Piosenka Coona
piosenki Coon | |
---|---|
Pochodzenie stylistyczne | |
Pochodzenie kulturowe | C. 1840 Stany Zjednoczone |
Inne tematy | |
Piosenki Coona były gatunkiem muzycznym, który przedstawiał stereotyp czarnych ludzi . Były popularne w Stanach Zjednoczonych i Australii od około 1880 do 1920 roku, chociaż najwcześniejsze takie piosenki pochodzą z występów minstreli już w 1848 roku, kiedy nie identyfikowano ich jeszcze z epitetem „szopa”. Gatunek stał się niezwykle popularny, a biali i czarni mężczyźni występowali w czarnych twarzach i nagrywali. Popularność w tym gatunku zyskały również kobiety znane jako krzykacze szopów.
Wzloty i upadki z popularności
Chociaż słowo „szop” jest obecnie uważane za rasistowskie, według Stuarta Flexnera „szop” było skrótem od „ szop pracz ” i oznaczało wieśniaka z pogranicza (kogoś, kto może nosić czapkę ze skóry szopa ) do 1832 r. W 1840 r. oznaczało to również wig , ponieważ Partia Wigów chciała być kojarzona z wiejskimi białymi zwykłymi ludźmi. W tamtym czasie „szop” był zwykle używany w odniesieniu do kogoś białego, a piosenka szopa odnosiła się do piosenki wigów. dopiero w 1848 roku pojawił się pierwszy wyraźny przypadek użycia „szopa” w odniesieniu do osoby czarnej w obraźliwym sensie. Możliwe, że negatywna konotacja rasowa tego słowa mogła wyewoluować z „ Zip Coon ”, piosenki, która po raz pierwszy stała się popularna w latach trzydziestych XIX wieku, oraz z powszechnego użycia słowa „szop” w przedstawieniach minstreli o czarnej twarzy .
Piosenka „ Zip Coon ”, będąca odmianą „ Turkey in the Straw ”, zwłaszcza w wykonaniach George'a Washingtona Dixona , który występował w czarnej twarzy, została opublikowana około 1834 r. Słowo „coon” oznaczające „czarną osobę” było używane do 1837 r. Alternatywną sugestią dotyczącą pochodzenia tego słowa jako oznaczającego czarną osobę jest to, że wywodzi się ono od barracoon , zagrody dla niewolników, która była coraz częściej używana w latach przed wojną secesyjną jako tymczasowa zagroda dla uciekających lub podróżujących niewolników. Być może był również używany wcześniej na scenie; czarny mężczyzna imieniem Szop pracz był jedną z głównych postaci w kolonialnej operze komicznej „Rozczarowanie” z 1767 roku. Bez względu na pochodzenie, w 1862 roku „szop” zaczął oznaczać czarną osobę.
Pierwszą piosenką wyraźnie o tematyce szopa, opublikowaną w 1880 roku, mogła być „The Dandy Coon's Parade” JP Skelleya . Inne godne uwagi piosenki wczesnych szopów to „The Coons Are on Parade”, „New Coon in Town” (autor: JS Putnam, 1883), „Coon Salvation Army” (autor: Sam Lucas, 1884), „Coon Schottische” (autor : William Dressler , 1884). Jednak najpopularniejsze piosenki szopów z tego wczesnego okresu zostały napisane przez białych i tylko jedna, „New Coon in Town”, ma wystarczającą liczbę synkop , „aby zwiastować prawdziwą, krzyczącą szkołę ragtime ”. W tym czasie czarni Amerykanie również weszli do branży muzycznej, a ich synkopowaną muzykę zaczęto identyfikować z prawdziwymi piosenkami szopów.
W połowie lat osiemdziesiątych XIX wieku piosenki szopów były narodowym szaleństwem ; w latach 90. XIX wieku opublikowano ponad 600 takich piosenek. Utwory, które odniosły największy sukces, sprzedały się w milionach egzemplarzy. Aby skorzystać z mody, kompozytorzy „dodali [red.] słowa typowe dla piosenek szopów do wcześniej opublikowanych piosenek i szmat”.
Pierwszym przebojem nagranym przez czarnego mężczyznę był „ The Whistling Coon ” George'a W. Johnsona nagrany w 1890 roku.
Po przełomie wieków piosenki szopów zaczęły być krytykowane za rasistowskie treści. W 1905 roku Bob Cole , afroamerykański kompozytor, który zyskał sławę głównie dzięki pisaniu piosenek szopów, poczynił nieco bezprecedensowe uwagi na temat tego gatunku. Zapytany w wywiadzie o tytuł swojej wcześniejszej komedii Podróż do Coontown , odpowiedział: „Ten dzień minął z miękko płynącą falą rewelacji”. W 1908 roku firma Cinemaphone na Broadwayu, stworzona przez JA Whitmana, wydała film krótkometrażowy „Coon Song”, w którym można było usłyszeć utwór z udziałem śpiewaków takich jak Blanche Ring, Anna Held, Eva Tanguay i Stella Mayhew. W następstwie dalszej krytyki użycie słowa „szop” w tytułach piosenek znacznie spadło po 1910 roku.
13 sierpnia 1920 r. Stowarzyszenie Universal Negro Improvement Association i Liga Społeczności Afrykańskich Marcusa Garveya stworzyły czerwono-czarno-zieloną flagę w odpowiedzi na piosenkę „ Every Race Has a Flag but the Coon ” autorstwa Heelan and Helf . Ta piosenka wraz z „ Coon, Coon, Coon ” i „ All Coons Look Alike to Me ” została zidentyfikowana przez HL Menckena jako trzy piosenki, które mocno ugruntowały uwłaczający termin „coon” w amerykańskim słownictwie. Pierwotnie w latach trzydziestych XIX wieku termin ten był kojarzony z Partią Wigów . Wigowie używali szopa pracza jako swojego emblematu, ale partia rozwinęła również bardziej tolerancyjny stosunek do czarnych niż inne frakcje polityczne. Ta ostatnia opinia jest prawdopodobnie tym, co przekształciło termin „szop” ze zwykłego politycznego slangu w rasistowskie obelgi.
Możliwe, że popularność piosenek szopów można częściowo wytłumaczyć ich historycznym momentem: piosenki szopów powstały dokładnie w momencie eksplozji popularnego biznesu muzycznego na Tin Pan Alley . Jednak James Dormon, były profesor historii i amerykanistyki na University of Southwestern Louisiana , zasugerował również, że piosenki szopów można postrzegać jako „niezbędny mechanizm socjopsychologiczny uzasadniający segregację i podporządkowanie”. Piosenki przedstawiały czarnych jako zagrożenie dla amerykańskiego porządku społecznego i sugerowały, że trzeba ich kontrolować.
Kompozytorzy
U szczytu popularności „prawie każdy autor piosenek w kraju” pisał piosenki szopów „aby zaspokoić pozornie nienasycone zapotrzebowanie”. Wśród autorów piosenek szopów byli jedni z najważniejszych kompozytorów z Tin Pan Alley , w tym Gus Edwards , Fred Fisher (który napisał w 1905 roku „If the Man in the Moon Were a Coon”, który sprzedał się w trzech milionach egzemplarzy) i Irving Berlin . Nawet jeden z asystentów Johna Philipa Sousy , Arthur Pryor , komponował piosenki szopów. (Miało to zapewnić stałe dostawy dla zespołu Sousy, który wykonywał piosenki i spopularyzował kilka melodii piosenek szopów).
Wiele piosenek szopów zostało napisanych przez białych, ale niektóre zostały napisane przez czarnych. Do ważnych czarnych kompozytorów piosenek szopów należą Ernest Hogan (który napisał „ All Coons Look Alike to Me ”, najsłynniejszą piosenkę szopów); Sam Lucas (który według współczesnych standardów napisał najbardziej rasistowskie piosenki wczesnych szopów); minstrel i autor tekstów Sidney L. Perrin (który napisał „Black Annie”, „Dat's De Way to Spell Chicken”, „Mamma's Little Pumpkin Colored Coons”, „Gib Me Ma 15 Cents” i „My Dinah”); Bob Cole (który napisał dziesiątki piosenek, w tym „I Wonder What the Coon's Game Is?” i „No Coons Allowed”); oraz Bert Williams i George Walker . Nawet klasyczny kompozytor ragtime , Scott Joplin , napisał przynajmniej jedną piosenkę szopa („I Am Thinking of My Pickaninny Days”) i mógł skomponować muzykę do kilku innych, używając tekstów napisanych przez innych.
Charakterystyka
Piosenki Coona prawie zawsze miały być zabawne i zawierały synkopowane rytmy muzyki ragtime . Cechą charakterystyczną piosenki szopa była jednak karykatura Afroamerykanów . Zgodnie ze starszym minstreli , piosenki szopów często zawierały „ arbuza - i kochającego kurczaki wiejskiego błazna”. Jednak „czarni zaczęli pojawiać się nie tylko jako ignoranci i leniwi, ale także pozbawieni uczciwości i osobistego honoru, oddani pijaństwu i hazardowi, całkowicie pozbawieni ambicji, zmysłowi, lubieżni, a nawet lubieżni”. Czarni byli przedstawiani jako zarabiający pieniądze poprzez hazard , kradzież i krzątaninę , zamiast pracować, aby zarobić na życie, jak w piosence Nathana Bivinsa „Gimme Ma Money”:
Zeszłej nocy poszedłem na wielką grę w Crap, Jak te szopy grały wuz, grzech i wstyd... Gram dla mojej Sadie, Bo ona jest moją panią, Jestem krzątającym się szopem, ... to tylko czym jestem.
Piosenki Coona przedstawiały czarnych jako „gorących”, w tym kontekście oznaczających rozwiązłych i lubieżnych. Zasugerowali, że najczęstszym układem mieszkalnym był raczej związek „miodowy” ( konkubinat bez ślubu ) niż małżeństwo.
Czarni byli przedstawiani jako skłonni do aktów prowokacyjnej przemocy. Brzytwy często pojawiały się w piosenkach i zaczęły symbolizować rozwiązłe tendencje czarnych. Jednak przemoc w piosenkach była jednolicie skierowana do czarnych zamiast do białych (być może w celu rozładowania groźnego pojęcia przemocy Czarnych wśród przeważnie białych konsumentów piosenek szopów). Widmo czarno-białej przemocy pozostało więc tylko aluzją. Patrolujący ulice „ bully coon” był często używany jako podstawowa postać w piosenkach szopów.
Piosenki pokazywały zagrożenia społeczne, które według białych były stwarzane przez czarnych. Przemijanie było częstym tematem, a czarnych przedstawiano jako poszukujących statusu białych poprzez edukację i pieniądze. Jednak czarni rzadko, z wyjątkiem sekwencji snów , udawało się wyglądać na białych; tylko do tego dążyli.
Użyj w teatrze
Piosenki szopów były popularne w teatrze wodewilowym , gdzie były wygłaszane przez „krzykaczy szopów”, którymi były typowo białe kobiety. Znani krzykacze szopów to Artie Hall , Sophie Tucker , May Irwin , Mae West , Fanny Brice , Fay Templeton , Lotta Crabtree , Marie Dressler , Emma Carus , Nora Bayes , Blanche Ring , Clarice Vance , Elsie Janis , Trixie Friganza , Eva Tanguay i Julia Gerity .
Podobnie jak w przypadku wcześniejszych przedstawień minstreli, wokół piosenek szopów wyrósł cały gatunek skeczy i przedstawień, a często piosenki szopów pojawiały się w legalnych produkcjach teatralnych.
Wpływ na muzykę afroamerykańską
Piosenki Coon przyczyniły się do rozwoju i akceptacji autentycznej muzyki afroamerykańskiej . Elementy pieśni szopów zostały włączone do afroamerykańskich pieśni ludowych z przełomu wieków, jak ujawniły etnomuzykologii Howarda W. Oduma z lat 1906–1908 . Podobnie teksty piosenek Coon wpłynęły na słownictwo bluesa , którego kulminacją był śpiew Bessie Smith w latach dwudziestych XX wieku.
Czarni autorzy piosenek i wykonawcy, którzy brali udział w tworzeniu piosenek szopów, czerpali zyski komercyjne, umożliwiając im rozwój nowego rodzaju afroamerykańskiego teatru muzycznego, opartego przynajmniej częściowo na tradycjach afroamerykańskich. Piosenki Coona przyczyniły się również do akceptacji muzyki ragtime przez główny nurt , torując drogę do akceptacji innej muzyki afroamerykańskiej. Ernest Hogan , omawiając swój „ All Coons Look Alike to Me ” na krótko przed śmiercią, skomentował:
(Ta) piosenka spowodowała wiele kłopotów w show-biznesie i poza nim, ale była również dobra dla show-biznesu, ponieważ w tamtym czasie we wszystkich dziedzinach życia brakowało pieniędzy. Wraz z publikacją tej pieśni lud otrzymał nowy rytm muzyczny. Jego popularność rosła i sprzedawała się jak pożar… Ta jedna piosenka otworzyła drogę wielu kolorowym i białym autorom piosenek. Znaleźli rytm tak wspaniały, że trzymali się go… a teraz dostajesz przeboje bez słowa „coon”. ... [Muzyka Ragtime] zostałaby utracona dla świata, gdybym nie przelał jej na papier.
Zobacz też
Prace cytowane
- Abbott, Lynn; Seroff, Doug (2007). Ragged But Right: Black Traveling Shows, Coon Songs i Dark Pathway to Blues and Jazz . University Press of Mississippi / Jackson. ISBN 978-1-57806-901-9 .
- Blesh, Rudi i Harris, Janet; „Wszyscy grali w ragtime”; Alfreda P. Knopfa; Nowy Jork: 1950.
- Chude-Sokei, Louis; „The Last 'Darky: Bert Williams, Black-on-Black Minstrelsy i afrykańska diaspora; Duke University Press Books; Durham, Karolina Północna: 2006. 288p. ISBN 082233643X .
- Dormon, James M. (1988). „Kształtowanie popularnego wizerunku czarnych Amerykanów po rekonstrukcji: fenomen„ piosenki szopa ”pozłacanego wieku”. Amerykański kwartalnik . 40 (4): 450–471. doi : 10.2307/2712997 . JSTOR 2712997 .
- Hamm, Charles. „Gatunek, wykonanie i ideologia we wczesnych pieśniach Irvinga Berlina”. Muzyka popularna 13 : 143-150 (1994).
- Hubbard-Brown, Janet; „Scott Joplin: kompozytor”; Chelsea House; Nowy Jork: 2006. ISBN 0-791-092-119
- Mencken, HL „Oznaczenia dla kolorowych ludów” w Knickerbocker, William Skinkle, Twentieth Century English, Ayer Publishing (1970).
- Cytryny, J. Stanley. „Czarne stereotypy odzwierciedlone w kulturze popularnej, 1880-1920”. American Quarterly 29: 102-116 (1977).
- Peres, Maurycy . „Dvorak to Duke Ellington: dyrygent bada amerykańską muzykę i jej afroamerykańskie korzenie” Oxford University Press (2003).
- Reublin, Richard, wyd. (kwiecień 2001). „Pieśni Księżyca” . Piosenki salonowe . Źródło 2014-12-24 .
- Reublin, Richard A. i Robert L. Maine. „ Pytanie miesiąca: Jakie były piosenki szopów ?” Witryna Jim Crow Museum of Racist Memorabilia , Ferris State University (maj 2005).
- Sotiroupoulos, Karen. „Wyścig inscenizacyjny: czarnoskórzy wykonawcy na przełomie wieków w Ameryce”, Harvard University Press (2006).
- Stras, Laurie; „Biała twarz, czarny głos: rasa, płeć i region w muzyce sióstr Boswell”, w Journal of the Society for American Music ; Tom 1: Wydanie 2; Maj 2007, s. 207–255. Cambridge University Press, Cambridge, Wielka Brytania.
Linki zewnętrzne
- Detroit Public Library E. Azalia Hackley Collection of African Americans in the Performing Arts (zawierająca piosenki z tego gatunku)
- Gatunki muzyki XIX wieku
- Gatunki muzyczne XX wieku
- Afroamerykańska historia kultury
- Afroamerykańska historia między emancypacją a ruchem na rzecz praw obywatelskich
- Historia muzyki amerykańskiej
- amerykańskie style muzyczne
- Anty-afrykańskie i anty-czarne obelgi
- Piosenki minstreli Blackface
- Stereotypy Afroamerykanów
- Piosenki wodewilowe