpot , GameSpy , 1UP.com i X-Play ; gra była również nominowana do nagrody Game Critics Awards i IGN w kategorii Najlepsza gra muzyczna lub rytmiczna . Początkowy film animowany, wydany w tym samym czasie co E3, został doceniony przez prasę. Zostało to opisane jako „surrealistyczne” zarówno przez Los Angeles Times , jak i blog Offworld Boinga Boinga . Klatki na sekundę nazwał to „po prostu oszałamiającym”, a blog Entertainment Weekly PopWatch opisał to jako „cholernie sprytne”. Druga połowa filmu, w której tradycyjna animacja ustępuje miejsca połączeniu wspomaganej komputerowo scenerii 2D i 3D , została opisana przez ETO blogu GameCulture. Film otwierający otrzymał nagrodę British Animation Award 2009 w kategorii „Najlepsza animacja na zlecenie” i zdobył srebrną nagrodę Clio w dziedzinie „Telewizja / Kino / Technika cyfrowa”.
Obroty
Według dyrektora generalnego Viacom, Philipe'a Daumana, jedna czwarta zapasów The Beatles: Rock Band została sprzedana w pierwszym tygodniu od premiery, przekraczając ich oczekiwania. Dauman przypisał pewien sukces w sprzedaży gry obniżce ceny PlayStation 3, która nastąpiła na kilka tygodni przed premierą The Beatles: Rock Band .
The Beatles: Rock Band była czwartą najlepiej sprzedającą się grą na wszystkich platformach w pierwszym tygodniu od premiery w Wielkiej Brytanii. Według NPD Group , The Beatles: Rock Band sprzedał 595 000 egzemplarzy we wszystkich wersjach na Xbox 360, Wii i PlayStation 3 odpowiednio we wrześniu 2009 roku w Stanach Zjednoczonych, co plasuje grę na 5., 10. i 20. miejscu wśród najlepiej sprzedających się gier odpowiednio za miesiąc; tylko Guitar Hero 5 na konsolę Xbox 360 znalazło się w pierwszej dziesiątce tytułów, sprzedając 210 800 sztuk. Całkowita sprzedaż na wszystkich platformach w Stanach Zjednoczonych wyniosła 595 000 sztuk, przy przychodach między $ 59 i 60 milionów , i była drugą najbardziej generującą dochody grą po Halo 3: ODST , napędzaną sprzedażą jednostek w pakiecie. Chociaż MTV Games było zadowolone z wyników sprzedaży gry, wyniki sprzedaży nie spełniły wartości przewidywanych przez analityków branżowych, przypisując to powolnemu ożywieniu rynku gier wideo po recesji końca pierwszej dekady XXI wieku . W grudniu 2009 roku Harmonix stwierdził, że gra sprzedała się w ponad 3 milionach egzemplarzy na całym świecie. Dane NPD Group do końca 2009 roku podawały sprzedaż gry w Ameryce Północnej na poziomie 1,18 i 1,7 miliona . Porównując sprzedaż The Beatles: Rock Band w Ameryce Północnej z prawie milionem egzemplarzy sprzedanych przez Guitar Hero 5 , magazyn Advertising Age określił zdolność MTV Games i Harmonix do wykorzystania muzyki Beatlesów i ich innych partnerów w nowatorskie i eksperymentalne metody wśród bardziej tradycyjnych środków. W wywiadzie z października 2010 roku Alex Rigopulos stwierdził, że The Beatles: Rock Band była „przyzwoita”, sprzedając „znacznie ponad trzy miliony egzemplarzy”, chociaż nie przekroczyła sprzedaży innych z zespołem rockowym .
Notatki
Linki zewnętrzne
| Gry główne | |
|---|---|
| Gry skoncentrowane na zespole | |
| Spin-offy | |
| Gry mobilne | |
| Dodatkowe utwory | |
| Powiązane artykuły | |
- Gry wideo 2009
- Gry wideo skoncentrowane na zespołach
- Nagroda DICE dla zwycięzców gry rodzinnej roku
- Bębniące gry wideo
- Gitarowe gry wideo
- Gry Harmonixa
- Gry wideo karaoke
- Gry wideo dla wielu graczy i dla jednego gracza
- Muzyczny hołd dla Beatlesów
- gry Pi Studios
- Gry na PlayStation 3
- Seria zespołów rockowych
- Muzyka Beatlesów
- Gry wideo opracowane w Stanach Zjednoczonych
- Gry wideo osadzone w Anglii
- Gry wideo osadzone w latach 60
- Laureaci nagrody Webby'ego
- Gry Wii
- Gry na Xboxa 360