Australijska Nowa Fala

Australijska Nowa Fala (znana również jako Australian Film Revival , Australian Film Renaissance lub New Australian Cinema ) była erą odrodzenia światowej popularności kina australijskiego , szczególnie w Stanach Zjednoczonych. Zaczęło się na początku lat siedemdziesiątych i trwało do połowy lat osiemdziesiątych . W tej epoce narodził się także Ozploitation , gatunek filmowy charakteryzujący się wykorzystywaniem potocznej kultury australijskiej .

Tło

Australijski przemysł filmowy podupadł po II wojnie światowej , praktycznie zatrzymując się na początku lat 60. Rządy Gortona (1968–71) i Whitlama (1972–75) interweniowały i uratowały branżę przed spodziewanym zapomnieniem. Rząd federalny i kilka rządów stanowych powołało organy pomagające w finansowaniu produkcji filmowej i szkoleniu twórców filmowych za pośrednictwem Australijskiej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Radiowej , która wspierała nowe pokolenie australijskich filmowców, którzy byli w stanie przenieść swoje wizje na ekran . Lata 70. przyniosły ogromny renesans australijskiego przemysłu filmowego. Australia wyprodukowała prawie 400 filmów w latach 1970-1985, więcej niż w historii australijskiego przemysłu filmowego.

W przeciwieństwie do filmów sprzed Nowej Fali, filmy Nowej Fali są często postrzegane jako świeże i kreatywne, posiadające „witalność, zamiłowanie do otwartych przestrzeni i skłonność do nagłej przemocy i ospałej seksualności”. „Prostoliniowy styl narracji” wielu australijskich filmów Nowej Fali przypomniał amerykańskim widzom „hollywoodzki okres indywidualności późnych lat 60. i wczesnych 70., który prawie dobiegł końca”.

Wybitne filmy

lata 70

lata 80

Godne uwagi postacie

Wielu filmowców i aktorów rozpoczęło międzynarodowe kariery dzięki pracy w australijskiej Nowej Fali.

  • Mel Gibson

    Mel Gibson

  • Nicole Kidman

    Nicole Kidman

  • Sam Neill

    Sama Neilla

  • George Miller

    Jerzego Millera

  • Peter Weir

    Piotra Weira

Dziedzictwo

Kilka filmów australijskiej Nowej Fali uznawanych jest za klasykę światowego kina i znalazło się wśród filmów uznanych za najlepsze . Opublikowany w 2004 roku The New York Times po 1000 najlepszych filmów wszechczasów zawiera Walkabout , Mad Max , Breaker Morant , Gallipoli , Mad Max 2 , Rok niebezpiecznego życia i Martwa cisza . W 2008 roku Empire wybrał Mad Maxa 2 i Rok niebezpiecznego życia jako dwa z 500 najlepszych filmów wszechczasów , zajmując odpowiednio 280 i 161 miejsce. W wydanej w 2011 roku książce 1001 filmów, które musisz zobaczyć, zanim umrzesz, znalazły się Walkabout , Piknik pod wiszącą skałą , Ostatnia fala , Pieśń Jimmiego Blacksmitha , Moja genialna kariera , Mad Max i Gallipoli (wielokrotny zdobywca nagród AACTA ). Od czasu ponownego wydania w 2009 roku Wake in Fright jest oceniany jako jeden z, jeśli nie najlepszy, australijskiego filmu Nowej Fali.

Termin „cykl brokatowy” odnosi się do podgatunku ekscentrycznych australijskich komedii, które zyskały na znaczeniu na początku lat 90., odrzucając odrodzenie australijskiego filmu po nowej fali. Filmy te są znane z celebrowania australijskiej kultury popularnej, kampowej estetyki, kolorowego makijażu i kostiumów oraz występów muzycznych. Wybitne filmy brokatowe to Strictly Ballroom (1992), Muriel's Wedding (1994), The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994) i Love Serenade (1996). Inne znane filmy z lat 90. odrodzone po nowej fali to The Big Steal (1990), Proof (1991), Romper Stomper (1992), Babe (1995), Shine (1996), Kiss or Kill (1997) i The Castle (1997).

W 2008 roku reżyser Mark Hartley wydał Nie całkiem Hollywood: dzika, nieopowiedziana historia Ozploitation! , film dokumentalny celebrujący igraszki australijskiej nowej fali niskobudżetowego kina lat 70. i 80., w którym występuje George Miller, Quentin Tarantino i Barry Humphries .

Teoretyk mediów, Theodore Scheckles, argumentuje, że kino australijskie w okresie po 1970 roku próbowało „zrewidować tradycyjnego australijskiego bohatera i sproblematyzować tę rewizję”, twierdząc, że najlepsze filmy tej epoki będą postrzegane „jako filmy, a nie fragmenty Australiany”. Podobnie Michael Walsh argumentuje, że okres ten nie reprezentuje „nadmiernie nacjonalistycznego” okresu kina australijskiego, ale adaptację australijskich tropów kulturowych, kultury i historii na amerykański rynek masowy.

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Australian_New_Wave&oldid=1133209867 ”