Teatr marathi
Część serii o |
kulturze Maharasztry |
---|
Religia |
Symbolika |
Teatr marathi to teatr w języku marathi , głównie pochodzący lub mający siedzibę w stanie Maharasztra w Indiach i gdzie indziej z diasporą marathi . Począwszy od połowy XIX wieku, rozkwit nastąpił w latach 50. i 60. XX wieku. Dziś nadal ma wyraźną obecność w stanie Maharasztra z lojalną publicznością, podczas gdy większość teatrów w innych częściach Indii miała trudności w obliczu naporu kina i telewizji. Jego repertuar obejmuje zarówno humorystyczne sztuki towarzyskie, jak i farsy , sztuki historyczne, musicale, sztuki eksperymentalne i poważne dramaty z lat 70. XX wieku, autorstwa Vijaya Tendulkara , PL Deshpande , Mahesha Elkunchwara i Satisha Alekara , które wywarły wpływ na teatr w całych Indiach. W epoce po odzyskaniu niepodległości teatr bengalski i teatr marathi były na czele innowacji i znaczącej dramaturgii w teatrze indyjskim .
Historia
Okres starożytny i średniowieczny
Region Maharashtra ma długą tradycję teatralną, jedno z wczesnych wzmianek znajduje się w inskrypcjach jaskiniowych w Nashik autorstwa Gautamiego Balashriego, matki władcy Satavahany z I wieku , Gautamiputry Satakarni . Inskrypcja wspomina o tym, że organizował dla swoich poddanych formy teatralnej rozrywki Utsava i Samaja.
Istnieją źródła wspominające o sztukach z XVII wieku, takich jak Lakshmaikalyanam i Ganga-Kaveri Samvad, w języku marathi, wystawionych dla władcy Bhosale z Tanjore w dzisiejszym stanie Tamil Nadu . Były to jednak sztuki wystawiane na dworze królewskim.
Brytyjski okres kolonialny
Pierwszym publicznym przedstawieniem sztuki teatralnej w Marathi była Sita Swayamvar (Zaślubiny Sity ) Vishnudasa Bhave , oparta na popularnym odcinku eposu Ramajana . Wystawiony w 1843 roku w Sangli , z udziałem władcy książęcego stanu Sangli na widowni, był sztuką eksperymentalną, opartą na ludowej formie teatralnej zwanej Yakshagana z sąsiedniej Karnataki region. Po sukcesie swojej sztuki wystawił wiele innych sztuk o innych odcinkach Ramajany. Na jego sztuki duży wpływ wywarły Szekspira i Parsów . Bhave założył wędrowną trupę teatralną. W nadchodzących dziesięcioleciach pojawiły się godne uwagi sztuki, takie jak Jhansichya Raniche Naatak (1870), Sawai Madhavravancha Mrutyu (1871), AfjhalKhanachya Mrutyuche Naatak (1871) i Malharrav Maharaj (1875). Jednak scena marathi przybrała odrębną formę teatralną wraz z musicalem Shakuntal autorstwa Annasaheb Kirloskar w 1880 roku, oparty na klasycznym dziele Abhijnanasakuntalam Kalidasa . Sukces jego zespołu teatralnego, Kirloskar Natya Mandali, utorował drogę do komercyjnego repertuaru w teatrze Marathi, a następnie do powstania Natak Companies .
Wczesny okres teatru marathi był zdominowany przez dramaturgów, takich jak Kolhatkar, Krushnaji Prabhakar Khadilkar , Govind Ballal Deval , Ram Ganesh Gadkari i Annasaheb Kirloskar , którzy wzbogacali teatr marathi przez około pół wieku znakomitymi sztukami muzycznymi znanymi jako Sangeet Natak . Gatunek muzyczny używany w takich sztukach jest znany jako Natya Sangeet . To właśnie w tej erze teatru marathi wielcy śpiewacy-aktorzy, tacy jak Bal Gandharva , Keshavrao Bhole , Bhaurao Kolhatkar i Deenanath Mangeshkar prosperował.
Okres po odzyskaniu niepodległości
W drugiej połowie XX wieku niektórzy praktycy teatru włączyli do swoich sztuk tradycyjne formy, takie jak tamasha i dashavatar. W latach siedemdziesiątych forma tamasha została wykorzystana jako środek narracyjny i styl w kilku znaczących sztukach, takich jak Ghashiram Kotwal Vijaya Tendulkara , marathi adaptacje Bertolta Brechta Dobra kobieta z Setzuan jako Devajine Karuna Keli (1972) i Kaukaski. Krąg kredowy jako Ajab Nyaya Vartulacha (1974), PL Deshpande 's Teen paishacha Tamasha (1978), adaptacja Opery za trzy grosze Brechta . Dostosował także Mehta i Ionesco z krzesłami . Varyavarchi Varat”, najsłynniejsza i komediowa sztuka napisana przez „Pu.la.Deshpande”, a także ta sztuka jest nadal w kinach z nową obsadą i ekipą. Chociaż postacie stworzone przez Pu.La. były fikcyjne, wiele osób nadal się z nimi utożsamia.
Marathi Rangabhoomi Din
5 listopada obchodzony jest jako „Marathi Rangabhoomi Din”.
Zobacz też
Bibliografia
- Ananda Patila (1993). Zachodni wpływ na dramat marathi: studium przypadku . Radżahamsa. ISBN 81-85854-06-8 .
- Dnyaneshwar Nadkarni (1988). Balgandharva i teatr Marathi . Książka Roopak.
- Shanta Gokhale ; Narodowa Szkoła Dramatu (2000). Dramaturg w Centrum: dramat marathi od 1843 do chwili obecnej . Książki Mewa. ISBN 81-7046-157-X .
- Shanta Gokhale (2008). „Mapowanie teatru marathi” . Indie-seminarium . Źródło 27 lutego 2016 r .
Notatki
- Stanleya Hochmana (1984). McGraw-Hill encyklopedia światowego dramatu (tom 3) . VNR AG. ISBN 0-07-079169-4 .
- Manohar Laxman Varadpande (1992). Historia teatru indyjskiego . Publikacje Abhinav. ISBN 978-81-7017-278-9 .
- Dona Rubina (1998). Światowa Encyklopedia Teatru Współczesnego: Azja . Taylora i Franciszka. ISBN 0-415-05933-X .
- Amaresh Datta (2006). Encyklopedia literatury indyjskiej (tom 2) . Akademia Sahitya. ISBN 81-260-1194-7 .
- Gabrielle H. Cody; Evert Sprinchorn (2007). The Columbia encyklopedia współczesnego dramatu (tom 1) . Wydawnictwo Uniwersytetu Columbia. ISBN 978-0-231-14422-3 .
- Aparna Bhargava Dharwadker (2009). Teatry niepodległości: dramat, teoria i przedstawienia miejskie w Indiach od 1947 roku . University of Iowa Press. ISBN 978-1-58729-642-0 .