Segagaga

Segagaga
Deweloperzy	Sega Hitmaker
Wydawcy	Sega
Dyrektor (dyrektorzy)	Tez Okano
Platforma(y)	Wymarzony skład
Uwolnienie	JP : 29 marca 2001 r
gatunek (y)	Odgrywanie ról
Tryb(y)	Jeden gracz

Segagaga , stylizowana na SGGG , to symulacyjna gra fabularna z 2001 roku, opracowana przez firmę Sega Hitmaker i opublikowana przez firmę Sega dla Dreamcast w Japonii. Opisywany jako „symulacja Sega”, gracz przejmuje kontrolę nad Sega Tarō, który musi pomóc uratować walczącą Segę przed przegraną z rywalem DOGMA, który jest właścicielem 97% rynku konsol. Rozgrywka polega na walce z pracownikami i innymi postaciami w różnych Sega studia deweloperskie, niektóre zaczerpnięte ze starszych serii gier Sega. Zawiera wiele żartobliwych odniesień do firmy Sega i branży gier wideo, w szczególności Sony Computer Entertainment i jego konsola PlayStation 2 .

Rozwój był kierowany przez Tez Okano, który rozwijał grę w tajemnicy przez dwa lata, zanim przedstawił ją firmie Sega. Firma początkowo źle zinterpretowała grę jako żart i odrzuciła ją, jednak druga prezentacja zrobiła na nich wrażenie i pozwoliła na kontynuację rozwoju. Okano sam sprzedawał grę z niewielkim budżetem 200 $, z czego połowę wydał na maskę zapaśniczą, aby promować grę. Kilka postaci, takich jak Segata Sanshiro i Ferrari z Out Run , musiało zostać usuniętych ze względu na kwestie licencyjne. Animacja Toei wyprodukował animowane przerywniki filmowe z gry. Gra była początkowo dostępna wyłącznie w serwisie internetowym Sega Direct, a jej popularność ostatecznie gwarantowała fizyczne wydanie. Został wyprodukowany przy niewielkim budżecie.

Segagaga spotkała się z przychylnym przyjęciem krytyków, chwalona za humor, rozgrywkę i dziwaczny charakter, a także korzystanie z różnych franczyz Sega i nabijanie się z samej branży. Jeden z krytyków nazwał tę grę „łabędzim śpiewem” Dreamcasta. Jest to jedna z ostatnich gier wydanych na system, opublikowana na dwa dni przed zaprzestaniem produkcji Dreamcast 31 marca.

Rozgrywka

Zrzut ekranu z gry, przedstawiający gracza walczącego z Amigo z Samba de Amigo .

Segagaga to symulacyjna gra fabularna, określana jako „symulacja Sega”. Kontrolując młodą Segę Tarō, gracz ma za zadanie uratować walczącą Segę przed utratą rynku konsol na rzecz ich rywala DOGMA. Gracz musi przechodzić przez różne studia deweloperskie firmy Sega i walczyć z różnymi pracownikami, którzy na skutek stresu i presji wywołanej napiętymi ograniczeniami w pracy zamienili się w mutanty. W przeciwieństwie do innych gier fabularnych, Tarō „atakuje”, wykrzykując słowne obelgi i obelgi, na przykład mówiąc im, że ich gra jest okropna lub nigdy nie znajdą dziewczyny. Wrogowie mają „wskaźnik woli”, który słabnie, gdy gracz zadaje im więcej obelg, i wygra walkę, gdy całkowicie się wyczerpie. Niepowodzenie w pokonaniu wroga spowoduje utratę miesiąca czasu na rozwój, który stanie się krytyczny w miarę postępów w grze.

Gdy wróg zostanie pokonany, może chcieć sprzymierzyć się z graczem i pomóc mu w jego przygodzie. Jeśli pokonany wróg się zgodzi, gracz będzie musiał szybko odpowiedzieć na pytania w ciągu dziesięciu sekund, na przykład ile zarobi pracownik i jakie będą warunki pracy. Jeśli gracz odniesie sukces, może umieścić nowego pracownika na jednym z czterech stanowisk w grupie rozwojowej, w tym dyrektora, projektanta, planisty i programisty - zespoły programistyczne zwiększą wytrzymałość i „kreatywność” gracza, ze szkodą dla późniejszych sekcji gry. W oparciu o decyzje graczy, zespoły mogą stworzyć niewielką liczbę wysokiej jakości gier lub szybko je wyprodukować typu shovelware , aby, miejmy nadzieję, generować zyski. Gra zakończy się po trzech latach prac rozwojowych; zakończenie jest oparte na występie gracza.

Godną uwagi cechą Segagagi jest wiele epizodów i oddzwonień do innych serii gier Sega, a także żartobliwe parodie samej branży gier. W trakcie gry Tarō spotka liczne postacie firmy Sega, w tym Sonic the Hedgehog , Ristar , Alex Kidd , Sir Pepper III z Clockwork Knight , Nei z Phantasy Star 2 , Opa-Opa z Fantasy Zone , Bad Brothers z Golden Axe , Panda z Baku Baku Animal , Amigo z Samba de Amigo oraz F-14 Tomcat z After Burner . Pod koniec gry Tarō pilotuje statek kosmiczny znany jako „R-720”, co jest ukłonem w stronę szafy R-360 , w kosmos, który oferuje poziom strzelanki przypominający Thunder Force . Tarō będzie walczył z różnymi mechami zaprojektowanymi na podstawie starszych konsol do gier Sega, takich jak Sega Genesis i Master System . Historia rozgrywa się w roku 2025 i przedstawia Segę z zaledwie 3% udziałem w rynku konsol, a pozostałe 97% należy do ich rywala DOGMA — parodia rywala Segi Sony Interactive Entertainment , zawierające parodie PlayStation 2 i innych postaci Sony. Aby pomóc uratować firmę przed całkowitym upadkiem, Sega ustanawia „Project Segagaga”, kierowany przez nowicjuszy w firmie, Segę Tarō i Yayoi Hanedę, aby pomóc firmie Sega w zdobyciu 100% rynku i osiągnięciu dominacji nad światem.

Rozwój

Segagaga była rozwijana w tajemnicy w firmie przez dwa lata (dawne biuro firmy w Ōta w Tokio na zdjęciu powyżej)

Segagagę wyreżyserował i zaprojektował Tez Okano, który pracował nad grą w tajemnicy przez dwa lata, zanim przedstawił ją firmie, obawiając się, że „wszystko mogłoby się wydarzyć”, gdyby projekt został ujawniony. Kiedy początkowo zostało to pokazane, kierownictwo firmy Sega źle zinterpretowało grę jako rodzaj żartu i odrzuciło ją. Kiedy Okano ponownie zaprezentował grę, prezes Sega Hitmaker, Hisao Oguchi, był pod wrażeniem i pozwolił na kontynuację rozwoju gry. Gra została wyprodukowana przy niewielkim budżecie. Toei Animation wyprodukowało sceny otwierające i przerywnikowe; ze względu na budżet Okano otrzymał niewielką zniżkę.

Deweloperem zajmowało się Sega Hitmaker , studio produkcyjne najlepiej znane z takich tytułów jak Virtua Tennis i Crazy Taxi . Gra pierwotnie nosiła tytuł Sega Sega , później zmieniono ją na Segagaga , aby słowo „Sega” brzmiało mniej nachalnie. Wczesne wersje gry miały prawie 300 problemów produkcyjnych, z których niektóre spowodowały całkowite usunięcie postaci z gry, takich jak japońska maskotka Sega Saturn Segata Sanshiro i Ferrari z Out Run . Okano wykorzystał dużą liczbę franczyz Sega ze względu na ich popularność i możliwość swobodnego korzystania z nich. Po zaprezentowaniu gotowego produktu Sega uznała, że ​​nie wywarło to negatywnego wrażenia na firmie i zezwoliła na jego wydanie.

Uwolnienie

Okano otrzymał skromny budżet w wysokości 200 dolarów na sprzedaż gry; mniej więcej połowę wydano na maskę zapaśniczą, aby promować grę. Zorganizował imprezy autografów w miejscach w całej Akihabarze , nagradzając tych, którzy odwiedzili wszystkie cztery z nich. Pomagali mu public relations Sega , Tadashi Takezaki, i pracownik Sega AM3, Taku Sasahara, aby pomóc go promować, gromadząc całostronicowy artykuł o grze w gazecie. Segagaga została wydana w Japonii 29 marca 2001 roku jako ekskluzywna usługa internetowa Sega Direct. Promocyjna VMU Dreamcast Karta pamięci, zaprojektowana na wzór zewnętrznego Mega Drive , została wydana tego samego dnia. 1 maja Japońskie Stowarzyszenie Dzieci Dorosłych nakazało firmie Sega usunięcie gry z usługi, ponieważ jedna z postaci gry została nazwana „Dorosłymi dziećmi”, japońskim terminem, który może odnosić się do dziecka, które wyrosło z alkoholika rodzic; Sega publicznie przeprosiła i ponownie wydała zmienioną wersję gry, która zastąpiła imię postaci. Popularność gry doprowadziła do wydania wersji fizycznej, a później wersji budżetowej. Wykonano również specjalne pudełko kolekcjonerskie, w którym znajdowała się gra, a Segagaga , notatnik i emaliowane przypinki z logo Segagaga, Sega Mark III, Mega Drive, Game Gear, Saturn i Dreamcast.

Thunder Force poziom shoot'em up w Segagaga został później wydany na japońskie telefony komórkowe jako samodzielna gra 2 czerwca 2005 roku dla usługi mobilnej Sega Ages , zatytułowanej Segagaga R-720 . Zawierał dodatkowych wrogów i bossów, których nie ma w grze Dreamcast, na przykład posiadanie gigantycznego Sega Saturn jako bossa. Ścieżka dźwiękowa do Segagagi była wydawana kilka razy; pierwszy z nich został podzielony na dwa różne tomy, zatytułowane Segagaga Soundtrack Blue Edition i Segagaga Soundtrack Red Edition , zostały wydane wspólnie w Japonii w grudniu 2001 roku. Drugi, Segagaga 5 Original Soundtrack , został wydany 20 lipca 2006 roku w Japonii dla uczczenia piątej rocznicy wydania gry - ten album został później podzielony na dwa tomy i wydany cyfrowo zarówno dla iTunes , jak i Amazon Music w 2015 roku.

Przyjęcie

Przyjęcie

Przejrzyj wyniki

Opublikowanie	Wynik
Famitsu	31/40
Strefa snów	43/100
Joypad	?/100
Magazyn Dreamcast	6,66/10

Prawdopodobnie ze względu na późne wydanie Dreamcasta, Segagaga nie odniosła komercyjnego sukcesu. W pierwszym tygodniu od premiery gra sprzedała się w około 18 000 egzemplarzy. W sumie sprzedano nieco ponad 34 000 egzemplarzy.

Oficjalny amerykański magazyn Dreamcast pochwalił poczucie humoru i dziwaczne założenia gry, mówiąc, że jej projekt i ilość treści „zaskoczy wielu”. Wyrazili również rozczarowanie brakiem wydania zagranicznego. Japońska publikacja Famitsu chwaliła wykorzystanie starszych postaci z gier Sega i wyjątkową scenerię, a także elementy RPG i humor w stosunku do całej branży gier, zwłaszcza że DOGMA jest parodią Sony, największego wówczas rywala Segi. W bardziej negatywnym świetle, Dreamcast Magazine Japan pochwalił grę za jej „ambitne” założenie, ale uważał, że jej humor docenią tylko zagorzali fani Segi i nie spełni tych, którzy nie byli. Niekorzystnie porównali jego rozgrywkę do Sakura Wars 3: Is Paris Burning? , zalecając, aby entuzjaści gier RPG kupili tę grę zamiast Segagagi .

W retrospektywnej recenzji z 2009 roku Kurt Kalata z Hardcore Gaming 101 pochwalił Segagagę za rozgrywkę i humor, a mianowicie za wyśmiewanie się z japońskiego przemysłu gier wideo w tamtym czasie i za przedstawienie ponurego spojrzenia na firmę, która zbliżała się do upadku. . Podobało mu się również duże wykorzystanie serwisu fanów firmy Sega i jego dziwaczny, dziwaczny system walki, a także za to, że jest grą ogólnie przyjazną dla importu, pomimo dużego użycia języka japońskiego. Kalata zakończył swoją recenzję, pisząc: „Każdy, kto chce odważyć się języka japońskiego, znajdzie jeden z najbardziej oryginalnych, autoreferencyjnych tytułów, jakie kiedykolwiek powstały, przebłysk geniuszu, który jest wirtualnym spełnieniem marzeń fanów Segi”. Gracz retro magazyn stwierdził w 2020 roku, że gra „pozostaje dziełem szalonego, refleksyjnego geniuszu i wymaga, aby grał w nią każdy, kto choć trochę interesuje się historią przemysłu gier”, bardzo chwaląc jej dziwny system walki i odniesienia do przymrużenia oka ówczesny - upadająca firma Martin Robinson z Eurogamer wymienił go jako jeden z dziwniejszych produktów do gier wideo firmy Sega ze względu na jego samoświadomość i humor, pisząc: „Ostatnie dni ostatniej konsoli firmy Sega miały dla nich fatalistyczny charakter, a Segaga przebiła to wszystko genialną samoświadomością ”. Pisanie dla GameMe+ Chris Antista opisał to jako „niesamowicie dziwaczny łabędzi śpiew” dla Dreamcast i wyraził zainteresowanie ponownym wydaniem gry przez firmę Sega dla usług dystrybucji cyfrowej, takich jak Xbox Live .

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa (po japońsku)