Häxan

Ten artykuł jest o filmie. Aby zapoznać się z albumem Barði Jóhannson, zobacz Häxan (album) .
„Haxan” przekierowuje tutaj. W przypadku innych zastosowań zobacz Haxan (ujednoznacznienie) .
Haxan sv poster.jpg
Szwedzki plakat kinowy
Häxan
W reżyserii Benjamina Christensena
Scenariusz autorstwa Benjamina Christensena
W roli głównej
Kinematografia Johan Ankerstjerne
Edytowany przez Edel Hansen
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Skandias Filmbyrå (Szwecja)
Data wydania
  • 18 września 1922 (Szwecja ) ( 18.09.1922 )
Czas działania
  • 105 minut (przywrócenie)
  • 74 minuty (wersja z 1968 r.)
Kraj
  • Szwecja
Język Film niemy ze szwedzkimi napisami
Budżet 2 mln SEK

Häxan ( szwedzki: [ˈhɛ̂ksan] , „The Witch”; duński: Heksen ; angielski: The Witches ; wydany w USA w 1968 roku jako Witchcraft Through the Ages ) to niemy horror z 1922 roku , napisany i wyreżyserowany przez Benjamina Christensena . Składający się częściowo z dokumentalnym , jak również udramatyzowanych sekwencji narracyjnych, film przedstawia historyczne korzenie i przesądy otaczające czary , począwszy od Średniowiecze do XX wieku. Opierając się częściowo na własnych badaniach Christensena nad Malleus Maleficarum , XV-wiecznym niemieckim przewodnikiem dla inkwizytorów , Häxan sugeruje, że takie polowania na czarownice mogły wynikać z niezrozumienia zaburzeń psychicznych lub neurologicznych , wywołujących masową histerię .

Häxan to szwedzki film wyprodukowany przez AB Svensk Filmindustri, ale nakręcony w Danii w latach 1920–1921. Dzięki skrupulatnemu odtworzeniu średniowiecznych scen przez Christensena i długiemu okresowi produkcji, film był najdroższym skandynawskim filmem niemym, jaki kiedykolwiek powstał w tamtym czasie, kosztującym prawie dwa miliony koron szwedzkich . Chociaż spotkał się z pozytywnym przyjęciem w Danii i Szwecji, cenzorzy w krajach takich jak Niemcy, Francja i Stany Zjednoczone sprzeciwiali się temu, co uważano wówczas za graficzne przedstawienie tortur, nagości i perwersji seksualnych , a także antyklerykalizm .

W 1968 roku Metro Pictures Corporation ponownie zredagowało i ponownie wydało Häxan w USA pod tytułem Witchcraft Through the Ages . Ta wersja zawiera anglojęzyczną narrację autorstwa Williama S. Burroughsa . Oryginalna szwedzkojęzyczna wersja Häxan przeszła trzy renowacje przeprowadzone przez Szwedzki Instytut Filmowy w latach 1976, 2007 i 2016. Od pierwszego wydania Häxan był chwalony za połączenie stylu dokumentalnego i narracji, a także jego wizualne obrazy i został nazwany arcydziełem Christensena.

Działka

Część 1

Ten geocentryczny model wszechświata, podobny do modelu użytego w filmie, przedstawia Ziemię w centrum wszechświata, otoczoną warstwami powietrza i ognia, Układ Słoneczny , gwiazdy i wreszcie Boga z chórami aniołów.

Pierwsza część filmu, będąca rozprawą naukową na temat pojawiania się demonów i czarownic w kulturze prymitywnej i średniowiecznej, wykorzystuje szereg fotografii rzeźb, obrazów i drzeworytów jako elementy demonstracyjne. Ponadto wykorzystano kilka modeli w dużej skali, aby zademonstrować średniowieczne koncepcje struktury Układu Słonecznego i powszechnie akceptowane przedstawienie piekła .

Część 2

Drugi segment filmu to seria winiet, które w teatralny sposób demonstrują średniowieczne przesądy i wierzenia dotyczące czarów , w tym Szatana , który kusi śpiącą kobietę, by oddaliła się od łóżka jej męża, a następnie terroryzuje grupę mnichów . Pokazano także kobietę kupującą eliksir miłosny od rzekomej wiedźmy o imieniu Karna, aby uwieść mnicha, oraz rzekomą wiedźmę o imieniu Apelone, która marzy o przebudzeniu się w zamku, gdzie Szatan przedstawia jej monety, których nie jest w stanie utrzymać. i święta, w których nie może uczestniczyć.

Części 3–5

osadzona w średniowieczu służy do zademonstrowania traktowania osób podejrzanych o czary przez ówczesne władze religijne . Drukarz imieniem Jesper umiera w łóżku, a jego rodzina w konsekwencji oskarża starą kobietę, Marię tkaczkę, o spowodowanie jego śmierci poprzez czary. Żona Jespera, Anna, odwiedza rezydencję podróżujących Inkwizycji , desperacko chwytając ich za ramię i prosząc, by osądzili Marię za czary.

Maria zostaje aresztowana i po torturach przez inkwizytorów przyznaje się do udziału w czarach. Opisuje narodziny dzieci spłodzonych przez szatana, smarowanie maścią czarownic i udział w sabacie czarownic , podczas którego twierdzi, że czarownice i czarownicy zbezcześcili krzyż, ucztowali z demonami i całowali pośladki szatana. „Wymienia” inne domniemane czarownice, w tym dwie kobiety z domu Jespera. Ostatecznie Anna zostaje aresztowana jako czarownica, gdy inkwizytor, którego ramię złapała, oskarża ją o rzucenie na niego uroku. Zostaje wrobiona w coś, co jest postrzegane jako spowiedź i na co zostaje skazana spalony na stosie . Podtytuły twierdzą, że ponad osiem milionów kobiet, mężczyzn i dzieci zostało spalonych jako czarownice.

Części 6–7

Końcowe fragmenty filmu mają na celu pokazanie, w jaki sposób dawne przesądy zostały lepiej zrozumiane. Christensen przedstawia groźbę średniowiecznych metod tortur jako wyjaśnienie, dlaczego wielu rzekomych heretyków przyznało się do uprawiania czarów. Chociaż nie zaprzecza istnieniu Diabła, Christensen twierdzi, że oskarżeni o czary mogli cierpieć na coś, co w dzisiejszych czasach uznaje się za psychiczne lub neurologiczne . Zakonnica o imieniu Siostra Cecylia jest przedstawiona jako zmuszana przez Szatana do zbezczeszczenia konsekrowanej hostii i kradzieży figurki Dzieciątka Jezus . Jej działania są następnie skontrastowane z winietami o lunatyku , piromanie i kleptomance . Sugeruje się, że w średniowieczu takie zachowania byłyby uważane za demoniczne, podczas gdy współczesne społeczeństwa uznają je za dolegliwości psychiczne (nazywane w filmie histerią ) .

Rzucać

W obsadzie Häxan znajdują się:

  • Benjamin Christensen jako diabeł
  • Ella la Cour jako Czarodziejka Karna
  • Emmy Schønfeld jako asystentka Karny
  • Kate Fabian jako Stara Panna
  • Oscar Stribolt jako Gruby Mnich
  • Wilhelmine Henriksen jako Apelone
  • Astrid Holm jako Anna, żona drukarza Jespera
  • Elisabeth Christensen jako matka Anny
  • Karen Winther jako siostra Anny
  • Maren Pedersen jako Czarownica (Maria Tkaczka)
  • Johannes Andersen jako Pater Henrik, sędzia czarownic
  • Elith Pio jako Johannes, sędzia czarownic
  • Aage Hertel jako sędzia czarownic
  • Ib Schønberg jako Sędzia Czarownic
  • Holst Jørgensen jako Peter Titta (zwany „Ole Kighul” w Danii)
  • Clara Pontoppidan jako siostra Cecilia, zakonnica
  • Elsa Vermehren jako biczująca zakonnica
  • Alice O'Fredericks jako zakonnica
  • Gerda Madsen jako zakonnica
  • Karina Bell jako zakonnica
  • Tora Teje jako histeryczna kobieta
  • Poul Reumert jako jubiler
  • HC Nilsen jako pomocnik jubilera
  • Albrecht Schmidt jako psychiatra
  • Knud Rassow jako anatom

Motywy i interpretacje

Sabat czarownic Hansa Baldunga (drzeworyt), 1508

Pisarz Chris Fujiwara zwraca uwagę na sposób, w jaki film „umieszcza razem, na tym samym poziomie kinowego przedstawienia, fakt i fikcję, obiektywną rzeczywistość i halucynacje”. Pisze, że „Realizm, z jakim są inscenizowane i grane sceny fantastyczne, niewiele różni się od stylu scen warsztatowych, których nie mieliśmy powodu nie akceptować jako rozgrywających się w rzeczywistości”, i że jako taka publiczność jest prowadzić „w przestrzeń, w której irracjonalność jest zawsze gotowa do wtargnięcia w ponurych formach”.

Fujiwara podkreśla moment w filmie, w którym Christensen twierdzi, że aktorka Maren Pedersen między ujęciami „podniosła do mnie swoją zmęczoną twarz i powiedziała:„ Diabeł jest prawdziwy. Widziałem go siedzącego przy moim łóżku ”. Fujiwara pisze : „ Bez wątpienia Christensen był świadomy analogii między wyznaniem bohatera przed inkwizytorami a wyznaniem aktora przed nim, między ich narzędziami tortur a jego kamerą. Porównując własną działalność reżyserską do czynów inkwizytorów, Christensen sytuuje się blisko głowa samokrytycznej tradycji w kinie, do której później dołączył Jean-Luc Godard i Abbasa Kiarostamiego ”.

Akademicka Chloé Germaine Buckley odniosła się do badań Häxana nad czarami jako z natury „quasi- feministycznych ”, pisząc: „Christensen koncentruje się na historii czarów , aby pokazać, w jaki sposób ucisk kobiet przybierał różne postacie w różnych okresach historycznych Wykorzystując idee z teorii psychoanalitycznej , która powstawała w tamtym czasie, Christensen sugeruje związek między współczesnymi diagnozami histerii a europejskimi polowaniami na czarownice w epoce średniowiecza i wczesnej nowożytności. w swojej klinice w roli inkwizytora”. Buckley łączy tropy czarów, o których mowa w Häxan , na przykład czarownice zjadające niemowlęta lub przekształcające się w zwierzęta, na postrzeganą „bezprawność kobiecej mocy” i jako taki „stereotyp złej wiedźmy stał się tak wygodnym narzędziem do propagowania mizoginistycznych idei”. Zauważa również, że film sugeruje „skrzyżowanie płci i klasy społecznej: czarownice to nie tylko kobiety, to biedne kobiety”.

Jeśli chodzi o sceny, w których siostra Cecilia jest pod wpływem Szatana w ostatnich dwóch segmentach filmu, autor Alain Silver zapewnia o obecności ukrytego motywu represji seksualnych . Twierdzi, że film ma „ libertariańskie przesłanie”, a opętanie przez demony jest wynikiem „nienaturalnej wstrzemięźliwości seksualnej , której wymaga się od młodych zakonnic . linię łączącą opętanie z histerią. Podstawą tej idei jest to, że stłumione pragnienia seksualne są dynamiczne i zamiast leżeć w uśpieniu, aktywnie znajdują sposoby na zaspokojenie się w przesadny i ekstremalny sposób”.

Produkcja

Po znalezieniu egzemplarza Malleus Maleficarum w berlińskiej księgarni Christensen spędził dwa lata - od 1919 do 1921 - studiując podręczniki, ilustracje i traktaty o czarownicach i polowaniach na czarownice. Zamieścił obszerną bibliografię w oryginalnym ulotce na premierze filmu. Zamierzał stworzyć zupełnie nowy film, a nie adaptację fikcji literackiej, jak to miało miejsce w przypadku filmów tamtych czasów. „Zasadniczo [ sic ] jestem przeciwny tym adaptacjom… Staram się znaleźć drogę do oryginalnych filmów”.

Christensen uzyskał finansowanie od dużej szwedzkiej firmy produkcyjnej Svensk Filmindustri , przedkładając je nad lokalne duńskie studia filmowe, aby mógł zachować pełną swobodę artystyczną. Za te pieniądze kupił i wyremontował studio filmowe Astra w Hellerup w Danii. Zdjęcia trwały od lutego do października 1921 roku. Christensen i operator Johan Ankerstjerne kręcili tylko w nocy lub na planie zamkniętym, aby zachować ciemny odcień filmu. Postprodukcja potrzebny był kolejny rok przed premierą filmu pod koniec 1922 roku. Całkowity koszt Svensk Film, w tym remont studia filmowego Astra, sięgnął od 1,5 do 2 milionów koron, co czyni Häxan najdroższym skandynawskim filmem niemym w historii.

Efekty specjalne

Film wykorzystuje szereg technik efektów specjalnych w swoich przedstawieniach okultyzmu, w tym lalkarstwo i animację poklatkową . Różne demony są przedstawiane przez aktorów w makijażu z efektami specjalnymi ; nakładanie jest używane do przedstawiania czarownic przelatujących nad wioskami i przeżywających doświadczenia poza ciałem podczas snu, a ruch odwrotny jest używany w jednej sekwencji, aby monety wydawały się lecieć ze stołu w powietrze.

Muzyka

Häxan przez lata miał wiele różnych wyników na żywo. Kiedy miał swoją premierę w Szwecji, jego akompaniament został skompilowany z wcześniej istniejących kompozycji. Szczegóły selekcji, która spotkała się z entuzjastyczną aprobatą reżysera, zaginęły, ale prawdopodobnie była to ta sama udokumentowana muzyka, co na kopenhaskiej premierze dwa miesiące później. W Kopenhadze grała go 50-osobowa orkiestra, a ta ścieżka dźwiękowa, łącząca utwory Schuberta , Glucka i Beethovena , została odrestaurowana i nagrana z mniejszym zespołem przez aranżera/dyrygenta Gillian Anderson dla 2001 Criterion Collection wydanie DVD.

Wydania

Premiera filmu odbyła się 18 września 1922 roku w czterech szwedzkich miastach — Sztokholmie , Helsingborgu , Malmö i Göteborgu — jednocześnie, co było wówczas niezwykłe w Szwecji. Häxan miał swoją duńską premierę w Kopenhadze 7 listopada 1922 r. I został ponownie wydany w Danii w 1931 r. Z rozszerzonym wstępem Christensena. W tej wersji zmieniono również napisy. [ potrzebne źródło ]

W 1968 roku Metro Pictures Corporation ponownie zredagowało i ponownie wydało Häxan w Stanach Zjednoczonych jako Witchcraft Through the Ages , dodając narrację Williama S. Burroughsa i partyturę jazzową Daniela Humaira , którą grał kwintet, w skład którego wchodził Jean-Luc Ponty na skrzypcach.

Przyjęcie

Współczesna odpowiedź

Häxan spotkał się z nieco letnią, ale w większości pozytywną reakcją krytyków po swoim pierwotnym wydaniu. Jak napisał naukowiec James Kendrick , pierwsi recenzenci filmu „byli zdumieni [jego] przekraczającą granice estetyką”. Kontrowersje budziła również jego tematyka. Współczesny krytyk w Variety na przykład pochwalił grę aktorską, produkcję i wiele scen „nieskażonego horroru”, ale dodał, że „chociaż ten obraz jest wspaniały, absolutnie nie nadaje się do publicznego pokazywania”. Pewien recenzent z Kopenhagi był również urażony „szatańskim, perwersyjnym okrucieństwem, które z niego płonie, okrucieństwem, które wszyscy wiemy, prześladowało wieki jak zła, kudłata bestia, chimera ludzkości. Ale kiedy zostanie schwytany, niech zostanie zamknięty w celi, czy to w więzieniu, czy w domu wariatów.Niech nie przedstawia się jej muzyka Wagnera lub Chopina [...] młodym mężczyznom i kobietom, którzy weszli w zaczarowany świat kina”.

I odwrotnie, krytyk The New York Times napisał w 1929 roku: „Obraz jest w większości fantastycznie pomyślany i wyreżyserowany, trzymając widza w rodzaju średniowiecznego zaklęcia. Wydaje się, że większość postaci pochodzi z prymitywnych obrazów. " Film zyskał również kult wśród surrealistów , którzy bardzo podziwiali jego obalenie norm kulturowych tamtych czasów.

Oceny retrospektywne

Häxan został uznany przez krytyków i uczonych za najlepsze dzieło Christensena. W witrynie agregującej recenzje Rotten Tomatoes film uzyskał 91% aprobaty ze średnią oceną 7,5 / 10 na podstawie 22 recenzji. Häxan jest wymieniony w podręczniku filmowym 1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz, autorstwa Stevena Jaya Scheidera, który pisze : jest naprawdę wyjątkowym dziełem, które wciąż potrafi wytrącić z równowagi, nawet w dzisiejszych zblazowanych czasach”. Autor James J. Mulay pochwalił efekty makijażu, scenografię, kostiumy i obsadę filmu, a także „dynamiczne połączenie sztuczek scenicznych i innowacyjnych” Christensena techniki kamery [...] [których używa], aby stworzyć swój fantastyczny świat”.

David Sanjek z PopMatters napisał: „Oślepiający sposób, w jaki Haxan przechodzi od ilustrowanego wykładu do rekonstrukcji historycznej, ujęć z efektami specjalnymi czarownic na miotłach, do współczesnego dramatu, wskazywał na sposoby wykorzystania formatu dokumentalnego, z których inni nie czerpaliby, dopóki lat w przyszłość”. Peter Cowie podobnie argumentował w Eighty Years of Cinema , że ​​dzięki temu Christensen stał się „autorem o niezwykłej wyobraźni i malarskim zacięciem znacznie wyprzedzającym swoje czasy”. Czas wolny Londyn nazwał to „dziwnym i raczej cudownym naparem fikcji, dokumentu i animacji”. Krytyk filmowy Leonard Maltin przyznał filmowi trzy z czterech możliwych gwiazdek, wychwalając go jako „olśniewający wizualnie” i „naprawdę przerażający”. Dodatkowo pochwalił kreację reżysera jako Szatana.

Dave Kehr z Chicago Reader zasugerował, że „epizodyczna, retoryczna struktura filmu [...] przemówiłaby do Jean-Luca Godarda ” i napisał, że „Christensen najwyraźniej zamierzał [ Häxan ] jako poważne studium czarów (które diagnozuje , we wczesnej pop - konkluzji Freuda , jako kobieca histeria ), ale tak naprawdę ma pretensje do sadystycznej pornografii . Film zyskał na sile z wiekiem: zamiast wydawać się osobliwy, nagie sceny i odniesienia do skatologii mają teraz kruchą, złowrogą jakość - wydają się pozostałością po starożytnych, niezdrowych wyobraźniach ”.

Scenarzysta Ghostwatch, Stephen Volk , uważa ten film za „trzewne doświadczenie przebrane za erudycyjną tezę” i umieszcza go w tej samej lidze, co Nosferatu i Vampyr .

Renowacje i media domowe

Szwedzki Instytut Filmowy przeprowadził trzy renowacje Häxana :

  • 1976 barwiona renowacja fotochemiczna
  • 2007 barwiona renowacja fotochemiczna
  • Przyciemniana cyfrowa renowacja 2016

Renowacja z 1976 roku została wydana na DVD w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii w 2001 roku przez Criterion Collection i Tartan Video , wraz z Witchcraft Through the Ages . Renowacja z 2007 roku została wydana na DVD w Szwecji przez Svenska Filminstitutet . W 2019 roku Criterion Collection wydało cyfrową renowację z 2016 roku wyłącznie na Blu-ray w USA.

Zobacz też

Notatki

Bibliografia

  •   Scheider, Steven Jay (2013). 1001 filmów, które musisz zobaczyć przed śmiercią . Murdoch Books Pty Limited. P. 40. ISBN 978-0-7641-6613-6 .

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Häxan&oldid=1126949313 ”