Najprawdopodobniej ty pójdziesz swoją drogą, a ja pójdę swoją
| „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” | |
|---|---|
.jpg) Okładka niemieckiego singla z 1967 roku z „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” jako strony B
| |
| piosenka autorstwa Boba Dylana | |
| z albumu Blonde on Blonde | |
| Wydany | 20 czerwca 1966 |
| Nagrany | 9 marca 1966 |
| Długość | 3:30 _ _ |
| Etykieta | Kolumbia |
| autor tekstów | Boba Dylana |
| Producent (producenci) | Boba Johnstona |
| Oficjalny materiał audio/wideo | |
| na YouTube | |
„ Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine ” lub „ Most Likely You Go Your Way (and I'll Go Mine) ” to piosenka amerykańskiego piosenkarza Boba Dylana . Został wydany jako pierwszy utwór na trzeciej stronie jego siódmego albumu studyjnego Blonde on Blonde (1966). Piosenka została napisana przez Dylana i wyprodukowana przez Boba Johnstona . Dylan opowiadał, że prawdopodobnie napisał piosenkę po zakończeniu związku. Narrator piosenki krytykuje kłamstwa i słabość kobiety i mówi, że trudno mu się tym przejmować. Ostatni werset stwierdza, że kobieta była niewierna narratorowi, pozostając w związku z innym mężczyzną, jak podejrzewał przez cały czas.
Sześć ujęć, w tym dwa kompletne, zostało nagranych w Columbia Studio B w Nashville, 9 marca 1966 r., Z Dylanem w towarzystwie członków The Nashville A-Team , składających się z muzyków studyjnych, którzy byli zaangażowani w sesje albumowe, wraz z organistą Al Kooperem i gitarzysta Robbie Robertson . Wersja albumowa spotkała się z pozytywnym przyjęciem krytyków, a kilku recenzentów chwaliło teksty i muzykę. Piosenka została również wydana jako strona B „ Leopard-Skin Pill-Box Hat ” w 1967 roku.
Dylan wykonał tę piosenkę na koncercie ponad 400 razy, od stycznia 1974 do listopada 2022. Została wyróżniona podczas trasy koncertowej Bob Dylan and The Band 1974 , a wersja na żywo z kolejnego albumu Before the Flood została wydana jako singiel i osiągnęła numer 66 na wykresie w USA. Krytycy zauważyli, że ta wersja na żywo była bardziej intensywna i agresywna niż oryginalna wersja. „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” był pierwszym zremiksowanym utworem Dylana; ten remiks Marka Ronsona z 2007 roku osiągnął 51 miejsce na brytyjskiej liście przebojów i pomieszał oczekiwania kilku krytyków, którzy stwierdzili, że utwór był nieoczekiwanie przyjemny. Piosenka została nagrana przez Hard Meat (1970), Todda Rundgrena (1976) i Patti LaBelle na jej debiutanckim solowym albumie o tej samej nazwie (1977).
Tło i nagranie
Na albumie Another Side of Bob Dylan (1964) Bob Dylan zaczął odchodzić od brzmienia współczesnej muzyki ludowej , które charakteryzowało jego wczesne albumy. Bringing It All Back Home (1965) zawierał zarówno utwory elektryczne, jak i akustyczne, a Highway 61 Revisited później tego roku był czysto elektryczny. W 1965 roku zatrudnił Hawks jako swoją grupę wspierającą, ale sesje nagraniowe w Nowym Jorku do nowego albumu nie były z nimi produktywne i przyjął sugestię swojego producenta Boba Johnstona że sesje nagraniowe powinny zostać przeniesione do Nashville w stanie Tennessee . Dylan pojechał do Nashville w lutym 1966 roku, razem z Alem Kooperem i Robbiem Robertsonem z nowojorskich sesji, którzy również odbyli tę podróż.
„Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” został nagrany w Columbia Studio B w Nashville, 9 marca 1966 roku, podczas piątej z tamtejszych sesji. Utwór zawiera Dylan śpiewający i grający na harmonijce, z członkami A-Team muzyków studyjnych, którzy byli zaangażowani w sesje albumowe, w tym Charlie McCoy na trąbce, Hargus „Pig” Robbins na fortepianie, Kenny Buttrey na perkusji i gitarzyści Joe Południe i Wayne Moss , obok Koopera na organach i Robertsona na gitarze. Dylan wcześniej pracował z McCoyem, który grał na gitarze w Desolation Row (1965). Grupa pracowała nad utworem między szóstą a dziewiątą wieczorem, nagrywając sześć ujęć, z których dwa były kompletne. Szóste ujęcie było mistrzowskie . Podobnie jak w przypadku innych piosenek podczas sesji w Nashville, Dylan poprawiał teksty podczas sesji nagraniowych.
We wkładce do Biograph (1985) Dylan wyjaśnił, że został „prawdopodobnie napisany po jakimś rozczarowującym związku, z którego, wiesz, miałem szczęście, że uciekłem bez złamanego nosa”. Piosenka jest w AABA . W pierwszym wersecie narrator krytykuje kłamstwa i słabość kobiety, aw drugim wyraża, że „czasami tak trudno się tym przejmować”. Po tym, co krytyk Andy Gill podsumowuje jako „dziwaczną, bezsensowną środkową ósemkę dotyczącą źle zbudowanego sędziego chodzącego na szczudłach”, ostatni werset stwierdza, że kobieta była niewierna narratorowi, jak podejrzewał.
Utwór, trwający trzy minuty i 30 sekund, został wydany jako pierwszy utwór na stronie trzeciej siódmego studyjnego albumu Dylana Blonde on Blonde , 20 czerwca 1966 roku. W marcu następnego roku pojawił się jako strona B albumu „ Leopard- Skin Pill-Box Hat ”, który osiągnął 81 miejsce na amerykańskiej liście przebojów Billboard .
Krytyczne komentarze
Ben Beaumont-Thomas z The Guardian opisał „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” jako „piosenkę o zerwaniu, której narrator nie radzi sobie z nieprzewidywalnością i brakiem zaangażowania ze strony partnera”. Biograf Dylana, Robert Shelton czuł, że teksty „przy całej swojej przyziemności budują z oszczędnością dialog rozstania kochanków”. Gill skomentował również prostotę tekstów i pomyślał, że poza środkową ósemką były one najbardziej „proste” z twórczości Dylana z lat 1965 i 1966. Mimo to komentatorzy byli podzieleni co do efektu utworu. Mike Marqusee uznał, że piosenka była „niezwykła ze względu na zawartą w niej utrzymującą się drobną wściekłość” i przedstawiła „uderzającą i poruszającą mieszankę pożądania, żalu, zazdrości i wstrętu”; Davida Yaffe czuł, że piosenka jest „jadowita”. Z kolei Daryl Sanders, autor książki o nagraniu „ Blonde on Blonde” , napisał, że piosenka była dość oswojona dla kogoś, kto zmaga się z rozstaniem.
Muzykalność została doceniona przez krytyka San Francisco Examiner , Ralpha Gleasona , który nazwał go „dziko swingującym utworem”, oraz przez Olivera Tragera, który uznał go za „jeden z najbardziej zaraźliwych stomperów Dylana”.
Neil Spencer , który zauważył, że wersja tytułu pojawia się w tekście nagrania Buddy'ego Holly'ego „ It Doesn't Matter Anymore ” (1958), przyznał piosence ocenę 5/5 gwiazdek w dodatku Dylan do magazynu Uncut w 2015 roku. Autor John Nogowski ocenił piosenkę jako „B +” i opisał ją jako „osobistą Deklarację Niepodległości Dylana, w rytmie wojennym”.
Występy na żywo
„Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” był często piosenką otwierającą koncert i bis podczas trasy koncertowej Bob Dylan and The Band 1974 . Jeden taki występ został włączony później tego samego roku jako pierwszy utwór na powstałym albumie koncertowym, Before the Flood . Wydany jako singiel osiągnął 66 miejsce na liście Billboard Hot 100 i 47 miejsce na liście Cash Box Top 100 Pop Singles . Recenzent Cash Box napisał, że był to „naturalny rocker utrzymany w cięższym, współczesnym stylu” i że muzycy zapewnili doskonałe wsparcie dla potężnego śpiewu Dylana. Według Paula Williamsa , wykonanie piosenki było oświadczeniem Dylana, że nie było prawdziwego związku i publiczności, chociaż wciąż było tak, jakby mówił do publiczności, że „tak długo, jak o tym pamiętamy, możemy się tutaj dobrze bawić dziś wieczorem” . Tim Riley nazwał piosenkę wykonaną podczas trasy koncertowej Dylana „najbardziej dramatycznym antymiłosnym listem do swojej publiczności, numerem, który obnosi się z jego pewnością siebie, nawet jeśli wyładowuje obrażenia”. Riley napisał, że podczas gdy wersja z 1966 roku zawierała „śmiertelną ironię”, wersja na żywo z 1974 roku „dość kipi ... piosenka mniej o komedii opadu niż o zniszczeniach”. Jim Beviglia uważał, że „wycie irytacji prosto w twarz” z 1974 r. było mutacją z bardziej odległego sensu z nagrania z 1966 r. Podobnie John Nogowski skomentował, że występ na żywo był ostrzejszy i szybszy niż utwór z albumu, a głos Dylana był „agresywny, pełen wykrzykników”.
Według jego oficjalnej strony internetowej Dylan wykonał tę piosenkę na koncercie ponad 400 razy od czasu jej debiutu na żywo na stadionie w Chicago 3 stycznia 1974 r., a ostatnie występy miały miejsce podczas europejskiej części jego trasy Rough and Rowdy Ways World Wide Tour , w listopadzie 2022 r. W recenzji występu w New Theatre Oxford 4 listopada Nick Hasted z Uncut skomentował, że występ Dylana pozostawił „komiczną przerwę obejmującą cały kanion” między dwoma frazami w tytule piosenki.
Wersje okładek i remiks z 2007 roku
.jpg)
Brytyjska grupa rocka progresywnego Hard Meat umieściła okładkę „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” na swoim debiutanckim albumie w 1970 roku. Pisarz pracujący dla Cash Box uważał, że to najważniejszy punkt albumu, który może się dobrze sprzedawać , ale recenzent The Sentinel uznał , że był to jeden z utworów na albumie „zmierzających w stronę głośnego i niskiej jakości”.
Wersja Todda Rundgrena na Faithful (1976) została skrytykowana jako „głupia parodia Dylana” przez Johna Bialasa w Sun Herald i opisana jako „godna uwagi tylko jako znośna imitacja Dylana” przez Ricka Atkinsona w The Record . Patti LaBelle nagrała utwór na swoim debiutanckim solowym albumie o tej samej nazwie (1977). Dave Marsh uważał, że jej wersja była „w najlepszym razie kompetentna” i mogłaby zostać ulepszona, gdyby nie jej producent David Rubinson którego „pojęcie funku pozostaje tak sztywne i magiczne jak zawsze”. W Los Angeles Times Don Snowden również skrytykował produkcję albumu i że utwór, „biorąc pod uwagę formułę funku”, cierpiał z powodu „wysoce stereotypowego podejścia muzycznego”.
Remiks z 2007 roku
Mark Ronson przerobił i zremiksował „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine” w 2007 roku, kiedy po raz pierwszy zremiksowano jedną z piosenek Dylana. Był dostępny w cyfrowej edycji Dylana (2007) oraz jako singiel 7-calowy i CD . Ronson i dyrektor wykonawczy Columbia Records, Mike Smith , zostali zaproszeni do wybrania utworu z poprzedniego katalogu Dylana do zremiksowania. Smith uważał, że oryginał miał „świetny rytmiczny backbeat ... [i] ponadczasowy, uniwersalny tekst” i przewidział, że remiks „wprawi w zakłopotanie oczekiwania ludzi wobec Boba, co robił przez całą swoją karierę”. Towarzyszący film pokazywał aktora widzianego od tyłu, wcielającego się w Dylana w kilku etapy jego kariery. Ta wersja znalazła się na 51. miejscu listy przebojów w Wielkiej Brytanii.
Paul Morley napisał w The Sunday Telegraph , że Ronson „bierze klasyczny, ręcznie wykonany punkt orientacyjny Dylana i zamienia go w tani, masowo produkowany plastikowy model” i porównał „bezkrwawą błyskotliwość Ronsona” z „splątanym błyskiem Dylana [który] jest fantastycznie wyalienowany i perwersyjnie medytacyjny”. Jeremiah Tucker z The Joplin Globe uznał ten utwór za jedno z najlepszych wydawnictw Dylana ostatnich lat i „Dowód na to, że piosenki Dylana są wystarczająco mocne, aby można je było trochę kopać”.
Kilku recenzentów, w tym Joe Levy z Rolling Stone , John Mulvey z Uncut i David Williamson z Western Daily Mail byli mile zaskoczeni tym, jak bardzo podobał im się zremiksowany utwór. Levy uważał, że utwór „stracił część złośliwości w trakcie”, ale czuł, że słuchacze powinni być wdzięczni za to, jak wierny był oryginałowi. mogło być”, chociaż „urażony wokal Dylana brzmi trochę słabo i przytłoczony”. Williamson uznał tę wersję za przykład „prawdziwej innowacji”, która „zachowuje rdzeń tekstu i rytmiczny kręgosłup, ale w jakiś sposób wzbudza chęć skakania w górę iw dół” .
Personel
Personel dla oryginalnej sesji albumu był następujący. Według nagrań studyjnych McCoy grał na basie i trąbce w utworze. Kooper przypomniał sobie McCoya grającego na basie i podnoszącego trąbkę, aby grać na niej jedną ręką, jednocześnie kontynuując grę na basie drugą; jednakże, chociaż McCoy czasami grał na obu instrumentach jednocześnie ze swoim zespołem Escorts, stwierdził, że grał na trąbce tylko w „Most Likely You Go Your Way and I'll Go Mine”.
muzycy
- Bob Dylan – wokal, harmonijka ustna
- Robbie Robertson – gitara elektryczna
- Wayne Moss – gitara elektryczna
- Al Kooper – organy
- Hargus Robbins – fortepian
- Charlie McCoy – trąbka
- Joe South – bas
- Kenneth Buttrey – perkusja
Techniczny
- Bob Johnston – produkcja
Wykresy
| Wykres (1967) | Szczytowej pozycji |
|---|---|
| Billboard Hot 100 w USA | 81 |
| Top 100 w USA ( Cashbox ) | 97 |
| Wykres (1974) | Szczytowej pozycji |
|---|---|
| Billboard Hot 100 w USA | 66 |
| Top 100 w USA ( Cashbox ) | 47 |
| Wykres (2007) | Szczytowej pozycji |
|---|---|
| Niemcy ( oficjalne niemieckie listy przebojów ) | 99 |
| Wielka Brytania ( oficjalna firma zajmująca się wykresami ) | 51 |
Notatki
Cytaty
Bibliografia
- Beviglia, Jim (2013). Odliczanie Boba Dylana: jego 100 najlepszych piosenek . Lanham: Scarecrow Press . ISBN 978-0-8108-8824-1 .
- Dettmar, Kevin ; Latham, Sean (2021). „Chronologia życia Boba Dylana” . W Latham, Sean (red.). Świat Boba Dylana . Cambridge: Cambridge University Press . s. 13–19.
- Downey, Pat; Albert, Jerzy; Hoffman, Frank (1994). Listy przebojów popowych singli Cash Box, 1950–1993 . Englewood: Biblioteki nieograniczone. ISBN 978-1-56308-316-7 .
- Dylan, Bob (2014). Ricks, Christopher; Nemrow, Lisa; Nemrow, Julie (red.). Tekst piosenki / Bob Dylan . Londyn: Simon & Schuster . ISBN 978-1-4711-3709-9 .
- Edwards, Leigh H. (2021). „Muzyka country: Dylan, Cash i projekcja autentyczności”. W Latham, Sean (red.). Świat Boba Dylana . Cambridge: Cambridge University Press . s. 100–111.
- Gil, Andy (2011). Bob Dylan: historie piosenek 1962–1969 . Londyn: Carlton . ISBN 978-1-84732-759-8 .
- Heylin, Clinton (1995). Dylan: za zamkniętymi drzwiami - sesje nagraniowe (1960–1994) . Książki o pingwinach . ISBN 978-0-14-025749-6 .
- Heylin, Clinton (2010). Rewolucja w powietrzu - Pieśni Boba Dylana, tom 1 1957-73 . konstabl . ISBN 978-1-84901-296-6 .
- Heylin, Clinton (2016). Judasz !: Od Forest Hills do Free Trade Hall: Historyczne spojrzenie na Big Boo Dylana (red. Kindle). Publikowanie tras. ISBN 978-1-901927-68-9 .
- Margotin Filip; Guesdon, Jean-Michel (2022). Bob Dylan Wszystkie piosenki: historia każdego utworu (red. Rozszerzona). Nowy Jork: Czarny pies i Leventhal . ISBN 978-0-7624-7573-5 .
- Marqusee, Mike (2005). Wicked Messenger: Bob Dylan i lata 60 . Nowy Jork: Seven Stories Press . ISBN 978-1-58322-686-5 .
- Nogowski, Jan (2022). Bob Dylan: opisowa, krytyczna dyskografia i filmografia, 1961-2022 (wyd. 3). Jefferson: McFarland & Company . ISBN 978-1-4766-4362-5 .
- Riley, Tim (1999). Hard Rain: komentarz Dylana . Nowy Jork: Da Capo Press . ISBN 978-0-306-80907-1 .
- Robertson, Robbie (2016). świadectwo . Nowy Jork: archetyp koronny. ISBN 978-0-307-88980-5 .
- Sanders, Daryl (2020). That Thin, Wild Mercury Sound: Dylan, Nashville i The Making of Blonde on Blonde (wyd. EPUB). Chicago: Chicago Review Press . ISBN 978-1-61373-550-3 .
- Shelton, Robert (1987). No Direction Home: życie i muzyka Boba Dylana . Londyn: Nowa biblioteka angielska. ISBN 978-0-450-04843-2 .
- Starr, Larry (2021). Słuchanie Boba Dylana . Muzyka w życiu amerykańskim (red. Kindle). Urbana: University of Illinois Press . ISBN 978-0-252-05288-0 .
- Trager, Oliver (2004). Klucze do deszczu: ostateczna encyklopedia Boba Dylana . Nowy Jork: Billboard Books . ISBN 978-0-8230-7974-2 .
- Whitburn, Joel (2013). Najlepsze popowe single Joela Whitburna, 14. wydanie: 1955-2012 . Wodospady Menomonee: badania rekordów. ISBN 978-0-89820-205-2 .
- Williams, Paweł (2004) [1994]. Bob Dylan, wykonawca : lata średnie . Prasa zbiorcza . ISBN 978-1-84449-096-7 .
- Yaffe, David (2011). Jak kompletna niewiadoma . New Haven: Yale University Press . ISBN 978-0-300-12457-6 .
