Venmurasu

Venmurasu
Mudharkkanal Venmurasu.jpg
Venmurasu - Mudharkanal
Autor Jeyamohan
Oryginalny tytuł Venmurasu
Ilustrator Shanmugavel
Kraj Indie
Język Tamil
Gatunek muzyczny Indyjski realizm magiczny lub realizm puraniczny
Wydawca Natrinai Pathippagam Kizhakku Pathhippagam
Data publikacji
2014
Typ mediów Druk ( oprawa twarda i oprawa miękka )
Strony 26000

Venmurasu ( tamilski : வெண்முரசு Veṇmuracu ) to tamilska powieść pisarza Jeyamohana . Współczesna renarracja indyjskiego klasycznego eposu Mahabharatha , jest uważana za najbardziej ambitne dzieło Jeyamohana do tej pory, z „zakresem i skalą, która stara się dopasować do wielkości samego eposu”. Jest to jedna z najdłuższych powieści, jakie kiedykolwiek opublikowano. Jeyamohan zaczął pisać pracę w styczniu 2014 roku i ogłosił plany pisania jej codziennie przez dziesięć lat. Ukończył Venmurasu w 2020 roku, obejmuje 26 tomów i 26 000 stron.

Venmurasu został napisany jako seria książek zgodnie z ogólnym liniowym stylem Mahabharaty . Ukończone w lipcu 2020 r. dwadzieścia sześć książek zostało opublikowanych online. Powieść została opublikowana zarówno jako wydanie kolekcjonerskie, jak i wydanie w miękkiej oprawie.

Tło

Jeyamohan był zapalonym czytelnikiem Mahabharaty , kwintesencji indyjskiej epopei. W dzieciństwie był zafascynowany interpretacjami Kathakali opowieści Mahabharaty , ich ekspresyjnymi portretami postaci takich jak Durjodhana i pełnym niepokoju życiem Karny , które wywarły na nim głębokie wrażenie. Daleki od bycia prostą opowieścią o walce dobra ze złem, Mahabharatha otworzył się przed nim jako prawdziwy klasyk z wielowymiarowymi postaciami, dramatem, emocjami i głęboką medytacją nad prawdą, filozofią, ideałami, losem i samym wszechświatem.

Dorastając i podróżując wzdłuż i wszerz Indii, Jeyamohan widział i czytał różne adaptacje Mahabharaty i jej uniwersalny wpływ na kulturę i język Indii we wszystkich regionach i językach. Zagłębił się w dzieło Wjasy i podążał ścieżką eposu, tak jak był opowiadany i powtarzany w dziełach tysięcy autorów , śpiewaków i wykonawców aż do XX wieku. Epopeja rosła wraz z nim i pomogła mu wytyczyć ścieżkę jego życia jako pisarza. Bhagawadgita _ wywarł głęboki wpływ na jego światopogląd i kontynuował badanie jego znaczeń pod kierunkiem Guru Nitya Caitanya Yati .

Pod koniec lat 80. i 90. Jeyamohan napisał wiele opowiadań opartych na Mahabharacie , w tym Thisaigalin Naduve i Padma Vyugam . Później napisał serię esejów na temat Gity na swojej stronie internetowej . Jeyamohan nadal opierał się na dziesięcioleciach osobistych badań w swojej ciągłej pracy nad Asokavanam .

W noc Bożego Narodzenia 2013 roku Jeyamohan rozmawiał ze swoimi dziećmi na temat klasycznego dramatu Mahabharata , a jego córka Caitanya poprosiła go, aby sam to wszystko napisał. Mając tylko zarys w głowie i ufając swojemu instynktowi, Jeyamohan zdecydował się rozpocząć ogromny projekt, który miał rozciągnąć się na następną dekadę. Codziennie na jego stronie internetowej publikowany jest nowy rozdział każdej powieści.

Styl

Jeyamohan opisał Venmurasu jako nowoczesną powieść opartą na Mahabharacie , a nie tylko powtórzenie historii we współczesnym idiomie. Venmurasu kieruje się fabułą epopei i dynamiką indyjskiej tradycji puranicznej, ale jako dzieło literackie XXI wieku przybiera własną formę i estetykę, które osadzają ją we współczesnym kontekście. Zagnieżdżone historie , intertekstualność i fantazja splecione z głębokimi archetypami i alegorią nadają powieści wyraźnie postmodernistyczną teksturę, którą Jeyamohan woli nazywać „realizmem puranicznym”.

Venmurasu w przybliżeniu podąża za Mahbharatą w narracji liniowej, ale wiele odcinków jest wyraźnie nieliniowych. Podczas gdy Mahabharata jest tradycyjnie opowiadana jako 18 Parvas, Venmurasu dzieli ją na serię powieści, z których każda zawiera własną fabułę i fabułę, ale pozostaje ze sobą powiązana. Historie, które są zwykłymi wierszami i przypisami w tradycyjnej Mahabharacie , przybierają gigantyczne rozmiary w Venmurasu i stają się centralnym elementem rozwoju fabuły na przestrzeni pokoleń. W trakcie, Venmurasu czerpie z oryginalnej pracy Vyasy, Śrimad Bhagavata , Devi Bhagavata i wielu innych źródeł ludowych z Indii i zagranicy.

Venmurasu wyróżnia się podejściem do ponownej narracji ponadczasowej epopei. Po pierwsze, zamiast prostego powtórzenia Mahabharaty, autor wplata myśl indyjską w narracyjną strukturę powieści. W ten sposób filozoficzny, kulturowy i geograficzny krajobraz Indii z czasów Mahabharaty zostaje głęboko osadzony w powieści. Po drugie, w przeciwieństwie do wielu innych współczesnych renarracji Mahabharaty, Venmurasu nie próbuje po prostu odwrócić, zanegować ani przekroczyć oryginalnej historii i postaci. Nie stara się też skupić uwagi na jednej konkretnej postaci kosztem innych postaci. Powieść raczej wypełnia luki narracyjne i rozwija oryginalną historię, ustanawiając intensywne dramatyczne momenty i badając wewnętrzny profil różnych postaci. Na przykład, Vichitravirya — drugorzędna postać w oryginalnej narracji — zostaje rozwinięta w pełny sposób. Po trzecie, narracja Venmurasu ma wrażliwość współczesnego powieściopisarza. Powieść spodoba się nie tylko czytelnikom Odysei, Iliady i Kamby Ramajany, tym, którzy lubią dzieła Tołstoja, Dostojewskiego i Tomasza Manna, ale także tym, którzy są fanami Gabriela Garcii Marqueza i Roberto Bolaño. [ potrzebne źródło ]

Na przykład, w ukłonie w stronę wielkich indyjskich tradycji opowiadania ustnego, wiele historii w Venmurasu jest opowiadanych przez wędrownych bardów Sūtas . Poprzez swoje słowa i transy bohaterowie nabierają wymiarów mitycznych i odnajdują swoje miejsce we wspólnym marzeniu autora i czytelnika. W każdej ze swoich książek Venmurasu przyjmuje charakterystyczny gatunek i styl oparty na fabule. Obrazy, symbolika i język różnią się, ponieważ fabuły przemierzają ogrom starożytnych Indii i podążają za mnóstwem postaci. Łączy ze sobą setki mitów i legend z różnych indyjskich religii i tradycji. Jednak w swej istocie zachowuje najwyższe ideały i poetycką wizję Wjasy oraz ogromny dramat, który czyni ją przystępną dla zwykłego czytelnika.

Temat

Podczas gdy konwencjonalne narracje Mahabharaty sprowadziły ją do przysłowiowej bitwy między dobrem a złem, Venmurasu przedstawia wielowarstwową i złożoną narrację. Jednocześnie trzyma się z dala od współczesnych interpretacji, które skupiają się wąsko na kilku postaciach. Jako współczesna epopeja, Venmurasu maluje „płótno wielkie jak sam czas”.

W niezliczonych fałdach dramatu Mahabharaty Jeyamohan znajduje przestrzeń do eksploracji i opisu filozoficznej narracji myśli indyjskiej. Jak sam mówi, Venmurasu „jest klasycznym dziełem, które ma gęstość i głębię, ale pozostawia wystarczająco dużo miejsca, aby wymagający czytelnicy mogli wypełnić swoją wyobraźnię”.

Zarys

Venmurasu jest napisany jako seria książek, z których każda ma swoją fabułę i charakterystyczny styl.

  • Pierwsza książka, Mudharkanal ( Pierwsza Iskra ) ( tamilski : முதற்கனல் ), tworzy podpórki dla Venmurasu w obecnej postaci. Rozpoczyna się historią Asthiki i Vyasy jako preludium do Sarpa yagna Janamejayi, a kończy wyzwoleniem Dakszy przez Asthikę. W międzyczasie Mudharkanal cofa się w czasie o pokolenia i buduje historię Asthinapuri, Shantanu i jego cesarzowej Satyavathi, Bheeshmar, Ambai, Shikhandi, Vichitraveeryan, Chitrangadan, Ambikai i Ambalikai.
  • Druga książka, Mazhaippadal ( Rain Song ) ( tamilski : மழைப்பாடல் ), opisuje historie Ambikai i Ambalikai, ich synów Dhritarashtran i Pandu, a następnie śledzi powstanie Gandhari i Kunti. Fabuła obejmuje Asthinapuri, północno-zachodnie królestwo Gandhara i ziemie Yadava. Mazhaippadal jest w równym stopniu opowieścią o konflikcie między wrogimi społecznościami i plemionami starożytnych Indii, jak i o konflikcie między kobietami z Asthinapuri – który ostatecznie przeradza się w wielką wojnę Bharatów.
  • Trzecia książka, Vannakkadal ( Ocean kolorów ) ( tamilski : வண்ணக்கடல் ), opisuje dzieciństwo i młodość książąt Kaurawów i Pandawów dorastających razem w Asthinapuri. Vannakadal śledzi również historię Dronacharyi i jego zostania Guru książąt Asthinapuri. Równolegle powieść śledzi podróż Ilanagana, młodego barda z południowych Indii, który podróżuje do Asthinapuri i napotyka wiele kultur i filozofii wielkiej krainy.
  • Czwarta książka, Neelam ( niebieski ) ( tamilski : நீலம் ), to historia Kryszny i Radhy. Jednocześnie romantyczna i liryczna, opisuje Krysznę oczami Radhy i rozwija archetypy leżące u podstaw adwajty . Neelam śledzi również historię Kamsy, który został zabity przez Krysznę.
  • Piąta książka, Prayagai ( Confluence ) ( tamilski : பிரயாகை ), to historia narodzin, młodości i małżeństwa Draupadi z Pandawami. Równolegle opisuje powstanie Kryszny i jego miasta Dwaraka.
  • Szósta książka, Venmugil Nagaram ( Miasto białych chmur ) ( tamilski : வெண்முகில் நகரம் ), opisuje historie, które doprowadziły do ​​rozwoju Indrprastha, miasta Pandawów. Jej osią jest Draupadi. ​​Powieść rozpoczyna się jej przybyciem do Asthinapuri jako królowa, a kończy się w momencie, gdy nakazuje budowę Indraprasthy. Głównymi bohaterami pierwszoplanowymi powieści są Bhurishravas i Satyaki . Podczas gdy grali pomniejsze role w Mahabharacie, Venmugil Nagaram rozwija je bardzo szczegółowo. Opisuje ich ziemie, ich klany i ich politykę, a przez to wszystko subtelną głębię ich relacji.
  • Siódma książka, Indraneelam ( Blue Sapphire ) ( tamilski : இந்திரநீலம் ), to historia miłości ośmiu żon Kryszny i ich małżeństwa z nim. Miejscem tej historii jest klejnot Syamantaka, przysłowiowa karnawałowa forma Kryszny. Kusi i drażni psychikę wszystkich wokół Niego, ma swój początek i koniec w Nim. Większość historii jest opowiedziana oczami Dhrishtadyumnana, księcia Panjala, który odwiedza Dwarakai i jego przyjaźń z Satyaki.
  • Ósma książka, Kaandepam ( The Bow ) ( tamilski : காண்டீபம் ) to historia podróży Ardżuny podczas jego wygnania z Indraprasthy i jego małżeństw. Jest to również opowieść o jego wewnętrznych podróżach, gdy potyka się i rozumie swój związek z królowymi i łukiem. Kaandeepam wplata historię Arishtanemi (opartą na Jain Tirthankaras ) i zestawia ją z historią Ardżuny. Ardżuna odkrywa odwagę niestosowania przemocy i własną ścieżkę jako Karma Jogin.
  • Dziewiąta książka, Veiyon ( Słońce ) ( tamilski : வெய்யோன் ), to historia Karny, tragicznego pierworodnego Kunti. W tym czasie Karna został słynnym królem Anga i zajął swoje miejsce w obozie Durjodhanana, ale jego serce nie odpoczywa. Kaurawowie są zaproszeni do Indraprasthy na ceremonię poświęcenia miasta, podczas której Karna spotyka się z zabiegami Kunti. Gdy incydenty powodują pogorszenie relacji między kuzynami, Karna znajduje swoje własne powołanie.
  • Dziesiąta książka, Panniru Padaikkalam ( Battlefield of Twelve Signs ), ( tamilski : பன்னிரு படைக்களம் ), opowiada o rytuale Rajasuya trzymanym przez Pandawów w Indraprastha i incydentach prowadzących do przybycia Draupadi do Asthinapur i, Zabójstwa Jarasandhana i Sisupalan oraz Draupadi Vastraharan .
  • Jedenasta książka, Solvalarkaadu ( Las rosnących słów ) ( tamilski : சொல்வளர்காடு ), opowiada historię Pandawów na wygnaniu. Opowiadane są ich podróże do różnych szkół filozoficznych i dyskusje na różne tematy wedyjskie .
  • Dwunasta księga, Kiratham ( tamilski : கிராதம் ), opisuje podróże Ardżuny w celu zdobycia broni od Śiwy i Bogów Kierunków. Powieść, która barwnie opisuje przygody Ardżuny nad czterema dewami ( Jamą , Kuberą , Waruną i Indrą ) oraz ostateczne zdobycie Paśupatastry od Śiwy, równolegle przedstawia również ciemną stronę i wewnętrzne zamieszanie Kryszny.
  • Trzynasta książka, Maamalar ( tamilski : மாமலர் ), opisuje podróże Bhimy w celu zdobycia kwiatu Kalyana Sauganthika dla Draupadi. Równolegle opowiadane są historie Devayani , Ashokasundari , Tary i Jayanthi. Spotkanie Hanumana również opowiedziało.
  • Czternasta książka, Neerkkolam ( tamilski : நீர்க்கோலம் ), opisuje wygnanie Pandawy w Królestwie Virata . Równolegle opowiadana jest również historia Nali .
  • Piętnasta książka, EzhuThazhal ( tamilski : எழுதழல் ), opisuje dyskusje przed wojną. Historia Banasury opowiedziana .
  • Szesnasta książka, Kuruthicharal ( tamilski : குருதிச்சாரல் ), opisuje wydarzenia, w których Kryszna wielokrotnie spotyka Kaurawów jako ambasador.
  • Siedemnasta książka, Imaikkanam ( tamilski : இமைக்கணம் ), wyjaśniająca różne rozdziały Bhagavad Gity w formie powieści. Kryszna jest w Naimisaranya . Yama spotyka go, przyjmując różne formy (jak Bhiszma, Karna, Draupadi, Vidura, Yudhisthira, Arjuna i Vyasa) i zadaje mu wątpliwości. Kryszna wyjaśnia w Bhagawadgicie.
  • Osiemnasta książka, Senna Vengai ( tamilski : செந்நா வேங்கை ), opisuje przygotowanie i rozpoczęcie wojny na Kurukszetrze
  • Dziewiętnasta książka, Thisaither Vellam ( tamilski : திசைதேர் வெள்ளம் ), opisuje powstanie i upadek Bhiszmy w wojnie na Kurukszetrze (10 dni).
  • Dwudziesta książka, Kaarkadal ( tamilski : கார்கடல் ), opisuje Karnę zajmującą miejsce Bhiszmy i śmierć Abhimanyu, Kadothkajy i Dhronacharyi
  • Dwudziesta pierwsza książka, Irutkani ( tamilski : இருட்கனி ), opisuje Karnę kierującego armią Kaurawów aż do śmierci.
  • Dwudziesta druga książka, Theein Edai ( tamilski : தீயின் எடை ), opisuje koniec Dhuriyodhany, koniec wojny i zabijanie synów Pandawy.
  • Dwudziesta trzecia książka, Neerchudar ( tamilski : நீர்ச்சுடர் ), opisuje rytuały pogrzebowe zmarłych na wojnie. Podwójny między Arjunanem i Ashwatamanem. Wygnanie rodziców Kaurawów, Kunti i Widhurara.
  • Dwudziesta czwarta książka, Kalittriyaanai Nirai ( tamilski : களிற்றியானை நிரை ), szczegółowo opisuje zmartwychwstanie Hastinapur pod rządami Pandawy i podjęcie przez nich jagny Ashvamedha .
  • Dwudziesta piąta książka, Kalporusirunurai ( tamilski : கல்பொருசிறுநுரை ), mówi o upadku Dvāraki . Przedstawia zniszczenie Dvāraki z przyczyn naturalnych i nienasyconego ego oraz wynikającej z tego arogancji tych, którzy myślą, że są prawowitymi władcami królestwa po kilku starciach między klanami i wojnie o tron. Pokazuje całkowite wymazanie Jadawów i śmierć Kryszny , który odrywa się od tego wszystkiego.
  • Dwudziesta szósta księga, Muthalaavin ( tamilski : முதலாவிண் ), jest kroniką wstąpienia Pandawy do nieba po objęciu tronu przez młodego Parikszita, a królestwem zarządza Yuyutsu.

Rozwój i wydanie

Jeyamohan zaczął pisać Venmurasu w formie serializowanej na swojej stronie internetowej, a odcinek był wydawany codziennie. Ilustratorzy Shanmugavel i Manikandan dodali obraz do każdego odcinka pierwszych czterech książek z serii.

  • Mudharkanal rozpoczęła się 1 stycznia 2014 roku i została zakończona w połowie lutego
  • Mazhaippadal została ukończona do maja 2014 roku.
  • Vannakkadal trwał od czerwca do sierpnia 2014 roku.
  • Neelam ukazywał się od sierpnia do września 2014 roku
  • Prayagai trwał od października 2014 do stycznia 2015
  • Venmugil Nagaram został opublikowany w Internecie od lutego maja 2015 r
  • Indraneelam rozpoczął się 1 czerwca 2015 r. I zakończył w sierpniu 2015 r
  • Kaandepam trwał od września do listopada 2015 r
  • Veiyon był publikowany online od grudnia 2015 do początku marca 2016
  • Panniru Padaikkalam rozpoczął się od końca marca 2016 do czerwca 2016
  • SolvalarKaadu - Opublikowano online od lipca 2016 do września 2016
  • Kiratham - publikowane online od października 2016 do stycznia 2017
  • Maamalar - publikowane online od lutego 2017 do maja 2017
  • Neerkkolam - publikowane online od maja 2017 do sierpnia 2017
  • EzhuThazhal - publikowane online od września 2017 do grudnia 2017
  • Kuruthicharal - publikowane online od grudnia 2017 do marca 2017
  • Imaikanam - publikowane online od marca 2018 do maja 2018
  • Senna Vengai - publikowane online od czerwca 2018 do sierpnia 2018
  • Thisai ther Vellam - publikowane online od września 2018 do listopada 2018
  • Kaar kadal - publikowane online od grudnia 2018 do marca 2019
  • IrutKani - publikowane online od kwietnia 2019 do czerwca 2019
  • Theeyin edai - publikowane online od lipca 2019 do sierpnia 2019
  • Neerchudar — publikowane online od września 2019 do listopada 2019
  • Kalittriyaanai Nirai - publikowane online od grudnia 2019 r. do lutego 2020 r.
  • Kalporusirunurai - publikowane online od marca 2020 do czerwca 2020
  • Muthalaavin - publikowane online od lipca 2020 do lipca 2020

Po ukończeniu każdej książki została ona opublikowana w formie książkowej w limitowanych wydaniach kolekcjonerskich w twardej oprawie, a także w miękkiej oprawie. Ograniczone liczby zamówień przedpremierowych edycji kolekcjonerskiej były opatrzone spersonalizowanym podpisem autora. Natrinai Pathippagam, wydawnictwo z siedzibą w Chennai, opublikowało serię aż do Prayaagai. Kizhakku Publications, wydawnictwo NHM, opublikowało serię zaczynającą się od Venmugil Nagaram.

Vishnupuram Ilakkiya Vattam zorganizował ważne wydarzenie w Chennai w dniu 9 listopada 2014 r. Dla serii książek Venmurasu . Wydarzenie gościło luminarzy tamilskiego świata sztuki, w tym Ashokamitran , Ilayaraja , Kamal Haasan , Prapanchan , Nanjil Nadan , PA Krishnan oraz uznanych przedstawicieli tradycyjnych form sztuki ludowej i kathaprasangi Mahabharaty .

Przyjęcie

Venmurasu spotkał się z dobrą reakcją wśród czytelników literatury tamilskiej na całym świecie. Znani pisarze Indira Parthasarathy i A Muttulingam chwalili Venmurasu za zawiłe opisy, poetycką głębię i klasyczną dynamikę. Pisarz i mówca Marabinmaindan Muthiah napisał serię esejów zatytułowanych „Vyasa Manam”, przedstawiających subtelniejsze aspekty Venmurasu . Filmowcy Mani Ratnam , Vasanthabalan , Mysskin i Seenu Ramasamy wyrazili uznanie dla lirycznego piękna i oprawy wizualnej. Krytyk i recenzent Suresh Venkatadri pisze serię recenzji na temat Venmurasu w internetowym magazynie Solvanam. Suresh Venkatadri napisał również recenzję porównawczą Neelama i Krishna Krishna autorstwa Indiry Parthasarathy . Redaktor i krytyk KN Sivaraman z tamilskiego magazynu Kungumam nazwał Venmurasu „osiągnięciem światowej klasy”.

W październiku 2021 roku mieszkający w USA kompozytor muzyczny Rajan Somasundaram i Vishnpuram Literary Circle USA wyprodukowali album muzyczny i ścieżkę dźwiękową A Musical Tribute to Venmurasu (album) z występami indyjskiej gwiazdy filmowej Kamala Haasana i piosenkarzy Sriram Parthasarthy , Saindhavi Prakash . Album został wydany podczas wydarzenia online przez reżysera filmowego Mani Ratnama , w którym wzięli udział reżyser filmowy Vasanthabalan , starsi tamilscy pisarze literaccy A Muttulingam i Nanjilnadan , krytyk Ravi Subramanian i poeta Venu Thayanithy.

Zobacz też

Linki zewnętrzne