Jamesa Turrella

James Turrell,
Barack Obama, wręcza Jamesowi Turrellowi National Medal of Arts 28 lipca 2014 r
Urodzić się	( 06.05.1943 ) 6 maja 1943 Los Angeles, Kalifornia , USA
Alma Mater	Pomona College University of California, Irvine Claremont Graduate University
Znany z	Sztuka instalacji
Godna uwagi praca	Krater Rodena , Acton
Ruch	Światło i przestrzeń
Strona internetowa	jamesturrell .com

James Turrell (urodzony 6 maja 1943) to amerykański artysta znany ze swojej pracy w ruchu Światło i Przestrzeń . Znaczna część kariery Turrella była poświęcona wciąż niedokończonej pracy, Roden Crater , naturalny krater stożka żużlowego znajdujący się poza Flagstaff w Arizonie , który zamienia się w ogromne obserwatorium gołym okiem ; a dla jego serii skyspaces , zamknięte przestrzenie, które obramowują niebo.

Turrell był stypendystą MacArthura w 1984 roku.

Tło

James Turrell urodził się w Los Angeles w Kalifornii . Jego ojciec, Archibald Milton Turrell, był inżynierem lotniczym i pedagogiem. Jego matka, Margaret Hodges Turrell, z wykształcenia była lekarzem, a później pracowała w Korpusie Pokoju . Jego rodzice byli kwakrami .

Turrell uzyskał licencję pilota, gdy miał 16 lat. Później, zarejestrowany jako osoba odmawiająca służby wojskowej ze względu na sumienie podczas wojny w Wietnamie , przetransportował buddyjskich mnichów z kontrolowanego przez Chińczyków Tybetu. Niektórzy autorzy sugerowali, że była to CIA ; Turrell nazwał to „misją humanitarną” — i że znalazł „piękne miejsca do latania”. Przez lata odnawiał zabytkowe samoloty, aby wesprzeć swój „artystyczny nawyk”.

uzyskał tytuł licencjata z psychologii percepcyjnej w Pomona College (w tym badanie efektu Ganzfelda ), a także studiował matematykę , geologię i astronomię . W następnym roku Turrell zapisał się na studia podyplomowe Studio Art na Uniwersytecie Kalifornijskim w Irvine , gdzie zaczął tworzyć prace z wykorzystaniem projekcji świetlnych. Jego studia w Irvine zostały przerwane w 1966 roku, kiedy został aresztowany za szkolenie młodych mężczyzn, aby uniknąć poboru do Wietnamu . W więzieniu spędził około roku. W 1973 roku uzyskał tytuł magistra na Claremont Graduate University .

Kariera artystyczna

Główny artykuł: Lista dzieł Jamesa Turrella

Wideo zewnętrzne
James Turrell, Skyscape, The Way of Color , 4:40, Smarthistory

Wczesna praca

W 1966 roku Turrell zaczął eksperymentować ze światłem w swoim studiu w Santa Monica, hotelu Mendota, w czasie, gdy tak zwana grupa artystów Light and Space z Los Angeles, w skład której wchodzili Robert Irwin , Mary Corse i Doug Wheeler, zyskiwała na znaczeniu. . Zasłaniając okna i przepuszczając przez otwory tylko określone ilości światła z ulicy na zewnątrz, Turrell stworzył swoje pierwsze projekcje świetlne. W Płytkich Konstrukcjach Astronautycznych (1968) użył przesłoniętych ścianek działowych, pozwalając promiennemu wylewowi ukrytego światła stworzyć sztucznie spłaszczony efekt w danej przestrzeni. W tym samym roku brał udział w Muzeum Hrabstwa Los Angeles , badając zjawiska percepcyjne z artystą Robertem Irwinem i psychologiem Edwardem Wortzem.

Samem Francisem wykonał rysunki nieba , używając kolorowych dymów i materiałów do zasiewania chmur . Kluczowe środowisko, które Turrell opracował w latach 1969-1974, The Mendota Stoppages , wykorzystywało kilka pokoi w byłym hotelu Mendota w Santa Monica, które zostały odgrodzone, z otworami okiennymi kontrolowanymi przez artystę, aby wpuścić naturalne i sztuczne światło do zaciemnionych przestrzeni w konkretne sposoby.

Krater Rodena

Główny artykuł: Krater Roden

Widok satelitarny krateru Roden , miejsca, w którym James Turrell tworzy epicką grafikę poza Flagstaff w Arizonie

W 1979 roku Turrell nabył wygasły wulkan w kształcie stożka żużlowego , znajdujący się na obrzeżach Flagstaff w Arizonie . Od tego czasu spędził dziesięciolecia przesuwając tony ziemi i budując tunele i otwory, aby przekształcić ten krater w ogromne obserwatorium gołym okiem, w którym można obserwować zjawiska niebieskie.

Od lat 90. ogłoszono i przesuwano kilka razy datę ukończenia budowy Krateru . Ostatnim razem, gdy Turrell lub jego zespół rozmawiali o dacie ukończenia, celem był rok 2011; ale zgodnie z artykułem z 2013 roku w Los Angeles Times , „nikt już nie zgłasza się na ochotnika”. Roden Crater przez długi czas był owiany tajemnicą, a dostęp do niego mieli tylko przyjaciele artysty, chociaż fani wkradli się tam bez pozwolenia artysty. Ostatnio, ustanowiono program, w ramach którego oddani fani mogą uzyskać usankcjonowany dostęp poprzez ukończenie „Turrell Tour”, która obejmuje obejrzenie Turrella w 23 krajach na całym świecie, aw maju 2015 r. Roden Crater był otwarty dla wybranej grupy 80 osób za koszt 6500 $ na osobę.

Chociaż Turrell pracuje na amerykańskiej pustyni, nie uważa się za artystę zajmującego się robotami ziemnymi, jak Robert Smithson czy Michael Heizer . „Można powiedzieć, że jestem budowniczym kopców” — powiedział. „Tworzę rzeczy, które przenoszą cię w niebo. Ale nie chodzi o ukształtowanie terenu. Pracuję nad wprowadzeniem ciał niebieskich, takich jak słońce i księżyc, do przestrzeni, w których żyjemy”. Dodał: „Pojmuję światło - tworzę wydarzenia, które kształtują lub zawierają światło”.

Podniebne przestrzenie

Główny artykuł: Przestrzeń kosmiczna

W latach 70. Turrell rozpoczął serię „przestrzeni powietrznych”, zamkniętych przestrzeni otwartych na niebo przez otwór w dachu. Skyspace to zamknięte pomieszczenie wystarczająco duże dla około 15 osób . Wewnątrz widzowie siedzą na ławkach wzdłuż krawędzi, aby oglądać niebo przez otwór w dachu. Jako wieloletni kwakier Turrell zaprojektował dla Towarzystwa Przyjaciół Live Oak Meeting House z otworem lub otworem w dachu, w którym pojęcie światła nabiera zdecydowanie religijnej konotacji. (Zobacz dokument PBS). Jego praca Spotkanie (1986) w PS 1 , który składa się z kwadratowego pomieszczenia z prostokątnym otworem wyciętym bezpośrednio w suficie, jest odtworzeniem takiego domu spotkań. W 2013 roku Turrell stworzył kolejny skyspace Quaker, Greet the Light , na nowo odbudowanym spotkaniu Chestnut Hill Friends Meeting w Filadelfii .

Przestrzeń, która widzi , w Muzeum Izraela w Jerozolimie

W artykule New York Timesa na temat kolekcjonerów z Los Angeles, którzy budują podniebne przestrzenie na swoich podwórkach, Jori Finkel opisuje przestrzeń podniebną jako „niebiańską salę widokową zaprojektowaną w celu stworzenia raczej magicznej iluzji, że niebo jest w zasięgu ręki – rozciągnięte jak płótno przez otwór w suficie ".

W 1992 roku Turrell's Irish Sky Garden został otwarty w Liss Ard Estate, Skibbereen, Co Cork, Irlandia. Gigantyczna ziemia i kamieniarstwo ma krater w środku. Odwiedzający wchodzi przez drzwi na obwodzie krawędzi, przechodzi przez przejście i wchodzi po schodach, aby wejść, a następnie kładzie się na centralnym cokole i patrzy w górę, aby doświadczyć nieba otoczonego krawędzią krateru. „Najważniejsze jest to, że wnętrze zmienia się na zewnątrz i odwrotnie, w tym sensie, że zmieniają się relacje między irlandzkim krajobrazem a niebem” (James Turrell).

W 2001 roku Turrell stworzył „podniebny pokój” i basen dla Nory i Normana Stone'ów w Napa Valley, w którym goście przepływają przez tunel do odkrytego basenu, gdzie otwór w dachu wyświetla idealny wycinek nieba.

Od 2009 Turrell's Third Breath, 2005 jest częścią stałej wystawy Centrum Międzynarodowej Sztuki Światła (CILA) w Unna w Niemczech. Jest to camera obscura , składająca się z dwóch pomieszczeń: W dolnym, sześciennym pomieszczeniu (Camera Obscura Space) zwiedzający widzi obraz nieba odbijany przez soczewkę na ziemi. W górnym, cylindrycznym pomieszczeniu (Sky Space) niebo widać bezpośrednio przez otwór w suficie.

Three Gems (2005) w de Young Museum to pierwsza Skyspace Turrella, która przyjęła formę stupy . W Houghton Hall w Norfolk markiz Cholmondeley zlecił wykonanie szaleństwa na wschód od wielkiego domu. Turrell's Skyspace prezentuje się z zewnątrz jako pokryty dębem budynek wzniesiony na palach. Z wnętrza konstrukcji punkt widzenia widza skierowany jest w górę i nieuchronnie przyciągany do kontemplacji nieba otoczonego otwartym dachem.

Turrell's Dividing the Light (2007) obejmuje zarówno wodę, jak i krajobraz. Ten Skyspace to pawilon na świeżym powietrzu, z konstrukcją baldachimu i otworem, programem oświetleniowym, basenem i architekturą krajobrazu, położony na dziedzińcu Draper w Pomona College. o powierzchni 16 stóp kwadratowych (1,5 m ² ) odzwierciedla ciągły basen poniżej, otoczony granitowymi siedziskami i elementami krajobrazu. Podczas otwarcia David Pagel z Los Angeles Times nazwał to „jednym z najlepszych dzieł sztuki publicznej ostatnich lat”.

Jego 2007 Deer Shelter Skyspace w Yorkshire Sculpture Park w Anglii, zamówiony przez The Art Fund , otrzymał tegoroczną nagrodę Marsh Award for Excellence in Public Sculpture .

Inne Skyspaces obejmują Kielder Skyspace (2000) na Cat Cairn w Kielder, Northumberland , Anglia; Knight Rise (2001) w Scottsdale Museum of Contemporary Art ; Second Wind (2005) w Vejer de la Frontera , Hiszpania; Sky -Space (2006) w Salzburgu w Austrii; The other Horizon (2004) w Wiedniu , Austria ( MAK - Oddział Geymüllerschlössel); La Brea Sky (2013) i Kayne Griffin Corcoran ; Hardanger Skyspace (2016) w Oystese (Norwegia), położony nad Hardangerfjordem i częścią The Art Center Kabuso; Skyspace Lech (2018) w Oberlech w Vorarlbergu ( Austria ); Ta Khut Skyspace (2021) w José Ignacio, Urugwaj ; oraz w Seminarium Przyjaciół (2023).

Inne prace

Ukończony w 2008 roku Turrell zaprojektował kryty basen w Connecticut dla kolekcjonerów Lisy i Richarda Bakerów , który stwarza wrażenie pływania w lustrzanym podświetlanym pudełku.

W 2009 roku w prowincji Salta w Argentynie otwarto pierwsze na świecie muzeum poświęcone twórczości Turrella. Jest częścią kolekcji Hessa w Colome. Lekkie dzieła sztuki reprezentują pięć dekad kariery artysty, jak tunel czasu, i są eksponowane w sekwencji dziewięciu pokoi na powierzchni 1700 metrów kwadratowych (18 000 stóp kwadratowych). Doświadczenie kończy się niezwykłym przykładem eksponowanych przestrzeni powietrznych Turrella, stworzonych na wewnętrznym dziedzińcu muzeum, które osiągają maksymalną intensywność w widokach andyjskiego nieba o świcie i zachodzie słońca.

Turrell jest również znany ze swoich tuneli świetlnych i projekcji świetlnych, które tworzą kształty, które wydają się mieć masę i wagę, chociaż są tworzone tylko za pomocą światła. Trzy takie prace Turrella ( Danaë , Catso Red i Pleiades ) są stałymi instalacjami w Mattress Factory w Pittsburghu w Pensylwanii . Projekcja Turrella z 1968 roku przedstawiająca zawieszoną, świecącą różową piramidę, Raethro Pink , została zakupiona przez Welsh National Museum of Art . Jego praca Acton jest bardzo popularną wystawą na wystawie Muzeum Sztuki Indianapolis . Składa się z pokoju, który wydaje się mieć wystawione puste płótno, ale „płótno” to w rzeczywistości prostokątny otwór w ścianie, oświetlony, aby wyglądał inaczej. Wiadomo, że ochroniarze podchodzą do niczego niepodejrzewających gości i mówią „Dotknij tego! Dotknij tego!”

Prace Turrella przeciwstawiają się „przyspieszonym” nawykom wielu ludzi, zwłaszcza patrząc na sztukę. Uważa, że ​​widzowie spędzają ze sztuką tak mało czasu, że trudno ją docenić.

Czuję, że moja praca jest stworzona dla jednej istoty, dla jednej osoby. Można powiedzieć, że to ja, ale to nie do końca prawda. To dla wyidealizowanego widza. Czasami jestem trochę zrzędliwy idę coś zobaczyć. Widziałem Mona Lisę, kiedy była w Los Angeles, widziałem ją przez 13 sekund i musiałem iść dalej. Ale wiesz, teraz jest ruch slow-food. Może moglibyśmy też zrobić ruch w zwolnionym tempie i zająć godzinę.

Krytyk sztuki John McDonald pisze, że prace Turrella są „nudne do opisania, ale magiczne do przeżycia”.

Wystawy

Dwa oddzielne ujęcia obok siebie, patrzące w górę w kierunku sufitu w środku Muzeum Guggenheima w Nowym Jorku podczas wystawy świetlnej Jamesa Turrella Aten Reign

Turrell miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w Muzeum Sztuki w Pasadenie w 1967 roku. Od tego czasu wystawy indywidualne obejmowały Stedelijk Museum (1976); Whitney Museum of American Art , Nowy Jork (1980); Muzeum Izraela (1982); Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles (1984); MAK, Wiedeń (1998–1999); Fabryka materacy, Pittsburgh (2002–2003).

Projekt Wolfsburg w Kunstmuseum Wolfsburg , największa jak dotąd wystawa firmy Turrell w Niemczech, została otwarta w październiku 2009 i trwała do października 2010 . metrów powierzchni i 12 metrów wysokości. Również w 2009 roku otwarciu dzieła Trzeci oddech, 2005 w Centre for International Light Art w Unna w Niemczech, towarzyszyła czteromiesięczna wystawa James Turrell – Geometry of Light .

James Turrell: A Retrospective , duża wystawa obejmująca 50 lat kariery artysty, była wystawiana od 26 maja 2013 do 6 kwietnia 2014 w Los Angeles County Museum of Art i udała się do National Gallery of Australia .

Od czerwca do września 2013 roku Muzeum Solomona R. Guggenheima prezentowało Jamesa Turrella , pierwszą wystawę artysty w nowojorskim muzeum od 1980 roku. Wystawa skupiała się na poszukiwaniach artysty w zakresie percepcji, światła, koloru i przestrzeni. Nowy projekt, Aten Reign (2013), przekształcił rotundę Guggenheima w ogromną bryłę wypełnioną zmieniającym się sztucznym i naturalnym światłem.

Na początku 2017 roku jego prace były prezentowane na indywidualnej wystawie Immersive Light w West Bund Long Museum w Szanghaju . Into the Light , instalacja dziewięciu dzieł Turrella, można oglądać w MASS MoCA od 2017 do co najmniej 2025 roku.

Prace Jamesa Turrella były wystawiane w publicznych przestrzeniach artystycznych, a także w galeriach handlowych na całym świecie. Jest reprezentowany przez Häusler Contemporary, Kayne Griffin Corcoran, Pace Gallery, Hiram Butler Gallery, Almine Rech Gallery i Gagosian Gallery.

W lutym 2020 r. Pace Gallery w Londynie zorganizowała wystawę Turrella, aby zademonstrować „kulminację trwającej całe życie pogoni Turrella”.

Muzeum Jamesa Turrella

Colomé w prowincji Salta w Argentynie otwarto Muzeum Jamesa Turrella . Został zaprojektowany przez Turrella po tym, jak Donald M. Hess , właściciel winnicy i kilku dzieł Turrella, powiedział mu, że chce poświęcić muzeum swojej pracy. Zawiera dziewięć instalacji świetlnych, w tym przestrzeń nieba ( Unseen Blue , 2002) oraz kilka rysunków i grafik.

Kolekcje

Prace Turrella są reprezentowane w wielu kolekcjach publicznych, w tym w Massachusetts Museum of Contemporary Art w North Adams; Tate Modern w Londynie; Centrum Międzynarodowej Sztuki Światła , Unna; Fabryka Materacy w Pittsburghu; Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles ; Muzeum Solomona R. Guggenheima w Nowym Jorku; Galeria Sztuki Henry'ego w Seattle; Walker Art Center , Minneapolis; Muzeum de Younga w San Francisco; Muzeum Sztuki w Indianapolis , Indianapolis; Muzeum Izraela w Jerozolimie; Spencer Museum of Art , Lawrence, Kansas; Muzeum Sztuki Akademii, Easton, Maryland; Muzeum Sztuki Współczesnej Magasin III, Sztokholm, Szwecja; Muzeum Hansola, Wonju; Varese (Włochy) Fundacja Panza ; oraz Welsh National Museum of Art w Cardiff.

W Japonii prace Turrella znajdują się w zbiorach kilku muzeów, w tym Muzeum Sztuki Współczesnej XXI wieku w Kanazawie oraz w Muzeum Sztuki Chichu w Benesse Art-Site w Naoshima, Kagawa . W Chichu Art Museum znajdują się trzy prace Turrella, które znajdują się na stałej wystawie: projekcja Afrum - bladoniebieski (1968); Praca Ganzfielda Open Field (2000); i kosmos Otwarte niebo (2004). W ramach projektu Art House w Chichu Art Museum, architekt Tadao Ando zaprojektował budynek o nazwie Minamidera („Południowa Świątynia”), aby pomieścić pracę deprywacji sensorycznej Turrella, Backside of the Moon (1999). House of Light , (2000), który jest dziełem zamówionym na pierwsze Triennale Echigo-Tsumari Art Field, to budynek całkowicie zaprojektowany przez Turrella, który łączy tradycyjną japońską architekturę z jego charakterystycznymi instalacjami świetlnymi. House of Light ma również przestrzeń powietrzną, z której widok wschodu słońca został opisany jako „prawie niezauważalna zmiana w ciemnoniebieski była niesamowicie poruszająca”.

Nagrody

Turrell otrzymał wiele nagród artystycznych, w tym stypendium Fundacji Johna D. i Catherine T. MacArthur w 1984 r. Oraz National Medal of Arts w 2013 r.

W 2004 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa Haverford College .

Bibliografia

•     Adcock, Craig: (1990) James Turrell: sztuka światła i przestrzeni Berkeley: University of California Press, ISBN 0-520-06728-2 ISBN 0-520-06728-2
•   De Rosa, Agostino: (2007) James Turrell: Geometrie di luce. Roden Crater Project Mediolan: Electa, ISBN 978-88-370-5363-5
•   Didi-Huberman, Georges: L'homme qui marchait dans la couleur (Człowiek, który chodził w kolorze) ISBN 978-2-7073-1736-0
•   Turrell, James: (1999) Eclipse (Documents The Elliptic Ecliptic and Arcus, dwie tymczasowe instalacje towarzyszące ostatniemu całkowitemu zaćmieniu XX wieku), Ostfildern-Ruit [Niemcy]: Michael Hue-Williams Fine Art, Londyn we współpracy z Hatje Cantz ISBN 3-7757-0898-7
•   Turrell, James: (2001) mit Beiträgen von Daniel Birnbaum et al., Herausgegeben von Peter Noever The Other Horizon , Przegląd rozwoju Turrella od 1967 do 2001 Ostfildern-Ruit: Cantz ISBN 3-7757-9062-4
•   Towarzyszący przewodnik po Walijskim Narodowym Muzeum Sztuki . Cardiff: National Museum Wales Books. 2011. ISBN 978-0-72-000613-1 .
•   Govan, Michael i Christine Y. Kim: (2013) James Turrell: A Retrospective Los Angeles County Museum of Art and Prestel, USA, ISBN 3-7913-5263-6

Filmy

• Passageways DVD po raz pierwszy opublikowane przez Centre Pompidou 2006, a następnie opublikowane przez CA Productions 2017 Paryż: prezentacja prac Jamesa Turrella i projektu Roden Crater
• Art 21: James Turrell, Live Oak Friends Meeting house , film dokumentalny PBS, biografia w tekście i klipie online.

Zobacz też

• Utknął czerwony / utknął niebieski (1970)

Dalsza lektura

• Nancy Marmer, „James Turrell: The Art of Deception”, Art in America, maj 1981, s. 90–99.
• Wolfgang Metzger, „Optische Untersuchungen am Ganzfeld” Psychologische Forschung 13 (1930): 6–29. (pierwsze badanie psychofizjologiczne dotyczące Ganzfeldów)

Linki zewnętrzne

• James Turrell dąży do osiągnięcia wzniosłości przez podbicie nieba
• prace + rozmowy wywiad z Jamesem Turrellem
• Artykuł z Fińskiego Przeglądu Architektonicznego ARK
• Wywiad EGG z Jamesem Turrellem
• W światło: rozmowa z Jamesem Turrellem autorstwa Elaine A. King
• prace + profil Jamesa Turrella