Dagerotyp
Dagerotyp ( / d ə ɡ ɛər procesem ( ja . ) ə ˌ t aɪ p , - ( i . ) oʊ - / ( 
słuchaj ) ; francuski : dagerreotyp ) był pierwszym publicznie dostępnym fotograficznym ; był szeroko stosowany w latach czterdziestych i pięćdziesiątych XIX wieku. „Dagerotyp” odnosi się również do obrazu utworzonego w tym procesie.
Wynaleziony przez Louisa Daguerre'a i wprowadzony na całym świecie w 1839 r. Dagerotyp został prawie całkowicie zastąpiony do 1860 r. Nowymi, tańszymi procesami, takimi jak ambrotypia ( proces kolodionowy ), które dają łatwiej widoczne obrazy. Od końca XX wieku nastąpiło odrodzenie dagerotypu przez niewielką liczbę fotografów zainteresowanych artystycznym wykorzystaniem wczesnych procesów fotograficznych.
Aby wykonać obraz, dagerotypista wypolerował arkusz posrebrzanej miedzi do lustrzanego wykończenia; potraktował go oparami, które sprawiły, że jego powierzchnia stała się światłoczuła; eksponował go w aparacie tak długo, jak uznano to za konieczne, co mogło trwać zaledwie kilka sekund w przypadku jasno oświetlonych obiektów lub znacznie dłużej przy mniej intensywnym oświetleniu; uwidocznił powstały utajony obraz , parując go parami rtęci ; usunął swoją wrażliwość na światło przez płynną obróbkę chemiczną; wypłukałem i wysuszyłem; a następnie zapieczętował łatwo psujący się wynik za szkłem w obudowie ochronnej.
Obraz znajduje się na podobnej do lustra srebrnej powierzchni i będzie wyświetlany jako pozytyw lub negatyw , w zależności od kąta patrzenia, sposobu oświetlenia i tego, czy w metalu odbija się jasne, czy ciemne tło. Najciemniejsze obszary obrazu są po prostu nagim srebrem; jaśniejsze obszary mają mikroskopijnie delikatną teksturę rozpraszającą światło. Powierzchnia jest bardzo delikatna i nawet najlżejsze przetarcie może trwale ją zarysować. Niektóre naloty wokół krawędzi są normalne.
Kilka rodzajów antycznych fotografii, najczęściej ambrotypie i tintypie , ale czasami nawet stare odbitki na papierze, jest powszechnie błędnie identyfikowanych jako dagerotypy, zwłaszcza jeśli znajdują się one w małych, ozdobnych skrzynkach, w których zwykle znajdowały się dagerotypy wykonane w USA i Wielkiej Brytanii. Nazwa „dagerotyp” poprawnie odnosi się tylko do jednego bardzo specyficznego typu obrazu i medium, będącego produktem procesu, który był szeroko stosowany tylko od wczesnych lat czterdziestych XIX wieku do późnych lat pięćdziesiątych XIX wieku.
Historia
Od czasów renesansu artyści i wynalazcy poszukiwali mechanicznej metody rejestrowania scen wizualnych. Używając kamery obscura , artyści ręcznie śledzili to, co widzieli, lub używali obrazu optycznego jako podstawy do rozwiązywania problemów z perspektywą i paralaksą oraz decydowania o wartościach kolorów. Optyczna redukcja rzeczywistej sceny w przestrzeni trójwymiarowej do płaskiego odwzorowania w dwóch wymiarach za pomocą kamery obscura .
Na początku XVII wieku włoski lekarz i chemik Angelo Sala napisał, że sproszkowany azotan srebra czernieje od słońca, ale nie znalazł praktycznego zastosowania tego zjawiska.
Odkrycie i komercyjna dostępność halogenów — jodu , bromu i chloru kilka lat wcześniej (jod odkrył Courtois w 1811 r., brom niezależnie Löwig w 1825 r. i Balard w 1826 r., a chlor Scheele w 1774 r.) możliwe stały się procesy polegające na redukcji jodku srebra , bromku srebra i chlorku srebra do metalicznego srebra. Dagerotyp jest jednym z tych procesów, ale nie był pierwszym, ponieważ Niépce eksperymentował z papierowymi negatywami chlorku srebra, podczas gdy eksperymenty Wedgwooda dotyczyły azotanu srebra, podobnie jak szablony liter Schultze. François Arago przekonał Hippolyte'a Bayarda , by poczekał z upublicznieniem swojego procesu papierowego.
Do rozwoju dagerotypu przyczyniły się wcześniejsze odkrycia metod i substancji światłoczułych - w tym azotanu srebra Albertusa Magnusa w XIII wieku, mieszanki srebra i kredy Johanna Heinricha Schulze w 1724 roku oraz heliografii na bazie bitumu Josepha Niépce'a w 1822 roku.
Pierwszą niezawodnie udokumentowaną próbę uchwycenia obrazu utworzonego w camera obscura podjął Thomas Wedgwood już w latach 90. XVIII wieku, ale według relacji Sir Humphry'ego Davy'ego z 1802 r. O jego pracy :
Obrazy utworzone za pomocą camera obscura okazały się zbyt słabe, aby w jakimkolwiek umiarkowanym czasie wywrzeć wpływ na azotan srebra. Kopiowanie tych obrazów było pierwszym celem pana Wedgwooda w jego badaniach na ten temat iw tym celu po raz pierwszy użył azotanu srebra, o którym wspomniał mu przyjaciel, jako substancji bardzo wrażliwej na wpływ światła ; ale wszystkie jego liczne eksperymenty dotyczące ich głównego celu okazały się nieskuteczne.
Rozwój we Francji
W 1829 roku francuski artysta i chemik Louis Daguerre, otrzymując od optyka Chevaliera camera obscura do pracy nad malarstwem scen teatralnych, nawiązał kontakt z Nicéphore Niépce , któremu udało się już zarejestrować obraz z camera obscura za pomocą proces, który wynalazł: heliografia .
Daguerre spotkał się z Niépce i nawiązał z nim korespondencję. Niépce wynalazł wczesny silnik spalinowy ( Pyréolophore ) wraz ze swoim bratem Claude'em i wprowadził ulepszenia welocypedu, a także eksperymentował z litografią i powiązanymi procesami. Z ich korespondencji wynika, że Niépce początkowo niechętnie ujawniał szczegóły swojej pracy z obrazami fotograficznymi. Aby uchronić się przed ujawnieniem jakichkolwiek tajemnic, zanim wynalazek został ulepszony, użyli kodu numerycznego dla bezpieczeństwa. 15, na przykład, oznaczało opalające działanie słońca na ludzką skórę ( action solaire sur les corps ); 34 – kamera obscura ( chambre noir ); 73 – kwas siarkowy.
Pisemna umowa sporządzona między Nicéphore Niépce i Daguerre zawiera zobowiązanie Niépce do ujawnienia szczegółów procesu, który wynalazł – procesu asfaltowania lub heliografii. Daguerre zobowiązał się do zachowania tajemnicy pod groźbą odszkodowania i zobowiązał się do zaprojektowania aparatu i udoskonalenia procesu. Udoskonalony proces został ostatecznie nazwany physautotype .
Wczesne eksperymenty Niépce wywodziły się z jego zainteresowania litografią i polegały na uchwyceniu obrazu w aparacie (wtedy nazywanym camera obscura), w wyniku czego powstał grawer, który można było wydrukować za pomocą różnych procesów litograficznych. Proces asfaltowania lub heliografia wymagały tak długich ekspozycji, że Arago stwierdził, że nie nadaje się do użytku. Niemniej jednak bez eksperymentów Niépce'a jest mało prawdopodobne, aby Daguerre był w stanie na nich oprzeć, aby dostosować i ulepszyć to, co okazało się procesem dagerotypii.
Po śmierci Niépce'a w 1833 r. Jego syn Isidore odziedziczył prawa do umowy i sporządzono nową wersję między Daguerre i Isidore. Isidore podpisał dokument, przyznając, że stary proces został udoskonalony do granic możliwości i że nowy proces, który będzie nosił tylko imię Daguerre'a, będzie sześćdziesiąt do osiemdziesięciu razy szybszy niż stary asfalt (bitum), który wynalazł jego ojciec. Był to proces dagerotypowy, w którym zastosowano jodowane posrebrzane płytki i został wywołany oparami rtęci.
Aby wykorzystać wynalazek, oferowano by czterysta akcji po tysiąc franków za sztukę; tajemnicę uchylano po sprzedaży stu udziałów lub można było kupić prawa do procesu za dwadzieścia tysięcy franków.
Daguerre napisał do Izydora Niepce 2 stycznia 1839 r. O swojej rozmowie z Arago:
Widzi trudności z tym postępowaniem w drodze subskrypcji; jest prawie pewne – tak jak sam byłem przekonany od czasu, gdy zobaczyłem moje pierwsze egzemplarze – że abonament by się nie przydał. Wszyscy mówią, że jest wspaniały: ale będzie nas to kosztować tysiąc franków, zanim go poznamy [procesu] i będziemy mogli ocenić, czy może pozostać tajemnicą. Sam pan de Mandelot zna kilka osób, które mogłyby się zapisać, ale tego nie zrobią, ponieważ myślą, że [tajemnica] zostanie ujawniona sama, a teraz mam dowód, że wielu myśli w ten sposób. Całkowicie zgadzam się z pomysłem p. Arago, aby rząd kupił to odkrycie i żeby on sam zajął się tym w sali. Widziałem już kilku posłów, którzy są tego samego zdania i udzieliliby poparcia; w ten sposób wydaje mi się, że ma największe szanse powodzenia; tak więc, mój drogi przyjacielu, myślę, że to najlepsza opcja i wszystko wskazuje na to, że nie pożałujemy. Na początek pan Arago będzie przemawiał w przyszły poniedziałek w Académie des Sciences...
Izydor nie wniósł nic do wynalezienia dagerotypu i nie został wtajemniczony w szczegóły wynalazku. Mimo to korzystał z przyznanej mu wraz z Daguerre emerytury państwowej.
Miles Berry, rzecznik patentowy działający w imieniu Daguerre'a i Isidore'a Niépce'a w Anglii, napisał sześciostronicowy memoriał do Rady Skarbu, próbując powtórzyć układ francuski w Wielkiej Brytanii, „w celu otwarcia go w Anglii dla dobra ogółu”.
Poinformuj partię, że Parlament nie umieścił żadnych funduszy
do dyspozycji Skarbu Państwa
z którego można było dokonać zakupu tego opisu
(podpis nieczytelny)
Skarb Państwa napisał do Milesa Berry'ego 3 kwietnia, aby poinformować go o swojej decyzji:
(Do) Miles Berry Esq 66 Chancery Lane
Pan,
Po złożeniu przed Lordami & c twojego wniosku w imieniu panów Daguerre & Niepce, rząd ten zakupi ich prawo patentowe do wynalazku znanego jako „dagerotyp”. Mam rozkaz poinformować cię, że Parlament nie oddał do dyspozycji żadnych funduszy Ich Wysokości, od których można było dokonać zakupu tego opisu
3 kwietnia 1840 (podpisano) A. Gordon
(wpis na marginesie) Wniosek odrzucony
Bez uchwalenia ustaw przez parlament, jak to było ustalone we Francji, po przedstawieniu ustawy przez Arago w Izbie Deputowanych, a Gay-Lussaca w Izbie Parów, nie było możliwości powtórzenia układu francuskiego w Anglii, dlatego też dagerotyp został udostępniony światu przez rząd francuski, z wyjątkiem Anglii i Walii, dla których Richard Beard kontrolował prawa patentowe.
opatentował swoje ulepszenia tego procesu w Szkocji . Ustawy w parlamencie francuskim. Richard Beard kontrolował większość licencji w Anglii i Walii, z wyjątkiem Antoine'a Claudeta , który kupił licencję bezpośrednio od Daguerre.
W Stanach Zjednoczonych Alexander S. Wolcott wynalazł lustrzany aparat dagerotypowy, według relacji Johna Johnsona, w ciągu jednego dnia po przeczytaniu opisu procesu dagerotypu opublikowanego w tłumaczeniu na język angielski.
Ojciec Johnsona udał się do Anglii z kilkoma przykładowymi portretami, aby opatentować aparat i spotkał się z Richardem Beardem, który kupił patent na aparat, a rok później od razu kupił patent na dagerotyp. Johnson pomagał Beardowi w zakładaniu studia portretowego na dachu Regent Street Polytechnic i przez pewien czas zarządzał pracownią dagerotypii Bearda w Derby, a następnie w Manchesterze, zanim wrócił do Stanów Zjednoczonych.
Lustrzana kamera Wolcotta, która dawała miniatury wielkości znaczka pocztowego, była używana przez około dwa lata, zanim została zastąpiona przez obiektyw portretowy Petzvala, który dawał większe i ostrzejsze obrazy.
Antoine Claudet kupił licencję bezpośrednio od Daguerre na produkcję dagerotypów. Jego wujek, bankier Vital Roux, zaaranżował, że wraz z Georgesem Bontempsem będzie kierował fabryką szkła w Choisy-le-Roi i przeniósł się do Anglii, aby reprezentować fabrykę z salonem wystawowym w High Holborn. W pewnym momencie Beard pozwał Claudeta w celu twierdzenia, że ma monopol na dagerotypię w Anglii, ale przegrał. Pierwotnym celem Niépce było znalezienie metody reprodukcji odbitek i rysunków do litografii . Zaczął eksperymentować z materiałami światłoczułymi i wykonał odbitkę stykową z rysunku, a następnie z powodzeniem dokonał pierwszego fotomechanicznego zapisu obrazu w camera obscura – pierwszej na świecie fotografii. Metoda Niépce polegała na pokryciu cynowej płyty bitumem z Judei (asfalt), a działanie światła różnie utwardzało bitum. Płytkę przemyto mieszanką olejku lawendowego i terpentyny pozostawiając reliefowy obraz. Później udoskonalenie procesu heliograficznego przez Daguerre'a i Niépce'a, physautotype, zmniejszyło ekspozycję do ośmiu godzin.
Wczesne eksperymenty wymagały wielu godzin ekspozycji w aparacie, aby uzyskać widoczne rezultaty. Współcześni fotohistorycy uważają historie Daguerre'a, który przypadkowo odkrył rozwój rtęci z powodu miski rtęci pozostawionej w szafce lub, alternatywnie, zepsutego termometru, za fałszywe.
Kolejna historia szczęśliwego wypadku, co do którego współcześni historycy fotografii wątpią, a została opisana przez Louisa Figuiera, o srebrnej łyżeczce leżącej na jodowanym srebrnym talerzu, który doskonale pozostawił swój wzór na talerzu dzięki światłu. Zauważając to, Daguerre rzekomo napisał do Niépce 21 maja 1831 r., Sugerując użycie jodowanych srebrnych płytek jako środka do uzyskiwania jasnych obrazów w aparacie.
Daguerre nie przedstawił jasnego opisu swojej metody odkrycia i pozwolił, aby te legendy stały się aktualne po zniesieniu tajemnicy.
Listy od Niépce do Daguerre'a z dnia 24 czerwca i 8 listopada 1831 r. Pokazują, że Niépce nie udało się uzyskać zadowalających wyników zgodnie z sugestią Daguerre'a, chociaż wykonał negatyw na jodowanej srebrnej płytce w aparacie. Listy Niépce do Daguerre'a z dnia 29 stycznia i 3 marca 1832 r. Pokazują, że użycie jodowanych srebrnych talerzy było spowodowane Daguerre, a nie Niépce.
Jean-Baptiste Dumas , który był prezesem National Society for the Encouragement of Science ( Société d'encouragement pour l'industrie nationale ) i chemikiem, oddał swoje laboratorium do dyspozycji Daguerre'a. Według austriackiego chemika Josefa Marii Edera Daguerre nie był biegły w chemii i to Dumas zasugerował Daguerre'owi użycie podsiarczynu sodu, odkrytego przez Herschela w 1819 r., jako utrwalacza do rozpuszczania nienaświetlonych soli srebra.
Pierwsza wzmianka drukiem (1835) i ogłoszeniem publicznym (1839)
Akapit przyczepiony na końcu recenzji jednego ze spektakli Dioramy Daguerre'a w Journal des artistes z 27 września 1835 r., Dioramy przedstawiającej osuwisko, które miało miejsce w „La Vallée de Goldau ”, mimochodem wspomniał o krążącej plotce paryskie studia Daguerre'a próbują dokonać wizualnego zapisu na metalowych płytach ulotnego obrazu wytwarzanego przez camera obscura:
Mówi się, że Daguerre znalazł sposób na zebranie na przygotowanej przez siebie płycie obrazu wytworzonego przez camera obscura w taki sposób, że portret, krajobraz lub jakikolwiek widok, rzutowany na tę płytę przez zwykłą kamerę obscura, pozostawia tam ślad w świetle i cieniu, a tym samym przedstawia najdoskonalszy ze wszystkich rysunków ... preparat nałożony na ten obraz zachowuje go na czas nieokreślony ... nauki fizyczne być może nigdy nie przedstawiły cudu porównywalnego z tym jeden.
Dalszą wskazówką do ustalenia daty wynalezienia procesu jest to, że kiedy paryski korespondent londyńskiego periodyku The Athenaeum donosił o publicznym ogłoszeniu dagerotypu w 1839 roku, wspomniał, że produkowane obecnie dagerotypy były znacznie lepszej jakości niż te widział „cztery lata wcześniej”.
Na wspólnym spotkaniu Francuskiej Akademii Nauk i Académie des Beaux-Arts , które odbyło się w Institut de Françe w poniedziałek 19 sierpnia 1839 r., François Arago krótko odniósł się do wcześniejszego procesu opracowanego przez Niépce, a Daguerre pomógł ulepszyć, nie wspominając o nich z nazwy (heliograf i fizautotyp) w raczej pogardliwych terminach, podkreślając ich niedogodności i wady, takie jak to, że ekspozycje trwały aż osiem godzin, co wymagało całodziennej ekspozycji, podczas której słońce przesuwało się po niebie, usuwając wszelkie ślady półtonów lub modelując w okrągłych przedmiotach, a warstwa fotograficzna miała tendencję do łuszczenia się plamami, jednocześnie chwaląc dagerotyp w świetnych słowach. Przeoczenie wkładu Nicéphore Niépce w ten sposób doprowadziło syna Niépce, Izydora, do urazy, że jego ojciec był ignorowany jako pierwszy, który uchwycił obraz wyprodukowany w aparacie środkami chemicznymi, a Isidore napisał broszurę w obronie reputacji swojego ojca Histoire de la decouverte improprement nommé dagerréotype (Historia odkrycia niewłaściwie nazwanego dagerotypem)
Daguerre był obecny, ale skarżył się na ból gardła. Później tego samego roku William Fox Talbot ogłosił swój proces „czułego papieru” chlorku srebra.
Razem te zapowiedzi spowodowały, że pierwsi komentatorzy wybrali rok 1839 jako rok narodzin lub upublicznienia fotografii. Później okazało się, że rola Niépce'a została zbagatelizowana w wysiłkach Arago zmierzających do upublicznienia dagerotypu, a pierwsze zdjęcie jest zapisane w Historii fotografii Edera jako zrobione w 1826 lub 1827 roku. Reputacja Niépce'a jako prawdziwego wynalazcy fotografii stała się znana dzięki oburzenie jego syna Izydora, że wczesne eksperymenty jego ojca zostały przeoczone lub zignorowane, chociaż Nicéphore ujawnił swój proces, który w tamtym czasie był tajny.
Wyrażenie narodziny fotografii było używane przez różnych autorów w różnych znaczeniach – albo nagłośnienie procesu (w 1839 r.) jako metafora wskazująca, że wcześniej proces dagerotypu był utrzymywany w tajemnicy; lub data wykonania pierwszego zdjęcia aparatem lub aparatem (przy użyciu procesu asfaltowego lub heliografii), uważana za rok 1822, ale badania Edera wskazują, że jest to prawdopodobnie rok 1826 lub późniejszy. Z drugiej strony pierwsze fotografie Foxa Talbota powstały „w genialne lato 1835 roku”.
Daguerre i Niépce podpisali wspólnie dobrą umowę, w której wynagrodzenie za wynalazek miało być opłacone w formie abonamentu. Jednak kampania, którą rozpoczęli, aby sfinansować wynalazek, nie powiodła się. François Arago, którego poglądy na system patentowania wynalazków można wywnioskować z przemówień wygłaszanych później w Izbie Deputowanych (najwyraźniej uważał, że angielski system patentowy ma przewagę nad francuskim), nie wpadł na pomysł zbierania pieniędzy poprzez subskrypcję być dobrym i poparł Daguerre'a, organizując uchwalenie wniosków w obu izbach francuskiego parlamentu.
Daguerre nie opatentował i nie czerpał korzyści ze swojego wynalazku w zwykły sposób. Zamiast tego uzgodniono, że rząd francuski nabędzie prawa w zamian za dożywotnie emerytury dla Daguerre oraz syna i spadkobiercy Niépce, Izydora. Rząd przedstawiłby wówczas proces dagerotypii „za darmo światu” jako prezent, co uczynił 19 sierpnia 1839 r. Jednak pięć dni wcześniej Miles Berry, rzecznik patentowy działający w imieniu Daguerre, złożył wniosek o patent nr 8194 z 1839 r.: „Nowa lub ulepszona metoda uzyskiwania spontanicznej reprodukcji wszystkich obrazów otrzymanych w ognisku Camera Obscura”. Patent dotyczył „Anglii, Walii i miasta Berwick-upon-Tweed oraz we wszystkich koloniach i plantacjach Jej Królewskiej Mości za granicą”. Takie było zwykłe sformułowanie angielskich specyfikacji patentowych przed 1852 r. Dopiero po ustawie z 1852 r., która ujednoliciła systemy patentowe Anglii, Irlandii i Szkocji, pojedyncza ochrona patentowa została automatycznie rozszerzona na całe Wyspy Brytyjskie, w tym na Wyspy Normandzkie i Wyspa Man. Richard Beard kupił prawa patentowe od Milesa Berry'ego, a także uzyskał szkocki patent, którego najwyraźniej nie egzekwował. Wielka Brytania oraz „Kolonie i plantacje za granicą” stały się zatem jedynymi miejscami, w których licencja była prawnie wymagana do wytwarzania i sprzedaży dagerotypów.
Wiele wczesnych prac Daguerre'a zostało zniszczonych, gdy jego dom i pracownia zapaliły się 8 marca 1839 r., Podczas wizyty malarza Samuela Morse'a z USA. Malcolm Daniel zwraca uwagę, że „przetrwało mniej niż dwadzieścia pięć bezpiecznie przypisanych fotografii Daguerre'a - zaledwie garstka martwych natur, paryskich widoków i portretów z początków fotografii”.
Camera Obscura
Camera obscura (łac. „ciemna komnata”) w najprostszej formie jest zjawiskiem występującym naturalnie.
Drzewo liściaste w pełnym słońcu zapewni warunki spełniające wymagania kamery otworkowej lub camera obscura : jasne źródło światła (słońce), cień zapewniany przez liściasty baldachim, płaska powierzchnia, na którą wyświetlany jest obraz i dziury utworzone przez szczeliny między liśćmi. Obraz słońca będzie widoczny jako okrągły dysk, a podczas częściowego zaćmienia jako półksiężyc.
Wyraźny opis camera obscura podaje Leonardo da Vinci w Codex Atlanticus (1502): (nazwał go oculus Artificialis , co oznacza „sztuczne oko”)
Jeśli fasada budynku, miejsce lub krajobraz jest oświetlona słońcem i wywiercony zostanie mały otwór w ścianie pokoju w budynku naprzeciwko, który nie jest bezpośrednio oświetlony przez słońce, wówczas wszystkie przedmioty oświetlone przez słońce wyślą swoje obrazy przez ten otwór i pojawią się do góry nogami na ścianie zwróconej w stronę otworu.
W innym zeszycie napisał:
Złapiesz te zdjęcia na kawałku białego papieru, który jest umieszczony pionowo w pokoju niedaleko tego otworu, i zobaczysz wszystkie wyżej wymienione obiekty na tym papierze w ich naturalnych kształtach lub kolorach, ale będą wydawały się mniejsze i do góry nogami, ze względu na krzyżowanie się promieni w tym otworze. Jeśli te zdjęcia pochodzą z miejsca oświetlonego słońcem, na papierze będą wyglądać dokładnie tak, jak są kolorowe. Papier powinien być bardzo cienki i musi być oglądany od tyłu.
W XVI wieku Daniele Barbaro zasugerował zastąpienie małego otworu większym otworem i soczewką okularową starego człowieka (dwuwypukła soczewka do korygowania dalekowzroczności), która dawała znacznie jaśniejszy i ostrzejszy obraz.
Pod koniec XVIII wieku małe, łatwe do przenoszenia urządzenia w kształcie pudełek, wyposażone w prosty obiektyw, wewnętrzne lustro i matowy szklany ekran, stały się popularne wśród zamożnych amatorów do wykonywania szkiców krajobrazów i architektury. Kamerę skierowano na scenę i ustabilizowano, na matowej szybie położono arkusz cienkiego papieru, a następnie ołówkiem lub długopisem można było prześledzić obraz wyświetlany od wewnątrz. Piękne, ale ulotne, małe świetlne obrazy na ekranie zainspirowały kilka osób do poszukiwania sposobu na ich pełniejsze i skuteczniejsze uchwycenie – i automatycznie – za pomocą chemii.
Daguerre, utalentowany profesjonalny artysta, był zaznajomiony z camera obscura jako pomocą w ustalaniu właściwych proporcji i perspektywy , czasami bardzo przydatną przy planowaniu słynnych scen teatralnych, które malował, oraz jeszcze większych, ultrarealistycznych panoram, które wystawiał w swojej popularnej Dioramie .
Produkcja płyt
Obraz dagerotypu powstaje na mocno wypolerowanej srebrnej powierzchni. Zwykle srebro jest cienką warstwą na miedzianym podłożu, ale inne metale, takie jak mosiądz, mogą być użyte jako podłoże, a dagerotypy można również wykonać na litych srebrnych arkuszach. Preferowana jest powierzchnia z bardzo czystego srebra, ale funty szterlingi (czystość 92,5%) lub monety amerykańskie (czystość 90%) lub nawet niższe gatunki srebra są funkcjonalne. W XIX-wiecznej praktyce zwykły materiał wyjściowy, płyta Sheffield , był wytwarzany w procesie zwanym czasem powlekaniem przez stapianie. Arkusz srebra próby 925 został stopiony na gorąco na wierzchu grubej miedzianej sztabki. Kiedy wlewek był wielokrotnie walcowany pod ciśnieniem w celu wytworzenia cienkich arkuszy, względne grubości dwóch warstw metalu pozostawały stałe. Alternatywą było galwaniczne nałożenie warstwy czystego srebra na gołą blachę miedzianą. Czasami te dwie technologie były łączone, a płyta z Sheffield była pokryta warstwą wykończeniową czystego srebra przez galwanizację.
Aby rogi płyty nie rozdzierały materiału polerującego podczas polerowania płyty, krawędzie płyty były wygięte do tyłu za pomocą opatentowanych urządzeń, które mogły również służyć jako uchwyty płytek, aby uniknąć dotykania powierzchni płyty podczas obróbki.
Proces
Polerowanie
Aby zoptymalizować jakość obrazu produktu końcowego, srebrna strona płyty musiała zostać wypolerowana, aby uzyskać jak najbardziej idealne lustrzane wykończenie. Srebro musiało być całkowicie wolne od nalotu lub innych zanieczyszczeń, gdy było uczulane, więc dagerotypista musiał wykonać przynajmniej ostatnią część operacji polerowania i czyszczenia niezbyt długo przed użyciem. W XIX wieku polerowanie odbywało się za pomocą polerowania pokrytego skórą lub aksamitem, najpierw zgniłym kamieniem , następnie różem jubilerskim , a następnie sadzą . Początkowo praca była całkowicie ręczna, ale wkrótce do pomocy opracowano maszyny do polerowania. Na koniec powierzchnię przetarto kwasem azotowym, aby wypalić wszelkie pozostałości materii organicznej.
Uczulenie
W ciemności lub przy świetle bezpiecznej latarki srebrna powierzchnia była narażona na opary halogenów . Pierwotnie używano tylko oparów jodu (z kryształów jodu w temperaturze pokojowej), tworząc powłokę powierzchniową z jodku srebra , ale wkrótce odkryto, że późniejsza ekspozycja na opary bromu znacznie zwiększyła czułość powłoki halogenku srebra . Można również zastosować narażenie na chloru lub kombinację oparów bromu i chloru. Końcowe ponowne dymienie jodem było typowe.
Narażenie
Płytkę następnie przenoszono do aparatu w nieprzepuszczającym światła uchwycie. Wyciągnięcie ochronnego ciemnego szkiełka lub otwarcie pary drzwi w uchwycie odsłoniło światłoczułą powierzchnię w ciemnym aparacie i zdjęcie zaślepki z obiektywu aparatu rozpoczęło naświetlanie, tworząc niewidoczny utajony obraz na kliszy. W zależności od zastosowanej chemii uczulającej, jasności oświetlenia i zdolności skupiającej światło soczewki wymagany czas naświetlania wahał się od kilku sekund do wielu minut. Gdy ekspozycja została uznana za kompletną, obiektyw został zaślepiony, a uchwyt ponownie zabezpieczony przed światłem i usunięty z aparatu.
Rozwój
Utajony obraz został wywołany do widoczności przez kilka minut ekspozycji na opary wydzielane przez ogrzaną rtęć w specjalnie wykonanym pudełku wywołującym. Toksyczność rtęci była dobrze znana w XIX wieku, ale rzadko podejmowano środki ostrożności. Obecnie jednak zagrożenia związane z kontaktem z rtęcią i innymi chemikaliami tradycyjnie stosowanymi w procesie dagerotypii są traktowane poważniej, podobnie jak ryzyko uwolnienia tych chemikaliów do środowiska.
W odmianie procesu Becquerela , opublikowanej w 1840 r., Ale bardzo rzadko używanej w XIX wieku, płytka uczulona dymem samym jodem została wywołana przez ogólną ekspozycję na światło słoneczne przechodzące przez żółte, bursztynowe lub czerwone szkło. Jodek srebra w stanie nienaświetlonym był niewrażliwy na czerwony koniec widzialnego widma światła i był nienaruszony, ale utajony obraz utworzony w aparacie przez promienie niebieskie, fioletowe i ultrafioletowe uczulał na kolor każdy punkt na płycie proporcjonalnie, więc że ta „kąpiel słoneczna” z filtrem kolorów zintensyfikowała ją do pełnej widoczności, tak jakby płyta była naświetlana w aparacie przez wiele godzin lub dni, aby uzyskać widoczny obraz bez wywoływania. Dagerotypy Becquerela, gdy są w pełni rozwinięte i utrwalone, zwykle przybierają nieco niebieskawy odcień. Jakość obrazu może nie być tak wspaniale ostra, jak dagerotyp wywołany przy użyciu oparów rtęci, chociaż współcześni fotografowie zajmujący się dagerotypią preferują proces Becquerela ze względu na zagrożenia i koszty pracy z rtęcią.
Ustalenie
Po wywołaniu światłoczułość płytki zatrzymano przez usunięcie nienaświetlonego halogenku srebra łagodnym roztworem tiosiarczanu sodu ; Początkowa metoda Daguerre'a polegała na użyciu gorącego nasyconego roztworu soli kuchennej.
Złocenie, zwane także tonowaniem złota, było dodatkiem do procesu Daguerre'a wprowadzonego przez Hippolyte'a Fizeau w 1840 roku. Wkrótce stało się częścią standardowej procedury. Aby nadać stalowoszaremu obrazowi nieco cieplejszy ton i fizycznie wzmocnić sproszkowane cząsteczki srebra, z których się składał, chlorek złota [ który? ] rozlano na powierzchnię i płytkę krótko ogrzano nad płomieniem, następnie odsączono, przepłukano i wysuszono. Bez tego zabiegu obraz był delikatny jak "kurz" na skrzydle motyla.
Obudowa i inne opcje wyświetlania
Nawet po wzmocnieniu przez złocenie powierzchnia obrazu nadal bardzo łatwo ulegała zniszczeniu, a srebro matowiało, więc gotowa płyta została oprawiona szkłem ochronnym i uszczelniona paskami papieru nasączonymi gumą arabską . W Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii do oddzielenia powierzchni obrazu od szkła zwykle używano maty z pozłacanego mosiądzu, zwanej konserwatorem w USA i pinchbeck w Wielkiej Brytanii. W Europie kontynentalnej zwykle służyła temu cienka tekturowa mata lub passe-partout .
Istniały dwie główne metody wykańczania dagerotypów w celu ochrony i ekspozycji:
W Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii tradycja przechowywania miniaturowych malowideł w drewnianej skrzyni pokrytej skórą lub papierem stemplowanym reliefem przetrwała aż do dagerotypu. Niektórzy dagerotypiści byli artystami portretowymi, którzy oferowali również miniaturowe portrety. Czasami używano czarnych lakierowanych skrzynek ozdobionych wypustką z masy perłowej . Bardziej masywna obudowa Union została wykonana z mieszanki kolorowych trocin i szelaku (głównego składnika lakieru do drewna) formowanych w podgrzewanej formie w celu uzyskania dekoracyjnej rzeźbiarskiej płaskorzeźby. Słowo „Union” odnosiło się do mieszanki trocin i lakieru — produkcję futerałów Union rozpoczęto w 1856 roku. We wszystkich typach futerałów wewnętrzną stronę okładki wyściełano aksamitem, pluszem lub satyną, aby zapewnić ciemną powierzchnię odbijającą się w płytka do przeglądania i ochrony szklanej pokrywy. Jednak w niektórych przypadkach znajdowały się naprzeciw siebie dwa dagerotypy. Obrazy w oprawie można było ustawić na stole lub wyeksponować na kominku . Większość walizek była na tyle mała i lekka, że można je było łatwo nosić w kieszeni, chociaż normalnie tego nie robiono. Innym podejściem, powszechnym we Francji i reszcie Europy kontynentalnej, było powieszenie dagerotypu na ścianie w prostej lub rozbudowanej ramie.
Konserwatorom udało się ustalić, że dagerotyp Walta Whitmana powstał w Nowym Orleanie, a główną wskazówką był rodzaj ramy, którą wykonano do powieszenia na ścianie w stylu francuskim i kontynentalnym. Dowodem potwierdzającym pochodzenie z Nowego Orleanu był skrawek papieru z Le Mesager , ówczesnej dwujęzycznej gazety z Nowego Orleanu, który został użyty do przyklejenia talerza do ramy. Innymi wskazówkami używanymi przez historyków do identyfikacji dagerotypów są znaki rozpoznawcze na srebrnym talerzu i charakterystyczne wzory pozostawione przez różnych fotografów podczas polerowania talerza za pomocą skórzanego buffa, który pozostawia bardzo cienkie równoległe linie widoczne na powierzchni.
Ponieważ sam dagerotyp znajduje się na stosunkowo cienkim arkuszu miękkiego metalu, można go było łatwo przyciąć do rozmiarów i kształtów odpowiednich do zamontowania w medalionach, jak to miało miejsce w przypadku miniaturowych obrazów. Inne pomysłowe zastosowania portretów dagerotypowych polegały na umieszczaniu ich na breloczkach do zegarków i kopertach zegarków , szkatułkach z klejnotami i innych ozdobnych srebrnych lub złotych pudełkach, rękojeściach lasek oraz na broszkach, bransoletkach i innej biżuterii określanej obecnie przez kolekcjonerów jako „biżuteria dagerrejska” ". Szkło nakrywkowe lub kryształ były przyklejane bezpośrednio do krawędzi dagerotypu lub do otworu jego pojemnika i zwykle zapewniano ochronną pokrywę na zawiasach.
Niezwykłe cechy
Dagerotypy są zwykle odwrócone bocznie - odbicia lustrzane - ponieważ koniecznie ogląda się je od strony, która pierwotnie była zwrócona w stronę obiektywu aparatu. Chociaż dagerotypista mógł przymocować lustro lub pryzmat odblaskowy przed soczewką, aby uzyskać prawidłowy wynik odczytu, w praktyce rzadko to robiono.
Zastosowanie któregokolwiek typu mocowania powodowało pewną utratę światła, nieco wydłużając wymagany czas naświetlania, a jeśli nie były one bardzo wysokiej jakości optycznej, mogły pogorszyć jakość obrazu. Tekst czytany prawostronnie lub guziki dla praworęcznych na odzieży męskiej na dagerotypie mogą być jedynym dowodem na to, że okaz jest kopią typowego źle odczytanego oryginału.
Oglądanie dagerotypu nie przypomina oglądania żadnego innego rodzaju fotografii. Obraz nie leży na powierzchni płyty. Po przełączeniu z pozytywu na negatyw w miarę dostosowywania kąta widzenia, widzowie doświadczają zjawy w przestrzeni, mirażu, który pojawia się, gdy oczy są odpowiednio skupione. W przypadku odtworzenia za pomocą innych procesów ten efekt związany z oglądaniem oryginalnego dagerotypu nie będzie już widoczny. Inne procesy, które mają podobne wrażenia wizualne, to hologramy na kartach kredytowych lub tablice Lippmanna .
Chociaż dagerotypy są unikalnymi obrazami, można je skopiować poprzez ponowne dagerotypowanie oryginału. Kopie wykonano również litografią lub rytownictwem . Dziś można je zeskanować cyfrowo.
Dobrze naświetlony i ostry wielkoformatowy dagerotyp jest w stanie wiernie zarejestrować najdrobniejsze szczegóły w rozdzielczości, której nie są w stanie zapewnić dzisiejsze aparaty cyfrowe.
Skrócenie czasu ekspozycji
Na początku lat czterdziestych XIX wieku wprowadzono dwie innowacje, które radykalnie skróciły wymagane czasy naświetlania: obiektyw, który dawał znacznie jaśniejszy obraz w aparacie, oraz modyfikacja chemii użytej do uwrażliwienia kliszy.
Pierwszych aparatów dagerotypowych nie można było używać do portretowania, ponieważ wymagany czas naświetlania byłby zbyt długi. Aparaty wyposażone były w obiektywy typu Chevalier , które były „ wolne ” (ok. f/14 ). Wyświetlali ostry i niezniekształcony, ale niewyraźny obraz na płycie. Taka soczewka była konieczna, aby uzyskać bardzo szczegółowe wyniki, które wywołały tyle zdziwienia i pochwały, gdy po raz pierwszy wystawiano dagerotypy, a których oczekiwali nabywcy sprzętu dagerotypowego. Używając tego obiektywu i oryginalnej metody uwrażliwiania, do sfotografowania nawet bardzo mocno nasłonecznionej sceny potrzebny był kilkuminutowy czas naświetlania. Można było zapewnić znacznie „szybszy” obiektyw - po prostu pominięcie integralnej stałej przysłony z obiektywu Chevalier zwiększyłoby jego roboczą aperturę do około f / 4,7 i skróciło czas naświetlania o prawie 90 procent - ale z powodu istniejącego stanu obiektywu projektu znacznie krótsza ekspozycja byłaby kosztem peryferyjnego zniekształcenia i znacznie mniej wyraźnego obrazu. Z rzadkimi wyjątkami dagerotypy wykonane przed 1841 r. Przedstawiały statyczne tematy, takie jak krajobrazy, budynki, pomniki, rzeźby i martwej natury . Próby fotografii portretowej obiektywem Chevalier wymagały od opiekuna stania twarzą do słońca przez kilka minut, starając się pozostać w bezruchu i wyglądać przyjemnie, co zwykle dawało odrażające i niepochlebne rezultaty. Obiektyw lustrzany Woolcott, który wytwarzał małe dagerotypy wielkości znaczka pocztowego, umożliwił portretowanie w procesie dagerotypii i były to pierwsze portrety fotograficzne, które zostały wyprodukowane. W 1841 roku wprowadzono obiektyw portretowy Petzval . Profesor Andreas von Ettingshausen zwrócił uwagę swojego kolegi, profesora Petzvala na potrzebę szybszego obiektywu do aparatów dagerotypowych, który we współpracy z firmą Voigtländer zaprojektował obiektyw, który skróciłby czas potrzebny do naświetlania płyt dagerotypowych do portretów. Petzval nie był świadomy skali swojego wynalazku na początku prac nad soczewką, a później żałował, że nie zabezpieczył swoich praw, uzyskując patent listowy na swój wynalazek. Była to pierwsza soczewka zaprojektowana przy użyciu obliczeń matematycznych, a zespół matematyków, których specjalnością było w rzeczywistości obliczanie trajektorii balistycznych, został oddany do dyspozycji Petzvala przez arcyksięcia Ludwika . Został naukowo zaprojektowany i zoptymalizowany do tego celu. Przy roboczej aperturze około f/3,6 wystarczająca była ekspozycja tylko około jednej piętnastej czasu wymaganego przy użyciu obiektywu Chevalier. Chociaż dawał akceptowalnie ostry obraz w środkowej części płyty, gdzie prawdopodobnie znajdowała się twarz opiekuna, jakość obrazu spadła w kierunku krawędzi, więc z tego i innych powodów nie nadawał się do fotografii krajobrazowej, a nie do ogólnej wymiany dla obiektywów typu Chevalier. Petzval chciał, aby jego obiektyw był wymienialny z dwoma alternatywnymi tylnymi komponentami: jednym do portretów, a drugim do krajobrazów i architektury.
Inną ważną innowacją była innowacja chemiczna. W oryginalnym procesie Daguerre'a płytka była uczulana przez wystawienie na jodu . Przełom nastąpił wraz z odkryciem, że po odpowiednim połączeniu ekspozycji na opary bromu lub chloru można znacznie zwiększyć czułość płytki, co z kolei znacznie skróciło wymagany czas ekspozycji do piętnastu do trzydziestu sekund w sprzyjających warunkach oświetleniowych , według Edera. Kilku eksperymentatorów odkryło skłonność do używania chloru i bromu oprócz jodu: Wolcott , którego „mieszanina Wolcotta” była sprzedawana przez jego partnera, Johna Johnsona, którą nazwali „quickstuff”; dwie niespokrewnione osoby o nazwisku Goddard - filadelfijski lekarz i chemik Paul Beck Goddard oraz John Frederick Goddard , który wykładał w Adelaide Gallery, zanim pomógł Beardowi w założeniu pierwszego studia portretów dagerotypowych na dachu Regent Street Polytechnic; (John Frederick Goddard jako pierwszy opublikował informację, że brom zwiększa czułość tablic dagerotypowych w Dzienniku Literackim z 12 grudnia 1840 r.) oraz w Wiedniu: Krachowila i bracia Nattererowie .
Niezwykłe aparaty dagerotypowe
Pojawiło się wiele innowacyjnych projektów aparatów:
Jedną z wczesnych prób rozwiązania problemu braku dobrego „szybkiego” obiektywu do portretów i przedmiotem pierwszego amerykańskiego patentu na aparat fotograficzny był aparat Alexandra S. Wolcotta , w którym zastosowano wklęsłe lustro zamiast soczewki i działało na zasada działania teleskopu zwierciadlanego . Lustro zostało zamontowane na jednym końcu aparatu, a ogniskowanie odbywało się poprzez regulację położenia płytki w uchwycie przesuwanym po szynie. Zaprojektowany wyłącznie do portretów, ten układ dawał znacznie jaśniejszy obraz niż obiektyw Chevalier, a nawet późniejszy obiektyw Petzval, ale jakość obrazu była tylko marginalna, a projekt był praktyczny tylko w przypadku małych płyt.
Mały, całkowicie metalowy aparat dagerotypowy Friedricha Voigtländera (1841) był wystarczająco mały, aby go nosić. Był wyposażony w obiektyw portretowy af / 3,5 Petzvala z przodu i soczewkę skupiającą z tyłu i miał okrągłe płytki. Wyprodukowano tylko 600 takich aparatów.
Instrukcja obsługi aparatu Voigtländer brzmi następująco:
Instrukcja użycia nowego aparatu dagerotypowego do wykonywania portretów, wykonana według obliczeń profesora Petzvala przez Voigtländer and Son, Wiedeń, druk JPSollinger, 1 sierpnia 1841. Osoba do fotografowania musi siedzieć na otwartej
przestrzeni powietrze. Do ekspozycji przy zachmurzonym, ciemnym niebie w zimie wystarczy 3 ½ minuty; w słoneczny dzień w cieniu wystarczy 1½ do 2 minut, aw bezpośrednim świetle słonecznym nie więcej niż 40–45 sekund. To ostatnie jest jednak rzadko stosowane ze względu na głębokie cienie, jakie tworzy bezpośrednie światło słoneczne.
Podane czasy ekspozycji dotyczą oczywiście płytek uczulonych tylko jodem; udoskonalone metody uczulania wprowadzano dopiero w latach 1841–42.
W 1845 roku Friedrich von Martens wynalazł pierwszy aparat panoramiczny do zakrzywionych płyt dagerotypowych z obiektywem obracającym się o kąt 150 stopni. Nazywała się „Megaskop-Kamera” lub „Panorama-Kamera”.
Netto zbudował w 1841 r. pracownię, w której przednia część aparatu z obiektywem została wmurowana w ścianę między pracownią a przylegającą do niej ciemnią, a tylna część aparatu znajdowała się wewnątrz ciemni.
Portret
W jednej z wczesnych prób portretowania szwedzki dagerotypista-amator spowodował, że jego opiekun prawie stracił oko, ponieważ praktycznie wpatrywał się w słońce podczas pięciominutowej ekspozycji.
Nawet przy jasnych obiektywach i znacznie bardziej czułych płytach, w warunkach studyjnego oświetlenia portretowego konieczna była kilkusekundowa ekspozycja w najjaśniejsze dni, aw mgliste lub pochmurne dni opiekun musiał pozostać nieruchomo znacznie dłużej. Zagłówek był już używany do malowania portretów.
Zakłady produkujące portrety dagerotypowe na ogół miały na dachu zbudowaną przy świetle dziennym pracownię, podobnie jak szklarnię. Podczas gdy później w historii fotografii sztuczne oświetlenie elektryczne odbywało się w ciemnym pokoju, budując światło za pomocą twardych reflektorów i miękkich reflektorów, studio światła dziennego zostało wyposażone w ekrany i żaluzje, aby kontrolować światło, zmniejszać je i uczynić jednokierunkowym, lub rozprosz go, aby zmiękczyć ostre, bezpośrednie oświetlenie. Czasami stosowano niebieską filtrację, aby ułatwić opiekunowi tolerowanie silnego światła, ponieważ płytka dagerotypowa była prawie wyłącznie wrażliwa na światło z niebieskiego końca widma, a odfiltrowanie wszystkiego innego nie wydłużyło znacząco czasu ekspozycji.
Zwykle było to ustawione tak, że osoby siedzące opierały łokcie na podporze, takiej jak stół do pozowania, którego wysokość można było regulować, lub używano zagłówków, których nie widać na zdjęciu, co prowadziło do tego, że większość portretów dagerotypowych miała sztywne, martwe pozy. Istnieją pewne wyjątki, z żywymi wyrazami pełnymi charakteru, ponieważ fotografowie dostrzegli potencjał nowego medium i zastosowaliby technikę żywego obrazu . Są one reprezentowane w zbiorach muzealnych i są dziś najbardziej poszukiwane przez prywatnych kolekcjonerów. W przypadku małych dzieci czasami ukrywano w kadrze ich matki, aby je uspokoić i utrzymać w bezruchu, aby zapobiec rozmyciu obrazu.
Obraz na dagerotypie jest często opisywany jako utworzony przez amalgamat lub stop rtęci i srebra , ponieważ do wywołania płytki używa się oparów rtęci z basenu ogrzanej rtęci; ale przy użyciu Becquerela (przy użyciu czerwonego filtra i dodatkowej ekspozycji) dagerotypy można wytwarzać bez rtęci, a analiza chemiczna pokazuje, że w końcowym obrazie z procesem Becquerela nie ma rtęci. Stawia to pod znakiem zapytania teorię, że obraz jest tworzony z amalgamatu z rozwojem rtęci.
Chociaż proces dagerotypii mógł wytworzyć tylko jeden obraz na raz, kopie można było utworzyć poprzez ponowne dagerotypowanie oryginału. Podobnie jak w przypadku każdego kopiowanego oryginalnego zdjęcia, kontrast wzrasta. W przypadku dagerotypu wszelkie napisy pojawią się tyłem do przodu. Ponowne skopiowanie dagerotypu sprawi, że pismo będzie wyglądać normalnie, a pierścienie noszone na palcach pojawią się na właściwej dłoni. Innym sposobem wykonania dagerotypu we właściwy sposób byłoby użycie lustra podczas robienia zdjęcia.
Dagerotypy delegacji Indian Omaha (rdzennych Amerykanów) z 1852 r. W Smithsonian obejmują dagerotyp skopiowany w aparacie, rozpoznawalny po dużym kontraście i czarnej linii wzdłuż boku płyty.
Proliferacja
André-Adolphe-Eugène Disdéri i Jules Itier z Francji oraz Johann Baptist Isenring ze Szwajcarii stali się wybitnymi dagerotypistami. Jednak w Wielkiej Brytanii Richard Beard kupił brytyjski patent na dagerotyp od Milesa Berry'ego w 1841 roku i ściśle kontrolował swoją inwestycję, sprzedając licencje w całym kraju i ścigając osoby naruszające prawo . Między innymi Antoine Claudet i Thomas Richard Williams produkowali dagerotypy w Wielkiej Brytanii.
 | |
| Wideo zewnętrzne | |
|---|---|
 Wczesna fotografia: tworzenie dagerotypów , J. Paul Getty Museum i Khan Academy
|
Fotografia dagerotypowa szybko rozprzestrzeniła się w Stanach Zjednoczonych po tym, jak odkrycie pojawiło się po raz pierwszy w amerykańskich gazetach w lutym 1839 r. Na początku lat czterdziestych XIX wieku wynalazek został przedstawiony praktykom w Stanach Zjednoczonych w ciągu kilku miesięcy przez Samuela Morse'a , wynalazcę kodu telegraficznego .
Możliwe, że Morse był pierwszym Amerykaninem, który na własne oczy zobaczył dagerotyp. Doświadczenie Morse'a ze sztuką i technologią na początku XIX wieku przyciągnęło go do dagerotypu; latem 1820 i 1821 prowadził eksperymenty protofotograficzne z Benjaminem Sillimanem. W swoim dziele The Gallery of the Louvre Morse użył Camera obscura do precyzyjnego uchwycenia galerii, z której następnie stworzył ostateczny obraz.
Morse spotkał wynalazcę dagerotypu, Louisa-Jacquesa-Mande Daguerre'a, w Paryżu w styczniu 1839 roku, kiedy ogłoszono wynalazek Daguerre'a [2]. Podczas gdy dagerotyp fascynował Morse'a, martwił się, jak nowy wynalazek będzie konkurował z jego telegrafem. Jednak spojrzenie Morse'a na dagerotyp złagodziło jego obawy, gdy zobaczył, jak rewolucyjna była jego technologia. Morse napisał list do swojego brata Sidneya, opisujący wynalazek Daguerre'a, który następnie Sidney opublikował w New-York Observer 20 kwietnia 1839 r. Chociaż nie był to pierwszy raport o dagerotypie, który pojawił się w Ameryce, był to pierwszy osobiście raport pojawi się w Stanach Zjednoczonych.
Relacja Morse'a o zupełnie nowym wynalazku zainteresowała amerykańską opinię publiczną, a poprzez dalsze publikacje technika dagerotypu została zintegrowana w Stanach Zjednoczonych. Czasopisma i gazety zawierały eseje pochwalające dagerotyp za szerzenie demokratycznych wartości amerykańskich, ponieważ mógł stworzyć obraz bez malowania, co było mniej wydajne i droższe. Wprowadzenie dagerotypu do Ameryki sprzyjało również postępowi ideałów i technologii. Na przykład artykuł opublikowany w Boston Daily Advertiser 23 lutego 1839 roku opisywał dagerotyp jako mający podobne właściwości do camera obscura, ale wprowadzał jego niezwykłą zdolność „utrwalania obrazu na papierze lub wykonywania trwałego rysunku za pomocą sama agencja światła”, która łączyła stare i nowe koncepcje, aby czytelnicy mogli je zrozumieć.
Szacuje się, że do 1853 roku w samych Stanach Zjednoczonych produkowano około trzech milionów dagerotypów rocznie. Jeden z tych oryginalnych dagerotypów Morse'a jest obecnie wystawiany w National Museum of American History , filii Smithsonian Institution w Waszyngtonie. Rozkwitł rynek portretów , głównie dzieł wędrownych praktyków, którzy podróżowali z miasta do miasta . Po raz pierwszy w historii ludzie mogli za niewielką cenę uzyskać dokładne podobizny siebie lub swoich bliskich, co sprawiło, że zdjęcia portretowe stały się niezwykle popularne wśród osób o skromnych dochodach. Celebryci i zwykli ludzie szukali portretów, a robotnicy oszczędzali cały dzień dochodów, aby zrobić im dagerotyp, w tym portrety zawodowe.
Znani amerykańscy dagerotypiści połowy XIX wieku to James Presley Ball , Samuel Bemis , Abraham Bogardus , Mathew Brady , Thomas Martin Easterly , François Fleischbein , Jeremiah Gurney , John Plumbe , Jr., Albert Southworth , Augustus Washington , Ezra Greenleaf Weld , John Adamsa Whipple'a i Fredericka Douglassa .
Ta metoda rozprzestrzeniła się również na inne części świata:
- Pierwszy dagerotyp w Australii został wykonany w 1841 roku, ale już nie przetrwał. Najstarszym zachowanym australijskim dagerotypem jest portret dr Williama Blanda wykonany w 1845 roku.
- Na Jamajce Francuz Adolphe Duperly wydał książeczkę Dagerotypy, Daguerian Excursions in Jamaica, będącą zbiorem poglądów… zrobionych na miejscu za pomocą dagerotypu, który prawdopodobnie pojawił się w 1844 roku.
- W 1857 roku Ichiki Shiro stworzył pierwszą znaną japońską fotografię, portret swojego daimyō Shimazu Nariakiry . Zdjęcie zostało uznane przez rząd Japonii za ważne dobro kultury .
- Na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku Augustus Washington opuścił Hartford Connecticut, aby ostatecznie wykonać dagerotypy dla przywódców politycznych Monrowii w Liberii. Następnie został wybrany na przewodniczącego Izby Reprezentantów Liberii, a później na członka Senatu Liberii.
Portret Afroamerykanów
Dagerotyp odegrał rolę w politycznych wysiłkach na rzecz awansu Afroamerykanów w Stanach Zjednoczonych po niewoli. Przywódca abolicjonistów Frederick Douglass był najczęściej fotografowanym człowiekiem w XIX-wiecznej Ameryce. Jednym z jego najsłynniejszych renderingów był dagerotyp sprzed wojny secesyjnej, który można było oglądać na wystawie w Instytucie Sztuki w Chicago w 1997 roku.
Niektóre z najwcześniejszych przedstawień Afroamerykanów pojawiły się w postaci dagerotypów niewolników wziętych dla szwajcarskiego naukowca Louisa Agassiza . Te dagerotypy - zrobione dla Agassiza w Kolumbii w Południowej Karolinie w 1850 r. - zostały odkryte w Harvard Peabody Museum w 1975 r. I pojawiły się w Amon Carter Museum w 1992 r. Na wystawie „Xix Century Photography”. Po obserwacji stwierdzono, że te dagerotypy zostały zrobione z motywów naukowych i polaryzacyjnych.
Afroamerykańscy fotografowie z początku XIX wieku, tacy jak Augustus Washington, i abolicjoniści, tacy jak Frederick Douglass i Sojourner Truth , położyli podwaliny pod ideę „Nowego Murzyna”. Fotografowie wykonaliby dagerotypy, które przedstawiałyby Afroamerykanów w bardziej wyrafinowanym świetle, aby zbiegły się z tym obrazem po niewolnictwie opracowanym przez Afroamerykanów. XX-wieczni afroamerykańscy intelektualiści, tacy jak WEB Dubois i Alain Locke , promowali te obrazy w gazetach abolicjonistycznych wraz z różnymi artykułami poświęconymi przedstawianiu idei „Nowego Murzyna”.
Dubois zaprezentował ponad 300 fotografii (dagerotypów i innych) Afroamerykanów we wszystkich aspektach egzystencji na swojej „Wystawie amerykańskich murzynów” na Wystawie Paryskiej w 1900 r. Z pomocą swojego przyjaciela Thomasa J. Callowaya, który był również urzędnikiem ds. wystawy. To wydarzenie było znaczącym osiągnięciem dla rozwoju Afroamerykanów nie tylko w Ameryce, ale na całym świecie.
Zastosowanie astronomiczne w latach 70. XIX wieku
W 1839 roku François Arago w swoim przemówieniu do francuskiej Izby Deputowanych nakreślił bogactwo możliwych zastosowań, w tym astronomię, i rzeczywiście dagerotyp był nadal sporadycznie używany do fotografii astronomicznej w latach siedemdziesiątych XIX wieku.
Chociaż proces mokrej płyty kolodionowej stanowił tańszą i wygodniejszą alternatywę dla komercyjnych portretów i innych zastosowań z krótszymi czasami naświetlania, kiedy miał nastąpić tranzyt Wenus i należało przeprowadzić obserwacje z kilku miejsc na powierzchni Ziemi w celu obliczania odległości astronomicznych, dagerotypia okazała się dokładniejszą metodą wykonywania nagrań wizualnych przez teleskopy, ponieważ był to proces suchy o większej stabilności wymiarowej, podczas gdy kolodionowe płytki szklane były naświetlane na mokro, a obraz ulegał nieznacznemu zniekształceniu po wyschnięciu emulsji.
Późne i nowoczesne zastosowanie
Chociaż czasami mówi się, że proces dagerotypu wymarł całkowicie na początku lat sześćdziesiątych XIX wieku, dowody z dokumentów wskazują, że jego bardzo niewielkie użycie utrzymywało się mniej więcej nieprzerwanie przez następne 150 lat jego rzekomego wyginięcia. Kilku dagerotypistów pierwszej generacji odmówiło całkowitego porzucenia swojego starego medium, kiedy zaczęli tworzyć nowe, tańsze, łatwiejsze do oglądania, ale stosunkowo szare ambrotypy i tintypy. Historycznie myślący fotografowie kolejnych pokoleń, często zafascynowani dagerotypami, czasami eksperymentowali z tworzeniem własnych, a nawet wskrzeszali ten proces komercyjnie jako opcję portretowania „retro” dla swoich klientów. Te ekscentryczne późne zastosowania były niezwykle niezwykłe, a zachowane przykłady wiarygodnie datowane na lata 1860-1960 są obecnie niezwykle rzadkie.
Dagerotyp przeżył niewielki renesans pod koniec XX wieku, a proces ten jest obecnie praktykowany przez garstkę entuzjastycznych wielbicieli; uważa się, że na całym świecie jest ich mniej niż 100 (zobacz listę artystów na cdags.org w linkach poniżej). W ostatnich latach artyści tacy jak Jerry Spagnoli , Adam Fuss , Patrick Bailly-Maître-Grand, Alyssa C. Salomon i Chuck Close ponownie wprowadzili to medium do szerszego świata sztuki. Zastosowanie elektronicznej lampy błyskowej we współczesnym dagerotypie rozwiązało wiele problemów związanych z powolną szybkością procesu przy użyciu światła dziennego.
Odbyły się międzynarodowe wystawy zbiorowe prac współczesnych dagerotypistów, zwłaszcza wystawa w 2009 roku w Bry Sur Marne we Francji, obejmująca 182 dagerotypy autorstwa czterdziestu czterech artystów, oraz wystawa ImageObject w Nowym Jorku w 2013 roku, prezentująca siedemdziesiąt pięć prac trzydziestu trzech artystów. W zamku dla lalek Astolat znajdują się również dagerotypy. Atrakcyjność tego medium polega na efekcie „magicznego lustra”, w którym światło pada na wypolerowaną srebrną płytkę i odsłania srebrzysty obraz, który może wydawać się upiorny i eteryczny, nawet gdy jest idealnie ostry, oraz w poświęceniu i rzemiośle wymaganym do wykonania dagerotypu.
Galeria przykładowych dagerotypów
Małe drewniane pudełko zawierające nieosłonięte prymitywne dagerotypy. Są to wczesne prace dr Johna Drapera i Samuela Morse'a z NYU jesienią 1839 roku. W tej galerii zamieszczono nieudaną próbę wykonania zdjęcia i cztery dobre zdjęcia z pudełka.
Nieudana próba wykonania zdjęcia przez Johna W. Drapera z pudełka zawierającego jego wczesne próby wykonania dagerotypów na Uniwersytecie Nowojorskim jesienią 1839 r.
Dr John William Draper, od dawna uznawany za pierwszą osobę, która wykonała zdjęcie ludzkiej twarzy, siedząc ze swoim eksperymentem roślinnym, z długopisem w dłoni, na Uniwersytecie Nowojorskim jesienią 1839 r. Dagerotyp autorstwa Samuela Morse'a 1839.
Samuel Morse, profesor sztuki na Uniwersytecie Nowojorskim w 1839 r. Dagerotyp dr Johna Williama Drapera 1839 r.
Theodore Frelinghuysen , prezydent NYU w 1839 r. Dagerotyp autorstwa dr Johna Williama Drapera 1839 r.
dr Martyna Paine. Jeden z założycieli dagerotypu szkoły medycznej NYU autorstwa dr Johna Williama Drapera 1839.
Andrew Jacksona w wieku 78 lat.
Arthur Wellesley, książę Wellington , w wieku 74 lub 75 lat, wykonany przez Antoine'a Claudeta w 1844 r.
Shimazu Nariakira , wykonane przez Ichiki Shiro w 1857 roku, najwcześniejsza zachowana japońska fotografia
Zaćmienie Słońca z 28 lipca 1851 r. , pierwsze prawidłowo naświetlone zdjęcie zaćmienia Słońca wykonane techniką dagerotypii
Filozof Friedrich Wilhelm Joseph Schelling , wykonany przez Hermanna Biow w lutym 1848 r.
José de San Martín , wykonany w Paryżu 1848.
Conrad Heyer w wieku 103 lat w 1852 r., Prawdopodobnie najwcześniej urodzony Amerykanin, jaki kiedykolwiek sfotografowano (ur. 1749)
Fryderyk Chopin , ok. 1849
Kowal wykuwający podkowę, ok. 1859–1860 autorstwa Summer A. Smitha
.jpg)
Zobacz też
- Historia fotografii
- Nadruk albuminowy
- Ambrotyp
- kalotyp
- Dagerobaza
- Hugh Lee Pattinsona
- Joseph-Philibert Girault de Prangey
- Daniel Davies Jr.
- talerz Lippmanna
- Noël Paymal Lerebours
- fizautotyp
- Ferrotypia
Notatki
Dalsza lektura
- Coe, Brian (1976). Narodziny fotografii: historia lat formacyjnych, 1800–1900 . Londyn: Ash i Grant. ISBN 0-904069-06-0 .
- Daniel, Malcolm (październik 2004). „Epoka dagerrejska we Francji: 1839–1855” . metmuseum.org.
- Davis, Keith F.; Aspinwall, Jane Lee; Wilson, Marc F. (2007). Początki fotografii amerykańskiej: od dagerotypu do suchej płyty, 1839–1885 . Muzeum Sztuki Nelsona-Atkinsa. Kansas City: Fundacja rodziny Hall. ISBN 978-0-300-12286-2 .
- Gernsheim, Helmut ; Gernsheim, Alison (1968). LJM Daguerre: Historia dioramy i dagerotypu . Nowy Jork: Dover Publications. ISBN 0-486-22290-X .
- Goddard, John F. (12 grudnia 1840). „Cenne ulepszenia w dagerotypie” (PDF) . The Literary Gazette i Journal of Belles Lettres, Arts, Sciences . Londyn (1247).
- Hannavy, John (2005). Historie przypadków: opakowanie i prezentacja portretu fotograficznego w wiktoriańskiej Wielkiej Brytanii 1840–1875 . Klub kolekcjonerów antyków. ISBN 1-85149-481-2 .
- Hill, Levi L.; McCartey, W. Jr. (1850). Traktat o dagerotypie: cała sztuka jest łatwa i ujawniono wszystkie ostatnie ulepszenia ... (PDF) . Lexington, Nowy Jork: Holman & Gray.
- Humphrey, Samuel D. (1858). Amerykański podręcznik dagerotypu (wyd. 5). Nowy Jork: SD Humphrey.
- Kenny, Adele (2001). Obudowy fotograficzne Victorian Design Sources 1840–1870 . Schiffer Publishing, Limited. ISBN 0-7643-1267-7 .
- Pfister, Harold Francis (1978). W obliczu światła: historyczne amerykańskie dagerotypy portretowe: wystawa w National Portrait Gallery, 22 września 1978 - 15 stycznia 1979 . Narodowa Galeria Portretów, Smithsonian Institution. Narodowa Galeria Portretów.
- Richter, Stefan (1989). Sztuka dagerotypu . Londyn: Wikingowie. ISBN 0-670-82688-X .
- Rudisill, Richard (1971). Obraz lustrzany: wpływ dagerotypu na społeczeństwo amerykańskie . Albuquerque: University of New Mexico Press. ISBN 0-8263-0198-3 .
- Sobieszek, Robert A.; Appel-Heyne, Odette M.; Moore, Charles R. (1976). Duch faktów: dagerotypy Southworth & Hawes, 1843–1862 . Boston: DR Godine. ISBN 0-87923-179-3 .
- Tang, Xiaoqing; Ardis, Paweł A.; Messing, Ross; Brown, Christopher M.; Nelson, Randal C.; Wąwozy, Patrick; Wiegandt, Ralph (2010). „Analiza cyfrowa i restauracja dagerotypów” (PDF) . University of Rochester, Rochester, Nowy Jork: rochester.edu.
-
Turowec, I.; Maggen, Michael; Lewis, A. (1998). „Czyszczenie dagerotypów laserem ekscymerowym” . Studia z konserwacji . Międzynarodowy Instytut Konserwacji Dzieł Historycznych i Artystycznych. Studia z konserwacji, tom 43, numer 2, s. 89-100: Iiconservation.org. 43 : 89–100.
{{ cite journal }}: CS1 maint: lokalizacja ( link ) - Drewno, Jan (1991). Ameryka i dagerotyp . Iowa City: University of Iowa Press. ISBN 0-87745-334-9 .
- Drewno, Jan (1995). Sceniczny dagerotyp: romantyzm i wczesna fotografia . Iowa City: University of Iowa Press. ISBN 0-87745-511-2 .
Linki zewnętrzne
- Dagerotyp. Procesy fotograficzne. Seria Rozdział 2 z 12. Muzeum George'a Eastmana
- The Dagerreian Society Baza danych i galerie zorientowane głównie na Stany Zjednoczone
- Dagerotyp: archiwum tekstów źródłowych, grafik i ulotek
- Historique et description des procédés du daguerréotype rédigés par Daguérre, ornés du portrait de l'auteur, et augmentés de notes et d'observations par MM Lerebours et Susse Frères, Lerebours, Opticien de L'Observatoire; Susse Frères, redaktorzy. Paryż 1839 (po francusku) Podręcznik dagerotypów Daguerre'a.
- na YouTubie
- Cincinnati Waterfront Panorama Dagerotyp na rochester.edu
- Międzynarodowa społeczność współczesnych dagerotypów (organizacja non-profit)
- Społeczna konstrukcja amerykańskiego portretu dagerotypowego
- Rozmiary płyt dagerotypowych
- Kolekcja Biblioteki Kongresu
- Kolekcja dagerotypów w Canadian Centre for Architecture
- Oryginalny aparat dagerotypowy Giroux
- Fleischman, Jan; Kunzig, Robert (1 lutego 2002). „Fotografia, stare i nowe ponownie” . odkryjmagazine.com.
- Dagerotypy Southwortha i Hawesa Amerykańskie Muzeum Fotografii
- Strona internetowa Muzeum Bry-Sur-Marne - Wzbogacenie zbiorów muzeum, niektóre są związane z twórczością Louisa Daguerre'a i dagerotypu
| Biblioteki Narodowe | |
|---|---|
| Inny | |
