Klub Trójkąta Princeton

Princeton Triangle Club to trupa teatralna działająca na Uniwersytecie Princeton . Założony w 1891 roku, jest jednym z najstarszych kolegialnych zespołów teatralnych w Stanach Zjednoczonych . Triangle co roku organizuje premierę oryginalnego musicalu napisanego przez studentów, a następnie organizuje krajowe tournée z tym przedstawieniem. Klub znany jest ze swojej charakterystycznej linii kickline ; W kickline , który historycznie był wykonywany przez mężczyzn z zespołu in drag , ostatnio wystąpiły zarówno w obsadzie składającej się wyłącznie z kobiet, jak i koedukacyjnych.

Zespół prezentuje kilka spektakli w ciągu roku. We wrześniu na zakończenie Uczelnianego Tygodnia Freshmana Klub prezentuje „Frosh Week Show”, przegląd popularnych materiałów z lat ubiegłych. Jesienią odbędzie się premiera nowego tegorocznego Triangle Show, oryginalnej komedii muzycznej napisanej przez studentów, profesjonalnie wyreżyserowanej, choreograficznej i wystawionej w McCarter Theatre ; ten Triangle Show wyrusza w styczniową trasę koncertową po kraju. Wiosną klub prezentuje materiały nowych autorów w mniejszym kampusie. I podczas zjazdów po zakończeniu semestru wiosennego w McCarter odbywają się ostatnie występy tegorocznego Triangle Show.

Do wybitnych absolwentów klubu należą: F. Scott Fitzgerald , Booth Tarkington , Russel Wright , Joshua Logan , Brooks Bowman , Jimmy Stewart , José Ferrer , Wayne Rogers , Clark Gesner , Jeff Moss , David E. Kelley , Nicholas Hammond , Zachary Pincus-Roth i Brooke Shields .

McCarter Theatre przed przedstawieniem Triangle.

„Napad Wszechmogący” (Triangle Show, 2006–2007). Zespół męski zbliża się do tradycyjnego numeru kickline.

Historia

Historia Princeton Triangle Club odzwierciedla wiele głównych trendów społecznych, kulturowych, gospodarczych, politycznych, literackich i teatralnych w Stanach Zjednoczonych na przełomie XIX i XX wieku. Śledzi także ewolucję życia licencjackiego i przedsięwzięć teatralnych na Uniwersytecie Princeton. W swoich ponad stu produkcjach Triangle komentował tematy specyficzne dla Princeton, od egzaminów i bezpieczeństwa na kampusie po Kodeks Honorowy i kluby gastronomiczne, a także szersze ruchy i wydarzenia, w tym protesty wojenne, skandale polityczne, prawa kobiet i akcja afirmatywna. Chociaż Triangle zasadniczo odtwarza się co roku w zupełnie nowej, pełnowymiarowej komedii muzycznej, klub pozostaje wierny swoim wieloletnim tradycjom, od corocznej krajowej trasy koncertowej po kickline, i utrwala swojego wyjątkowego ducha, łącząc aktualny humor z kolegialnym lekceważeniem i wręcz żartobliwa.

Historia Triangle jest udokumentowana na kilka sposobów. The Long Kickline: A History of the Princeton Triangle Club , napisana w 1968 r. przez Donalda Marsdena '64, przedstawia szczegółową chronologię organizacji aż do produkcji Sham on Wry w latach 1966–67. Starsza praca Nancy Barnes '91, One Hundred Years and Still Kicking: A History of the Princeton Triangle Club aktualizuje ten pisemny zapis. Wreszcie obszerne archiwa Triangle w Bibliotece Mudd w Princeton obejmują afisze, partytury, scenariusze, recenzje, zdjęcia, korespondencję biznesową, plany wycieczek, albumy z wycinkami, nagrania i wiele innych.

Początki

Archiwa Triangle Club rozpoczynają się w 1883 roku wraz z produkcją Princeton College Dramatic Association; w ciągu następnych pięciu lat Stowarzyszenie wystawiło szereg przedstawień. Zgodnie z ówczesną praktyką panującą w brytyjskich i amerykańskich instytucjach składających się wyłącznie z mężczyzn, role kobiet odgrywali mężczyźni. Muzyka Entr'acte, dostarczana przez kluby Instrumental lub Banjo, składała się z popularnych melodii tanecznych lub fragmentów oper. Teatry studenckie wystawiano na rzecz znajdujących się w trudnej sytuacji finansowej stowarzyszeń sportowych, a sporadyczną działalność Towarzystwa Dramatycznego można tłumaczyć zmiennymi losami drużyn sportowych.

W 1891 roku Stowarzyszenie Dramatyczne połączyło siły z Uniwersyteckim Klubem Glee, aby zaprezentować Po-ca-hon-tas , pierwszy spektakl w tradycji Trójkąta, składający się z musicali napisanych i wyprodukowanych przez studentów. Według nowojorskiej recenzji przerobiona sztuka Johna Broughama zawierała „nowe aktualne piosenki i lokalne hity” i została dobrze przyjęta zarówno na kampusie, jak i podczas występu w Trenton. Jednak wykładowcy zawetowali proponowane przedstawienie w Nowym Jorku i przez lata studenci i administratorzy często kłócili się w sprawie zajęć teatralnych. Niemniej jednak w następnym roku Stowarzyszenie odwiedziło Trenton wraz z Katharine , szekspirowska parodia oznaczająca pierwsze pojawienie się Bootha Tarkingtona w 1893 roku w dokumentach Triangle.

Produkcja z 1893 roku, Czcigodny Juliusz Cezar , była kolejną przeróbką Szekspira. Tarkington, senior i prezes Stowarzyszenia Dramatycznego, zasłynął zarówno jako współautor książki, jak i aktor grający rolę Cassiusa. Spektakl odniósł taki sukces, że został powtórzony w następnym roku, z kilkoma znaczącymi zmianami. Co najważniejsze, Stowarzyszenie Dramatyczne Uniwersytetu Princeton zostało przemianowane na Triangle Club of Princeton. Według zapowiedzi w The New York Times „wprowadzonych zostanie kilka specjalności, takich jak upadki, wyczyny akrobatyczne i taniec”, a „James E. Wilson z firmy Frohmana… będzie regularnie trenował klub cztery razy w tygodniu”. Jeśli Wilson rzeczywiście był trenerem, klub miał swojego pierwszego profesjonalnego dyrektora już podczas swojego pierwszego występu pod nazwą „Triangle”.

Wczesny wzrost

Problemy finansowe zmusiły członków Klubu do ograniczenia wydatków w 1895 roku. Ani lutowa produkcja „ Kto jest kim” , ani majowa propozycja „ Snowball ” nie zostały napisane przez studentów i obie miały stosunkowo małą obsadę. W następnym roku Klub zwrócił się do niedawnego absolwenta, Post Wheelera '91, w nadziei, że uda się powtórzyć jego magiczny dotyk jako współautora Czcigodnego Juliusza Cezara , i klub był zadowolony z rezultatu. Mumia (1895–1896) była również godna uwagi jako pierwsza produkcja w nowym domu Triangle, Kasynie, zlokalizowanym w dolnym kampusie w pobliżu dzisiejszego teatru McCarter . W roku 1897 podjęto próbę kolejnej innowacji. Tiger Lily , pierwszy spektakl Triangle oparty na życiu studenckim Princeton, był częścią podwójnego rachunku z brytyjską farsą Lend Me Five Shillings . Ponieważ żaden z występów nie odniósł wielkiego sukcesu, w 1898 roku klub powrócił do sprawdzonych rozwiązań, ponownie ożywiając Po-ca-hon-tas . The Privateer , zaprezentowany w 1899 roku, pierwotnie nosił tytuł The Captain's Kidd Sister , ale nazwę zmieniono, ponieważ Klub Maski i Peruki Uniwersytetu Pensylwanii wyprodukował już program o kapitanie Kiddzie. „Privateer March” był pierwszą komercyjnie opublikowaną piosenką Triangle.

Zaczynają się tradycje

W 1901 roku z The King of Pomeru Triangle po raz pierwszy zapuścił się do Nowego Jorku, a rok później klub dotarł aż do Pittsburgha. Po występie w Nowym Jorku w 1901 roku Franklin B. Morse 1895 zaproponował spotkanie w celu zorganizowania absolwentów Triangle, którzy jego zdaniem mogliby pomóc w promocji klubu, budowaniu jego reputacji, organizowaniu corocznej trasy koncertowej, zbieraniu materiałów i pamiątek oraz ogólnie utrzymywaniu kontaktów towarzyskich między sobą. W czerwcu tego roku trzydziestu siedmiu absolwentów spotkało się w Princeton i powołano Radę Powierniczą Triangle.

W pierwszej dekadzie XX wieku organizacja Trójkąta stawała się coraz bardziej zorganizowana. Wydrukowane egzemplarze scenariusza, „do wyłącznego użytku kandydatów”, po raz pierwszy pojawiają się w archiwach wraz z filmem „Człowiek skąd” (1903–1904).

Chociaż wesele w lesie (1899–1900) obejmowało specjalny taniec ze spódnicą , a „The Pony Ballet” był częścią Tabasco Land (1905–06), kopnięcie The Mummy Monarch w 1907 r. było pierwszą udokumentowaną tradycją fotograficznie w Archiwach Trójkąta.

Pączkująca sława i wyższe standardy

Do 1910 roku trasa dotarła aż do Chicago i St. Louis; drukowane menu lunchowe i wycinki z gazet stanowią dowód wyszukanych funkcji społecznych, które stawały się częścią corocznej wędrówki. Albumem Raz na sto lat (1912–13) Triangle przeniósł swoją trasę koncertową na okres Bożego Narodzenia, ponownie podróżując aż do St. Louis. W następnym roku Prezydent i pani Wilson wzięli udział w porannym występie zespołu The Pursuit of Priscilla w Waszyngtonie; Następnie Pierwsza Rodzina wydała przyjęcie dla Triangle w Białym Domu.

The Evil Eye (1915-16) miało wybitną parę autorów neofitów: książkę napisał Edmund Wilson '16, a za teksty odpowiadał F. Scott Fitzgerald '17. Chociaż nigdy nie był członkiem obsady w produkcji Triangle, Fitzgerald napisał trzy przedstawienia dla klubu w latach 1914–1917.

W latach 1917-18 czteroosobowa trupa Triangle podróżowała po Europie, aby zabawiać żołnierzy stacjonujących tam podczas I wojny światowej. Po rocznej przerwie klub wznowił działalność wraz z wznowieniem „Wielmożnego Juliusza Cezara” . Pierwsza powojenna trasa koncertowa miała miejsce, gdy Isle of Surprise wyruszyła w trasę podczas przerwy świątecznej 1919 roku. Spektakl ten oznaczał zmianę podejścia do produkcji Triangle. W programie prezes klubu Erdman Harris '20 tak opisał nową produkcję: „Mamy nadzieję, że nastał nowy dzień, że „Jazz” zostanie na zawsze zepchnięty na dalszy plan, że Broadway przestanie być idolem tych, którzy tworzą w programach, że ich inscenizacja zostanie wystawiona w Princeton przez mężczyzn z Princeton i że władze i absolwenci zatwierdzą to, co się robi, aby podnieść standard społeczeństwa, którego wartość w życiu studenckim została poważnie zakwestionowana”.

Wiosną 1922 roku Triangle wystawił „ Uczeń diabła” George’a Bernarda Shawa . Spektakl ten stał się kamieniem milowym w historii Klubu, gdyż w trzech rolach kobiecych wcielały się kobiety. Scenografia do tej produkcji została zaprojektowana i pomalowana przez Russela Wrighta podczas jego pierwszego roku studiów, co oznacza jeden z niewielu przypadków, w których student pierwszego roku mógł dołączyć do Triangle.

Profesjonalizacja i wschodzące gwiazdy

Na początku lat dwudziestych w Metropolitan Opera House zaczęto rezerwować występy w Nowym Jorku, chociaż początkowo istniały obawy, czy klub będzie w stanie zapełnić tak duży teatr i czy głosy mężczyzn będą na tyle mocne, aby można je było odpowiednio usłyszeć. Pod koniec 1923 roku toczyły się negocjacje w sprawie ewentualnej audycji radiowej i w tym samym roku wydawca muzyczny Triangle, J. Church Co., korespondował z Victor Talking Machine Co. w sprawie próbnego nagrania. Jednak najważniejszym wydarzeniem tej dekady było planowanie i budowa McCarter Theatre dla Triangle Club. Ukończony teatr został otwarty 21 lutego 1930 roku wraz z klubem Triangle Złoty Pies . McCarter zastąpił od dawna kontrowersyjne kasyno, które spłonęło 8 stycznia 1924 roku.

Tutaj rozpoczął się Złoty Okres, z którego zasłynął Triangle Club, dzięki ostatecznemu wkładowi wybitnego talentu do teatru na Broadwayu i Hollywood. W ciągu kilku lat Klub wysłał w te sfery zawodowe Erika Barnouwa '29; C. Norris Houghton , Joshua Logan i Myron McCormick , wszyscy z rocznika 1931; Jamesa Stewarta '32; José Ferrer '33; i Nicka Forana '34.

W 1935 roku w programie Stags at Bay znalazł się utwór „East of the Sun (and West of the Moon)” napisany przez Brooksa Bowmana , który stał się najpopularniejszym i najdłużej utrzymującym się hitem narodowym, jaki kiedykolwiek wyszedł z Triangle Club. Nagrany między innymi przez Franka Sinatrę i Louisa Armstronga „East of the Sun” nadal zapewnia klubowi tantiemy. Inne piosenki Bowmana z tego samego programu to „Love and Dime” i „Will Love find a Way?”.

Trudności w latach kryzysu

W „The Tiger Smiles” (1930–31) pisarze Triangle powrócili do miasta Princeton i ubrali się po raz pierwszy od „ Kiedy Kongres przyszedł do Princeton” (1908–09). Produkcja została dobrze przyjęta, jednak klub zaczynał już odczuwać skutki Wielkiego Kryzysu. W październiku 1930 roku kierownik programu doniósł: „Z powodu kryzysu finansowego pozyskiwanie reklam jest obecnie dość trudne”. W następnym roku warunki ekonomiczne zaczęły wpływać na trasę. South Orange zgłosiło słabą sprzedaż biletów, a przewodniczący lokalnych absolwentów był zaniepokojony utrzymaniem na niskim poziomie kosztów obsługi scenicznej; w Pittsburghu biedny dom i brak rozrywki przypisywano słabej giełdzie. Kiedy to lokaj (1932–33) był gotowy do tournée, lokalne grupy absolwentów albo nie chciały sponsorować przedstawienia, albo nie były w stanie zagwarantować odpowiedniej sumy na pokrycie wydatków, nie mówiąc już o wykazaniu zysku. Rada Absolwentów klubu zwróciła się o pomoc do absolwentów w ubezpieczeniu programu, ale równie trudno było o indywidualne datki.

W połowie lat trzydziestych Triangle kontynuował tournée pomimo kryzysu, ale zarówno ze strony Zarządu Absolwentów Klubu, jak i administracji uniwersytetu słychać było pomruki niezadowolenia. Podczas spotkania z prezydentem Doddsem w 1934 r. Zarząd wyraził zaniepokojenie sytuacją finansową McCarter Theatre; Zyski Triangle były niewystarczające, aby McCarter mógł działać na plusie, a sytuacja ta stawała się coraz poważniejsza w miarę upływu dekady. Prezydent Dodds słyszał także krytykę absolwentów dotyczącą kiepskiej gry aktorskiej i widocznego braku coachingu w związku z najnowszym programem. Miał jednak pewność, że Triangle może odegrać ważną rolę na kampusie. Później tego samego roku menadżer klubu Stryker Warren '35 otrzymał surowy list od dziekana College'u Christiana Gaussa. Gauss rozważał odwołanie świątecznej trasy koncertowej, najpierw ze względów finansowych, a następnie z powodu krytyki absolwentów, która „w prawie każdym przypadku… wynikała z nadmiernego spożycia alkoholu przez kilku pańskich ludzi”. Niemniej jednak Dziekan na zakończenie życzył „Pani oraz wszystkim funkcjonariuszom i członkom Klubu bardzo udanego wyjazdu, wesołych Świąt Bożego Narodzenia i szczęśliwego Nowego Roku”.

Na posiedzeniu Zarządu w 1937 r. toczyła się dyskusja na temat braku dobrych głosów w Trójkącie. Absolwenci i członkowie Zarządu odnotowali tę sytuację i zasugerowano, że „w Glee Club musi być ktoś, kto przynajmniej mógłby zostać powołany do śpiewania, tak aby piosenkę można było usłyszeć poza światłami”. Kolejna skarga wpłynęła od absolwenta Louisville na początku 1938 roku, który napisał: „Nie przepadam za tym, że Klub Triangle wygłasza pewne wulgarne wersety na temat „kupowania drinka” i „Rycerzy Podwiązki” itd. Osobiście. Wolałbym, żeby młodzi mężczyźni zostali odpowiednio namoczeni i wrzuceni do pociągu, niż używali [tych] wersów”.

Kolejna zmiana w tradycji nastąpiła w roku akademickim 1941/42, kiedy Triangle wyprodukowało „Ask Me Another” , swoje pierwsze przedstawienie w formacie rewiowym. Następnie na posiedzeniu Zarządu we wrześniu 1943 r. skarbnik absolwent B. Franklin Bunn '07 ogłosił, że w czasie wojny nie będzie żadnej działalności Klubu Trójkąta. W tym okresie uniwersytet przejął kontrolę nad McCarter Theatre, a budynek został wynajęty przez wojsko do użytku stażystów na terenie kampusu.

Powrót powojenny

W listopadzie 1945 roku Uniwersytecka Komisja ds. Działalności Studenckiej wydała raport opisujący Trójkąt jako „być może najbardziej kontrowersyjne ze wszystkich zajęć pozalekcyjnych na studiach licencjackich. Pomimo oczywistych niedociągnięć Klub zapewnia studentom wiele cennych możliwości i odgrywa bardzo realną rolę w relacjach z absolwentami Według niego powinno ono zostać przywrócone w pierwszym możliwym momencie.” Pierwsze powojenne przedstawienie „ Clear the Track” zostało otwarte w grudniu 1946 roku i objechało nawet siedem miast. Jednak w następnym roku Triangle borykało się z problemami w związku z All Rights Reserved (1947–48). „Daily Princetonian” donosił: „Wszystkie prawa prawie nie były zastrzeżone. Sztuka pod tym samym tytułem w 1934 r. nie działała na Broadwayu przez zaledwie miesiąc, a rozdrażniony dramaturg zagroził pozwaniem. Pośpieszne konsultacje z prawnikiem z Broadwayu wykazały, że autor nie mógł prawdopodobnie wygrać procesu i sprawa została zamknięta.” Klub rozwiązał trudne kwestie pracownicze, zatrudniając związkowych pomocników scenicznych i najemników muzycznych, wysyłając tych ostatnich do pracy najpierw w Filadelfii, gdzie kazano im zarabiać grając ze zwykłą orkiestrą, a następnie w Waszyngtonie, gdzie zapewniali oprawę muzyczną w przerwach .

Pomimo toczącej się w latach pięćdziesiątych debaty na temat obowiązków klubu w zakresie profesjonalizmu teatralnego, a także jego wątpliwego wpływu na reputację uniwersytetu, Triangle nadal docierał do szerszej publiczności dzięki większej ekspozycji w mediach. W 1948 roku w telewizji WNBC wyemitowano program All in Favor , stając się pierwszym programem uniwersyteckim, który pojawił się w nowym medium, jakim jest telewizja. Nagrano całą ścieżkę dźwiękową do filmu Too Hot for Toddy (1950–51), a członkowie obsady wystąpili w programach The Kate Smith Show i The Toast of the Town Eda Sullivana . Produkcje klubowe pojawiły się na The Ed Sullivan Show od 1950 do 1957; jego gospodarz napisał do prezydenta Triangle Charlesa Robinsona: „Klub Princeton Triangle Club ma coroczne spotkania na naszej scenie, o ile jestem w telewizji”.

Wreszcie w 1953 roku podpisano protokół porozumienia pomiędzy Uniwersytetem Princeton a Powiernikami Klubu Triangle, unieważniający porozumienie McCartera z lat dwudziestych XX wieku. Klubu po prostu nie było stać na pokrycie kosztów funkcjonowania i opłacenie podatków Teatru. McCarter zatrudnił dyrektora generalnego na pełny etat, a uniwersytet, który ubezpieczał straty Triangle, zgodził się umorzyć długi klubu.

Epoka Lyonu

Spree de Corps (1955–56) był debiutem Miltona Lyona jako reżysera Triangle. Od 1955 roku aż do swojej śmierci czterdzieści lat później Lyon wyreżyserował wszystkie oryginalne produkcje Triangle z wyjątkiem kilku.

Apatia uczniów wobec zajęć pozalekcyjnych zaczęła dotykać Triangle pod koniec lat pięćdziesiątych. Na posiedzeniu w październiku 1958 r. Zarząd odnotował bardzo małą frekwencję na przesłuchaniach z poprzedniego miesiąca. Zdecydowano, że pomocna będzie większa reklama na terenie kampusu i w ramach tych wysiłków utworzono Triangle Junior, grupę siedmiu członków klubu, którzy wykonywali ulubione piosenki Triangle na różnych przyjęciach i uroczystościach. W ciągu następnych lat ta mała grupa przechodziła okresowe zmiany nazwy i była znana jako Triangle Ding! i części trójkątne przed powrotem do Ding! , jak to się dziś nazywa.

Wraz ze stopniową eliminacją pociągów pasażerskich pod koniec lat pięćdziesiątych klub zaczął jeździć autobusami. Na początku 1960 roku pojawiła się propozycja nakręcenia filmu o Klubie Trójkąta, ale strajk hollywoodzkich scenarzystów i możliwe wysokie wydatki położyły kres temu pomysłowi na reklamę. Jednak tego lata Triangle wyruszył w swoją pierwszą europejską trasę koncertową; Klub wykonał Śniadanie w Bedlam (1959–60) we francuskich i niemieckich bazach armii amerykańskiej. Tour de Farsa (1961–62) stał się prawdopodobnie najchętniej odwiedzanym przedstawieniem: występy w Pasadenie i San Francisco były pierwszymi występami na żywo na obu wybrzeżach, a następnie tego lata członkowie zespołu ponownie udali się do Europy, aby wystąpić w bazach armii amerykańskiej.

Funny Side Up (1963–64) zapowiadano jako występ z okazji 75. rocznicy, mimo że numerem siedemdziesiątym był Tour de Farce , wyprodukowany zaledwie dwa lata wcześniej. Funny Side Up nie zaczęło się gładko: scenarzyści ociągali się z tworzeniem materiału, a członkowie zarządu rozważali nawet możliwość, że program się nie odbędzie. Z okazji diamentowego jubileuszu w programie znalazło się 21 utworów z wcześniejszych występów. Wycieczka po Funny Side Up obejmował kilka przystanków na południu, a wizyta w Birmingham stała się problematyczna, gdy Triangle został zarezerwowany w oddzielnym teatrze. Po kilku ostro sformułowanych listach od członków Zarządu ustalono, że występ zostanie odwołany lub przeniesiony do domu bez segregacji.

Koedukacja i inne zmiany

A Different Kick (1968–69) był kamieniem milowym Trójkąta, w którym jako pierwsza studentka została obsadzona w programie klubowym – Sue Jean Lee '70, uczennica programu Critical Languages ​​Program. Przejście uniwersytetu na koedukację jesienią przyszłego roku będzie miało ogromny wpływ na Triangle. Call a Spade a Shovel (1969–1970) przedstawiało sześć kobiet w siedemnastoosobowej obsadzie. Społeczny i polityczny komentarz do programu, zwłaszcza jego ton skierowany przeciwko wojnie w Wietnamie, który odzwierciedlał poglądy weterana wojny w Wietnamie, który był prezydentem i większością kraju, wywołał bezprecedensową burzę protestów absolwentów i spowodował masowy strajk widzów podczas występu w ramach trasy koncertowej Grosse Pointe.

Ten incydent, wraz z rosnącymi problemami budżetowymi i logistycznymi, spowodował, że Rada Nadzorcza zrewidowała harmonogram produkcji. Według raportu Komisji ds. Nowych Kierunków Zarządu z maja 1970 r. nie miało się odbyć ani grudniowy występ, ani trasa bożonarodzeniowa; zamiast tego obiecano wiosenny występ, po którym nastąpi krótka trasa koncertowa. Cracked Ice został otwarty w kwietniu 1971 r., został powtórzony dla absolwentów w czerwcu, ale ostatecznie odbył trasę koncertową w grudniu następnego roku. Aby obciąć wydatki, obsada i ekipa mieszkali w domach prywatnych, a nie w hotelach, a sale niebędące członkami związku zostały zarezerwowane.

Warsztaty Princeton Triangle zadebiutowały w listopadzie 1972 r. prezentacją Fantastycznych dzieł w Princeton Inn Theatre; w marcu następnego roku Workshop wyprodukował „Transitions ”, opisane jako „pięć oryginalnych sztuk i multimedialna ekstrawagancja”. W ten sposób zapoczątkowano 25-letnią tradycję mniejszych jesiennych produkcji, które uzupełniały pełnowymiarowe, oryginalne wiosenne pokazy. Jesienne inscenizacje 1978, Happily Ever After i 1979, String of Pearls , oba zostały napisane przez studentów. Na wiosenny występ w 1981 roku scenarzyści Triangle powrócili do korzeni klubu i oparli swój musical książkowy Bold Type na powieści Bootha Tarkingtona A Gentleman from Indiana .

zamiast wiosennego występu odbyła się rewia ulubionych Triangle, Fool's Gold . W następnym roku Triangle zatrudniło Miriam Fond, pierwszą kobietę-dyrektorkę w historii klubu. Triangle w końcu znalazł stałe miejsce dla swoich jesiennych przedstawień, kiedy The Best Little Whorehouse w Teksasie. W latach 80. klub zaczął wczesną jesienią prezentować rewie najlepszych utworów Triangle, wprowadzając pierwsza klasa do organizacji.

Stulecie

Stulecie klubu obchodzono w 1991 r. serią wydarzeń na terenie kampusu przez cały rok, w tym wiosenną wystawą zatytułowaną The Older, the Better , dużą wystawą Firestone Library zawierającą ponad 850 pozycji z Triangle Archives oraz jesiennym zjazdem weekendowym. i występy. Ale jak można było obchodzić stulecie w 1991 r., skoro wystawą z okazji pięćdziesiątej rocznicy był „ Once Over Lightly” , wyprodukowany w latach 1938–39? Po wielu debatach zdecydowano, że pierwszym przedstawieniem zgodnym z prawdziwą tradycją oryginalnego dzieła Trójkąta był Po-ca-hon-tas w 1891; stąd wybór roku 1991 na setną rocznicę.

II wiek

Pod koniec lat 90. harmonogram produkcji powrócił do pierwotnego kalendarza, zgodnie z którym nowy Triangle Show miał premierę w McCarter jesienią każdego roku akademickiego, a zimą odbywało się tournee tego programu. Zmiana ta oznaczała, że ​​w latach 1997-1998 Klub musiał wyprodukować dwa pełnometrażowe musicale w ciągu piętnastu miesięcy, co stanowiło prawie dwukrotnie większy nakład pisarski niż w poprzednich latach. We wrześniu 1997 Triangle rozpoczął warsztaty pisarskie, aby koordynować wysiłki pisarzy; program ten odniósł ogromny sukces, wydając In Lava and War w kwietniu 1998 r. i 101 Damnations w listopadzie 1998 r. Do wiosny 1999 r. grupa 21 pisarzy była tak liczna, że ​​Triangle zaprezentowało dodatkowy, oryginalny wiosenny program w Teatr Intime pt. Niegrzeczna olimpiada . W sezonie 1999–2000 przypada setna rocznica kickline w The Blair Arch Project (listopad 1999), a także powrót Triangle do Theatre Intime w maju z The Rude Olympics II: American Booty . Puns of Steel (2000–2001) był pierwszym występem klubowym, w którym nagrano partyturę na płycie CD.

Ostatnie zmiany

Obecny kalendarz Klubu kontynuuje harmonogram produkcji zapoczątkowany w latach 90-tych, obejmujący pokaz Frosh Week Show prezentowany w pierwszym tygodniu zajęć, premierę nowego Triangle Show w McCarter Theatre w listopadzie, krajowe tournée Klubu pod koniec stycznia, wiosenną prezentację nowych materiały dla autorów w kwietniu/maju oraz występ na bis Triangle Show w McCarter for Reunions.

W ostatnich latach doszło do udoskonalenia infrastruktury klubu, ciągłego rozwoju warsztatu pisarskiego i ukształtowania się bardziej aktywnego zespołu biznesowego pod nazwą „TriBiz”.

Klub w dalszym ciągu cieszy się dużym uznaniem w regionie, czego dowodem jest pokaz Triangle Show A Turnpike Runs Through It z 2007 roku, który ukazał się w The New York Times . Turnpike to także pierwsza współpraca zespołu kreatywnego składającego się głównie z absolwentów Clubu z dużym doświadczeniem w teatrze zawodowym Nowego Jorku: Glen Pannell '87 (reżyser), Hans Kriefall '87 (choreograf), Pete Mills '95 (dyrektor muzyczny) i David Kaley '97 (klient). Przez następną dekadę zespół ten współpracował przy szeregu dobrze przyjętych produkcji, podkreślając przywiązanie Klubu do profesjonalnej estetyki w prezentowaniu coraz bardziej ambitnych prac Warsztatu Pisarzy.

Znani członkowie obsady i współpracownicy

• Booth Tarkington 1893
• F. Scotta Fitzgeralda 1917
• Russela Wrighta '21 i '22
• Joshua Logan '31
• Jamesa Stewarta '32
• José Ferrera '34
• Brooksa Bowmana '36
• Bo Goldmana '53
• Wayne'a Rogersa '56
• Clarka Gesnera z lat 60
• Jeffa Moss'63
• A. Scotta Berga '71
• Davida E. Kelleya '79
• Cecila Hoffmana '84
• Louisa Bayarda '85
• Brooke Shields '87
• Ellie Kemper '02
• Michaela Yanga '04
• Molly Efraim '08

Historia przedstawień

Rok akademicki / przedstawienie (jeśli na liście znajduje się więcej niż jedno przedstawienie, pierwszym jest przedstawienie na głównej scenie) 1890-1891 Po-ca-hon-tas, czyli The Gentle Savage 1891-1892 Katharine 1892-1893 Honorowy Juliusz Cezar 1893-1894 Honorowy Juliusz Cezar 1894-1895 Kula śnieżna; Kto jest kim 1895-1896 Mumia 1896-1897 Pożycz mi pięć szylingów; Lilia tygrysia 1897-1898 Po-ca-hon-tas, czyli Łagodny dzikus 1898-1899 Kaper, czyli Piraci z Pennsnec 1899-1900 Leśne wesele 1900-1901 Król Pomeru















1901-1902 Król Pomeru 1902-1903 Mułła Miazmy 1903-1904 Człowiek skąd 1904-1905 Pretenders 1905-1906 Tabasco Land 1906-1907 Mumia Monarcha 1907-1908 Kiedy Kongres udał się do Princeton 1908-1909 es of Bluffshire 1909-1910 Jego Honor Sułtan 1910-1911 Simply Cynthia 1911-1912 Main Street 1912-1913 Raz na sto lat 1913-1914 W pogoni za Priscillą 1914-1915 Fie! Fi! Fi-Fi! 1915-1916 Złe oko 1916-1917 Bezpieczeństwo przede wszystkim














1917-1918 (czteroosobowy zespół gościł wojska w Europie) 1918-1919 Czcigodny Juliusz Cezar 1919-1920 Wyspa Niespodzianki 1920-1921 Oni nigdy nie wrócą 1921-1922 Espanola; Uczeń diabła 1922-1923 Człowiek z ziemi 1923-1924 Bęben Drake'a 1924-1925 Szkarłatny płaszcz 1925-1926 Fortuno 1926-1927 Samarkanda; Kapitan Applejack 1927-1928 Napoleon przechodzi 1928-1929 Zuider Zee 1929-1930 Złoty Pies; Drugi człowiek 1930-1931 Uśmiech tygrysa 1931-1932 Hiszpańskie ostrza












1932-1933 To lokaj; Życie prywatne 1933-1934 Fiesta; Do widzenia ponownie 1934-1935 Stags at Bay (m.in. Na wschód od słońca (i na zachód od księżyca) ); Wakacje 1935-1936 Co za ulga! 1936-1937 Weź to na wynos 1937-1938 Fol-de-Rol 1938-1939 Raz na zawsze; Wiosenne zamieszanie 1939-1940 W każdej chwili 1940-1941 Wiele pomyłek 1941-1942 Zapytaj mnie jeszcze raz 1942-1943 Raz po raz 1943-1944 (nie stawienie się ze względu na II wojnę światową ) 1944-1945 (nie stawienie się ze względu na wojnę światową) II)














1945-1946 (brak pokazu ze względu na II wojnę światową) 1946-1947 Oczyść szlak 1947-1948 Wszelkie prawa zastrzeżone 1948-1949 Wszystko na korzyść 1949-1950 Come Across 1950-1951 Za gorąco dla Toddy'ego 1951-1952 Nigdy nie mów koni 1952 -1953 Ham 'n Legs 1953-1954 Złośliwość w Krainie Czarów 1954-1955 Tunis, ktoś? 1955-1956 Spree de Corps 1956-1957 Rzuć okiem 1957-1958 Na modę 1958-1959 Na litość boską 1959-1960











Śniadanie w Bedlam 1960-1961 Krzyk nocy letniej ; Guys and Dolls 1961-1962 Tour de Farce 1962-1963 Przed meczem 1963-1964 Funny Side Up 1964-1965 Grape Oczekiwania 1965-1966 Wysoka trzeźwość 1966-1967 Sham on Wry 1967-1968 Enter Venus 1968-1969 Inny kop 19 69 -1970 Nazwij łopatę łopatą; '70 minut 1970-1971 Pęknięty lód 1971-1972 Blue Genes









; Jeszcze jedna godzina dla wujka Bena 1972-1973 Future Schlock 1973-1974 Chichot przebiegł przez publiczność 1974-1975 Amerykańska cukinia ; Blithe Spirit 1975-1976 Kubki Pieniądze 1976-1977 Kafka , herbata czy ja 1977-1978 Chile Today, Guacamole 1978-1979 Academia Nuts ; Długo i szczęśliwie 1979-1980 Stąd do wesołości ; Sznur pereł 1980-1981 Bold Type and Company 1981-1982





Zapasy i niewola oraz kabaret; Złoto głupców: 85 minut najlepszego utworu Triangle 1982–1983 Pod wpływem ; Wesoło toczymy się 1983-1984 Ucztujemy bez przerwy ; Opera za trzy grosze 1984-1985 nr 96 – Bez tytułu; Najlepszy mały burdel w Teksasie 1985-1986 Przekomarzanie się z gwiazdami ; Chłopak 1986-1987 Niezwykły biznes; Oklaski; 90 minut najlepszego trójkąta 1987–1988 nie jest mitem





; Bez zobowiązań; 91 minut najlepszego z trójkąta 1988–1989 Szatańskie pielęgniarki ; Sklepik z horrorami 1989-1990 Easy Street 1990-1991 Im starsi, tym lepsi; Do lasu ; 94 minuty najlepszego utworu Triangle 1991–1992 Do-Re-Media ;Rewia Stulecia: „100 lat i wciąż daje kopa”;95 minut najlepszego utworu Triangle 1992–1993 Odpust na półce; Zabawna rzecz wydarzyła się w drodze na forum ; 96 minut najlepszego z trójkąta 1993-1994 Trójkąt miłosny Bermudzki






; 97 minut najlepszego z trójkąta 1994-1995 Rym i kara ; 98 minut najlepszego trójkąta 1995–1996 Pulpit Fiction 1996–1997 Ryczy tygrys; To cudowny śmiech 1997-1998 W lawie i wojnie 1998-1999 101 Potępień ; Niegrzeczne igrzyska olimpijskie; Palindromy są zabawne! 1999-2000 Projekt Blair Arch ; Niegrzeczna olimpiada II: amerykański łup ; Menage '03 2000-2001 Gry słowne ze stali; 2004Odtwórz




; Niegrzeczne Igrzyska Olimpijskie III 2001-2002 Absurd dla mądrych; RZEŹNIA '05 ; Niegrzeczne Igrzyska Olimpijskie IV 2002-2003 Ta strona parodii ; '06 Stopnie separacji ; The Rude Olympics V: Schlock & Awe 2003-2004 Na miłość lub zabawę ; '07 Grzechy główne ; Niegrzeczna Olimpiada VI: Broń masowego odwracania uwagi 2004-2005 Pomarańczowo-czarno do przyszłości ; Magiczne Piłki '08 ; Niegrzeczna olimpiada VII: Pieszczoty Neverland 2005-2006



Nadmiar Hollywoodu ; Eliksir Miłości '09 ; Rude Olympics VIII: Oko na iPoda 2006–2007 Napad Wszechmogący; Surowe In'10tions ; Niegrzeczne Igrzyska Olimpijskie IX: Diabeł ubiera się nada 2007–2008 Biegnie przez nią autostrada : nowy Jersical; Pukanie do drzwi „11” ; Rude Olympics X: Whitman nie potrafi skakać 2008–2009 Stark Raven Mad; Wszystko dobre, co się kończy '12 ; Wa Wall-E 2009-2010 Sklep Trek ; Noc w




Apollo '13 , Cornel West Side Story 2010-2011 Feudalizm rodzinny ; Rosół '14 Dusze , Wiąz Dialowy za morderstwo 2011-2012 Doomsdays of our Lives ; Pierwszoroczniak '15 ; Jesteś tam Dod? To ja, Marquand 2012-2013 Tree's Company (Las to tłum); Mój Super Słodki '16 ; Shirley Żartuje pani, pani Tilghman! 2013-2014 Zerowa grawitacja; NC-'17; Czekając na Guyota 2014-2015




Niewygodny detektyw ; Aby wziąć udział, musisz mieć ukończone 18 lat; Zmarszczka Intime 2015-2016 Tropikalny błąd ; Lśniąca zbroja z 19 r.; „Forbes Awakens” 2016–2017 „Grecka błyskawica!”; Czy ty też czujesz się na poziomie 20?; Manchester By The C-Store 2017–2018 Spy School Musical ; '21 Salut kalamburowy; Wolny dzień Terrace’a Buellera 2018–2019 Noc śmiejących się trupów ; Jesteś połowem, '22!; McCosh Me If You Can 2019–2020 Pewnego razu, dawno temu ; '23 i ja; Blairasyt
2020–2021 Wszyscy słabsi idą do nieba; Przebudzenie '24

Prezesi Klubów

Rok akademicki / imię i nazwisko 2019 Kirsten Traudt 2020 John McEnany 2021 Regan McCall

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa