Bogowie, których możemy dotknąć

Bogowie, których możemy dotknąć
Standardowa okładka
Album studyjny autorstwa Zorza polarna
Wydany	21 stycznia 2022 r
Nagrany	listopad 2019 – lipiec 2021
Studio	Barony Rosendal ( Vestland ) Biuro (Norwegia) Dżungla (Norwegia) Studio Blanca (Bergen)
Gatunek muzyczny	elektropop folk-pop eteryczny sztuka pop elektro-folkowy synth-pop
Długość	49 : 55
Etykieta	Decka Szklana notatka
Producent	Zorza polarna Magnusa Skylstada Matiasa Telleza
Chronologia Aurory
Inny rodzaj człowieka (krok 2) (2019) Bogowie, których możemy dotknąć (2022)
Singiel z The Gods We Can Touch
„Exist for Love” Premiera: 14 maja 2020 r „Cure for Me” Premiera: 7 lipca 2021 r „Giving in to the Love” Premiera: 14 października 2021 r „Heathens” Premiera: 2 grudnia 2021 r „Niebezpieczna rzecz” Premiera: 7 stycznia 2022 r „Tymczasowy wysoki” Wydanie: 21 stycznia 2022 r „Kobieta, którą jestem” Premiera: 4 kwietnia 2022 r „Diabeł jest człowiekiem” Premiera: 8 lipca 2022 r

The Gods We Can Touch to trzeci album studyjny norweskiej piosenkarki, autorki tekstów i producenta muzycznego Aurory . Został wydany 21 stycznia 2022 roku przez Decca i Glassnote Records . Podobnie jak w przypadku innych jej wydawnictw, Aurora współpracowała z Magnusem Skylstadem i Askjellem Solstrandem , a także z Jamiem Hartmanem , Martinem Sjølie i Matiasem Tellezem przy produkcji.

Pomyślany jako odejście od koncepcji i brzmienia jej poprzednich utworów, The Gods We Can Touch został scharakteryzowany jako płyta electropop , wraz z folk-popem , ethereal , art popem , electro-folkiem i synth-popem . Jego brzmienie zawiera eklektyczny i wielopłaszczyznowy styl z elektronicznymi teksturami, elementami zachodnimi i kameralną orkiestracją . Inspirowany głównie mitologią grecką , teksty poruszają tematy usamodzielniania się , nadużyć, złamanego serca, moralności i pożądania, z maksymalnym i introspektywnym stylem. The Gods We Can Touch zyskał uznanie krytyków po wydaniu, a krytycy muzyczni chwalili jego „eteryczne” wykonanie wokalne i eksperymentalny kierunek muzyczny.

The Gods We Can Touch wspierało osiem singli, z których cztery zostały uzupełnione teledyskami. „Exist for Love” promował internetowy festiwal muzyczny organizowany przez Aurorę. „Cure for Me”, „Giving in to the Love” i „Heathens” ukazały się między październikiem a grudniem 2021 r. „A Dangerous Thing” i „Everything Matters” z udziałem francuskiej piosenkarki Pomme zostały wydane jako podwójny singiel . Wraz z wydaniem albumu ukazał się „A Temporary High”. Płyta zadebiutowała na szczycie norweskiej listy albumów jako drugi album numer jeden Aurory w Norwegii, jednocześnie docierając do pierwszej dziesiątki w Szkocji, Wielkiej Brytanii i amerykańskiej liście Billboard Heatseekers Albums . Aby dalej promować album, Aurora wykonała kilka piosenek w filmie koncertowym A Touch of the Divine i wyruszyła w swoją czwartą trasę koncertową.

Tło i nagranie

Aurora wynajęła Barony Rosendal ( na zdjęciu ) w listopadzie 2020 roku, gdzie nagrała większość The Gods We Can Touch .

Aurora zaczęła pisać piosenki na album w styczniu 2019 roku, zaraz po tym, jak wybrała tytuł swojej nowej płyty. Według niej, dwa dni po wydaniu jej drugiego albumu studyjnego A Different Kind of Human (Step 2) (2019), zaplanowała już, czego chce w swoim kolejnym projekcie. W trakcie pisania zapoznawała się z historią religii , co było źródłem inspiracji dla tematów albumu.

Aurora stwierdziła w wywiadzie dla Billboard Japan , że produkcja dwóch nadchodzących albumów rozpoczęła się w listopadzie 2019 roku, z których jednym jest jeszcze niezatytułowany The Gods We Can Touch . W wywiadzie dla magazynu Riff ujawniła, że ​​bliższy album miał większą perspektywę w porównaniu z jej poprzednimi wysiłkami, stwierdzając, że „to album dla każdej jednostki w wielkiej armii miłości”. Szczegółowo opisała album w wywiadzie dla Motley, dodając, że „będzie ubrany w zbroję twardości. Ale naprawdę odkrywam też miękką, delikatną część mnie”.

Pierwszym nagranym utworem na album był „Exist for Love”, który został nagrany w styczniu 2020 roku w Urzędzie w Norwegii, na miesiąc przed ogłoszeniem w Norwegii pandemii COVID-19 . Utwór powstał we współpracy z Isobel Waller-Bridge , która współtworzyła aranżacje smyczkowe. W listopadzie 2020 roku Aurora wynajęła Barony'ego Rosendala do nagrania The Gods We Can Touch . Inne lokalizacje nagrań to The Jungle i Blanca Studio, wszystkie zlokalizowane w Norwegii. W kwietniu 2021 roku singiel Aurory „ Runaway " zaczął zyskiwać na popularności na TikToku . W rozmowie z NME odnosząc się do nowego sukcesu piosenki, Aurora opisała motywy nadchodzącego albumu: „Zadaję pytania o wszystko, co uczyniło nas takimi, jakimi jesteśmy teraz; w naszej przeszłości, w polityce, religii i dziwnych sposobach myślenia, które stworzyliśmy które nie mają sensu – jak rasizm, nie bycie feministką lub palenie kobiet za czarownice. Wszystkie te dziwne rzeczy, o których przekonaliśmy się, że są słuszne, co jest po prostu dziwne ”. Później stwierdziła w lipcu 2021 roku, że album jest ukończony, a jej zamiarem jest wydanie albumu przed końcem 2021 roku.

Muzyka i teksty

Przegląd

The Gods We Can Touch został scharakteryzowany jako płyta electropop , wraz z folk-popem , etherealem , art popem , electro-folkiem i synth-popem . Brzmienie albumu zawiera eklektyczny i wielopłaszczyznowy styl, złożony z rozległych pejzaży dźwiękowych, elektronicznych tekstur, elementów zachodnich , intymnych orkiestracji , wielu warstw i tekstur. Muzyczne wpływy płyty czerpią z szerokiego wachlarza gatunków, takich jak jazz , pop kameralny , muzyka globalna , muzyka latynoska i rock areny . Aurora sklasyfikowała album jako własny gatunek ze względu na jego „chaotyczne” i „mieszające się gatunki” brzmienie.

Marcy Donelson z AllMusic stwierdziła, że ​​„ The Gods We Can Touch łączy naturalne, brzmiące na żywo wokale i akustyczne wykonania instrumentalne z eterycznymi przetworzonymi harmoniami , automatami perkusyjnymi , syntezatorami i różnymi programami”. Utwory „Exist for Love” i Artemis” były jedynymi utworami nagranymi w pierwszym ujęciu, które „zaangażowały się w bardziej spontaniczne brzmienie” . występy wokalne na całym albumie zostały opisane przez wielu krytyków jako „eteryczne”, z przerywnikami do piosenek, które pokazują jej głos i zmiany tonu głosu . Georgia Griffiths z The Music napisała, że ​​​​Aurora „przekazuje Lana Del Rey , [i] następny to Santigold ” w swoich wokalnych występach na płycie.

Album koncepcyjny , podobnie jak poprzednie wydawnictwa Aurory, The Gods We Can Touch odbiega od koncepcji zawartych na jej inspirowanej plemionami EP Infections of a Different Kind (Step 1) (2018) i albumie A Different Kind of Human (Step 2) (2019) , w którym zgłębiała tematy upodmiotowienia , polityki i kryzysu ekologicznego . Opisana przez nią jako „trzeci rozdział mojego życia”, ujawniła, że ​​​​przechodzi do bardziej eksperymentalnego kierunek z albumem i stwierdził, że nie będzie omawiał tematów takich jak „zagłada, mrok, COVID i horror”, zamiast skupiać się na „bardziej zabawnych i zabawnych” piosenkach, jednocześnie odnosząc się do „wielu rzeczy, które ją niepokoiją” społeczeństwo i nasza historia”. Motywy liryczne są w dużej mierze inspirowane mitologią grecką , chociaż Aurora przyznała, że ​​niektóre z nich mają odniesienia do religii Abrahama i starożytnego Rzymu . Ponadto style pisania lirycznego zostały opisane jako mroczne i niepokojące, z styl maksymalny i introspekcyjny . Teksty piosenek na płycie również mówią o usamodzielnieniu się , znęcaniu się, złamanym sercu, moralności i pożądaniu.

piosenki

„Everything Matters”, drugi utwór na płycie The Gods We Can Touch , zawiera wokale francuskiej piosenkarki Pomme , co oznacza pierwszą współpracę Aurory przy jednym z jej albumów.

The Gods We Can Touch rozpoczyna się „Zakazanymi owocami Edenu”, przerywnikiem, którego tytuł pochodzi od zakazanego owocu z ogrodu Eden , który pojawił się w biblijnej Księdze Rodzaju . Złożony z delikatnych harmonii, „nadaje wyraźnie religijny ton” na resztę albumu. Elektroniczna i kameralna popowa ballada „Everything Matters” zawiera francuską piosenkarkę i autorkę tekstów Pomme z mówionym zakończeniem w języku francuskim . Zainspirowany mitem o Prometeusz i stworzenie ludzkości z gliny , „Poddanie się miłości”, kwestionuje obsesję na punkcie obrazu ciała , natomiast . Zawiera electropop i power pop i zawiera uderzenia tomów , automat perkusyjny i syntezatory echoey. Barokowy popowy utwór „You Keep Me Crawling” dotyczy nadużywania władzy w związkach, w których Aurora przekazuje „intensywność i moc w swoim wokalu, jednocześnie pokazując wrażliwość i łagodniejsze momenty”.

Aurora nazwała „Exist for Love” swoją pierwszą miłosną piosenką . Jest to marzycielska ballada w stylu retro , której towarzyszy gitara akustyczna i podkłady harmoniczne, które przechodzą w szybującą melodię smyczków , gdy wyznaje miłość swojemu kochankowi. Następny utwór, „The Innocent”, to optymistyczna taneczno-popowa i house z latynoskim rytmem, któremu towarzyszą synkopowane akordy fortepianu, instrumentów dętych blaszanych i smyczków pizzicato. Jego produkcja została opisana jako „nawiązująca do lat dwudziestych XX wieku Konwencje epoki jazzu , ale podcięte bardziej współczesnym klimatem EDM . pożary lasów i zanieczyszczenia .„A Temporary High” ma synth-popowe brzmienie inspirowane latami 80. , które przechodzi w dudniący electro beat.

W „A Dangerous Thing” Aurora zastanawia się nad toksycznym związkiem , odnosząc się do bogini uwodzenia Peitho , i prezentuje zmiany tonu od lekkich harmonii do głębszych wersetów. Ciemne brzmienie utworu jest wspierane przez akustyczną gitarę, lekkie dzwonki i minimalną perkusję. „Blood in the Wine” rozpoczyna się okrzykiem wojennym przypominającym The Good, the Bad and the Ugly przeciwko delikatnej gitarze akustycznej i grzmiącej perkusji, która przechodzi w „ryk kolosa”. Utwór electropop, który porównywano do muzyki Fleetwood Mac , „This Could Be a Dream” to stonowana ballada napędzana „płynącą melodią w wolnym rytmie”, fortepianem, orkiestrowymi smyczkami i trąbkami , która mówi o „znalezieniu siły, gdy nie masz już nic do dania”. The Gods We Can Touch zamyka folkowo- orkiestrowy popowy utwór „A Little Place Called the Moon”. Aurora, jedna z jej ulubionych piosenek z albumu, uznała, że ​​to „idealne zakończenie” albumu.

Wydanie i promocja

Po wyczyszczeniu swojego kanału na Instagramie w maju 2020 roku Aurora zaczęła sugerować „początek nowej ery”. Początkowo spodziewała się wydania albumu w tym roku, ale w wywiadzie z września 2020 roku ujawniła swoją decyzję o przełożeniu go z powodu pandemii COVID-19 . W następnym roku album został opóźniony do początku 2022 roku, po komercyjnym sukcesie jej singla „ Runaway ” z 2015 roku. 14 października 2021 roku ujawniła tytuł albumu i listę utworów.

W lipcu 2020 roku Aurora zorganizowała Exist for Love Sessions, internetowy festiwal muzyczny promujący różnych wschodzących artystów. Później pojawiła się na Late Night with Seth Meyers w listopadzie 2021 roku, jej pierwszy występ na tym koncercie od 2018 roku. W ramach promocji wydania albumu w Wielkiej Brytanii Aurora wystąpiła na dwóch wyprzedanych koncertach w Londynie. Udzieliła również wywiadu norweskiej prezenterce telewizyjnej Anne Lindmo i wykonała „A Temporary High” w swoim talk show Lindmo , który był transmitowany przez NRK .

Syngiel

Aurora zdecydowała się wydać „Exist for Love” jako pierwszy singiel z albumu 14 maja 2020 r., Ponieważ czuła, że ​​„świat potrzebuje więcej miłości niż kiedykolwiek”. „Cure for Me” został wydany jako We Can Touch 7 lipca 2021 roku.

14 października wydała „Giving in to the Love” jako kolejny singiel z albumu i oficjalnie ogłosiła The Gods We Can Touch oraz datę premiery 21 stycznia 2022 r. 2 grudnia wydała „Heathens” został wydany jako czwarty singiel z albumu. „A Dangerous Thing” został wydany jako podwójny singiel 7 stycznia 2022 r. Wraz z „Everything Matters” z udziałem francuskiej piosenkarki Pomme jako strony B. Ta ostatnia piosenka została wydana tylko jako singiel promocyjny .

„A Temporary High” był siódmym singlem, wydanym 21 stycznia 2022 roku, wraz z wydaniem albumu. Teledysk ukazał się 27 stycznia 2022 roku. „The Woman I Am”, początkowo utwór dostępny wyłącznie na winylu, został oficjalnie wydany 4 kwietnia 2022 roku jako ósmy singiel z płyty.

Film koncertowy i trasa koncertowa

3 grudnia 2021 roku Aurora ogłosiła wirtualny film koncertowy zatytułowany A Touch of the Divine , wydany wyłącznie dla Moment House 25 stycznia 2022 roku, tydzień później po wydaniu albumu. Został wyreżyserowany przez Alexandrę Green i wyprodukowany przez Bullion Productions i Mercury Studios. Teaser został opublikowany 18 stycznia 2022 r., A oficjalny zwiastun ukazał się dwa dni później. Film, określany jako „światowe doświadczenie cyfrowe”, zawierał sześć piosenek z albumu, którym towarzyszyła choreografia i przerywniki wypowiadane przez samą Aurorę.

Album otrzymał dalszą promocję z jej czwartej trasy koncertowej, która została ogłoszona 9 lipca 2021 r. Trasa obejmie Europę i Amerykę Północną, począwszy od 13 lutego 2022 r. W Mediolanie we Włoszech, a zakończy się 12–13 września w Barcelona , ​​Hiszpania. Drugi etap trasy odwiedził Amerykę Północną w maju i czerwcu 2022 roku.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny

Wyniki zbiorcze
Źródło	Ocena
AnyDecentMusic?	7,9/10
Metacritic	81/100
Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
Cała muzyka
Starcie	8/10
DIY
Dork
Gigwise
Linia najlepszego dopasowania	9/10
muzykaOMH
NME
NR P3	5/6
Pod radarem

The Gods We Can Touch spotkało się z uznaniem krytyków po wydaniu. W serwisie Metacritic , który przyznaje ocenom publikacji znormalizowaną ocenę na 100, album otrzymał średnią ocenę 81 na podstawie 9 recenzji, co oznacza „powszechne uznanie”.

The Line of Best Fit, Tom Williams, pochwalił album jako „ eteryczne arcydzieło” i stwierdził, że brzmienie Aurory jest „jak niebo na ziemi”. Steven Loftin z Dork nazwał Aurorę na albumie „ekscytującą, ponieważ jest intrygująca” i sprawia, że ​​„świat wydaje się lepszym miejscem”. Finlay Holden z Clash nazwał tę płytę „wysokim zasięgiem” i zauważył, że motywy „gniewnej, radosnej, tarzającej się i oczyszczającej energii przejawiają się w maksymalistyczny sposób”. Ben Hogwood z musicOMH stwierdza, że ​​​​płyta składała się z „futurystycznej produkcji i intrygujących, czasem śmiałych melodii”, mimo że była zakorzeniona w „głębokiej i bardzo odległej przeszłości”.

Chris Hamilton-Peach z DIY pisze, że „niebiańska iskra Aurory pozostaje jej wizytówką” na albumie. Pisarz Gigwise, Tom Taylor, widzi, jak Aurora „eksperymentuje z gatunkiem na swoim radosnym nowym albumie”, jednocześnie polegając na „wysokoenergetycznych, elektro-popowych hymnach”. Andrew Trendell z NME zauważa, że ​​​​płyta „wykorzystuje okazję, by podbić świat i walczyć z całą swoją mocą” i jest pełna „idiosynkratycznych dziwactw i czarujących pojęć”. Hayden Godfrey z Under the Radar czuł, że płyta przedstawia „wspaniałe wzloty i ostrożne upadki” Aurory w stosunku do produkcji. Ewan Gleadow z Cult Follow mówi, że Aurora „polega całkowicie na fascynująco klarownym zakresie wokalnym, który posiada”. Według Marcy Donelson z AllMusic , płyta rozszerza jedynie „już mistyczny charakter” Aurory.

Wydajność komercyjna

Po wydaniu „The Gods We Can Touch” stał się trzecim najczęściej odtwarzanym albumem na Spotify w tym tygodniu z ponad 60 milionami odtworzeń na platformie. Album zadebiutował na szczycie norweskiej listy VG , zajmując drugie miejsce Aurory na liście. W Stanach Zjednoczonych płyta osiągnęła odpowiednio 6. i 56. miejsce na listach przebojów Billboard Top Heatseekers i Top Current Albums .

Wykaz utworów

Wszystkie utwory wyprodukowane przez Aurorę i Magnusa Skylstada , chyba że zaznaczono inaczej.

Bogowie, których możemy dotknąć – wydanie standardowe

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Producent (producenci)	Długość
1.	„Zakazane owoce Edenu”	Aurora Aksnes		0:40
2.	„Wszystko ma znaczenie” (z udziałem Pomme )	Aksnes Klara Pommet Jamiego Hartmana	Zorza polarna Magnusa Skylstada Hartmana	3:33
3.	„Poddanie się miłości”	Aksnes Skylstad		3:01
4.	„Leczenie dla mnie”	Aksnes Skylstad		3:18
5.	„Sprawiasz, że się czołgam”	Aksnes Skylstad		2:59
6.	„Istnieć dla miłości”	Aksnes Glena Robertsa Skylstad		4:10
7.	„poganie”	Aksnes Skylstad Odd Martin Skålnes		3:45
8.	"Niewinny"	Aksnes Robertsa Skylstad		3:27
9.	„Wydech Wdech”	Aksnes Robertsa Skylstad		3:32
10.	„Tymczasowy wysoki”	Aksnes Skylstad		3:23
11.	„Niebezpieczna rzecz”	Aksnes Martina Sjølie	Zorza polarna Skylstad Sjølie	3:35
12.	„Artemida”	Aksnes		2:38
13.	„Krew w winie”	Aksnes Askjell Solstrand Fredrika Svabo	Zorza polarna Askjell Skylstad	3:29
14.	„To może być sen”	Aksnes Skylstad		4:08
15.	„Małe miejsce zwane Księżycem”	Aksnes Matiasa Telleza	Zorza polarna Tellez	4:10
Długość całkowita:				49:55

The Gods We Can Touch – wydanie japońskie (bonus track)

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Producent (producenci)	Długość
16.	„Cure for Me” (akustyczny)	Aksnes Skylstad	Zorza polarna Skylstad Swabo	3:33
Długość całkowita:				53:29

Bogowie, których możemy dotknąć – Spotify (bonus track)

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Producent (producenci)	Długość
16.	„Kobieta, którą jestem”	Aksnes Robertsa Skylstad	Zorza polarna Skylstad	3:12
Długość całkowita:				53:08

The Gods We Can Touch – alternatywne wydanie winylowe

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Producent (producenci)	Długość
1.	„Zakazane owoce Edenu”	Aurora Aksnes		0:38
2.	„Leczenie dla mnie”	Aksnes Skylstad		3:18
3.	"Niewinny"	Aksnes Robertsa Skylstad		3:07
4.	„Niebezpieczna rzecz”	Aksnes Sjølie	Zorza polarna Skylstad Sjølie	3:32
5.	„Istnieć dla miłości”	Aksnes Robertsa Skylstad		4:07
6.	„poganie”	Aksnes Skylstad Skålnes		3:41
7.	„Krew w winie”	Aksnes Solstranda Swabo	Zorza polarna Askjell Skylstad	3:29
8.	„Wydech Wdech”	Aksnes Robertsa Skylstad		3:30
9.	„Tymczasowy wysoki”	Aksnes Skylstad		3:22
10.	„Kobieta, którą jestem”	Aksnes Robertsa Skylstad	Zorza polarna Skylstad	3:12
11.	„To może być sen”	Aksnes Skylstad		3:58
12.	„Artemida”	Aksnes		2:34
13.	„Diabeł jest człowiekiem”	Aksnes Janée Bennett Fredryk Ball	Zorza polarna Skylstad Piłka	3:01
14.	„Wszystko ma znaczenie” (z udziałem Pomme)	Aksnes Klara Pommet Hartmana	Zorza polarna Skylstad Hartmana	3:30
15.	„Małe miejsce zwane Księżycem”	Aksnes Tellez	Zorza polarna Tellez	4:10
Długość całkowita:				49:44

Bogowie, których możemy dotknąć — japońska edycja specjalna (dysk 2)

NIE.	Tytuł	pisarz (e)	Producent (producenci)	Długość
1.	„Kobieta, którą jestem”	Aksnes Robertsa Skylstad	Zorza polarna Skylstad	3:12
2.	„Diabeł jest człowiekiem”	Aksnes Bennetta Piłka	Zorza polarna Skylstad Piłka	3:01
3.	„Eliksir miłości”	Aksnes Langebæk	Zorza polarna Skylstad	3:36
4.	„Burza” (z Wu Qing-feng ) (wersja angielska)	Aksnes Howe Chen Robertsa Skylstad Wu Qing-feng	Howe Chen Skylstad Wu Qing-feng	3:51
5.	„Polowanie na cienie” (Assassin's Creed)	Aksnes Nawet Kjelby'ego Jesper Kyd	Zorza polarna Kjelby	2:55
6.	„ Runaway ” (wersja na fortepian)	Aksnes Skylstad	Skålnes Skylstad	4:47
7.	„Tymczasowy wysoki” (akustyczny)	Aksnes Skylstad		2:50
8.	„Eliksir miłości” ( sesja VEVO )	Aksnes Langebæk	Zorza polarna Skylstad	3:19
9.	„Wydech Wdech” (sesja VEVO)	Aksnes Robertsa Skylstad		4:00
10.	„Exist for Love” (na żywo z SUPERSONIC 2021 )	Aksnes Robertsa Skylstad		4:48
Długość całkowita:				36:22

Notatki

• ^{^a} oznacza współproducenta .
• Wydania winylowe albumu, które zawierają alternatywną listę utworów, mają różne wersje niektórych utworów.

Personel

Napisy zaadaptowane z notatek na okładce CD książki The Gods We Can Touch .

muzycy

• Aurora Aksnes – wokal (wszystkie utwory) ; fortepian (ścieżki 2, 11) ; perkusja (ścieżki 3, 5, 7) ; syntezator (ścieżki 4, 7) ; organy (ścieżka 4)
• Magnus Skylstad – syntezator basowy (ścieżki 1, 3) ; syntezator (ścieżki 1, 4, 6) ; organy (ścieżka 3) ; perkusja (ścieżki 3–4, 6–7) ; bas (ścieżki 4, 6–7) ; pady syntezatorowe (ścieżki 6–7) , smyczki (ścieżka 7) ; perkusja (ścieżka 7, 11) ; gitara barytonowa, fortepian (ścieżka 11)
• Fredrik Svabø – gitara (ścieżki 2–3, 7) ; gitara akustyczna (ścieżki 5, 11)
• Askjell Solstrand – fortepian (ścieżki 2, 13) ; koprodukcja (ścieżka 13)
• Pomme - wokal (ścieżka 2)
• Alexander von Mehren – automat perkusyjny (ścieżki 4, 14)
• Isobel Waller-Bridge - układ smyczkowy (ścieżka 6)
• Glen Roberts – gitara akustyczna (ścieżka 6)
• Maddie Cutter – wiolonczela (ścieżka 6)
• Galya Bisengalieva – skrzypce, altówka (ścieżka 6)
• Odd Martin Skålnes – gitara, perkusja (ścieżka 7)
• Martin Sjølie - gitara elektryczna, perkusja, bas (ścieżka 11)
• Matias Tellez – gitara, syntezator (ścieżka 15)
• Per Arne Glorvigen – bandoneon (ścieżka 12)

Techniczny

• Aurora – produkcja (wszystkie utwory)
• Magnus Skylstad - produkcja (ścieżki 1–14) ; programowanie (ścieżki 2, 4, 6–7) ; inżynieria (ścieżki 2, 4, 7, 11) , miksowanie, inżynier dźwięku (ścieżka 3)
• Jamie Hartman - produkcja (ścieżka 2)
• Martin Sjølie - koprodukcja (ścieżka 11)
• Alex Whartman – mastering (wszystkie utwory)
• Josh Gudwin – miksowanie (ścieżka 4)
• Robin Schmidt – mastering (ścieżka 6)

Projekt

• Aurora – kierunek artystyczny
• Leif Podhajsky – kierownictwo artystyczne, grafika, projekt opakowania
• Xin Li – fotografia

Wykresy

Występ na listach przebojów dla The Gods We Can Touch

Wykres (2022)	Szczytowa pozycja
Albumy australijskie ( ARIA )	100
Austriackie albumy ( Ö3 Austria )	24
Albumy belgijskie ( Ultratop Flanders )	25
Albumy belgijskie ( Ultratop Wallonia )	29
Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów )	28
Albumy fińskie ( Suomen viruslinen lista )	47
Francuskie albumy ( SNEP )	56
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 )	11
Albumy norweskie ( lista VG )	1
Polskie Albumy ( ZPAV )	31
Szkockie albumy ( OCC )	7
Słowackie albumy ( ČNS IFPI )	70
Albumy hiszpańskie ( PROMUSICAE )	53
Albumy szwajcarskie ( Schweizer Hitparade )	16
Albumy Wielkiej Brytanii ( OCC )	8
Albumy US Heatseekers ( Billboard )	6
Aktualna sprzedaż najlepszych albumów w USA ( billboard )	56

Historia wydania

Daty wydania i formaty Bogów, których możemy dotknąć

Region	Data	Format(y)	Etykieta	Wydanie	Ref.
Różny	21 stycznia 2022 r	Pobieranie cyfrowe przesyłanie strumieniowe	Decka Szklana notatka	Standard
		płyta CD LP kaseta
Japonia		płyta CD	Uniwersalna muzyka Japonia	Bonus w Japonii
	18 stycznia 2023 r			Japonia Specjalna

Zobacz też

• Lista albumów numer jeden w Norwegii