Muzyka z The Last of Us Part II
Muzykę do przygodowej gry wideo typu survival horror The Last of Us Part II z 2020 roku , opracowanej przez Naughty Dog i opublikowanej przez Sony Interactive Entertainment , skomponował muzyk Gustavo Santaolalla , a dodatkową muzykę skomponował Mac Quayle . Oryginalny album z partyturami został wydany cyfrowo wraz z grą w czerwcu 2020 roku i zawierał prace Santaolalla i Quayle'a. Dodatkowa rozszerzona gra , Covers and Rarities , została wydana we wrześniu 2021 roku i zawiera pięć covery piosenek z gry i jej marketingu w wykonaniu Troya Bakera i Ashley Johnson , którzy wcielili się odpowiednio w Joela i Ellie . Gra otrzymała również dwa pojedyncze wydania jako płyty winylowe : jedno w czerwcu 2018 roku z muzyką ze zwiastunów i jedno w edycji Ellie gry w czerwcu 2020 roku.
Santaolalla wcześniej skomponował muzykę do The Last of Us (2013). Tworzył muzykę w oparciu o pomysł na fabułę dyrektora kreatywnego Neila Druckmanna , a jego twórczość często inspirowała Druckmanna do pisania nowych scen. Santaolalla nadal używał swojego charakterystycznego instrumentu, ronroco , ponieważ uważał, że wzmacnia to cechy Ellie; główny motyw gry wykorzystuje również banjo , co jego zdaniem odzwierciedlało jego amerykańskie otoczenie i pochodzenie. Podczas gdy Santaolalla miał za zadanie stworzyć emocjonalne, oparte na postaciach utwory, Quayle przyczynił się do stworzenia muzyki bojowej w grze. Został zatrudniony w 2018 roku ze względu na swoją pracę nad serialem telewizyjnym Mr. Robot i miał na celu stworzenie trzymającego w napięciu dźwięku, który utrzyma akcję w ruchu i odzwierciedli wywołującą niepokój rozgrywkę.
Zespół programistów otrzymał pozwolenie na stworzenie coverów kilku piosenek takich artystów jak Pearl Jam , Shawn James i A-ha . Okładki stały się istotną częścią postaci i ich rozwoju; Gitara Ellie pozwala jej uzyskać dostęp do wspomnień i emocji, a piosenka Pearl Jam „ Future Days ” jest tematem przewodnim między nią a Joelem przez całą grę. Krytyczny odbiór muzyki był pozytywny, ponieważ recenzenci uznali, że odpowiednio łączy się ona z narracją i dodaje napięcia rozgrywce. Był nominowany do wielu nagród .
Produkcja i skład
Gustavo Santaolalla powrócił, aby skomponować i wykonać muzykę do The Last of Us Part II , tak jak zrobił to w przypadku pierwszej gry . Zespół dewelopera Naughty Dog zlecił mu stworzenie emocjonalnych utworów opartych na postaciach. Santaolalla pracował nad grą przez około dwa do trzech lat. Zamiast tworzyć muzykę bezpośrednio do materiału gry, stworzył muzykę opartą na scenariuszu fabularnym autorstwa dyrektora kreatywnego i współautora scenariusza, Neila Druckmanna . , a później obaj współpracowali, aby dopasować muzykę do scen, w których czasami wymagała drobnego przepisania. Z biegiem czasu dostarczał małe fragmenty muzyki, często inspirując Druckmanna do pisania nowych scen na podstawie utworów. Ponieważ elementy gry wciąż były w fazie rozwoju, Santaolalla pracował z fabułą, postaciami i grafiką, aby stworzyć ścieżkę dźwiękową, chociaż czuł, że jego praca nad pierwszą grą zapewniła mu już znajomość „języka wizualnego”. Chciał zachować i rozszerzyć motywy z pierwszej gry, jednocześnie wprowadzając nowe elementy. Santaolalla nadal używał ronroco , jego charakterystyczny instrument użyty w głównym motywie pierwszej gry, ponieważ czuł, że wzmacnia cechy Ellie dzięki kobiecym dźwiękom. Główny motyw części II wykorzystuje banjo , które według Santaolalla odzwierciedla amerykańskie otoczenie i pochodzenie gry; początkowo wahał się, czy go używać, ale programiści zachęcili go do tego. Muzyka podczas Joela scena śmierci miała na celu wzbudzenie przerażenia, ale poczucie nieuchronności, w przeciwieństwie do zaskoczenia i smutku wywołanego podczas śmierci Sary w pierwszej grze. Druckmann chciał osiągnąć momenty, w których muzyka przekazuje elementy narracyjne: po tym, jak Abby zbiera lekarstwo, by uratować Yarę, muzyka symbolizuje jej odkupienie; kiedy chroni Leva na zakończenie gry, muzyka reprezentuje ich związek.
Mac Quayle przyczynił się do powstania muzyki bojowej w grze. Został zatrudniony przy projekcie na początku 2018 roku; twórcy znali jego poprzednie prace nad serialem Mr. Robot . W dużej mierze niezaznajomiony z grami, Quayle natychmiast kupił PlayStation 4 i kopię The Last of Us zapoznać się z serią przed spotkaniem w celu omówienia drugiej gry. Zaczął pisać pomysły na grę w maju 2018 roku, a swoją ostateczną muzykę dostarczył w styczniu 2020 roku; stwierdził, że terminy są znacznie luźniejsze w porównaniu z projektami filmowymi i telewizyjnymi. Zespół omówił potencjalną współpracę między Santaolalla i Quayle, w tym udostępnianie łodyg i sesji, chociaż ostatecznie ich współpraca była minimalna; przeprowadzili trzydniową sesję nagraniową na PlayStation biurach w październiku 2018 r., gdzie eksperymentowali z różnymi dźwiękami i instrumentami, aby stworzyć „rowki i tekstury”, które zostały później wykorzystane w grze. Quayle przypisał podobieństwa między ich pracą programistom, którzy „naprawdę wiedzieli, czego chcą”. Muzyka Quayle'a miała na celu reprezentowanie „nieustannego napięcia” sekwencji rozgrywki, konsekwentnie posuwając akcję do przodu i potęgując napięcie i niepokój. Twórcy chcieli uniknąć muzyki, która brzmiała „zbyt elektronicznie lub zbyt organicznie i naturalnie”. Quayle otrzymał filmy przedstawiające wczesne przechwytywanie rozgrywki jako inspirację, zamiast komponować bezpośrednio do scen. On używał Logic Pro za swoją pracę, której używał do intensywnej manipulacji kilkoma żywymi instrumentami akustycznymi. Jego ulubionymi instrumentami w tym projekcie były gitara basowa i wiolonczela ; do tego ostatniego sprowadził zawodowego wiolonczelistę.
Albumy
Muzyka z The Last of Us Part II
Muzyka z The Last of Us Part II | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | |
Wydany | 12 czerwca 2018 r |
Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa |
Długość | 5:30 _ _ |
Etykieta | Sony Interactive Entertainment |
Single z muzyki z The Last of Us Part II | |
|
Muzyka z The Last of Us Part II to singiel składający się z dwóch utworów z gry: „ Little Sadie ” w wykonaniu Crooked Still oraz „The Last of Us (Cycles)” Santaolalla. Płyta winylowa , zmasterowana przez Jamesa Plotkina , została wydana w czerwcu 2018 roku po prezentacji gry na targach E3 , na której znalazła się piosenka „Little Sadie”. Można go było kupić w kolorze niebieskim w Mondo , a na czerwono w PlayStation Gear Store na targach E3. „The Last of Us (Cycles)” został wydany cyfrowo jako pojedynczy singiel 27 września 2018 roku.
NIE. | Tytuł | Artysta (y) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „ Mała Sadie ” | Krzywy jeszcze | 2:35 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
2. | „Ostatni z nas (cykle)” | Gustavo Santaolalla | 2:55 |
Długość całkowita: | 5:30 |
Edycja Ellie
Edycja Ellie | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | |
Wydany | 19 czerwca 2020 r |
Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa |
Długość | 4 : 06 |
Etykieta | Sony Interactive Entertainment |
Singiel zawierający dwie piosenki z gry został wydany jako siedmiocalowa płyta winylowa wraz z Ellie Edition The Last of Us Part II 19 czerwca 2020 r. Piosenki skomponowane i wykonane przez Santaolallę zostały później wydane w Oryginalna ścieżka dźwiękowa pod różnymi tytułami. Edycja Ellie była sprzedawana wyłącznie w Stanach Zjednoczonych.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Cel w stracie” | Gustavo Santaolalla | 1:42 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
2. | „Droga spustoszenia” | Santaolalla | 2:24 |
Długość całkowita: | 4:06 |
oryginalna ścieżka dźwiękowa
The Last of Us Part II (oryginalna ścieżka dźwiękowa) | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa | |
Wydany | 19 czerwca 2020 r |
Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa |
Długość | 76 : 56 |
Etykieta | Sony Interactive Entertainment |
Producent |
|
The Last of Us Part II (Original Soundtrack) zawiera utwory z gry, skomponowane i wyprodukowane przez Santaolallę. Ścieżka dźwiękowa obejmuje 28 utworów, trwających 77 minut. Sony Interactive Entertainment po raz pierwszy opublikowało album cyfrowo 19 czerwca 2020 r. Został wyprodukowany przez Santaolallę, Aníbala Kerpela i Scotta Hanau, a mastering wykonała Patricia Sullivan w Bernie Grundman Mastering . Wersja płyty winylowej partytury Mondo została ogłoszona 25 września 2020 r., Zmasterowana przez Jamesa Plotkina i wyprodukowana przez Shannon Smith, z okładką zaprojektowaną przez Tula Lotay .
W kontekście gry chwalono muzykę. Jonathon Dornbush z IGN pochwalił „poruszającą” ścieżkę dźwiękową Santaolalli, a Andy McNamara z Game Informer stwierdził, że muzyka dodała napięcia. Kevin Dunsmore z Hardcore Gamer napisał, że „nawiedzone i subtelne melodie płynnie wtapiają się w świat”. Oli Welsh z Eurogamer pochwalił ścieżkę dźwiękową za połączenie banjo i elektroniki . Ścieżka dźwiękowa była nominowana do nagrody za najlepszą fizyczną ścieżkę dźwiękową podczas 18. dorocznej edycji Nagrody Game Audio Network Guild w kwietniu 2021 r.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
1. | „Ostatni z nas, część II” | Gustavo Santaolalla | 2:52 |
2. | "Nieoprawny" | Santaolalla | 1:57 |
3. | "Tęsknota" | Santaolalla | 1:45 |
4. | "Oko za oko" | Maca Quayle'a | 2:37 |
5. | „To nie może trwać” | Santaolalla | 2:19 |
6. | „Cykl przemocy” | Quayle'a | 5:04 |
7. | „Odzyskane wspomnienia” | Santaolalla | 1:42 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
8. | „Cordyceps” | Quayle'a | 2:40 |
9. | „Tęsknota (odkupienia)” | Santaolalla | 1:42 |
10. | „Niespokojne duchy” | Santaolalla | 2:12 |
11. | „W pogoni za plotką” | Santaolalla | 2:54 |
12. | „Wciąż tam są” | Quayle'a | 3:32 |
13. | "Nieprzerwany" | Santaolalla | 4:38 |
14. | „Grzechotnicy” | Quayle'a | 3:41 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
15. | „Obsesja” | Santaolalla | 1:21 |
16. | „Miękkie zejście” | Santaolalla | 1:50 |
17. | „WLF” | Quayle'a | 3:39 |
18. | „Duch wilka” | Santaolalla | 2:24 |
19. | „Maski na sobie” | Quayle'a | 2:02 |
20. | „To nie może trwać (dom)” | Santaolalla | 4:29 |
21. | „Nieugaszone płomienie” | Santaolalla | 0:59 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Długość |
---|---|---|---|
22. | „Pozwolono być szczęśliwym” | Santaolalla | 2:48 |
23. | "Zabezpieczenie" | Santaolalla | 2:22 |
24. | „Cykl trwa” | Quayle'a | 3:28 |
25. | „Wszystko przeminęło (obietnica)” | Santaolalla | 3:03 |
26. | „Żałoba” | Santaolalla | 2:19 |
27. | "Wyspa" | Quayle'a | 4:13 |
28. | „Poza spustoszeniem” | Santaolalla | 2:24 |
Długość całkowita: | 76:56 |
Okładki i rarytasy
The Last of Us Part II: okładki i rzadkości | |
---|---|
Album ze ścieżką dźwiękową autorstwa
Troy Baker , Ashley Johnson i Chris Rondinella
| |
Wydany | 27 września 2021 r |
Gatunek muzyczny | Ścieżka dźwiękowa |
Długość | 19 : 27 |
Etykieta | Sony Interactive Entertainment |
Producent |
The Last of Us Part II: Covers and Rarities zawiera pięć coverów z gry i jej marketingu, wyprodukowanych przez Santaolalla i Quayle. Okładki wykonali aktorzy Troy Baker i Ashley Johnson , którzy wcielili się odpowiednio w Joela i Ellie , a także gitarzysta Chris Rondinella. Sony opublikowało album cyfrowo 27 września 2021 roku w ramach The Last of Us Day. Wersja płyty winylowej została udostępniona do zamówienia w przedsprzedaży jednocześnie, z grafiką zaprojektowaną przez Dani Pendergasta i notatkami napisanymi przez Druckmanna. Okładka Johnsona i Bakera „ Wayfaring Stranger ” odtwarza napisy końcowe gry; ukończenie gry na poziomie trudności „Grounded” spowoduje odtworzenie coveru „ Future Days ” Bakera, podczas gdy ukończenie gry na permanentnej śmierci odtworzy cover Johnsona „Through the Valley”.
Okładki w grze stały się istotną częścią postaci i ich rozwoju, a mianowicie Ellie ze swoją gitarą. Druckmann odkrył, że gra na gitarze Ellie umożliwiła jej dostęp do wspomnień i emocji; kiedy traci palce na zakończenie gry, służy to zerwaniu więzi z jej wspomnieniami i związkami. Piosenka „Future Days” zespołu Pearl Jam jest motywem przewodnim między Ellie i Joelem przez całą grę. Piosenka była wcześniej prezentowana jako część One Night Live w nieemitowanym epilogu, w którym Joel gra piosenkę Ellie. Według Druckmanna Sony wątpiło, czy Naughty Dog otrzyma pozwolenie na wykorzystanie utworu; menadżer zespołu zgodził się po wysłuchaniu fabuły, otrzymaniu PlayStation 4 i kopii oryginalnej gry oraz zaawansowanej projekcji zwiastuna. Chociaż album z piosenką Lightning Bolt został wydany dwa tygodnie po wybuchu epidemii w grze we wrześniu 2013 r., Druckmann przypomniał sobie, jak kilka miesięcy wcześniej w lipcu widział wykonanie tej piosenki na żywo i uznał, że jej włączenie jest realistyczne.
W animowanej reklamie gry wykorzystano akustyczny cover „ True Faith ”, utworu pierwotnie zespołu New Order . Okładka jest specjalnie inspirowana wersją piosenki Lotte Kestner , chociaż nie została ona wtedy wymieniona; kiedy Kestner skontaktował się z Naughty Dog, Druckmann przeprosił i zapewnił odpowiedni kredyt. Shawnem Jamesem w połowie 2014 roku w celu uzyskania pozwolenia na stworzenie coveru jego piosenki „Through the Valley” do nadchodzącej gry; James nie wiedział, jak zostanie wykorzystany, dopóki nie obejrzał pierwszego zwiastuna gry PlayStation Experience w grudniu 2016 r. Druckmannowi szczególnie podobała się ta piosenka i czuł, że pasuje ona do mroku i emocji gry. Piosenka stała się wirusowa po wydaniu zwiastuna, zajmując pierwsze miejsca na Spotify w Wielkiej Brytanii. Z okazji premiery gry Tash Sultana wykonała cover piosenki Jamesa dla PlayStation Australia. Naughty Dog uzyskał pozwolenie na wykorzystanie „ Take On Me ” autorstwa A-ha w jednej ze scen gry dzięki przyjaźni współautorki scenariusza, Halley Gross , z Lauren Savoy , żona gitarzysty zespołu A-ha, Paula Waaktaara-Savoya . Druckmann stwierdził, że teksty piosenek poruszają tematykę gry w lekki sposób. Czuł, że scena, w której piosenka jest opcjonalna, sprawiła, że gracz poczuł się ważniejszy, chociaż zespół rozważał, aby zamiast tego nie można było jej przegapić. Po tym, jak Johnson pracowała z trenerką wokalną Melissą Reese , zespół uznał, że jej śpiew jest zbyt wyrafinowany i poprosił ją, by świadomie śpiewała gorzej. Johnson i Baker wystąpili jako „Wayfaring Stranger” podczas otwarcia panelu PlayStation Experience dla gry w grudniu 2017 r.
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Artysta (y) | Długość |
---|---|---|---|---|
1. | „ Przyszłe dni ” | Eddie Vedder | Troya Bakera | 3:40 |
2. | „ Prawdziwa wiara (zainspirowana okładką Lotte Kestner )” | Bernard Sumner , Gillian Lesley Gilbert , Peter Hook , Stephen Hague , Stephen Paul David Morris | Ashley Johnson , Chris Rondinella | 4:19 |
3. | „Przez dolinę” | Shawna Jamesa Mavridesa | Johnson, Rondinella | 3:13 |
NIE. | Tytuł | pisarz (cy) | Artysta (y) | Długość |
---|---|---|---|---|
4. | „ Weź mnie ” | Magne Furuholmen , Morten Harket , Pal Waaktaar | Johnson, Rondinella | 3:51 |
5. | „ Wędrujący nieznajomy ” | Johnsona, Bakera | 4:21 | |
Długość całkowita: | 19:27 |
Wyróżnienia
Praca Santaolalla i Quayle'a nad grą była nominowana do nagród British Academy Games Awards , Game Audio Network Guild Awards, The Game Awards , Hollywood Music in Media Awards , New York Game Awards i Webby Awards ; zdobył nagrodę za People's Voice na Webby Awards. Scott Hanau, Rob Goodson i Scott Shoemaker byli także nominowani do nagrody Hollywood Music in Media Awards w kategorii Outstanding Music Supervision.