Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité

Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité („Medytacje nad tajemnicą Trójcy Świętej”) to utwór na organy francuskiego kompozytora Oliviera Messiaena . Komponowano go w latach 1967-1969 w domu Messiaena w Pétichet .

Premiera

Pierwsze prywatne wykonanie utworu odbyło się w Paryżu 8 listopada 1971 roku w Sainte-Trinité . Messiaen dał pierwszy publiczny występ 20 marca 1972 roku w Narodowym Sanktuarium Niepokalanego Poczęcia w Waszyngtonie

Struktura

Praca składa się z dziewięciu niezatytułowanych medytacji, z których każda trwa od 3 do 10 minut. Pełne wykonanie całej kompozycji trwa około 75 minut. Przed każdą częścią Messiaen opisuje treść muzyczną i jej symbolikę.

Medytacja nr 1

Pierwszy utwór prezentowany w tej kompozycji jest czasem nazywany „Le Père des étoiles” (Ojciec Gwiazd). Jest długi i urozmaicony, oznaczony na początku utworu jako Wielki Post . Jego strukturę można podzielić w następujący sposób:

  • Temat : Główna przedstawiona linia melodyczna nazywa się „le Père des étoiles”, grana fff i legato, obiema rękami unisono.
  • Wariacja I : Lewa ręka na Grand orgue i Positif gra melodię z tematu, podczas gdy prawa ręka na Récit gra melodyczny kontrapunkt, który jest całkowicie odłączony od głównej melodii.
  • Wariacja II : Główna melodia powtórzona ponownie, tym razem na pedale . Kontrapunkt, na który składają się krótkie, szybkie akordy, jest grany na klawiaturze.
  • Język komunikatywny : " Par rapport aux Personnes qui procedent de lui, le Père se notifie ainsi: paternité et spiration; en tant que "Principe qui n'a pas de principe", il se notifie ainsi: il n'est pas d'un autre: c'est là précisément la propriete d'innascibilité, désignée par le nom d'inengendré „(Tak więc Ojca poznaje się zarówno przez ojcostwo, jak i przez wspólne tchnienie, co do osób pochodzących od Niego. Ale jako zasada, a nie z zasady, poznaje się Go przez fakt, że nie pochodzi od kogoś innego; a to należy do właściwość nienaukowalności, oznaczona słowem „Niezrodzony”.) Język grany jest na Pozytywie , a kontrapunkt na Wielkiej Orgi . Tekst pochodzi z Sumy teologicznej Tomasza z Akwinu , część I, pytanie 33, artykuł 4. Wniosek.
  • Gwiazdy zaczynają się obracać. Główny temat jest ponownie prezentowany w ostinato na pedale, na 10-dźwiękowej sekwencji. Tymczasem obie ręce grają dwa różne ostinata akordowe: prawa ręka gra 8-akordową sekwencję ostinato, a lewa ręka gra sekwencję 9-akordową.
  • Krótka sekwencja crescendo oparta na obracających się akordach z poprzedniej sekcji, teraz skróconych i transponowanych.
  • Język komunikatywny : pedał ogłasza główne słowo z poprzedniego języka komunikatywny : „ L'inengendré ” (Niezrodzony).

Medytacja nr 2

Część druga podzielona jest na dwie części i zakończenie. Obraca się wokół świętości Boga. Druga część powtarza sekwencję z pierwszej części, choć z inną muzyką we wszystkich sekcjach z wyjątkiem pierwszej. Można to podzielić w następujący sposób:

  • Część I
    • Dieu est Saint (Bóg jest święty): Melodia pieśni Alleluia de la Dedicace (Alleluja poświęcenia) jest odtwarzana unisono ze wszystkimi połączonymi ze sobą podręcznikami.
    • Temat Chrystusa : dalej wyjaśniony akordami (Temat Chrystusa) i cytatem z Gloria ordynariusza Mszy : „ Vous êtes le seul Saint, le seul Seigneur, le seul Très-Haut: Jésus-Christ ” (ty sam jesteś Święty, tylko Ty jesteś Panem, tylko Ty jesteś Najwyższy, Jezu Chryste). Początkowe zamieszanie spowodowane złożonymi akordami zostaje rozwiązane dzięki A-dur na końcu sekcji.
    • Pieśń troglodyty : Pierwszy ptak występujący w kompozycji.
    • Motyw Chrystusowy : Choć prezentowany po raz drugi, akordy są tu inne, kończące się na dominie A-dur .
    • Pieśń merle noir grana na fletach 8, 4 .
    • Song of the pinson , grany na bourdonie 16, tierce i talerzach , z przyspieszonym dźwiękiem, centralnym trylem i końcową kodetą .
    • Pieśń fauvette des jardins , długi fragment grany w instrukcji
    • Pieśń fauvette à tete noire , grana bardzo miękko na akordzie A-dur .
  • część druga
  • Wniosek
    • Dieu est Saint : Alleluia de la Dedicace jest grana po raz ostatni, ale zostaje przerwana, zanim się skończy. Po dłuższej przerwie temat zostaje powtórzony ze pp .
    • Pieśń o bruant jaune , która zamyka utwór.

Medytacja nr 3

Ruch ten obraca się wokół Langage communicable i zawiera tylko jedno zdanie zaczerpnięte ponownie z Summa Theologica Tomasza z Akwinu , część I, pytanie 28, artykuł 2, zakończenie : naprawdę istniejący w Bogu jest naprawdę tym samym, co Jego istota). Struktura w tym ruchu jest nieco inna. Jest to najkrótsza część kompozycji, ma zaledwie trzy strony, a przedstawione elementy nakładają się, a nie sekwencjonują, jak w innych medytacjach. Język komunikatywny jest przedstawiony prawą ręką na Récit . Z drugiej strony lewa ręka gra rytmiczne talas w akordach: najpierw pratâpaçekhara w dwóch różnych wersjach; następnie râgavardhana; wtedy varnamanthika. Te struktury rytmiczne są następnie powtarzane do końca utworu i stanowią kontrapunkt dla głównej melodii. Końcowa tala, rangapradîpaka, jest grana pedałami, aż utwór się skończy. Powtarzane komórki nie zawsze pasują dokładnie, ale stosowane interwały są podobne w każdym powtórzeniu komórki.

Medytacja nr 4

W zdaniu „Il est” (On jest) ta medytacja dotyczy idei istnienia Boga . Jego strukturę można podsumować w następujący sposób:

  • Song of the pic noir : Po serii trzech szybkich akordów i niskiego, głębokiego akordu, zostaje przedstawiona piosenka czarnego dzięcioła. Według Messiaena jest to typowa pieśń słyszana w Wogezach , w Alpach w pobliżu regionu Dauphiné .
  • Song of the merle à plastron : w partyturze zaznaczono Très modéré.
  • Pieśń chouette de Tengmalm .
  • Piosenka z Pic Noir .
  • trylowe .
  • Trio : Trzy tematy odnoszące się do Ojca, Syna i Ducha Świętego są przedstawione w trio przy użyciu trzech talas : râgavardhana dla Ojca, pratâpaçekhara dla Syna i simhavikrama dla Ducha Świętego.
  • Przejście trylowe.
  • Piosenka z Pic Noir .
  • Song of the grive musicienne : Długie solo drozda śpiewaka, trwające ponad minutę. Linia melodyczna jest tutaj bez akompaniamentu, ale z okazjonalnymi akordami. Jego tematy są powtarzane trzykrotnie z różnymi zmianami barwy i ataku.
  • Piosenka z Pic Noir .
  • Przejście trylowe.
  • Pieśń merle a plastron .
  • Je suis (jestem) : Najważniejszą część ruchu wprowadza biblijny cytat z Księgi Wyjścia 34: 6 : „Et „Je suis” passa devant lui en criant: „Je suis”, „Je suis”! (I „jestem” przeszło przed nim, krzycząc: „jestem”, „jestem”). Rytm jambiczny (reprezentujący słowa „je suis”) jest grany ff , który obejmuje quasi-glissando i szybko opadającą sekwencję akordów, po których następuje długa pauza.
  • Pieśń chouette de Tengmalm , która oddala się, wyrażając małość stworzeń świata w obecności Boga.

Medytacja nr 5

W tej medytacji Messiaen zajmuje się boskimi atrybutami, czyli innymi słowy, czym jest Bóg. Jest to najdłuższa medytacja w cyklu i ma następującą strukturę:

  • Pierwsza sekcja
    • Dieu est Ogromny (Bóg jest ogromny) : Temat Boga jest przedstawiony jako solo. Zdaniem Messiaena brak określonego miejsca jest głęboką tajemnicą, dlatego zdecydował się na przedstawienie tematu w dolnym rejestrze organów.
    • Dieu est éternel (Bóg jest wieczny) : Kilka taktów z kolorami akordów. Ma to być przedstawione jako iskierka, ze skurczonymi, obracającymi się akordami, które wydzielają przede wszystkim jasnozłoty kolor, wraz z fioletowym, szarym, trochę brązowym, czerwonym i bladozielonym.
    • Dieu est immuable (Bóg jest niezmienny) : Spokojna i uroczysta melodia na talas candrakalâ i lakskmîça, które symbolizują pokój i piękno.
    • Le souffle de l'Esprit (Tchnienie Ducha) : Ponieważ pisma święte dają Duchowi Świętemu poczucie wiatru i oddechu, muzyka jest szybkim następstwem nut używanych w głównym temacie Ojca i Syna w medytacjach nr 1 i 8 w kompozycji, ponieważ Duch Święty pochodzi zarówno od Ojca, jak i od Syna.
    • Przed przejściem do drugiej części następuje tryl i szybka sekcja melodyczna.
  • Druga sekcja
    • Dieu est huge : Temat Boga powtarza się w całości.
    • Dieu est éternel : Chociaż tytuł pozostaje ten sam, zawartość muzyczna jest inna.
    • Dieu est immuable : Ten sam rytm jest używany podczas transponowania struktury harmonicznej.
    • Le souffle de l'Esprit (Oddech Ducha) : Transponowana ta sama struktura melodyczna.
    • Przed przejściem do części trzeciej następuje tryl i szybka sekcja melodyczna, podobna do tej z części pierwszej.
  • Trzecia sekcja
    • Le Père tout puissant (Ojciec Wszechmogący) : Krótki, dwutaktowy fragment.
    • Notre Père (Ojcze nasz) : Krótki, dwutaktowy fragment. Te dwa fragmenty traktują też o dwóch odmiennych "aspektach" Boga.
  • Część czwarta
    • Le souffle de l'Esprit : Długa toccata z szybkimi interwałami i akordami staccato na manuału i tematem Boga na pedałach fff . Ten długi segment kończy się na dominującym D.
  • Piąta sekcja
    • Dieu est éternel : Po sekcji staccato pojawia się ponownie motyw świecącego światła użyty w pierwszej i drugiej części, który jest powtarzany pięć razy z transpozycjami. Te transpozycje przesuwają kolor używany w akordach: złotożółty, niebieski Chartres, fioletowy, zielono-czerwony, pomarańczowy, ametystowo-fioletowy, fiołkowy i perłowo-szary. Jest to zawsze na dominującym D, więc następna sekcja zaczyna się od G.
    • Le Père tout puissant : Ten krótki fragment jest transponowany
    • Notre Père : Ta krótka część jest również transponowana podczas grania D na pedale, co wskazuje, że nadal jesteśmy na dominującej D.
    • Le Père tout puissant : Ta sekcja jest powtarzana, chociaż muzyka jest nieco inna.
    • Notre Père : Ta sekcja jest również transponowana i modyfikowana przy zachowaniu poprzedniego D.
  • Szósta sekcja
    • Dieu est amour (Bóg jest miłością) : z cytatem „Et Jesus dit: „Il n'est pas de plus grand amour que de donner sa vie pour ceux qu'on aime” (A Jezus powiedział: „On nie jest większą miłością niż oddać życie za tych, których kochasz.”), zaczerpnięty z Jana 15:13 , Messiaen wprowadza ostatnią sekcję w tej części. Spokojna, powolna i gęsta harmonicznie sekcja, kończy się akordem G-dur.
    • Pieśń o bruant jaune , użyta również w Medytacji nr 2 na zakończenie utworu.

Medytacja nr 6

Ta część poświęcona jest Synowi, drugiemu elementowi Trójcy Świętej . Podzielony jest na dwie części:

  • Część I
    • Offertoire de l'Épiphanie (Offertorium of the Trzech Króli) : Ten fragment zawiera chorał Reges Tharsis . Cytuje fragment z Biblii, Jana 1:4 : „Dans le Verbe était la Vie et la Vie était la Lumière…” (W Słowie było życie, aw życiu było światło). Melodia jest prezentowana bez akompaniamentu, z przerwami między różnymi frazami muzycznymi , z kolorowymi akordami.
    • Graduel de l'Épiphanie ( Gradual of the Epiphany ) : W tym segmencie znajduje się również inny zwykły śpiew: Omnes de Saba , ze zwrotką „Surge illuminare”. Melodia ta grana jest w trytonach z akompaniamentem, choć później harmonia staje się bardziej kolorowa i złożona.
    • Alleluia de l'Épiphanie (Hallelujah of the Epiphany) : Trzeci element śpiewu prostego, Alleluia , jest używany z kolorowymi akordami i ff , kończąc na dominującej C. Cytuje List do Hebrajczyków 1:3 z Biblii: „Le Fils, resplendisement de la gloire du Père!” (Syn, jaśniejąca chwała Ojca).
  • część druga
    • Offertoire de l'Épiphanie (Ofiarowanie Objawienia Pańskiego) .
    • Graduel de l'Épiphanie (Graduał Objawienia Pańskiego) : Ta sekcja jest bardziej rozwinięta i kończy się na C-dur.
    • Alleluja de l'Épiphanie (Alleluja Objawienia Pańskiego) .

Medytacja nr 7

Ta medytacja jest podzielona na trzy części:

  • Wprowadzenie .
    • Granych jest siedem enigmatycznych akordów pp .
    • Pieśń nieznanego ptaka z Persepolis : Jest to transkrypcja, którą wykonał Messiaen podczas wizyty w Apadana w Persepolis w Iranie . Jak wyjaśnił kompozytor, ptak jest nieznany, ponieważ Messiaen nie mógł mieć z nim kontaktu wzrokowego.
    • Efekt rogów : efekt rogów jest odtwarzany w serii kolorowych akordów.
  • Treść utworu w języku komunikatywnym : Napisany jako trio, zawiera różne tematy, a także język komunikatywny . Prawa ręka na pozytywie gra pieśń o bulbulu ; pedał wykorzystuje melodię o malejących wartościach rytmicznych w parach, sekwencja to 5, 5, 4, 4, 3, 3, 2, 2, 1, 1, 1 i długa nuta (każda liczba jest szesnastką w wynik); lewa ręka wreszcie przedstawia zdanie w języku komunikatywnym na récit . Zdanie do transliteracji brzmi: „Le Père et le Fils aiment, par le Saint-Esprit (l'Amour qui procéde), eux-mémes et nous”. (Ojciec i Syn miłują się nawzajem i nas, przez Ducha Świętego lub przez Miłość) i pochodzi z Summa Theologica Tomasza z Akwinu , część I, pytanie 37, artykuł 2, zakończenie.
  • Coda
    • Akordy ze wstępu są powtórzone w sekwencji wstecznej.
    • Pieśń nieznanego ptaka z Persepolis : Ten fragment różni się muzycznie od poprzedniego.
    • Efekt rogów : ponownie odtwarzany jest efekt rogów, tym razem w miarę ich oddalania się. Kończy się na E-dur.

Medytacja nr 8

Ósma medytacja dotyczy jedynego przymiotnika, którego brakuje w opisie Boga w części piątej: „Dieu est simple” (Bóg jest prosty). Jest to powolny i spokojny ruch, przygotowanie do intensywnego ruchu, który po nim następuje. Jest skonstruowany w następujący sposób:

  • Pierwsza sekcja.
    • Alleluia de la Toussaint (Alleluja Wszystkich Świętych) : Inna melodia chorałowa jest używana bez akompaniamentu na pozytywie .
    • Les Trois sont Un (Trzy są jednym) : trójskładnikowa struktura trójskładnikowa: pierwsza, kropkowana wartość wewnętrzna; następnie krótsza wartość wewnętrzna; wreszcie kropkowane wartości zewnętrzne.
    • Père (Ojciec) : Przedstawiony jako monodia.
    • Fils (Syn) : Przedstawiony jako monodia.
    • Esprit (Duch) : Przedstawia temat Boga jako monodię.
    • Wołanie św. Pawła : Z cytatem „Ô profondeur des richesses de la sagesse et de la science de Dieu!” (O, głębokości bogactwa mądrości i poznania Boga!), znaleziony w Liście do Rzymian 11:33 , Messiaen daje krótkie przygotowanie do następnej sekcji, grając krótki fragment na positif .
    • Następuje opadająca kaskada akordów.
    • Sekcję zamyka diminuendo grane pp na tala miçravarna.
  • Druga sekcja.
    • Alleluja de la Toussaint :
    • Les Trois sont Un : Ta sekcja jest teraz rozszerzona i nieco bardziej zróżnicowana.
    • Ojciec .
    • Fils .
    • Esprit . Te trzy sekcje są dokładnym powtórzeniem.
    • Wołanie świętego Pawła .
    • Następuje opadająca w dół kaskada akordów, tym razem rozszerzona i zakończona krótką sekwencją ostinato.
    • Powtórzony zostaje fragment diminuendo z poprzedniej części.
  • Trzecia sekcja.
    • Alleluia de la Toussaint : Tym razem temat jest prezentowany z akompaniamentem harmonicznym, z cytatem z Biblii, znalezionym w Ewangelii Mateusza 11:28 : „Vous tous qui êtes chargés et fatigués, venez à moi”. (Wszyscy, którzy jesteście obciążeni i zmęczeni, przyjdźcie do mnie).
  • czwarta sekcja.
    • Posługując się ostatnimi słowami Alleluja , część brydżowa prowadzi do zakończenia tej części, granej na s . Cytowany jest inny fragment z Biblii, tym razem z Mateusza 11:30 : „Et Jésus dit: Mon joug est suave et mon fardeau léger”. (A Jezus powiedział: Moje jarzmo jest słodkie, a moje brzemię lekkie).
    • Diatoniczna seria harmonii zamyka część nowym cytatem z Biblii, znajdującym się w Psalmach 55: 6 : „Qui me donnera des ailes, comme à la colombe? Je m'envolerai et me reposerai…” (Kto będzie daj mi skrzydła, jak gołębica? Odlecę i odpocznę).
    • Pieśń o bruant jaune , która zamyka część, jak w Medytacjach nr 2 i 5.

Medytacja nr 9

Ostatnia medytacja obraca się wokół imienia, które Bóg nadał sobie w gorejącym krzaku . Jest skonstruowany w następujący sposób:

  • Je suis Celui qui suis (Jestem, który jestem) : temat Boga jest przedstawiony fff . Cytat zaczerpnięty z Księgi Wyjścia 3:14 jest centralnym tematem ruchu. Po temacie następują dwa potężne akordy kolorów, w których dominuje niebiesko-fioletowy, z iskierkami pomarańczowo-czerwonymi, czerwonawo-brązowymi, fioletowymi, zielonymi i srebrnymi.
  • Pieśń fauvette des jardins .
  • Pieśń fauvette à tete noire , zharmonizowana na rozszerzonym akordzie A-dur.
  • Pieśń fauvette des jardins .
  • Przejście w górę z akordami kwintowymi, crescendo do końca.
  • Je suis Celui qui suis , zaprezentowane po raz drugi.
  • Toccatas : Następuje seria krótkich, fragmentarycznych toccatas. Ta sekwencja jest najdłuższa w części i zawiera wiele różnych fragmentów związanych z głównymi tematami kompozycji.
  • Je suis Celui qui suis , zaprezentowane po raz trzeci. To punkt kulminacyjny całej kompozycji. Kolorowe akordy są powtarzane i transponowane trzykrotnie.
  • Przejście . Po długiej ciszy przejście przesuwa się w dół z akordami kwintowymi, diminuendo do końca.
  • Pieśń fauvette des jardins .
  • Pieśń fauvette à tete noire .
  • Pieśń fauvette des jardins .
  • Pieśń fauvette à tete noire .
  • Pieśń Bruant Jaune . Podobnie jak w Medytacjach nr 2, 5 i 8, młot żółtodzioby zamyka utwór akordem użytym do zharmonizowania poprzedniej części, pieśnią czarnogłowego. Enigmatyczny ostatni akord wybrzmiewa bardzo długo, zgodnie ze specyfikacjami Messiaena.

Metoda kompozycji

Metoda kompozycyjna zastosowana przez Messiaena obejmowała kilka rozpoznawalnych elementów, które rozwijał przez całe życie i wykorzystywał w innych pracach.

Język komunikatywny

Jedną z głównych cech dzieł organowych Messiaena od połowy do późnej był muzyczny kryptogram langage communicable (język komunikacyjny). Powstało to z frustracji Messiaena, że ​​natura muzyki nie jest w stanie wyrazić znaczenia jako takiego: podczas gdy język został stworzony jako narzędzie komunikacji, a język niekoniecznie jest ustny lub pisany, ale można go również wyrazić za pomocą obrazów, kolorów, ruchy, między innymi, muzyka nie jest w stanie wyrazić znaczenia. Według Messiaena muzyka może budzić uczucia i wpływać na stany umysłu, ale nie jest w stanie nic powiedzieć, precyzyjnie poinformować. Messiaen również cytuje Ryszard Wagner jako jeden z prekursorów języka komunikatywnego, gdyż wysunął motyw przewodni w swoim cyklu Pierścień . Używając muzyki w określony sposób, mógł zwrócić uwagę słuchacza na różne elementy, które chciał wprowadzić. Jego zdaniem jest to często skuteczne w komunikacji, ponieważ opiera się na konwencji, ponieważ słuchacze muszą wcześniej poznać motywy przewodnie, aby uchwycić treść jego utworu.

Messiaen, głęboko religijny człowiek, wierzył, że aniołowie mają system komunikacji, który wykracza poza język, ponieważ język dla aniołów jest poza czasem i miejscem. Z tego powodu, aby nie wpaść w pułapkę nadawania dźwiękom ukrytych znaczeń, stworzył język muzyczny, w którym poszczególne nuty o określonym czasie trwania reprezentują litery, słowa, a nawet idee. Treść językowa to zwykła transliteracja tekstów w języku francuskim . Messiaen użył pierwszych nut użytych w motywie BACH-a oraz w Karnawale Roberta Schumanna wykorzystanie motywów SCHA, opartych na niemieckim alfabecie muzycznym. Ponieważ nuty dalsze od H nie są powszechnie akceptowane, zaproponował własną metodę opartą na założeniu „un son, un régistre, une durée” (jeden dźwięk, jeden rejestr, jeden czas trwania). To jest cały alfabet:

  • J : Szesnastka F ♯ 4.
  • K : Ósemka C2.
  • L : ósemka E ♭ 4 .
  • M : Półnuta A♭4 .
  • N : Ćwierćnuta powiązana z ósemką z kropką E ♭ 3.
  • O : Półnuta powiązana z ósemką z kropkami B4.
  • P : Ćwierćnuta G2.
  • P : Ósemka C3.
  • R : ósemka z kropkami E5.
  • S : Ćwierćnuta F5.
  • T : Półnuta powiązana z szesnastką D1.
  • U : Ćwierćnuta powiązana z szesnastką C♯2 .
  • V : ósemka D3.
  • W : ósemka D5.
  • X : ósemka G♯3 .
  • Y : Szesnastka F ♯ 3.
  • Z : Ćwierćnuta F2.

Aby uprościć język i uniknąć gromadzenia słów, usunięto wszystkie przedimki, zaimki, przysłówki i przyimki. Zachowując tylko rzeczowniki, przymiotniki i czasowniki, stosował deklinację łacińską i przed każdym słowem komunikował przypadek za pomocą formuły muzycznej. Stworzył także sekwencję dla czasownika „być”, „mieć” oraz dla pojęcia Boga . Dwa pojęcia „być” (ruch w dół, ponieważ „wszystko, co jest, pochodzi od Boga”) i „mieć” (ruch w górę, ponieważ „zawsze możemy mieć więcej, wznosząc się do Boga”) są reprezentowane przez zupełnie przeciwne formuły melodyczne. Temat muzyczny dla Boga jest również przedstawiony w inwersji wstecznej . Sekwencje są następujące:

  • dopełniacza , ablacji i miejscownika : ósemka z kropką E ♭ 3 / ósemka z kropką F3 / ósemka z kropką E4 / ćwierćnuta powiązana z szesnastką F ♯ 4.
  • biernika i celownika : ósemka z kropką F3 / ósemka z kropką B ♭ 3 / ósemka z kropką E4 / ćwierćnuta powiązana z szesnastką E ♭ 3.
  • Przypadek prywatny : szesnastka A4 / ósemka B ♭ 3.
  • Ętre (To be) : ósemka z kropką D♯5 / ósemka z kropką C♯5 / ósemka z kropką D4.
  • Avoir (mieć) : ósemka z kropką F ♯ 3 / ósemka z kropką G ♯ 3 / ósemka z kropką G4.
  • Dieu (Bóg) : cała nuta B4 / ósemka A4 / szesnastka E♭4 / ósemka A♭3 / ósemka B♭3 / ósemka E4 / kropkowana ósemka F♯4 / ćwierćnuta G3 / półnuta C♯ 3.

śpiew ptaków

Śpiew ptaków jest również jedną z głównych cech muzyki Messiaena i był szeroko stosowany w jego twórczości muzycznej. Ptaki występujące w tej kompozycji są przedstawione na poniższej liście w kolejności występowania:

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Méditations_sur_le_Mystère_de_la_Sainte_Trinité&oldid=1137315723 ”