Za Tym Zamkniętymi Drzwiami

Piosenka George'a Harrisona z
"Behind That Locked Door"
albumu All Things Must Pass
Wydany 27 listopada 1970
Gatunek muzyczny Ludowy rock , kraj
Długość 3 : 05
Etykieta Jabłko
autor tekstów George Harrison
Producent (producenci) George'a Harrisona, Phila Spectora

Behind That Locked Door ” to piosenka angielskiego muzyka rockowego George'a Harrisona z jego potrójnego albumu All Things Must Pass z 1970 roku . Harrison napisał piosenkę w sierpniu 1969 roku jako przesłanie zachęty dla Boba Dylana , który wracał na scenę koncertową w towarzystwie zespołu , z głównym występem na festiwalu Isle of Wight . „Behind That Locked Door” to rzadka kompozycja Harrisona w muzyki country i druga piosenka traktująca o przyjaźni między nim a Dylanem, po ich współpracy z 1968 roku „ I'd Have You Anytime ”. Jego teksty odnoszą się do nieuchwytnej natury Dylana i odzwierciedlają wielki szacunek, jakim Harrison darzył twórczość amerykańskiego piosenkarza. Ta sama niechęć Dylana do ponownego kontaktu z publicznością koncertową doprowadziła go do ponownego wycofania się z występów na żywo do sierpnia 1971 roku, kiedy odpowiedział na prośbę Harrisona o zagranie na koncercie dla Bangladeszu .

Harrison nagrał „Behind That Locked Door” w Londynie wczesnym latem 1970 roku, wkrótce po wzięciu udziału w sesji do albumu Dylana New Morning w Nowym Jorku. Nagranie , którego współproducentem jest Phil Spector , zawiera znaczący wkład wirtuoza pedałowania z Nashville , Pete'a Drake'a , oraz podwójne partie klawiszowe Gary'ego Wrighta i Billy'ego Prestona w tradycji zespołu, którego brzmienie wpłynęło na aranżację Harrisona. Dzięki dyskretnej wydajności utwór jest stosunkowo rzadkim odejściem od wielkiej produkcji powszechnie kojarzonej z All Things Must Pass . Po wydaniu Alan Smith z NME opisał piosenkę jako „niesamowite połączenie country z Hawajami ” i zalecił wysłanie jej „bez dalszej zwłoki” do piosenkarza country Slima Whitmana .

Alternatywne ujęcie „Behind That Locked Door” pojawia się na kompilacji Harrisona z 2012 roku Early Takes: Volume 1 . Olivia Newton-John , Jim James , Felice Brothers i Norah Jones są wśród artystów, którzy wykonali cover utworu.

Tło

W połowie sierpnia 1969 roku Bob Dylan zawiódł oczekiwania mediów, unikając festiwalu Woodstock , wydarzenia, które sam pomógł zainspirować. Zamiast tego, po trzech latach w wirtualnym odosobnieniu z rodziną, Dylan postanowił powrócić dwa tygodnie po Woodstock, występując jako headliner na festiwalu Isle of Wight w Wootton , niedaleko południowego wybrzeża Anglii. Teraz zespół , który sam w sobie jest popularnym zespołem, zgodził się poprzeć Dylana podczas występu, tak jak to zrobili (jako Hawks) podczas jego kontrowersyjnej światowej trasy koncertowej w 1966 roku . W powtórce jego koncertów w Wielkiej Brytanii z 1966 roku, czołowe postacie angielskiej sceny muzycznej zaczęły gromadzić się na wyspie, aby okazać swoje poparcie dla Dylana, piosenkarza powszechnie uważanego za „minstrela pokolenia”.

Jako jedyny spośród wielu celebrytów, George Harrison spędzał czas z Dylanem w swoim okresie z dala od blasku fleszy, w Bearsville , niedaleko Woodstock. Pomiędzy promocją debiutanckiego singla Radha Krishna Temple (Londyn) w Apple Records , jego własną produkcją „ Hare Krishna Mantra ”, Harrison i żona Pattie Boyd zatrzymali się u rodziny Dylana w Forelands Farm, niedaleko Bembridge , w tygodniu poprzedzającym festiwal. Dwaj muzycy wzmocnili więź, którą nawiązali w północnej części stanu Nowy Jork , i słyszano ich niemal perfekcyjnie naśladujących Everly Brothers na farmie.

Plakat festiwalowy przedstawiający wizerunek Dylana z około 1966 roku

Oprócz tłumu szacowanego na 200 000, na wyspę Wight przybyła grupa 300 amerykańskich dziennikarzy, wywierając niepożądaną presję na Dylana. W dniach poprzedzających jego występ w niedzielę 31 sierpnia prasa brytyjska nazwała to wydarzenie „D Day”, w nawiązaniu do inwazji aliantów na okupowaną przez Niemców Francję w czerwcu 1944 r .; według słów dziennikarza muzycznego Johna Harrisa : „Występ Dylana stał się już koncertem dekady”. Jako kolejną przeszkodę w planowanym powrocie Dylana, publiczność w 1969 roku spodziewała się usłyszeć muzykę rockową związaną z jego trasami koncertowymi i The Hawks w latach 1965–66, styl, który porzucił wraz ze swoim ostatnim albumem country , Nashville Skyline . Kontrastowi temu sprzyjała kampania promocyjna organizatorów imprezy, w szczególności projekt oficjalnych plakatów festiwalu. Odnosząc się do bardziej konserwatywnego wizerunku Dylana z 1969 roku, autorka Clinton Heylin pisze: „Nie było wątpliwości, że to był inny Dylan, nawet jeśli grafika na trzepoczących plakatach reklamujących festiwal była czarno-białym ujęciem zdemaskowanego Dylana w klasyczna poza '66. Przybycie kolegów Harrisona, Beatlesów , Johna Lennona i Ringo Starra , w sobotę 30 sierpnia, wzmocniło spekulacje, że jeden lub więcej członków zespołu może wystąpić gościnnie z Dylanem następnego wieczoru.

Harrison podarował Dylanowi swoją starą gitarę akustyczną Gibson J-200 przed koncertem, a następnie był zaskoczony, że Dylan zorganizował odtwarzanie „Hare Krishna Mantra” przez system nagłaśniający, zanim on i zespół wyszli na scenę. Mukunda Goswami , jeden z sześciu pionierów wielbicieli, którzy założyli londyńską świątynię ruchu Hare Kryszna i który grał na nagraniu, zidentyfikował to ujawnienie jako odzwierciedlenie tego, w jaki sposób starożytna Maha Mantra „przeniknęła do brytyjskiego społeczeństwa” w wyniku Harrisona- wyprodukowany singiel. Harrison oglądał występ Dylana z wybiegu dla VIP-ów, doświadczenie, które wpłynęło na tekst nowej kompozycji „Behind That Locked Door”.

Kompozycja

Nie chcę wprawiać Boba w zakłopotanie ani nic w tym rodzaju, ale on powiedział i zrobił więcej, jak sądzę, niż cała masa show-biznesu razem wzięta. Możesz wziąć tylko jedną melodię [jego] z lat sześćdziesiątych i jest ona bardziej znacząca niż dwadzieścia czy trzydzieści lat tego, co wszyscy inni powiedzieli…

– George Harrison, komentujący piosenki Boba Dylana

Harris opisuje „Behind That Locked Door” jako „słodkie uznanie nieśmiałości Dylana”. Według wspomnień Harrisona w wywiadzie dla Billboard z grudnia 2000 roku , zaczął pisać piosenkę w noc poprzedzającą występ Dylana. Nawiązując do oświadczenia o przyjaźni zawartego we współpracy z 1968 roku „ I'd Have You Anytime ” – którą Harrison rozpoczął jako sposób na zachęcenie Dylana do opuszczenia gardy i „ Wpuść mnie tutaj ” – w „Behind That Locked Door”, on namawia Dylana, by zwierzył się przyjacielowi i „ otworzył serce ”.

Autor Ian Inglis zauważa, że ​​​​występ na Isle of Wight był „niezwykle ważną i niepokojącą okazją” dla Dylana, a otwierający werset Harrisona postrzega jako „osobistą prośbę”, aby „wyrwał się z depresji, ponownie stawił czoła światu i patrzeć w przyszłość”. Po zapytaniu „ Dlaczego wciąż płaczesz? ”, Harrison zapewnia Dylana, że ​​„ Miłość, którą jesteś pobłogosławiony / Ten świat czeka na…

W drugiej zwrotce Harrison śpiewa o tym, jak ceni przyjaźń Dylana, razem z „ historiami, które mi opowiedziałeś / Z rzeczy, które widziałeś ”. Przez większą część swojej kariery Harrison wielokrotnie identyfikował Dylana jako jednego z jego największych muzycznych wpływów, razem z Ravim Shankarem . Dla Inglisa te dwa wiersze odzwierciedlają poziom szacunku Harrisona dla jego pracy, ponieważ „podczas gdy miliony innych mogą szukać wskazówek u Beatlesów, on patrzy na Dylana”.

Bob Dylan and the Band na scenie w 1974 roku, kiedy Harrison spotkał się z krytyką za własną zmianę kierunku muzycznego

Biograf muzyczny Harrisona, Simon Leng, zauważa, że ​​​​w „poradach”, których Harrison udziela Dylanowi w „Za zamkniętymi drzwiami”, przewiduje własne „przygnębienie” w latach 1973–75. Ten samozwańczy „niegrzeczny okres” Harrisona zbiegł się z niepowodzeniem jego małżeństwa z Boydem i wypadkiem z łask krytyków muzycznych po jego „ Dark Horse Tour ” z 1974 r. – trasie, podczas której, podobnie jak Dylan w 1969 r., Harrison przeciwstawił się publiczności oczekiwania i próbował zerwać ze swoją przeszłością Beatlesów. W ostatniej zwrotce „Behind That Locked Door” prosi Dylana o wsparcie w takim scenariuszu:




I jeśli kiedykolwiek moja miłość odejdzie Jeśli jestem bogaty lub biedny Przyjdź i wypuść moje serce, proszę, proszę Zza tych zamkniętych drzwi.

Muzycznie piosenka jest osadzona w powolnym metrum country- walc , a jak zauważa Leng, melodia i tekst działają „w tandemie”. W każdym dwuwierszu wznosząca się figura muzyczna przedstawia „problem” („ Dlaczego wciąż płaczesz? ”), podczas gdy druga linijka składa się z „opadającej melodyjnej pociechy” („ Twój ból już minął ”). W swojej autobiografii z 1980 roku Harrison niewiele komentuje na temat „Behind That Locked Door”, poza określeniem inspiracji stojącej za piosenką i przyznaniem: „To był dobry pretekst, aby zrobić melodię country ze stalową gitarą pedałową .

Następstwa festiwalu Isle of Wight

Zdaniem jednego z brytyjskich tabloidów set Dylana na festiwalu był ogólnie postrzegany jako antyklimatyczny, jeśli nie jako „Midnight Flop!”. Niedawno powiedział redaktorowi Rolling Stone, Jannowi Wennerowi , że tej jesieni wróci do koncertowania, Dylan porzucił ten pomysł, a także odwołał proponowany album koncertowy ze swojego występu na Isle of Wight. Okazując wsparcie dla Dylana po jego powrocie, w wywiadzie udzielonym pod koniec 1969 roku Harrison umieścił amerykańskiego piosenkarza na swojej osobistej liście najważniejszych współczesnych artystów rockowych, mówiąc: „The Beatles, [the] Stones, Bob Dylan, Eric Clapton i Delaney & Bonnie i to wszystko. Kto potrzebuje czegoś jeszcze?

Inglis podkreśla „Behind That Locked Door” jako przykład tego, jak pisanie piosenek Harrisona odzwierciedla jego „miłość” do rodziny i bliskich przyjaciół. Niechęć Dylana do ponownego występu na żywo została przełamana dopiero przez jego przyjaźń z Harrisonem, kiedy ten ostatni namówił go do zagrania na koncercie dla koncertów w Bangladeszu w Nowym Jorku w sierpniu 1971 roku. Chociaż Dylan był niezobowiązujący do grania na tej imprezie do ostatniej minuty, wspólny przyjaciel jego i Harrisona, dziennikarz Al Aronowitz , zapewnił Boyda: „Bob nie zawiódłby George'a”; inny wykonawca na koncertach, perkusista Jim Keltner , powiedział, że Dylan poczuł szczególną bliskość z Harrisonem w wyniku Koncertu dla Bangladeszu. Cztery lata później, kiedy Harrison był przygnębiony tym, co autor Elliot Huntley nazywa „tsunami żółci, które wywołał album Dark Horse ”, spędził dużo czasu z Dylanem w Los Angeles. Według Mukundy Goswamiego, przemawiając w wywiadzie udzielonym Harrisonowi w 1982 roku, Dylan stał się regularnym gościem świątyni Radha Kryszna w Los Angeles i przyjął praktykę intonowania .

Nagranie

Po rozpadzie Beatlesów w kwietniu 1970 roku i na krótko przed rozpoczęciem pracy nad All Things Must Pass , Harrison wziął udział w sesji nagraniowej w Nowym Jorku do albumu Dylana New Morning . Wśród wielu utworów, które zagrali, były „Working on the Guru”, „delikatne szturchanie” Dylana w stowarzyszeniu Harrisona z ruchem Hare Kryszna, jak pisze Harris, oraz „If Not for You”, nowa piosenka Dylana, którą Harrison postanowił nagrać na swoim własny album. Dylan dostarczył mu także numer telefonu do Pete'a Drake'a , mieszkającego w Nashville gitarzysty i producenta muzycznego, którego praca uświetniła " Lay Lady Lay " i inne piosenki w Nashville Skyline . Harrison później chwalił grę Drake'a na pedałach jako „dudy muzyki country i western ”.

Pracując w Abbey Road Studios w Londynie ze współproducentem Philem Spectorem , Harrison nagrał „Behind That Locked Door” podczas pierwszej partii sesji dla All Things Must Pass , między końcem maja a początkiem czerwca 1970 roku. Była to jedna ze stosunkowo niewielu piosenek na albumie, aby użyć brzmienia country / folk, w przeciwieństwie do typowej dla Spectora estetyki produkcji Wall of Sound . Stalowy pedał Drake'a jest mocno widoczny na nagraniu, zapewniając komentarz do wokalu Harrisona w zwrotkach, a także solo w połowie utworu, wspierane przez organy Hammonda Billy'ego Prestona i Gary'ego Wrighta na fortepianie. Aranżacja „Behind That Locked Door” odzwierciedlała trwały wpływ brzmienia zespołu na Harrisona – dzięki wykorzystaniu dwóch klawiszowców, gitar akustycznych i powściągliwego podkładu sekcji rytmicznej, w skład której wchodzi Klaus Voormann na basie i , w opisie Huntleya , bębny „shuffle beat” Alana White'a . Przez kilka lat po wydaniu piosenki plotki głosiły, że to sam zespół wspierał Harrisona w utworze.

Peter Frampton grał na gitarze akustycznej w piosence, podobnie jak we wszystkich utworach nagranych z Drake'em, chociaż jego nazwisko nie pojawiło się w napisach końcowych albumu. Harrison dubbingował wszystkie chórki (które przypisał na albumie „The George O'Hara-Smith Singers”). Spector wyraził później swój podziw dla chęci Harrisona do „eksperymentowania po eksperymencie” poprzez jego harmonijne śpiewanie w All Things Must Pass .

Wydanie i odbiór

„Behind That Locked Door” został wydany jako trzeci utwór na drugiej stronie potrójnego albumu Harrisona All Things Must Pass w listopadzie 1970 roku. Ian Inglis pisze o jego pozycji w kolejności utworów: „W środku albumu, którego piosenki przechodzą przez wielkie tematy historii, religii, miłości, seksu i śmierci, ["Za zamkniętymi drzwiami"] jest zaskakującym i wzruszającym gestem prostej przyjaźni jednego mężczyzny z drugim". Wydanie było następstwem spekulacji w prasie muzycznej na temat wspólnej sesji Dylana i Harrisona w maju, i odwrotnie , krytyki krytyki podwójnego albumu Dylana Self Portrait , wydanego w czerwcu 1970 roku. Alan Smith ogłosił, że „Behind That Locked Door” jest „wyróżniającym się” i „niesamowitym kawałkiem kraju spotykającego się z Hawajami , który powinien zostać wysłany do Slim Whitman bez dalszej zwłoki”. Mniej pod wrażeniem Ben Gerson z Rolling Stone odrzucił piosenkę jako „niewytłumaczalny kawałek schlocka C&W ”, chociaż powiedział, że ma „cudowny, śpiewający wokal w tle”. Później, w latach 70., autor Beatles Forever , Nicholas Schaffner, podkreślił, że „Behind That Locked Door” i inne utwory inspirowane Dylanem na All Things Must Pass są „znacznie bardziej intymne, zarówno muzycznie, jak i tekstowo, niż reszta albumu”.

Był olbrzymem, wielką duszą, z całym człowieczeństwem, całym dowcipem i humorem, całą mądrością, duchowością, zdrowym rozsądkiem człowieka i współczuciem dla ludzi. Inspirował miłość i miał siłę stu mężczyzn… Świat bez niego jest o wiele bardziej pusty.

- Hołd Dylana dla Harrisona po jego śmierci w listopadzie 2001 roku

Recenzenci i biografowie XXI wieku niezmiennie rozpoznają jego miejsce wśród prac Boba Dylana nad jego albumami Johna Wesleya Hardinga (1967) i Nashville Skyline . Pisząc w magazynie Goldmine w 2002 roku, Dave Thompson zauważył: „rzeczywiście, ten hołd dla słynnej powściągliwości Dylana brzmi tak blisko zaginionego oryginału Zim, że utwór Jego Bobnessa Baby, Stop Crying (z Street Legal z 1978 roku ) jest prawie zredukowany do w porównaniu z samym statusem trybunału”.

Autor Alan Clayson aprobuje bardziej „dyskretną estetykę produkcji” obok tego, co czasami uważa za „nadęty” dźwięk, który można znaleźć w innych częściach All Things Must Pass . Simon Leng docenia również sukces Harrisona w „łagodzeniu upodobania Phila Spectora do skrajności” i opisuje „Behind That Locked Door” jako jedną z „bardziej atrakcyjnych” piosenek jego kompozytora, z doskonałym wokalem. „[To] odświeżające słyszeć, jak Harrison śpiewa o czyimś bólu” — dodaje Leng — „sugerując, że w przeciwieństwie do niektórych jemu współczesnych był w stanie przenieść się jako centrum swojego wszechświata przynajmniej na chwilę lub dwie”. W swojej książce : Out of His Head Richard Williams identyfikuje „Behind That Locked Door” jako przykład „jak sympatyczny dla wykonawcy” Spector może być jako producent, w tym przypadku, nadając nagraniu „łagodny, jesienna mieszanka”, która „pięknie eksponuje” stalowy pedał Drake'a.

Elliot Huntley pisze, że utwór stanowi wizytówkę „melodycznego talentu” Harrisona, a także powód do zastanowienia się, dlaczego były Beatles nie nagrał więcej piosenek z gatunku muzyki country, ponieważ „z pewnością doskonale czuje się w tych komfortowe warunki". Huntley spekuluje na temat „interesującej” możliwości stworzenia całej strony LP z podobnymi „namiastkami country i westernów” utworów, tak jak zrobiliby to Rolling Stones na swoim Exile on Main St. w 1972 roku. Joshua Greene, biograf Harrisona, opisuje piosenkę jako świętowanie „zwycięstwa miłości nad bólem”. Historyk muzyki Andrew Grant Jackson umieścił tę piosenkę wraz z dziesięcioma innymi utworami All Things Must Pass w swojej książce Still the Greatest: The Essential Solo Beatles Songs z 2012 roku . Podziwia wzajemne oddziaływanie między stalą pedałową a organami i komentuje, że dzięki swojemu potrójnemu albumowi z 1970 roku Harrison sam skutecznie uciekł z „tych zamkniętych drzwi”, ponieważ: „Był Dave'em Grohlem swoich czasów, powstałym z popiołów grupy w którego był drugorzędnym członkiem, aby zdominować listy przebojów oświadczeniami, których nigdy nie mógłby wygłosić w swoim poprzednim zespole”.

W 2015 roku „Behind That Locked Door” znalazł się na albumie Dylan, Cash, and the Nashville Cats: A New Music City , wydanym jako dodatek do wystawy o podobnym tytule w Country Music Hall of Fame . Komentując sekwencję utworu przed „ Beaucoups of Blues ” Starra, Jamie Parmenter z Renowned for Sound pisze, że „słodkie harmonie George'a i wnikliwe teksty przyjemnie współgrają z optymistycznym tempem piosenki Ringo o miłości i zemście, i faktycznie tworzą poczucie wspólnoty, gdy usłyszy się je dalej. do siebie".

Wersja alternatywna

W listopadzie 2011 r. wczesna wersja utworu „Behind That Locked Door”, z wokalem Harrisona wspartym zaledwie dwiema gitarami akustycznymi i stalowym pedałem Drake'a, znalazła się w brytyjskim wydaniu deluxe CD/DVD albumu Martina Scorsese Living in the Material . Światowy dokument. Ta wersja pojawiła się na całym świecie na Early Takes: Volume 1 w maju 2012 roku. Giles Martin , który przeglądał archiwum muzyczne Harrisona we Friar Park podczas kompilacji albumu, zauważa „ludową jakość słowa mówionego” śpiewu Harrisona w tym ujęciu: przykład „rodzaju konwersacyjnej intymności”, którą wniósł do swoich nagrań.

Krytyk Rolling Stone, David Fricke, opisuje tę wersję piosenki jako „słodką lekturę z Nashville”. Andy Gill z The Independent uznał to za „szczególnie wciągające” włączenie do kompilacji, która pozwala „słodszej stronie postaci George'a Harrisona zabłysnąć bez pochlebstw studyjnych”.

Wersje okładek

Wśród artystów country, którzy nagrali piosenkę, Olivia Newton-John wydała wersję na swoim albumie Olivia z 1972 roku , który zawiera również jej nagranie utworu All Things Must Pass What Is Life ”. Sam Drake nagrał „Behind That Locked Door”, a także „ Isn't It a Pity ” Harrisona i „ Something ”, chociaż nagrania pozostały niewydane aż do wydania albumu Pete'a Drake'a , dziewięć lat po jego śmierci w lipcu 1988 roku. Chrześcijański zespół rockowy The Choir wykonał utwór na swoim albumie Wide-Eyed Wonder z 1989 roku .

Po śmierci Harrisona w listopadzie 2001 roku Jim James nagrał „Behind That Locked Door”, co stało się EP -ką zawierającą sześć utworów z coverami Harrisona , wydaną jako Tribute To w sierpniu 2009 roku. Summer Hymns umieściło tę piosenkę na swoim albumie Value Series, Vol. 2 z 2004 roku. 1: Fool's Gold , nagranie, które recenzent Uncut uznał za „najlepszą okładkę George'a Harrisona w historii… wszystkie piankowe kończyny w otchłani o zerowej grawitacji”. Sam Ubl z Pitchfork skomentował postępy Summer Hymns w kierunku country rocka i opisał „Behind That Locked Door” jako „idealną piosenkę” dla zespołu, dodając, że ich interpretacja jest „ciepła pełna pozłacanej stali pedałowej i [Zachary] Greshama jest dyskretna, ale poruszający wokal”.

Wraz z wydaniem filmu Scorsese George Harrison: Living in the Material World , wersja Felice Brothers pojawiła się na płycie CD Harrison Covered , która została dołączona do wydania magazynu Mojo z listopada 2011 roku . Piosenkarka Norah Jones wykonała utwór „Behind That Locked Door” w programie telewizyjnym TBS Conan 25 września 2014 r. Jej występ był częścią programu „George Harrison Week”, świętującego wydanie zestawu Harrison The Apple Years 1968–75 .

Personel

Uważa się, że muzycy, którzy wystąpili w „Behind That Locked Door”, to:

Notatki

Źródła

  •   Keith Badman, The Beatles Diary Tom 2: Po rozpadzie 1970–2001 , Omnibus Press (Londyn, 2001; ISBN 0-7119-8307-0 ).
  •   Harry Castleman i Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975 , Ballantine Books (Nowy Jork, NY, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ).
  •   Intonuj i bądź szczęśliwy: moc medytacji mantry , Bhaktivedanta Book Trust (Los Angeles, Kalifornia, 1997; ISBN 978-0-89213-118-1 ).
  •   Alan Clayson , George Harrison , Sanctuary (Londyn, 2003; ISBN 1-86074-489-3 ).
  •   Graham Dwyer i Richard J. Cole (red.), Ruch Hare Kryszna: czterdzieści lat pieśni i zmian , IB Tauris (Londyn, 2007; ISBN 1-84511-407-8 ).
  •   Redaktorzy Rolling Stone , Harrison , Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Nowy Jork, NY, 2002; ISBN 0-7432-3581-9 ).
  •   Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison , John Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3 ).
  • John Harris, „Cicha burza”, Mojo , lipiec 2001, s. 66–74.
  •   George Harrison, I Me Mine , Chronicle Books (San Francisco, Kalifornia, 2002; ISBN 0-8118-3793-9 ).
  •   Olivia Harrison, George Harrison: Życie w świecie materialnym , Abrams (Nowy Jork, NY, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4 ).
  •   Bill Harry , The George Harrison Encyclopedia , Virgin Books (Londyn, 2003; ISBN 978-0-7535-0822-0 ).
  •   Levon Helm ze Stephenem Davisem, This Wheel's on Fire: Levon Helm and the Story of The Band , A Cappella Books (Chicago, IL, 2000; ISBN 978-1-55652-405-9 ).
  •   Clinton Heylin , Bob Dylan: Behind the Shades (20th Anniversary Edition) , Faber and Faber (Londyn, 2011; ISBN 978-0-571-27240-2 ).
  •   Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison – Po rozpadzie Beatlesów , Guernica Editions (Toronto, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ).
  •   Ian Inglis, Słowa i muzyka George'a Harrisona , Praeger (Santa Barbara, Kalifornia, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ).
  •   Andrew Grant Jackson, Still the Greatest: The Essential Solo Beatles Songs , Scarecrow Press (Lanham, MD, 2012; ISBN 978-0-8108-8222-5 ).
  •   Ashley Kahn (red.), George Harrison on George Harrison: Interviews and Encounters , Chicago Review Press (Chicago, IL, 2020; ISBN 978-1-64160-051-4 ).
  •   Peter Lavezzoli, The Dawn of Indian Music in the West , Continuum (Nowy Jork, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
  •   Simon Leng, Podczas gdy moja gitara delikatnie płacze: muzyka George'a Harrisona , Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ).
  •   Chip Madinger i Mark Easter, Osiem ramion, które cię trzymają: The Solo Beatles Compendium , 44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ).
  •   Barry Miles, The Beatles Diary Tom 1: The Beatles Years , Omnibus Press (Londyn, 2001; ISBN 0-7119-8308-9 ).
  •   Chris O'Dell z Katherine Ketcham, Miss O'Dell: Moje ciężkie dni i długie noce z The Beatles, The Stones, Bob Dylan, Eric Clapton i kobiety, które kochali , Touchstone (Nowy Jork, NY, 2009; ISBN 978- 1-4165-9093-4 ).
  •   Nicholas Schaffner, The Beatles Forever , McGraw-Hill (Nowy Jork, NY, 1978; ISBN 0-07-055087-5 ).
  •   Howard Sounes, Down the Highway: The Life of Bob Dylan , Doubleday (Londyn, 2001; ISBN 0-385-60125-5 ).
  •   Bruce Spizer , The Beatles Solo w Apple Records , 498 Productions (Nowy Orlean, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ).
  •   Nick Talevski, The Encyclopedia of Rock Obituaries , Omnibus Press (Londyn, 1999; ISBN 0-7119-7548-5 ).
  •   Gary Tillery , Mistyk klasy robotniczej: duchowa biografia George'a Harrisona , Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5 ).
  •   Richard Williams, Phil Spector: Z głowy , Omnibus Press (Londyn, 2003; ISBN 978-0-7119-9864-3 ).
  •   Bill Wyman , Rolling with the Stones , Dorling Kindersley (Londyn, 2002; ISBN 0-7513-4646-2 ).