Mózg robactwa
Mózg robactwa | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 12 lipca 1971 | |||
Nagrany | Koniec 1970 – początek 1971 | |||
Studio | United Sound Systems , Detroit | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 36 : 56 | |||
Etykieta | w kierunku zachodnim | |||
Producent | George'a Clintona | |||
Funkadeliczna chronologia | ||||
| ||||
Singiel z Maggot Brain | ||||
|
Maggot Brain to trzeci album studyjny amerykańskiego zespołu funkowo-rockowego Funkadelic , wydany przez Westbound Records w lipcu 1971 roku. Został wyprodukowany przez lidera zespołu George'a Clintona i nagrany w United Sound Systems w Detroit na przełomie 1970 i 1971 roku. album nagrany przez oryginalny skład Funkadelic; po jego wydaniu, oryginalni członkowie Tawl Ross (gitara), Billy Nelson (bas) i Tiki Fulwood (perkusja) opuścił zespół z różnych powodów.
Album znalazł się na liście R&B Top 20. Dziś jest prawdopodobnie najbardziej znany z 10-minutowego utworu tytułowego , będącego improwizacją w wykonaniu gitarzysty Eddiego Hazela . Pitchfork nazwał go 17. najlepszym albumem lat 70. W 2020 roku Rolling Stone umieścił Maggot Brain na 136. największym albumie wszechczasów na zaktualizowanej liście .
Muzyka i teksty
Album otwiera monolog mówiony lidera zespołu, George'a Clintona , który odnosi się do „robali w umyśle wszechświata”. Według legendy, 10-minutowy utwór tytułowy został nagrany za jednym podejściem, kiedy Clinton pod wpływem LSD powiedział gitarzyście Eddiemu Hazelowi grać tak, jakby powiedziano mu, że jego matka nie żyje: Clinton polecił mu „wyobrazić sobie tego dnia, co będzie czuł, jak nada sens swojemu życiu, jak zmierzy wszystko, co jest w nim i pozwoli to przez jego gitarę”. Chociaż w utworze wystąpiło kilku innych muzyków, Clinton w dużej mierze wyciszył ich z końcowego miksu, tak aby skupić się na gitarze Hazel. Hazel wykorzystała efekty fuzz i wah , zainspirowane jego idolem Jimim Hendrixem ; Clinton następnie dodał opóźnienie i inne efekty w miksie, mówiąc: „I Echoplexed z powrotem na siebie trzy lub cztery razy. To nadało całości niesamowitego charakteru, zarówno podczas gry, jak i efektów dźwiękowych.
Kolejne pięć utworów zostało opisanych jako „kwaśne, harmonijne medytacje grupowe, ciężkie od basu, klawiszy i świadomości klasowej”, a zespół eksploruje „fuzję psychodeliczną / funk”. „Can You Get to That” zawiera wspierającą grupę wokalną Isaaca Hayesa Hot Buttered Soul i zawiera elementy folkowego bluesa i muzyki gospel . „You and Your Folks, Me and My Folks” bada międzyrasową miłość i zawiera elektronicznie zniekształconą perkusję. Utwór „Super Stupid” został opisany przez Pitchfork jako „opowieść o głupim ćpunie ustawionym na melodię Black Sabbath byłby dumny.” 9-minutowy utwór zamykający „Wars of Armageddon” został opisany jako „freak-out” jam i wykorzystuje „paranoiczne, psychodeliczne efekty dźwiękowe i dźwięki tłumu”. Badacz muzyki popularnej Yuval Taylor opisał to jako „gorącą zapowiedź” muzyki, którą Miles Davis wykonał na swoim albumie koncertowym Agharta z 1975 roku .
Uwolnienie
Tytuł i opakowanie
Podobno „Maggot Brain” to pseudonim Hazel. Inne źródła podają, że tytuł jest odniesieniem do lidera zespołu, George'a Clintona , który znalazł „rozłożone zwłoki swojego brata, z pękniętą czaszką, w mieszkaniu w Newark, New Jersey ”.
Okładka przedstawia głowę krzyczącej czarnej kobiety wychodzącą z ziemi; został sfotografowany przez Joela Brodsky'ego i przedstawia modelkę Barbarę Cheeseborough . Notatki na okładce albumu są polemiką na temat strachu , którego dostarcza Process Church of the Final Judgement , niejasny satanistyczny kult religijny. Według autora Rickey Vincent, domniemany związek organizacji z masowym mordercą Charlesem Mansonem , wraz ze złowieszczymi motywami albumu i uderzającą oprawą graficzną, nadał Funkadelic wizerunek „czarnego zespołu rockowego czczącego śmierć”.
Wyniki komercyjne i następstwa
Westbound Records wydało Maggot Brain w lipcu 1971 roku. Zadebiutował na 108 miejscu na amerykańskiej liście przebojów , omijając brytyjskie listy przebojów , a także dotarł do pierwszej dwudziestki list przebojów R&B .
Po wydaniu albumu zespół skutecznie się rozpadł: perkusista Tiki Fulwood został zwolniony z powodu zażywania narkotyków; gitarzysta Tawl Ross podobno wziął udział w „ konkursie jedzenia kwasu , a potem prychnął trochę surowej prędkości , zanim całkowicie się wściekł” i od tamtej pory nie występował; basista Billy Nelson zrezygnował z powodu sporu finansowego z Clintonem. Następnie z oryginalnego składu Funkadelic pozostali tylko Clinton, Hazel i klawiszowiec Bernie Worrell .
Reedycja z 2005 roku zawierała trzy dodatkowe utwory, w tym alternatywną mieszankę „Maggot Brain” z występem całego zespołu.
Przyjęcie
Wstępne recenzje
Recenzując dla Rolling Stone we wrześniu 1971 roku, Vince Aletti negatywnie opisał Maggot Brain jako „zdruzgotany, opuszczony krajobraz z kilkoma przyjemnościami”, wykonany kompetentnie, ale „ograniczony”. Był szczególnie krytyczny wobec drugiej strony płyty, przedstawiając ją jako „ślepą uliczkę” i zapytał „kto potrzebuje tego gówna?” Krytyk Village Voice Robert Christgau był bardziej entuzjastyczny, chwaląc utwór tytułowy jako „narkotyczny, wypaczony w czasie super-schlock” i twierdząc, że drugi utwór zawiera „rytm tak wyraźny i ekscentryczny, że może sprawić, że Berry Gordy zadrży na śmierć ” ; dodał, że „funk przenika resztę albumu, ale nie ze szkodą dla innych osobliwości”.
Dziedzictwo
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
AllMusic | |
Blender | |
Przewodnik po rekordach Christgau | B+ |
Encyklopedia muzyki popularnej | |
Muzyka Hound Rock | 4,5/5 |
Widły | 10/10 |
Przewodnik po albumie Rolling Stone | |
Spin Alternative Record Guide | 10/10 |
Nieoszlifowane | |
taśmy Tiny Mix |
Pisząc lata później dla PopMatters , Taylor nazwał album „jedną z najgłośniejszych, najciemniejszych i najbardziej intensywnych płyt, jakie kiedykolwiek powstały” i stwierdził, że grupa „uchwyciła zapach wieku, smród śmierci i zepsucia, znużony wydech Ameryki”. na najniższym poziomie”. Dominque Leone z Pitchfork nazwał album „wybuchową płytą, pękającą w szwach od dokładnie takiego rodzaju potężnego brzmienia, jakie powinien był wydać zespół o nazwie Funkadelic”. Dave Segal z tej samej publikacji nazwał go „pomnikiem psychodelicznego funku ” i „dokumentem określającym Czarna muzyka rockowa wczesnych lat 70-tych. Ponadto nazwał dwa utwory, które zawierał książki, „najbardziej sugestywnymi wyrazami narodzin i zagłady, jakie kiedykolwiek zarejestrowano” i zasugerował, że „uduchowiony funk-rock” pomiędzy nimi reprezentuje „hott [ est] passa pięciu utworów w kanonie Clintona ”. The Greenwood Encyclopedia of Rock History (2006) stwierdził, że poprzednie dwa albumy Maggot Brain i Funkadelic „stworzyły zupełnie nowy rodzaj psychodelicznego rocka z tanecznym rytmem”. Historyk muzyki Bob Gulla okrzyknął ją płytą „obrazoburczo-funk-rockową”, zawierającą najlepszą grę na gitarze w karierze Hazel. Autor Matthew Grant opisuje album jako miejsce, w którym „zespół naprawdę osiągnął swój cel.
W kolejnej recenzji dla Blendera Christgau opisał 10-minutowy utwór tytułowy jako „niezatarty” i powiedział, że album zakończył się „najbardziej zapalającym dziwakiem w historii Funkadelic” w ostatnim utworze, jednocześnie oklaskując bonusowe utwory z reedycji CD z 2005 roku. Stereogum nazwał go drugim najlepszym albumem kolektywu Parliament-Funkadelic i nazwał „jednym z najbardziej oczyszczających albumów R&B, jakie kiedykolwiek powstały”. John Bush z AllMusic stwierdził, że grupa „osiągnęła sukces dzięki [the] acid-rockowi extravaganza. ” Happy Mag nazwał album jednym z 5 najlepszych wydawnictw P-Funk, opisując go jako „absolutne szaleństwo psychodelicznych funkowych dźwięków”, ale także „być może najbardziej liryczny album Clintona”. Fender nazwał album „ erupcją psychodelicznego agit-funk, który łączył coraz bardziej ponurą amerykańską historię – rozkład miast, liczbę ciał w czasie największej oglądalności podczas trwającej harówki w Wietnamie i zabójstwa z pierwszych stron gazet – z dźwiękami Hendrixa, Motown, Jamesa Browna , Cream , Sly Stone , Blue Cheer i Vanilla Fudge .” Krytyk Washington Post, Geoffrey Himes, nazywa to przykładowym wydaniem progresywnego rozwoju duszy od 1968 do 1973 roku.
Maggot Brain miał również wpływ na kolejnych artystów. Vernon Reid z zespołu Living Color powiedział: „Maggot Brain” to opus magnum rock and rolla . Michael Melchiondo z zespołu Ween powiedział: „Kiedy usłyszałem„ Maggot Brain ”, pomyślałem: [...] jest coś zupełnie innego, jest jeszcze lepsze i jest tego więcej. I mogę iść zobaczyć to na żywo , a jest dziewięciu gitarzystów, którzy są tak dobrzy. Więc to była największa, największa umowa ”. Melchiondo złożył hołd Eddiemu Hazelowi w instrumentalnym utworze Weena „A Tear for Eddie”, który pojawił się na płycie zespołu. z czekoladą i serem . Album Mars Volta Amputechture zawierał inspirowane „Maggot Brain” solo w piosence „Vicarious Atonement” . Muzyk jazzowy Angel Bat Dawid również czerpał wpływy z Funkadelic i „Maggot Brain”. Alternatywny zespół rockowy Sleigh Bells zsamplował „Can You Get To That?” w swoim przeboju „Rill Rill”. Raper Esham , pionier horrorcore'u , zsamplował „You and Your Folks, Me and My Folks” oraz „Super Stupid” w swojej piosence „Red Rum” z 1990 roku. Raper Redman składa hołd okładce Maggot Brain w grafice swojego albumu Dare Iz a Darkside , który zawiera piosenkę „Cosmic Slop”, której nazwa pochodzi od albumu Funkadelic o tej samej nazwie . Album Childish Gambino Awaken, My Love! czerpał wpływ z albumu Maggot Brain , podobnie jak D'Angelo na swoim Black Messiah album, który The New York Times powiedział, że „uchwycił amerykańskie niepokoje poprzez studyjny mrok Sly Stone , zapał Funkadelic i niecodzienne rytmy gdzieś pomiędzy J Dilla i Captain Beefheart ”. „Super Stupid” był jedynym coverem nagranym przez alternatywny metalowy zespół Audioslave , na którego wpływ miał Funkadelic. André 3000 z grupy hip-hopowej Outkast powiedział o Maggot Brain , „Ten album mnie oszołomił. Sprawił, że zapragnąłem nauczyć się grać na gitarze, a jego ogromna różnorodność stylów — funk , bluegrass , country , opera — pomogła zbudować nasze brzmienie”. Piosenkarz Bilal wymienia go wśród swoich 25 ulubionych albumów, powołując się na jego „luźny” kierunek twórczy jako wpływ na jego własną muzykę.
W 2003 roku magazyn Rolling Stone umieścił Maggot Brain na 486 miejscu na liście 500 najlepszych albumów wszechczasów , aw 2012 roku magazyn podniósł swoją pozycję na 479, nazywając go „najcięższym albumem rockowym, jaki kiedykolwiek stworzył P-Funk”. W ponownym uruchomieniu listy w 2020 roku, album osiągnął 136. miejsce. Płyta została również wymieniona w muzycznym podręczniku 1001 albumów, które musisz usłyszeć, zanim umrzesz .
Wykaz utworów
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „ Mózg robactwa ” | 10:21 | |
2. | „Czy możesz się do tego dostać” |
|
2:50 |
3. | „Uderz i rzuć” |
|
3:50 |
4. | „Ty i twoi ludzie, ja i moi ludzie” |
|
3:36 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Super głupi” |
|
4:01 |
2. | „Z powrotem w naszych umysłach” | Haskins | 2:38 |
3. | „Wojny Armagedonu” |
|
9:42 |
- Strony pierwsza i druga zostały połączone jako ścieżki 1–7 na wznowieniach płyt CD.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
8. | „Cała masa BS” |
|
2:11 |
9. | „I Miss My Baby” (United Soul with Funkadelic, z płyty CD US Music with Funkadelic ) | Haskins | 5:02 |
10. | „Maggot Brain” (alternatywna mieszanka, nagrana w 1971 r.) |
|
9:35 |
Personel
Kredyty są zaadaptowane z wkładek albumu.
funkadeliczny
- George Clinton - wokal , (główny wokal na torach 1, 6, 7)
- Raymond Davis - wokal (główny wokal na torze 2)
- Fuzzy Haskins , Calvin Simon , Grady Thomas , Garry Shider , Hot Buttered Soul ( Pat Lewis , Diane Lewis i Rose Williams) – wokal
- Eddie Hazel – gitara , wokal (główny wokal na torze 5)
- Tawl Ross - gitara, wokal (wokal współprowadzący na torze 6, 7)
- Bernie Worrell – instrumenty klawiszowe , wokal (główny wokal na ścieżce 3)
- Billy Nelson – gitara basowa , wokal (główny wokal na ścieżce 4)
- Tiki Fulwood – perkusja
Produkcja
- Wyprodukowane przez George'a Clintona
- Producent wykonawczy – Armen Boladian
- Bernie Mendelson odpowiedzialny za The Eegangas
- Zdjęcia na okładce autorstwa Joela Brodsky'ego
- Wewnętrzne zdjęcia okładki autorstwa Rona Scribnera
- Projekt graficzny – The Graffiteria/Paula Bisacca
- Kierownictwo artystyczne – David Krieger
- Opieka nad albumem – Bob Scerbo
- Koordynacja albumu – Dorothy Schwartz
- Modelka na okładce albumu - Barbara Cheeseborough
Wykresy
Billboard (Ameryka Północna) - album
- 1971 Albumy popowe nr 108
- 1971 Czarne albumy nr 14
- 1990 Najlepsze albumy R&B / hip-hop nr 92
Linki zewnętrzne
- Maggot Brain na Discogs (lista wydań)
- Strona główna