Walka kotów

Amerykańska feministka i krytyczka kultury Susan J. Douglas stwierdziła w swojej książce Where the Girls Are: Growing Up Female with the Mass Media, że najczystszą formą walki kotów była blondynka i brunetka .

Catfight (również walka dziewcząt ) to termin określający kłótnię między dwiema kobietami, często charakteryzującą się drapaniem, popychaniem, policzkowaniem, duszeniem, uderzaniem pięścią, kopaniem, gryzieniem, pluciem, szarpaniem za włosy i strzępieniem koszuli. Może być również używany do opisania kobiet obrażających się nawzajem werbalnie lub zaangażowanych w intensywną rywalizację o mężczyzn, władzę lub sukces zawodowy. Walka kotów jest podstawą amerykańskich mediów informacyjnych i kultury popularnej od lat czterdziestych XX wieku, a użycie tego terminu jest często uważane za uwłaczające lub poniżające. Niektórzy obserwatorzy twierdzą, że w najczystszej postaci słowo to odnosi się do dwóch walczących ze sobą kobiet, jednej blondynki , a drugiej brunetki . Jednak termin ten nie jest używany wyłącznie do wskazania walki między kobietami, a wiele formalnych definicji nie odwołuje się do płci.

Etymologia

Termin walka kotów został odnotowany przez Oxford English Dictionary jako tytuł i temat udawanego heroicznego poematu Ebenezera Macka z 1824 roku . W Stanach Zjednoczonych po raz pierwszy odnotowano, że zostało użyte do opisania walki między kobietami w książce z 1854 roku napisanej przez Benjamina G. Ferrisa , który napisał o mormońskich kobietach walczących o wspólnego męża. Według Ferrisa ich domy zostały zaprojektowane tak, aby „w miarę możliwości trzymać kobiety z dala od siebie i zapobiegać tym strasznym walkom między kotami, które czasami mają miejsce, ze wszystkimi dodatkami billingsgate [wulgarny i wulgarny język], podartymi czapkami i połamanymi miotłami”. Słowo kot było pierwotnie pogardliwym określeniem dla obu płci, ale ostatecznie zaczęło odnosić się do kobiety uważanej za luźną lub rozwiązłą seksualnie lub za złośliwą, obmawiającą i złośliwą.

Odpowiedzi

Mężczyzna

Walki kotów są często opisywane jako podniecające dla heteroseksualnych mężczyzn. Przedstawienia walk kotów w kreskówkach, filmach i reklamach często przedstawiają uczestników jako atrakcyjnych, z „sylwetką supermodelek”, rozczochranymi i brakującymi ubraniami, a walki kotów są często opisywane przez media skierowane głównie do mężczyzn jako seksowne.

Kulturowo myślimy o walce kotów jako odzianych w bikini bimbo, które biją się nawzajem i walczą. Są zseksualizowane i zdewaluowane.

Onur Tukel , reżyser, Catfight

Kobieta

Kobiety często krytycznie odnosiły się do terminu walka kotów , zwłaszcza gdy jest on używany w sposób, który może wydawać się niewłaściwym seksualizacją, neutralizacją lub trywializacją nieporozumień między kobietami na poważne tematy.

Historycy feministyczni twierdzą, że użycie terminu walka kotów na określenie przeciwniczek płci żeńskiej sięga 1940 r., Kiedy amerykańskie gazety określiły jako walkę kotów spór między Clare Boothe Luce i dziennikarką Dorothy Thompson o to, którego kandydata poprzeć w kampanii prezydenckiej w 1940 r . Jedna z gazet nazwała to „konfrontacją dwóch blond Valkryie ”, a dziennikarz Walter Winchell , wpadając na Luce i Thompsona w nocnym klubie, podobno wezwał ich do powstrzymania się od walki, mówiąc: „Panie, pamiętajcie, że obecni są panowie”.

W latach siedemdziesiątych amerykańskie media zaczęły używać terminu walka kotów do opisania nieporozumień kobiet w kwestiach związanych z prawami kobiet, takich jak poprawka do równych praw .

Ankieta przeprowadzona przez Sauder School of Business na Uniwersytecie Kolumbii Brytyjskiej wykazała, że zarówno kobiety, jak i mężczyźni-obserwatorzy ocenili, że konflikty między kobietami a kobietami mają bardziej negatywny wpływ na środowisko pracy niż konflikty z udziałem mężczyzn.

Użycie w kulturze popularnej

W latach powojennych fotografowie zaczęli sprzedawać zdjęcia kobiet podczas walk kotów.

Walki kotów po raz pierwszy pojawiły się w amerykańskiej kulturze popularnej w latach pięćdziesiątych XX wieku, kiedy powojenni pionierzy pornografii, tacy jak Irving Klaw , wyprodukowali klipy filmowe przedstawiające kobiety zaangażowane w walki kotów i zapasy . Klaw wykorzystywał w swoich pracach wiele modelek i aktorek, w tym Bettie Page . Popularność oglądania walk kobiet wzrosła w latach powojennych i ostatecznie przeniosła się do głównego nurtu społeczeństwa. W latach 60. walki kotów stały się popularne w filmach klasy B , takich jak Faster, Pussycat Russa Meyera ! Zabić! Zabić! oraz animowany film Borisa Karloffa Mad Monster Party z 1969 roku . W latach 70. i 80. walki kobiet zaczęły pojawiać się w filmach więziennych , w roller derby oraz w nocnych operach mydlanych, takich jak Dallas i Dynasty .

Dynasty zagrał Johna Forsythe'a jako potentata naftowego i patriarchę zamożnej rodziny mieszkającej w Denver . W serialu zagrali blondynka Linda Evans i brunetka Joan Collins . Obie kobiety stoczyły wiele walk, zarówno słownych, jak i fizycznych, podczas 9-letniego występu w programie ABC. Zaprojektowany, aby konkurować z Dallas , bardzo popularnym wieczornym dramatem w CBS, Dynasty w pierwszym roku nie wyróżniał się oglądalnością. W drugim sezonie producenci przedstawili ciemnowłosego Collinsa jako folię dla blondynki Evans i mieli nadzieję, że jej „wredna osobowość” poprawi oceny programu, co tak się stało. Chcąc, aby oceny były jeszcze wyższe, Douglas S. Cramer , producent Dynasty , zasugerował, że obie kobiety stoczą „powalenie, przeciąganie walki”. Cramer w wywiadzie z 2008 roku stwierdził, że wszyscy kochali walki kotów z wyjątkiem Joan Collins, ponieważ „Linda była o wiele silniejsza niż była”.

Dynastia podniosła stawkę… Po jednej stronie była blondynka, która została w domu, Krystal Carrington… po drugiej stronie była najsmaczniejsza suka, jaką kiedykolwiek widziano w telewizji, ciemnowłosa, intrygująca, karierowiczka, Alexis Carrington Colby… Krystal po prostu chciała uszczęśliwić męża; Alexis chciał kontrolować świat. Jak można nie kochać walki kotów między tą dwójką?

Według Evansa planem reżyserki Dynasty na pierwszą walkę była „skandaliczna walka kociąt”, którą stoczyła prawie dekadę wcześniej ze Stefanie Powers w serialu detektywistycznym McCloud z Dennisem Weaverem w roli głównej . Walka ma miejsce podczas kłótni, którą toczą w mieszkaniu Evansa, kiedy Powers, wychodząc, chwyta butelkę wody seltzer i spryskuje Evansa. Zanim dotrze do drzwi, Evans chwyta Powersa, a dwie kobiety wdają się w zaciekłą walkę kotów, niszcząc przy tym mieszkanie. Podczas walki bluzka Powers jest częściowo zerwana, odsłaniając jej czarny stanik, zaskakujący poziom rozebrania się dla telewizji sieciowej w tamtej epoce. Evans ostatecznie obezwładnia swoją brunetkę i trzyma jej głowę w wypełnionym wodą akwarium, kiedy wchodzi Weaver i kończy walkę.

Walki kotek, zarówno prawdziwe, jak i inscenizowane, są podstawą dziennych telewizyjnych talk show i reality show, takich jak The Jerry Springer Show , The Bachelor , For Love or Money oraz The Real Housewives , w których kobiety są często przedstawiane jako będące w ciągłej rywalizacji ze sobą o miłość i sukces zawodowy. W 2009 roku ABC-TV promowało The Bachelor za pomocą narracji lektora „Niech zaczną się walki kotów”, a programy telewizyjne reality często nakładały efekty dźwiękowe syczących kotów na sceny, w których kobiety kłócą się lub rywalizują ze sobą.

Obrazy kociaków, jak wskazuje Rachel Reinke, często można znaleźć w mediach skierowanych do męskiej publiczności i, jak zauważyła Susan Douglas, często dotyczą blondynki i brunetki.

W 2002 roku reklama telewizyjna SABMiller zatytułowana „Catfight” przedstawiała dwie młode, piękne kobiety pijące piwo w kawiarni na zewnątrz. Ich uprzejma rozmowa szybko przerodziła się w kłótnię o to, czy zaletą piwa Miller Lite jest jego smak, czy to, że jest mniej sycące niż inne piwa. Kłótnia doprowadziła do bójki, w której jedna z dziewcząt wrzuciła drugą do sąsiedniego basenu. Kobiety szybko straciły większość ubrań i kontynuowały walkę ubrane tylko w bieliznę. Zanim walka dobiegła końca, scena ucichła, a widzowie zobaczyli, że była to fantazja wymyślona przez dwóch mężczyzn w barze, którzy dyskutowali o tym, jak zrobić świetną reklamę. Scena została później przeniesiona do dziewcząt, rozebranych do bielizny, siłujących się w błocie. Nakręcono również wersję bez cenzury, która zawierała alternatywne zakończenie, w którym pokryte błotem dziewczyny zakochują się i całują. Zgodnie z przewidywaniami, jak zauważył jeden z krytyków, walka toczyła się między blondynką a brunetką. Kampania wywołała spore kontrowersje, ale sprzedaż Miller Lite spadła później o 3%.

Bardziej niż jakikolwiek inny aspekt walki kotów w dzisiejszej kulturze, potencjał seksualny walki kotów jest wykorzystywany do wielu celów. Zjawisko walki kotów jako rozrywki erotycznej dla heteroseksualnych mężczyzn jest szeroko udokumentowane w Internecie, telewizji, filmie, a nawet w pornografii. Na wielu stronach internetowych… internauci w przeważającej mierze przedstawiają walki kotów jako wysoce seksualne, a nawet pornograficzne. Tak wiele stron internetowych działa jako źródła bójek kotów jako pornografii, że trudno byłoby uwierzyć, że bójki kotów można interpretować w jakikolwiek inny sposób. Wejście na… te strony doprowadzi widza do mnóstwa filmów i obrazów przedstawiających uprzedmiotowione kobiety walczące ze sobą, ciągnąc za włosy, drapiąc się, a nawet gryząc. Interpretacja bójki kobiet jako seksownej i satysfakcjonującej dla mężczyzn nie jest niczym niezwykłym w Internecie. —Rachel Reinke: „Walka kociaków: analiza feministyczna”

Artykuł z 2019 roku w The New York Times zatytułowany „Me-OW! It's the End of the Catfight” wskazywał, że termin ten powoli wypada z łask w świetle ruchu #MeToo , „nazywając każdy konflikt między kobietami walką kotów jest rozumiany jako seksistowski, a entuzjazm dla walczących kobiet ogólnie osłabł”. Niezależnie od tego, jak zauważył autor, pozostałości pozostały i jako przykład podał wywołany przez tabloid spór między Kate Middleton i Meghan Markle .

W branży telewizyjnej i filmowej

Przemysł rozrywkowy wyprodukował wiele filmów, które obejmują walki kotów. Poniżej znajduje się wybór godnych uwagi filmów, z których wiele przedstawia główne gwiazdy filmowe zaangażowane w bójki.

2 dni w dolinie . Teri Hatcher i Charlize Theron występują w tym, co Los Angeles Times nazwał „walką kotów spandexu roku”. Według reżysera Johna Herzfelda, dwie kobiety, które odmówiły użycia dublerów kaskaderskich, uderzały się tak mocno, że w pewnym momencie filmowanie zostało zatrzymane po tym, jak Hatcher połączył się z brodą Therona, aby powstały siniak mógł zostać ukryty przez makijaż. Po kręceniu filmu, kiedy Hatcher została zapytana o „bójkę kotów”, odpowiedziała: „To była właściwie bójka - nie walka kotów, ponieważ technicznie„ walka kotów ”to wyrywanie włosów i nic z tego nie było”.
Powrót z Wieczności . Remake Five Came Back z 1956 roku z udziałem Phyllis Kirk i Anity Ekberg . Zazdrosny o jej pozorny pociąg do pilota granego przez Keitha Andesa , Kirk wszczyna bójkę z Ekbergiem w strumieniu podczas prania ubrań. Kręcenie sceny na planie dźwiękowym wymagało stworzenia strumienia z bieżącą wodą i kamieniami z gumy piankowej, aby uniknąć obrażeń Kirka i Ekberga.
Barfly . Faye Dunaway toczy zaciętą, wyrywającą włosy bitwę z Alice Krige w barze w Los Angeles, opisaną w recenzji filmu „ Washington Post ” jako „walkę kotów w rzędzie… (to znaczy) równie niedorzeczną jak scenariusz jako całość."
Kontynuujcie dziewczyny . Barbara Windsor i Margaret Nolan na imprezie reklamowej nadchodzącego konkursu piękności wdają się w bójkę o Nolan w srebrnym bikini w hotelowym lobby, które Windsor mówi, że ukradła jej w poprzednim konkursie, zrywając treskę Nolana, górę od bikini, i prawie jej dół od bikini, dopóki organizatorzy konkursu Sid James i Bernard Bresslaw prawie nie zdołali ich rozdzielić. W scenie, wkrótce potem, Windsor powiedziała, że celowo sprowokowała bójkę tylko po to, by wzbudzić większy rozgłos w konkursie.
kobieta-kot . Ten film z 2004 roku, zniesmaczony przez krytyków, kończy się jednak „światowej klasy walką kociąt” między partnerami Halle Berry i Sharon Stone .
Aniołki Charliego . Kultowy program telewizyjny z lat 70., w którym w pierwszym sezonie wystąpili Kate Jackson , Farrah Fawcett i Jaclyn Smith . Ubrana w białe bikini Smith walczyła z Rosemary Forsyth w trzecim odcinku pierwszego sezonu, zatytułowanym „Night of the Strangler”. Smith zaangażował później kaskaderkę Heidi von Beltz w walkę w szatni podczas odcinka drugiego sezonu „Angels in the Backfield” (von Beltz zmarł później z powodu obrażeń odniesionych podczas wykonywania wyczynu kaskaderskiego w The Cannonball Run ) . Cheryl Ladd dołączyła do obsady po odejściu Fawcetta i walczyła z Sherą Danese w odcinku trzeciego sezonu „Disco Angels”.
Towarzysz X. W tym filmie z 1940 roku Hedy Lamarr i Natasha Lytess toczą „bitwę na wyrywanie włosów” o uczucia Clarka Gable'a .
Destry znów jedzie . Marlene Dietrich i Una Merkel angażują się w „jedną z najsłynniejszych walk kobiet z kobietami, jakie kiedykolwiek zarejestrowano na filmie”. W recenzji filmu z 1939 roku w New York Times napisano: „Scena, która naprawdę się liczy, to walka kotów między Frenchy panny Dietrich a oburzoną panią Callahan Uny Merkel… myśleliśmy, że bitwa w„ Kobietach ”otwiera oczy , teraz zdajemy sobie sprawę, że było to tylko drapanie cienia. Prawdę mówiąc, bez żadnych chwytów i pełnego dostępu do krzeseł, stołów, szklanek, wiader z wodą i tyle włosów, ile można wyrwać z głowy przeciwnika, dajemy ci nie Kobiety, ale dwie kobiety, które walczą w Bloody Gulch”. Adaptacje filmu obejmują Frenchie z Shelley Winters i Marie Windsor jako walczącymi oraz Destry z Mari Blanchard i Mary Wickes . Wszystkim czterem kobietom w obu filmach pokazano walkę Dietrich-Merkel w oryginale jako punkt odniesienia.

Sfilmowanie pojedynku Dietrich-Merkel, zaciekłej walki trwającej ponad dwie minuty, zajęło pięć dni. Dietrich była nieugięta, by robić jak najwięcej własnych walk na ekranie. Współgwiazda Merkel zdała sobie sprawę, że Dietrich nie robi żadnych ciosów i zdecydowała się również na własną walkę. Obie aktorki dały się ponieść chwili przed kamerą Hala Mohra i wyszły z zadrapaniami, siniakami i drzazgami. Stacja pierwszej pomocy została ustawiona poza sceną dźwiękową dla urazów. Pionierska kaskaderka Helen Thurston zastąpiła Dietricha, gdy akcja stała się zbyt ciężka… ale rozgłos głosił, że gwiazdy wykonały wszystkie swoje akrobacje w jednym ciągłym ujęciu i otrzymały toasty szampanem oraz aplauz obsady i ekipy. -- Gene Freese, Sceny walki z klasycznych filmów: 75 lat bójek na gołe pięści, 1914-1989

Ewa . Celeste Yarnall występuje w tym filmie z 1968 roku jako kobieca wersja Tarzana, mieszkająca w dżungli z tubylcami. Yarnall prawie upadła na śmierć podczas kręcenia sceny walki z meksykańską aktorką Rosendą Monteros , kiedy Monteros nie zastosowała się do starannie napisanej choreografii walki i prawie zrzuciła Yarnalla z 200-metrowego klifu.
Z Rosji z miłością . W roli Jamesa Bonda Sean Connery obserwuje, jak dwóch Cyganów angażuje się w to, co wielu uważa za jedną z najbardziej kultowych walk kotów w branży rozrywkowej . Czarnowłosymi, ciemnookimi, oliwkowoskórymi „cygańskimi” bojownikami były Martine Beswick i Aliza Gur . Według Beswicka ich relacje na planie nie były przyjazne, a reżyser filmu, Terence Young, zachęcał Beswicka do szorstkiego traktowania Gura.

Byłam bardzo miłą dziewczyną, ale Aliza była krową. Mieliśmy straszne starcia i byłem nią zniesmaczony. Miałem w sobie dużo złości, więc ta scena [walki] była idealnym sposobem na rozwiązanie tego problemu. Ćwiczyliśmy walkę przez trzy tygodnie, ale kiedy ją kręciliśmy, Aliza naprawdę walczyła. Wszyscy zachęcali mnie do walki, więc to zrobiłem. Wdaliśmy się w prawdziwy mecz na złomowanie. — Martynę Beswick

Więźniowie Adele Jergens i Joan Taylor walczą ze sobą w filmie American International Pictures Girls in Prison z 1956 roku

Dziewczyny w więzieniu . Więźniowie Joan Taylor i Adele Jergens walczą ze sobą na błotnistym polu.
Idź na zachód, młoda damo . Dziewczyna z sali tanecznej Ann Miller i jej rywalka Penny Singleton toczą „hałaśliwą, wyrywającą włosy walkę dla wszystkich… wartą ceny wstępu” w tym westernie z 1942 roku z Glennem Fordem w roli głównej . Jeden z biografów zauważył, że ta scena była upokarzająca dla Miller, ponieważ przegrała energiczną walkę z Singletonem.
Dziewczyny z bronią . Amerykański film kryminalny z 1957 roku, wyśmiewany za niechlujną produkcję i dialogi, a także za to, że kobiety po dwudziestce grają nastoletnich przestępców. Podczas filmu Eve Brent walczy z Eleise Cameron, kiedy znajduje Camerona w mieszkaniu swojego chłopaka. Brent zagrał później Jane w Tarzan's Fight for Life .
Rewolwerowiec . Beverly Garland i Allison Hayes walczą w westernie wyreżyserowanym przez Rogera Cormana . Garland, która zraniła się w kostkę podczas kręcenia wcześniejszej sceny, powiedziała Cormanowi, że nie jest w stanie wstać, nie mówiąc już o sfilmowaniu sceny walki z Hayesem. Corman odpowiedział, prosząc lekarza o wstrzyknięcie jej kostki środków przeciwbólowych. W swojej biografii Garland powiedziała: „Możesz być martwy, a Roger znajdzie sposób, aby to sfilmować. Nakręciliśmy scenę walki, a ja wykonałem wszystkie własne akrobacje… naprawdę drapaliśmy się, uderzaliśmy pięściami i ciągnęliśmy sobie nawzajem włosy! Oczywiście Potem nie mogłem pracować przez kilka tygodni, nie mogłem chodzić na tej nodze. Ale Roger dostał swoje sceny, tylko to się liczyło.
Gorąca krew . Dramat muzyczny z 1956 roku z udziałem Jane Russell i Cornela Wilde'a , w którym Wilde zostaje oszukany przez swojego brata do zaaranżowanego małżeństwa z burzliwą Annie Caldash, graną przez Russella. „Jedną z najbardziej żywych scen w filmie jest bitwa na wyrywanie włosów, blondynka kontra brunetka, kiedy Jane spotyka rywala o uczucia swojego mężusia… i podąża za nią wolny dla wszystkich z blondynką Helen Westcott ” .

Nastoletni przestępcy, grani przez Eve Brent i Eleise Cameron, walczą w filmie kryminalnym Gun Girls z 1957 roku

Kill Bill: Tom 1 i Kill Bill: Tom 2 . Uma Thurman w roli Panny Młodej używa kombinacji mieczy, noży i sztuk walki, by zabić Lucy Liu , Vivicę Fox i Daryla Hannah .
Zamachowiec z Kansas City . Raquel Welch występuje w tym filmie fabularnym o kobiecym jeździe na rolkach . Wcielając się w rozwódkę i samotnego rodzica, Welch w roli KC Carr, toczy szereg walk, w szczególności z aktorką Heleną Kallianiotes , która gra rolę gasnącej gwiazdy roller derby, Jackie Burdette. Po dwóch tygodniach zdjęć Welch miał rozciętą wargę i spuchniętą twarz podczas sceny walki z Kallianiotesem. Rzecznik MGM powiedział, że dwóch aktorów „dało się ponieść emocjom”, a Welch „został uderzony” przez Kallianiotesa.
Bieg Logana . Krótka scena z Jenny Agutter walczącą z Farrah Fawcett . Podobno scena walki miała być znacznie dłuższa, ale reżyser, Michael Anderson, zaniepokoił się, że obie kobiety ciągną się za włosy tak mocno, że wybuchnie prawdziwa walka.
Spotkaj się ze mną w Las Vegas . Cyd Charisse i Liliane Montevecchi „zdzierają biżuterię i różne części odzieży” w walce tanecznej w choreografii Hermesa Pana do piosenki Frankie and Johnny w wykonaniu Sammy'ego Davisa Jr. Sekwencja taneczna trwała ponad miesiąc na próby i cały tydzień na filmowanie . Film otrzymał do Oscara za najlepszą ścieżkę dźwiękową .
Mesa Zaginionych Kobiet . Jackie Coogan występuje jako szalony naukowiec w tym filmie z 1953 roku B, wyreżyserowanym przez Rona Ormonda . Pod koniec filmu aktorki Mary Hill i Tandra Quinn walczą ze sobą w laboratorium Coogana.
Mission: Impossible (serial telewizyjny) . W odcinku z 1966 roku zatytułowanym Old Man Out , była Miss America Mary Ann Mobley i Barbara Bain udają długą walkę kotów jako taktykę dywersyjną, podczas gdy zespół Mission Impossible wyciąga mężczyznę z więzienia.

Aktorka Mary Hill walczy z asystentem laboratoryjnym Jackie Coogana w filmie „B” Mesa of Lost Women z 1953 roku

poza limitami . W tym filmie z 1953 roku, podczas meczu bokserskiego, w którym jednym z wojowników kieruje Bob Hope , dwie dziewczyny Hope, Joan Taylor i Carolyn Jones , biorą udział w swoim własnym pojedynku bokserskim, odwracając uwagę zarówno publiczności, jak i walczących bokserów w pierścieniu.
Milion lat przed naszą erą . Remake podobnie zatytułowanego filmu z 1940 roku . Remake zawierał dwie bose kobiety w bikini, z których jedna była „dobrą blondynką” Raquel Welch , a druga „złą brunetką” Martine Beswick , które wdają się w jedną z najsłynniejszych walk kociaków w historii kina.
Niebezpieczeństwa Nyoki . Serial filmowy z 1942 roku pokazany w 15 częściach, z Kay Aldridge jako zagrożoną Nyoką i Lorną Gray jako jej żeńskim nemezis, złym Vulturą. Aldridge, atrakcyjnie ubrany w szorty w dżungli, i Gray również atrakcyjnie ubrany w odsłaniający sarong, biorą udział w wielu walkach, a kulminacyjna bitwa ma miejsce w ostatnim rozdziale serialu, kiedy Vultura próbuje uciec z cennym skarbem, ale zostaje skonfrontowany z Nyoką. „W zapasach między dwiema dziewczynami, ich nagie nogi splecione, każdy miał coś dla siebie”. Walkę kobiet obserwował goryl Vultury, który widząc, że Nyoka wygrywa walkę, rzucił w nią włócznią, ale chybił i zamiast tego zabił Vulturę.
Planeta Ziemia . Nakręcony dla telewizji film science fiction z 1974 roku, stworzony przez Gene'a Roddenberry'ego, opowiadający o postapokaliptycznym matriarchalnym społeczeństwie, w którym kobiety odurzają mężczyzn i wykorzystują ich jako niewolników. Prowadzony przez Johna Saxona w roli Dylana Hunta zespół outsiderów, w skład którego wchodzi Janet Margolin jako Harper-Smythe, odwiedza wioskę w poszukiwaniu zaginionego przyjaciela. Hunt zostaje szybko uwięziony przez Dianę Muldaur w roli Marg, szefowej Amazonki. Smythe szybko zdaje sobie sprawę, że będzie musiała walczyć z Marg, aby go odzyskać.

Marc Daniels wnosi do filmu telewizyjnego profesjonalne dopracowanie i szybkie tempo, a sekwencje akcji są bardzo ładnie zainscenizowane… jest bardzo dobrze zrobiona walka kotów między Muldaurem i Margolinem, w której jasne jest, że obie aktorki same wykonują większość kaskaderskich prac.

Przed tym spotkaniem Smythe walczy z aktorką Sally Kemp w roli gospodyni Amazonki o imieniu Treece. Konfrontację przerwały dzieci Treece'a, które były wyraźnie zrozpaczone w miejscu, w którym ich matka walczyła z inną kobietą.

Odzwierciedla to scenę z Księgi Rodzaju II , w której fala uderzeniowa z wybuchu nuklearnego Hunta wywołała ataki na punkt obserwacyjny Pax, tak jak matka wyprowadziła swoje małe dzieci, aby zobaczyć gwiazdy. Tam i w Planeta Ziemia bohaterowie są świadkami wpływu własnej przemocy na dzieci, zmuszając je do ponownego przemyślenia użycia siły — bardzo skuteczny i inteligentny pacyfistyczny akcent Roddenberry'ego.

San Anton . Western z 1953 roku, w którym „wredna piękność z Południa Arleen Whelan ” atakuje nożem Meksykankę Katy Jurado . Jurado rozbraja Wheelana i obaj walczą ze sobą, dopóki nie zostaną zerwani przez powracających członków grupy.

Belle Starr walczy z blond detektywem Frankiem Adamsem w programie telewizyjnym Stories of the Century

Gwiazda w kurzu . Aktorki Randy Stuart i Coleen Gray zaprosiły swoich mężów do obejrzenia sceny ich walki w westernie z 1956 roku. Podsumowując, Gray wspominał w późniejszym wywiadzie, kobiety otrzepały się z kurzu, ale obaj mężowie „byli bladzi, wilgotni i słabi”, obserwując, jak ich żony toczą bójkę na pięści.
Historie stulecia . Premierowy odcinek sezonu 1954 przedstawiał detektywa Frankiego Adamsa, granego przez Mary Castle , próbującego ujarzmić Marie Windsor , w roli Belle Starr
Zawadiaka . Podczas sceny w barze Geneviève Bujold oskarża inną kobietę o posiadanie bibelotu, który słusznie należy do niej. Spór prowadzi do bójki między Bujoldem a kaskaderką Lee Pulford. Walka kończy się, gdy Bujold nokautuje przeciwnika. W wywiadzie udzielonym po premierze filmu blondynka Pulford, która określiła się jako bardzo wysportowana, powiedziała, że Bujold nie umie walczyć i że podczas prób bardzo uważała, by nie zrobić krzywdy szczupłej francusko-kanadyjskiej kobiecie. aktorka, jedna z głównych współpracowników filmu.
Tarzan i niewolnica . Jane, grana przez Vanessę Brown i Denise Darcel w roli Loli, toczy bójkę kociaków z wyrywaniem włosów i rzucaniem meblami w tym wpisie Tarzan z 1950 roku. W wywiadzie z 2001 roku Brown stwierdził, że „Denise była niemożliwa… Naprawdę jej nie lubiłem. Nie sądzę, aby scena walki kotów wymagała z mojej strony dużego przygotowania”.
Łowca nagród . W westernie Randolpha Scotta z 1954 roku Marie Windsor i Dolores Dorn toczą „wyrywającą włosy bitwę” o broń .
Kobieta pijawka . Na muszce Coleen Gray walczy z Glorią Talbott . Przed sfilmowaniem sceny Gray wspomniał Talbottowi, że jest dość silna i nie miałaby problemu z zabraniem jej broni. Talbott był zaskoczony tym komentarzem i podszedł do sceny z zamiarem pokonania swojej blond współgwiazdy, mimo że scenariusz wzywał Graya do wygrania walki. Wiele lat później Talbott przyznał w wywiadzie, że Gray miał rację, była znacznie silniejsza od Talbotta, wrzucając ją do szafy, gdy dwie kobiety odeszły od scenariusza, walcząc ze sobą.
Mafia w minispódniczkach . Diane McBain gra przywódczynię żeńskiego gangu motocyklowego. Wściekła, że jej były chłopak ożenił się z inną kobietą (w tej roli Sherry Jackson ), przez cały film terroryzuje parę iw pewnym momencie brutalnie bije Jacksona. Poza ekranem McBain i Jackson byli bliskimi przyjaciółmi i dzielili hollywoodzkie mieszkanie.

Janet Leigh próbuje powstrzymać Letitię Roman przed ucieczką w jednym z odcinków The Man from UNCLE

Nowe przygody Wonder Woman . W 90-minutowym filmie pilotażowym wyprodukowanym dla telewizji z 1975 roku Lynda Carter jako Wonder Woman walczy ze Stellą Stevens , która gra rolę nazistowskiego szpiega. W poprzednim roku początkowa próba rozpoczęcia serialu telewizyjnego Wonder Woman z Cathy Lee Crosby w roli głównej nie powiodła się, ponieważ nie uzyskał on wystarczających ocen telewizyjnych, aby telewizja ABC mogła odnowić jako serial. Film został skrytykowany za pokazanie blondyna Crosby'ego w roli tradycyjnie zarezerwowanej dla brunetki, co zakwestionował nawet Crosby. Crosby miał dwie krótkie walki, z których jedna była przeciwko renegatowi Amazonce, granemu przez Anitrę Ford .
Szlak Starego Chisholma . Johnny Mack Brown i Tex Ritter śpiewają kowbojów w tym westernie z 1942 roku, w którym występują także Mady Correll jako intrygująca właścicielka rancza i Jennifer Holt jako blond bohaterka, która jest właścicielką lokalnego punktu handlowego, w którym dwie kobiety wdają się w „zaciekłą walkę kotów”.
Doki San Francisco . Aktorka Esther Ralston , opisana jako „twarda blondynka glamour girl”, powiedziała reżyserowi Arthurowi Lubinowi , że jej i jej koleżanka aktorka Irene Hervey nie chciałaby, aby kaskaderskie dublerki wykonywały swoją scenę walki, opisaną w relacjach prasowych jako „burzliwa walka na pięści… mówi się, że przyćmiewa najbardziej gorączkowe kobiece bitwy filmowe, jakie widzieliśmy w ostatnich filmach”. Hervey opisał później tę walkę jako „wspaniałą bitwę między mną a Esther Ralston - z wyrywaniem włosów, kopaniem, robotą”.
Szpieg w zielonym kapeluszu . W tej teatralnej wersji dwuczęściowego The Man from UNCLE, zatytułowanego „The Concrete Overcoat Affair”, Leticia Roman próbuje uciec przed strażnikiem Janet Leigh , która odpowiada, wyciągając nóż z paska do pończoch i atakując Romana. Wytrącając nóż z ręki Leigh, obie kobiety „turlają się razem po stole konferencyjnym i dochodzi do staromodnej walki kotów”. Jeden z krytyków opisał to jako „co może być jedną z najseksowniejszych scen filmów szpiegowskich wszechczasów, Janet Leigh kontra Roman zapasy w spódnicach to coś, z czego powstają sny”. W wielu gazetach pojawiały się reklamy przedstawiające ciemnowłosego Rzymianina walczącego z blondynką Leigh. Jeden z podpisów brzmiał: „Gościnnie Janet Leigh i Leticia Roman stosują kocią taktykę w tej scenie sparingu z piątkowego programu telewizyjnego „Man From Uncle”.
Trzej muszkieterowie . Pod koniec filmu Raquel Welch walczy z Faye Dunaway , bitwę opisaną przez Dunaway jako walkę, „w której mniej więcej próbujemy rozerwać się nawzajem na strzępy. Welch i Dunaway współpracowali z trenerami, aby ich walka była „fizyczna”. i brutalne” tak bardzo, jak to możliwe, bez ranienia się, chociaż Welch doznał skręcenia nadgarstka, gdy Dunaway popchnął ją tak mocno, że upadła.
Punkt zwrotny . W kluczowej scenie filmu dwie dorosłe bohaterki, grane przez Anne Bancroft i Shirley MacLaine , toczą bójkę na dachu Lincoln Center .
Kobiety . Po tym, jak Paulette Goddard kradnie męża Rosalind Russell , ta dwójka wdaje się w zaciekłą bójkę, która trwała trzy dni i osiem zmian kostiumów. Podczas walki Russell ugryzł Goddarda w nogę. Russell powiedział później, że Goddard doznał trwałej blizny po ugryzieniu, ale obie aktorki pozostały przyjaciółmi. Remake filmu z 1955 roku pojawił się w programie telewizyjnym Producers' Showcase . Goddard i Mary Boland byli jedynymi członkami obsady oryginalnego filmu z 1939 roku. Podobno Goddard i Shelley Winters , członek obsady remake'u, zaangażowali się w rzeczywistą „wyrywającą włosy walkę na pięści” podczas jednej z prób. W przeciwieństwie do oryginału, Metro-Goldwyn-Mayer z 1956 roku zatytułowany The Opposite Sex zawierał mężczyzn, muzykę, kolory i piosenki. Podczas próby walki między Russellem a Goddardem z oryginalnego filmu, Ann Miller dwukrotnie uderzyła Delores Grey, współpracownicę z planu filmowego , tak mocno, że zwaliła ją z nóg. W dalszej części filmu June Allyson uderzyła Joan Collins tak mocno, że filmowanie zostało przełożone do czasu ustąpienia obrzęku twarzy Collina.

Blond bohaterka Jennifer Holt walczy z intrygantką Mady Correll w westernie The Old Chisholm Trail z 1941 roku

Załoga Niszczycieli . Nancy Kwan walczy z Sharon Tate w scenie karate w choreografii Bruce'a Lee . Wydany w 1968 roku, był to jeden z ostatnich filmów Tate, zanim została zamordowana przez Charlesa Mansona . „Tate wygląda olśniewająco w swoich mini minisach, a nawet wdała się w bójkę z wrogim agentem Nancy Kwan”.
Całkowita pamięć . Wyreżyserowany przez Paula Verhoevena , z Arnoldem Schwarzeneggerem w roli Douglasa Quaida, film z 1990 roku zawierał „powalającą, przeciągającą bitwę między żoną Quaida ( Sharon Stone ) i jego wymarzoną dziewczyną Rachel Ticotin . Jeden z recenzentów zauważył, że była to „najlepsza walka na ekranie między dwiema kobietami od czasu Destry Rides Again ”. W remake'u filmu z 2012 roku wystąpiły Kate Beckinsale i Jessica Biel , w rolach, które wcześniej pełnili Stone i Ticotin.
Prawdziwe kłamstwa . Jamie Lee Curtis i Tia Carrere angażują się w „precyzyjnie zaplanowaną walkę kotów”, siedząc na tylnym siedzeniu limuzyny, która wymknęła się spod kontroli.
Nieokiełznana młodość . Kłócąc się o łóżko w akademiku obozu jenieckiego, Lori Nelson walczy z Jeanne Carmen w filmie z 1957 roku o przestępczości nieletnich. Scena została uznana za niezwykły dialog: przed walką Nelson pyta Carmen, czy chce „włoskiej fryzury”, prawdopodobnie odnosząc się do wyrywania włosów. Walka zaczyna się, gdy ciemnowłosa Carmen grozi Nelsonowi „pobiciem”, dwie bose dziewczyny przystępują do bicia i siłowania się, dopóki Carmen nie podda się swojemu blond przeciwnikowi, mówiąc jej „Nie bij mnie ponownie w usta, złamiesz moją płytkę dentystyczną”.
Bogini wojny . Film z 1973 roku, wyreżyserowany przez Terence'a Younga , który wcześniej wyreżyserował From Russia with Love , zawierający scenę walki kotów Beswick-Gur. Bogini wojny zawierała walkę o ropę pomiędzy Sabine Sun i Aleną Johnston, dwiema amazonkami , które rywalizowały o przywództwo swojego plemienia.
Kobieta Prawie Zlinczowali . Właścicielka saloonu, Audrey Totter, toczy „bójkę na wyrywanie włosów… a potem jedną z tych strzelanin na ulicach” z pretendentką Joan Leslie .
Jankes Pasza . Rhonda Fleming i Mamie Van Doren są zakochane w Jeffie Chandlerze, co prowadzi do „walki kotów o dominację”, w której Fleming uderzył Van Doren w szczękę, posyłając ją na plan. Van Doren powiedział później, że Fleming był „niezłym wojownikiem”. Pomimo niefortunnego wypadku, który poza tym był starannie zaplanowaną walką, która wymagała wielu „przewracania się i wyrywania włosów”, Van Doren twierdziła, że jako młoda aktorka lubiła pracować z Flemingiem w filmie.

Erotyczność

Catfight to także zbiorcze określenie skłonności fetyszystycznej , która ma swój erotyczny urok w rywalizacji, a także w żartobliwej próbie sił między kobietami. Ta skłonność jest przede wszystkim podglądactwem i obejmuje między innymi zapasy sportowe , siłowanie się na rękę i boks .

homoseksualne i biseksualne czasami wykorzystują zapasy również do kontaktu fizycznego, ponieważ stanowią one okazję do pożądliwego spotkania z innymi kobietami. Za tym aspektem przemawia fakt, że bardzo intymne pojedynki zapaśnicze czasami prowadzą do orgazmicznych uwikłań i otwartego trybadyzmu . W niektórych przypadkach podniecenie seksualne i orgazm są wspólnymi celami meczu zapaśniczego kobiet. Główną zasadą takiej „seksualnej walki” jest zwykle: kto pierwszy ma orgazm, przegrywa. Niemniej jednak możliwe są wielokrotne orgazmy. Dlatego nie zawsze można odróżnić sceny plemienne od bójek erotycznych. Tak zwane sexfights , pussyfights lub tribfights tworzą osobne kategorie wśród filmów produkowanych komercyjnie.

Od lat 90. do połowy 2000 r. Napali Video i California Wildcats były pionierami w produkcji i publikacji takich filmów w regionie anglo-amerykańskim. W zależności od filmu nacisk kładziony był na różne rodzaje pojedynków, w tym zapasy, boks, sexfighting lub titfighting, agresywne ściskanie lub pocieranie piersi. Jednak wyraźnie lesbijskie były prawie zawsze częścią prezentowanych scen. Aktorki Napali Video i California Wildcats to Puma Swede , Vanessa Blue , Kim Chambers , Penny Flame i Jessica Jaymes . W szczególności Tanya Danielle i Devon Michaels wielokrotnie pojawiali się razem w wielu teledyskach, co sprawiało wrażenie prawdziwej rywalizacji, a obie aktorki stały się ikonami sceny.

Ostatecznie mniej więcej w tym samym czasie pojawiły się pierwsze produkcje europejskie. Austriacka firma produkcyjna Danube Women Wrestling (DWW), która wcześniej specjalizowała się głównie w erotycznych meczach zapaśniczych, również sprzedawała filmy przedstawiające walki seksualne do 2011 roku pod nazwą „Tribgirls” . Zapaśnicy byli początkowo głównie narodowości węgierskiej , a później czeskiej . Produkcja filmów była kontynuowana od 2012 roku przez Fighting-Dolls.com i Trib-Dolls.com z Brna , które poszły w ślady DWW i Tribgirls . Jednak niektóre kobiety przeniosły się do Foxy Combat , które jest obsługiwane przez byłą zapaśniczkę DWW Hanę Klimę od 2007 roku i od tego czasu produkuje również filmy przedstawiające erotyczne zapasy i walki seksualne. Foxy Combat ma również swoją siedzibę w Brnie, co oznacza, że w drugim co do wielkości mieście w Czechach swoją siedzibę mają dwie konkurujące ze sobą firmy produkcyjne. Tymczasem produkowane komercyjnie filmy przedstawiające lesbijskie walki seksualne nie są już rzadkością i pochodzą ze Stanów Zjednoczonych , a także Europy i Azji Wschodniej .