Sztuka publiczna w Barcelonie

Poema visual Bàrcino (1994) autorstwa Joana Brossy na Plaça Nova

Sztuka publiczna w Barcelonie to wyznaczona grupa pomników i rzeźb plenerowych w mieście. Oprócz architektury i sieci muzeów, parków i ogrodów, dzieła te odcisnęły piętno na stolicy Katalonii. Sztuka publiczna w mieście rozwinęła się w XIX wieku, chociaż pierwszym zleceniem miejskim był pomnik św. Eulalii z 1673 roku na placu Pedro.

Dzieła sztuki umieszczane są zazwyczaj we wnętrzach nisz i na elewacjach budynków użyteczności publicznej. Są one skoncentrowane ze względu na ogrodzenie miasta średniowiecznymi murami obronnymi. Mury zostały zburzone w XIX wieku, wywołując rozkwit robót publicznych, takich jak projekt Eixample Ildefonsa Cerdà .

Na początku XX wieku miasto zaanektowało kilka gmin, zwiększając przestrzeń dostępną dla sztuki publicznej. Niektóre zostały zamówione na specjalne okazje, takie jak Wystawy w 1888 i 1929 roku , Letnie Igrzyska Olimpijskie w 1992 roku i Powszechne Forum Kultur w 2004 roku .

Przegląd

Pomnik Kolumba z 1888 r. na Pla del Portal de la Pau to kultowy pomnik Barcelony.

Sztuka publiczna w Barcelonie jest regulowana przez radę miejską i chroniona ustawą 9/1993 o katalońskim dziedzictwie kulturowym, która gwarantuje ochronę, konserwację i badanie dziedzictwa kulturowego na kilku poziomach. Pomniki publiczne, upamiętniające postacie historyczne, są odpowiednie dla dużego miasta.

Urbanistyka obejmuje architekturę, inżynierię, ogrodnictwo, sztukę przemysłową i rzeźbę. Urbanistyka odnosi się do polityki, ekonomii, historii, geografii i socjologii.

Pomniki są na ogół umieszczane w parkach i ogrodach, na skwerach i skrzyżowaniach lub w pobliżu budynków użyteczności publicznej. Istnieje kilka typów; aż do XIX wieku najpowszechniejszymi były kolumna , łuk triumfalny i pomnik konny , trzy rodzaje pomników odziedziczonych po sztuce rzymskiej . Późniejszymi pomnikami były popiersia umieszczone w niszach, medaliony , fontanny, stele i cokoły , fryzy , płaskorzeźby , tablice pamiątkowe , nagrobki , następnie instalacje, land art i prace multidyscyplinarne. Powszechnie stosowane materiały to drewno, gips, terakota i inna ceramika, kamień, marmur, brąz, żelazo, stal, beton i aluminium.

Tematy obejmują hołd złożony postaci lub wydarzeniu: religijnemu, mitologicznemu, symbolicznemu, alegorycznemu, historycznemu, politycznemu, wojskowemu, naukowemu lub artystycznemu. Publiczne dzieła sztuki upamiętniają wiele aspektów historii Barcelony .

Rodzaje pomników
Arc de Triomf (1888) na Passeig de Lluís Companys
Pomnik konny Ramona Berenguera III autorstwa Josepa Llimony (1888) przy Via Laietana
Kolumna Galceran Marquet (1851) na Plaça del Duc de Medinaceli
Pomnik Antoniego Gaudiego (1999) autorstwa Joaquim Camps na Passeig de Manuel Girona
Relief jelenia autorstwa Frederica Marèsa (1967) w ogrodach Jaume Vicens Vives
Popiersie Santiago Rusiñola (1935) autorstwa Enrica Clarasó

Historia

Średniowiecze

Pierwsze publiczne dzieła sztuki Barcelony powstały w średniowieczu , kiedy miasto stanowiło część Korony Aragonii i było ważnym handlowym portem śródziemnomorskim . XIII-wieczna Rada Stu była jedną z pierwszych instytucji publicznych w Barcelonie. Miasto rozrastało się poza swoje jądro – dzisiejszą Dzielnicę Gotycką . Dzielnica El Raval rozwinęła się w XIV wieku, kiedy populacja Barcelony wynosiła około 25 000.

W tym czasie miasto miało fontanny, a gotycki ratusz miał z przodu rzeźby datowane na około 1400 rok. Na froncie znajdował się kamienny posąg archanioła Rafała ze skrzydłami z brązu. Po obu stronach znajdowały się posągi św. Sewera (biskupa Barcelony) i św. Eulalii z Barcelony .

Wczesna epoka nowożytna

Pomnik św. Eulalii z 1673 r. , najstarszy w mieście

W okresie renesansu Barcelona stała się częścią królestwa Hiszpanii, które powstało z połączenia Kastylii i Aragonii . Był to okres upadku gospodarczego i kulturowego, naznaczony konfliktami społecznymi i wojnami (takimi jak wojna żniwiarzy i wojna o sukcesję hiszpańską ). Barcelona wciąż była otoczona murami, a jedyną ekspansją objęła nadmorską dzielnicę La Barceloneta i prawie 100-tysięczną populację. Jego architekturę stanowiły renesansowe i barokowe pałace i kościoły.

Dziełami sztuki Barcelony były przede wszystkim fontanny i posągi w budynkach użyteczności publicznej do końca XVII wieku, kiedy to wzniesiono pomnik św. Eulalii. Krzyż na kolumnie salomońskiej autorstwa Bernata Vilara na dziedzińcu Szpitala Świętego Krzyża został zniszczony w 1691 r. I odbudowany w 1939 r. Na tym samym dziedzińcu znajdują się posągi św. Rocha i Caridada z końca lat 30. XVII wieku. Na dziedzińcu domu rekonwalescencji szpitala znajduje się pomnik św. Pawła z 1679 r. autorstwa Louisa Bonifaça, a na Calle del Carmen znajduje się kolejny pomnik Pawła z 1668 r. Autorstwa Dominika Roviry.

Inne prace były zlecane przez cechy; Św. Jana Chrzciciela (1628), na placu Assaonadors Marcús, był sponsorowany przez cech garbarski i przebudowany w 1958 roku przez Josepa Mireta. Na Via Laietana znajduje się figura Matki Bożej Anielskiej z 1763 roku.

Najstarszym pomnikiem publicznym w swoim pierwotnym miejscu jest Font de Santa Eulàlia [ ca ; tak ] , poświęcony patronce miasta, który został wzniesiony na Plaça del Pedró w 1673 roku. Wykonał go mistrz budowlany Pares Benedict z drewnianą figurą świętego dłuta Josepa Dardera, którą w 1685 roku zastąpiła marmurowa rzeźba Tramullesa Łazarza i Ludwika Bonifacy. W 1826 roku podstawa pomnika została przekształcona w fontannę przez Josepa Masa i Vilę. Pomnik został zburzony w 1936 roku podczas walk na początku wojny secesyjnej, ale został odbudowany w 1951 roku według nowego projektu Frederica Marèsa. Głowa świętego przetrwała i jest przechowywana w Muzeum Historii Barcelony . Podstawa pomnika jest kwadratowa z tryskaczami wodnymi i podtrzymuje obelisk zwieńczony figurą Świętej Eulalii

Wcześniej powstał pomnik w Santa Eulalia, sporządzony w 1618 roku i znajdujący się na Plaza del Blat, obecnie Àngel. Został zaprojektowany przez Rafaela Plansó i składał się z obelisku, na którym stała postać anioła, wskazującego miejsce, w którym anioł ukazał się delegacji przenoszącej szczątki świętego do katedry w Barcelonie. Figurę anioła wykonał złotnik Felip Ros. W 1821 r. obelisk usunięto ze względu na utrudniony ruch, a Anioła umieszczono w niszy. W 1966 roku został zastąpiony kopią i przeniesiony do Muzeum Historii Miasta Barcelony.

W 1784 roku wybudował Fontannę Neptuna, autorstwa Joan Enrich promowanej przez hrabiego szturmowego, obok urzędu celnego, w miejscu obecnej stacji we Francji. Przedstawiał Neptuna stojącego na cokole z delfinami i płaskorzeźbami, pośród kubka z wodą. Posąg został zniszczony podczas powstania ludowego Camància (1843) i zastąpiony kopią wykonaną przez kamieniarza, aż do 1877 roku fontannę rozebrano; zachowała się nawet płaskorzeźba cokołu, która znajduje się w Muzeum Historii Barcelony.

Pod koniec XVIII wieku powstała na terenie posiadłości markiza de Llupià położona w gminie Horta de Sant Joan – dziś dzielnica miasta-ogrodu, która mimo późniejszego przejścia z własności prywatnej na publiczną. Obecnie znany jako Horta Labyrinth Park, ten ogród ma bogatą dekorację rzeźbiarską, mimo że jest nieznanym artystą, jest interesującym przykładem sztuki neoklasycznej. Ogród podkreśla labirynt, który dał nazwę parku, w centrum którego znajduje się posąg Erosa, podczas gdy w wejściu znajduje się płaskorzeźba Ariadny i Tezeusza, a wyjściem jest Grota Echa i Narcyza; na wyższym poziomie punkt widokowy Belvedere lub tam, gdzie znajdują się dwie świątynie w stylu włoskim z posągami Artemidy i Danae; Wreszcie trzeci taras to pawilon Karola IV, zwieńczony rzeźbą przedstawiającą Apolla i muzy, podczas gdy z tyłu znajduje się duże jezioro zasilane przez źródło nimfy Egeria, inspirowane jaskinią Stowe.

Àngel (1618), de Felip Ros, Plaça de l'Àngel.
Hospital de la Santa Creu : Sant Roc (1638).
Hospital de la Santa Creu: Caritat (1638).
Hospital de la Santa Creu: Sant Pau (1668), de Domènec Rovira el Jove.
Hospital de la Santa Creu: Sant Pau (1679), de Lluís Bonifaç el Vell.
Font de Portaferrisa (1680).
Parc del Laberint d'Horta (segle XVIII): estàtua d'Eros.

Dziewiętnasty wiek

Fontanna Herkulesa (1802) autorstwa Josepa Moreta i Salvadora Gurri to najstarszy oryginalny posąg w Barcelonie.

W tym okresie nastąpiło wielkie ożywienie gospodarcze, zwłaszcza związane z przemysłem włókienniczym, z którym wiązało się również odrodzenie kulturowe. W latach 1854-1859 rozebrano mury miejskie, aby miasto mogło się rozwijać, zwłaszcza dzięki Eixample opracowanemu przez Ildefonsa Cerdę w 1859 r. Jednak dzięki rewolucji 1868 r. udało się zburzyć Cytadelę, której tereny przekształcono w park publiczny. Populacja rosła, zwłaszcza dzięki imigracji z reszty stanu, osiągając pod koniec wieku 400 000. Pod względem artystycznym stulecie to następowało po sobie różne style polityczne, w tym neoklasycyzm , romantyzm i realizm .

Podobnie jak w poprzednich okresach, artystyczny dorobek budynków rządowych ograniczał się głównie do publicznych fontann. Przykłady pomników publicznych, takich jak te poświęcone Ferdynandowi VII (1831) i królowi Ferdynandowi ^{[ niejednoznaczne ]} (1850), nie zachowały się. Jednak w tym czasie powstało wiele takich prac, więc można było niemal mówić o trendzie. Najstarszą była Fontanna Herkulesa, znajdująca się na skrzyżowaniu Passeig de Sant Joan w Barcelonie i Carrer de Còrsega, dzieło wykonane w 1802 roku przez Josepa Moreta według projektu Salvadora Gurri. Początkowo znajdował się w Paseo Nuevo lub Esplanada fortecy wojskowej Cytadeli, w obecnym miejscu znajduje się od 1928 roku i jest uważany za najstarszy publiczny pomnik w Barcelonie.

Inne fontanny z tego okresu to Font del Vell (stara fontanna) (1816) autorstwa Damiena Campeny'ego, początkowo znajdująca się w Pla del Teatre, obok La Rambla , która później została przeniesiona do Parc de la Ciutadella (1877) i wreszcie, Plaça de Sants (1975); Fontanna Ceres (1825–1830), Celdoni z gipsu, zlokalizowana na rogu ulicy Paseo de Gracia Provence, aw 1874 przeniesiona na Plaza Blasco de Garay w Poble Sec, aw 1918 na Plaza de Sant Jordi na Montjuïc; Fontanna Neptuna (1826), Ferran Adrià, umieszczona w Moll de la Riba, Barceloneta, a później przeniesiona do Ogrodów Laribal i 1983, na Plaza de la Merced, przed bazyliką; Pomnik Galceran Marquet (1851) autorstwa Damiena Campeny'ego i Josepha Aniceta Santigosa na Plaza del Duque de Medina, pierwsza praca wykonana w Iron-Town; ^{[ potrzebne wyjaśnienie ]} Font del Geni Català (1856), Faust i Joseph Baratta Anicet Santigosa na Pla de Palau; oraz Fontanna Trzech Gracji (1876) na Plaça Reial, zaprojektowana przez architekta Antoniego Rovirę i Triasa. Wreszcie fontanny Wallace'a, wykonane w 1872 roku przez Charlesa-Auguste'a Lebourga na zlecenie angielskiego filantropa Sir Richarda Wallace'a i wzniesione w wielu europejskich miastach jako akt braterstwa; dwa z pierwotnych dwunastu pozostają w Barcelonie: Rambla Santa Monica i Gran Via z Passeig de Gràcia. Wszystkie mają cztery figury kariatyd podtrzymujący półkulistą kopułę, strumieniem wody.

Z budynków użyteczności publicznej najważniejsze były dwa posągi umieszczone w niszach po obu stronach drzwi wejściowych nowej fasady Hotel de Ville, przedstawiające Jakuba I Zdobywcę i Joanę Fiveller, wykonane przez Josepa Bovera 1844. Wręcz przeciwnie , przed Palau de la Generalitat , w 1871 roku umieszczono figurę św. Jerzego -również umieszczoną w fornícula-, zaprojektowaną przez Andreu Aleu. Ta fasada była również nowa, ponieważ otwarcie placu Sant Jaume w 1823 roku pozostawiło oba budynki instytucjonalne skierowane do przodu. Zauważmy, że wówczas Palau de la Generalitat nie mieściło tej instytucji, która została zniesiona Dekretem Nowej Fabryki, ale Dwór Królewski, Rada Prowincji i Archiwum Generalne Korony Aragonii.

Należy również wspomnieć o budynkach użyteczności publicznej, posągach znajdujących się w holu Uniwersytetu w Barcelonie , monumentalny kompleks architektoniczny zbudowany w latach 1863-1882. Rogent Elijah był tym samym architektem, który zaproponował przygotowanie posągów przez braci Agapito i Venanci Vallmitjana, które zostały wykonane w 1865 i 1876 roku. Umieścili pięć figurek przedstawiających naukę i wiedzę w całym historia Hiszpanii: San Isidoro de Sevilla, królestwo Wizygotów; Awerroes, czas hiszpańsko-muzułmańskich; Alfonso X okres średniowiecza w Kastylii; Ramon Llull, przez ten sam okres w Koronie Aragonii; i Joan Lluís Vives, do okresu renesansu. Na koniec należy wspomnieć o grupie Miłosierdzia , pracy Joana Serry 1880, mieszczący się w Domu Miłosierdzia; oraz alegorie Handlu i Przemysłu znajdujące się przed budynkiem Kasyna, dawniej Mercantile Exchange autorstwa Rossend Novas i Joan Roig i Solé, 1888.

Font de Ceres (1825–1830), de, Plaça de Sant Jordi ( Montjuïc ).
Font del Geni Català (1856), Faust Baratta i Josep Anicet Santigosa, Pla de Palau.
Jaume I el Conqueridor (1844), Josepa Bovera, Casa de la Ciutat de Barcelona.
Joan Fiveller (1844), Josep Bover, Casa de la Ciutat de Barcelona.
Ramon Llull (1865) z Universitat de Barcelona .
Comerç (1888), Rossend Nobas , Casino Mercantil.
Indústria (1888), Casino Mercantil.

Wystawa 1888

Cascade Parc de la Ciutadella (1875–1888)

Pod koniec wieku wydarzeniem, które wywarło ogromny wpływ na planowanie gospodarcze i społeczne, sztukę i kulturę miasta, była Wystawa Powszechna z 1888 r. Odbyła się w dniach 20 maja do 9 grudnia 1888 r. I została przeprowadzona w Ciutadella Park, należący niegdyś do wojska i zdobyty dla miasta w 1868 roku. Wystawa aktów zachęty doprowadziła do poprawy infrastruktury na terenie całego miasta, co uczyniło ogromny skok modernizacyjny i rozwojowy. Ponadto wystawa była testem nowego stylu artystycznego, modernizmu , która do początku XX wieku była tym, co dominowało w dziedzinie architektury i sztuki w mieście i stała się modernistyczną Barceloną, gotycką , określającą styl miasta. rzeźby wykonane na wystawę były najważniejszym wkładem w sztukę publiczną w historii miasta i zbiegły się w czasie z rzeźbieniem pokolenia rzeźbiarzy, które spowodowało jeden z najjaśniejszych momentów w historii sztuki katalońskiej .

Projekt przebudowy Ciutadella Park został zlecony Josepowi Fontserè w 1872 roku, który zaprojektował ogrody do rekreacji mieszkańców, a wraz z zielonym ekranem centralnym i pierścieniem spacerowym oraz fontanną i różnymi elementami dekoracyjnymi, dwoma jeziorami i lasami oraz kilkoma pomocnicze budynki i infrastrukturę, takie jak Born Market .

Historyczny Łuk Triumfalny

Wstęp na wystawę odbywa się przez Łuk Triumfalny , pomnik stworzony na tę okazję, który nadal pozostaje na swoim pierwotnym miejscu, zaprojektowany przez Josepa Vilasecę. Zainspirowany Neo-Mudéjar , ma wysokość 30 metrów i jest ozdobiony bogatą ornamentyką rzeźbiarską, dziełem kilku autorów: Joseph Reynes wyrzeźbiony w friso superior Barcelona otrzymuje narody ; Josep Llimona niósł z tyłu góry nagrody Cast dla uczestników wystawy ; po prawej stronie Antonio Vilanova zostały wykonane alegorie św Przemysł Rolnictwo i handel ; po lewej Torquat Tasso opracował alegorie Nauki i Sztuki ; Wreszcie, Manuel Fuxà i Pere Carbonell stworzyli cztery kobiece rzeźby, Sławę .

Potem pojawił się Hall of San Juan, obecnie Paseo Lluís Companys – długa aleja o szerokości 50 metrów, gdzie honorowe balustrady z kutego żelaza, mozaiki i duże latarnie chodnikowe, wszystkie zaprojektowane przez Petera Falquésa. Podczas tej wycieczki umieszczono osiem dużych posągów z brązu przedstawiających znane postaci z historii Katalonii : Wilfreda Włochatego (autor: Venanci Vallmitjana) Rogera de Lauria (od Josepha Reynesa) Bernarda Desclota (Manuel Fuxà) Rafaela Casanova (Rossend Novas) Ramona Berenguera I ( Josep Llimona) Peter Albert (Antonio Vilanova), Antoni Viladomat (Torquat Tasso) i James Fabre (Pere Carbonell). W 1914 roku posąg Casanovy został przeniesiony do Ronda de Sant Pere – cantonada Ali Bey – i zastąpiony innym, poświęconym Pau Clarisowi przez Rafaela Atché. Podczas hiszpańskiej wojny domowej usunięto sześć posągów i pozostało tylko w miejscu oryginalnych Rogera de Laurii i Antoniego Viladomata ; Pięć zostało odlanych w 1950 roku, aby wykonać wizerunek Matki Bożej Miłosierdzia z Bazyliki Merced, natomiast Pau Claris komunalny był przechowywany w magazynie, został odrestaurowany w 1977 r. Również na zakończenie zwiedzania umieszczono dwie rzeźby przedstawiające pracę handlowo - przemysłową Agapito Vallmitjana; Dwa kolejne poświęcone rolnictwu i marynarce wojennej zostały umieszczone przy innym wejściu do (Avenida Marques de Argentera) przez Venanci Vallmitjana.

Pomnik Rafaela Casanovy (1888) autorstwa Rossenda Novasa. Uważany za katalońską ikonę, jego pomnik zwykle przedstawia hołdy i wieńce składane w Dniu Katalonii .

Na terenie Expo, oprócz budynków i pawilonów zbudowanych na potrzeby wydarzenia, wyróżnia się Monumentalna Kaskada, zaprojektowana przez Fontserè we współpracy z Gaudim , który wykonał projekt hydrauliczny i zaprojektował sztuczną jaskinię pod wodospadem. Kompleks architektoniczny ma centralną strukturę w postaci łuku triumfalnego z dwoma pawilonami i dwoma bocznymi skrzydłami ze schodami, w których znajduje się basen podzielony na dwa poziomy. Pomnik wyróżnia się bogatą rzeźbą, w którą zaangażowało się kilku najlepszych ówczesnych rzeźbiarzy: podkreśla grupę The Quadriga Aurora Rossend Novas i Narodziny Wenus z Venanci Vallmitjana; fronton jest dziełem Francesca Pagesa i Serratosa. Ustawione są inne rzeźby: Amfitryta Józefa Gamota; Neptun i Leda Manuela Fuxà; i Danae autorstwa Johna Flotatsa. Rafael Atché zrealizował jednak cztery gryfy , które odprowadzają wodę z ujścia do dna pomnika.

Na Wystawę ustawiono inne posągi: parasolkę Damy (1884) autorstwa Joana Roiga i Solé, znajdującą się na obecnym terenie ogrodu zoologicznego, która z czasem stała się emblematycznym budynkiem miasta; Hołd Aribau (1884) autorstwa Josepa Vilaseca i Manuela Fuxà, Aleja Lip - oryginalny kamień z 934 r. Został zastąpiony brązową kopią Henry'ego Monka ; Liczby naukowców Jaume Salvador (1884) i Félix de Azara (1886), Edward B. Alentorn w Muzeum Geologicznym; lwy Łowcy (1884), Agapito i Vallmitjana Abarca, jedna z przejażdżek w parku; oraz pomnik konny generała Prima (1887), autorstwa Louisa Puiggenera, znajdujący się przed Pałacem Przemysłu, w którym obecnie znajduje się zoo - chociaż oryginał został zniszczony w 1936 r., a później odrestaurowany przez Frederica Marèsa.

Pomnik Rius i Taulet (1897–1901) Petera Falquésa i Manuela Fuxà Paseo Lluís Companys.

Później, w latach 1897-1901, został zbudowany przy wejściu do Parc de la Ciutadella Pomnik Rius i Taulet , który był burmistrzem podczas Wystawy i jednym z głównych promotorów projektu zaprojektowanego przez architekta Petera Falquésa i rzeźbiarza Manuela Fuxà; uczestniczył także Eusebi Arnau [ es ] , autor postaci Barcelony. Pomnik składa się z cokołu, na którym znajdują się po obu stronach brązowe tarcze przedstawiające cztery główne projekty promowane przez burmistrza: Parc de la Ciutadella, Wystawa powszechna, Pomnik Kolumba i Gran Via Parlamentu Katalonii. Podstawą jest obelisk, na którym popiersie burmistrza otoczone dwiema postaciami, jedną Partią Pracy i jedną alegorią Barcelony, przedstawiało gałązkę palmy . Z tyłu znajduje się uskrzydlona Sława, a także trzy małe geniusze symbolizujące Przemysł, Naukę i Sztukę.

Pomnik Kolumba, Barcelona

Poza terenem wystawy wzniesiono również kilka pomników i dzieł rzeźbiarskich, w szczególności Pomnik Kolumba , znajdujący się w Portal de la Pau, pomiędzy skrzyżowaniem Las Ramblas i Passeig de Colom, naprzeciwko starego portu w Barcelonie . Zbudowany na cześć odkrywcy Krzysztofa Kolumba , został otwarty 1 czerwca 1888 roku. Pomnik został zaprojektowany przez Cayetano Buigas i ma wysokość 60 metrów. Posąg Kolumba znajduje się na żelaznej kolumnie i jest dziełem z brązu autorstwa rzeźbiarza Rafaela Atché o wysokości 7 metrów. Pomnik podzielony jest na trzy sekcje: okrągłą podstawę, z czterema biegami schodów o szerokości do 6 metrów, z ośmioma posągami Leona i ośmioma płaskorzeźbami z tarczami hiszpańskich prowincji i najważniejszymi aktami wykonanymi przez Kolumba; osiedle ośmioboczne, cztery z nich ułożone jako przypory w formie krzyża z alegorycznymi posągami Katalonii , Aragonii , Kastylia i León , a także postacie Bernardo Buila , Pedro Margarit Jaume Ferrer de Blanes i Luis de Santángel ; Kolumna Koryncka z podstawą figur karaweli , Gryfa i uskrzydlonych Sław, stolicy przedstawienia Europy, Afryki, Azji i Ameryki, następca tronu, półkula – za niedawne odkrycie globu ziemskiego i posąg Kolumba. Rzeźba została przyznana w drodze przetargu publicznego warsztatom i rzeźbiarzom Josep Llimona (bas) Antonio Vilanova (bas) Rossend Novas (ostrogi), Francisco Pastor (kapitał) Pere Carbonell (Katalonia), Joseph obudowa (heraldyczne lwy aragońskie ) Joseph Gamot ( Kastylia , Luis de Santángel ), Rafael Atché ( posąg lwa Kolumba ) , Manuel Fuxà ( Ojciec Boil ) Francesc Pagès i Serratos ( Jaume Ferrer de Blanes ) oraz Edward B. Alentorn ( Pere Margarit ). Z czasem Kolumb stał się jednym z najbardziej charakterystycznych zabytków miasta.

Inne prace w kontekście wystawy, ale zlokalizowane poza obrębem to: A López i López (1884), na Plaza Antonio López, zaprojektowany przez architekta Josepa Oriola Mestresa i rzeźbiarza Venanci Vallmitjana relief Puiggener Louis, Joan Roig i Solé, Rossend Novas and Francesc Pagès and Serratos -destruït 1936, został odrestaurowany w 1944 przez Frederica błota; Joan Güell i Ferrer (1888), przy Gran Via de les Corts Catalanes z Boulevard of Catalonia, zaprojektowany przez architekta Martorell Joan oraz rzeźbiarze Rossend Novas, Torquat Tasso, Edward B. Alentorn Maximí Hall oraz Francesc Pagès i Serratos -igualment zniszczony w 1936 r. i odbudowany w 1945 r. przez Frederica Marèsa; oraz pomnik Josepa Anselma Clave (1888), początkowo znajdujący się na Rambla Catalonia w Walencji i przeniesiony w 1956 roku na Passeig de Sant Joan, Josep Vilaseca przez architekta i rzeźbiarza Manuela Fuxà.

Na koniec zauważmy, że w 1892 roku na Placu Rambla stała Katalonia Fontanna Canaletes autorstwa Pere Falquésa, która ostatecznie stała się emblematem miasta i zwykle miejscem spotkań kibiców klubu piłkarskiego Barcelona w ramach obchodów drużyny.

Pau Claris (1880), Rafael Atché, Passeig de Lluís Companys.
Dama del paraigua (1884), Joan Roig i Solé, Zoo de Barcelona.
A López i López (1884), autorstwa Josepa Oriola Mestresa i Venanci Vallmitjana, Plaça Antonio López.
Estàtua eqüestre del General Prim (1887), autorstwa Lluísa Puiggenera, Parc de la Ciutadella.
A Joan Güell i Ferrer (1888), Joan Martorell i Rossend Nobas , Gran Via de les Corts Catalanes amb Rambla de Catalunya.
Pomnik Josepa Anselma Clavé (1888), autorstwa Josepa Vilaseca i Manuela Fuxà, Passeig de Sant Joan.
Font de Canaletes (1892), autorstwa Pere Falqués, Rambla amb la Plaça de Catalunya.

Dwudziesty wiek

La cançó popularna (1909) autorstwa Miquela Blaya , Palau de la Música Catalana

W XX wieku kontynuowano umieszczanie pomników w przestrzeni publicznej Barcelony, zgodnie ze zwyczajem zapoczątkowanym obchodami Wystawy Powszechnej. Było to stulecie, w którym wykonano najwięcej prac na drogach publicznych miasta. Warto zauważyć, że na przełomie wieków miasto rozszerzyło się, włączając kilka sąsiednich gmin, które stały się nowymi dzielnicami Barcelony: Sants-Montjuïc , Les Corts, Sant Gervasi de Cassoles, Gràcia , Sant Andreu de Palomar i Sant Martí de Provençals w 1897 r. , Horta w 1904 i Sarrià w 1921 r. Sytuacja polityczna w XX wieku była burzliwa, wraz z końcem monarchii w 1931 r. i nadejściem Drugiej Republiki , wojny domowej i frankistowskiej Hiszpanii , przywróceniem monarchii i nadejściem demokracji. Wiek przyniósł napływ imigrantów do miasta, aw konsekwencji wzrost liczby ludności: z 530 000 w 1900 r. Do 1 009 000 w 1930 r., osiągając maksimum 1 754 900 w latach 1970-1980. Populacja pod koniec wieku wynosiła 1 500 000.

Stylem artystycznym panującym w pierwszych dekadach wieku był wiek XX, w przeciwieństwie do modernizmu promował powrót do klasycznej kultury grecko-rzymskiej , świata śródziemnomorskiego. w latach 1920 i 1930 wprowadzały przepływy awangardy międzynarodowej, chociaż we wczesnych latach frankistowskiej Hiszpanii nastąpił powrót do stylów akademizmu. Później ponownie postawili na innowacyjność, zwłaszcza wraz z nadejściem demokracji, artystyczna atmosfera została w pełni wprowadzona w kolejne, coraz szybciej nachodzące światowe style mody. Następnie dodali dzieła dziedzictwa publicznego międzynarodowych artystów, które nagrodziły najbardziej prestiżową i najważniejszą kolekcję publiczną w mieście.

Pomnik Pitarry (1906), autorstwa Agustína Querola , Plac Teatralny.

Wśród najwcześniejszych zabytków XX wieku znajduje się posąg św. Jakuba (1903) autorstwa Manuela Fuxà, który znajduje się w niszy na Plaça Sant Jaume . Pomnik pisarza Serafina Pitarry (który posługiwał się pseudonimem Frederic Soler) z 1906 r. W Pla del Teatre autorstwa Petera Falquésa i Agustína Querola ma inskrypcję fundador del teatre català (Założyciel teatru katalońskiego) i obejmuje maski komedii i tragedii. W tym samym roku zrealizowano lampy Falqués Passeig de Gràcia i Plaça del Cinc d'Oros - obecnie Plaza Juan Carlos I, chociaż światła są obecnie na Avenida Gaudí, wykonane z żelaza i wapienia, pierwsze ławki w kształcie odwróconej litery L do siedzenia oraz ten ostatni w postaci pionowego korzenia gotyckiego szczytu. W następnym roku osadził w niszy ulicy Montsió figurę św. Józefa Patriarchy, dzieło Josepa Llimony, zniszczoną w 1936 r. i odbudowaną w 2000 r. przez Ludwika Cerę. W tym samym roku został umieszczony w Parc de la Ciutadella Mamut replika tego wymarłego zwierzęcia rzeźba wykonana z betonu – pierwsze zastosowanie tego materiału w mieście – dzieło Michaela Dalmau. W 1908 roku umieścili w Parc de la Ciutadella dwa popiersia poświęcone Manuelowi Milà i Fontanalsowi (dzieło Manuela Fuxà) i Emili Vilanovie (z Pere Carbonell), co zapoczątkowało zwyczaj powtarzania w nadchodzących latach dedykacji popiersi różnych postaci, w większości piśmienni dzięki sponsoringowi stowarzyszenia Floral Games – parku, w którym odbyła się Wystawa Powszechna; tak też zdarzały się popiersia poświęcone Marianowi Aguilo (Eusebio Arnau, 1909), Victor Balaguer (Manuel Fuxà, 1910), Leon Fontova (Pau Gargallo, 1910), Teodor Llorente (Eusebio Arnau, 1912), Joan Maragall (Eusebi Arnau, 1913), Joaquim Vayreda (Manuel Fuxà, 1915) ), Pepita Weaver (Manuel Fuxà, 1917) – pierwszy pomnik poświęcony kobiecie – i Ramon Batlle (Henry Clarasó, 1918 teraz zaginął).

W Palau de la Música Catalana , wyjątkowym modernistycznym budynku autorstwa Lluisa Domenecha i Montanera , popularna rzeźba La cançó została umieszczona w 1909 roku, w rogu między Sant Pere More Alt i Amadeu Vives. Dzieło Miquela Blaya przedstawia kobiecą postać, która uosabia pieśń, otoczoną różnymi postaciami reprezentującymi lud Kataloński, a powyżej stoi imponująca postać św. Jerzego z mieczem i sztandarem.

Pomnik doktora Roberta (1910) autorstwa Josepa Llimony , Plaza de Tetuan

Pomnik doktora Roberta został zainaugurowany w 1910 roku, poświęcony katalońskiemu politykowi Bartomeu Robertowi, który był burmistrzem Barcelony w okresie od marca do października 1899 roku. Pomnik jest dziełem rzeźbiarza Josepa Llimona i Bruguera oraz architekta Lluisa Domenecha i Montanera. Wybrano miejsce na Plaça de la Universitat , gdzie w 1904 r. położono kamień węgielny. W 1940 r. władze frankistowskie usunęły pomnik i przechowały go w magazynie miejskim. W 1977 roku pomnik został ponownie wzniesiony na Plaça de Tetuan . Pomnik ma formę piramidy, na podstawie form kamiennych bloków i odzwierciedla projekty ówczesnego architekta Antoniego Gaudiego , takie jak Casa Milà . Frontowa grupa rzeźbiarska z odlanego brązu przedstawia szereg postaci z różnych klas społecznych, alegoryczne postacie muzyczne i poetyckie oraz odniesienia do medycyny. Pomnik zwieńczony jest popiersiem dr Roberta z alegorią Chwały. Z tyłu znajduje się kolejna grupa postaci wokół centralnej postaci reprezentującej medycynę.

W 1910 roku Komisja Eixample zorganizowała konkursy na projekt fontann dla nowej dzielnicy Eixample . W 1911 roku zwycięzcą został Joseph Campeny, którego trzy fontanny zostały wzniesione: Trinxa na skrzyżowaniu Ronda Universitat i Pelai; Granota (Żaba) na Còrsega i Diagonal; i El noi dels càntirs (Chłopiec od dzbanów) na Plaza Urquinaona. Edward B. Alentorn wygrał w 1913 roku, a trzy z jego fontann zostały wzniesione Font de la Pagesa na Plaça Letamendi; Font de la Tortuga (Fontanna Żółwia) na Plaça de Goya; I Font de la Palangana (lub Negrito ) Fontanna Palangana (lub Negrito) oraz Bruc i Diagonal. Jedna fontanna została wzniesiona w 1920 r., Font de la Sardana przez Frederica Marèsa, na Plaça de Tetuan. W 1921 r. przy Passeig Sant Joan / Rosselló wzniesiono Font de la Caputxeta autorstwa Josepha Tenasa; W 1924 r. Font de l'Efeb autorstwa Angela Tarracha w Diagonal / Bailen; i wreszcie w 1925 r. dwie fontanny autorstwa Frederica Marèsa: Gall (kogut) na Plaça del Gall; i Ànec (Kaczka) w València / Enamorats. Kolejną fontanną z tego okresu jest Diana (1919) autorstwa Venanci Vallmitjana, znajdująca się przy Gran Via amb Roger de Llúria; Rzeźbiarz pierwotnie wykonał nagą postać bogini łowów w 1898 r., ale kiedy zamówiono fontannę, zażądał, aby była przykryta szatą.

Desolation (1903) autorstwa Josepa Llimony , Parc de la Ciutadella

W 1917 roku przeniósł się do Parc de la Ciutadella - w miejscu dawnego dziedzińca rzeźbiarskiego - Smutek Josepa Llimony , centrum eliptycznego stawu znajdującego się przed starym arsenałem wojskowym, w którym dziś mieści się parlament Katalonii . Dzieło, pierwotnie wykonane w 1903 roku, stało się symbolem miasta. Jest to postać leżącej półnagiej kobiety z głową między ramionami, w postawie rozpaczy, jak wskazuje jej tytuł. W 1984 roku przeniósł się do oryginalnego Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC), a zamiast tego umieścili kopię.

W następnych latach otwarto kilka innych pomników poświęconych postaciom: 1918 wzniesiono Pomnik aktora Iscle Soler, dzieło Pau Gargallo, na Plaza de San Agustin. W następnym roku stanął na Clot Pomnik Canonge Rodo w pamięci człowieka, który był rektorem św Marcina, pierwsze dzieło publiczne Frederic Marès płodny rzeźbiarz kolejnych latach; dzieło zostało zniszczone w 1936 r. i zastąpione innym tego samego autora w 1954 r. otwarty w 1924 r. Pomnik ks. Verdaguer , na placu o tej samej nazwie, poświęconym księdzu i pisarzowi, jednemu z głównych pisarzy języka katalońskiego XIX wieku. Pomysł wzniesienia pomnika słynnego poety zrodził się po jego śmierci w 1902 roku, ale skrystalizował się dopiero w 1913 roku, kiedy to wygrał konkurs rzeźbiarski Joan Borrell Nicholas, we współpracy z architektem Josepem Marią Pericasem. Zarzut Borrella figury poety i balustrady – trzy postacie alegoryczne, nawiązujące do poezji mistycznej, popularnej i epickiej – podczas gdy bracia Michael i Lucian Oslé, finaliści, odpowiada za odciążenie bazy, ze scenami katalońskiego poematu autora Atlantydy.

Pomnik Jacinta Verdaguera (1924), na placu o tej samej nazwie Joan Borrell i Nicolau.

Inne pomniki wykonane w 1920 roku to: In Doctor Andreu (1927), ku czci chemika Salvadora Andreu, promujący rozwój Tibidabo, któremu powstał pierwszy pomnik z wizerunkiem uhonorowanego, dzieło Enrique Sagnier i Eusebio Arnau, które było zniszczony podczas wojny secesyjnej w 1952 r. i zastąpiony posągiem kobiety w szatach i tradycyjnej dłoni trzymającej gałązkę laurową, autorstwa Marii Llimony; A Pearson (1928), pomnik w formie alegorii Victory poświęcony amerykańskiemu inżynierowi Fredowi Starkowi Pearsonowi , promotor przemysłu elektrycznego w Katalonii, autorstwa Josepa Viladomata znajdującego się na Plaza de Pedralbes, Durán lotnik (1928), rzeźbiarz Jaime Duran ku pamięci porucznika statku Juana Manuela Durána pilota Plus Ultra, pierwszy samolot wykonał transatlantyk lot bez łusek, zginął w katastrofie lotniczej na Montjuïc , gdzie postawił swój pomnik, w kształcie Victory alada; i Source Aurora (1929), autorstwa Joana Borrella, początkowo zlokalizowany na Passeig de Gracia, a następnie rozpadł się na kilka części rozrzuconych po różnych częściach: rydwan Heliosa w Hill Park Selene Vallcarca Avenue, Minerva na Montjuïc, nimfa czesająca włosy na Plaza Joaquim Folguera i zoo z orłami .

Tym razem jest kilka ogrodów prywatnych, początkowo włączonych następnie do majątku miejskiego, takich jak Park Guell , położony na południowym zboczu Wzgórza Carmel, w dzielnicy Gracia. Zaprojektowany jako urbanizacja, został zaprojektowany przez architekta Gaudiego na zlecenie pracodawcy Eusebio Guella i zbudowany w latach 1900-1914. Rok 1926 spędził na własności publicznej. akcenty z wejściowej do parku klatki schodowej, rozmieszczone symetrycznie wokół rzeźby salamandry , czyli smoka – która stała się emblematem parku i jedną z rozpoznawalnych w mieście, a wchodzi w skład grupy trzech fontann z rzeźbami reprezentującymi kraje katalońskie ( Katalonia północna , francuska i południowa Katalonia, hiszpańska). nad schodami wznosi się plac lub Hypostylowa oraz Teatr Grecki, który podkreśla ława ozdobiona kruchą ceramiką , autorstwa Josepa Marii Jujola . W 1984 roku UNESCO włączyło do Parku Guell miejsce dziedzictwa „Dzieła Antoniego Gaudiego”.

W dzielnicy Sarria-Sant Gervasi znajdują się ogrody Tamarita wykonane przez Tudurí Nicolau Maria Rubio i w 1918 r., gdzie przed głównym budynkiem znajdują się cztery rzeźby poświęcone -wszystkim mniejszym kontynentom Oceanii, autorstwa Virginio Arias . Ponadto w 1924 r. miasto Barcelona podarowało królowi Alfonsowi XIII Pałac Królewski Pedralbes, który należał do rodziny Güell. Miał rezydencję w stylu karaibskim wykonaną przez Joan Martorell , natomiast zamknięcie ogrodów i farmy zlecił Antoni Gaudi, w której pozostaje fontanna poświęcona Herkulesowi oraz pawilony bramkowe, w tym brama wejściowa z kutym żelaznym smokiem, reprezentującym stronę, smoka strażnika Złotego Jabłka , zdobyty przez Herkulesa w jego jedenastym dziele . W latach 1919-1924 przeprowadzono renowację mającą na celu przekształcenie go w Pałac Królewski przez architektów Euzebiusza Dobrego i Franciszka Nebota. Następnie umieścili kilka rzeźb, aby udekorować teren, między innymi: Elżbieta II przedstawia swojego syna, przyszłego króla Alfonsa XII w Barcelonie, dzieło Agapito Vallmitjana 1860; Lub klęcząca klęcząca kobieta autorstwa Joan Borrell w 1916 r. W 1930 r. umieszczono także nagość Enrica Casanovasa.

Mamuta (1907), Miquela Dalmau, Parc de la Ciutadella.
Font del Trinxa (1911), Josep Campeny, Ronda Universitat/Pelai.
Joaquim Vayreda (1915), Manuel Fuxà, Parc de la Ciutadella.
Font de Diana (1919), Venanci Vallmitjana, Gran Via amb Roger de Llúria.
Font de la Caputxeta (1921), autorstwa Josepa Tenasa, Passeig de Sant Joan/Rosselló.
Minerva , del conjunt de la Font de l'Aurora (1929), Joan Borrell i Nicolau, Passeig de Santa Madrona, Montjuïc .
Nu (1930), Enrica Casanovasa, Palau Reial de Pedralbes .

Międzynarodowa Wystawa w Barcelonie 1929

W latach dwudziestych XX wieku planowano nową wystawę, taką jak 1888, której sukces pozostawił w mieście miłe wspomnienie. Tym razem wybrano miejsce na wzgórze Montjuïc, które w ten sposób zostało zurbanizowane i zdobyte jako przestrzeń publiczna dla miasta. Międzynarodowa Wystawa trwała od 20 maja 1929 do 15 stycznia 1930 i pozostawiła po sobie liczne budynki i obiekty, z których niektóre stały się symbolami miasta, w tym Pałac Narodowy, Magiczna Fontanna, Teatre Grec, Wioska Hiszpańska i Olímpico. W latach dwudziestych XX wieku planowano nową wystawę na rok 1888, której sukces pozostawił w mieście miłe wspomnienie. Tym razem wybrano miejsce na wzgórze Montjuïc, które w ten sposób zostało zurbanizowane i zdobyte jako przestrzeń publiczna dla miasta. Międzynarodowa Wystawa trwała od 20 maja 1929 do 15 stycznia 1930 i pozostawiła po sobie liczne budynki i obiekty, z których niektóre stały się symbolami miasta, w tym Pałac Narodowy, Magiczna Fontanna, Teatre Grec, Wioska Hiszpańska i Olímpico. Stadion, na którym odbywa się wystawa, został wybudowany według generalnego projektu Josepa Puiga i Cadafalcha, a zaczynał się na Placu Hiszpańskim, przez aleję Ameryki – obecną aleję Maria Cristina de la Reina, gdzie znajdowały się duże budynki wystawiennicze, do podnóża góry, gdzie stała Czarodziejska Fontanna, otoczona pałacami Alfonsa XIII i Wiktorii Eugenii; Stąd schody prowadzące do Pałacu Narodowego, najbardziej monumentalnego dzieła Exposición.

Jednym z najważniejszych zabytków był monumentalny Plac Fontann Hiszpanii, zaprojektowany przez Josepa Marię Jujola , z ozdobną dekoracją rzeźbiarską oraz dziełami Miquela Miguela Blaya i braci Llucià Oslé. Inspirowane klasycznie znaczenie ikonograficzne dzieła jest poetycką alegorią Hiszpanii: na stawie trójkątne rośliny stoi edículo z trzema niszami z rzeźbami symbolizującymi rzeki wpływające do trzech mórz otaczających Półwysep Iberyjski, Ebro (śródziemnomorskie), Gwadalkiwir i Tajo (Atlantyk) oraz niektóre postacie nastolatków dla rzek Morza Kantabryjskiego, praca Blaya; na rogach stawu trzy grupy reprezentujące owoce i dary wód, na których leżą: obfitość, zdrowie publiczne i rybołówstwo oraz nawigacja Oslé praca braci; wokół centralnego korpusu umieszczone są trzy kolumny z różnymi postaciami i emblematami symbolizującymi religię (krzyż z Ramonem Llullem, św. the Arts (książka z Ausiàsem Marchem i Miguelem de Cervantesem); Zwieńcza pracę kocioł ognia z trzema Wiktoriami.

Pomiędzy Placem Hiszpańskim a Pałacem Narodowym Magicznej Fontanny Montjuic, zaprojektowanej przez Carlesa Buigasa , który zachwycił publiczność fantastyczną grą światła i tryskającą wodą. Nadal jest to emblematyczne dzieło stolicy Katalonii, gdzie często organizowano muzyczne pokazy sztucznych ogni podczas obchodów Merced. Ma elipsoidalny kształt, utworzony przez trzy koncentryczne stawy na różnych poziomach, o średnicy 65 m w najszerszym miejscu. Posiada trzydzieści różnych gier wodnych, z ich stopniowym zabarwieniem, opartym na pięciu kolorach: żółtym, niebieskim, zielonym, czerwonym i blanco. W zasadzie zbudowano cztery jońskie kolumny symbolizujące katalońską flagę, zaprojektowane przez Puiga i Cadafalcha, ale dyktator Primo de Rivera sprowadził je do obalenia. Wraz z przywróceniem demokracji miał je zastąpić projekt zrealizowany w latach 2010-2011 przez zespół architektów Rosselló-Sangenís, nieco wyższy niż jego pierwotna lokalizacja.

Inne prace umieszczone na terenie wystawy to: San Jorge (1924), autorstwa Josepa Llimony, na placu o tej samej nazwie; Piękno (1924), autorstwa Josepa Llimony, na Piazza Dante; Jutro (1925) niemiecki rzeźbiarz ekspresjonista Georg Kolbe ulokował w Pawilonie Niemieckim budynek w stylu racjonalistycznym zbudowany przez Ludwiga Miesa van der Rohe; Kwiaty i siedzący tryb życia (1927), autorstwa Josepa Llimony w Marques de Foronda; Woda i ziemia (1929), Frederic Marès na schodach do Pałacu Narodowego; Serenity (1928), Josep Clara w Miramar Gardens; Young Braid (1928) Josepa Viladomata i Estival (1929) Jaume Otero w Laribal Gardens; The Good Shepherd (1929), Joan Rebull i Venus (1929), Joan Borrell, w ogrodach Joan Maragall69. Wtedy też przewozili woźniców olimpijskich, rydwan ciągnięty przez konie i jeźdźców wykonujących salut olimpijski dwie rzeźby jeździeckie z brązu , obaj Pablo Gargallo, znajduje się na Stadionie Olimpijskim Lluís Spółki woźniców znajduje się kopia w parku Can Dragó-.

Oprócz osiągnięć na jarmarku, tak jak w przypadku powyższych dokonano różnych występów na terenie całego miasta. Najważniejsza znajdowała się na Plaza Catalunya, obecnie jednym z centrów nerwowych miasta, ale wcześniej była to esplanada poza starówką, która zaczęła się urbanizować aż do 1902 roku. Właśnie z tej okazji wystawa została przebudowana na całą przestrzeń placu według projektu Franciszka Nebota, a zainaugurował ją Alfons XIII w 1927 r. na udekorowanie placu zorganizowano przetarg publiczny, w którym zdecydowano się na instalację rzeźby 28 prac: Macierzyństwo, Vincente Navarro; Młody, Josep Dunyach; Kowal Josep Llimona; Kobieta z dzieckiem i piccolo, Josep Viladomat; postać kobieca autorstwa Enrica Casanovasa; Młodzież, Josep Clarà; Pasterz Flet, Pablo Gargallo; Nawigacja, Eusebi Arnau; Barcelona, Frederic Marès; Montserrat, Eusebi Arnau; postać kobieca, Josep Llimona; Herkules, Antoni Parera; Kobieta z aniołem, Vincente Navarro; Tarragona, Jaume Otero; Źródło sześciu putt, Jaume Otero; Lleida, Joan Borrell; Kobieta z wizerunkiem Dziewicy, Enric Monjo; Popularny duch, Jaume Otero; Pastor orzeł, Pablo Gargallo; Pomona, Enric Monjo; Mądrość, Miquel Oslé; Bogini Josepa Clary, obecnie kopia, oryginał znajduje się w holu Domu Miejskiego; Praca, Llucia Oslé; Emporion, Frederic Marès; Rybak Josep Tenas; Kobieta, Joan Borrell; Montseny, Jaume Duran; i Gerona, Antoni Parera. który pierwotnie znajdował się również na placu Dziecięcym grupa jeżdżąca na rybach (1928) autorstwa Frederica Marèsa, fontanna z biczami wodnymi i czterema postaciami wskazującymi tytuł, który został przeniesiony w 1961 roku na skrzyżowanie Gran Via i Rambla de Catalunya.

W odniesieniu do całego Plaça Catalunya, niektóre zmiany na bieżąco w pierwotnym projekcie doprowadziły do wymiany kilku części i przeniesienia w inne obszary miasta. Jednym z głównych powodów było anulowanie projektu Francesca Nebota umieszczenia na placu pawilonu z dekorowaną kolumnadą z szesnastoma kobiecymi figurami, co ostatecznie nastąpiło decyzją konsystorza, co spowodowało rezygnację Nebota przed pracami. W ten sposób część rzeźb wykonanych dla tej świątyni została przeniesiona w inne miejsca: cztery z nich, wykonane przez Eusebi Arnau, Josepa Llimonę, Enrica Casanovasa i Àngela Tarracha, umieszczono na ścianie wejściowej Pałacu Królewskiego w Pedralbes; dwa od Josepa Dunyacha (Bogini) i Vincente Navarro (noc), inne zostały zainstalowane w parku Cytadeli; i jeszcze dwa (Fertility autorstwa Josepa Cleara i vendimiadora Pablo Gargallo) w ogrodach Miramar na Montjuïc. Innym powodem nadwyżki prac była decyzja, że wszystkie rzeźby na placu zostały wykonane z brązu, z wyjątkiem tych na górnym tarasie, które są kamienne, w wyniku czego niektóre prace, które zostały już wykonane w kamieniu, musiały zostać powtórzone, i pozostałe zostały przeniesione: to Lerida, Manuel Fuxà i Tarragona, Jaume Otero, które zostały zainstalowane na alei Diagonal, naprzeciwko Pałacu Królewskiego Pedralbes. Wreszcie praca zatytułowana Marinade lub Danzarina autorstwa Antoniego Alsiny została umieszczona w Jardines del Umbráculo na Paseo de Santa Madrona na Montjuïc, w tym przypadku, ponieważ dotyczy aktu kobiecego, który nie był pozytywnie oceniany przez panujący wówczas moralność.

Po wystawie w 1930 roku pomnik został otwarty dla Pau Gila, na cześć bankiera, który wprowadził przemysł gazowy w Barcelonie i swoim testamentem sprzyjał budowie Hospital de Sant Pau, klejnotu modernizmu wykonanego przez Lluisa Domenecha i Montanera , którego wejściem jest pomnik. Dzieło Eusebi Arnau miało miejsce w 1916 r., Ale zostało rozstrzygnięte dopiero w 1930 r., A u jego stóp znajduje się popiersie bankiera z alegorią Miłosierdzia. Również w tym roku na Gran Via umieszczono pomnik scenografa Francesca Solera i Rovirosy, dzieło Frederica Marèsa w kształcie leżącego aktu kobiecego z kwiatem w dłoni; oraz Pomnik Eduardo Dato przy Calle San Antonio Maria Claret autorstwa Jaume Durana, składający się z alegorii Sławy i monolitu z medalionem uhonorowanego.

Barcelona (1928), de Frederic Marès, plaza de Cataluña.
Pastor de la flauta (1928), de Pablo Gargallo , plaza de Cataluña.
Tarragona (1928), de Jaume Otero, avenida Diagonal.
Joven de la Trenza (1928), Josep Viladomat, Jardines de Laribal.
Serenidad (1928), Josep Clarà , Jardines de Miramar.
La Vendimiadora (1928), Pablo Gargallo, Jardines de Miramar.
Diosa (1928), Josep Dunyach, parque de la Ciudadela .
La noche (1929), de Vicenç Navarro, parque de la Ciudadela.
Marina (1929), Eusebi Arnau, Palacio Real de Pedralbes.
Aurigas olímpicos (1929), de Pablo Gargallo (kopia en el parque de Can Dragó).
Monumento a Pau Gil (1930), Eusebi Arnau, Hospital de la Santa Cruz i San Pablo.
A Francesc Soler i Rovirosa (1930), de Frederic Marès, Gran Vía de las Cortes Catalanas.
Eduardo Dato (1930), autorstwa Jaume Duran , Calle San Antonio María Claret.

Igrzyska Olimpijskie 1992

W 1992 roku miasto podjęło intensywny program reform i ulepszeń urbanistycznych na XXV Igrzyska Olimpijskie , głównie na Montjuïc, gdzie przebudowano Stadion Olimpijski. Dalsze prace prowadzono w wioskach olimpijskich Poblenou i Vall d'Hebron, a także budowę obwodnic wokół miasta, renowację miejskich plaż i strefy nadmorskiej (Maremagnum), instalację nowej wieży telekomunikacyjnej oraz renowację i rozbudowa głównego lotniska miasta.

Zmiana (Utsurohi) (1990) autorstwa Aiko Miyawaki, Paseo de Minici Natal.

Instalacje artystyczne w pobliżu Stadionu Olimpijskiego obejmowały Change (Utsurohi) autorstwa Aiko Miyawaki, zbiór 36 kamiennych kolumn i kabli ze stali nierdzewnej tworzących las oświetlony o zmierzchu; oraz brązowy tors sportowca z Olympic Rosa Serra. Umieszczona również przed siedzibą Pałacu Narodowego, MNAC- rzeźba Torso lato, Aristide Maillol, oryginalna praca z 1911 roku podarowana przez Stowarzyszenie Przedsiębiorców dla upamiętnienia Igrzysk Olimpijskich w Barcelonie w 1992 roku z regenerującym skutkiem faktu, że w mieście nie było dzieł tego artysty Roussillon , co doceniło znaczący wpływ XIX-wiecznej stylistyki początku XX wieku.

Jednym z głównych obszarów działalności była wioska olimpijska Poblenou. Tam, gdzie odbywały się poprzednie igrzyska, kilka parków i pomników zostało uwielbionych dziełami: osadzone rzeźby Dawida i Goliata w Park Falls autorstwa Antoniego Lleny oraz Moc słowa Auke de Vries, zarówno duże, jak i abstrakcyjne; Carlos Park i umieszczony tyłek (Santiago Roldan), Eduardo Úrculo, gra o wysokości 6,5 metra z brązu w kształcie nóg i pośladków; Park Olimpijski znajduje się w Port Works Marc Robert Llimós, upamiętniającym otwarcie Wioski Olimpijskiej i rzeźbę w stawie Cobi, maskotki igrzysk olimpijskich, zaprojektowaną przez Javiera Mariscala; i Nova Icaria Park znajduje się Plaza of Champions z chodnikiem, na którym są zarejestrowane nazwiska kilku sportowców i mistrzów olimpijskich w historii, a także podium używane podczas igrzysk. Było też kilka pojedynczych prac umieszczonych w różnych częściach wioski olimpijskiej, takich jak ryby, Frank Gehry; Wodnik-Ryby-Byk Antoni Rosell Kolumna Olimpijska Andreu Alfaro; Plan nostalgii, Luis Ulloa; Cylinder, Tom Carr; Pędzel i wiatr Francesc Fornells-Pla.

Było też kilka rzeźb umieszczonych w Vall d'Hebron, miejscu prasy wioski olimpijskiej: Forma i przestrzeń, Eudald Serra, abstrakcyjna figura o wysokości sześciu metrów wykonana z żelaza; Dime, dime, querido, Susana Solano, również abstrakcyjna, składająca się z czterech stalowych płyt o długości ośmiu metrów; i Mistos autorstwa Claesa Oldenburga, wysoki na 20 metrów, wygląda jak pudełko zapałek ułożone w różnych pozycjach, niektóre na ziemi, jakby było już używane.

W innych częściach miasta przeprowadzono również poważne renowacje, takie jak Plaza de las Glories, jedna z głównych ulic miasta, gdzie ustawiono dwanaście dużych marmurowych płyt poświęconych kilku ważnym momentom historii Katalonii, w nawiązaniu do Chwały które nadają nazwę miejscu; a także pomnik Metro, François Scali i Alain Domingo, kawałek stali odtwarzający profil topograficzny południka łączącego Barcelonę z Dunkierką, który posłużył do ustalenia zasięgu – system metryczny w 2014 roku został przeniesiony na Meridiana Avenue między Niepodległością a Consell de Cent -.

Równolegle z igrzyskami olimpijskimi zorganizowano Olimpiadę Kulturalną, promującą instalację kilku dzieł położonych na wybrzeżu, której kuratorem była Gloria Moure. Prace te obejmują: Compass Rose, Lothar Baumgarten, na Plaza Pau Vila; Ranna gwiazda, Rebecca Horn, Promenade de la Barceloneta; Równowaga rzymska Jannisa Kounellisa, ul. Andrea Doria; Crescendo appare, Mario Merz, Moll de la Barceloneta; Pokój, w którym zawsze pada deszcz, Juan Muñoz, na Plaza del Mar; Urodzony Jaume Plensa, Passeig del Born, Cztery kliny Ulrich Rückriem na Pla de Palau; i Deuce Coop, James Turrell, handel uliczny.

W związku z Igrzyskami, instalacja w różnych częściach miasta w serii pamiątkowych źródeł olimpijskich, wykonanych przez rzeźbiarza Juana Bordesa we współpracy z architektami Oscarem Tusquetsem i Carlosem Diazem. Było ich w sumie osiem, wszystkie ze sztucznym kamiennym cokołem i figurką chłopca bawiącego się wodą z brązu: Ball, Parallel Avenue; Uruchom punkt widokowy Pałacu Narodowego; Nurkowanie, Avenue de Chile; Plusk wiórów na Plaça Alfonso Comin; Piruet, Isadora Duncan Street; Ream, Coastal Avenue; Pogłębienie do- przy falochronie Poblenou; i przybliżone oszacowanie na Plaza de las Glories.

Galeria

La Gamba (1989), Javier Mariscal , Paseo Colón
David i Goliat (1992), autorstwa Antoniego Lleny , Parc de les Cascades
L'estel ferit (1992), Rebecca Horn , Passeig Maritim de la Barceloneta
Marc (1997), Robert Llimós, Parc del Port Olímpic
Una habitació on semper plou (1992), Juan Muñoz , Plaça del Mar
El Peix (1992), Frank Gehry , Passeig Maritim de la Barceloneta

Zobacz też

Notatki

DD.AA.. Złota księga sztuki katalońskiej . Barcelona: Editions First Plain, 1997. ISBN 9788440685308 .
Añón Feliú, Carmen; Luengo, Monica. Jardines Of España. Madryt: Lunwerg, 2003. ISBN 84-9785-006-8 .
Capo, Jaume; Catasús, Aleix. Przewodnik po rzeźbach Barcelony. Barcelona: Polígrafa, 2003. ISBN 84-343-1019-8 .
Fabre, Jaume; Huertas, Josep M.; Bohigas, Pere. Zabytki Barcelony. Barcelona: Advance, 1984. ISBN 84-85905-21-0 .
Gabancho, Patrycja. Guia. Parques i Jardines w Barcelonie. Barcelona: Rada Miasta Barcelony, Image and Publishing Production, 2000. ISBN 84-7609-935-5 .
Garrut, Józef Maria. Wystawa powszechna w Barcelonie w 1888 r. Barcelona: Rada Miejska Barcelony, Delegacja Kultury, 1976. ISBN 84-500-1498-0 .
Giordano, Carlos; Palmisano, Nicolas. Park Güell. Barcelona: Two of Arte Ediciones, 2007. ISBN 978-84-934493-6-0 .
Grandas, M. Carmen. Międzynarodowa Wystawa w Barcelonie w 1929 r. Saint Cugat z Vallès: Księgi granicy, 1988. ISBN 84-85709-68-3 .
Lecea, Ignacy; Fabre, Jaume; Grandas, Carme; Huertas, Josep M.; Remesar, Antoni Public Art w Barcelonie. Barcelona: Rada Miejska Barcelony i Field Publishing Services, 2009. ISBN 978-84-96645-08-0 .
Red, Josep L. Historia Barcelony. Barcelona: First Flat SA, 1995. ISBN 84-8130-039-X .
Subirachs i Burgaya, Judit. Rzeźba pamiątkowa w Barcelonie do 1936 r. Barcelona: The Books of the Border, 1986. ISBN 84-85709-49-7 .
Subirachs i Burgaya, Judit. Rzeźba pamiątkowa w Barcelonie (1936–1986). Barcelona: Księgi granicy, 1989. ISBN 84-85709-79-9 .

Linki zewnętrzne

Sieć sztuki publicznej Rady Miasta Barcelony