Szybkość (film z 1994 roku)
 Plakat premiery kinowej
| |
| Speed | |
|---|---|
| W reżyserii | Jana de Bonta |
| Scenariusz | Graham Yost |
| Wyprodukowane przez | Marka Gordona |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | Andrzeja Bartkowiaka |
| Edytowany przez | Johna Wrighta |
| Muzyka stworzona przez | Marek Mancina |
Firma produkcyjna |
|
| Dystrybuowane przez | 20th Century Fox |
Daty wydania |
|
Czas działania |
116 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
| Budżet | 30-37 milionów dolarów |
| kasa | 350,4 miliona dolarów |
Speed to amerykański thriller akcji z 1994 roku , wyreżyserowany przez Jana de Bonta w jego debiucie reżyserskim w filmie fabularnym. W filmie występują Keanu Reeves , Dennis Hopper , Sandra Bullock , Joe Morton i Jeff Daniels . Jego założenie obraca się wokół autobusu, który jest sfałszowany przez terrorystę, aby eksplodował, jeśli jego prędkość spadnie poniżej 50 mil na godzinę.
Film miał swoją premierę w Hollywood 7 czerwca 1994 r., A w pozostałych Stanach Zjednoczonych został wydany 10 czerwca 1994 r. Odniósł sukces krytyczny i komercyjny, przynosząc 350,4 miliona dolarów dochodu przy budżecie 30–37 milionów dolarów, stając się piątym co do wielkości -dochodowy film z 1994 roku i zdobywca dwóch Oscarów : za najlepszy montaż efektów dźwiękowych i najlepszy dźwięk . Kontynuacja, Speed 2: Cruise Control , została wydana 13 czerwca 1997 roku bez udziału Reevesa. David Edelstein uznał to za najgorszy sequel wszechczasów.
Działka
LAPD SWAT zajmujący się usuwaniem bomb , Jack Traven i Harry Temple, udaremniają próbę zatrzymania windy pełnej ludzi za 3 miliony dolarów okupu przez szantażystę-bombowca, później zidentyfikowanego jako Howard Payne. Kiedy otaczają Payne'a, bierze on Harry'ego jako zakładnika. Jack celowo strzela Harry'emu w nogę, zmuszając zamachowca do uwolnienia go. Payne ucieka i zdetonuje bombę, pozornie umierając. Jack i Harry są chwaleni przez porucznika „Maca” McMahona, a Harry awansuje. Jednak po przeżyciu incydentu Payne obserwuje z daleka. Następnego ranka Jack jest świadkiem eksplozji autobusu transportu publicznego z bomby podłożonej przez Payne'a, który kontaktuje się z Jackiem przez pobliski automat telefoniczny, wyjaśniając, że podobna bomba jest zamontowana na innym autobusie, który aktywuje się, gdy osiągnie prędkość 50 mil na godzinę (80 km /h) i zdetonować, jeśli spadnie poniżej 50.
Payne żąda również okupu w wysokości 3,7 miliona dolarów i grozi, że zdetonuje autobus, jeśli pasażerowie zostaną wyładowani. Jack przedziera się przez ruch na autostradzie i wsiada do autobusu, ale bomba jest już uzbrojona. Wyjaśnia sytuację Samowi Silverowi, kierowcy autobusu. Jednak przestępca na pokładzie, obawiając się, że Jack ma zamiar go aresztować, dziko strzela z pistoletu, przypadkowo raniąc Sama. Inny pasażer, Annie Porter, przejmuje kontrolę nad Samem, ale kiedy próbuje zwolnić, aby mógł wezwać pomoc, Jack jest zmuszony odsłonić bombę, ku szokowi i przerażeniu pasażerów. Jack bada bombę pod autobusem i dzwoni do Harry'ego, który pracuje nad identyfikacją zamachowca. Autobus jest dopuszczony do jazdy po nieotwartym odcinku autostrady. Mac żąda wyładowania pasażerów na przyczepę z platformą, ale Jack ostrzega go przed spiskiem Payne'a.
Będąc świadkiem wydarzeń w telewizji, Payne dzwoni do Jacka, aby powtórzył jego instrukcje. Podczas gdy jest przekonany, że pozwoli wyładować rannego Sama w celu uzyskania pomocy medycznej jako przejaw dobrej woli, Payne zdetonuje mniejszą bombę po tym, jak był świadkiem próby wysiadania pasażera, zabijając ją. Kiedy Jack dowiaduje się, że część autostrady jest nieukończona, przekonuje Annie, by przyspieszyła, aby mogli przeskoczyć lukę, co ledwo się udaje, zanim skieruje ją na międzynarodowe lotnisko w Los Angeles , aby skorzystała z ich niezakłóconych pasów startowych. W międzyczasie Harry identyfikuje nazwisko Payne'a, dawny zawód policjanta z Atlanty oficer saperów i adres. Prowadzi zespół SWAT do domu Payne'a, ale posiadłość eksploduje, zabijając go i większość jego zespołu. W ostatniej próbie rozbrojenia bomby Jack przechodzi pod autobus na holowanych saniach, ale przypadkowo przebija zbiornik paliwa, gdy sanie zrywają się z liny holowniczej.
Po tym, jak pasażerowie zabierają go z powrotem na pokład, Jack dowiaduje się, że Harry został zabity i że Payne obserwował pasażerów przez ukrytą kamerę monitorującą. Mac ma lokalną ekipę informacyjną, która nagrywa transmisję i retransmituje ją w pętli, aby oszukać Payne'a, podczas gdy pasażerowie są wyładowywani do autobusu lotniskowego. Jack i Annie uciekają przez panel dostępu do podłogi, zanim pusty autobus zderzy się z Boeing 707 i eksploduje. Jack i Mac udają się na Pershing Square zrzucić okup. Zdając sobie sprawę, że został oszukany, nikt nie zginął w eksplozji, a LAPD na niego czeka, wściekły Payne udaje policjanta, aby porwać Annie i odzyskać okup. Jack podąża za Payne'em do metra czerwonej linii metra i odkrywa, że Annie została wyposażona w kamizelkę wybuchową podłączoną do detonatora ciśnieniowego .
Payne porywa pociąg metra, przykuwa Annie kajdankami do słupa i wprawia pociąg w ruch, podczas gdy Jack ich ściga. Po zabiciu maszynisty Payne próbuje przekupić pieniądze z okupu, ale jest wściekły, gdy opakowanie barwnika w torbie eksploduje, skaziając gotówkę. Szalony Payne walczy z Jackiem na dachu pociągu i zyskuje przewagę, stojąc na Jacku i próbując go udusić. Jednak Jack podnosi głowę Payne'a i zostaje ścięty przez nadjeżdżający sygnał kolejowy .
Jack dezaktywuje kamizelkę Annie, ale nie może jej uwolnić od słupa, ponieważ Payne miał klucz do jej kajdanek. Nie mogąc zatrzymać pociągu, Jack przyspiesza go, powodując, że przeskakuje tory, gdy przedziera się przez plac budowy, a następnie wpada na Hollywood Boulevard . Wagon zatrzymuje się na ulicy. Bez szwanku Jack i Annie całują się, podczas gdy tłum patrzy ze zdumieniem.
Rzucać
- Keanu Reeves jako oficer Jack Traven
- Dennis Hopper jako Howard Payne
- Sandra Bullock jako Annie Porter
- Joe Morton jako porucznik Herb „Mac” McMahon
- Jeff Daniels jako detektyw Harry Temple
- Alan Ruck jako Doug Stephens
- Glenn Plummer jako Maurice
- Beth Grant jako Helena
- Hawthorne James jako Sam Silver
- Carlos Carrasco jako Ortiz
- David Kriegel jako Terry
- Natsuko Ohama jako pani Kamino
- Daniel Villarreal jako Ray
- Margaret Medina jako oficer Robin
- Jordan Lund jako Bagwell
- Robert Mailhouse jako młody dyrektor
- Patrick Fischler jako przyjaciel zarządu
- Patrick John Hurley jako CEO
- Susan Barnes jako kobieta na kierowniczym stanowisku
- Neisha Folkes-LeMelle jako pani McMahon
- Richard Lineback jako sierżant Norwood
- Beau Starr jako komisarz
- Richard Schiff jako maszynista
- John Capodice jako Bob
- Thomas Rosales Jr. jako Vinnie
- Sandy Martin jako barman
Produkcja
Pismo
Scenarzysta Graham Yost został poinformowany przez swojego ojca, kanadyjskiego prezentera telewizyjnego Elwy Yosta , o filmie z 1985 roku Uciekający pociąg z udziałem Jona Voighta , o pociągu, który wymyka się spod kontroli. Film powstał na podstawie koncepcji japońskiego reżysera Akiry Kurosawy z 1963 roku . Elwy błędnie uważał, że sytuacja pociągu była spowodowana bombą na pokładzie. (Taki motyw został użyty w japońskim filmie The Bullet Train z 1975 roku .) Po obejrzeniu filmu Voight Graham zdecydował, że byłoby lepiej, gdyby na pokładzie autobusu była bomba, a autobus musiał jechać z prędkością 20 mil na godzinę, aby zapobiec faktycznej eksplozji. Znajomy zasugerował zwiększenie tej prędkości do 50 mil na godzinę. Koniec filmu został zainspirowany końcem filmu Silver Streak z 1976 roku . Yost początkowo nazwał film Minimalna prędkość, odzwierciedlając element fabuły autobusu, który nie może spaść poniżej prędkości. Zdał sobie sprawę, że użycie „minimum” natychmiast nadałoby tytułowi negatywną konotację i po prostu zmienił jego nazwę na Speed .
Początkowy scenariusz Yosta zakładał, że film będzie się w całości rozgrywał w autobusie; nie było windy ani sceny w metrze, autobus jeździłby po Dodger Stadium ze względu na możliwość jazdy w kółko, a kulminacją byłoby wjechanie autobusu na znak Hollywood i zniszczenie go. Po ukończeniu scenariusza Yost zgłosił swój pomysł do wytwórni Paramount Pictures , która wyraziła zainteresowanie wydaniem zielonego światła dla filmu i wybrała Johna McTiernana jako reżysera ze względu na jego przebojowe filmy Predator , Szklana pułapka i Polowanie na Czerwony Październik . Jednak McTiernan ostatecznie odmówił, czując, że scenariusz jest zbyt bieżnikowany , i zasugerował Janowi De Bontowi , który zgodził się reżyserować, ponieważ miał doświadczenie jako reżyser zdjęć do filmów akcji, w tym Szklana pułapka McTiernana. i Polowanie na Czerwony Październik . Michał Bay chciał wyreżyserować film. Pomimo obiecującego scenariusza Paramount zrezygnował z projektu, czując, że widzowie nie będą chcieli oglądać filmu, którego akcja toczy się przez dwie godziny w autobusie, więc De Bont i Yost przenieśli projekt do 20th Century Fox , które również dystrybuowało Szklaną pułapkę . Fox zgodził się na zielone światło dla projektu pod warunkiem, że w filmie będą sekwencje akcji inne niż autobus. De Bont zasugerował następnie rozpoczęcie filmu od bomby w windzie w biurowcu, ponieważ miał doświadczenie uwięzienia w windzie podczas pracy nad Szklaną pułapką . Yost wykorzystał otwierającą scenę windy, aby ustalić, że Traven jest wystarczająco sprytny, aby pokonać złoczyńcę, podobnie jak Perseusz oszukujący Meduzę , by spojrzała na własne odbicie. Następnie Yost zdecydował się zakończyć film w pociągu metra, aby ostatni zwrot akcji nie obejmował akcji w autobusie. Następnie Fox natychmiast zatwierdził projekt.
Przygotowując scenariusz zdjęciowy, jeden bezimienny autor poprawił scenariusz Yosta w sposób, który Yost nazwał „okropnym”. Yost spędził trzy dni na „rekonfiguracji” tego szkicu. Paul Attanasio został również zatrudniony jako lekarz scenariuszy . [ Potrzebne lepsze źródło ] Jan de Bont sprowadził Jossa Whedona tydzień przed rozpoczęciem pracy nad scenariuszem przez główne zdjęcia. Według Yosta: „Joss Whedon napisał 98,9 procent dialogów. Byliśmy bardzo zsynchronizowani, po prostu nie napisałem dialogu tak dobrze jak on”. Jednym z wkładów Whedona było przerobienie postaci Travena po tym, jak obsadzony został Keanu Reeves . Reevesowi nie spodobał się sposób, w jaki postać Jacka Travena pojawiła się w oryginalnym scenariuszu Yosta. Czuł, że były „sytuacje stworzone dla jednej linijki i czułem, że było to wymuszone - Szklana pułapka zmieszany z jakąś szaloną komedią. ”Dzięki wkładowi Reevesa Whedon zmienił Travena z „niezależnego strzelca” w „uprzejmego faceta, który stara się nikogo nie zabić” i usunął błyskotliwe dialogi postaci i uczynił go bardziej poważnym.
Yost przyznał również Whedonowi zasługę za linię „Pop quiz, hotshot”. Innym wkładem Whedona była zmiana postaci Douga Stephensa ( Alan Ruck ) z prawnika („zły facet i umarł”, według pisarza) na turystę, „po prostu miłego, całkowicie nieopanowanego facet". Whedon pracował głównie nad dialogami, ale stworzył także kilka znaczących punktów fabularnych, takich jak zabicie Harry'ego Temple'a. Yost pierwotnie planował, że Temple będzie złoczyńcą tej historii, ponieważ czuł, że posiadanie antagonisty poza ekranem nie byłoby interesujące. Jednak Yost zdał sobie sprawę, że w scenariuszu było dużo pracy, aby ustalić Temple jako tego złoczyńcę. Gdy Dennis Hopper został obsadzony w roli Howarda Payne'a, Yost uznał, że Payne Hoppera chętnie pracował jako złoczyńca, co pozwoliło im przepisać Temple, aby nie był współwinny sytuacji z bombą.
Odlew
Jeff Speakman był pierwotnie związany z gwiazdą w Speed , kiedy projekt był zarządzany przez Paramount, ale został usunięty z projektu, gdy został sprzedany 20th Century Fox. Stephen Baldwin , pierwszy wybór do roli Jacka Travena, odrzucił ofertę, ponieważ uważał, że postać (jak napisano we wcześniejszej wersji scenariusza) za bardzo przypomina postać Johna McClane'a z Szklanej pułapki . Według Yosta, rozważali także Toma Cruise'a , Toma Hanksa , Wesleya Snipesa i Woody'ego Harrelsona . Reżyser Jan de Bont ostatecznie obsadził Keanu Reevesa w roli Jacka Travena po tym, jak zobaczył go w Point Break . Czuł, że aktor jest „bezbronny na ekranie. Nie zagraża mężczyznom, bo nie jest taki gruby i świetnie wygląda dla kobiet”. wcześniej do czynienia z Departamentem Policji Los Angeles (LAPD) w Point Break i powiedział, że zauważył ich silną troskę o ludzkie życie, którą włączył do Traven. Reżyser nie chciał, aby Traven miał długie włosy i chciał, aby postać „wyglądała na silną i kontrolującą siebie”. W tym celu Reeves prawie całkowicie ogolił głowę. Reżyser wspomina: „wszyscy w studiu byli przerażeni, kiedy pierwszy raz to zobaczyli. Był tylko milimetr. To, co widzisz w filmie, jest w rzeczywistości wyrośnięte”. Reeves spędził również dwa miesiące w Gold's Gym w Los Angeles , aby przygotować się do tej roli.
Jeśli chodzi o postać Annie, Yost powiedział, że początkowo napisali tę postać jako Afroamerykankę i ratownika medycznego , aby uzasadnić, w jaki sposób byłaby w stanie poradzić sobie z prowadzeniem pędzącego autobusu przez ruch uliczny. Rolę zaproponowano Halle Berry, ale ta odmówiła. Berry później żałował tej decyzji. Później postać została zmieniona na nauczyciela edukacji kierowców i uczyniła ją bardziej pomocnikiem Jacka z komiksu, z Ellen DeGeneres z myślą o części. Zamiast tego Annie została zarówno pomocnicą Jacka, jak i późniejszą miłością, co doprowadziło do obsady Sandry Bullock. Sandra Bullock przyszła czytać dla Speed z Reevesem, aby upewnić się, że między dwoma aktorami jest odpowiednia chemia. Wspomina, że musieli zrobić „wszystkie te naprawdę fizyczne sceny razem, tarzając się po podłodze i tak dalej”. Rolę Annie zaproponowano również Meryl Streep i Kim Basinger , ale obie odmówiły. Anne Heche otrzymała propozycję rozważenia tej roli.
Filmowanie
Główne zdjęcia rozpoczęły się 7 września 1993 r., a zakończyły 23 grudnia 1993 r. w Los Angeles. De Bont wykorzystał 80-metrowy model 50-piętrowego szybu windy do sekwencji otwierającej. Kiedy Speed był w produkcji, aktor i bliski przyjaciel Reevesa, River Phoenix zmarł. Natychmiast po śmierci Phoenixa de Bont zmienił harmonogram kręcenia, aby obejść Reevesa i postanowił dać mu łatwiejsze do zrobienia sceny. „Dotarło to do niego emocjonalnie. Stał się bardzo cichy i zajęło mu sporo czasu, zanim sam to przepracował i się uspokoił. Cholernie go to przeraziło”, wspomina de Bont. Początkowo Reeves był zdenerwowany wieloma sekwencjami akcji w filmie, ale w miarę postępu zdjęć zaczął się bardziej angażować. Chciał wykonać wyczyn kaskaderski, w którym Traven sam wskakuje z jaguara do autobusu, i ćwiczył to w tajemnicy po tym, jak de Bont się nie zgodził. W dniu sekwencji Reeves sam wykonał wyczyn kaskaderski, przerażając przy tym de Bonta.
Do produkcji filmu wykorzystano jedenaście autobusów GM New Look (TDH-5303) i trzy autobusy Grumman 870 . Dwa z nich zostały wysadzone w powietrze, jeden był używany do scen z dużą prędkością, jeden miał odcięty przód do ujęć wewnętrznych, a jeden był używany wyłącznie do ujęć „pod autobusem”. Inny autobus został użyty do sceny skoku autobusu, co zostało zrobione w jednym ujęciu. Autobusy były pomalowane w barwy i kolory zbliżone do Big Blue Bus obsługujący Santa Monica, chociaż agencja tranzytowa (Santa Monica Intercity Lines) i trasa (33 Downtown) zostały fabularyzowane na potrzeby filmu. Jeden z autobusów użytych do kręcenia został sprzedany na aukcji za 102 000 USD w 2018 roku.
.jpg)
Wiele scen na autostradzie kręcono na kalifornijskich autostradach międzystanowych 105 i 110, na skrzyżowaniu znanym dziś jako Judge Harry Pregerson Interchange , które nie było oficjalnie otwarte w czasie kręcenia filmu. Podczas eksploracji tego miejsca De Bont zauważył brakujące duże odcinki drogi i powiedział scenarzyście Grahamowi Yostowi, aby dodał do scenariusza przeskok autobusu nad niedokończoną autostradą. W scenie, w której autobus musi przeskoczyć przez lukę w nieukończonej podwyższonej rampie łączącej autostradę z autostradą, gdy jest jeszcze w budowie, użyto rampy, aby zapewnić autobusowi niezbędny wzrost, aby mógł skoczyć całe pięćdziesiąt stóp. Autobus użyty do skoku był pusty, z wyjątkiem kierowcy, który miał na sobie amortyzującą uprząż, która unosiła go w powietrzu nad siedzeniem, dzięki czemu mógł poradzić sobie z wstrząsem podczas lądowania i uniknąć urazu kręgosłupa (jak to miało miejsce w przypadku wielu kaskaderów w poprzednich latach, którzy zajmowali się podobnymi akrobacjami). Odcinek autostrady, przez który przeskoczył autobus, to rampa kierunkowa z I-105 WB do I-110 NB (a nie rampa HOV z I-110 SB do I-105 WB, jak się powszechnie uważa), a ponieważ wiadukt został już zbudowany, luka została dodana w procesie edycji za pomocą obrazy generowane komputerowo przy pomocy Sony Pictures Imageworks . Odcinek MythBusters z 2009 roku próbował odtworzyć skok autobusowy zgodnie z propozycją, w tym różne sztuczki, o których wiedzieli, że byli używani przez filmowców, takie jak rampa, i udowodnił, że skok, tak jak w filmie, nigdy nie byłby możliwy.
W komentarzu na płycie DVD regionu 1 De Bont informuje, że wyczyn kaskaderski ze skokiem autobusowym nie poszedł zgodnie z planem. Aby wykonać skok, z autobusu usunięto wszystko, co możliwe, aby był lżejszy. Przy pierwszej próbie kaskader przegapił rampę i rozbił autobus, czyniąc go bezużytecznym. W tamtym czasie nie zgłoszono tego do studia. Przygotowano drugi autobus i dwa dni później druga próba zakończyła się sukcesem. Ale znowu sprawy nie potoczyły się zgodnie z planem. Poinformowany, że autobus przejedzie tylko około 20 stóp, reżyser umieścił jedną ze swoich wielu kamer w pozycji, która miała uchwycić lądowanie autobusu. Jednak autobus przeleciał znacznie dalej w powietrzu, niż ktokolwiek myślał, że to możliwe. Upadł na kamerę i ją zniszczył. Na szczęście inna kamera umieszczona około 90 stóp od skoczni zarejestrowała zdarzenie.
Ostatnie sceny kręcono na lotnisku Mojave , które podwoiło się w przypadku międzynarodowego lotniska w Los Angeles . Ujęcia czerwonej linii metra LACMTA przez strefę budowy zostały nakręcone przy użyciu modelu czerwonej linii metra w skali 1/8, z wyjątkiem skoku, gdy wykoleiła się.
Helikopter MD520N używany w całym filmie, numer rejestracyjny N599DB, numer seryjny LN024, został sprzedany policji Calgary w 1995 roku, gdzie był używany do 2006 roku; został następnie sprzedany prywatnemu właścicielowi.
Przyjęcie
kasa
Speed został wydany 10 czerwca 1994 roku w 2138 kinach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie i zadebiutował na pierwszym miejscu , przynosząc 14,5 miliona dolarów dochodu w weekend otwarcia. Ustanowił rekordy otwarcia dla Fox w Brazylii z kwotą 669 725 USD brutto oraz w Afryce Południowej z kwotą 267 140 USD brutto. Film pozostał na pierwszym miejscu, zanim został nakręcony przez Wolfa . Kiedy The Lion King zadebiutował w trzeci weekend, Speed nadal pozostawał na drugim miejscu. Spędził osiem kolejnych tygodni na pierwszym miejscu w Australii i dziesięciu w Japonii . Zarobił 121,3 miliona dolarów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie oraz 229,2 miliona dolarów na całym świecie, co daje łączną kwotę 350,5 miliona dolarów na całym świecie, znacznie przekraczającą 30–37 milionów dolarów budżetu na produkcję.
krytyczna odpowiedź
Prędkość otrzymał entuzjastyczne recenzje od krytyków. W witrynie agregującej recenzje Rotten Tomatoes film uzyskał aprobatę 94% na podstawie 72 recenzji, ze średnią oceną 8,10 / 10. Konsensus krytyków strony brzmi: „Wspaniały thriller popcornowy, Speed jest napięty, napięty i energiczny, z wybitnymi kreacjami Keanu Reevesa, Dennisa Hoppera i Sandry Bullock”. W serwisie Metacritic film uzyskał średnią ważoną ocenę 78 na 100, na podstawie 17 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. Widzowie ankietowani przez CinemaScore dał filmowi średnią ocenę „A” w skali od A + do F.
Roger Ebert z The Chicago Sun-Times przyznał filmowi cztery z czterech gwiazdek i napisał: „Filmy takie jak Speed należą do gatunku, który nazywam filmami z siniakami na przedramionach, ponieważ zawsze chwytasz osobę siedzącą obok ciebie za ramię. Gotowe źle, wyglądają jak zmęczone powtórki starych frazesów o pościgach. Dobrze zrobione, są zabawne. Zrobione tak dobrze, jak Speed , generują rodzaj maniakalnej radości ”. Ebert pochwalił także Hoppera jako „z pewnością najbardziej przerażającego złoczyńcę w filmach w tej chwili” i pochwalił przemianę Reevesa w wiarygodną gwiazdę akcji, po jego wcześniejszych rolach jako „marzycielskich, wrażliwych postaci”. W swojej recenzji dla Rolling Stone , Peter Travers, napisał: „Filmy akcji są zwykle spisywane jako zdegradowany gatunek, chyba że oczywiście działają. A prędkość działa jak urok. To przypomnienie, jak bardzo eskapizm filmowy może nas jeszcze poruszyć, gdy jest rozbity się z takim olśnieniem”. W swojej recenzji dla The New York Times Janet Maslin napisała: „Pan Hopper znajduje fajne nowe sposoby na przekazanie szalonego zagrożenia w każdej nowej roli. Z pewnością jest najbardziej barwną postacią w filmie, która nie marnuje czasu na rozwój postaci lub osobowość” . Rozrywka Tygodnik przyznał filmowi ocenę „A”, a Owen Gleiberman napisał: „To przyjemność być w rękach twórcy filmów akcji, który szanuje publiczność. Rzemiosło De Bonta jest tak elastyczne, że nawet potrójne zakończenie wydaje się uzasadnione, jak kataklizm końcowy etap meczu śmierci Sega”. Richard Schickel z magazynu Time napisał: „Film ma dwie zalety niezbędne dla dobrych popowych thrillerów. Po pierwsze, łączy się w nieskomplikowany sposób z czującymi się lękami - w tym przypadku tymi, które odsuwamy na bok, gdy codziennie poddajemy się masowemu transportowi w świecie, w którym wszędzie są wariaci”. Reżyser Quentin Tarantino nazwał ten film jednym z dwudziestu najlepszych filmów, jakie widział w latach 1992-2009.
Owen Gleiberman z magazynu Entertainment Weekly umieścił Speed na ósmym miejscu wśród najlepszych filmów 1994 roku. Magazyn umieścił również film na ósmym miejscu na swojej liście „Najlepsze filmy rockowe, sock-emowe ostatnich 25 lat”. Speed zajmuje również 451 miejsce na liście „500 najlepszych filmów wszechczasów” magazynu Empire z 2008 roku.
Mark Kermode z BBC przypomniał sobie, że nazwał Speed'a swoim filmem miesiąca, pracując w Radio 1 w momencie premiery, i stwierdził w 2017 roku, po ponownym obejrzeniu filmu po raz pierwszy od wielu lat, że przeszedł próbę czas i był arcydziełem.
Media domowe
- 8 listopada 1994 roku Fox Video po raz pierwszy wypuścił Speed w formatach VHS i LaserDisc . Wypożyczanie i sprzedaż wideo wypadły bardzo dobrze i pomogły krajowemu dochodowi filmu. Oryginalna kaseta VHS była wówczas dostępna tylko w standardowym formacie telewizyjnym 4: 3, a 20 sierpnia 1996 r. Fox Video ponownie wydało wersję VHS filmu na szerokim ekranie wraz z True Lies , The Abyss i The Last of the Mohicans , pozwalając widzowi zobaczyć film w podobnym formacie do jego kinowej premiery.
- 3 listopada 1998 roku 20th Century Fox Home Entertainment po raz pierwszy wydało Speed na DVD . Płyta DVD zawiera film w formacie szerokoekranowym, ale zawiera tylko kinowy zwiastun filmu.
- Specjalne wydanie kolekcjonerskie DVD zostało wydane 30 lipca 2002 r. Jako część serii „Five-Star Collection” firmy Fox Home Entertainment. To THX zawierało dwa komentarze (jeden z reżyserem Janem De Bontem , a drugi ze scenarzystą Grahamem Yostem i producentem Markiem Gordonem ), ścieżkę dźwiękową DTS 5.1 i różne materiały zza kulis. Inne funkcje specjalne obejmowały zwiastuny, usunięte sceny, galerie i teledysk. To wydanie zostało ponownie wydane jako część „Award Series” Fox Home 7 lutego 2006 roku.
- Blu -ray Disc zostało wydane 14 listopada 2006 roku, będąc częścią pierwszej fali wydań w formacie 20th Century Fox. Ta edycja zawiera dwa komentarze ze specjalnej edycji kolekcjonerskiej, ścieżkę z ciekawostkami, zwiastun teatralny i interaktywną grę.
- 20th Century Studios i Walt Disney Studios Home Entertainment wydały film na Blu-ray Ultra HD 4 maja 2021 r. To wydanie zachowuje komentarze i większość funkcji specjalnych ze specjalnego wydania kolekcjonerskiego z 2002 roku.
Wyróżnienia
Listy na koniec roku
- 7. — Mack Bates, The Milwaukee Journal
- 7 miejsce - John Hurley, Staten Island Advance
- 9 miejsce – David Stupich, The Milwaukee Journal
- 9 miejsce – Joan Vadeboncoeur, amerykański Syracuse Herald
- 9 miejsce – Michael Mills, The Palm Beach Post
- 9 miejsce – Dan Craft, Pantagraf
- 9 miejsce – Christopher Sheid, The Munster Times
- 10 - Bob Strauss, Los Angeles Daily News
- 10 – Robert Denerstein, Rocky Mountain News
- Top 10 (wymienione alfabetycznie, bez rankingu) – Matt Zoller Seitz , Dallas Observer
- Top 10 (wymienione alfabetycznie, bez rankingu) - William Arnold, Seattle Post-Intelligencer
- Top 10 (wymienione alfabetycznie, bez rankingu) - Eleanor Ringel, The Atlanta Journal-Constitution
- Top 10 (wymienione alfabetycznie, bez rankingu) – Steve Murray, The Atlanta Journal-Constitution
- Top 10 (wymienione alfabetycznie, bez rankingu) – Jeff Simon, The Buffalo News
- Top 10 (nie w rankingu) - Bob Carlton, The Birmingham News
- Najlepsi „śpiący” (nie w rankingu) – Dennis King, Tulsa World
- „Druga 10” (bez rankingu) - Sean P. Means, The Salt Lake Tribune
- Top 3 zdobywców drugiego miejsca (nie w rankingu) – Sandi Davis, The Oklahoman
- Wyróżnienie – Mike Clark, USA Today
- Wyróżnienie – Betsy Pickle, Knoxville News-Sentinel
- Wyróżnienie – Duane Dudek, Milwaukee Sentinel
- Wyróżnienie („aż do metra”) – David Elliott, The San Diego Union-Tribune
- Wyróżnienie – Glenn Lovell, San Jose Mercury News
Nagrody
Uznanie Amerykańskiego Instytutu Filmowego :
- 100 lat ... 100 emocji : nr 99
- 100 lat… 100 bohaterów i złoczyńców : Jack Traven i Annie Porter — nominowani bohaterowie
Muzyka
Ścieżka dźwiękowa
Album ze ścieżką dźwiękową zawierający „piosenki z filmu i inspirowane nim” został wydany 28 czerwca 1994 roku i zawierał następujące utwory. Ścieżka dźwiękowa odniosła komercyjny sukces w Japonii, uzyskując złoty certyfikat RIAJ w 2002 roku.
| NIE. | Tytuł | Artysta | Długość |
|---|---|---|---|
| 1. | „ Prędkość ” | Billy'ego Idola , Steve'a Stevensa | 4:22 |
| 2. | "Milion mil stąd" | Plimsoulowie | 3:41 |
| 3. | „Głęboka dusza” | Kwiaty Ginu | 3:06 |
| 4. | "Chodźmy na przejażdżkę" | Krakers | 3:07 |
| 5. | „Wyjdź na zewnątrz i jedź” | Bluesowy podróżnik | 4:51 |
| 6. | "Rozbić się" | Rik Ocasek | 5:05 |
| 7. | "Uratuj mnie" | Pata Benatara | 3:01 |
| 8. | „Twarda droga” | Roda Stewarta | 4:28 |
| 9. | "Łóżko składane" | Karnawałowe striptizerki | 5:23 |
| 10. | „ Samochody (remiks sprintu z 1993 roku)” | Gary'ego Numana | 4:02 |
| 11. | „Jak autostrada” | Święty Etienne | 5:43 |
| 12. | „Pan Szybkość” | Pocałunek | 3:17 |
| Długość całkowita: | 50:04 | ||
Wynik
Oprócz wydania ścieżki dźwiękowej, 30 sierpnia 1994 roku 20th Century Fox Film Scores wydał oddzielny album zawierający 40 minut muzyki Marka Manciny do filmu . Kolejność utworów na płycie CD nie jest zgodna z chronologią wydarzeń w filmie. [ potrzebne źródło ]
La-La Land Records i Fox Music wydały ograniczoną, rozszerzoną wersję partytury Marka Manciny 28 lutego 2012 r. Nowo zremasterowane wydanie zawiera 69:25 muzyki rozłożonej na 32 utwory (w porządku chronologicznym). Ponadto zawiera utwór „ Speed ” autorstwa Billy'ego Idola .
Dalszy ciąg
ukazała się kontynuacja gry Speed 2: Cruise Control . Sandra Bullock zgodziła się ponownie zagrać jako Annie, aby uzyskać wsparcie finansowe dla innego projektu, ale Keanu Reeves odrzucił ofertę powrotu jako Jack. W rezultacie Jason Patric został wpisany do historii jako Alex Shaw, nowy chłopak Annie, a ona i Jack zerwali z powodu jej zmartwienia o niebezpieczny styl życia Jacka. Willem Dafoe zagrał złoczyńcę Johna Geigera, a także Glenn Plummer (który grał ofiarę kradzieży samochodu postaci Reevesa) jako ta sama postać, tym razem kierująca łodzią, którą przejmuje Alex. Film jest uważany za jeden z najgorszych sequeli wszechczasów, zdobywając zaledwie 4% (na podstawie 71 recenzji) na Rotten Tomatoes.
Dziedzictwo
- Sezon 2009 Pogromców mitów przetestował realność sceny skoku autobusowego w filmie.
- Film jest parodiowany w brytyjskim serialu telewizyjnym Channel 4 Ojciec Ted , w odcinku „ Speed 3 ”, w którym ojciec Dougal prowadzi pływak do mleka z pułapką, który eksploduje, jeśli jego prędkość spadnie poniżej 4 mil na godzinę.
- W The Simpsons film został krótko zacytowany przez Homera Simpsona w The Springfield Files jako inspiracja dla jego pomysłu wykorzystania starego materiału CCTV, aby pozwolić jemu i jego przyjaciołom na picie, chociaż uważa, że nazywa się to „ Autobus, który nie mógł zwolnić” W dół ”.
- Ukryta misja w Grand Theft Auto polega na tym, że gracz musi jechać autobusem z dużą prędkością, a pojazd eksploduje w przypadku zbytniego zwolnienia.
- Misja „Publicity Tour” z Grand Theft Auto: Vice City została zainspirowana filmem. Również postać o imieniu Steve Scott została wyrażona przez Dennisa Hoppera.
- Klip z Speed można zobaczyć w filmie akcji na żywo / CGI Sonic the Hedgehog z 2020 roku , który tytułowy bohater uważał za jeden ze swoich ulubionych filmów akcji.
- W Spider-Man (2018) Spider-Man może wspomnieć, że przestępstwo popełnione przez Gang Demonów, polegające na podłożeniu uzbrojonej bomby w ciężarówce, jest podobne do fabuły filmu. W linii głosowej próbuje przypomnieć sobie tytuł filmu, sugerując „ Stałość ” i „ Superszybki ”.
Zobacz też
- The Doomsday Flight , film telewizyjny z 1966 roku, w którym bomba wybuchnie, jeśli samolot schodzi do lądowania
Linki zewnętrzne
- Filmy amerykańskie z lat 90
- Filmy anglojęzyczne z lat 90
- Thrillery akcji z 1994 roku
- Debiut reżyserski z 1994 roku
- Filmy z 1994 roku
- filmy wytwórni 20th Century Fox
- franczyzy 20th Century Studios
- Amerykańskie thrillery akcji
- Amerykańskie filmy o pościgach
- Amerykańskie filmy detektywistyczne
- Laureaci nagrody BAFTA (filmy)
- Fikcyjne portrety Departamentu Policji Los Angeles
- Filmy o rozbrajaniu bomb
- Filmy o autobusach
- Filmy o wymuszeniach
- Filmy o mordercach
- Filmy o terroryzmie w Stanach Zjednoczonych
- Filmy wyreżyserowane przez Jana de Bonta
- Filmy napisane przez Marka Mancinę
- Filmy osadzone w 1994 roku
- Filmy rozgrywające się w Los Angeles
- Filmy kręcone w Los Angeles
- Filmy, które zdobyły Oscara za najlepszy montaż dźwięku
- Filmy, które zdobyły Oscara za najlepsze miksowanie dźwięku
- Filmy ze scenariuszami Jossa Whedona