Po prostu Shady'ego

Piosenka autorstwa George'a Harrisona
„Simply Shady”
z albumu Dark Horse
Wydany 9 grudnia 1974
Gatunek muzyczny Country rock
Długość 4 : 38
Etykieta Jabłko
autor tekstów George Harrison
Producent (producenci) George Harrison

„Simply Shady” to piosenka angielskiego muzyka George'a Harrisona , która została wydana na jego albumie Dark Horse z 1974 roku . Piosenka odnosi się do krnąbrnego zachowania Harrisona podczas ostatniego roku jego małżeństwa z Pattie Boyd , w szczególności uroku pokus, takich jak alkohol i narkotyki, ponad celami duchowymi. Harrison powiedział, że piosenka jest o „tym, co dzieje się z niegrzecznymi chłopcami w branży muzycznej”.

Harrison napisał „Simply Shady” w Bombaju na początku 1974 roku podczas swojej pierwszej wizyty w Indiach od 1968 roku, kiedy on i jego koledzy z zespołu Beatlesów studiowali medytację transcendentalną w Rishikesh. W swoich tekstach zastanawia się nad karmicznymi konsekwencjami swojego stylu życia w Anglii i nawiązuje do „ Sexy Sadie ” Johna Lennona , piosenki inspirowanej czasem Beatlesów w Rishikesh. Harrison nagrał utwór podczas zaimprowizowanej sesji, która odbyła się w jego domowym studiu Friar Park z LA Express w tamtym czasie koncertowali w Wielkiej Brytanii jako zespół wspierający Joni Mitchell . Dwóch muzyków, Tom Scott i Robben Ford , grało następnie z Harrisonem podczas jego północnoamerykańskiej trasy koncertowej w 1974 roku z Ravim Shankarem .

Wokale Harrisona w utworze zostały zakłócone przez zapalenie krtani pod koniec sesji dla Dark Horse - w wyniku nadmiernego zaangażowania się w zobowiązania biznesowe i muzyczne, a także karzący styl życia. Częściowo ze względu na ochrypły śpiew Harrisona, „Simply Shady” został oceniony w niekorzystnym świetle przez wielu krytyków muzycznych i recenzentów. Inni komentatorzy uważają, że jego wyznaniowy ton był znaczący w karierze Harrisona, reprezentujący odejście od duchowych pewności, które zazwyczaj definiowały jego twórczość po Beatlesach.

Tło i inspiracja

Victoria Terminus w Bombaju (na zdjęciu z lat pięćdziesiątych). Podczas swojego pobytu w Bombaju w 1974 roku Harrison czerpał inspirację ze swojego niespokojnego życia osobistego, pisząc „Simply Shady”.

Według wspomnień George'a Harrisona w jego autobiografii I, Me, Mine , wizyta, jaką złożył w Indiach w 1974 roku, była jego pierwszą od 1968 roku, kiedy Beatlesi studiowali Transcendentalną Medytację w aśramie Maharishi Mahesh Yogi w Rishikesh. Głównym celem podróży w 1974 roku było wzięcie udziału w wedyjskiej ceremonii na cześć nowego domu Raviego Shankara w Benares i sfilmowanie tego wydarzenia. Towarzyszy mu jego przyjaciel i kolega muzyk Gary Wright , Harrison po raz pierwszy udał się do Kalkuty na początku stycznia, zanim udał się do Benares; tam on i Shankar sformułowali koncepcję Festiwalu Muzycznego Raviego Shankara z Indii i wynikającej z tego wspólnej trasy koncertowej po Ameryce Północnej pod koniec roku. Harrison i Shankar udali się następnie do hinduskiego świętego miasta Vrindavan , gdzie Harrison zainspirował się do napisania pieśni religijnej „ It Is 'He' (Jai Sri Krishna) ”. Później w podróży, będąc w Bombaju napisał kolejną nową kompozycję „Simply Shady”.

Poszedłem trochę na łatwiznę, żeby nadrobić wszystkie lata, które spędziłem w małżeństwie. Jeśli posłuchasz „Simply Shady” na Dark Horse , to wszystko tam jest – całe moje życie w tamtym czasie było trochę jak pamiętnik pani Dale .

– George Harrison do Rolling Stone , 1979

W wywiadzie przeprowadzonym w 1994 roku w domu Shankara w Kalifornii Harrison mówił o niechęci, jaką odczuwał przed wizytą w Indiach lub spotkaniem z przyjaciółmi, takimi jak AC Bhaktivedanta Swami Prabhupada z ruchu Hare Kryszna , z powodu „szaleństwa” mającego miejsce w jego życiu jako muzyk rockowy. Napisany w okresie, gdy kończyło się jego małżeństwo z Pattie Boyd , „Simply Shady” został zainspirowany dekadenckim stylem życia, który Harrison prowadził w swoim Friar Park dom w Anglii. W tym okresie pogrążył się w swojej pracy, wracając jednocześnie do światowych sposobów, które w większości porzucił w 1967 roku, podążając za filozofią indyjską, zwłaszcza medytacją. kokainy przez Harrisona , o czym mówi: „Myślę, że to go zmieniło… zamroziło emocje George'a i zatwardziło jego serce”. W Ja, ja, moje , Harrison opisuje piosenkę jako „o tym, co dzieje się z niegrzecznymi chłopcami w branży muzycznej”. Uznając rozbieżność między jego tematyką a ówczesnym otoczeniem, mówi, że najprawdopodobniej wymyślił ten temat przed wyjazdem do Indii.

Kompozycja

„Simply Shady” jest w metrum 4/4 , a jego tonacja muzyczna to c-moll. Piosenka składa się z trzech kombinacji zwrotki i refrenu, po których następują powtarzające się refreny. Autor Simon Leng określa swój styl muzyczny jako country rock .

Tekst piosenki służy jako wyznanie , w którym Harrison szczegółowo opisuje, jak zgubił drogę. Autor Ian Inglis opisuje „Simply Shady” jako autobiograficzną relację o muzyku, „który ulega pokusom„ seksu, narkotyków i rock'n'rolla ”, które są stereotypowo powiązane z mitologią rocka”. Leng porównuje ten utwór do współczesnych dzieł Neila Younga , zwłaszcza „ Yonder Stands the Sinner ”, dodając, że Harrison wpada w „ten sam impas”, co kanadyjski piosenkarz: „dekadencja, zależność i rozpacz”.

W pierwszym wersecie Harrison przyznaje, że nadmierna ilość narkotyków i alkoholu spowodowała zmiany. Wspomina spożywanie z „wyciskarki do soku”, po czym jego „zmysły się zanurzyły” i został „zaślepiony pożądaniem”. W drugiej zwrotce porównuje swoje zwiększone pragnienia do formy szaleństwa. W tekście refrenu dostrzega daremność tego zachowania, wiedząc, że tak jak „wszystko to już było”, nie przynosi nic poza krótkotrwałą ulgą.

Harrison mierzy konsekwencje swoich działań w kategoriach ich karmicznych skutków, co po raz pierwszy zajął się pisaniem piosenek w latach 1966–67, takimi jak „ Art of Dying ”. W trzecim wersecie przyznaje, że wszystkie myśli i czyny wpływają na świat, ponieważ „Kamyk w oceanie musi wywołać jakieś poruszenie”. Uznając swoją winę, Harrison podsumowuje: „Akcja, którą rozpocząłem, kiedyś będę musiał stawić czoła / Mój wpływ na ruch odbijający się w przestrzeni”. W swoich komentarzach do „Simply Shady” chrześcijański teolog Dale Allison cytuje oskarżenie Harrisona o jego zachowanie w kontekście zemsty karmicznej jako dowód na to, że kompozycja oferuje „zainteresowania religijne”, podczas gdy Inglis podkreśla ważny kontrast między brakiem moralizowania Harrisona w piosence w stosunku do jakości kazania jego albumu Living in the Material z 1973 roku Świat .

Ostatnie refreny utworu obejmują wers „Możesz pomyśleć o Sexy Sadie, wpuść ją przez frontowe drzwi”, ponownie przywołując urządzenie odniesienia Beatlesów z późnego okresu. W tym przypadku Harrison sprawdza „ Sexy Sadie ”, słabo zawoalowany atak Johna Lennona na Maharishiego i rzekome zaloty tego ostatniego wobec jednej ze studentek na odosobnieniu w Rishikesh . Inglis uważa tę wzmiankę w „Simply Shady” za znaczącą na trzech poziomach: Harrison nawiązuje do przypadkowego partnera seksualnego w teraźniejszości; wspominając swojego byłego mentora i guru , Maharishiego; i dostarczanie „zakodowanego odniesienia” do jego przeszłości jako Beatlesa.

Produkcja

Wstępne nagranie

Był zły rok w kraju, 1974 ... „Simply Shady”, ta piosenka jest o tym. W tym samym czasie robiłem album Splinter i Ravi Shankar oraz mój własny album… [I] na końcu Denis O'Brien wyniósł mnie ze studia na mój pierwszy koncert (w Kanadzie)…

– George Harrison w Ja, ja, moje

Harrison wrócił do Anglii w marcu 1974 i nagrał „Simply Shady” w następnym miesiącu na swój nowy album, Dark Horse . W przeciwieństwie do swoich dwóch poprzednich albumów studyjnych, All Things Must Pass i Material World , Harrison pracował nad Dark Horse etapami, przez cały rok. W tym czasie zamiast tego skupił się na projektach, takich jak założenie Dark Horse Records i produkcja albumów przez pierwsze dwa kontrakty z wytwórnią: Shankar's Shankar Family & Friends i The Place I Love przez grupę drzazga . Leng cytuje nagranie „Simply Shady” – zaimprowizowanej sesji z LA Express , którzy koncertowali w Wielkiej Brytanii jako grupa wspierająca Joni Mitchell – jako przykład nieprzewidywalnego podejścia, jakie przyjął Harrison podczas kręcenia Dark Horse .

Robben Ford (na zdjęciu w 2007 roku) grał na gitarze prowadzącej w utworze z Harrisonem, a następnie dołączył do swojego zespołu na trasie koncertowej po Ameryce Północnej z Ravim Shankarem .

Harrison współpracował z Tomem Scottem , liderem i saksofonistą LA Express, podczas sesji Shankar Family & Friends w Los Angeles w 1973 roku. Po występie Mitchella w New Victoria Theatre w Londynie zaprosił zespół do nagrywania w swoim domu. studio, FPSHOT , następnego dnia. Gitarzysta Robben Ford wspomina, że ​​po przybyciu do Friar Park o 13:00 Boyd zabawiał muzyków, dopóki Harrison się nie obudził, po czym para „nie wchodziła w interakcje, a ona po prostu zniknęła”. Sesja nagraniowa rozpoczęła się o godzinie 1 w nocy. „ Hari's on Tour (Express) ” - utwór instrumentalny , którego Harrison użył jako piosenki otwierającej zarówno Dark Horse , jak i jego występy na żywo z Shankarem - został nagrany tego samego dnia. Inżynierem nagrań podczas sesji był Phil McDonald .

Leng opisuje „Simply Shady” jako „surowo brzmiący kawałek” ze względu na niedopracowaną produkcję. Utwór ma bluesie , do której Ford i Roger Kellaway dostarczyli główne instrumentalne wypełnienia, odpowiednio na gitarze i pianinie. Basista Max Bennett wspominał, że podobała mu się ta wizyta, która obejmowała zwiedzanie posiadłości Harrisona Friar Park, ale nie czuł, że „osiągnęli wiele muzycznie”. Następnie zespół wrócił do Londynu, aby kontynuować trasę koncertową z Mitchell, wspierając jej album Court and Spark .

Dogrywanie

Scott wrócił do Friar Park, aby dalej pracować z Harrisonem w sierpniu, kiedy to Boyd zostawił go dla swojego przyjaciela Erica Claptona . Scott dubbingował różne partie rogów w „Simply Shady”, podczas gdy Harrison grał końcowe solo na gitarze - część, którą Inglis postrzega jako „napiętą” i zgodną z „emocjonalnym apelem” utworu. Zarówno Scott, jak i Ford grali później w zespole koncertowym Harrisona.

Opisany przez autora Roberta Rodrigueza jako „ rechot Toma Waitsa ”, śpiew Harrisona w „Simply Shady” był dotknięty zapaleniem krtani , podobnie jak wiele utworów na Dark Horse . Nabawił się tej przypadłości poprzez połączenie przepracowania oraz nadużywania narkotyków i alkoholu. Partie wokalne zostały dubbingowane albo w FPSHOT, albo w A&M Studios w Los Angeles, pod koniec października 1974 roku, podczas pośpiechu, aby ukończyć album, podczas gdy jednocześnie odbywały się próby przed trasą koncertową w Ameryce Północnej.

Na swojej konferencji prasowej przed trasą koncertową 23 października Harrison odpierał pytania dotyczące jego życia osobistego. Przytoczył „Simply Shady” i „ So Sad ” jako przykłady tego, jak jego nadchodzący album był jak telenowela Peyton Place i ujawniłby „dokładnie to, co robiłem”. Przyznał również, że „trudno” było utrzymać swoją duchowość jako muzyka rockowego i zakończył, potwierdzając swoje poparcie dla Maharishiego.

Wydanie i współczesna recepcja

Apple Records wydało Dark Horse 9 grudnia 1974 roku w Ameryce Północnej, w połowie trasy koncertowej oraz 20 grudnia w Wielkiej Brytanii. „Simply Shady” został zsekwencjonowany jako drugi utwór na albumie, po „Hari's on Tour (Express)” i poprzedzający dwie inne piosenki dotyczące problemów domowych Harrisona, „So Sad” i „Bye Bye, Love . Odzwierciedlając kontrast między piosenkami na pierwszej stronie LP a bardziej optymistycznymi motywami na drugiej stronie, etykiety twarzy płyty zawierały zdjęcie Harrisona na pierwszej stronie i jedną z jego nowej dziewczyny, Olivia Arias , która pracowała w biurze Dark Horse Records w Los Angeles, na odwrocie.

Większość recenzji Dark Horse była nieprzychylna, aw opisie Lenga „Simply Shady” był „bardzo oczerniany”. Wspominając wydanie w 2001 roku, redaktor Record Collector, Peter Doggett, połączył tę piosenkę z „ Dark Horse ” jako dwoma utworami, które najbardziej zraziły fanów Harrisona ze względu na wyniszczoną jakość jego śpiewu. Ponadto, jako kronika samodegradacji autora, „Simply Shady” oznaczało odejście od standardowej tematyki solowej twórczości Harrisona. Według Lenga, piosenka „zniszczyła [red.] wizerunek „Beatle George”” i okazała się niemile widziana pośród wysokich oczekiwań związanych z równoległą trasą koncertową, która była pierwszą w Ameryce Północnej byłego Beatlesa od czasu powstania zespołu wycieczka z 1966 roku .

W wysoce nieprzychylnej krytyce Dark Horse przez Rolling Stone Jim Miller potępił Harrisona za okazywanie pogardy dziedzictwu Beatlesów podczas trasy koncertowej, a następnie wydanie albumu, na którym jego głos został zdmuchnięty. Pisząc w Circus Raves , Michael Gross bronił nowego kierunku Harrisona i podkreślił odniesienie do „Sexy Sadie” jako artysty „patrzącego z ukosa” na swoją przeszłość.

W NME Bob Woffinden oczernił „Simply Shady” jako „[wykazujący] wszystkie wady, które zapychają album”. Woffinden kontynuował: „Wokal George'a jest męczący, jego głos, nosowy i bezbarwny, wydaje się spowalniać piosenkę; teksty są proste i nudne. Widoczne są również znajome, mdłe uderzenia, które wykonuje własna produkcja Harrisona. Nic się nigdy nie dzieje - dźwięk jest gęsty, lepki…” W skądinąd pozytywnej recenzji, Brian Harrigan z Melody Maker pochwalił muzykalność Harrisona i LA Express oraz śpiew Harrisona na albumie, ale powiedział, że piosenka „naprawdę się przeciąga”.

Retrospektywna ocena i dziedzictwo

Lake Palace w Udajpur . Według Olivii Harrison (z domu Arias), istnieje taśma, na której Harrison nagrywa tam demo „Simply Shady” w 1974 roku.

W wywiadzie dla Rolling Stone z 1979 roku Harrison wymienił „Simply Shady” jako piosenkę, która najlepiej podsumowała okres odłogu w jego życiu osobistym, który zakończył się, gdy znalazł trwałe szczęście z Arias. Arias skomentował zaskakujące tło piosenki, mówiąc: „Jest w Indiach, bardzo duchowym miejscu, pisze o bardzo materialnym doświadczeniu”, dodając, że odkryto taśmę, na której Harrison pracuje nad kompozycją w hotelu Lake Palace w Udajpurze . Powiedziała Mojo tego okresu w karierze Harrisona: „Wszystko w jego życiu zmieniło się w tym momencie: rozwód, Apple był w zamieszaniu, miał swoje osobiste demony. Rok 74 był jednym z tych okresów przekraczania bariery dźwięku. Przechodzisz, a po drugiej stronie jest po prostu cicho”.

Wśród biografów Beatlesów Chip Madinger i Mark Easter piszą, że jako pierwszy utwór wokalny na Dark Horse , „Simply Shady” „zatrzymuje płytę z piskiem” i opisują ją jako „Somnambulistic w tonie i tempie” . Elliot Huntley przedstawia pozytywną opinię, ciesząc się „przyjemną melodią” utworu i jego „kontynuacją klimatu Zachodniego Wybrzeża , który zapoczątkował album”. Alan Clayson uważa, że ​​„Simply Shady” zyskałby na rzadszej aranżacji muzycznej, ale dostrzega element intrygi w Dark Horse , z Harrisonem ujawnionym jako „były Beatles w niepewnej przemianie”.

Dziennikarz New Zealand Herald, Graham Reid, podobnie uważa ten utwór za „Bardziej interesujący niż wyjątkowy”, jako opis tego, jak Harrison „zanurzył się w gorzałce i czymkolwiek” w reakcji na rozpad jego małżeństwa. Wśród innych niedawnych recenzji Scott Elingburg z PopMatters uważa Dark Horse za album, na którym „Harrison gra muzykę tak, jakby nie miał nic do stracenia, a cały świat do zyskania”, a „Simply Shady” cytuje jako jeden z dwóch utworów, które „subtelnie eksperymentuj z tonem, nastrojem i, co najbardziej zaskakujące, ciemnością”. Pisanie w Classic Rock , Paul Trynka podkreśla piosenkę wśród „pięknych chwil na małą skalę”, które zostały przeoczone w momencie wydania albumu, opisując ją jako „zawstydzony wyznanie banalności pijaństwa”.

Podobnie jak Simon Leng, Robert Rodriguez określa tę tematykę jako bardzo niezwykłą wśród prac Harrisona do 1974 roku i umieszcza „Simply Shady” na swojej liście najbardziej niedocenianych piosenek artysty z lat 70. Określając ten utwór jako „samobiczowanie” w stylu Lennona, Rodriguez chwali muzykalność nagrania i aranżację muzyczną i uważa, że ​​„bezstronna dostawa Harrisona okazuje się na swój sposób równie mrożąca krew w żyłach, jak typowe podejście emocjonalne [Lennona] był".

Personel

Według Simona Lenga:

Notatki

Źródła

  •   Dale C. Allison Jr., Miłość tam, która śpi: sztuka i duchowość George'a Harrisona , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0 ).
  •   Keith Badman, The Beatles Diary Tom 2: Po rozpadzie 1970–2001 , Omnibus Press (Londyn, 2001; ISBN 0-7119-8307-0 ).
  •   Pattie Boyd (z Penny Junor), Wonderful Today: The Autobiography , Headline Review (Londyn, 2007; ISBN 978-0-7553-1646-5 ).
  •   Harry Castleman i Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975 , Ballantine Books (Nowy Jork, NY, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ).
  •   Alan Clayson, George Harrison , Sanctuary (Londyn, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ).
  •   Peter Doggett, Nigdy nie dajesz mi swoich pieniędzy: The Beatles po rozpadzie , to Books (New York, NY, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8 ).
  •   Walter Everett, The Beatles jako muzycy: rewolwer przez antologię , Oxford University Press (Nowy Jork, NY, 1999; ISBN 0-19-509553-7 ).
  •   Redaktorzy Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Nowy Jork, NY, 2002; ISBN 0-7432-3581-9 ).
  •   Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison , John Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3 ).
  •   George Harrison, I Me Mine , Chronicle Books (San Francisco, Kalifornia, 2002; ISBN 0-8118-3793-9 ).
  •   Olivia Harrison, George Harrison: Życie w świecie materialnym , Abrams (Nowy Jork, NY, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4 ).
  •   Bill Harry, The George Harrison Encyclopedia , Virgin Books (Londyn, 2003; ISBN 978-0-7535-0822-0 ).
  •   Mark Hertsgaard, Dzień z życia: muzyka i artyzm Beatlesów , Pan Books (Londyn, 1996; ISBN 0-330-33891-9 ).
  •   Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison – Po rozpadzie Beatlesów , Guernica Editions (Toronto, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ).
  •   Ian Inglis, Słowa i muzyka George'a Harrisona , Praeger (Santa Barbara, Kalifornia, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ).
  •   Peter Lavezzoli, The Dawn of Indian Music in the West , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
  •   Simon Leng, Podczas gdy moja gitara delikatnie płacze: muzyka George'a Harrisona , Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ).
  •   Mark Lewisohn, The Complete Beatles Recording Sessions , Hamlyn/EMI (Londyn, 1988; ISBN 0-600-55798-7 ).
  •   Ian MacDonald, Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties , Pimlico (Londyn, 1998; ISBN 0-7126-6697-4 ).
  •   Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980 , Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ).
  •   Jeffrey Roessner, „We All Want to Change the World: Postmodern Politics and the Beatles' White Album”, w: Kenneth Womack & Todd Davis (red.), Reading the Beatles: Cultural Studies, Literary Criticism, and the Fab Four , SUNY Press ( Albany, Nowy Jork, 2006; ISBN 0-7914-8196-4 ).
  •   Nicholas Schaffner, The Beatles Forever , McGraw-Hill (Nowy Jork, NY, 1978; ISBN 0-07-055087-5 ).
  •   Ravi Shankar, Raga Mala: The Autobiography of Ravi Shankar , Welcome Rain (Nowy Jork, NY, 1999; ISBN 1-56649-104-5 ).
  •   Bruce Spizer , The Beatles Solo w Apple Records , 498 Productions (Nowy Orlean, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ).
  •   Gary Tillery, Mistyk klasy robotniczej: duchowa biografia George'a Harrisona , Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ).
  •   Bob Woffinden, The Beatles Apart , Proteus (Londyn, 1981; ISBN 0-906071-89-5 ).
  •   Gary Wright, Tkacz snów: wspomnienie; Muzyka, medytacja i moja przyjaźń z George'em Harrisonem , Tarcher/Penguin (Nowy Jork, NY, 2014; ISBN 978-0-399-16523-8 ).