Tylko północna piosenka
„Only a Northern Song” | |
---|---|
udzielona Piosenka The Beatles | |
z albumu Yellow Submarine | |
Wydany | 13 stycznia 1969 |
Nagrany | 13–14 lutego i 20 kwietnia 1967 r |
Studio | EMI , Londyn |
Gatunek muzyczny | psychodeliczny |
Długość | 3 : 25 |
Etykieta | Jabłko |
autor tekstów | George Harrison |
Producent (producenci) | Jerzego Marcina |
„ Only a Northern Song ” to piosenka angielskiego zespołu rockowego The Beatles z ich albumu ze ścieżką dźwiękową Yellow Submarine z 1969 roku . Napisana przez George'a Harrisona , była to pierwsza z czterech piosenek, które zespół dostarczył do filmu animowanego Yellow Submarine z 1968 roku , aby wypełnić swoje zobowiązania kontraktowe wobec United Artists . Utwór został nagrany głównie w lutym 1967 roku, podczas sesji dla sierż. Zespół Klubu Samotnych Serc Peppera , ale Beatlesi postanowili nie umieszczać go na tym albumie. Grupa zakończyła nagrywanie dwa miesiące później, zaraz po zakończeniu pracy nad Sgt. pieprz .
Harrison napisał „Only a Northern Song” z powodu niezadowolenia ze swojego statusu młodszego autora piosenek w wydawnictwie The Beatles, Northern Songs . Teksty i muzyka wyrażają jego rozczarowanie tym, w jaki sposób firma zachowała prawa autorskie do publikowanych przez siebie piosenek i jak po wejściu na giełdę w 1965 roku główni akcjonariusze czerpali większe zyski z jego kompozycji niż on. Nagranie zawiera organy Hammonda , na których gra Harrison, oraz montaż różnorodnych dźwięków, w tym dźwięków trąbki i głosów mówionych, przewidujących Kolaż dźwiękowy Johna Lennona „ Revolution 9 ” z 1968 roku . Ze względu na trudności w złożeniu ukończonego utworu z dwóch źródeł taśmowych, „Only a Northern Song” pozostał rzadką piosenką z katalogu Beatlesów po 1963 roku, która była niedostępna w prawdziwym stereo do 1999 roku. W tym samym roku została zremiksowana do włączenia na album Yellow Submarine Songtrack .
Piosenka spotkała się z różnymi reakcjami recenzentów; podczas gdy Ian MacDonald odrzuca ten utwór jako „pobłażający sobie lament”, witryna internetowa Ultimate Classic Rock określa go jako jedno z najlepszych dzieł Beatlesów z gatunku psychodelicznego . Wersja piosenki z inną partią wokalną i pominięciem nakładek kolażu dźwiękowego została wydana na składance Beatlesów z 1996 roku, Anthology 2 . Gravenhurst i Yonder Mountain String Band należą do artystów, którzy wykonali cover „Only a Northern Song”.
Tło i inspiracja
["Only a Northern Song"] był żartem odnoszącym się do Liverpoolu, świętego miasta w północnej Anglii. Ponadto utwór był chroniony prawami autorskimi Northern Songs Ltd., której nie posiadam, więc: Nie ma znaczenia, jakie akordy gram… ponieważ to tylko Northern Song.
– George Harrison, 1979
George Harrison powiedział, że tematyka „Only a Northern Song” dotyczy zarówno miasta jego urodzenia, Liverpoolu w Merseyside , jak i faktu, że prawa autorskie do kompozycji należą do wydawnictwa The Beatles , Northern Songs . Autor Brian Southall opisuje piosenkę jako „osobiste potępienie działalności wydawniczej Beatlesów” przez Harrisona, biorąc pod uwagę jego niekorzystną pozycję w Northern Songs. Spółka weszła na Londyńską Giełdę Papierów Wartościowych w lutym 1965 roku, jako sposób na uratowanie Johna Lennona i Paula McCartneya , głównych autorów piosenek Beatlesów, zobowiązania podatkowego wynikającego z międzynarodowego sukcesu ich katalogu. Harrison założył własną firmę wydawniczą Harrisongs , pod koniec 1964 roku; pomimo korzyści finansowych oferowanych przez jego 80-procentowy udział w tej firmie, zgodził się pozostać w Northern Songs, aby wspomóc program flotacji. Wśród czterech Beatlesów Lennon i McCartney byli głównymi akcjonariuszami Northern Songs, z których każdy posiadał 15 procent akcji spółki publicznej, a para zarobiła znaczne bogactwa w ciągu pierwszego roku od debiutu. Harrisona i Ringo Starra , jako zakontraktowani autorzy piosenek, posiadali po 0,8 proc. Taki układ zapewnił, że oprócz zachowania przez firmę praw autorskich do wszystkich opublikowanych piosenek, Lennon i McCartney odnieśli większe korzyści z kompozycji Harrisona niż on.
Omawiając piosenkę w dwóch wywiadach z końca lat 90. z redaktorem naczelnym Billboard , Timothym White'em , Harrison skomentował, że głównym celem jego skarg był Dick James , dyrektor zarządzający Northern Songs. Podpisany przez Jamesa w 1963 roku, w wieku dwudziestu lat, Harrison powiedział, że wydawca nie wyjaśnił, że podpisując kontrakt, zrzeka się również prawa własności do swoich kompozycji. Harrison dodał, że zrozumiał konsekwencje dopiero po wejściu na giełdę w 1965 r., Kiedy główni akcjonariusze „zarabiali te wszystkie pieniądze z tego katalogu”. W odniesieniu do Rutles z 1978 r. parodii historii Beatlesów, All You Need Is Cash , powiedział także White'owi: „Myślę, że [przesłanie stojące za„ Only a Northern Song ”] zostało lepiej ujęte w wymyślonym telewizyjnym dokumencie… „Dick Jaws, bezrobotny wydawca muzyki bez stałych zdolności” podpisał z nimi kontrakt na resztę życia”.
Według oceny autora Iana MacDonalda , „Only a Northern Song” sugeruje, że Harrison „jeszcze nie odzyskał entuzjazmu bycia Beatlesem” po tym, jak zagroził, że opuści grupę po ich ostatniej trasie koncertowej w sierpniu 1966 roku. Przed zespołem przegrupowali się w listopadzie tego roku, aby rozpocząć nagrywanie albumu Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , Harrison spędził sześć tygodni w Indiach ze swoim nauczycielem gry na sitarze , Ravim Shankarem , wizyta, która spotęgowała jego brak zainteresowania projektem Beatlesów. MacDonald uważa, że na związek Harrisona z północną Anglią w „Only a Northern Song” wpływ mieli Beatlesi pracujący nad piosenkami o dorastaniu w Liverpoolu, co było koncepcją rozważaną na początku Sgt . Sesje paprykowe .
Kompozycja i struktura muzyczna
Harrison napisał „Only a Northern Song” na organach Hammonda , które stały się jego ulubionym instrumentem do pisania piosenek w 1967 roku, zastępując gitarę. Piosenka jest w tonacji A -dur , chociaż MacDonald podaje h-moll jako tonację drugorzędną. Początkowa partia organowa kończy się zapowiedzią melodii, nad którą pojawia się tytuł utworu w piosence właściwej. Po tym krótkim wprowadzeniu kompozycja jest podzielona na dwie części, z których każda składa się z dwóch zwrotek i refrenu, po których następuje pojedyncza zwrotka, końcowy refren i zakończenie, przy czym niektóre z tych sekcji są odtwarzane jako fragmenty instrumentalne.
Kompozycja jest metapiosenką , w tym sensie, że jej tematem jest sam utwór. Komentując bezcelowość pisania dla Northern Songs, Harrison wykorzystuje sarkazm i muzyczny dysonans , aby wyrazić swoje niezadowolenie z firmy. W opisie muzykologa Waltera Everetta osiąga się to muzycznie poprzez użycie „niewłaściwych tonów ” i „niewłaściwych ” akordów.
Od początku wersetu akord A-dur melodia przechodzi do głosu ii-moll, oddanego jako h-moll 7/11 poprzez włączenie niskiej nuty E. W swoich tekstach Harrison uznaje pozorną niezręczność takiej zmiany, śpiewając „Możesz pomyśleć, że akordy idą źle”, aw ostatniej zwrotce, że harmonia „może być trochę mroczna i nie tonująca”. Muzykolog Alan Pollack uważa, że muzyka i liryczne przesłanie piosenki są ze sobą „niesamowicie zestrojone”, a efekt ten jest podkreślany przez zaskakujące i nieregularne długości fraz w zwrotkach.
W przeciwieństwie do minimalnych zmian akordów w zwrotkach, refreny przedstawiają szybką progresję akordów - w szczególności E-dur, H-moll 7, G-dur, C ♯ 7 i F ♯ 7. W pierwszym refrenie Harrison komentuje, że biorąc pod uwagę nieadekwatność jego aranżacji wydawniczej: „Tak naprawdę nie ma znaczenia, jakie akordy gram”. Autor Ian Inglis interpretuje ten wers jako odzwierciedlenie skargi piosenkarza skierowanej do biografa Beatlesów, Huntera Daviesa pod koniec lat 60., o daremności występów zespołu na żywo, kiedy ich wrzeszczący fani nigdy nie słuchali muzyki granej przez Beatlesów. Biograf Harrisona, Simon Leng, opisuje „Only a Northern Song” jako pierwszy przykład kompozytora „odpychającego Beatlesów jako organizację, której pragnął”. Temat, do którego Harrison powrócił w 1968 r . wewnętrzna niezgoda grupy.
Produkcja
Nagranie
The Beatles nagrali podstawowy utwór „Only a Northern Song” w EMI Studios (obecnie Abbey Road Studios ) 13 lutego 1967 roku, podczas sesji dla Sgt. Zespół Klubu Samotnych Serc Peppera . Jak to było typowe dla jego nowych kompozycji, Harrison nie nadał jeszcze piosence tytułu, więc nazwano ją „Not Known”. Skład na torze był Harrison na organach, Lennon na tamburynie, McCartney na basie i Starr na perkusji. Zespół nagrał dziewięć ujęć utworu, po czym wybrał 3 do dalszej pracy. Następnego dnia inżynierowie studia wykonali trzy redukujące miksy tego występu na świeże 4-ścieżkowe taśmy. Na czymś, co teraz nazywało się Take 12 (trzeci z miksów redukcyjnych), Harrison wypełnił dwa dostępne utwory swoim głównym wokalem.
Piosenka nie spodobała się producentowi Beatlesów, George'owi Martinowi , który później powiedział, że była to jego najmniej ulubiona piosenka Harrisona. Zespół był podobnie bez entuzjazmu i postanowiono pominąć piosenkę z albumu. Jako jedyny wkład pisemny w sierż. Pepper , Harrison zamiast tego zaproponował indyjski styl „ Within You Without You ”, który, jak wspomina Martin, został przyjęty z „odrobiną ulgi”. „Only a Northern Song” stał się wówczas pierwszym utworem, który grupa dostarczyła na ścieżkę dźwiękową do Yellow Submarine film animowany, zgodnie z ich umownym zobowiązaniem wobec United Artists do dostarczenia czterech nowych piosenek. Opisana przez historyka Beatlesów Marka Lewisohna jako „mit”, krążyła później historia, że Harrison napisał w pośpiechu kompozycję dla United Artists na początku 1968 roku, po tym, jak Al Brodax , producent filmu, zwrócił się do zespołu o ostatnią piosenkę.
Dogrywanie
Pamiętam, jak grałem na głupiej trąbce [w „Only a Northern Song”]. Mój tata grał. Nie mogę, ale mogę dużo namieszać – a ta piosenka dała mi idealne ramy. To było bardzo z przymrużeniem oka.
– Paul McCartney, 2000
Grupa powróciła, aby nagrać 3 „Only a Northern Song” 20 kwietnia, w dniu, w którym członkowie zespołu produkcyjnego Yellow Submarine odwiedzili ich w studiu. Zespół rozpoczął pracę nad piosenką mniej niż 45 minut po zakończeniu ostatecznego miksowania na Sgt. Pepper , demonstrując to, co Lewisohn nazywa „ogromnym apetytem” na dalsze nagrywanie.
Zachowując ścieżki organów i perkusji, dubbingowali nową partię gitary basowej, a na osobnej ścieżce dźwięki trąbki, dzwonków i wokalizy. Zastosowano drugi 4-ścieżkowy magnetofon, co umożliwiło rozłożenie różnych partii instrumentalnych i efektów studyjnych na osiem dostępnych kanałów. Na tej maszynie zespół pracował nad drugą taśmą redukcyjno-miksową z 14 lutego, znaną jako take 11, z której wytarł wszystkie nagrane wcześniej utwory poza partią organów Hammonda. Następnie Harrison nagrał dwa utwory wokalne, z których jeden zawierał więcej trąbki McCartneya i dalsze wokalizowane dźwięki, podczas gdy ostatni utwór był wypełniony kotły , Mellotron , fortepian i więcej organów. Obecność oryginalnej partii Hammonda Harrisona na obu taśmach zapewniła, że instrument miał bardziej wyraziste brzmienie w miksie.
The Beatles wykonali wiele nakładek w przypadkowy sposób. Tom Maginnis z AllMusic opisuje ukończony utwór jako „mocno przesiąknięty psychodelicznymi dźwiękami tamtego okresu, wykorzystujący dużą ilość luźnej instrumentacji”, w szczególności „chaotyczne wybuchy trąbki”. Według Pollacka te dodatki tworzą „ścieżkę szumu”, która dodatkowo potęguje temat niezgodności i jest używana do wypełnienia sekcji instrumentalnych utworu, stając się szczególnie widoczna podczas zakończenia. Dzięki włączeniu przypadkowych dźwięków i głosów mówionych, Inglis cytuje kolaż dźwiękowy awangardowego utworu Lennona z 1968 roku „ Revolution 9 ” i wczesny przykład muzyki elektronicznej .
Mieszanie
21 kwietnia The Beatles ukończyli monofoniczny miks utworu, który miał zostać włączony do Yellow Submarine . Ze względu na trudność w uzyskaniu równoczesnego odtwarzania dwóch 4-ścieżkowych maszyn, zrezygnowano z prób stworzenia odpowiednika stereo .
W październiku 1968 roku, przygotowując do wydania album ze ścieżką dźwiękową Yellow Submarine , inżynierowie EMI stworzyli duofoniczny (lub udawany stereofoniczny) miks „Only a Northern Song” z miksu mono. Monofoniczna wersja albumu, która pierwotnie była dostępna tylko w Wielkiej Brytanii, podobnie wykorzystywała nieoptymalną wersję nagrania. W tym przypadku, podobnie jak w przypadku trzech innych nowych utworów zaprezentowanych United Artists, inżynierowie połączyli dwa kanały z miksu duofonicznego, zamiast używać prawdziwego miksu mono z kwietnia 1967 roku.
Występ w filmie Yellow Submarine
The Beatles mieli minimalny udział w tworzeniu Yellow Submarine , pozostawiając produkcję firmie Brodax King Features Syndicate . Twórcy filmu mocno czerpali z sierż. Koncepcja Peppera , związek Beatlesów z Liverpoolem i inne aspekty ich publicznego wizerunku. Podczas gdy projekt graficzny projektu został wykonany przez zespół kierowany przez Heinza Edelmanna , sekwencje takie jak „ Eleanor Rigby ” i „Tylko północna piosenka” zostały stworzone przez zewnętrznych animatorów, zapewniając stylistyczne zróżnicowanie w całym filmie.
„Only a Northern Song” odtwarza scenę, w której żółta łódź podwodna podróżuje przez Morze Nauki, podczas dążenia Beatlesów do uwolnienia Pepperland i uwięzionego sierż. Pepper's Lonely Hearts Club Band z nienawidzącego muzyki Blue Meanies . Nagranie zostało spowolnione o pół tonu w celu umieszczenia w filmie. Odnosząc się do psychodelicznych obrazów w animacji, autor Stephen Glynn mówi, że ten fragment „ma sens” tylko wtedy, gdy jest czytany jako próba audiowizualnego odtworzenia stanu halucynogennego”. Jeremiah Massengale, naukowiec w dziedzinie komunikacji wizualnej , podkreśla tę sekwencję jako jedną z wielu technicznych innowacji wprowadzonych przez film z 1968 roku, mówiąc: „Wraz z wielobarwnymi, kwadratowymi portretami Beatlesów podczas „Tylko północna piosenka” pojawia się kreatywne użycie oscylatora wybierającego fale dźwiękowe utworu”.
W swojej książce The Beatles Movies Bob Neaverson mówi, że ten segment stanowi prawdopodobnie najlepszy przykład przyjęcia przez film psychodelicznej ikonografii typowej dla undergroundowego plakatu z lat 60 . Opisuje to jako „symulowaną” podróż „sekwencja” i dodaje: „Tutaj jasne stroboskopy o naprzemiennych kolorach podstawowych i zbliżenia uszu Beatlesów podłączonych do monitorów częstotliwości podkreślają wyższą rzeczywistość niż świat obiektywny, a przy użyciu irracjonalnych obrazów i instynktownego ataku „oszałamiającego” koloru, próba symulowania hipnotycznego „psycho-out” o epickich proporcjach.” Glynn cytuje inspirowane narkotykami obrazy „Only a Northern Song” i dwie inne sekwencje piosenek jako prawdziwy powód, dla którego Rank wyciągnął Yellow Łódź podwodna z emisji kinowej w Wielkiej Brytanii, a nie oficjalnego uzasadnienia firmy, że film wypadł słabo w kasie.
Segment był jednym z klipów pokazanych w filmie fabularnym o Yellow Submarine w programie telewizyjnym How It Is . Wyprodukowany przez Tony'ego Palmera i zawierający fragmenty sztuki teatralnej opartej na książce Lennona In His Own Write , program został wyemitowany w BBC1 dwa dni po światowej premierze filmu w Londynie, 19 lipca 1968 roku. Na początku XXI wieku „Tylko a Northern Song” był jedynym klipem muzycznym z audycji How It Is krążącym wśród kolekcjonerów.
Wydanie i odbiór
Ścieżka dźwiękowa filmu była postrzegana jako drugorzędne dzieło Beatlesów, którzy opóźnili jej wydanie, aby umożliwić wydanie ich podwójnego albumu z 1968 roku , zatytułowanego również „Biały album”. 13 stycznia 1969 roku „Only a Northern Song” został wydany jako drugi utwór na pierwszej stronie albumu Yellow Submarine LP , z orkiestrową ścieżką dźwiękową George'a Martina do filmu zajmującą całą drugą stronę. Chociaż kontrakt Harrisona z Jamesem wygasł w marcu 1968 roku, prawa autorskie do „Only a Northern Song” i jego drugiego wkładu w film „ It's All Too Much ” ”, pozostał w Northern Songs, zamiast zostać przydzielony do Harrisongs, jak to było z jego czterema kompozycjami z Białego Albumu. Wydanie piosenki zbiegło się z okresem zaciekłości między Dickiem Jamesem a Beatlesami, zwłaszcza Lennonem i McCartneyem, o których Lewisohn pisze: „Jeśli John a Paul nadal uważał, że są właścicielami ich piosenek [po uniesieniu Northern Songs], oszukiwali samych siebie. ”W marcu 1969 roku, obawiając się dysharmonii w zespole i problemów wpływających na ich imperium biznesowe Apple Corps, James sprzedał swój większościowy pakiet akcji w Northern Songs to Lew Grade 's ATV Music , sprzedając w ten sposób własność katalogu Beatlesów.
We współczesnej recenzji Yellow Submarine Beat Instrumental ubolewał , że zespół oferuje niewiele nowego materiału, ale opisał „Only a Northern Song” i „It's All Too Much” jako „wspaniałe utwory”, które „odkupują” stronę pierwszą. Recenzent Record Mirror powiedział , że podczas gdy większość piosenek była „prostymi utworami Beatlesów”, „Only a Northern Song” wydawał się „eksperymentem technicznym dotyczącym tego, ile wariacji off-key na solidnej melodii w tle można uzyskać [ jednocześnie] wciąż zachowując rozsądną dozę finezji - i wychodzi bardzo dobrze”. Przypominając wydanie w swojej książce z 1977 roku The Beatles Forever jednak Nicholas Schaffner odrzucił ten utwór jako jedną z „drobiazgów”, które Beatlesi dostarczyli do filmu. Trzymając się relacji Brodaxa na temat powstania piosenki, krytyk NME Bob Woffinden znalazł „znaczącą zasługę” w „Only a Northern Song” i powiedział, że rozbieżność Harrisona z jego zwykłym, metodycznym podejściem do pisania piosenek była tym, do czego powinien dążyć częściej.
W styczniu 1996 roku piosenka została wydana jako strona B „It's All Too Much” na niebiesko-winylowym singlu z szafy grającej , jako część serii wydawnictw Beatlesów wydanych przez dział CEMA Special Markets Capitol Records . Do 1999 roku „Only a Northern Song” pozostał jedną z zaledwie dwóch piosenek Beatlesów po 1963 roku, które nie zostały udostępnione w prawdziwym stereo (drugą była „ You Know My Name (Look Up the Number) ”). W tym samym roku wersja stereo stała się dostępna, gdy utwór został zremiksowany w celu umieszczenia na albumie Yellow Submarine Songtrack , która towarzyszyła reedycji filmu animowanego. Harrison był najbardziej aktywnym z byłych Beatlesów w promowaniu reedycji z 1999 roku, która, jak powiedział, była na czasie, biorąc pod uwagę, że Blue Meanies „mają teraz większy ucisk na planecie niż kiedykolwiek w 1967 roku!” Dodał, że „nawet przemysł muzyczny stał się szary i jest zdominowany przez Blue Meanies”.
Retrospektywna ocena i dziedzictwo
„Only a Northern Song” to George Harrison, który zdał sobie sprawę, że biznes muzyczny nie jest zabawny. Pewnie dlatego tak dobrze się dogadywaliśmy!
– Neil Innes z Rutles , 2003
Pisząc dla Billboard w 2001 roku, Bill Holland połączył „Only a Northern Song” z utworami Byrds „ So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star ” i wydawnictwami The Kinks i Joni Mitchell z początku lat 70. pierwsza fala wypowiedzi muzycznych, w których artyści „oskarżają lub oskarżają politykę biznesową swojej branży”. Ian Inglis uważa „Only a Northern Song” za „pierwszy postmodernistyczny ” Beatlesów 'piosenka”, ze względu na „celową ironiczną intencję” widoczną w temacie oraz w użyciu efektów taśmowych i rozproszonej konwersacji.
Jak w przypadku większości postów Beatlesów - sierż. Nagrania Peppera z 1967 roku, ich wkład w Yellow Submarine , tradycyjnie były nisko cenione przez biografów zespołu. Mark Lewisohn opisuje nagrane przez grupę 20 kwietnia „Only a Northern Song” jako „ciekawą sesję” i pisze, że ich praca w tym okresie „wykazuje zaskakujący brak spójności i entuzjazmu”. Mark Hertsgaard uważa, że „Only a Northern Song” został „co zrozumiałe… odrzucony jako niewystarczająco dobry dla Sgt. Pepper Ian MacDonald postrzega to jako „ponure”, „pobłażliwy sobie lament” i pierwsze „świadomie niechlujne” nagranie Beatlesów.
W swojej książce Psychedelia and Other Colours Rob Chapman mówi, że „Only a Northern Song” jest jednym z „najbardziej niezrozumianych i oczernianych” utworów Beatlesów, a analizy takie jak pominięcie „istotnych niuansów” MacDonalda, w tym transcendentna jakość wykraczająca poza sarkazm Harrisona nad jego obawami wydawniczymi, tak że teksty ujawniają tyle samo o „iluzorycznej naturze istnienia”, co „ Tomorrow Never Knows ” Lennona . Chapman mówi, że byłby to mile widziany towarzysz „Within You Without You” w Sgt. Pieprz i przeciwwaga dla „wymuszonej beztroski” w innym miejscu tego albumu. Uznaje również tę piosenkę za jedyny psychodeliczny utwór Beatlesów, który w pełni odnosi się do „wpływu słuchania muzyki na narkotyki”.
Wśród nowszych recenzji Yellow Submarine , Peter Doggett , piszący dla Mojo , przypisuje dwóm kompozycjom Harrisona „[zrobienie] wiele, by ocalić album od zapomnienia”, a „Only a Northern Song” opisuje jako „wspaniale ironiczne”. Alex Young z Consequence of Sound postrzega go jako „tekstowo kwintesencję utworu”, ponieważ „doskonale definiuje Yellow Submarine tylko w dwóch zwrotkach, a dźwiękowo wychodzi jak strona b Pink Floyd z Obscured by Clouds sesje…” Z kolei Mark Kemp z Paste odrzuca piosenkę jako „meandrującą nudę”. Mark Richardson z Pitchfork mówi, że podobnie jak „It's All Too Much”, nie oferuje ona zbyt wiele zainteresowania poza „wirującym” psychodelicznym efekty, chociaż piosenka „przynajmniej ma dobry żart”.
Pisząc dla Ultimate Classic Rock w 2013 roku, Dave Swanson umieścił ten utwór na trzecim miejscu na swojej liście „Top 10 psychodelicznych piosenek Beatlesów” (po „Tomorrow Never Knows” i „ I Am the Walrus ”). Uznał to za „topienie umysłów”, które sprawiłoby, że sierż. Pepper „jeszcze większy”, gdyby został uwzględniony zamiast piosenki takiej jak „ When I'm Sixty Four ”. W 2006 roku „Only a Northern Song” zajął 75. miejsce w Mojo ' s listy „The 101 Greatest Beatles Songs”, gdzie autor tekstów Glenn Tilbrook opisał ją jako „cudownie nieoczekiwaną melodię” z „cudownym… sardonicznym tekstem”, który „może być inspiracją dla tysiąca piosenek Rutlesa”. Dodał: „muzycznie jest to bardzo piśmienna piosenka. A przeciwko Lennonowi i McCartneyowi potrzeba do tego sporo piłek”.
Inne wersje
Alternatywna edycja utworu znalazła się na kompilacji Beatlesów Anthology 2 out-takes w 1996 roku. Nieco przyspieszona i zmiksowana w stereo, ta wersja zawiera podstawowy utwór bez większości dogranych nagrań z kwietnia 1967 roku, z wokalem, który zawiera pewne zmiany w tekście. Według historyka muzyki Richiego Unterbergera , poza tekstami, wersja Anthology 2 pokazuje, że „Only a Northern Song” była „znacznie bardziej jak standardowa piosenka rockowa” przed „fantastycznymi dogrywkami trąbki i innymi napiętymi dalekimi brzmieniami”.
Zbiegając się z popularnością „It's All Too Much” wśród zespołów acid-rockowych wczesnych lat 90., Sun Dial wydał cover „Only a Northern Song” jako stronę B ich singla „Fireball” z 1991 roku. W 2009 roku Greg Davis i piosenkarz i autor tekstów jazzowych Chris Weisman nazwali swoje psychodeliczne folkowe partnerstwo, Northern Songs, na cześć utworu Beatlesów. Album tej pary z 2010 roku, Northern Songs , podobnie uhonorował tę piosenkę i zawierał cover „It's All Too Much”.
Kiedy Mojo wydał CD Yellow Submarine Resurfaces w lipcu 2012 roku, „Only a Northern Song” został nagrany przez Gravenhurst . Zespół Yonder Mountain String Band włączył tę piosenkę do swoich występów na żywo w 2013 i 2015 roku.
Personel
Według Iana MacDonalda:
- George Harrison – wokal, organy Hammonda , dodatkowe organy, dialogi, odgłosy
- John Lennon – dzwonki , fortepian, dialogi, odgłosy
- Paul McCartney – gitara basowa, trąbka, dźwięki
- Ringo Starr – perkusja, dźwięki
- niewymieniony (grany przez Beatlesów) – kotły , Mellotron , dodatkowa perkusja
Notatki
Źródła
- Badman, Keith (2001). The Beatles Diary Tom 2: Po rozpadzie 1970–2001 . Londyn: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-8307-6 .
- Beatlesi (2000). Antologia Beatlesów . San Francisco, Kalifornia: Chronicle Books. ISBN 0-8118-2684-8 .
- Chapman Rob (2015). Psychodelia i inne kolory . Londyn: Faber & Faber. ISBN 978-0-571-28200-5 .
- Clayson, Alan (2003). George'a Harrisona . Londyn: Sanktuarium. ISBN 1-86074-489-3 .
- Doggett, Peter (2003). „ Żółta łódź podwodna : podwodny skarb”. Mojo Special Limited Edition : 1000 Days of Revolution (ostatnie lata The Beatles - 1 stycznia 1968 do 27 września 1970) . Londyn: Emap. s. 76–79.
- Doggett, Peter (2011). Nigdy nie dajesz mi swoich pieniędzy: The Beatles po rozpadzie . Nowy Jork, NY: To Książki. ISBN 978-0-06-177418-8 .
- Everett, Walter (1999). The Beatles jako muzycy: rewolwer przez antologię . Nowy Jork, NY: Oxford University Press. ISBN 0-19-512941-5 .
- Frontani, Michael R. (2007). The Beatles: obraz i media . Jackson, MS: University Press of Mississippi. ISBN 978-1-57806-966-8 .
- Glynn, Stephen (2013). Brytyjski film muzyczny pop: The Beatles and Beyond . Basingstoke, Wielka Brytania: Palgrave Macmillan. ISBN 978-0-230-39222-9 .
- Gould, Jonathan (2007). Nie można kupić mi miłości: The Beatles, Wielka Brytania i Ameryka . Londyn: Piatkus. ISBN 978-0-7499-2988-6 .
- Greene, Joshua M. (2006). Nadchodzi słońce: duchowa i muzyczna podróż George'a Harrisona . Hoboken, NJ: John Wiley & Sons. ISBN 978-0-470-12780-3 .
- Harrison, George (2002) [1980]. Ja, Ja, Mój . San Francisco, Kalifornia: Chronicle Books. ISBN 978-0-8118-5900-4 .
- Harry, Bill (2003). Encyklopedia George'a Harrisona . Londyn: Virgin Books. ISBN 978-0-7535-0822-0 .
- Hertsgaard, Mark (1996). Dzień z życia: muzyka i artyzm Beatlesów . Londyn: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9 .
- Huntley, Elliot J. (2006). Mystical One: George Harrison – Po rozpadzie Beatlesów . Toronto, ON: Wydania Guernica. ISBN 1-55071-197-0 .
- Ingham, Chris (2006). Szorstki przewodnik po Beatlesach (wyd. 2) . Londyn: Rough Guides / Penguin. ISBN 978-1-84836-525-4 .
- Angielski, Ian (2009). "Rewolucja". W Womack, Kenneth (red.). The Cambridge Companion do Beatlesów . Cambridge, Wielka Brytania: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-68976-2 .
- Angielski, Ian (2010). Słowa i muzyka George'a Harrisona . Santa Barbara, Kalifornia: Praeger. ISBN 978-0-313-37532-3 .
- Leng, Szymon (2006). Podczas gdy moja gitara delikatnie płacze: muzyka George'a Harrisona . Milwaukee, WI: Hal Leonard. ISBN 978-1-4234-0609-9 .
- Lewisohn, Mark (2003). „Idąc na piosenkę”. Mojo Special Limited Edition : 1000 Days of Revolution (ostatnie lata The Beatles - 1 stycznia 1968 do 27 września 1970) . Londyn: Emap. s. 98–103.
- Lewisohn, Mark (2005) [1988]. Sesje nagraniowe The Complete Beatles: oficjalna historia lat Abbey Road 1962–1970 . Londyn: Bounty Books. ISBN 978-0-7537-2545-0 .
- MacDonald, Ian (2005). Rewolucja w głowie: The Beatles' Records and the Sixties (wyd. 2. rew.) . Chicago, IL: Chicago Review Press. ISBN 978-1-55652-733-3 .
- Mile, Barry (2001). The Beatles Diary Tom 1: The Beatles Years . Londyn: Omnibus Press. ISBN 0-7119-8308-9 .
- Handlarz, Dominik (2003). Sekrety pisania piosenek Beatlesów . Londyn: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-8167-6 .
- Rodriguez, Robert (2012). Rewolwer: jak Beatlesi wymyślili na nowo rock 'n' rolla . Milwaukee, WI: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0 .
- Schaffner, Mikołaj (1978). Beatlesi na zawsze . Nowy Jork, NY: McGraw-Hill. ISBN 0-07-055087-5 .
- Sounes, Howard (2010). Fab: życie intymne Paula McCartneya . Londyn: HarperCollins. ISBN 978-0-00-723705-0 .
- Southall, Brian; z Perrym, Rupertem (2007). Northern Songs: The True Story of the Beatles Song Publishing Empire . Londyn: Omnibus Press. ISBN 978-1-84609-996-0 .
- Spizer, Bruce (2005). The Beatles Solo w Apple Records . Orlean, LA: 498 produkcji. ISBN 0-9662649-5-9 .
- Turner, Steve (1999). Pisanie po ciężkim dniu: historie za każdą piosenką Beatlesów (wyd. 2) . Nowy Jork, NY: Carlton/HarperCollins. ISBN 0-06-273698-1 .
- Unterberger, Richie (2006). Niewydani Beatlesi: muzyka i film . San Francisco, Kalifornia: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-892-6 .
- Winn, John C. (2009). To magiczne uczucie: nagrane dziedzictwo The Beatles, tom drugi, 1966–1970 . Nowy Jork, NY: Three Rivers Press. ISBN 978-0-3074-5239-9 .
- Woffinden, Bob (1981). Beatlesi osobno . Londyn: Proteusz. ISBN 0-906071-89-5 .
- Womack, Kenneth (2014). The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four . Santa Barbara, Kalifornia: ABC-CLIO. ISBN 978-0-3133-9171-2 .