Piorun (film)

Thunderball
Thunderball - UK cinema poster.jpg
Theatrical autorstwa Roberta McGinnisa i Franka McCarthy'ego
W reżyserii Terence'a Younga
Scenariusz autorstwa
Richarda Maibauma Johna Hopkinsa
Oryginalny scenariusz autorstwa
Opowieść autorstwa

Kevin McClory Jack Whittingham Ian Fleming
Oparte na
Piorun autorstwa Iana Fleminga
Wyprodukowane przez Kevina McClory'ego
W roli głównej
Kinematografia Teda Moore'a
Edytowany przez
Petera Hunta Ernesta Hoslera
Muzyka stworzona przez Johna Barry'ego
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Zjednoczeni Artyści
Daty wydania
  • 9 grudnia 1965 ( 09.12.1965 ) Tokio, premiera) (
  • 22 grudnia 1965 ( ) ( 22.12.1965 ) Stany Zjednoczone
  • 29 grudnia 1965 ( ) ( 1965-12-29 ) Wielka Brytania
Czas działania
 130 minut
Kraje
Wielka Brytania Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 9 milionów dolarów
kasa 141,2 miliona dolarów

Thunderball to film szpiegowski z 1965 roku i czwarty z serii o Jamesie Bondzie , wyprodukowanej przez Eon Productions , z udziałem Seana Connery'ego jako fikcyjnego agenta MI6 , Jamesa Bonda . Jest to adaptacja powieści Iana Fleminga z 1961 roku pod tym samym tytułem , która z kolei została oparta na oryginalnym scenariuszu Jacka Whittinghama, opracowanym na podstawie historii wymyślonej przez Kevina McClory'ego. , Whittingham i Fleming. Był to trzeci i ostatni film o Bondzie wyreżyserowany przez Terence'a Younga , a scenariusz napisali Richard Maibaum i John Hopkins .

Film śledzi misję Bonda polegającą na znalezieniu dwóch bomb atomowych NATO skradzionych przez SPECTER , który przetrzymuje świat dla okupu w wysokości 100 milionów funtów w diamentach pod groźbą zniszczenia nieokreślonej metropolii w Wielkiej Brytanii lub Stanach Zjednoczonych (później okazało się, że jest to Miami ). Poszukiwania prowadzą Bonda na Bahamy , gdzie spotyka Emilio Largo , grającego w karty, noszącego przepaskę na oku SPECTER numer dwa. Wspierany przez agenta CIA Felixa Leitera i kochankę Largo, Domino Derval , poszukiwania Bonda kończą się podwodną bitwą z poplecznikami Largo. Złożona produkcja filmu obejmowała cztery różne części , a około jedna czwarta filmu to sceny podwodne. Thunderball był pierwszym filmem o Bondzie nakręconym w szerokoekranowym Panavision i pierwszym, który trwał ponad dwie godziny.

Chociaż Thunderball był planowany przez producentów serii filmów Bonda, Alberta R. Broccoli i Harry'ego Saltzmana , jako pierwsza pozycja w serii, Thunderball był powiązany ze sporem prawnym w 1961 roku, kiedy byli współpracownicy Fleminga, McClory i Whittingham, pozwali go wkrótce po opublikowaniu powieści w 1961 roku, twierdząc oparł to na scenariuszu, który trio napisało do kinowego tłumaczenia Jamesa Bonda. Pozew został rozstrzygnięty poza sądem, a Broccoli i Saltzman, obawiając się konkurencyjnego filmu McClory'ego, pozwolili mu zachować pewne prawa ekranowe do fabuły i postaci powieści, a McClory otrzymał wyłączne uznanie producenta za ten film; Zamiast tego służyły brokuły i Saltzman producenci wykonawczy .

Film odniósł wyjątkowy sukces: wpływy ze sprzedaży biletów na całym świecie w wysokości 141,2 miliona dolarów przewyższyły nie tylko wpływy każdego z jego poprzedników, ale także każdego z pięciu filmów o Bondzie, które nastąpiły po nim. Thunderball pozostaje najbardziej udanym finansowo filmem z serii w Ameryce Północnej po uwzględnieniu inflacji cen biletów. W 1966 roku John Stears zdobył Oscara za najlepsze efekty wizualne , a scenograf Ken Adam został nominowany do nagrody BAFTA . Niektórzy krytycy i widzowie chwalili film i uznali go za mile widziany dodatek do serialu, podczas gdy inni uznali akcję wodną za powtarzalną, a długość filmu za nadmierną. [ potrzebne źródło ] Po filmie pojawił się film You Only Live Twice z 1967 roku . W 1983 roku Warner Bros. wydał drugą filmową adaptację powieści Thunderball pod tytułem Never Say Never Again , z McClory jako producentem wykonawczym.

Działka

Agent SPECTER, Emilio Largo, obmyśla plan przejęcia NATO dla okupu poprzez porwanie dwóch bomb atomowych ze strategicznego bombowca odrzutowego Avro Vulcan Królewskich Sił Powietrznych (RAF) podczas ćwiczeń. Aby ułatwić realizację planów Largo, agent SPECTER, hrabia Lippe, rekrutuje Angelo Palazziego do nadzorowania kradzieży bomb. Z pomocą agentki SPECTER, Fiony Volpe , Lippe każe Palazziemu chirurgicznie zmienić jego twarz, aby pasowała do twarzy francuskich sił powietrznych pilot François Derval, który pomaga w ćwiczeniu. Volpe i Palazzi mordują prawdziwego Dervala podczas pobytu w uzdrowisku Shrublands, tylko po to, by ten ostatni zażądał więcej pieniędzy. Volpe zgadza się tylko po to, by kontynuował ich operację. Zgodnie z planem Palazzi z powodzeniem porywa bombowiec, zabijając jego załogę i ląduje nim na płytkich wodach Bahamów . Podczas gdy jego ludzie odzyskują bomby, Largo morduje Palazziego za zerwanie z pierwotną umową ze SPECTRE.

Brytyjski tajny agent James Bond, rekonwalescencja w Shrublands po poprzednim zadaniu, zauważa obecność Lippe'a i obserwuje go, odkrywając ciało Dervala. Po pilnym wezwaniu do Londynu Bond zostaje celem Lippe za próbę ingerencji. Zanim zdąży się obronić, Volpe zabija Lippe za narażenie planu Largo. Po powrocie do Londynu Bond dowiaduje się, że wszyscy agenci 00 zostali postawieni w stan pogotowia po kradzieży bomb, po tym, jak zostali poinformowani o tym w dużym mieście w Stanach Zjednoczonych lub Wielkiej Brytanii zostanie zniszczony, chyba że 100 milionów funtów zostanie wypłacone SPECTRE w ciągu siedmiu dni. Podczas rozmów z M na temat jego zadania, Bond prosi go o przydzielenie go do Nassau na Bahamach , aby skontaktował się z siostrą Dervala , Domino , po rozpoznaniu Dervala ze zdjęcia przekazanego agentom podczas ich głównej odprawy jako ciała, które znalazł w ośrodku.

Bond spotyka się z Domino, o którym dowiaduje się, że jest kochanką Largo, kiedy odwiedza lokalne kasyno. Obaj mężczyźni uznają się za przeciwników i angażują się w napiętą grę w kotka i myszkę, wciąż udając nieznajomość swojej prawdziwej natury. Po ich pierwszym spotkaniu Bond spotyka się ze swoim przyjacielem, agentem CIA Felixem Leiterem , inną agentką Paulą Caplan i kwatermistrzem MI6 Q , aby otrzymać sprzęt pomocny w znalezieniu bomb, w tym podwodną kamerę na podczerwień i miniaturowy podwodny aparat oddechowy. Badanie statku Largo, Disco Volante , zauważa pod nią podwodny właz, który go intryguje. Następnego dnia odwiedza Largo w jego posiadłości w nocy, tylko po to, by odkryć, że Paula została porwana i popełniła samobójstwo, zanim mogła mówić. Zmuszony do ucieczki, Bond wymyka się ludziom Largo podczas Junkanoo . Volpe dogania Bonda, ale zostaje przypadkowo postrzelony przez poplecznika celującego w Bonda.

Podejrzewając, że bomby zostały przywiezione w ten obszar, Bond i Leiter szukają Vulcana i znajdują go zakamuflowanego pod wodą wraz z ciałem Palazziego. Po powrocie na wyspę Bond wyjawia Domino, że jej brat został zabity przez Largo i prosi ją o pomoc w przeszukaniu Disco Volante . Jednak Largo przyłapuje ją na gorącym uczynku i więzi ją. W międzyczasie Bond zastępuje jednego z ludzi Largo, gdy SPECTER przygotowuje się do przeniesienia bomb i udaje mu się dowiedzieć, dokąd jeden z nich jest przenoszony, zanim zostanie odkryty i pozostawiony. Ponownie łącząc się z Leiterem, para namawia marynarkę wojenną Stanów Zjednoczonych do przechwycenia Disco Volante załogę i odzyskaj jedną z bomb w podwodnej bitwie. Bond ściga Largo i chwyta Disco Volante , gdy zrzuca tylną połowę, by stać się wodolotem do ucieczki. Bond wychodzi na pokład i wymyka się Disco Volante , pokonując ludzi Largo i walcząc z Largo. Largo zyskuje przewagę i ma zamiar zastrzelić Bonda, kiedy Domino zabija Largo w zemście po tym, jak jego wynajęty fizyk jądrowy ją uwalnia. Trio szybko ucieka z Disco Volante tuż przed jej zniszczeniem, po czym Bond i Domino zostają zabrani przez samolot z systemem Fulton .

Rzucać

Niewymieniony :

  • Maryse Guy Mitsouko jako Madame La Barbie, francuska agentka tajnych służb (niewymieniony w czołówce)
  • Bob Simmons jako pułkownik Jacques Bouvar, SPECTER Number Six, który zostaje zabity przez Bonda w scenie poprzedzającej tytuł (niewymieniony w czołówce)
  • Anthony Dawson jako Ernst Stavro Blofeld (głos Erica Pohlmanna ): szef SPECTRE, numer jeden (oba niewymienione)
  • Bill Cummings jako Quist: jeden z popleczników Largo. (niewymieniony w czołówce)
  • Murray Kash jako SPECTER Number Eleven, amerykański starszy członek SPECTER, który informuje o misji handlu narkotykami, prowadzonej wspólnie przez niego i Number Nine. (niewymieniony w czołówce)
  • André Maranne jako SPECTER Number Ten, francuski starszy członek SPECTER, który informuje o zabójstwie francuskiego uciekiniera do ZSRR. (niewymieniony w czołówce)
  • Clive Cazes jako SPECTER Number Nine, francuski starszy członek SPECTRE. (niewymieniony w czołówce)
  • Michael Smith jako SPECTRE Number Eight, starszy członek SPECTRE. (niewymieniony w czołówce)
  • Cecil Cheng jako SPECTER Number Seven, japoński starszy członek SPECTER, który zgłasza misję szantażu. (niewymieniony w czołówce)
  • Philip Stone jako SPECTER Number Five, angielski starszy członek SPECTER, który informuje o pomocy w planowaniu Wielkiego Napadu na Pociąg . (niewymieniony w czołówce)
  • Victor Beaumont jako SPECTRE Number Three, starszy członek SPECTRE. (niewymieniony w czołówce)
  • Gábor Baraker jako SPECTER numer trzynaście, starszy członek SPECTRE. (niewymieniony w czołówce)

Produkcja

Spory prawne

Dalsze informacje: Kontrowersje dotyczące praw Thunderball

Pierwotnie pomyślany jako pierwszy film o Jamesie Bondzie, Thunderball był centrum sporów prawnych, które rozpoczęły się w 1961 roku i trwały do ​​​​2006 roku. Byli współpracownicy Iana Fleminga , Kevin McClory i Jack Whittingham, pozwali Fleminga wkrótce po opublikowaniu Thunderball w 1961 roku powieść, twierdząc, że oparł ją na scenariuszu, który trio napisało wcześniej w nieudanym kinowym tłumaczeniu Jamesa Bonda. Pozew został rozstrzygnięty poza sądem; McClory zachował pewne prawa ekranowe do historii, fabuły i postaci powieści. Do tego czasu Bond odniósł sukces kasowy, a producenci serialu Broccoli i Saltzman obawiali się, że rywalizujący film McClory'ego będzie poza ich kontrolą; zgodzili się na uznanie producenta McClory'ego za kinowy Thunderball , z nimi jako producentami wykonawczymi.

Później, w 1964 roku, producenci Eon, Broccoli i Saltzman, zgodzili się z McClory na kinową adaptację powieści; był promowany jako „ Kula pioruna Iana Fleminga ”. Jednak wraz z oficjalnymi podziękowaniami dla scenarzystów Richarda Maibauma i Johna Hopkinsa , scenariusz jest również identyfikowany jako „oparty na oryginalnym scenariuszu Jacka Whittinghama ” oraz „oparty na oryginalnej historii Kevina McClory'ego, Jacka Whittinghama i Iana Fleminga”. . Do tej pory powieść dwukrotnie doczekała się kinowej adaptacji; Jacka Schwartzmana z 1983 roku -produced Never Say Never Again przedstawia Seana Connery'ego jako Jamesa Bonda, ale nie jest to produkcja Eon.

Odlew

Pierwotnym wyborem Broccoli do roli Domino Derval była Julie Christie po jej występie w Billy Liar w 1963 roku. Po spotkaniu z nią osobiście był rozczarowany i zwrócił swoją uwagę na Raquel Welch po zobaczeniu jej na okładce numeru Life z października 1964 roku . Zamiast tego Welch został zatrudniony przez Richarda Zanucka z 20th Century Fox, aby pojawił się w filmie Fantastic Voyage w tym samym roku. Fay Dunaway był również brany pod uwagę do tej roli i był bliski podpisania kontraktu. Saltzman i Broccoli przesłuchali obszerną listę stosunkowo nieznanych europejskich aktorek i modelek, w tym byłą Miss Włoch Marię Grazię Buccella , Yvonne Monlaur z horrorów Hammer i Glorię Paul . Ostatecznie była Miss Francji Claudine Auger została obsadzona, a scenariusz został przepisany, aby jej postać była raczej francuska niż włoska, chociaż jej kwestie zostały dubbingowane w końcowej wersji przez Nikki van der Zyl , która podkładała głos kilku poprzednim dziewczynom Bonda. Niemniej jednak reżyser Young ponownie obsadził ją w swoim kolejnym filmie Triple Cross (1966). Jedna z aktorek, która próbowała zagrać w Domino, Luciana Paluzzi , przyjęła później rolę rudowłosej zabójczyni femme fatale , Fiony Kelly, która pierwotnie miała być Irlandką. Nazwisko zostało zmienione na Volpe w koordynacji z narodowością Paluzziego.

Filmowanie

Guy Hamilton został zaproszony do reżyserowania, ale po produkcji Goldfingera uważał się za wyczerpanego i „kreatywnie wyczerpanego” . Terence Young , reżyser dwóch pierwszych filmów o Bondzie, powrócił do serialu. Przypadkowo, kiedy Saltzman zaprosił go do wyreżyserowania Dr. No , Young wyraził zainteresowanie wyreżyserowaniem adaptacji Dr. No , From Russia with Love i Thunderball . Wiele lat później Young powiedział Thunderball został nakręcony „we właściwym czasie”, biorąc pod uwagę, że gdyby był to pierwszy film z serii, niski budżet ( Dr No kosztował tylko 1 milion dolarów) nie przyniósłby dobrych wyników. Thunderball był ostatnim filmem o Jamesie Bondzie wyreżyserowanym przez Younga.

Filmowanie rozpoczęło się 16 lutego 1965 r., A głównymi zdjęciami sceny otwierającej w Paryżu. Filmowanie przeniosło się następnie do Château d'Anet , niedaleko Dreux we Francji, na walkę w sekwencji przed napisami. Znaczna część filmu została nakręcona na Bahamach; Thunderball jest szeroko znany ze swoich obszernych podwodnych scen akcji, które rozgrywają się przez większą część drugiej połowy filmu. Reszta filmu została nakręcona w Pinewood Studios w Buckinghamshire na torze wyścigowym Silverstone w celu pościgu z udziałem hrabiego Lippe, Fiony Volpe Uzbrojony w RPG motocykl BSA Lightning i Aston Martin DB5 Jamesa Bonda, zanim przeniósł się do Nassau i Paradise Island na Bahamach (gdzie kręcono większość materiału filmowego) i Miami. Huntington Hartford wyraził zgodę na kręcenie materiału filmowego na swojej Paradise Island i otrzymuje podziękowania na końcu filmu.

Dom używany jako posiadłość Largo w filmie

Po przybyciu do Nassau McClory szukał miejsc do nakręcenia wielu kluczowych sekwencji filmu i wykorzystał dom miejscowej pary milionerów, Sullivanów, do stworzenia posiadłości Largo, Palmyra. Część podwodnego ataku SPECTER została również nakręcona na przybrzeżnych terenach domu innego milionera na wyspie. Większość podwodnych scen musiała zostać nakręcona podczas odpływu z powodu rekinów na wybrzeżu Bahamów.

Po przeczytaniu scenariusza Connery zdał sobie sprawę z ryzyka związanego z sekwencją z rekinami w basenie Largo i nalegał, aby scenograf Ken Adam zbudował przegrodę z pleksiglasu wewnątrz basenu. Bariera nie była stałą konstrukcją, więc kiedy jednemu z rekinów udało się przez nią przejść, Connery uciekł z basenu, kilka sekund od ataku. Ken Adam powiedział później brytyjskiemu dziennikowi The Guardian :

Musieliśmy użyć efektów specjalnych, ale w przeciwieństwie do dzisiejszych efektów specjalnych, były one prawdziwe. Plecak odrzutowy, którego użyliśmy w Thunderball , był prawdziwy – został wynaleziony dla armii Stanów Zjednoczonych. Cholernie niebezpieczne, a trwało to tylko kilka minut. Wypychane siedzenie w Astonie Martinie było prawdziwe, a łódź Emilio Largo, Disco Volante , był prawdziwy. W tamtym czasie mieliście łodzie motorowe, ale nie było jachtów dobrej wielkości, które byłyby w stanie płynąć z prędkością 40-50 węzłów, więc był to spory problem. Ale łącząc wodolot, który kupiliśmy w Puerto Rico za 10 000 dolarów, z katamaranem, przynajmniej wyglądał jak duży jacht. Połączyliśmy dwa kadłuby jednocalową śrubą ślizgową, a kiedy się rozdzieliły, zadziałało jak marzenie. W tym filmie wykorzystaliśmy wiele rekinów. Wynająłem willę na Bahamach z basenem ze słoną wodą, wypełnionym rekinami i używanym do filmowania pod wodą. Zapach był okropny. W tym miejscu Sean Connery był bliski ugryzienia. Mieliśmy korytarz z pleksiglasu, żeby go chronić, ale ja nie miałem dość pleksiglasu i jeden z rekinów się przedostał. Nigdy w życiu szybciej nie wyszedł z basenu - chodził po wodzie.

Kiedy koordynator efektów specjalnych, John Stears, dostarczył rzekomo martwego rekina do holowania wokół basenu, rekin, który wciąż żył, w pewnym momencie ożył. Ze względu na niebezpieczeństwa na planie kaskader Bill Cummings zażądał dodatkowej opłaty w wysokości 250 funtów, aby podwoić pomocnika Largo, Quista, gdy został wrzucony do basenu rekinów.

Kulminacyjna bitwa podwodna została nakręcona na molo w Clifton, a choreografię opracował hollywoodzki ekspert Ricou Browning , który pracował nad Creature From the Black Lagoon w 1954 roku i innymi filmami. Był odpowiedzialny za inscenizację sekwencji w jaskini i scen bitewnych pod Disco Volante oraz wezwał swój specjalistyczny zespół nurków, którzy udawali osoby biorące udział w ataku. Voit dostarczył większość sprzętu podwodnego, w tym Aqua-Lungs , w zamian za lokowanie produktu i powiązanie z filmem towar. Możliwość oddychania pod wodą przez dłuższy czas była nowym produktem, który wcześniej był używany przez podwodnego odkrywcę Jacquesa Cousteau , a wykorzystanie jej w filmie było nowym podejściem. Lamar Boren, fotograf podwodny, został zatrudniony do nakręcenia wszystkich sekwencji. Zdjęcia zakończono w maju 1965 roku, a ostatnią nakręconą sceną była fizyczna walka na moście Disco Volante .

Podczas pobytu w Nassau, podczas ostatnich dni zdjęciowych, kierownik ds. efektów specjalnych, John Stears, otrzymał eksperymentalne paliwo rakietowe do użycia w eksplozji jachtu Largo. Ignorując prawdziwą moc lotnej cieczy , Stears oblał nią cały jacht, ukrył się, a następnie zdetonował łódź. Wynikająca z tego potężna eksplozja roztrzaskała okna wzdłuż Bay Street w Nassau, około 30 mil dalej. Stears zdobył Oscara za pracę nad Thunderball .

Gdy filmowanie zbliżało się do końca, Connery był coraz bardziej poruszony wtargnięciem prasy i był rozproszony trudnościami w swoim 32-miesięcznym małżeństwie z aktorką Diane Cilento . Connery odmówił rozmowy z dziennikarzami i fotografami, którzy śledzili go w Nassau, wyrażając swoją frustrację z powodu nękania związanego z tą rolą; „Uważam, że sława zmienia człowieka z aktora i człowieka w towar, instytucję publiczną. Cóż, nie mam zamiaru przechodzić tej metamorfozy”. W końcu udzielił tylko jednego wywiadu Playboyowi , ponieważ filmowanie zostało zakończone, a nawet odrzucił znaczną opłatę za pojawienie się w promocyjnym programie telewizyjnym wyprodukowanym przez Wolper Productions dla NBC , The Incredible World of James Bond . Według redaktora Petera R. Hunta , premiera Thunderballa została opóźniona o trzy miesiące, od września do grudnia 1965 roku, po tym, jak poznał Davida Pickera z United Artists i przekonał go, że montaż filmu na wystarczająco wysokim poziomie będzie niemożliwy bez dodatkowy czas.

Efekty

Główne artykuły: Lista pojazdów Jamesa Bonda i Lista gadżetów Jamesa Bonda

Dzięki specjaliście od efektów specjalnych, Johnowi Stearsowi, przedtytułowy zwiastun Thunderball , Aston Martin DB5 (wprowadzony w Goldfinger ), pojawia się ponownie uzbrojony w armatkę wodną strzelającą do tyłu , wyglądając na zauważalnie zniszczonego – tylko kurz i brud, wzniesiony chwilę wcześniej przez lądowanie Bonda z Bell Rocket Belt (opracowany przez Bell Aircraft Corporation ). Pas rakietowy , którego Bond używa do ucieczki z zamku, faktycznie działał i był używany wiele razy, przed i po, do rozrywki, zwłaszcza podczas Super Bowl I oraz podczas zaplanowanych występów na Światowych Targach Nowego Jorku w latach 1964–1965.

Bond otrzymuje nurkowanie z podwodnym plecakiem odrzutowym uzbrojonym w włócznię (pozwalając płetwonurkowi manewrować szybciej niż innym płetwonurkom ). Zaprojektowany przez Jordana Kleina zielony barwnik miał służyć Bondowi jako zasłona dymna przed ścigającymi. Zamiast tego Ricou Browning, podwodny reżyser filmu, wykorzystał to, aby przybycie Bonda było bardziej dramatyczne.

Hak podniebny użyty do uratowania Bonda na końcu filmu był systemem ratunkowym używanym wówczas przez wojsko Stanów Zjednoczonych. Po Thunderballa było zamieszanie co do tego, czy istnieje rebreather, taki jak ten, który pojawia się w filmie; większość gadżetów Bonda, choć nieprawdopodobnych, często opiera się na prawdziwej technologii. W prawdziwym świecie rebreather nie mógłby być tak mały, ponieważ nie ma w nim miejsca na worek oddechowy , podczas gdy alternatywny aparat z obiegiem otwartym uwalnia pęcherzyki wydechowe, których aparat filmowy nie robi. Został wykonany z dwoma CO 2 butelki sklejone i pomalowane, z dołączonym małym ustnikiem. Z tego powodu, kiedy Królewski Korpus Inżynierów zapytał Petera Lamonta, jak długo człowiek może używać urządzenia pod wodą, odpowiedź brzmiała: „Tak długo, jak możesz wstrzymać oddech”.

26 czerwca 2013 r. Dom aukcyjny Christie's sprzedał zegarek Breitling SA Top Time noszony w filmie przez Connery'ego za ponad 100 000 funtów; podarowany Bondowi przez Q, był to również licznik Geigera w fabule.

Muzyka

Zobacz też: Thunderball (ścieżka dźwiękowa)

Thunderball to trzecia ścieżka dźwiękowa Jamesa Bonda skomponowana przez Johna Barry'ego , po From Russia with Love i Goldfinger . Oryginalna piosenka tytułowa nosiła tytuł „Mr. Kiss Kiss, Bang Bang”, zaczerpnięta od włoskiego dziennikarza, który w 1962 roku nazwał agenta 007 Mr. Kiss Kiss, Bang Bang. Temat tytułowy został napisany przez Barry'ego i Leslie Bricusse ; Piosenka została oryginalnie nagrana przez Shirley Bassey , ale późno zdano sobie sprawę, że utwór był za krótki na potrzebne tytuły. Ponieważ Bassey był niedostępny, został później ponownie nagrany przez Dionne Warwick z dłuższym wstępem instrumentalnym. Jej wersja została wydana dopiero w latach 90. Piosenka została usunięta z napisów końcowych po tym, jak producenci Albert R. Broccoli i Harry Saltzman martwili się, że piosenka przewodnia do filmu o Jamesie Bondzie nie zadziałałaby dobrze, gdyby piosenka nie miała w tekście tytułu filmu. Następnie Barry połączył siły z autorem tekstów Donem Blackiem i napisał „Thunderball”, który zaśpiewał Tom Jones , który według legendy produkcji Bonda zemdlał w kabinie nagraniowej podczas śpiewania ostatniej nuty piosenki. Jones powiedział o tym: „Zamknąłem oczy i trzymałem notatkę tak długo, kiedy otworzyłem oczy, że pokój wirował”.

Muzyk country, Johnny Cash, przesłał również piosenkę do produkcji Eon zatytułowaną „Thunderball”, ale nie została ona wykorzystana.

Wydanie i odbiór

Film miał swoją premierę 9 grudnia 1965 roku w Hibiya Theatre w Tokio i został otwarty 29 grudnia 1965 roku w Wielkiej Brytanii. To był wielki sukces kasowy z rekordowymi zarobkami. Podczas swojego otwarcia w Tokio w jednym kinie, zarobił rekordowy japoński dzień otwarcia w wysokości 13 091 $, a następnego dnia ustanowił rekord jednodniowego brutto w wysokości 16 121 $. W Stanach Zjednoczonych zarobił 63,6 miliona dolarów, co odpowiada około 58,1 miliona widzów i stał się trzecim najbardziej dochodowym filmem 1965 roku , tylko za The Sound of Music i Dr. Zhivago . W sumie film zarobił na całym świecie 141,2 miliona dolarów, przewyższając zarobki trzech poprzednich filmów z serii - z łatwością odzyskując swój budżet w wysokości 9 milionów dolarów - i pozostał najbardziej dochodowym filmem o Bondzie, dopóki Żyj i pozwól umrzeć (1973) ustanowił rekord . Po dostosowaniu zysków do cen z 2011 roku zarobił około 1 miliarda dolarów, co czyni go drugim najbardziej udanym finansowo filmem o Bondzie po Skyfall .

Thunderball zdobył Oscara za najlepsze efekty wizualne, przyznanego Johnowi Stearsowi w 1966 roku. Ken Adam , dyrektor produkcji, był także nominowany do nagrody BAFTA za najlepszą scenografię . Film zdobył nagrodę Złotego Ekranu w Niemczech oraz nagrodę Złotego Lauru Dramatu Akcji podczas rozdania Laurel Awards w 1966 roku. Film był także nominowany do nagrody Edgara dla najlepszego filmu zagranicznego podczas gali Edgar Allan Poe Awards .

Współczesne recenzje

Po premierze film zebrał generalnie pozytywne recenzje. Dilys Powell z The Sunday Times zauważyła po obejrzeniu filmu, że „kino było nudniejszym miejscem przed agentem 007”. Davida Robinsona z Financial Times skrytykował pojawienie się Connery'ego i jego skuteczność w roli Bonda w filmie, zauważając: „Nie chodzi tylko o to, że Sean Connery wygląda o wiele bardziej wynędzniały i mniej bohaterski niż dwa lub trzy lata temu, ale jest o wiele mniej wysiłku, aby go ugruntować jako koneser-playboy. Oprócz bezceremonialnego zamówienia na Belugę, niewiele jest tego komicznego pokazu bon viveur-manship, który był jednym z uroków prawie dżentelmena 007 Connery'ego ”.

Bosley Crowther z The New York Times uznał film za bardziej humorystyczny niż jego poprzednie części i uznał, że „ Thunderball też jest ładny i jest pełen podwodnej akcji, która zachwyciłaby kapitana Jacquesa-Yvesa Cousteau ”. Następnie pochwalił głównych aktorów i napisał: „Kolor jest przystojny. Sceneria Bahamów jest przynętą, której nie można się oprzeć. Nawet przemoc jest zabawna. To najlepsze, co mogę powiedzieć o filmie o Bondzie”. Różnorodność filcowa Thunderball był „ciasnym, ekscytującym melodramatem, w którym ważna jest nowość postaci akcji”. Philip K. Scheuer, recenzent dla Los Angeles Times , był pod mniejszym wrażeniem napisania filmu: „Jest taki sam jak jego poprzednicy, tylko więcej - za dużo wszystkiego, od nagłego pragnienia do nagłego pragnienia”. Ponadto napisał: „Sekwencje łodzi podwodnych są tak piękne, jak to tylko możliwe w Technicolorze, a oprócz ryb i dwunożnych płetw występują wszelkiego rodzaju niesamowite dzwony do nurkowania i napędzane sanie morskie - nie wspominając o arsenale śmiercionośnych włóczni. Gdybym mógł po prostu wiedzieli przez ponad połowę czasu, co dokładnie robią, efekt mógłby być jeszcze ładniejszy”.

Time pochwalił podwodne zdjęcia filmu, ale uznał, że „scenariusz nie ma ani krzty prawdziwego dowcipu, ale fanów Bonda, którzy są przygotowani do turlania się po korytarzach, gdy ich bohater po prostu prosi kelnera o kawior z bieługi i Dom Pérignon” 55, prawdopodobnie nigdy nie zauważą. Są włączane przez legendę, która działa prosto na zmysły, a jej kolory są pierwszorzędne”. Clifford Terry z Chicago Tribune czuł, że dialog był „tak zły, że jest świetny” i podkreślił, że Auger jest „prawdopodobnie najbardziej wytwornym ze wszystkich dotychczasowych dzieci Bonda”. Ogólnie rzecz biorąc, czuł, że film należy do Connery'ego, pisząc, że „wyrzuca te niesamowite kwestie, nawet nie mrugając stalowo zimnym okiem”.

Przeglądy retrospektywne

Według Danny'ego Peary'ego , Thunderball „rozpoczęcie trwa wieczność i ma zbyt wiele długich podwodnych sekwencji, podczas których nie można powiedzieć, co się dzieje. Niemniej jednak jest to przyjemna pozycja w serii o Bondzie. Sean Connery jest szczególnie atrakcyjny jako Bond – myślę wykazuje większą pewność siebie niż w innych filmach z serii. Film nie ma świetnej sceny, ale jest zabawny, o ile aktorzy pozostają nad wodą ”.

Krytycy, tacy jak James Berardinelli, chwalili występ Connery'ego, femme fatale Fiony Volpe oraz podwodne sekwencje akcji, zauważając, że były one dobrze wyreżyserowane i wyraźnie nakręcone. Skrytykował długość scen, stwierdzając, że wymagają one montażu, szczególnie w kulminacyjnym momencie filmu. W serwisie Rotten Tomatoes film uzyskał ocenę „Certified Fresh” na poziomie 87% na podstawie 52 recenzji ze średnią oceną 6,70/10. Konsensus strony internetowej brzmi: „Bogato oddane stałe fragmenty gry i nieprzemijający urok Seana Connery’ego sprawiają, że Thunderball to wielka, zabawna przygoda, nawet jeśli nie dorównuje poprzednim szczytom serii. ”W serwisie Metacritic film uzyskał wynik 64 na 100 na podstawie recenzji 9 krytyków, co wskazuje na „ogólnie pozytywne recenzje”. W 2014 roku Time Out przeprowadził ankietę wśród kilku krytyków filmowych, reżyserów, aktorów i kaskaderów, aby wymienić ich najlepsze filmy akcji; Thunderball znalazł się na 73. miejscu.

Zobacz też

Źródła

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Thunderball_(film)&oldid=1143815924 ”