Trevora Pinnocka

Pinnocka w grudniu 2006 roku

Trevor David Pinnock CBE (urodzony 16 grudnia 1946 w Canterbury , Anglia ) to brytyjski klawesynista i dyrygent .

Najbardziej znany jest ze współpracy z orkiestrą wykonawczą z epoki The English Concert , którą współtworzył i kierował z klawiatury przez ponad 30 lat w muzyce barokowej i klasycznej . Jest byłym dyrektorem artystycznym Canada's National Arts Centre Orchestra i założył The Classical Band w Nowym Jorku.

Od czasu rezygnacji z The English Concert w 2003 roku, Pinnock kontynuuje swoją karierę jako dyrygent, występując z największymi orkiestrami i zespołami operowymi na całym świecie. Występował również i nagrywał jako klawesynista w muzyce solowej i kameralnej oraz dyrygował i szkolił grupy studenckie w konserwatoriach . Trevor Pinnock zdobył nagrodę Gramophone Award za nagranie koncertów brandenburskich Bacha z European Brandenburg Ensemble, okazjonalną orkiestrą utworzoną z okazji jego 60. urodzin.

Biografia i kariera

Wczesne życie

Trevor Pinnock urodził się w Canterbury , gdzie jego dziadek prowadził zespół Armii Zbawienia . Jego ojcem był Kenneth Alfred Thomas Pinnock, wydawca , a matka, Joyce Edith, z domu Muggleton, była piosenkarką-amatorką. W Canterbury rodzina Pinnock mieszkała w pobliżu pianisty Ronalda Smitha , którego siostra Pinnock pobierała lekcje gry na fortepianie. Został chórzystą w katedrze w Canterbury , gdy miał siedem lat, uczęszczał do szkoły chóralnej od 1956 do 1961, a następnie Simon Langton Grammar School for Boys . Po otrzymaniu nauki gry na fortepianie i organ , pełnił funkcję organisty kościelnego; w wieku 15 lat zaczął grać na klawesynie. W wieku 19 lat zdobył stypendium Fundacji Royal College of Music na studia na organach, a także studiował klawesyn , zdobywając nagrody za grę na obu instrumentach. Jego nauczycielami byli Ralph Downes i Millicent Silver . Silny wczesny wpływ wywarł Gustav Leonhardt , chociaż nie studiował z nim.

Instrumentalista

Jako klawesynista Pinnock koncertował po Europie z Academy of St. Martin in the Fields . Gdy był studentem RCM, sekretarz stanu, John Stainer, powiedział mu, że nie da się wyżyć jako klawesynista . Zadebiutował w Londynie w Royal Festival Hall w 1966 roku z Galliard Harpsichord Trio, które założył wraz ze Stephenem Prestonem (flet) i Anthonym Pleethem (wiolonczela). Na tym etapie grali muzykę barokową na nowoczesnych instrumentach. Jego solowy debiut klawesynowy miał miejsce w 1968 roku w Purcell Room w Londynie.

etapie swojej kariery , włączył do swojego repertuaru nie tylko stały repertuar barokowy, ale także współczesne koncerty klawesynowe , m.in. klawesyn, Petite symphonie Concertante Franka Martina na harfę, klawesyn, fortepian i podwójną orkiestrę smyczkową oraz Concert Champêtre Francisa Poulenca . Pinnock i Maxim Vengerov koncertowali razem w 2000 roku, a Vengerov zajął miejsce po raz pierwszy skrzypce barokowe i Pinnock zajmujący się współczesnym fortepianem . Koncerty te składały się z pierwszej połowy klawesynu i skrzypiec barokowych, a następnie drugiej połowy fortepianu i skrzypiec współczesnych.

Koncert angielski

W listopadzie 1972 Galliard Trio przekształciło się w The English Concert , orkiestrę specjalizującą się w wykonaniach muzyki barokowej i klasycznej na instrumentach z epoki . Orkiestra początkowo składała się z siedmiu członków, ale szybko się rozrosła. Decyzja o przejściu do występów z epoki została podjęta z kilku powodów:

Tak naprawdę miałem na myśli odkrywczą podróż w nieznane. Chociaż czułem, że istnieją doskonałe interpretacje muzyki barokowej wykonywanej na nowoczesnych instrumentach, czułem, że zbliżamy się do końca drogi – a jednak wiedziałem, że wciąż trzeba dokonać odkryć. Myślałem o interesujących eksperymentach wykonanych przez Nikolausa Harnoncourta i Gustava Leonhardta, chociaż wiedziałem, że będziemy musieli poeksperymentować na swój własny sposób. To było ogromne wyzwanie; Gra na instrumentach z epoki nie była tak łatwa jak dzisiaj, a poznanie ich tajemnic było trudnym procesem. W dzisiejszych czasach osiągnięto niezwykle wysoki poziom techniczny, a przyszłe generacje nie mają żadnych problemów, z którymi borykaliśmy się my, pionierzy. Oczyściliśmy drogę.

Pinnock na klawesynie

Pinnock stał na czele ruchu wykonawstwa epoki i rewitalizacji repertuaru barokowego; reakcja Leonarda Bernsteina na jego występy jest typowa: „Moim zdaniem praca dyrygenta Trevora Pinnocka w tej dziedzinie jest szczególnie ekscytująca - jego wykonania Bacha i Haendla sprawiają, że podskakuję z siedzenia!”

Debiut The English Concert w Londynie miał miejsce na English Bach Festival w 1973 roku. W 1975 roku Pinnock grał na klawesynie w pierwszym w historii wykonaniu ostatniej opery Rameau , Les Boréades , pod dyrekcją Johna Eliota Gardinera . Po raz pierwszy koncertował w Ameryce Północnej z The English Concert w 1983 roku; wcześniej spędził dwa okresy jako artysta-rezydent na Uniwersytecie Waszyngtońskim w St. Louis . Jego debiut na The Proms miał miejsce w 1980 roku; później wyreżyserował oratorium Haendla Solomon w 1986 i wiele innych dużych dzieł z jego orkiestrą. Koncertowali na całym świecie i dokonali wielu nagrań, a Pinnock reżyserował „z charakterystyczną energią i entuzjazmem, które są łatwo przekazywane publiczności”. English Concert był początkowo doraźną grupą śpiewaków zbieranych w razie potrzeby, pierwotnie w 1983 roku w celu pierwszego XX-wiecznego wykonania Acante et Céphise Rameau ; stał się uznanym chórem na okres od połowy lat 90., kiedy wykonywali Mszę h-moll Bacha . Pozwoliło to zespołowi na regularne występy opery barokowe , oratoria i inne utwory wokalne; nastąpiła seria najważniejszych dzieł chóralnych Bacha.

The English Concert, zwykle z klawesynu lub organów kameralnych , kierował przez ponad 30 lat, decydując się wraz z pozostałymi członkami orkiestry na przekazanie go w 2003 roku skrzypkowi Andrew Manze . Tak tłumaczył swoją decyzję:

Są inne rzeczy, które chcę rozwinąć – a raczej do nich wrócić. Grając The English Concert przez 18-20 tygodni w roku, a przez resztę czasu dyrygując gościnnie, poświęciłem grę na klawesynie raczej niż chciałem. Musiałem podjąć decyzję, aby iść naprzód: były pewne solowe projekty, które chciałem zrobić i chciałem podjąć decyzję teraz, zamiast czekać, aż skończę 60 lat i będzie za późno, aby zrobić połowę z nich. [...] Istnieje bogactwo repertuaru klawiszowego, do którego chcę wrócić. Szczególnie chcę wrócić do bogatego repertuaru angielskiego, takiego jak Tomkins , Byrd , Bull i Gibony .

Inne prowadzenie projektów

W 1989 roku Pinnock założył The Classical Band w Nowym Jorku, podpisując kontrakt na nagranie 18 płyt z Deutsche Grammophon przed pierwszą próbą zespołu. Prowadził zespół w wykonaniach klasycznego i romantycznego od Haydna do Mendelssohna na instrumentach historycznych , w tym jako solista fortepiano . Po rozczarowującej serii koncertów zrezygnował w 1990 roku, a jego następcą został Bruno Weil .

W latach 1991-1996 był dyrektorem artystycznym i pierwszym dyrygentem National Arts Centre Orchestra w Ottawie , którą po raz pierwszy kierował w 1985 roku. Następnie był jej doradcą artystycznym w sezonach 1996-1997 i 1997-1998, m.in. Stanów Zjednoczonych z wykonaniem i nagraniem I i V koncertów fortepianowych Beethovena z Grigorijem Sokołowem jako solistą. Od czasu rezygnacji z oficjalnego stanowiska w orkiestrze od czasu do czasu odwiedzał ją ponownie.

Prowadzenie gościnne

Często występował gościnnie jako dyrygent z wieloma czołowymi orkiestrami świata, w tym orkiestrami symfonicznymi Bostonu , City of Birmingham , San Francisco i Detroit , orkiestrami kameralnymi Saint Paul , Los Angeles i Mito , Freiburger Barockorchester , Philharmonia Baroque Orchestra , Orkiestra Mozarteum z Salzburga , Filharmonicy Berlińscy , Orkiestra Filharmonii Wiedeńskiej , Austro-Węgierskiej Orkiestry Haydna, Chicago Symphony Orchestra i London Philharmonic Orchestra oraz na festiwalach Tanglewood , Mostly Mozart i Salzburg . Jest stałym gościnnym dyrygentem Leipzig Gewandhaus Orchestra i Deutsche Kammerphilharmonie

Zadebiutował w Metropolitan Opera w 1988 roku dyrygując operą Haendla Giulio Cesare , w tym samym roku zadebiutował na Festiwalu w Salzburgu operą Haendla Mesjasz . Dyrygował Opera Australia i Michaelem Chance'em w Rinaldo Haendla w Sydney Opera House w 2005 roku. Grał także wirtuozowskie transkrypcje klawesynowe Williama Babella z niektórymi ariami (które według Babella były faktycznymi improwizacjami Haendla).

Ostatnie lata

Pinnock kieruje European Brandenburg Ensemble.

Od czasu rezygnacji ze stanowiska w The English Concert, Pinnock dzieli swój czas między występy jako klawesynista i dyrygowanie orkiestrami na instrumenty współczesne i historyczne. Zainteresował się także projektami edukacyjnymi.

W 2004 roku zamówił współczesną muzykę klawesynową u angielskiego kompozytora Johna Webba , którego Surge (2004) „opiera się na nieubłaganej rytmicznej powtarzającej się figurze. Chociaż żadna z nich nie jest wyraźnie tonalna, każda z nich umiejętnie unika czysto perkusyjnego efektu, który złożone podteksty klawesynu mogą wszystkie zbyt łatwo przekazać bardziej gęstej dysonansowej muzyce”. Zagrał także Ebb (2000) tego samego kompozytora, który „zawiera spazmatyczny dyskurs na maniakalnym tle malejących schematów skali, jak rodzaj niesfornego brzęczenia zmian”.

W 2007 roku odbył tournée po Europie i na Dalekim Wschodzie z European Brandenburg Ensemble, orkiestrą barokową , utworzoną z okazji jego 60. urodzin, nagrywając Koncerty brandenburskie Bacha i wykonując popularną muzykę barokową. Jego nagranie koncertów zdobyło nagrodę Gramophone Award for Baroque Instrumental w 2008 roku. Zespół nie był stałą orkiestrą, ale planował ponowne zebranie się w 2011 roku, kiedy Pasja według św. Jana Bacha miała być przedmiotem ich pracy.

Praca edukacyjna Pinnocka odbywa się zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i poza nią. Obejmuje to bycie głównym gościnnym dyrygentem Orkiestry Koncertowej Królewskiej Akademii Muzycznej , branie udziału w kursach mistrzowskich lub warsztatach na innych brytyjskich uniwersytetach oraz dyrygowanie orkiestrami takich instytucji, jak Uniwersytet Mozarteum w Salzburgu i The Hong Kong Academy for Performing Arts . Uczył także garstkę klawesynistów, w tym Larsa Ulrika Mortensena , Nicholasa Parle, Carole Cerasi i Juliana Perkinsa .

Stopnie i wyróżnienia

Pinnock zdobył wyróżnienie ARCM (organy) (1965), FRCM (1996) i Hon. RAMKA (1988). Jego doktoraty honoris causa obejmują te z University of Ottawa (D. University) w 1993 r., University of Kent (DMus) w 1995 r. I University of Sheffield (DMus) w 2005 r.

został mianowany Komandorem Orderu Imperium Brytyjskiego, a w 1998 Oficerem francuskiego Ordre des Arts et des Lettres .

Nagrania

Każde oryginalne wydanie jest wymienione. Lata to lata nagrywania.

Klawesyn solo

Według kompozytora

  • JS Bach: toccatas 910 i 912, preludium i fuga a-moll BWV 894, fantazja c-moll BWV 906, fantazja chromatyczna i fuga BWV 903 (1978)
  • JS Bach: toccatas 911, 913–916 (1977)
  • JS Bach: Partity na klawesyn BWV 825–830 (1985)
  • JS Bach: Partity na klawesyn BWV 825–830, Hänssler Classics (1998–1999)
  • JS Bach: Wariacje Goldbergowskie BWV 988 (1980)
  • JS Bach: Koncert włoski BWV 971, Koncert wg Vivaldiego (op.3 nr 9) BWV 972 i Uwertura francuska BWV 831 (1979)
  • JS Bach: suita francuska nr 5 BWV 816, suita angielska nr 3 BWV 808, fantazja chromatyczna i fuga BWV 903 oraz preludia i fugi BWV 846, 876, 881 z The Well-Tempered Clavier (1992)
  • JS Bach: Dobrze temperowany Clavier I, DG (2020)
  • JS Bach: Dobrze temperowany Clavier II, DG (2022)
  • Handel : suity klawesynowe i chaconne HWV 434, 441, 436, 438, 435
  • Rameau : Komplet utworów klawesynowych , rekordy CRD
  • Rameau: Les Cyclopes (Suites a-moll i e-moll), Avie Records (2005)
  • Scarlatti : Sonaty Kk. 46, 87, 95, 99, 124, 201, 204a, 490, 491, 492, 513, 520, 521; CRD 3368 (1997; 1981 jako LP)
  • Scarlatti : Sonaty Kk. 460, 461, 478, 479, 502, 516, 517, 518, 519, 529, 544, 545, 546, 547 (1986)
  • Gibbons : Dziki las (Vanguard 72021)

Kolekcje

Koncerty klawesynowe

Muzyka kameralna

Utwory orkiestrowe z The English Concert

Trevor Pinnock generalnie reżyseruje, grając na klawesynie continuo . Nagrania na Archiv Produktion , chyba że wskazano inaczej.

Według kompozytora

Kolekcje

  • Koncerty bożonarodzeniowe (1988)
  • Pachelbel : Canon i Gigue (1990)
  • Wielki koncert muzyki: angielskie koncerty barokowe (1979)
  • Boże Narodzenie w Rzymie : Vivaldi: Gloria ; Corelli: Koncert bożonarodzeniowy ; A. Scarlatti: O di Betlemme altera povertà (na wideo i CD) (1992)
  • Arie operowe Mozarta, Haydna i Glucka (Anne-Sofie von Otter, mezzosopran) (1995)
  • Koncerty obojowe : CPE Bach, Wq.165; Lebruna , nr 1; Mozarta, K.314. ( Paul Goodwin , obój) (1990)

Dyrygowanie

Uwagi i odniesienia

Linki zewnętrzne