Fanowski film
.jpg)
Film fanowski to film lub film inspirowany filmem, programem telewizyjnym , komiksem , książką lub grą wideo stworzony przez fanów , a nie przez właścicieli praw autorskich lub twórców źródła. Filmowcy-fani tradycyjnie byli amatorami , ale niektóre z bardziej znanych filmów zostały faktycznie wyprodukowane przez profesjonalnych filmowców jako projekty klasowe w szkole filmowej lub jako rolki demonstracyjne. Filmy fanów różnią się ogromnie jakością, a także długością, od krótkich fałszywych zwiastunów nieistniejących filmów po filmy pełnometrażowe. Filmy fanowskie są również przykładami pracy fanów i kultury remiksów . Ściśle powiązanymi pojęciami są fanduby , fansuby i vidding , czyli przeróbki fanów na już wydanym materiale filmowym.
Historia
Najwcześniejszym znanym filmem fanowskim jest Anderson „Our Gang” , który został wyprodukowany w 1926 roku przez parę wędrownych filmowców. Film krótkometrażowy, nakręcony w Anderson w Południowej Karolinie, oparty jest na Our Gang ; jedyna znana kopia znajduje się w bibliotece Newsfilm University of South Carolina. W następnych dziesięcioleciach różni filmowcy-amatorzy tworzyli własne filmy dla fanów, w tym nastoletni Hugh Hefner , ale technologia wymagana do tworzenia filmów dla fanów była czynnikiem ograniczającym do stosunkowo niedawna. W latach 60. student filmowy z UCLA, Don Glut, nakręcił serię krótkometrażowych czarno-białych „filmów undergroundowych”, opartych na postaciach przygodowych i komiksowych z seriali filmowych z lat 40. i 50. XX wieku. Mniej więcej w tym samym czasie artysta Andy Warhol wyprodukował film zatytułowany Batman Dracula , który można określić mianem filmu fanowskiego. Ale dopiero w latach 70. popularyzacja konwencji science fiction pozwoliła fanom pokazać swoje filmy szerszej społeczności fanów.
W latach 60., 70. i 80. powstało wiele nieoficjalnych zagranicznych przeróbek amerykańskich filmów, które dziś można uznać za filmy fanowskie, takie jak Süpermenler ( Superman ), 3 Dev Adam ( Spider-Man ), Mahakaal ( Koszmar z ulicy Wiązów) ) i Dünyayı Kurtaran Adam ( Gwiezdne wojny ).
Większość bardziej znanych filmów science fiction i programów telewizyjnych jest reprezentowana w filmach dla fanów; należą do nich Gwiezdne Wojny (zobacz Filmy fanów oparte na Gwiezdnych wojnach ), Star Trek (zobacz produkcje fanów Star Trek ), Doctor Who (zobacz spin-offy Doctor Who ) i Buffy the Vampire Slayer (zobacz Nieoficjalne produkcje Buffy the Vampire Slayer ). Ponieważ filmy fanowskie na ogół wykorzystują postacie i historie chronione prawem autorskim i znakami towarowymi oryginalnych twórców filmowych, rzadko są rozpowszechniane komercyjnie ze względów prawnych. Są wystawiane różnymi innymi metodami, w tym pokazami na komiksów i science fiction oraz dystrybucją jako domowe wideo, od kaset wideo VHS po płyty CD-ROM i DVD .
Godnym uwagi filmem dla fanów jest również Raiders of the Lost Ark: The Adaptation , nakręcony jako remake filmu przygodowego Indiana Jones z 1981 roku Raiders of the Lost Ark . Korzystając ze scenariusza i ścieżki dźwiękowej oryginalnego filmu, głównie występował w nim, był kręcony, reżyserowany i produkowany przez siedem lat przez trzech z Mississippi (Chris Strompolos, Eric Zala i Jayson Lamb). W 2015 roku ukazał się film dokumentalny Raiders !: The Story of the Greatest Fan Film Ever Made . Film opowiada o trzech przyjaciołach z dzieciństwa, Ericu Zali, Chrisie Strompolosie i Jaysonie Lamb, w latach 1982-1989, kiedy postanowili nakręcić swój fanowski film Raiders .
W 2012 roku dwóch nastolatków z Arizony, Jonason Pauley i Jesse Perrotta, nakręciło akcję na żywo do remake'u filmu animowanego Toy Story z 1995 roku, z zabawkowymi postaciami animowanymi za pomocą animacji poklatkowej, lalek i żywych aktorów dla ludzkich postaci , używając dźwięku z filmu. Otrzymał pozytywną odpowiedź od krytyków i oryginalnych filmowców. [ potrzebne źródło ]
Urodzony w Indiach amerykański filmowiec Adi Shankar zaczął produkować serię filmów satyrycznych opartych na popularnych franczyzach i postaciach z komiksów, zanim przekształcił się w pełnoprawną markę rozrywkową. Jego filmy to The Punisher: Dirty Laundry , w którym Thomas Jane ponownie wciela się w rolę z The Punisher [ potrzebne źródło ] oraz Power Rangers: Unauthorized , mroczna wersja serii Mighty Morphin Power Rangers . [ oryginalne badania? ]
Filmowiec Sandy Collora zyskał rozgłos na początku XXI wieku dzięki serii filmów dla fanów, które wyprodukował, z udziałem bohaterów DC Comics, Batmana i Supermana. Batman: Dead End miał swoją premierę na Comic-Conie w San Diego w 2003 roku , podczas gdy World's Finest nie został pokazany w 2004 roku z powodu roszczeń dotyczących praw autorskich ze strony Warner Bros.
Niektóre produkcje filmów fanów osiągają znaczną ilość i / lub jakość. Na przykład serial Star Trek: Hidden Frontier wyprodukował 50 odcinków w ciągu siedmiu sezonów – w porównaniu z zaledwie 34 odcinkami serii science-fiction z lat 70. Battlestar Galactica i Galactica 1980 łącznie.
Star Trek: New Voyages zaczęło się jako produkcja dla fanów, ale od tego czasu zyskało wsparcie kilku członków ekipy i obsady z różnych serii Star Trek , a także szerokiej publiczności.
Podobna fanowska produkcja, Star Trek Continues , wyprodukowana przez Vic Mignogna , została dobrze przyjęta przez krytyków, którzy chwalili jakość produkcji i stwierdzili, że serial wyznaczył nowy standard dla filmów fanów Star Trek, podkreślając jednocześnie podobieństwo odcinków z tymi z oryginalnej serii. [ potrzebne źródło ]
Star Wreck: In the Pirkinning , fińska pełnometrażowa parodia zarówno Star Trek , jak i Babylon 5 , przyciągnęła ponad 4 miliony pobrań i została wydana na DVD w kilku krajach, co czyni ją prawdopodobnie najbardziej udaną fińską produkcją filmową do tej pory.
Fanowskie filmy Władcy Pierścieni Zrodzony z nadziei i Polowanie na Golluma zadebiutowały (odpowiednio) na Ring * Con i festiwalu filmowym Sci-Fi-Londyn w maju 2009 roku i zostały opublikowane w Internecie.
Ghostbusters: The Video Game zawiera mały ukłon w stronę fanowskiego filmu Return of the Ghostbusters poprzez rysunek umieszczony na ścianie w siedzibie remizy Ghostbusters. Rysunek dziecka przedstawiający Ghostbustera jest podpisany przez fikcyjną postać stworzoną w filmie dla fanów.
27 września 2009 r. W Internecie ukazał się włoski film dla fanów Metal Gear Solid: Philanthropy , produkcja za 10 000 euro oparta na serii gier wideo Metal Gear Solid autorstwa Hideo Kojimy .
Wyczyn kaskaderski Dana Poole'a w jego fanowskim filmie The Green Goblin's Last Stand zyskał uznanie i poparcie współtwórcy Spider-Mana, Stana Lee .
Trylogia Władcy wszechświata Johna F. Carrolla rozpoczęła się od Czarnoksiężnika z Kamiennej Góry w 2011 roku i miała swoją premierę na konwencjach w Niemczech i Stanach Zjednoczonych . Inne filmy z trylogii zostaną udostępnione w Internecie w 2013 roku.
Legalność
Ze względu na ochronę praw autorskich, ochronę znaków towarowych i ograniczone przepisy dotyczące dozwolonego użytku filmy fanowskie nakręcone bez oficjalnego zezwolenia mogą znajdować się w szarej strefie prawnej.
Mimo to filmy fanowskie często działają pod radarem lub właściciele IP przymykają oko, o ile są to działania niekomercyjne.
„Skontaktowaliśmy się z Tolkien Enterprises i osiągnęliśmy z nimi porozumienie, że dopóki jesteśmy całkowicie non-profit, wszystko jest w porządku. […] Oni wspierają sposób, w jaki fani chcą wyrazić swój entuzjazm”.
Polowanie na Golluma , Chris Bouchard (2009)
Ponadto ustawodawcy wzmocnili działania fanów w ostatnich latach, rozszerzając przypadki dozwolonego użytku; na przykład w 2012 r. kanadyjska ustawa o modernizacji praw autorskich wyraźnie dodała zwolnienie, które zezwala na niekomercyjne tworzenie materiałów filmowych dla fanów. W orzeczeniu amerykańskiego sądu z 2013 r . Lenz przeciwko Universal Music Corp. uznano, że kreatywne działania fanów na utworach chronionych prawem autorskim mogą podlegać zasadom dozwolonego użytku i zażądano, aby właściciele praw autorskich sprawdzali i przestrzegali dozwolonego użytku przed złożeniem zawiadomienia o usunięciu zgodnie z ustawą DMCA .
Autoryzowane filmy fanów
Popularność produkcji fanowskich, spowodowana niedrogim sprzętem konsumenckim i programami animacyjnymi ( sprzęt prosumencki ) wraz z rewolucją cyfrową , wraz z łatwością dystrybucji stworzoną przez Internet i Web 2.0 , skłoniła kilka studiów do dostosowania swoich oficjalnych polityk i programów dotyczących fanów filmy.
Najbardziej znanym z tych programów były Oficjalne Nagrody Fanów Gwiezdnych Wojen Lucasfilm , zapoczątkowane w 2000 roku. Wcześniej nagrody zezwalały tylko na zgłoszenia filmów dokumentalnych , mockumentalnych i parodii , jednocześnie zabraniając poważnych fan fiction . Jednak to ograniczenie zostało zniesione w przypadku nagród z 2007 roku. Ograniczone wsparcie i sankcje Lucasfilm dla dzieł fanów wyraźnie kontrastują z postawą wielu innych posiadaczy praw autorskich.
Niektórzy posiadacze praw autorskich otworzyli się na pomysł filmów dla fanów: DC Comics było znane z aktywnego zniechęcania do tworzenia filmów dla fanów w latach 90. Jednak w 2008 roku DC Comics zmieniło zdanie, kiedy jej prezes, Paul Levitz, udzielił tymczasowego pozwolenia fanom filmowców, stwierdzając definitywnie: „Jesteśmy przeciwni wszystkiemu, co zarabia na naszych aktywach i naszych prawach autorskich bez naszej zgody. Nie jesteśmy przeciwko rzeczom, w których ludzie używają naszych aktywów, jeśli nie robią z nimi nic pieniężnego”. Podobnie Paramount przyjął bardziej przychylną postawę wobec filmowców-fanów w 2000 roku.
W przeciwieństwie do wielu amerykańskich programów telewizyjnych, brytyjski serial Doctor Who pozwolił swoim scenarzystom zachować prawa do postaci i elementów fabuły, które stworzyli – najbardziej znany z Dalekami Terry'ego Nationa . Chociaż BBC nigdy nie udzieliło licencji na wykorzystanie postaci Doktora w filmach dla fanów, wielu scenarzystów zgodziło się, aby potwory i postacie drugoplanowe, które stworzyli, były używane w produkcjach bezpośrednio do wideo (patrz spin- offy Doctor Who ). [ potrzebne źródło ]
Twórcy Red Dwarf sponsorowali własny konkurs filmów dla fanów w 2005 roku, zainspirowany wcześniejszą produkcją fanowską z 2001 roku zatytułowaną Red Dwarf - The Other Movie , o dość szerokim zakresie, od fikcyjnych historii osadzonych w uniwersum Red Dwarf po filmy dokumentalne o serialu i jego fandomie. Dwa zwycięskie filmy krótkometrażowe zostały w całości zaprezentowane jako dodatkowe elementy na DVD Series VIII, wraz z montażem klipów z filmów, które zajęły drugie miejsce i krótkim klipem wprowadzającym do filmu Red Dwarf - The Other Movie . To uczyniło je jednymi z pierwszych filmów fanowskich, które zostały wydane komercyjnie przez oryginalnych twórców nieruchomości. [ potrzebne źródło ]
Nieautoryzowane filmy fanów
Fox Studios wystosowało pismo o zaprzestaniu działalności, aby zamknąć produkcję fana Maxa Payne'a, który nie jest jeszcze w fazie rozwoju. MGM podobnie okazywało wrogość rozpowszechnianemu w Internecie filmowi fanów Jamesa Bonda .
Paramount Pictures aktywnie podejmowało działania prawne przeciwko filmom fanów Star Trek w latach 80., takim jak serial animowany Star Trix i nigdy nie ukończony spin-off dla fanów, wstępnie zatytułowany Yorktown: A Time to Heal, w którym wystąpili George Takei i James Shigeta .
W latach 2010-2015 animator Matthew Gafford opracował Star Fox: The Animated Series , serial internetowy oparty na serii gier wideo Star Fox firmy Nintendo . Jednak po zaprzestaniu działalności przez Nintendo w oparciu o wykorzystanie własności intelektualnej Star Fox , Gafford zmienił nazwę serii internetowej na A Fox In Space . Pierwszy odcinek A Fox In Space został udostępniony online w kwietniu 2016 roku.
W czerwcu 2014 roku na Kickstarterze ogłoszono Godzilla: Heritage , fanowski film oparty na serii Godzilla . Projekt, opracowany przez filmowców Timothy'ego Schiefera i Grega Gravesa, nie osiągnął początkowego finansowania społecznościowego w wysokości 25 000 USD, otrzymując tylko 16 025 USD od 186 sponsorów. 18 lipca 2014 r. Utworzono drugą kampanię filmu na Kickstarterze, tym razem osiągając wyznaczony cel 10 000 USD, otrzymując 19 554 USD od 193 sponsorów. Po wydaniu zwiastuna filmu w 2016 roku z twórcami filmu skontaktowała się firma Toho , która jest właścicielem praw do serii Godzilla . Aby chronić własność intelektualną Toho i uniknąć zamieszania na rynku, twórcy filmu zgodzili się na szereg warunków, m.in. na to, że film nie będzie miał w tytule słowa „Godzilla”, że filmowcy nie będą otrzymywać zysków z filmu , oraz że nie można było tworzyć kolejnych kampanii crowdfundingowych.
W sierpniu 2018 roku ogłoszono, że produkowany jest krótkometrażowy film dla fanów zatytułowany Georgie , oparty na adaptacji miniserialu telewizyjnego z 1990 roku epickiego horroru Stephena Kinga It . Film krótkometrażowy, w którym występuje Tony Dakota (który ponownie wciela się w rolę Georgiego Denbrough z miniserialu telewizyjnego), koncentruje się na pomyśle, w jaki sposób narracja It mogła być kontynuowana, że Georgie nie został zabity przez klauna Pennywise. W filmie krótkometrażowym występuje także Ben Heller (który w miniserialu telewizyjnym wcielił się w postać młodego Stanleya Urisa). Georgie miał swoją premierę na Boston Underground Film Festival 22 marca 2019 r., A swoją internetową premierę miał 10 czerwca 2019 r. Na stronie Fangoria na Facebooku .
Zaginione filmy fanów
Batman Dracula był fanowskim filmem nakręconym przez popowego artystę Andy'ego Warhola . Chociaż niektóre sceny zostały pokazane w filmie dokumentalnym Jack Smith and the Destruction of Atlantis z 2016 roku , film w większości zaginął.
Przyjęcie
Jak zauważa medioznawca Henry Jenkins , filmy fanów są kształtowane przez skrzyżowanie współczesnych trendów w kierunku konwergencji mediów i kultury partycypacyjnej . Filmy te są z natury hybrydowe – ani w pełni komercyjne, ani w pełni alternatywne. Filmy fanów stanowią potencjalnie ważną trzecią przestrzeń między nimi.
Podobnie profesor prawa ze Stanford , Lawrence Lessig, argumentował, że po raz pierwszy w historii kreatywność domyślnie podlega regulacjom ze względu na rosnące prawa własności intelektualnej, takie jak prawa autorskie i znaki towarowe . Tendencja ta powoduje, że artyści (tacy jak fani wspomniani w tym artykule) potrzebują pozwolenia właściciela praw autorskich na angażowanie się w tworzenie mashupów lub aktów remiksowania. Zdaniem Lessiga to nowe zjawisko ogranicza kreatywność. Aby pomóc artystom złagodzić mrożący krew w żyłach wpływ prawa autorskiego, Lessig założył Creative Commons i zaproponował licencje Creative Commons .
Zobacz też
| Kontrola władz : Biblioteki narodowe |
|---|
