Bracia Doobie

The Doobie Brothers
The Doobie Brothers in 2017. Touring member John Cowan (left), Patrick Simmons, Tom Johnston and John McFee.
The Doobie Brothers w 2017 roku. Członek trasy koncertowej John Cowan (po lewej), Patrick Simmons, Tom Johnston i John McFee.
Informacje podstawowe
Znany również jako Doobies
Pochodzenie San José, Kalifornia , USA
Gatunki
lata aktywności
  • 1970 ( 1970 ) –1982 ( 1982 )
  • 1987 ( 1987 ) – obecnie
Etykiety
spin-offy Południowy Pacyfik
Członkowie
dawni członkowie Zobacz listę byłych członków zespołu
Strona internetowa doobiebros.com _

The Doobie Brothers to amerykański zespół rockowy założony w 1970 roku w San Jose w Kalifornii , znany ze swojej elastyczności w występowaniu w wielu gatunkach i harmonii wokalnej. Aktywny od pięciu dekad, z największym sukcesem w latach 70., obecny skład grupy składa się z członków-założycieli Toma Johnstona (gitary, wokal) i Patricka Simmonsa (gitary, wokal), obok Michaela McDonalda (instrumenty klawiszowe, wokal) i Johna McFee (gitary , pedal steel, skrzypce, chórki) oraz koncertujący muzycy, w tym John Cowan (bas, wokal), Marc Russo (saksofon), Ed Toth (perkusja) i Marc Quiñones (perkusja). Inni wieloletni członkowie zespołu to gitarzysta Jeff „Skunk” Baxter (1974–1979), basista Tiran Porter (1972–1980, 1987–1992) i perkusiści John Hartman (1970–1979, 1987–1992), Michael Hossack ( 1971–1973, 1987–2012) i Keitha Knudsena (1973–1982, 1993–2005). Wykonali piosenki inspirowane muzyką gospel, takie jak „ Take Me in Your Arms (Rock Me a Little While) ” i „ Jezus jest po prostu w porządku ”.

Johnston zapewniał zespołowi główny wokal od 1970 do 1975 roku, kiedy to charakteryzował się mainstreamowym rockowym brzmieniem z elementami folku, country i R&B. Michael McDonald dołączył do zespołu w 1975 roku jako klawiszowiec i drugi główny wokalista, aby ulżyć Johnstonowi, który miał wówczas problemy zdrowotne. Zainteresowanie McDonalda muzyką soul wprowadziło do zespołu nowe brzmienie. Johnston i McDonald występowali razem jako współprowadzący wokaliści na jednym albumie, Takin' It to the Streets , zanim Johnston przeszedł na pełną emeryturę w 1977 roku. Częste zmiany składu następowały przez resztę lat 70., a zespół rozpadł się w 1982 roku, a Simmons był jedyny stały członek, który pojawił się na wszystkich ich albumach. W 1987 roku Doobie Brothers zreformowali się z Johnstonem z powrotem w owczarni; McDonald, który wcześniej występował gościnnie od czasu ich reformacji, wrócił do zespołu na pełny etat w 2019 roku na trasę koncertową z okazji 50. rocznicy.

Czternaście albumów studyjnych grupy obejmuje sześć występów w pierwszej dziesiątce listy albumów Billboard 200 , w tym „ Minute by Minute” z 1978 roku , który osiągnął pierwsze miejsce przez pięć tygodni i przyniósł zespołowi nagrodę Grammy w kategorii Best Pop Vocal Performance by a Duo or Group , podczas gdy singiel „ What A Fool Believes ” z albumu sam zdobył trzy nagrody Grammy. Zespół wydał sześć albumów koncertowych i liczne kompilacje największych przebojów, w tym Best of The Doobies z 1976 roku , który został certyfikowany przez RIAA jako diament. za osiągnięcie sprzedaży albumów w liczbie dziesięciu milionów egzemplarzy, najlepiej sprzedającego się albumu zespołu. Wśród szesnastu hitów zespołu na Billboard Hot 100 , które znalazły się w pierwszej czterdziestce listy przebojów, znajdują się „ Listen to the Music ”, „ Jesus is Just Alright ”, „ Long Train Runnin ”, „ China Grove ”, „ Black Water ” (nr 1 w 1974), „ Takin ”. „ To na ulice ”, „ W co wierzy głupiec ” (nr 1 w 1979) i „ Doktor ”, z których wszystkie pozostają w dużej rotacji w radiu z klasycznymi hitami .

The Doobie Brothers zostali wprowadzeni do Vocal Group Hall of Fame w 2004 roku, a Rock and Roll Hall of Fame 7 listopada 2020 roku. Grupa sprzedała ponad 40 milionów albumów na całym świecie.

Kariera

Oryginalne wcielenie

Perkusista John Hartman przybył do Kalifornii zdeterminowany, by spotkać Skipa Spence'a z Moby Grape i dołączyć do przerwanego zjazdu Grape. Spence przedstawił Hartmana piosenkarzowi, gitarzyście i autorowi tekstów Tomowi Johnstonowi i obaj utworzyli zalążek tego, co miało stać się Doobie Brothers. Johnston i Hartman nazwali swoją raczkującą grupę „Pud” i eksperymentowali ze składami (czasami obejmującymi Spence'a) i stylami podczas występów w San Jose i okolicach . Byli głównie power trio (wraz z basistą Gregiem Murphym), ale krótko pracował z sekcją dętą.

W 1970 roku połączyli siły z wokalistą, gitarzystą i autorem tekstów Patrickiem Simmonsem oraz basistą Dave'em Shogrenem. Simmons należał do kilku grup regionalnych (wśród nich „Scratch”, akustyczne trio z przyszłym basistą Doobies, Tiranem Porterem ), a także występował jako artysta solowy. Był już znakomitym w stylu fingerstyle , którego podejście do instrumentu uzupełniało rytmiczne brzdąkanie R&B Johnstona .

Wciąż grając lokalnie w okolicach San Jose, grupa przyjęła nazwę „Doobie Brothers”. Ich przyjaciel Keith „Dyno” Rosen, który mieszkał z zespołem lub obok niego, wymyślił nazwę po tym, jak zespół miał trudności z wymyśleniem własnej nazwy. Według Toma Johnstona Rosen powiedział: „Dlaczego nie nazywacie siebie Doobie Brothers, ponieważ zawsze palicie trawkę Hartman powiedział, że nie był zaangażowany w wybór nazwy i nie wiedział, że „doobie” oznacza marihuanę, dopóki Rosen mu nie powiedział. Wszyscy w zespole zgodzili się, że „Doobie Brothers” to „głupi” lub „ głupia” nazwa. Simmons powiedział, że zespół zamierzał używać tej nazwy tylko podczas kilku wczesnych występów, dopóki nie wymyślili czegoś lepszego, ale nigdy tego nie zrobili.

The Doobie Brothers poprawili swoją grę, występując na żywo w całej północnej Kalifornii w 1970 roku. Przyciągnęli szczególnie wielu fanów wśród lokalnych oddziałów Hells Angels i dostali powtarzający się koncert w jednym z ulubionych miejsc motocyklistów, Chateau Liberté w Santa Cruz górach , grając tam przez całe lato 1970 (choć niektóre z tych koncertów nie obejmowały wszystkich członków zespołu i miały charakter improwizowany). Zestaw dem, w których zaprezentowano rozmyte, dwuprzewodowe gitary elektryczne , trzyczęściowe harmonie i gra na perkusji Hartmana, zwróciła uwagę przedstawiciela A&R personelu Warner Brothers, Teda Templemana , i ostatecznie zapewniła grupie kontrakt z Warner Bros. Records przed końcem roku.

Wizerunek zespołu pierwotnie odzwierciedlał wizerunek ich największych fanów - skórzane kurtki i motocykle. Wydany w kwietniu 1971 roku, ich debiutancki album, zatytułowany znacznie odbiegał od tego obrazu i brzmienia na żywo z tamtego okresu. Wyprodukowany w Pacific Recorders w San Mateo album, który nie znalazł się na listach przebojów, kładł nacisk na gitary akustyczne i odzwierciedlał wpływy country. Pierwsza piosenka „Nobody”, pierwszy singiel zespołu, pojawiała się w ich setach na żywo kilka razy w ciągu następnych dziesięcioleci. Ostatnio ta piosenka została ponownie nagrana i dodana do ich albumu World Gone Crazy z 2010 roku .

Późną wiosną / latem 1971 roku ich wytwórnia wysłała Doobies na ich pierwszą krajową trasę koncertową w tandemie z grupą Mother Earth , „Mother Brothers Tour”. Również w 1971 roku grupa zastanawiała się nad dodaniem drugiego perkusisty, uzupełniając grę Hartmana na niektórych ich koncertach weteranem Marynarki Wojennej Stanów Zjednoczonych, Michaelem Hossackiem , wciąż będąc w trasie po swoim pierwszym albumie.

Przenosząc się do nowo nabytego przez Warner Brothers Amigo Studios w North Hollywood pod koniec października 1971 roku, zespół nagrał kilka piosenek na swój następny album z Shogrenem na basie, gitarze i wokalu w tle, ale Shogren odszedł po nieporozumieniach z producentem grupy, Tedem Templemanem . Shogren został zastąpiony w grudniu 1971 roku przez piosenkarza, autora tekstów i gitarzystę basowego Tirana Portera , podczas gdy Hossack został dodany do składu w tym samym czasie, co regularny. Porter i Hossack byli niezłomnymi przedstawicielami Północnej Kalifornii scenie muzycznej, Porter grał wcześniej w Scratch z Simmonsem. Porter wniósł bardziej zabawny styl basu i dodał swój ochrypły baryton do głosów Johnstona i Simmonsa, uzyskując bogatą trzyczęściową mieszankę.

Drugi album zespołu, Toulouse Street (na którym znalazły się przeboje „ Listen to the Music ” i „ Jesus Is Just Alright ”), przyniósł przełomowy sukces po wydaniu w lipcu 1972 roku. We współpracy z managerem Brucem Cohnem, producentem Tedem Templemanem i inżynierem Donn Landee , zespół przedstawił bardziej dopracowany i eklektyczny zestaw piosenek. Pianista Bill Payne z Little Feat po raz pierwszy wniósł instrumenty klawiszowe, rozpoczynając wieloletnią współpracę, która obejmowała wiele sesji nagraniowych, a nawet dwutygodniową trasę koncertową z zespołem na początku 1974 roku.

Potem nastąpiła seria hitów, w tym „ Long Train Runnin” Johnstona i „ China Grove ” z albumu „The Captain and Me ” z 1973 roku . Inne godne uwagi utwory na albumie to country-oda Simmonsa „South City Midnight Lady” oraz wybuchowy, hard rockowy „Without You”, za który cały zespół otrzymał uznanie jako autor piosenek. Na scenie ta ostatnia piosenka czasami rozciągała się do 15-minutowego zacięcia z dodatkowymi tekstami całkowicie wymyślonymi przez Johnstona. Pojawienie się w 1973 roku w debiutanckim odcinku telewizyjnego programu muzycznego Koncert rockowy Dona Kirshnera zawierał jedno takie wykonanie melodii.

W trakcie sesji nagraniowych do ich następnego albumu, What Were Once Vices Are Now Habits z 1974 roku i prób przed jesienną trasą koncertową w 1973 roku, Hossack nagle opuścił zespół, powołując się na wypalenie spowodowane ciągłym koncertowaniem. Perkusista, autor tekstów i wokalista Keith Knudsen (który wcześniej grał na perkusji dla Lee Michaelsa znanego z „Do You Know What I Mean”) został szybko zwerbowany we wrześniu 1973 roku i kilka tygodni później wyjechał z The Doobies na dużą trasę koncertową (Hossack następnie zastąpił Knudsena w zespół Bonaroo , który wkrótce potem służył jako występ otwierający Doobies). W Vices słychać zarówno bębny Hossacka, jak i głos Knudsena .

Doobie Bros w holenderskim programie telewizyjnym TopPop (styczeń 1974). LR: Simmons, Porter, Knudsen, Johnston

W 1974 roku współprowadzący gitarzysta Steely Dan , Jeff „Skunk” Baxter, dowiedział się, że jego zespół wycofuje się z trasy i że Donald Fagen i Walter Becker zamierzają w przyszłości pracować prawie wyłącznie z muzykami sesyjnymi. Potrzebując stałego występu, dołączył do Doobie Brothers jako trzeci gitarzysta prowadzący w środku ich obecnej trasy koncertowej. Wcześniej pracował z zespołem w studiu, dodając stalową gitarę pedałową zarówno do Captain („South City Midnight Lady”), jak i Vices („ Black Water” ). ”, „Tell Me What You Want”) i występował już z zespołem jako gość specjalny podczas tegorocznej trasy koncertowej.

Vices zawierał pierwszy singiel zespołu, numer 1, autorski utwór Simmonsa „ Black Water ”. W marcu 1975 roku znalazł się na szczycie list przebojów i ostatecznie zapewnił albumowi status multi-platyny. Liryczny „Another Park, Another Sunday” Johnstona (jako singiel zawierał „Black Water” jako stronę B) i jego funkowa piosenka „Eyes of Silver” z waltornią, które również znalazły się na listach przebojów rok wcześniej pod numerami odpowiednio 32 i 52 .

W tym okresie i podczas kilku kolejnych tras Doobies byli często wspierani na scenie przez legendy Stax Records, The Memphis Horns . Nagrania na żywo z sekcją dętą były emitowane w radiu w King Biscuit Flower Hour , ale żadne nie zostało oficjalnie wydane. The Memphis Horns pojawili się także jako muzycy sesyjni na wielu albumach Doobies.

Pod koniec 1974 roku zdrowie Johnstona cierpiało z powodu rygorów drogowych. Był nieobecny, gdy zespół dołączył do The Beach Boys , Chicago i Olivii Newton-John podczas sylwestra Dicka Clarka w grudniu tego roku. Do tego czasu Stampede o tematyce zachodniej został ukończony i wydany w 1975 roku. Zawierał kolejny przebój, cover Johnstona przeboju Holland – Dozier – Holland napisanego przez Motown „ Take Me in Your Arms ” (oryginalnie śpiewanego przez Kim Weston a także objęte Isley Brothers , Blood Sweat and Tears i Mother Earth ). Simmons stworzył klimatyczny „I Cheat the Hangman”, a także „Neal's Fandango”, odę do Santa Cruz , Jacka Kerouaca i Neala Cassady'ego . Ry Cooder dodał swoją gitarę slide do kowbojskiej piosenki Johnstona „Rainy Day Crossroad Blues”.

Na początku trasy promocyjnej Stampede wiosną 1975 roku stan Johnstona był tak niepewny, że wymagał pilnej hospitalizacji z powodu krwawiącego wrzodu. Ponieważ Johnston był już w trakcie rekonwalescencji, a trasa koncertowa już się rozpoczęła, Baxter zaproponował zatrudnienie innego absolwenta Steely Dan, aby wypełnić lukę: piosenkarza, autora tekstów i klawiszowca Michaela McDonalda . Simmons, Knudsen, Porter i McDonald podzielili się partiami wokalnymi Johnstona podczas trasy koncertowej, podczas gdy Simmons i Baxter dzielili obowiązki gitary prowadzącej.

lata Michaela McDonalda

W ramach kontraktu na wydanie kolejnego albumu w 1976 roku Doobies byli na rozdrożu. Ich główny autor tekstów i piosenkarz pozostał niedostępny, więc zwrócili się do McDonalda i Portera o materiał uzupełniający materiał Simmonsa. Powstały LP, Takin' It to the Streets , zapoczątkował radykalną zmianę w ich brzmieniu. Ich rock and roll oparty na gitarze elektrycznej ustąpił miejsca bardziej miękkiemu rockowi i niebieskookiemu soulowemu brzmieniu, podkreślając klawisze i rogi oraz subtelniejsze, bardziej synkopowane rytmy. Baxter wniósł jazz -odmienne gitarowe stylizacje przywodzące na myśl Steely Dan, wraz z niezwykłą, złożoną harmonią i dłuższą, bardziej rozbudowaną melodią. Przede wszystkim głos McDonalda stał się nowym charakterystycznym brzmieniem zespołu. Takin' It to the Streets zawierał tytułowy utwór McDonald's i „ It Keeps You Runnin' ”, oba hity. (Druga wersja utworu „It Keeps You Runnin'” w wykonaniu Carly Simon pojawiła się na jej albumie „ Another Passenger , przy wsparciu Doobies.) Basista Porter napisał i zaśpiewał „For Something Special” jako hołd dla nieobecnego Johnstona. Kompilacja największych hitów, Best of the Doobies , ukazała się przed końcem roku. (W 1996 roku Recording Industry Association of America uzyskało certyfikat Best of the Doobies „Diamond” za sprzedaż przekraczającą 10 milionów sztuk).

Ich nowe brzmienie zostało jeszcze bardziej udoskonalone, a dominująca rola McDonalda ugruntowana w Livin 'on the Fault Line z 1977 roku . Zawierał cover klasyka Motown „ Little Darling (I Need You) ” i „ Echoes of Love ”, który został napisany przez Williego Mitchella dla Ala Greena , ale nie został przez niego nagrany . Mitchell (wówczas z Memphis Horns) i Earl Randle pracowali z Greenem sporo. Simmons dodał trochę muzyki i tekstów, współtworząc gotową wersję z Mitchellem i Randlem; piosenka została później nagrana nie tylko przez Pointer Sisters ale przez Lyn Paula , byłego wokalistę New Seekers . Album zawierał także piosenkę „ You Belong to Me ” (napisaną wspólnie przez McDonalda i Carly Simon, która odniosła przebój z własną wersją melodii). Aby pomóc w promocji Fault Line , zespół wystąpił na żywo w programie PBS Soundstage . Baxter użył wczesnego typu syntezatora gitarowego (wykonanego przez Rolanda ) na wielu utworach (zwłaszcza w utworze tytułowym i „China Grove”). Połączenie mózgowego podejścia McDonald's do harmonii, funkowych bitów i wokalu R&B, wraz z gitarową pirotechniką Baxtera, odepchnęło zespół od bardziej proletariackiego stylu biker-bong-boogie, który uczynił go popularnym pierwotnie. Użycie złożonych jazzowych akordów, zbudowanych na starannie skomponowanych partiach klawiszowych McDonald's i złagodzonych mocnymi popowymi haczykami, zaowocowało albumem, który, choć nie do końca jazzowy, miał wyraźnie miejskie, współczesne wykończenie, dodając posmaku ery „cool jazzu” do muzyki. ustawienie pop. [ potrzebne źródło ]

Bracia Doobie w 1976: tylny rząd LR: Baxter, Knudsen, Johnston, Hartman, Simmons. Pierwszy rząd od lewej: Porter, McDonald

Zarówno Streets , jak i Fault Line odzwierciedlały zmniejszoną rolę Johnstona w grupie po jego chorobie. Przywrócony do sprawności i na krótko z powrotem w owczarni, wniósł jedną oryginalną piosenkę do Streets („Turn It Loose”), a także zaśpiewał zwrotkę do utworu Simmonsa „Wheels of Fortune”. Występował także na żywo z zespołem w 1976 roku (co udokumentowano na koncercie nakręconym w tym samym roku w Winterland w San Francisco, którego fragmenty pojawiają się czasami na VH1 Classic ), ale tej jesieni ponownie został odsunięty na bok z powodu wyczerpania. Żadna z piosenek Johnstona nie pojawiła się na Fault Line , chociaż napisał, a zespół nagrał pięć jego kompozycji na album. Niezależnie od tego, otrzymał uznanie za gitary i wokale i został przedstawiony na zdjęciu wewnętrznej okładki albumu. Wkrótce opuścił zespół, którego był współzałożycielem, rozpoczynając karierę solową, która ostatecznie zaowocowała jednym skromnie udanym albumem Warner Brothers z 1979 roku, Everything You've Heard is True , na którym znalazł się singiel „Savannah Nights” oraz mniej udany album Still Feels Dobry w 1981 r.

W tym okresie przejściowym zespół wyniósł również byłego technicznego Bobby'ego LaKinda na rezerwowego wokalistę i perkusistę na scenie. W studiu LaKind po raz pierwszy wniósł perkusję do Streets , ale był członkiem ekipy oświetleniowej zespołu od 1974 roku. Ponadto na początku 1978 roku zespół pojawił się jako oni sami w dwóch odcinkach serialu ABC What 's Happening !! , wykonując „Little Darlin' (I Need You)”, „ Black Water ”, „ Takin' It to the Streets ” i „ Weź mnie w swoje ramiona ”.

Po prawie dekadzie w trasie i z siedmioma albumami na swoim koncie, profil The Doobies został znacznie podniesiony dzięki sukcesowi ich kolejnego albumu, Minute by Minute z 1978 roku . Spędził pięć tygodni na szczycie list przebojów i zdominował kilka formatów radiowych przez większą część dwóch lat. Piosenka McDonald's „ What a Fool Believes ”, napisana z Kennym Logginsem , była drugim singlem zespołu na pierwszym miejscu i przyniosła duetowi (wraz z producentem Tedem Templemanem) nagrodę Grammy w kategorii Płyta Roku . Płyta zdobyła nagrodę Grammy za Pop Vocal Performance by a Group i był nominowany do Albumu Roku . Zarówno „What a Fool Believes”, jak i utwór tytułowy były nominowane do nagrody Song of the Year , a „What a Fool Believes” zdobyło nagrodę. Wśród innych niezapomnianych utworów na albumie znajdują się „Here to Love You”, „Dependin' On You” (napisany wspólnie przez McDonalda i Simmonsa), „Steamer Lane Breakdown” (instrumentalny utwór Simmonsa bluegrass) oraz „How Do the Fools” McDonalda. Przetrwać?" (współautor: Carole Bayer Sager ). Nicolette Larson a odchodzący były lider zespołu Johnston wniósł gościnne wokale na albumie.

Minute by Minute był słodko-gorzki, ponieważ zbiegł się w czasie z rozpadem zespołu. Presja związana z koncertowaniem podczas nagrywania i wydawania każdego roku albumu wyczerpała członków. Baxter i McDonald od jakiegoś czasu byli w twórczym konflikcie. McDonald pragnął bezpośredniego, uduchowionego i dopracowanego brzmienia rocka / R&B, podczas gdy Baxter nalegał na upiększanie partii gitary w coraz bardziej awangardowym stylu. (Zarówno McDonald, jak i Baxter omówili tę kwestię w serialu dokumentalnym „ Behind the Music” , który został wyemitowany na antenie VH1 w lutym 2001 r.) Minuta po minucie sukces stał się oczywisty, Hartman, Baxter i LaKind opuścili zespół. Dwuutworowy występ wyemitowany 27 stycznia 1979 r. w programie Saturday Night Live (z gościnnym gospodarzem Michaelem Palinem ) był ostatnim występem telewizyjnym tego składu, a krótka trasa koncertowa po Japonii oznaczała ostatnie występy zespołu na żywo w tej konfiguracji (Hartman następnie dołączył do koncertowego zespołu Johnstona w 1979 roku i nagrał z nim występ, który został wyemitowany na Soundstage w 1980 roku).

Chcąc wykorzystać impet, jaki zapewnił sukces „Minute by Minute”, pozostali Doobies (Simmons, Knudsen, McDonald i Porter) zdecydowali się wyruszyć w krajową trasę koncertową z odtworzonym składem. W 1979 roku Hartmana zastąpił perkusista sesyjny Chet McCracken, a Baxtera multiinstrumentalista smyczkowy John McFee (nieżyjący już z wczesnego zespołu Hueya Lewisa Clover ); Cornelius Bumpus (który był częścią niedawnego zjazdu Moby Grape ) został również zatrudniony, aby dodać wokale, instrumenty klawiszowe, saksofony i flet do składu. Ten skład koncertował przez cały rok 1979, w tym przystanki w Madison Square Garden i nowojorskim Battery Park na pokazach charytatywnych No Nukes z podobnie myślącymi artystami, takimi jak Bonnie Raitt , Crosby, Stills & Nash , James Taylor , Carly Simon , Jackson Browne , Bruce Springsteena i Johna Halla .

W 1980 roku LaKind powrócił do składu jako pełnoetatowy członek i dziewiąty album studyjny The Doobies, One Step Closer . Album zawierał przebój tytułowy i przebój „Real Love” z listy Top 10 (nie mylić z kompozycją Johna Lennona ), ale nie zdominował list przebojów i radia, tak jak Minuta po minucie , głównie z powodu przesycenia „ McDonald sound” wielu innych artystów (takich jak przebój Robbiego Dupree „ Steal Away ”, który prawie nuta po nucie skopiował „dźwięk McDonalda”) w radiu w tamtym czasie – nie wspominając o licznych gościnnych występach McDonalda w hitach innych artystów, takich jak Kenny Loggins , Christopher Cross , Lauren Wood i Nicolette Larson . Sam album był również zauważalnie słabszy muzycznie niż poprzednie trzy, a zespół brzmiał na zmęczonego i pozornie przekształcił się w niewiele więcej niż „zespół rezerwowy” McDonald's (według współczesnych źródeł). „Ted i Michael stali się jedną frakcją przeciwko Patowi i reszcie z nas”, powiedział Porter w wywiadzie. Od dawna sfrustrowany realiami nieustannego koncertowania i tęsknotą za stabilnym życiem rodzinnym, a także walczącym z przyznanym problemem z kokainą, Porter opuścił zespół po nagraniu Closer . basista sesyjny Willie Weeks dołączył do zespołu, a Doobies kontynuowali trasę koncertową w latach 1980 i 1981 (po Doobies, Weeks występował z Gregg Allman Band, Ericem Claptonem i wieloma innymi). [ potrzebne źródło ]

Za kulisami w Greek Theatre w Berkeley w Kalifornii w 1982 roku. Byłby to koncert pożegnalny dla pierwotnego występu zespołu i obejmował jednorazowy powrót wokalisty-założyciela Toma Johnstona (z prawej strony).

Również podczas trasy koncertowej w 1981 roku weteran perkusisty sesyjnego Andy Newmark na krótko zastąpił Knudsena, który był wówczas na odwyku. A pod koniec 1981 roku nawet Simmons opuścił zespół. Teraz, w obliczu perspektywy nazwania się The Doobie Brothers bez pozostałych oryginalnych członków i „lidera” McDonalda, który był gotowy na karierę solową, grupa zdecydowała się zamiast tego rozwiązać po próbie bez Simmonsa, zgodnie z wywiadem udzielonym McDonald dla Słuchać muzyki , oficjalna historia wideo / dokument Doobie Brothers wydany w 1989 roku. Następnie powiedział, że do tego momentu nie mogliby oddalić się dalej od dźwięku Doobies, gdyby spróbowali. Simmons, który już pracował nad swoim pierwszym solowym albumem, Arcade , powrócił na pożegnalną trasę koncertową w 1982 roku, pod warunkiem, że będzie to naprawdę koniec Doobie Brothers. Na ich ostatnim koncercie w Greek Theatre w Berkeley w Kalifornii 11 września 1982 roku dołączył do nich na scenie członek-założyciel Tom Johnston, który miał być ostatecznym wykonaniem jego podstawowego utworu „China Grove”. Byli członkowie Porter, Hossack i Hartman wyszli następnie na scenę, by wykonać rozszerzoną wersję „Listen to the Music”. Knudsen śpiewał główny wokal, podczas gdy Johnston, Simmons i McFee wymieniali się zagrywkami na gitarze. Album na żywo Farewell Tour został wydany w 1983 roku, a koncert greckiego teatru został wydany w 2011 roku jako Live at the Greek Theatre 1982 .

Zjazd

The Doobies nie pracowali razem przez następne pięć lat, chociaż różni członkowie spotykali się w różnych konfiguracjach na coroczne występy świąteczne dla pacjentów i personelu Szpitala Dziecięcego Stanforda w rejonie Bay. Simmons wydał komercyjnie rozczarowujący solowy album Arcade , w 1983 roku. W połowie lat 80. Johnston koncertował w amerykańskich klubach z zespołem Border Patrol, który nie wydał żadnych nagrań. Hossack i (krótko) Simmons pracowali z grupą. Około 1986 roku Johnston i Simmons rozpoczęli wspólną pracę nad albumem (według wywiadu z Simmonsem z 1989 roku), ale wkrótce potem porzucili projekt bez znanych ukończonych utworów. W 1983 roku Knudsen i McFee założyli zespół Southern Pacific i nagrali cztery albumy, które odniosły sukces na listach przebojów krajów (były basista Creedence Clearwater Revival , Stu Cook, dołączył do zespołu w 1986 roku, a były Pablo Cruise gitarzysta David Jenkins w 1988). Wyprzedany przez wiele lat, Simmons' Arcade został ponownie wydany na płycie kompaktowej w 2007 roku przez specjalną wytwórnię Wounded Bird Records , która jest także domem katalogów Southern Pacific i Toma Johnstona. Po Doobies, McDonald stał się artystą solowym. Jego głos dominował we współczesnym radiu dla dorosłych w latach 80. Renesans popularności w XXI wieku przeżył jako interpretator Motown .

Reformacja braci Doobie nie była zamierzona. W osobistym dążeniu do szczytnej sprawy i po pokonaniu uzależnienia od narkotyków, Knudsen zaczął działać w Fundacji Pomocy Weteranom Wietnamu . Na początku 1987 roku przekonał 11 absolwentów Doobie, aby dołączyli do niego na koncercie na rzecz weteranów. Na telefon odpowiedzieli Tom Johnston, Pat Simmons, Jeff Baxter, John McFee, John Hartman, Michael Hossack, Chet McCracken, Michael McDonald, Cornelius Bumpus, Bobby LaKind i Tiran Porter, a także ich długoletni producent muzyczny i dobry przyjaciel, Ted Templeman. . Nie było nadwyżek basistów, ponieważ Weeks miał inne zobowiązania. Wkrótce odkryli, że bilety są bardzo poszukiwane, więc koncert szybko przekształcił się w trasę po 12 miastach, która rozpoczęła się 21 maja 1987 roku w San Diego. Trzeci koncert, który odbył się w Hollywood Bowl , był podobno najszybciej wyprzedanym miejscem od czasu, gdy Beatlesi grali tam nieco ponad 20 lat wcześniej. Zespół wykonał fragmenty z każdego albumu, używając szerokiej gamy instrumentów, których nie mogliby wcześniej powielić na scenie bez rozszerzonego składu. Baxter i McFee grali odpowiednio na pedale steel i skrzypcach podczas „ Black Water ” i „Steamer Lane Breakdown”. „Without You” zawierało czterech perkusistów i czterech gitarzystów prowadzących. Producent Ted Templeman grał na perkusji, a LaKind czasami grał na zestawie perkusyjnym Knudsena, podczas gdy Knudsen szedł na przód sceny, aby dołączyć do refrenu. z perkusją w „What a Fool Believes", tak jak na oryginalnym przeboju. Trasa zakończyła się (bez McDonalda, LaKinda, McFee i Knudsena) na zainspirowanym Glasnost'em „Peace Concert" 4 lipca w Moskwie, z udziałem Bonnie Raitt , Jamesa Taylora i Santany dzielenie się rachunkiem. Fragmenty pojawiające się później tego samego roku w Showtime obejmowały wykonanie „China Grove”.

Udany zjazd w 1987 roku wywołał dyskusje na temat odtworzenia zespołu na stałe. Ostatecznie zdecydowali się odtworzyć Toulouse Street / Captain and Me , ustalając skład, w skład którego wchodzą Johnston, Simmons, Hartman, Porter i Hossack, a także nowszy dodatek LaKind, i wydali Cycles w Capitol Records w 1989 roku. Album znalazł się w pierwszej dziesiątce singiel „ Doktor ”. Piosenka jest bardzo podobna do „China Grove”, a połączenie zostało dodatkowo wzmocnione przez brzęczący fortepian gościa Billa Payne'a. Inne materiały na albumie to „South of the Border” Johnstona, „Take Me to the Highway” Dale'a Ockermana i Pata Simmonsa oraz „I Can Read Your Mind”, wersja Isley Brothers oraz wersja klasyka The Four Tops „One Chain (Don't Make No Prison)”, którą Santana wykonał wiele lat wcześniej. Cykle okazał się udanym albumem powracającym i uzyskał status złotej płyty. Bumpus brał udział w trasach koncertowych w latach 1989 i 1990, dodając swój charakterystyczny głos, instrumenty klawiszowe, saksofon i flet. Jego obecność wypełniła lukę między obecnym zespołem a erą McDonalda; śpiewał główny wokal w „One Step Closer” (tak jak pierwotnie na albumie z 1980 roku), podczas gdy Simmons grał rolę McDonalda. Grupa została dodatkowo powiększona podczas trasy koncertowej w 1989 roku przez Dale'a Ockermana (instrumenty klawiszowe, gitara, chórki), Richarda Bryanta (perkusja, wokal) i Jimiego Foxa (perkusja, chórki). Po zdiagnozowaniu nieuleczalnego raka okrężnicy , LaKind ustąpił przed trasą koncertową, aby skupić się na swoim zdrowiu.

lata 90

Sukces Cycles doprowadził do wydania w 1991 roku Brotherhood , również na Capitol. Członkowie grupy zapuścili włosy, nosili dżinsy i skórę i próbowali ożywić swój wizerunek motocyklisty z wczesnych lat 70. Pomimo przeróbki i mocnego materiału prowadzonego przez „Dangerous”, będący obecnie znakiem rozpoznawczym Simmonsa (występujący w filmie motocyklowym Briana Boswortha Stone Cold ), Brotherhood nie powiodło się, częściowo z powodu braku wsparcia ze strony Capitol Records.

Towarzysząca trasa koncertowa (ze składem z 1989 r. Bez Bumpus), na której na rachunku pojawił się również Joe Walsh , znalazła się wśród dziesięciu najmniej dochodowych tras rozczarowującego sezonu letniego 1991 przez North American Concert Promoters Association.

Zespół absolwentów Doobie Brothers z 1987 roku połączył się ponownie 17 i 19 października 1992 roku w Concord Pavilion w Concord w Kalifornii, aby wykonać programy charytatywne dla dzieci LaKinda. LaKind, śmiertelnie chory na raka jelita grubego, dołączył do grupy na perkusji na kilka numerów. Koncerty zostały nagrane, a następnie wyemitowane w serii radiowej Superstars in Concert wraz z prośbą o wpłaty na fundusz rodziny LaKind. [ potrzebne źródło ] LaKind zmarł 24 grudnia 1992 roku w wieku 47 lat.

Nastąpiła krótka przerwa, podczas której Simmons współpracował z basistą i autorem tekstów Johnem Cowanem (ex- New Grass Revival ), Rusty Young (z Poco ) i Billem Lloydem (z Foster & Lloyd ) nad niewydanym projektem o nazwie Four Wheel Drive. Kiedy zespół pojawił się ponownie w 1993 roku, Hartman i Porter wycofali się z trasy na dobre, ale Knudsen i McFee ponownie dołączyli do Doobie Brothers na pełny etat po Southern Pacific rozwiązany. Grupa, do której dołączyli Ockerman, Bumpus i Weeks, koncertowała z Four Wheel Drive jako występem otwierającym. Po tym, jak Weeks opuścił trasę koncertową, aby wznowić pracę sesyjną, Cowan grał na basie w obu zespołach. Bumpus również odszedł, aby dołączyć do ponownie zjednoczonego Steely Dan, ustępując miejsca saksofoniście, klawiszowcowi i harmonijkarzowi Danny'emu Hullowi. Były członek zespołu, Chet McCracken, tymczasowo zastąpił kontuzjowanego Hossacka w lipcu 1993 roku. Ich trasa koncertowa w 1994 roku obejmowała wspólne występy z Foreigner .

Z nową energią w połowie lat 90. zespół zaczął eksperymentować z różnymi aranżacjami kilku utworów. Od czasu do czasu wyciągali nawet ze śpiewnika McDonald's, ostatecznie przywracając „ Takin' it to the Streets ” do setlisty z Simmonsem i nowym gitarzystą basowym Skylarkiem (który dołączył w 1995 roku) zastępując McDonalda na wokalu.

Powrót do stałego zwiedzania

Zespół koncertuje nieprzerwanie od 1993 roku. W 1995 roku ponownie połączyli siły z McDonaldem, by wspólnie zagrać główną trasę koncertową ze Steve Miller Band . Trasa koncertowa „Dreams Come True” obejmowała wszystkich trzech głównych autorów piosenek i wokalistów i odzwierciedlała wszystkie etapy kariery zespołu. Bumpus ponownie dołączył na trasę koncertową w 1995 roku, kiedy McCracken zastąpił nieobecnego Knudsena, a Bernie Chiaravalle zastąpił McFee. Podwójny album koncertowy z 1996 roku, Rockin 'Down the Highway: The Wildlife Concert , zawierał McDonalda w trzech swoich popisowych utworach. McDonald pozostaje okazjonalnym gościem specjalnym do dziś i dołączył do grupy w ramach korzyści, prywatnych pokazów firmowych i przyjęć (takich jak przyjęcie weselne Lizy Minnelli i Davida Gesta ).

28 stycznia 1996 roku wystąpili podczas przedmeczowego pokazu Super Bowl XXX na Sun Devil Stadium w Tempe w Arizonie . W połowie 1996 roku Ockermana zastąpił klawiszowiec Guy Allison (ex- Moody Blues i Air Supply ). Saksofonista Marc Russo (ex- Yellowjackets ) dołączył na początku 1998 roku, zastępując Hulla.

Pod koniec lat 90. zespół uzyskał nakaz zapobiegający mylącemu lub wprowadzającemu w błąd używaniu pseudonimu „The Doobie Brothers” w reklamach promujących hołd dla zespołu, w skład którego wchodzą byli członkowie McCracken, Bumpus i Shogren.

lata 2000

W 1999 roku Rhino Records wydało pierwszy box set grupy , Long Train Runnin': 1970–2000 , który zawierał zremasterowane utwory z całego katalogu zespołu, nowe nagranie studyjne koncertowego hitu „Little Bitty Pretty One” oraz cały płyta z niepublikowanymi wcześniej nagraniami studyjnymi i nagraniami na żywo. Wydanie Rhino w następnym roku, Sibling Rivalry , był pierwszym nowym albumem studyjnym zespołu od 1991 roku. Materiał odzwierciedlał wkład zarówno Knudsena, jak i McFee, od rocka po hip-hop, jazz, współczesność dla dorosłych i country. Album sprzedawał się słabo, co odzwierciedla spadającą sprzedaż na rockowej scenie muzycznej zorientowanej na dorosłych .

The Doobie Brothers na koncercie w Chumash Casino Resort w Santa Ynez w Kalifornii , 31 sierpnia 2006

22 czerwca 2001 roku, jadąc na pokaz w Caesars Tahoe w Lake Tahoe, Hossack doznał wielu złamań w wypadku motocyklowym na autostradzie 88 i musiał zostać przetransportowany samolotem do szpitala w Sacramento, gdzie przeszedł operację. Perkusista i perkusista MB Gordy został zwerbowany do zastąpienia Hossacka. Po miesiącach wykluczenia Hossack wrócił do zespołu w połowie 2002 roku. Gordy pozostał z zespołem jako perkusista pomocniczy do 2005 roku.

Saksofonista Ed Wynne z Wayne Brady Show zastąpił Marca Russo podczas letniej trasy The Doobies w 2002 roku.

26 października 2004 roku Doobie Brothers wydali Live at Wolf Trap , album na żywo, który został nagrany w Wolf Trap National Park for the Performing Arts w Wiedniu w Wirginii 25 lipca tego roku. Album zawiera ostatnie nagrania zmarłego w lutym 2005 roku perkusisty i wokalisty Keitha Knudsena.

lata 2010

Podczas letnich tras koncertowych w 2010 i 2012 roku zespół ponownie połączył się z Chicago , podobnie jak w latach 1974, 1999 i 2008.

W marcu 2010 wieloletni basista/wokalista Skylark odszedł z zespołu po poważnym wylewie. John Cowan , który pierwotnie koncertował z zespołem na początku lat 90., powrócił, by zająć miejsce Skylarka i od tamtej pory jest z zespołem. Trzy miesiące później, zanim zespół wyruszył w letnią trasę koncertową z Chicago w 2010 roku, Hossack został zmuszony do przerwy po zdiagnozowaniu raka. Tony Pia, członek Brian Setzer Orchestra , został zwerbowany, aby zastąpić Hossacka. Pia została oficjalnym członkiem zespołu koncertowego po śmierci Hossacka w 2012 roku.

28 września 2010 roku Doobie Brothers wydali swój 13. album studyjny, World Gone Crazy , wyprodukowany przez ich długoletniego producenta Teda Templemana. World Gone Crazy był pierwszym albumem Doobie Brothers, który Templeman wyprodukował od czasu One Step Closer z lat 80 . Pierwszy singiel z albumu, „Nobody”, był transmitowany bezpłatnie na ich stronie internetowej.

Do marca 2012 roku zmarło pięciu członków rodziny Doobie Brothers: perkusista / wokalista LaKind 24 grudnia 1992 roku na raka okrężnicy; oryginalny gitarzysta basowy / wokalista Shogren z niezgłoszonych przyczyn 14 grudnia 1999 r .; saksofonista, klawiszowiec, wokalista i flecista Bumpus zawału serca 3 lutego 2004 r., podczas lotu do Kalifornii na solową trasę koncertową; perkusista, wokalista i aktywista Keith Knudsen w dniu 8 lutego 2005 r. na raka i przewlekłe zapalenie płuc; i perkusista Michael Hossack z powodu raka 12 marca 2012 r.

13 listopada 2012 roku Doobie Brothers wydali oficjalny film dokumentalny Let the Music Play: The Story of The Doobie Brothers . Zawiera wywiady i rzadkie materiały filmowe od wczesnych lat 70. do dnia dzisiejszego. Johnston, Simmons, McDonald, McFee, Porter i Baxter wraz z menedżerem Brucem Cohnem, producentem Tedem Templemanem oraz członkami rodzin Johnston i Simmons udzielają wywiadów w filmie.

W marcu 2014 roku The Doobie Brothers we współpracy z Sony Music Nashville ogłosili, że ukaże się ich 14 album studyjny zawierający największe hity z ich ponad 40-letniej kariery. Album zawierałby wokale prowadzące i wspierające kilku artystów country, a Michael McDonald wrócił do współpracy nad albumem. Wśród wyróżnionych artystów znaleźli się Sara Evans , Vince Gill , Hunter Hayes , Casey James , Toby Keith , Love and Theft , Jerrod Niemann , Brad Paisley , Blake Shelton , Tyler Farr , Chris Young , Charlie Worsham i Zac Brown Band .

Album, zatytułowany Southbound , został wydany 4 listopada 2014 r. Następnego dnia Doobie Brothers i Michael McDonald byli gośćmi muzycznymi na 47. dorocznej ceremonii rozdania nagród CMA , aby uczcić jego wydanie, a dołączyli do nich Hunter Hayes , Jennifer Nettles i Hillary Scott w spektaklu „ Posłuchaj muzyki ”. Pod koniec ceremonii, oprócz Hayesa, Nettlesa i Scotta, dołączył do nich współgospodarz Brad Paisley w „ Takin' It to the Streets ”.

The Doobie Brothers wystąpili w Music City Roots 13 maja 2015 r., dzieląc scenę z Bélą Fleckiem i Danem Tyminskim . Był to drugi występ zespołu w tym miejscu, po całkowicie akustycznym występie w 2011 roku. Akustyczna część koncertu z 2015 roku zawierała utwory, których publiczność nie słyszała od lat, w tym bluesowe Chicago z ich debiutanckiego albumu oraz utwór tytułowy. od ulicy Tuluzy .

Guy Allison , klawiszowiec i wokalista wspierający, został wezwany do lotu do Japonii, aby pracować nad projektem albumu. Współzałożyciel i pianista Little Feat, Bill Payne , znany ze swojego wkładu w wiele wczesnych albumów studyjnych zespołu, został wybrany do tymczasowego zastąpienia Allison pod jego nieobecność. Allison na krótko wróciła do zespołu po ich koncercie 5 września w Susquehanna Bank Center w Camden, New Jersey .

20 sierpnia 2015 roku Doobie Brothers i Michael McDonald byli gośćmi muzycznymi w The Tonight Show z udziałem Jimmy'ego Fallona , gdzie wykonali składankę „Long Train Runnin'” i „Takin' It to the Streets”. Zespół wykonał także ekskluzywny internetowy występ „What a Fool Believes”, który został udostępniony na stronie internetowej The Tonight Show .

Po południu 11 września 2015 roku Doobie Brothers wystąpili na festiwalu Lockn' w Arrington w Wirginii , dzieląc scenę z jam bandem String Cheese Incident . Następnie Doobies polecieli do Cherokee w Północnej Karolinie na wieczorny koncert. W październiku 2015 roku Payne oficjalnie przejął obowiązki Guya Allisona jako klawiszowca The Doobies, pozostając jednocześnie aktywnym członkiem Little Feat. 24 listopada 2015 roku Doobie Brothers wraz z Journey rozpoczęli trasę koncertową z udziałem Dave'a Masona . Trasa rozpoczęła się 12 maja 2016 r. W Irvine Meadows Amphitheatre i zakończyła się 4 września 2016 r., Kiedy Doobies i Journey dołączyli do Steve Miller Band i Santana w AT&T Park . Pojawili się na Warren Haynes Christmas Jam 12 grudnia 2015 roku, jednak Johnston nie pojawił się na koncercie z powodu operacji kolana. Oficjalnie ogłosili, że Payne zastąpi Allison 1 grudnia 2015 roku.

W marcu 2016 roku Doobie Brothers podpisali kontrakt pod nowym kierownictwem z Irvingiem Azoffem . Perkusista Tony Pia opuścił zespół latem 2016 roku, pozostawiając Eda Totha jako jedynego perkusistę zespołu.

W styczniu 2017 roku Doobie Brothers ogłosili, że Chicago ponownie dołączy do nich podczas ich letniej trasy koncertowej 2017. Trasa rozpoczęła się 7 czerwca w Concord Pavilion , a zakończyła 30 lipca w Virginia Beach. Wystąpili z The Eagles i Steely Dan na koncertach Classic przez dwa weekendy lipca 2017. Koncerty te odbyły się 15 lipca na stadionie Dodger jako Classic West i 29 lipca Citi Field jako Classic East. Sukces tych koncertów doprowadził do pojawienia się na koncercie Classic Northwest 30 września, który odbył się w Safeco Field , otwierając ponownie dla Orłów. Zespół odbył ostatni etap swojej światowej trasy koncertowej w 2017 roku do Europy na przełomie października i listopada, otwierając przed Steely Dan.

W 2018 roku ogłosili, że ponownie wyruszą w trasę koncertową ze Steely Dan. Ta trasa rozpoczęła się w Charlotte w Północnej Karolinie i zakończyła w lipcu w Bethel w Nowym Jorku . Były perkusista Allman Brothers , Marc Quiñones , dołączył do zespołu w maju 2018 r., A 16 lipca 2018 r. Zespół ogłosił, że wykona w całości albumy Toulouse Street i The Captain and Me wraz z wybranymi hitami w Beacon Theatre w Nowym Jorku 15 i 16 listopada 2018 roku. Te pokazy były pierwszym występem zespołu w teatrze od 25 lat. Koncerty zostały zarejestrowane, a następnie wydane jako album koncertowy 28 czerwca 2019 roku.

Latem 2019 roku zespół koncertował z Santaną . 18 listopada 2019 roku zespół wystąpił w Ryman Auditorium w Nashville i ponownie wykonał w całości albumy Toulouse Street i The Captain and Me . Michael McDonald dołączył do zespołu na bis i zagrali „ Takin' It to the Streets ”. Pod koniec koncertu Simmons ogłosił, że McDonald ponownie dołączy do zespołu i weźmie udział w trasie koncertowej z okazji 50-lecia zespołu.

Od początku XXI wieku występowali jako headlinery i występowali na wielu koncertach charytatywnych, w tym były menedżer Cohn's BR Cohn Winery w Glen Ellen , gdzie również dzielili scenę z McDonaldem w 2006 i 2012 roku. Cohn sprzedał swoją winnicę w 2015 roku, aby skupić się na zarządzanie zespołem i BR Cohn Charity Fall Music Festival zostało przeniesione do Sonoma Valley Field of Dreams. Festiwal został przemianowany na Sonoma Music Festival. The Doobie Brothers i McDonald, Chicago i Ringo Starr byli głównymi bohaterami trzydniowego wydarzenia.

Lata 2020

15 stycznia 2020 roku ogłoszono, że Doobie Brothers byli jedną z sześciu grup, które zostaną wprowadzone do Rock and Roll Hall of Fame 2020 . Wprowadzenie obejmowało żyjących członków Toma Johnstona, Patricka Simmonsa, Michaela McDonalda, Johna McFee, Tirana Portera, Johna Hartmana i Jeffa Baxtera, podczas gdy perkusista i wokalista Keith Knudsen oraz perkusista Michael Hossack zostaliby wprowadzeni pośmiertnie. Pierwotnie ceremonia wprowadzenia miała odbyć się 2 maja 2020 r. w Cleveland , ale została przełożona na 7 listopada z powodu pandemii COVID-19 . Ceremonia wprowadzenia 7 listopada odbyła się praktycznie w dniu HBO Max , z Johnstonem, McDonaldem i Simmonsem nagrywającymi swoje przemówienia wprowadzające w imieniu innych członków zespołu, którzy zostali wprowadzeni wraz z nimi.

W lutym 2020 Doobie Brothers mieli zaplanowaną rezydencję w Venetian w Las Vegas. Zespół miał tylko trzy koncerty podczas swojej ośmiodniowej rezydencji, kiedy został zmuszony do odwołania pozostałych pięciu koncertów po tym, jak wspomniano, że w zespole jest choroba. Później odkryto, że Johnston miał wczesną wersję COVID-19, wirusa, który został uznany za pandemię zaledwie miesiąc później.

pandemii COVID-19 przełożyli trasę koncertową z okazji 50. rocznicy powstania na 2021 rok i potwierdzili, że w składzie tej trasy po raz pierwszy od 25 lat znajdzie się McDonald.

W czasie izolacji przez cały 2020 rok Doobie Brothers wydali w domu wykonania „ Black Water ”, „ Listen to the Music ” i „ Takin' it to the Streets ”. Te występy można znaleźć na ich kontach w mediach społecznościowych, takich jak YouTube i Facebook. Ponadto współpracowali z Dave'em Masonem przy okładce „ Feelin' Alright ” Traffic i Peterem Framptonem przy okładce „ Let it Rain” Erica Claptona ".

6 sierpnia 2021 roku The Doobie Brothers wydali EP z czterema piosenkami, które ostatecznie znalazły się na ich piętnastym albumie studyjnym. Te piosenki obejmowały „Don't Ya Mess with Me” i „Oh Mexico” Johnstona, a także „Better Days” i „Cannonball” Simmonsa.

Po nieco ponad 18 miesiącach niemożności koncertowania z powodu pandemii COVID-19, zespół (z McDonaldem z powrotem w składzie) w końcu rozpoczął trasę koncertową z okazji 50. rocznicy na targach Iowa State Fair w niedzielę 22 sierpnia 2021 r . Pierwszy część trasy zakończyła się w PPL Center w Allentown w Pensylwanii 29 października 2021 r., a druga część rozpoczęła się w West Palm Beach na Florydzie 2 czerwca 2022 r. Bill Payne opuścił koncertujący zespół pod koniec pierwszego etapu, powołując się na swoje pragnienie zaangażowania „100%” w Little Feat . Nie został zastąpiony, a trasa koncertowa była kontynuowana, a McDonald powrócił do swojej pierwotnej roli głównego klawiszowca.

The Doobie Brothers byli gośćmi muzycznymi w programie Jimmy Kimmel Live! w czwartek, 23 września 2021 r.

29 października 2021 roku zespół wydał Liberté , swój piętnasty pełnometrażowy album studyjny i pierwszy album z oryginalnym materiałem od 11 lat. Wszystkie utwory na albumie zostały napisane wspólnie z Johnem Shanksem . Shanks jest znany ze swojej pracy z Bon Jovi , Sheryl Crow i Melissą Etheridge , by wymienić tylko kilka.

Oryginalny perkusista John Hartman zmarł 29 grudnia 2021 roku. We wrześniu 2022 roku zespół umieścił hołd dla niego na swojej stronie internetowej. Były perkusista Chet McCracken zmarł 11 lutego 2022 roku.

W 2023 roku zespół został nominowany do wprowadzenia do Songwriters Hall of Fame . Ponadto na 2023 rok planowana jest obszerna trasa koncertowa po całych Stanach Zjednoczonych z okazji 50. rocznicy powstania.

Członkowie

Główny artykuł: Lista członków zespołu Doobie Brothers

Obecni oficjalni członkowie

  • Patrick Simmons - gitara, banjo, flet, wokal (1970–82, 1987–91, 1992, 1993 – obecnie)
  • Tom Johnston - wokal, gitara, harmonijka ustna (1970–77, 1987–91, 1992, 1993 – obecnie)
  • Michael McDonald - wokal, instrumenty klawiszowe, mandolina, akordeon (1975–82, 1987, 1992, 1995–96, 2019 – obecnie)
  • John McFee - gitara, skrzypce, gitara pedałowa, harmonijka ustna, wokal (1979–82, 1987, 1993 – obecnie)

Obecni członkowie trasy koncertowej

  • John Cowan - bas, wokal prowadzący i wspierający (1993–95, 2010 – obecnie)
  • Marc Russo - saksofony (1998-obecnie)
  • Ed Toth – perkusja, instrumenty perkusyjne (2005 – obecnie)
  • Marc Quiñones - perkusja, chórki (2018-obecnie)

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia The Doobie Brothers

Zobacz też

  • Eikichi Yazawa , japoński muzyk rockowy, który zatrudnił większość Doobie Brothers jako swój zespół rezerwowy

Notatki

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Doobie_Brothers&oldid=1144186394 ”