Kino Urugwaju

Kino Urugwaju
Kino Urugwaju
Liczba ekranów _	61 (2011)
• Na osobę	2,0 na 100 000 (2011)
Wyprodukowane filmy fabularne (2005-2009)
Całkowity	11 (średnia)
Liczba przyjęć (2010)
Całkowity	2 300 000
Kasa brutto (2009)
Całkowity	16,6 miliona dolarów
Filmy narodowe	437 285 USD (4,1%)

Kino Urugwaju . odgrywa rolę w kulturze Urugwaju i jest częścią kina latynoamerykańskiego Od końca lat 90. kino urugwajskie przeszło proces ewolucji, podczas którego jego filmy zbierały pozytywne recenzje i zyskały międzynarodowe uznanie. Od tego czasu wyprodukowano ponad 120 filmów fabularnych i non-fiction.

Historia

Wczesne lata

Wyścig rowerowy w Arroyo Seco Velodrome , pierwszy film z Urugwaju.

Louisa Lumière'a został zaprezentowany publiczności w Urugwaju 18 lipca 1898 roku w Salón Rouge, popularnym lokalnym kabarecie . Lokalny biznesmen Félix Oliver kupił pierwszy w Urugwaju film, kamerę i projektor od samych braci Lumiére; z nimi nakręcił Wyścig rowerowy na welodromie Arroyo Seco , drugi film wyprodukowany w Ameryce Łacińskiej.

Po sukcesie swojego pierwszego filmu krótkometrażowego Oliver założył pierwsze w kraju studio filmowe i nadal kręcił filmy dokumentalne. Jeden z pierwszych argentyńskich operatorów, urodzony we Francji Henri Corbicier, nadał urugwajskiemu filmowi nowy kierunek, kiedy wyprodukował Pokój z 1904 r ., dokument o niedawnym konflikcie politycznym w Urugwaju i jego rozwiązaniu. Corbicier jeszcze przez jakiś czas tworzył kroniki filmowe i filmy dokumentalne dla urugwajskiej publiczności i inspirował innych, by robili to samo.

Otrzymując większość swoich filmów komercyjnych z argentyńskich studiów, urugwajska publiczność nie widziała żadnych tytułów krajowych filmów fabularnych, dopóki w 1919 roku lokalne stowarzyszenie non-profit Bonne Garde sfinansowało Pervanche , wyreżyserowane przez Leóna Ibáñeza. Nieudany, wysiłek był jedynym tego typu w kraju, aż do Souls on the Coast Juana Antonio Borgesa . Wydany w 1923 roku, jest uważany za pierwszy film fabularny Urugwaju. Jego studio, Charrúa Films, wyprodukowało jeszcze jeden film fabularny ( Przygody paryskiej dziewczyny w Montevideo ) przed zamknięciem w 1927 roku.

Jednak inspirując innych, ten skromny początek skłonił Carlosa Alonso do wyprodukowania Małego bohatera z Arroyo de Oro w 1929 roku; film, realistyczna tragedia rozgrywająca się na wsi, był w awangardzie ze względu na szczere i graficzne przedstawienie przemocy domowej i był pierwszym filmem urugwajskim, który odniósł sukces komercyjny.

Pomimo innych trudności, rok 1930 był dla filmowców z Urugwaju nieoczekiwaną szansą, kiedy ich reprezentacja piłkarska zdobyła tegoroczny Puchar Świata . Justino Zavala Muñiz wyprodukował filmy dokumentalne o wydarzeniu, które zbiegło się również ze 100. rocznicą uchwalenia Konstytucji Urugwaju . Jego sukces umożliwił mu założenie Urugwajskiego Cine-Club, z którego wyemitowano między innymi filmy dokumentalne i fabularne, cieszące się uznaniem Sky, Water i Sea Lions .

Wielki Kryzys szybko jednak pokrzyżował plany lokalnych filmowców i widzowie musieli czekać do 1936 roku, aby zobaczyć kolejny lokalnie wyprodukowany film.

Złoty wiek

W 1936 roku Ciclolux Studios zakupiło pierwszy w Urugwaju sprzęt do produkcji dźwięku filmowego i wypuściło film Two Destinies reżysera Juana Etchebehere . Świadomy społecznie film przypomina Wielkie nadzieje i powstał pomimo represyjnej atmosfery, jaka panowała w Urugwaju za rządów prezydenta Gabriela Terry . Nękana cenzurą, importem argentyńskich filmów i globalną niestabilnością, lokalna produkcja filmowa ograniczała się do filmów dokumentalnych, kronik filmowych oraz lekkich komedii i musicali.

Wspólne przedsięwzięcie inwestorów argentyńskich i urugwajskich zaowocowało jednak powstaniem Orión Studios. Studio wyprodukowało cztery dobrze przyjęte pełnometrażowe dramaty w latach 1946-1948 i ponownie wprowadziło lokalną publiczność do urugwajskiego dramatu z wersją Trzech muszkieterów w reżyserii argentyńskiego reżysera Julio Saraceniego i wersją włoskiego powieściopisarza Luigiego Pirandello w wersji Belisario Garcíi Villara Come tu ja vuoi . Wznowiona działalność sprowadziła Kurta Landa do Urugwaju, gdzie nakręcił Złodzieja snów .

Era powojenna nadal przynosiła widzom dobrze przyjęte komedie, takie jak Detektyw idzie złą drogą Adolfo Fabregata (1949) i filmy dokumentalne, takie jak Artigas : Protector of Free Peoples (1950) Enrico Grasa , chociaż dramatyczne tytuły pełnometrażowe były kontynuowane zmagać się. Filmy dokumentalne nadal były pogotowiem lokalnego przemysłu filmowego. Oda Miguela Ángela Melino do sagi niepodległościowej Urugwaju , The Arrival of the Thirty-Three Easterners (1952) przyniosła mu uznanie i długoterminowy kontrakt z Partią Narodową na produkcję filmów kampanii.

Lata mijały bez tytułów lokalnych dramatów, aż do 1959 roku, kiedy Hugo Ulive nakręcił Pieśń dla Judasza , realistyczną odę do walczącego trubadura. Gatunek filmów realistycznych i neorealistycznych znalazł szerszą akceptację lokalnie, a Ulive i inni nakręcili szereg kulturalnych filmów dokumentalnych, a po 1960 r. Filmy promujące turystykę.

Wiatry zmian

Zmieniający się dyskurs intelektualny w większości zachodniego świata w latach sześćdziesiątych wpłynął szybko i szeroko na kulturę Urugwaju. Wśród filmowców świadczyło o tym tworzenie odrażających tytułów, których celem było podniesienie świadomości społecznej. Mario Handler's Carlos: Portrait of a Montevideo Panhandler reprezentował lokalną formę cinéma vérité , która czerpała z tradycji urugwajskich filmowców jako dokumentalistów. Handler, który stał się coraz bardziej celem nękania, podążył za tym badaniem protestów studenckich, takich jak jednoznaczny I Like Students (1968), Líber Arce: Liberation (1969) oraz praca o masowym strajku lokalnych przetwórców mięsa zatytułowana The Uruguayan Beef Defage of 1969 .

Po wygnaniu Handlera do Wenezueli w 1972 roku urugwajscy filmowcy coraz bardziej ograniczali się do konwencjonalnych tematów i oprócz Jorge Fornio i Raúla Quintína flop Maribel's Peculiar Family z 1973 roku (pierwszy urugwajski film wyprodukowany w kolorze), lokalne produkcje pełnometrażowe wszystkich typów ustały do 1979 roku W tym samym roku biuro public relations nowej dyktatury (DINARP) zatrudniło argentyńską reżyserkę Evę Landeck i weterana spaghetti westernów , George'a Hiltona , do nakręcenia Krainy dymu , filmu fabularnego tak nielubianego przez publiczność, że doprowadził do bankructwa producentów.

W 1980 roku DINARP zdecydował się dać reżyserowi Eduardo Darino praktycznie swobodę w produkcji Gurí , opowieści gaucho opartej na homonimicznej powieści Serafína Garcíi . Film ożywił lokalny przemysł filmowy i zwrócił na siebie uwagę Hollywood . W następnym roku Eli Wallach przyjął główną rolę w wersji przystosowanej dla amerykańskiej telewizji .

Korekta : GURI został wyprodukowany przez firmę Zenit Intl. US, Eli Wallach uczestniczył od pierwszego dnia, a Darino miał plany na 3 filmy wyprodukowane przez Richarda Allena z HBO. DINARP zażądał, aby Enrique Guarnero zagrał rolę ojca dla Urugwaju. Darino ukończył film, ale wycofał się z pozostałych dwóch tytułów. Robert Miller, Zenit Intl. wiceprezes ds. produkcji.

Podobne warunki umożliwiły Juanowi Carlosowi Rodríguezowi Castro nakręcenie Morderstwa Venancio Floresa w 1982 roku. Oparty na wydarzeniach związanych z zabójstwami prezydenta Venancio Floresa i byłego prezydenta Bernardo Berro w 1868 roku, film wypadł skromnie w lokalnych kasach; ale zdobył wyróżnienie na prestiżowym Festiwalu Filmowym w Huelvie . Osiągnięcie, osiągnięte podczas najgłębszego kryzysu gospodarczego w Urugwaju od 1930 roku, zachęciło Luisa Varelę do nakręcenia Zwycięzcy bierze wszystko , oskarżenia fali oszustw finansowych , której podlegał Urugwaj (i większość Ameryki Łacińskiej) około 1980 roku.

Wyzwania i wolność

Nękany niemal bezprecedensowym kryzysem społeczno-ekonomicznym, ostatni dyktator Urugwaju, gen. Gregorio Álvarez , rozpisał wybory na 1984 rok. Początkowo nadejście demokracji pod rządami Julio Sanguinettiego nie mogło przynieść ekonomicznego lokalnego przemysłu filmowego. Jednak odnowione wolności sprzyjały rozwojowi urugwajskiego przemysłu wideo (gatunku mniej ograniczonego na przykład kosztami dystrybucji). Lokalni producenci wideo, tacy jak CEMA i Imágenes, zapoczątkowali nową erę dzięki kontrowersyjnym politycznie tytułom, takim jak The Dead Guillermo Casanovy oraz The Last Vermicelli Carlosa Ameglio i Diego Arsuagi . Inne domy produkcji wideo, takie jak Grupo Hacedor , poruszały problemy społeczne, jak w brutalnym Fast Life (1992) i tradycyjnych filmowcach ekranowych, również dali o sobie znać. Na przykład César de Ferrari i jego film dokumentalny Wybory powszechne , który skupiał się na trudnej sytuacji weterana lewicy Wilsona Ferreiry Aldunate i jego wygnaniu z wyborów w 1984 roku.

Gospodarka Urugwaju zaczęła się odradzać pomimo ciężaru spłat odsetek od zadłużenia zagranicznego. Jednak ciągłe trudności skłoniły Beatriz Flores Silva do nakręcenia Prawie prawdziwej historii rewolwerowca Pepity , dramatu opartego na incydencie z 1988 roku z udziałem kobiety z klasy średniej w poważnych tarapatach i jej zuchwałego ataku na kilka banków w Montevideo. Wydany w 1994 roku film odniósł sukces lokalnie iw Hiszpanii .

W odpowiedzi na trudności ekonomiczne lokalnych filmowców, miasto Montevideo założyło FONA, a rząd krajowy stworzył INA, dwa fundusze przeznaczone na subsydiowanie lokalnych projektów, które inaczej mogłyby nie ujrzeć światła dziennego. Fundusze te umożliwiły Alejandro Bazzano nakręcenie Underground , futurystycznego pilota telewizyjnego z 1997 roku. Seria została jednak wkrótce anulowana. Podobny los spotkał Gardel: Echoes of Silence Pablo Rodrígueza (o legendarnej wokalistce Tango ). Pomimo tych niepowodzeń, rok 1997 zakończył się pozytywnie dla lokalnego kina zwodniczo prostym A Way to Dance Alvaro Bueli i filmem noir Diego Arsuagi , Otario .

Urugwajscy reżyserzy od 1998 roku podejmowali coraz bardziej zróżnicowane tematy, w tym surrealistyczny Chevrolet Leonarda Ricagniego i tajemnicę Estebana Schroedera, Winnica . Luis Nieto wziął Ibsena w The Memory of Blas Quadra (2000), a Pablo Rodríguez przeżył swoje poprzednie rozczarowanie Damned Cocaine (2001). Brummell Pommerenck przedstawił egzystencjalną samotność w Call for the Postman (2001), Luis Nieto powrócił, by rozprawić się z byłym ekstremistą powracającym z wygnania w The Southern Star (2002), a Pablo Stoll i Juan Pablo Rebella stworzyli empatyczny portret młodości w 25 watach ( 2002); ich czarna komedia Whiskey (2003) zdobyła nagrodę Un Certain Regard na Festiwalu Filmowym w Cannes . Egzystencjalny Noise Marcelo Bertalmío (2005) został dobrze przyjęty i zdobył Nagrodę Publiczności na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Valladolid . Valeria Puig napisała, wyprodukowała i wyreżyserowała Confesiones de un taxiista (2011), która była finalistką Festiwalu Filmowego w Nashville .

Rustykalna wieś Urugwaju wzbudziła zainteresowanie także zagranicznych filmowców. Szwajcarski reżyser Bruno Soldini wykorzystał wiejską scenerię do filmu The Brickmasons of Tapes z 1989 roku, nakręconego po włosku. Podobnie miejscowi filmowcy wykorzystali tę samą bukoliczną scenerię, aby nakręcić dwie urugwajsko-argentyńskie koprodukcje: nieustępliwy Ostatni pociąg Diego Arsuagi (2002) i sentymentalny Seawards Journey Guillermo Casanovy (2003).

Urugwajska produkcja filmowa nadal zaznacza swoją skromną, choć wpływową obecność w szerokiej gamie filmów latynoamerykańskich, produkując cztery do sześciu filmów rocznie i przyczyniając się również do przemysłu filmowego innych krajów, dzięki talentom takim jak reżyser Israel Adrián Caetano , który od 1997 roku, kiedy był współreżyserem Pizza, Beer and Smokes, nakręcił wiele uznanych filmów argentyńskich .

Lokalizacje w Urugwaju

W ostatnich latach Urugwaj stał się ciekawym krajem pod względem lokacji, przeżywając boom kręconych tam filmów i reklam. Najważniejszym wydarzeniem było Miami Vice (film z 2006 r.) : Stare Miasto w Montevideo zostało wybrane jako scenografia imitująca La Habana Vieja , a Atlántida ze swoimi budynkami w stylu Art Deco ożywiła części Miami .

W 2012 r. rząd Montevideo opublikował przewodnik po lokalizacjach dla reżyserów kin, studentów i agentów reklamowych.

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Udział Urugwaju w Nantes w archive.today (zarchiwizowane 27 września 2011)