Człowiek Dalekiego Wschodu

Piosenka Ronniego Wooda
„Far East Man”
z albumu Mam własny album do zrobienia
Wydany 23 września 1974
Gatunek muzyczny Skała , dusza
Długość 4 : 40
Etykieta Warner Bros.
autor tekstów George'a Harrisona , Rona Wooda
Producent (producenci) Rona Wooda, Gary'ego Kellgrena
Piosenka autorstwa George'a Harrisona
„Far East Man”
z albumu Dark Horse
Wydany 9 grudnia 1974
Gatunek muzyczny Dusza
Długość 5 : 52
Etykieta Jabłko
autor tekstów George'a Harrisona , Rona Wooda
Producent (producenci) George Harrison

„ Far East Man ” to piosenka napisana przez angielskich muzyków rockowych George'a Harrisona i Ronniego Wooda , z których każdy wydał nagranie tej piosenki w 1974 roku. Wersja Wooda pojawiła się na jego debiutanckim solowym albumie I've Got My Own Album to Do , i Harrison na Dark Horse . Ich jedyna oficjalna współpraca w zakresie pisania piosenek, „Far East Man”, jest potwierdzeniem przyjaźni w obliczu życiowych przeszkód i muzycznie odzwierciedla przyjęcie gatunku soul przez dwóch gitarzystów . Utwór, napisany głównie przez Harrisona, został zinterpretowany jako powtórzenie humanitarnego przesłania wyrażonego w jego singlu „ Bangla Desh ” z 1971 roku oraz hołd dla indyjskiego muzyka Raviego Shankara .

Piosenka powstała w okresie romantycznych intryg wokół małżeństwa Harrisona z Pattie Boyd i Wooda z jego żoną Krissie, której kulminacją było opuszczenie Harrisona przez Boyda dla wspólnego przyjaciela jego i Wooda, Erica Claptona . Wood nagrał „Far East Man” w lipcu 1974 roku w The Wick , swoim domu w Surrey , który stał się również miejscem spotkań wielu wiodących muzyków rockowych. Harrison śpiewał i grał na gitarze slide w tej wersji, podczas gdy inni współpracownicy to kolega z zespołu Wood's Faces , Ian MacLagan , Mick Taylor z Rolling Stones i perkusista Andy Newmark . Nagranie Harrisona odbyło się w jego Friar Park i zawiera wsparcie Billy'ego Prestona , Toma Scotta , Williego Weeksa i Newmarka, z których wszyscy grali następnie podczas jego trasy koncertowej po Ameryce Północnej w 1974 roku z Shankarem . Nagranie Dark Horse , rozpoczynające się mówioną dedykacją dla Franka Sinatry , zostało zepsute przez uszkodzony głos Harrisona - w wyniku jego pośpiechu, by ukończyć partie wokalne albumu w Los Angeles, jednocześnie ćwicząc przed trasą koncertową.

Kilku komentatorów wskazało „Far East Man” jako główną atrakcję albumu Harrisona z 1974 roku. Zwracając uwagę na niespokojne życie prywatne obu kompozytorów podczas tworzenia piosenki, autor Simon Leng opisuje to jako „tęskne wzruszenie ramion w rytm muzyki”. W 2002 roku Wood wydał koncertowe DVD zatytułowane Far East Man , które zawierało wersję utworu na żywo. Nagrany w grudniu 2001 roku, dwa tygodnie po śmierci Harrisona na raka, w tym występie występują Andrea Corr i Slash .

Tło

The Wick w Richmond, Surrey

Według autora Roberta Rodrigueza, „Far East Man” powstał w wyniku „nieformalnego muzycznego round robin”, który istniał w Anglii we wczesnych latach 70. wśród „elity” muzyki rockowej . Od 1972 roku dom gitarzysty Ronniego Wooda w Richmond w hrabstwie Surrey – The Wick – był stałym miejscem takich spotkań, w których uczestniczyli byli byli Beatle, George Harrison , Eric Clapton , koledzy z zespołu Wood’s Faces oraz członkowie zespołu The Wick. Rolling Stonesów . Położony nad zakolem Tamizy , The Wick był również miejscem, gdzie odbywały się próby przed koncertami Claptona w Rainbow Theatre w styczniu 1973 roku. Harrison i jego żona Pattie Boyd uczestniczyli w pokazach Rainbow 13 stycznia i zaprzyjaźnili się z Woodem i jego żona Krysia.

W tym okresie Harrison i Wood brali udział w nagraniu przez Alvina Lee „ So Sad ”, kompozycji Harrisona odzwierciedlającej niepowodzenie jego małżeństwa z Boydem. W październiku 1973 roku Woodsowie zatrzymali się we Friar Park , posiadłości Harrisona w hrabstwie Oxfordshire, gdzie nagrywali razem z Woodem. Zaczęli także pisać „Far East Man”, o którym Harrison mówi w swojej autobiografii z 1980 roku, I, Me, Mine : „Natknęliśmy się na to i inne rzeczy…”

Cokolwiek Ronnie Wood ma do powiedzenia na jakikolwiek temat, na pewno o nas, nie ma to nic wspólnego z Patti ani ze mną! Zrozumiałeś?

- Harrison odpowiada na publiczne ogłoszenie Wooda o jego romansie z Pattie Boyd

Biograf Beatlesów, Peter Doggett , opisuje Friar Park jako „oazę pełnych przygód intryg” w 1973 roku, kiedy Harrison prowadził romans z Maureen Starkey , żoną jego byłego kolegi z zespołu, Ringo Starra , a Clapton namawiał Boyda, by zostawił dla niego męża. Romantyczne uwikłania i imprezowy styl życia znalazły odzwierciedlenie w treści kolejnego albumu Harrisona, Dark Horse , który porównał do telewizyjnej telenoweli Peyton Place . Podczas pobytu w Friar Park Wood rozpoczął romans z Boydem i para poleciała na Bahamy, podczas gdy Harrison i Krissie Wood spędzali razem wakacje w Portugalii. Te szczegóły były ukrywane przed prasą, ale pod koniec listopada 1973 roku Wood wydał oświadczenie The Wick, w którym powiedział: „Mój romans z Patti Boyd jest zdecydowanie w toku”. Biorąc pod uwagę te wydarzenia, Rodriguez zauważa ironię w tym, że „Człowiek z Dalekiego Wschodu” jest „rozmyślaniem o zawiedzeniu przyjaciela”.

Piosenka rozpoczęła się jako współpraca instrumentalna , którą Harrison następnie ukończył sam. W I, Me, Mine Harrison wspomina, że ​​razem z Woodem wymyślili melodię do wersetów, ale na prośbę Wooda później przekształcił ją w piosenkę, pisząc słowa i dodając środkową ósemkę . Tytuł powstał, ponieważ Faces właśnie wrócili z trasy koncertowej po Dalekim Wschodzie, a Wood miał na sobie koszulkę z hasłem Far East Man , grą z frazą „daleko, człowieku”. Harrison mówi również, że „odświeżył trochę teksty”, zanim nagrał własną wersję dla Dark Horse .

Kompozycja

Biograf Harrisona, Simon Leng, opisuje sekwencję akordów w „Far East Man” jako „wywołującą uśmiech eksplorację septymowych durowych i molowych , z której emanuje duszna dusza ”. Zdaniem muzykologa Thomasa MacFarlane'a sekwencja „rozwija się z taką łatwością”, jak w zwolnionym tempie , a piosenka przywołuje oryginalny styl wykraczający poza początkowy dług wobec artystów soulowych, takich jak Marvin Gaye i Al Green . Przytacza to jako przykład pankulturowego stylu Harrisona, ponieważ surowe elementy są zachodnie, ale swobodny przekaz oddaje „wschodnie podejście do spraw doczesnych”.

Autor Ian Inglis interpretuje „Człowieka z Dalekiego Wschodu” jako opowiadającego o indyjskim muzyku klasycznym Ravim Shankarze , na którego prośbę Harrison zorganizował Koncert dla Bangladeszu w sierpniu 1971 roku. Według Inglisa, nowy naród Bangladeszu wciąż boryka się z problemami w 1974 roku i konflikt zaciemniający ogólnie kwestię przyjaźni dla Harrisona, „jest to jedyna przyjaźń, którą jest zdecydowany zachować”. Dlatego refreny obiecują: „Nie zawiodę go… nie pozwolę mu utonąć…” Harrison później uznał Shankara za „prawdopodobnie osobę, która wywarła największy wpływ na moje życie”, ponieważ „muzyka indyjska była jak odskocznia na duchowej ścieżce”. Inglis postrzega piosenkę jako odzwierciedlenie zaangażowania Harrisona w „wszystkie rzeczy, które dały mu Indie”.

Leng identyfikuje „Far East Man” jako „pełną nadziei piosenkę”, w której pomimo zamieszania Harrison „odpowiedzią jest podążanie za instynktem, sercem”. Leng podsumowuje wniosek, który Harrison przedstawia w ostatniej linijce środkowej ósemki („Może robić tylko to, co mi każe”): „Analizuje problemy miłości, konfliktów społecznych i odłączenia od wartości duchowych, ale decyduje, że skorzystanie z własnej rady to wystarczająco dobry początek”.

Powtarzając tę ​​​​interpretację, teolog Dale Allison podkreśla również „humanitarny impuls Harrisona, jego ubolewanie z powodu obecnego stanu świata [i] jego słabą utopijną nadzieję na coś lepszego”, co jest widoczne w tekście „Far East Man”. Allison porównuje tę piosenkę do kompozycji Harrisona z 1971 roku „ Bangla Desh ” i „ The Day the World Gets 'Round ” i sugeruje, że w refrenach do „Far East Man” Harrison stwierdza „swą determinację, by pomóc zubożałym i uciskanym ludziom przez pół roku”. świat daleko”.

Jak przedstawiono w jego autobiografii, oryginalne teksty Harrisona do ostatniej zwrotki zawierają wersety, które zmienił po nagraniu piosenki z Woodem. Odnosząc się do tekstu w wersji Harrisona, Allison opisuje jego światopogląd jako oferujący „meliorystyczną nadzieję… że ludzie mogą uczynić świat naprawdę lepszym miejscem”:



Wygląda na to, że tu na ziemi Boże, czasami jest piekielnie Ale czuję, że niebo jest w zasięgu wzroku...

Wersja Ronniego Wooda

Nagranie

George Harrison pojawiał się z ekipą Monty Pythona i jammowaliśmy, pojawiał się aktor John Hurt i ostatecznie wszyscy wylądowaliśmy w pubie [w pobliżu]… Dzień zamieniał się w noc i kolejny dzień, i przez wtedy pojawi się więcej przyjaciół…

– Wood o biesiadnej atmosferze w swoim domowym studio

W Ronnie , swojej autobiografii z 2007 roku, Wood pisze, że The Wick był „rojem nagrań, a także kwitnącym obozem rozpusty” podczas całorocznego tworzenia jego pierwszego solowego wydawnictwa, I've Got My Own Album to Do. Tytuł albumu pochodzi od współpracowników, takich jak Harrison i Mick Jagger, „naganiających mnie, żebym pozwolił im wrócić do domu” i pracować nad własnymi projektami. W tym okresie Wood pomagał Jaggerowi w pisaniu i nagrywaniu singla Rolling Stones „ It's Only Rock 'n Roll ” z 1974 roku i podobnie odwzajemnił Harrisonowi, grając na świątecznym singlu byłego Beatlesa „ Ding Dong, Ding Dong ”.

Sesja do „Far East Man” miała miejsce w domowym studiu Wooda w lipcu 1974 roku, w tym samym miesiącu, w którym Boyd opuścił Harrison i dołączył do Claptona podczas trasy koncertowej po Ameryce Północnej. Według jego wspomnień w I, Me, Mine , Harrison napisał większość tekstu piosenki, jadąc do domu Wooda, aby nagrać utwór. Sesja była znacząca dla Harrisona, ponieważ wprowadziła go w sekcję rytmiczną , której używał później podczas swojej północnoamerykańskiej trasy koncertowej z Shankarem - basistą Williem Weeksem i perkusistą Andym Newmarkem .

Omawiając piosenkę w 2012 roku w programie Sky Arts HD The Ronnie Wood Show , Wood powiedział, że Weeks grał w utworze; jednak jego lista napisów LP z 1974 roku, gitarzysta prowadzący Rolling Stones, Mick Taylor na basie. Pozostali muzycy to Ian MacLagan z Faces na pianinie elektrycznym i Jean Roussel , stały klawiszowiec Cat Stevens na organach. Wood wyprodukował nagranie z Garym Kellgrenem , współwłaścicielem nowojorskiego studia Record Plant .

Wood (po lewej) i Rod Stewart występujący z The Faces w 1975 roku

Rodriguez opisuje aranżację muzyczną utworu jako „powolny soulowy rytm” i postrzega wersję Wooda jako „bardziej harrisońską” niż późniejsze czytanie Harrisona. Gitara slide Harrisona i harmonijny wokal są widoczne w miksie, ale uznano go tylko za jego wkład w pisanie piosenek. Wood przypomniał sobie, jak Harrison uczył go partii wokalnych piosenki przez „osiemnaście godzin”, ponieważ własny wkład wokalny Harrisona musiał być ograniczony do minimum, aby spełnić wymagania „jego wydawców”.

Uwolnienie

Warner Bros. Records wydało I've Got My Own Album to Do 23 września 1974 roku. „Far East Man” został zsekwencjonowany jako drugi utwór, po współpracy Wooda z Jaggerem, „ I Can Feel the Fire ”. Album zawierał również wkład Keitha Richardsa i wokalisty Faces, Roda Stewarta , i został dobrze przyjęty przez krytyków.

Podobnie jak Harrison, Wood nadal włączał muzykę soul do swoich solowych nagrań, współpracując z byłym Valentino Bobbym Womakiem nad jego albumem Now Look z 1975 roku . Do czasu wydania tego albumu Wood zastąpił Taylora w Rolling Stones, co doprowadziło do ogłoszenia przez Stewarta rozpadu Faces w grudniu 1975 roku. Chociaż Wood i Harrison nigdy oficjalnie nie napisali wspólnie kolejnej piosenki po „Far East Man”, ich przyjaźń trwała nadal, a Wood ogłosił w 1996 roku, że on i Harrison nagrywają razem.

Piosenka pojawia się na obejmującej całą karierę kompilacji Wooda Anthology: The Essential Crossexion , wydanej w 2006 roku. W swoich recenzjach dla AllMusic i musicOMH , Thom Jurek i Barnaby Smith identyfikują „Far East Man” jako główną atrakcję dwupłytowego zestawu.

Wersja George'a Harrisona

Nagranie

Piosenka była pierwszym z wielu nagrań Harrisona, w których wystąpił basista Willie Weeks (na zdjęciu w 2007 roku).

Harrison nagrał podstawowy utwór do swojej wersji „Far East Man” w Friar Park w sierpniu i wrześniu 1974 roku. Zachowując Newmark i Weeks z sesji z Woodem, sprowadził klawiszowca Billy'ego Prestona oraz saksofonistę i aranżera Toma Scotta . byłby także częścią jego całkowicie amerykańskiego zespołu koncertowego. Leng opisuje „Far East Mana” jako „pierwszego Harrisonga, który wykorzystał duszę lat 70.” i uznaje „najwyższe kwalifikacje duszy” Newmark, jako byłego perkusisty Sly and the Family Stone oraz Weeksa, którego bas grał w Donny Hathaway . Jej debiutancki album koncertowy wywarł wrażenie na wielu muzykach rockowych tamtych czasów. Newmark wspominał później swoje pierwsze sesje dla Harrisona i Weeksa: „Byliśmy całkowicie podekscytowani, gdy poproszono nas o zagranie na jego płycie… To była najbardziej ekscytująca rzecz, jaka mi się przydarzyła. Musiałem się szczypać, żeby pamiętać, że to było prawdziwe. "

Na początku utworu Harrison wypowiada ustną dedykację dla Franka Sinatry , dodając: „Kochamy cię, Frank, i mamy nadzieję, że umieścisz to w Caesars Palace na swoim następnym albumie koncertowym”. Ta wiadomość odnosiła się do przyjęcia przez Sinatrę kompozycji Harrisona „ Something ”, którą wychwalał jako „największą piosenkę miłosną ostatnich pięćdziesięciu lat”. MacFarlane uznaje to poświęcenie za przykład przełamania przez Harrisona czwartej ściany między wykonawcą a publicznością, ponieważ natychmiast zwraca uwagę słuchacza na „medium, a nie tylko treść muzyczną”.

Harrison grał na wszystkich gitarach w utworze, w tym na gitarze slide. Autor Elliot Huntley opisuje aranżację muzyczną jako „bardzo zachodnie wybrzeże”, z „kawalerskimi saksofonami” Scotta uzupełniającymi linie gitary suwakowej i elektrycznym pianinem Prestona przypominającym jego solówkę w „Don't Let Me Down” Beatlesów . Inglis porównuje partie rogów Scotta do „soulowych stylizacji” Kinga Curtisa , Juniora Walkera i Funk Brothers .

Zaangażowanie Harrisona w jego inne projekty - takie jak założenie nowej wytwórni płytowej Dark Horse Records i zorganizowanie europejskiej rewii koncertowej Shankara, Music Festival from India - wpłynęło na postępy w pracach nad albumem. Według autorów Chipa Madingera i Marka Eastera, Harrison musiał dogrywać większość swoich wokali podczas pobytu w Los Angeles na próbach trasy koncertowej w październiku. W połączeniu z koniecznością śpiewania podczas prób, nadmierny wysiłek uszkodził głos Harrisona, pogarszając jego występ w piosenkach takich jak „Far East Man”. Stan jego gardła pogorszył się podczas kolejnej trasy koncertowej, co przyniosło Harrisonowi bardzo nieprzychylne recenzje koncertów od wielu krytyków, którzy sprzeciwiali się również znacznemu czasowi scenicznemu, jaki zapewniał zespołowi Shankara.

Uwolnienie

Dark Horse został wydany przez Apple Records 9 grudnia 1974 roku w Stanach Zjednoczonych, pod koniec trasy koncertowej Harrison – Shankar. Harrison zsekwencjonował „Far East Man” jako przedostatni utwór, pomiędzy „ Dark Horse ”, głównym singlem albumu w USA, a pop- bhadżanem „ It Is 'He” (Jai Sri Krishna) ”.

Biorąc pod uwagę problemy małżeńskie Harrisona i ogólnie nieprzychylny odbiór jego trasy koncertowej i albumu, autor Gary Tillery opisuje swój nowy związek z Olivią Arias jako „jedyny jasny punkt w problematycznym roku”. Po spotkaniu Arias w Los Angeles w październiku, Harrison umieścił jej zdjęcie na etykiecie twarzy drugiej strony albumu Dark Horse LP . Pisząc w 1981 roku, krytyk NME , Bob Woffinden , uznał włączenie tego obrazu w połączeniu z bardziej optymistycznym przesłaniem dwóch pobocznych piosenek, takich jak „Ding Dong” i „Far East Man”, gdy Harrison wprowadza Arias, swoją przyszłą żonę i pożegnanie Boyda.

Krytyczny odbiór

Wraz z opiniami Jima Millera w magazynie Rolling Stone , recenzja albumu Woffindena z 1974 roku dla NME była jedną z najbardziej zjadliwych krytyk. Woffinden ubolewał, jak w Dark Horse „promienne światło duchowości George'a jest mocno zasadzone pod korcem, a ciemność nie ogranicza się do spraw koni”. Napisał też: „['Far East Man'] wydaje się mieć największe szanse na niezależne przetrwanie, zwłaszcza że piosenka pojawiła się w całkiem przyjemnej formie na albumie Wooda I've Got My Own Album to Do, ale tutaj znowu produkcja skutecznie tłumi to, a ponury wokal Harrisona dopełnia zabójstwa”.

Dla kontrastu, Michael Gross z magazynu Circus Raves uznał Dark Horse za równą uznanemu potrójnemu albumowi Harrisona z 1970 roku All Things Must Pass i pochwalił piosenkę i jej aranżację, pisząc: „Scott ponownie przoduje w„ Far East Man ”, z solówką na waltornię potwierdzałoby to każdy kontekst, w jakim został umieszczony”. W podobnie pozytywnej ocenie dla Melody Maker , Brian Harrigan wyraził opinię, że album „z pewnością powinien zrobić ogromną ilość, aby uratować zmaltretowaną reputację George'a”, ale uznał, że przedłużone odtwarzanie do „Far East Man” jest zbyt długie - powiedział, że jest to przykład, w którym „ty może mieć po prostu zbyt wiele dobrych rzeczy”. Sue Byrom z Record Mirror powiedziała, że ​​to jej ulubiony utwór na Dark Horse , dodając, że gdyby pierwsza strona LP „zawierała różnorodność i progresję drugiej [strony], byłby to świetny album”.

Wśród nowszych komentatorów Simon Leng uważa „Far East Man” za jedną z najlepszych kompozycji Harrisona i „jeden z najbardziej urzekających utworów jego autora”, podczas gdy Richard Ginell z AllMusic opisuje go jako „znakomity”. Leng podziwia „szczególnie atrakcyjną” środkową ósemkę i postrzega ten utwór jako „muzyczną akceptację życia jako niezgłębionej zagadki… tęskne wzruszenie ramionami w rytm muzyki”. Ian Inglis mówi, że jest to typowe dla nieregularnej jakości albumu, ponieważ „piękny melodyjny fragment” w refrenie „nigdy nie jest w pełni rozwinięty gdzie indziej”, chociaż porównuje piosenkę pozytywnie z albumem Marvina Gaye'a What's Going On z 1971 roku . W artykule z kwietnia 2004 roku w magazynie Blender Paul Du Noyer uznał „Far East Man” za „wyróżniający się utwór” na albumie, który pokazywał „nietypowe zaklęcie nadmiaru gwiazdy rocka” ze strony Harrisona.

Przeglądając reedycję katalogu Harrisona Apple z 2014 roku, dla Mojo , Tom Doyle opisuje piosenkę jako „niesamowicie gładki Steely Dan -ish Far East Man”. Joe Marchese z The Second Disc pisze o „nieskazitelnej” muzykalności, jaką można znaleźć w Dark Horse i dodaje: „Jest wiele znakomitych momentów, takich jak „Far East Man”, w którym Scott wnosi swój charakterystyczny jazz-rockowy saksofon do cudownie wspaniałego kawałka „ jacht rockowy ”. Chaz Lipp z Blogcritics podobnie znajduje „wiele satysfakcjonujących słuchań” w Dark Horse i podkreśla ten utwór jako „płynną współpracę duszy z Ronem Woodem, która raz usłyszana, zagnieżdża się w mózgu”. W swojej recenzji reedycji z 2014 roku, dla Record Collector , Oregano Rathbone cytuje „Far East Man” jako przykład tego, jak każdy album Harrisona Apple po All Things Must Pass „zawiera dreszcze momentów uwolnienia”.

Inne wersje

Przed wyjazdem do Los Angeles w październiku 1974 roku Harrison wykonał fragment „Far East Man” podczas wywiadu z Alanem Freemanem z radia BBC . Harrison zaczął grać piosenkę na gitarze akustycznej w odpowiedzi na pytanie Freemana, czy czuł się zawiedziony przez przyjaciół w przeszłości. Wywiad został wyemitowany w Wielkiej Brytanii na antenie Rockspeak w grudniu, ale został opóźniony do września 1975 roku w Ameryce, gdzie był częścią konsorcjalnego programu Freemana Rock Around the World . Wraz z wykonaniami Harrisona „Dark Horse”, „ Awaiting on You All ” i „ I Don't Care Anymore ”, to nagranie jest dostępne tylko na kompilacjach bootlegowych.

Po jego trudnej trasie koncertowej z Shankarem, jedyna inna trasa koncertowa Harrisona jako artysty solowego miała miejsce w grudniu 1991 roku, kiedy on i Clapton zagrali serię dobrze przyjętych koncertów w Japonii . W 2002 roku różni japońscy muzycy nagrali album w hołdzie dla Harrisona Gentle Guitar Dreams , do którego Hiroshi Takano napisał cover „Far East Man”. Takano umieścił to później w Tokio Covers , swojej kolekcji nagrań coverów z 2013 roku, wydanej dla upamiętnienia jego pierwszych 25 lat jako artysty nagrywającego.

Koncertowe DVD Człowieka z Dalekiego Wschodu

Począwszy od 8 grudnia 2001 roku, niecałe dwa tygodnie po śmierci Harrisona na raka w wieku 58 lat, Wood grał tę piosenkę podczas swoich koncertów w Dublinie i Londynie, wspierając swój szósty solowy album Not for Beginners . Wersja na żywo nakręcona 11 grudnia w Shepherd's Bush Empire w zachodnim Londynie pojawiła się na koncercie DVD Far East Man z 2002 roku . Wśród zespołu Wooda byli jego syn Jessie (gitara) i córka Leah (wokal), ta ostatnia była najstarszym dzieckiem Wooda i jego drugiej żony, Jo Karslake .

W wykonaniu „Człowieka z Dalekiego Wschodu” gościnnie wystąpią Andrea Corr i Slash . Wood przedstawia piosenkę jako „genialną!”, Po czym mówi o Harrisonie: „I będziemy tęsknić za tym człowiekiem…”

Personel

Notatki

Źródła

  •   Alagmir, Mohiuddin, Głód w Azji Południowej: ekonomia polityczna masowego głodu , Oelgeschlager, Gunn & Hain (Cambridge, MA, 1980; ISBN 0-89946-042-9 ).
  •   Allison, Dale C. Jr , Miłość tam, która śpi: sztuka i duchowość George'a Harrisona , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0 ).
  •   Badman, Keith, The Beatles Diary Tom 2: Po rozpadzie 1970–2001 , Omnibus Press (Londyn, 2001; ISBN 0-7119-8307-0 ).
  •   Bockris, Victor , Keith Richards: The Unauthorized Biography , Hutchinson (Londyn, 1992; ISBN 0-09-174397-4 ).
  •   Bonanno, Massimo, The Rolling Stones Chronicle , Plexus Publishing (Londyn, 1990; ISBN 0-207-16940-3 ).
  •   Boyd, Pattie (z Penny Junor ), Wonderful Today: The Autobiography , Headline Review (Londyn, 2007; ISBN 978-0-7553-1646-5 ).
  •   Castleman, Harry & Podrazik, Walter J., All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975 , Ballantine Books (Nowy Jork, NY, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ).
  •   Clayson, Alan , George Harrison , Sanktuarium (Londyn, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ).
  •   Doggett, Peter , nigdy nie dajesz mi pieniędzy: The Beatles po rozpadzie , to Books (Nowy Jork, NY, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8 ).
  •   Redaktorzy Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Nowy Jork, NY, 2002; ISBN 0-7432-3581-9 ).
  •   Harrison, George , ja ja moja , Chronicle Books (San Francisco, Kalifornia, 2002 [1980]; ISBN 0-8118-3793-9 ).
  •   Huntley, Elliot J., Mystical One: George Harrison - Po rozpadzie Beatlesów , Guernica Editions (Toronto, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ).
  •   Inglis, Ian, słowa i muzyka George'a Harrisona , Praeger (Santa Barbara, Kalifornia, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ).
  •   Kahn, Ashley (red.), George Harrison on George Harrison: Interviews and Encounters , Chicago Review Press (Chicago, IL, 2020; ISBN 978-1-64160-051-4 ).
  •   Lavezzoli, Peter, The Dawn of Indian Music in the West , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
  •   Leng, Simon, podczas gdy moja gitara delikatnie płacze: muzyka George'a Harrisona , Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ).
  •   MacFarlane, Thomas, The Music of George Harrison , Routledge (Abingdon, Wielka Brytania, 2019; ISBN 978-1-138-59910-9 ).
  •   Madinger, Chip & Easter, Mark, Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium , 44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ).
  •   O'Dell, Chris (z Katherine Ketcham), Miss O'Dell: Moje ciężkie dni i długie noce z The Beatles, The Stones, Bob Dylan, Eric Clapton i kobiety, które kochali , Touchstone (Nowy Jork, NY, 2009; ISBN 978-1-4165-9093-4 ).
  •   Rodriguez, Robert, Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980 , Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ).
  •   Spizer, Bruce , The Beatles Solo w Apple Records , 498 Productions (Nowy Orlean, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ).
  •   Sulpy, Doug & Schweighardt, Ray, Get Back: The Unauthorized Chronicle of The Beatles ' Let It Be Disaster , St. Martin's Griffin (Nowy Jork, NY, 1997; ISBN 0-312-19981-3 ).
  •   Tillery, Gary , Mystic klasy robotniczej: duchowa biografia George'a Harrisona , Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ).
  •   Townshend, Pete , Kim jestem , HarperCollins (Londyn, 2012; ISBN 978-0-00-746603-0 ).
  •   Woffinden, Bob , The Beatles Apart , Proteus (Londyn, 1981; ISBN 0-906071-89-5 ).
  •   Drewno, Ronnie , Ronnie , Macmillan (Sydney, NSW, 2007; ISBN 978-1-4050-3817-1 ).

Linki zewnętrzne

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Far_East_Man&oldid=1129133595 ”