Literatura Hoysala
Literatura Hoysala to obszerna literatura w językach kannada i sanskrycie , stworzona przez Imperium Hoysala (1025–1343) na terenach dzisiejszych południowych Indii . Imperium zostało założone przez Nripa Kama II , zyskało polityczne znaczenie za panowania króla Wisznuwardhany (1108–1152) i stopniowo podupadało po jego klęsce przez najeźdźców z dynastii Khalji w 1311 r.
Literatura kannada w tym okresie składała się z pism odnoszących się do rozwoju społeczno-religijnego wyznań Jain i Veerashaiva oraz, w mniejszym stopniu, wiary Vaisnava . Najwcześniejsi dobrze znani bramińscy w języku kannada pochodzili z dworu Hoysala. Podczas gdy większość dworskiej produkcji tekstowej była w języku kannada, ważny zbiór monastycznej literatury Vaisnava dotyczącej filozofii Dvaita (dualistycznej) został napisany przez znanego filozofa Madhvacharyę w sanskrycie.
Pisanie literatury kannada w rodzimych metrach zostało po raz pierwszy spopularyzowane przez nadwornych poetów. Metrami tymi były sangatya , kompozycje śpiewane przy akompaniamencie instrumentu muzycznego; shatpadi , wersety sześciowersowe; ragale , kompozycje liryczne w wierszu pustym; i tripadi , trzywierszowe wersety. Jednak pisarze Jain nadal używali tradycyjnego champu , złożony z prozy i wiersza. Ważny wkład literacki w kannada wnieśli nie tylko nadworni poeci, ale także szlachta, dowódcy, ministrowie, asceci i święci związani z klasztorami.
pisma kannada
Przegląd
Począwszy od XII wieku na Dekanie , na południe od rzeki Kriszny, miały miejsce ważne zmiany społeczno-polityczne . W tym okresie Hoysalas, rdzenni Kannadigas z regionu Malnad (górzysty kraj we współczesnej Karnatace), dominowali jako potęga polityczna. Wiadomo, że istnieli jako wodzowie od połowy X wieku, kiedy wyróżniali się jako podwładni zachodnich Chalukyas z Kalyani. W 1116 roku król Hoysala Vishnuvardhana pokonał Cholas z Tanjore i zaanektował Gangavadi (części współczesnej południowej Karnataki), przywracając w ten sposób region z powrotem pod panowanie tubylców. W następnych dziesięcioleciach, wraz ze słabnięciem potęgi Chalukya, Hoysalowie ogłosili niepodległość i wyrosli na jedną z najpotężniejszych rodzin rządzących południowymi Indiami. W rezultacie w imperium Hoysala kwitła literatura w lokalnym języku kannada. Tę literaturę można ogólnie podzielić w następujący sposób: prace zdominowane przez tematy pism Jain, kontrastujące prace pisarzy Veerashaiva nie należących do vachana tradycja poetycka, obalenie pism Shaivy autorstwa pisarzy dżinizmu, wczesne dzieła bramińskie (Vaisnava), dzieła z narodzin ruchu bhakti (dewocyjnego) w regionie, w którym mówi się kannada, pisma na tematy świeckie i pierwsze pisma w rodzimych metrach ( ragale , sangatya i shatpadi ).
|
Znani poeci i pisarze kannada w imperium Hoysala (1100-1343 n.e.) |
|
| Nagachandra | 1105 |
| Kanti | 1108 |
| Radżaditya | 12. C |
| Harihara | 1160-1200 |
| Udayaditya | 1150 |
| Vritta Vilasa | 1160 |
| Kereya Padmarasa | 1165 |
| Nemichandra | 1170 |
| Sumanobana | 1175 |
| Rudrabhatta | 1180 |
| Aggała | 1189 |
| Palkuriki Somanatha | 1195 |
| Sujanottamsa (Boppana) | 1180 |
| Kavi Kama | XII w. |
| Dewakawi | 1200 |
| Raghawanka | 1200–1225 |
| Bhanduvarma | 1200 |
| Balachandra Kavi | 1204 |
| Parśwa Pandita | 1205 |
| Maghanandycharya | 1209 |
| Janna | 1209–1230 |
| Puligere Somanatha | XIII w. |
| Hastimalla | XIII w. |
| Chandrama | XIII w. |
| Somaradźa | 1222 |
| Gunavarma II | 1235 |
| Polalvadandanatha | 1224 |
| Andaya | 1217–1235 |
| Sisumajana | 1232 |
| Mallikarjuna | 1245 |
| Naraharitirtha | 1281 |
| Kumara Padmarasa | XIII w. |
| Mahabala Kavi | 1254 |
| Kesiraja | 1260 |
| Kumudendu | 1275 |
| Nachiraja | 1300 |
| Ratta Kavi | 1300 |
| Nagaradźa | 1331 |
|
Znani poeci i pisarze kannada w Królestwie Seuna Yadava |
|
| Kamalabhawa | 1180 |
| Achanna | 1198 |
| Amugidewa | 1220 |
| Chaundarasa | 1300 |
Podobnie jak we wcześniejszych wiekach, autorzy dżinizmu pisali o tirthankarach (świętych), książętach i innych osobistościach ważnych dla religii dżinizmu. Napisano również wersje dżinizmu hinduskich eposów, takich jak Ramajana i Bhagawata (opowieści o hinduskim bogu Krysznie). Według R. Narasimhacharyi, znanego badacza literatury kannada, więcej pisarzy dżinizmu pisało w kannadzie niż w jakimkolwiek innym języku drawidyjskim w „wieku augustańskim” literatury kannada, od najwcześniejszych znanych dzieł do XII wieku. Pisarze Veerashaiva, wielbiciele hinduskiego boga Śiwy , napisali o jego 25 formach w swoich ekspozycjach śiwaizmu . Autorzy Vaisnava napisali opracowania hinduskich eposów, Ramajany, Mahabharaty i Bhagawaty. Odrywając się od starej dżinistycznej tradycji używania champu do pisania literatury kannada, Harihara napisał wiersze w metrum ragale w Siva-ganada-ragalegalu (1160). Jego siostrzeniec Raghavanka ustanowił shatpadi , pisząc unikalną wersję historii króla Hariśćandry w Hariśćandra Kavya (1200). Sisumayana wprowadził sangatya w swoich Anjanacharita i Tripuradahana (1235). Jednak niektórzy uczeni nadal stosowali gatunki sanskryckie, takie jak champu ( Ramachandra Charitapurana ), shataka (kompozycje 100 wersetów, Pampa sataka ) i ashtaka (kompozycje ośmiowersowe, Mudige ashtaka ).
Dokładne początki ruchu haridasa w regionie, w którym mówi się po kannada, były przedmiotem sporów. Belur Keshavadasa, znany Harikatha , stwierdził w swojej książce Karnataka Bhaktavijaya , że ruch ten został zainspirowany przez świętego Achalanandę Dasa z Turvekere (we współczesnym dystrykcie Tumkur ) w IX wieku. Jednak ani język użyty w kompozycjach Achalananda Dasa, ani odkrycie kompozycji pod pseudonimem „Achalanada Vitthala”, w której wspomina się o XIII-wiecznym filozofie Madhvacharyi, nie potwierdza teorii z IX wieku. Dlatego Naraharitirtha (1281), jeden z pierwszych uczniów Madhvacharyi, jest uważany za najwcześniejszego haridasa, który napisał kompozycje Vaisnava w języku kannada. Tematy świeckie były popularne i obejmowały traktaty o poezji ( Sringararatnakara ) i pisma o naukach przyrodniczych ( Ratasutra ), matematyce ( Vyavaharaganita ), beletrystyce ( Lilavati ), gramatyce ( Shabdamanidarpana ), retoryce ( Udayadityalankara ) i innych.
Ważny wkład wniosły niektóre wybitne rodziny literackie. Jedna rodzina Jain wydała kilku autorów, w tym Mallikarjuna, znanego antologa (1245); jego szwagier Janna (1209), nadworny poeta króla Wiry Ballali II ; syn Mallikarjuny, Keshiraja (1260), uważany przez DR Nagaraja, badacza kultur literackich w historii, za największego teoretyka gramatyki kannada; i Sumanobana, który był na dworze króla Narasimhy I i był dziadkiem ze strony matki Keshiraja. Harihara (1160) i jego bratanek Raghavanka (1200), poeci, którzy wyznaczyli trend używania rodzimych metrów, pochodzili z rodziny Shaiva (wielbiciele boga Shivy).
Poparcie władców Hoysala dla języka kannada było silne, co widać nawet w ich epigrafach , często pisanych językiem polerowanym i poetyckim, a nie prozą, z ilustracjami wzorów kwiatowych na marginesach. Oprócz mecenatu Hoysala, królewskim wsparciem cieszyli się w tym okresie poeci i pisarze kannada na dworach sąsiednich królestw zachodniego Dekanu . Zachodni Chalukyowie, południowi Kalachuri , Seuna Yadavowie z Devagiri i Silharas z Kolhapur to niektóre z rządzących rodzin, które entuzjastycznie używały kannada w inskrypcjach i promowały jego literaturę.
pisarze dwujęzyczni w kannada i telugu , co spowodowało interakcję między tymi dwoma językami, trend, który utrzymywał się do czasów współczesnych. Kanon Veerashiva języka kannada został przetłumaczony lub zaadaptowany na telugu z tego okresu. Najbardziej znanym z tych dwujęzycznych poetów jest Palkuriki Somanatha (1195), wielbiciel reformatora społecznego Basavanny . Wódz Chola Nannechoda (ok. 1150) użył wielu słów kannada w swoich pismach telugu. Po upadku imperium Hoysala, imperium Widźajanagara królowie dodatkowo wspierali pisarzy w obu językach. W 1369 roku, zainspirowany Palkuriki Somanatha, Bhima Kavi przetłumaczył telugu Basavapurana na kannada, a król Deva Raya II (ok. 1425) zlecił przetłumaczenie przełomowego pisma Chamarasy , Prabhulingalile , na telugu i tamilski . Wielu pisarzy Veerashaiva na dworze XVII-wiecznego Królestwa Mysore było wielojęzycznych w kannada, telugu i sanskrycie, podczas gdy Srivaishnava (sekta Vaisnavizmu) Dworscy pisarze kannada konkurowali z pisarzami telugu i sanskrytu.
Informacje ze współczesnych zapisów dotyczące kilku pisarzy z tego okresu, których dzieła są uważane za zaginione, to: Maghanandi (prawdopodobny autor Rama Kathe i guru Kamalabhawy z 1235 r.), Srutakirti (guru Aggala i autor Raghava Pandaviya i prawdopodobnie Jina-stuti , 1170), Sambha Varma (wspomniana przez Nagavarmę z 1145), Vira Nandi ( Chandraprabha Kavyamala , 1175), Dharani Pandita ( Bijjala raya Charita i Varangana Charita ), Amrita Nandi ( Dhanvantari Nighantu ), Vidyanatha ( Prataparudriya ), Ganeshvara ( Sahitya Sanjivana ), Harabhakta, żebrak Veerashaiva ( Vedabhashya , 1300) i Siva Kavi (autor Basava Purany w 1330).
Eposy Jainów
Podczas dominacji Hoysalas na początku XII wieku królowie dynastii mieli imperialne ambicje. Król Vishnuvardhana chciał spełniać wedyjskie ofiary godne cesarza i przewyższyć swoich zwierzchników, zachodnich Chalukyów, w osiągnięciach militarnych i architektonicznych. Doprowadziło to do jego konwersji z dżinizmu na wisznuizm. Mniej więcej w tym samym czasie znany filozof Ramanujacharya szukał schronienia u Cholas na terytorium Hoysala i spopularyzował Śri Vaisnavę wiara, sekta hinduskiego wisznuizmu. Chociaż dżiniści przez jakiś czas nadal dominowali kulturowo na terenach dzisiejszego południowego regionu Karnataka, te zmiany społeczne przyczyniły się później do upadku twórczości literackiej dżinistów. Rosnąca siła polityczna Hoysalas przyciągnęła na swój dwór wielu bardów i uczonych, którzy z kolei pisali panegiryki na temat swoich patronów.
Nagachandra, uczony i budowniczy Mallinatha Jinalaya (świątynia Jain na cześć 19. tirthankara Jain , Mallinatha, w Bijapur, Karnataka ), napisał Mallinathapurana (1105), opis ewolucji duszy świętego Jain. Według niektórych historyków jego patronem był król Veera Ballala I. Później napisał swoje opus magnum , Jainową wersję hinduskiego eposu Ramajana , zatytułowaną Ramachandra Charitapurana (lub Pampa Ramayana ). Napisane w tradycyjnym champu metr i zgodnie z tradycją Pauma charia z Vimalasuri, jest to najwcześniejsza zachowana wersja eposu w języku kannada. Utwór zawiera 16 odcinków i znacznie odbiega od oryginalnego eposu Valmikiego . Nagachandra przedstawia króla Ravanę , złoczyńcę hinduskiej epopei, jako bohatera tragicznego, który w chwili słabości popełnia grzech uprowadzenia Sity (żony hinduskiego boga Ramy), ale ostatecznie zostaje oczyszczony dzięki oddaniu Ramie . W dalszym odchyleniu lojalny brat Ramy, Lakszmana (zamiast Ramy) zabija Ravanę w ostatecznej bitwie. W końcu Rama przyjmuje jaina-diksha (nawraca się na mnicha Digambara ), zostaje ascetą i osiąga nirwanę (oświecenie). Uważana za pracę uzupełniającą Pampa Bharatha z Adikavi Pampa (941, dżinistyczna wersja eposu Mahabharata), praca ta przyniosła Nagachandrze honorowe „Abhinava Pampa” („nowa Pampa”). Tylko w języku kannada istnieją wersje Jain hinduskich eposów, Mahabharaty i Ramajany, oprócz ich wersji bramińskiej.
Kanti (1108), znana ze swojego dowcipu i humoru, była jedną z najwcześniejszych poetek języka kannada i rówieśniczką Nagachandry, z którą oddawała się debatom i ripostom. Rajaditya, pochodzący z Puvinabage lub Raibhag (współczesny dystrykt Belgaum ), był na dworze Hoysala w czasach króla Veera Ballala I i króla Vishnuvardhana. Pisał łatwymi wierszami na arytmetykę i inne tematy matematyczne i przypisuje się mu trzy z najwcześniejszych pism matematycznych w języku kannada: Vyavaharaganita , Kshetraganita i Lilavati . Udayaditya, książę Chola, jest autorem dzieła o retoryce zatytułowanego Udayadityalankara (1150). Został on oparty na sanskrycie Kavyadarsa Dandina .
Wiek Harihary
Harihara (lub Harisvara, 1160), który pochodził z rodziny karnikas (księgowych) w Hampi , był jednym z pierwszych pisarzy Veerashaiva, który nie był częścią poetyckiej tradycji Vachana . Uważany jest za jednego z najbardziej wpływowych poetów kannada ery Hoysala. Jako nietradycjonalista nazywany był „poetą poetów” i „poetą dla mas”. Poezja kannada zmieniła kurs dzięki jego wysiłkom i był inspiracją dla pokoleń poetów do naśladowania. Będąc pod wrażeniem jego wczesnych pism, Kereya Padmarasa, nadworny poeta króla Narasimhy I , przedstawił go królowi, który został patronem Harihary. Mistrz wielu metrów, był autorem Girijakalyana („Zaślubiny bogini urodzonej w górach - Parvati”) w tradycji Kalidasa , wykorzystując styl champu do opowiedzenia 10-częściowej historii prowadzącej do małżeństwa boga Śiwy i Parwati . Według anegdoty Harihara był tak przeciwny wychwalaniu ziemskich śmiertelników, że uderzył swojego protegowanego Raghavankę za napisanie o królu Harishchandra w przełomowym dziele Harishchandra Kavya (ok. 1200). Harihara jest uznawany za twórcę rodzimego ragale . Najwcześniejszy biograf poetycki w języku kannada, napisał biografię Basavanny zatytułowaną Basavarajadevara ragale , która zawiera ciekawe szczegóły dotyczące bohatera, nie zawsze zgodną z popularnymi przekonaniami tamtych czasów. Przypisuje mu się zbiór 100 wierszy zwanych Nambiyanana ragale (zwanych także Shivaganada ragale lub Saranacharitamanasa - „ Święte jezioro życia wielbicieli”) po świętej Nambiyanie. w sataka napisał Pampa sataka , aw metrze ashtaka , asztaka Mudige około 1200 roku.
Znany wśród pisarzy Vaisnava i pierwszy pisarz bramiński (z sekty Smartha ) o reputacji, Rudrabhatta napisał Jagannatha Vijaya (1180) w stylu uważanym za przejście między starożytnym a średniowiecznym kannada. Jego patronem był Chandramouli, minister na dworze króla Veera Ballala II. Pismo, w champu , dotyczy życia boga Kryszny . Prowadzący do walki boga z Banasurą, opiera się na wcześniejszym piśmie Wisznupurana .
Nemichandra , nadworny poeta króla Veery Ballala II i króla Silhary Lakszmany z Kholapur , napisał Lilavati Prabandham (1170), najwcześniejszą dostępną prawdziwą fikcję (a tym samym powieść) w języku kannada, z erotycznym zacięciem. Napisany w champu , na tle starożytnego miasta Banavasi , opowiada historię miłosną księcia Kadamby i księżniczki, którzy ostatecznie pobierają się po pokonaniu wielu przeszkód. Historia oparta jest na c. 610 sanskrycki oryginał o nazwie Vasavadatta autorstwa Subhandu. Jego inne dzieło, Neminathapurana , niedokończony z powodu jego śmierci (stąd nazywany Ardhanemi lub „niekompletnym Nemi”), szczegółowo opisuje życie 22. Jain tirthankar Neminatha , jednocześnie traktując życie boga Kryszny z perspektywy Jain.
Palkuriki Somanatha , pochodzący ze współczesnej Karnataki lub Andhra Pradesh, jest uważany za jednego z czołowych wielojęzycznych poetów Shaiva (lub podążających za Shivą) XII i XIII wieku. Historycy są podzieleni co do czasu i miejsca jego narodzin i śmierci oraz jego pierwotnej wiary. Był biegły w językach sanskrytu, telugu i kannada. Był wyznawcą Basavanny (założyciela ruchu Veerashaiva), a wszystkie jego pisma propagują tę wiarę. Powszechnie przyjmuje się, że urodził się jako bramin, a później przyjął wiarę Shaiva, chociaż według uczonego Bandaru Tammayya urodził się jako Jangama (wyznawca wiary Shaiva). Jego czas urodzenia został zidentyfikowany jako XII lub koniec XIII wieku. W języku kannada jego najważniejszymi pismami są Silasampadane , Sahasragananama i Pancharatna . Jego dobrze znane wiersze, napisane w ragale , to Basava ragale , Basavadhya ragale i Sadguru ragale . Wiadomo, że upokorzył wielu poetów Vaisnava w debatach.
Inne znane osobistości z XII wieku to kilku pisarzy Jain. Należą do nich Aggala, który jest autorem Chandraprabhapurana (1189), relacji z życia ósmego Jain tirthankar Chandraprabha; Sujanottamsa, który napisał panegiryk o Gomateshwara ze Shravanabelagola; oraz Vritta Vilasa, autor Śastra sara i Dharmaparikshe (1160). Ta ostatnia była wersją Vilasy sanskryckiego oryginału o tym samym tytule, napisaną przez Amitagati ok. 1014. W tym champu autor opowiada historię dwóch Kshatriya , która udała się do Benares i po rozmowach z tamtejszymi braminami zdemaskowała występki bogów. Autor kwestionuje wiarygodność Hanumana (hinduskiego boga małpy) i Vanaras (podobnych do małp humanoidów z hinduskiego eposu Ramajana). Choć kontrowersyjna, praca rzuca przydatne informacje na temat współczesnych przekonań religijnych. Kereya Padmarasa , poeta Veerashaiva, któremu patronował król Narasimha I, napisał Dikshabodhe w metrze ragale w 1165 r. Później stał się bohaterem dzieła biograficznego zatytułowanego Padmarajapurana napisany przez jego potomka Padmanakę w ok. 1400. Brahmin poeta Deva Kavi jest autorem romansu zatytułowanego Kusumavali (1200), a bramin poeta Kavi Kama (XII wiek) jest autorem traktatu zatytułowanego Sringara-ratnakara o rasie (smaku) uczucia poetyckiego. Sumanobana (1170) był poetą-gramatykiem i Katakacharyą („nauczycielem wojskowym”) pod rządami króla Narasimhy I. Był także kapłanem w Devagiri, stolicy Seuna Yadava.
Konflikt Jain – Veerashaiva
Bratanek i protegowany Harihary, dramatyczny poeta Raghavanka z Hampi , którego styl jest porównywany do stylu poety Ranny z X wieku , jako pierwszy ustanowił miernik shatpadi w literaturze kannada w eposie Harishchandra Kavya (1200). Według LS Seshagiri Rao uważa się, że w żadnym innym języku historia króla Hariśćandry nie została zinterpretowana w ten sposób. Pismo jest oryginałem w tradycji i inspiracji, które w pełni rozwija potencjał shatpadi . Narracja ma wiele godnych uwagi elegijne , takie jak żałoba Chandramati po śmierci jej młodego syna Lohitashvy z powodu ukąszenia węża. Samo pismo, które rozsławiło Raghawankę, zostało odrzucone przez jego guru, Hariharę. Inne jego dobrze znane pisma, przestrzegające surowych zasad Shaivy i napisane w celu uspokojenia jego guru, to Siddharama charitra (lub Siddharama Purana ), stylistyczna pochwała współczującego XII-wiecznego świętego Veerashaiva, Siddharamy z Sonnalige; Somanatha charitra , dzieło propagandowe opisujące życie świętego Somayya (lub Adaiah) z Puligere (współczesny Lakshmeshwar ), jego upokorzenie przez dziewczynę Jain i jego zemsta; Viresvara charita , dramatyczna historia ślepego gniewu wojownika Shaiva, Virabhadry; Hariharamahatva , opis życia Hariśwary z Hampi ; i Sarabha charitra . Dwa ostatnie klasyki uważane są za zaginione.
W 1209 roku uczony dżinizmu, duchowny, budowniczy świątyń i dowódca armii Janna napisał, między innymi, Jaszodhara Charite , unikalny zbiór opowieści w 310 wersetach, traktujących o sadomasochizmie , wędrówce duszy , nieudanej namiętności i przestrogach moralnych dla ludzi. prowadzić. Pismo, choć inspirowane sanskryckim klasykiem Vadiraja o tym samym tytule, jest znane ze swojej oryginalnej interpretacji, obrazów i stylu. W jednej historii poeta opowiada o zauroczeniu mężczyzny żoną swojego przyjaciela. Po zabiciu przyjaciela mężczyzna porywa żonę, która umiera z żalu. Ogarnięty skruchą, spala się na stosie pogrzebowym kobiety. Historie o zauroczeniu osiągają apogeum, gdy Janna pisze o fascynacji królowej Amrutamati brzydkimi kornak Ashtavakra, który zadowala królową kopnięciami i biczami. Ta historia wzbudziła zainteresowanie współczesnych badaczy. Na cześć tej pracy Janna otrzymał tytuł Kavichakravarthi („Cesarz wśród poetów”) od swojego patrona, króla Veera Ballala II. Jego inny klasyk, Anathanatha Purana (1230), jest relacją z życia 14. tirthankara Ananthanatha.
Andayya , podążając nonkonformistyczną ścieżką, która nigdy nie została powtórzona w literaturze kannada, napisał Madana Vijaya („Triumf Kupidyna”, 1217–1235), używając tylko czystych słów kannada ( desya ) i naturalizowanych słów sanskryckich ( tadbhava ) i całkowicie unikając zasymilowanego sanskrytu słowa ( tatsamy ). Niektórzy postrzegają to jako obalenie mające na celu udowodnienie, że pisanie literatury kannada bez zapożyczonych słów sanskryckich było możliwe. Wiersz opowiada historię uwięzienia księżyca przez boga Śiwę w jego siedzibie w Himalajach . W swoim gniewie, Kama (Kupidyn, bóg miłości, zwany także Manmata) zaatakował Shivę swoimi strzałami tylko po to, by zostać przeklętym przez Shivę i oddzielonym od ukochanej. Kama następnie wymyślił, aby pozbyć się klątwy Shivy. Praca ma również inne nazwy, takie jak Sobagina Suggi („Żniwa piękna”), Kavane Gella („Podbój Kupidyna”) i Kabbigara-kava („obrońca poetów”). Kama zajmuje ważne miejsce w pismach Jain jeszcze przed Andayya. Możliwość, że to pismo było kolejną subtelną bronią w zaostrzającym się konflikcie między dominującymi dżinistami a Veerashaivas , którego popularność rosła, nie uchodzi uwadze historyków.
Mallikarjuna, asceta Jain, skompilował antologię wierszy zwaną Suktisudharnava („Klejnoty poetów”) w 1245 roku na dworze króla Viry Someshwary . Uczeni poczynili kilka interesujących obserwacji na temat tego ważnego przedsięwzięcia. Chociaż sama antologia daje wgląd w gusta poetyckie tamtego okresu (a więc kwalifikuje się jako „historia literatury kannada”), pełni również funkcję „przewodnika dla poetów”, asertywnej metody wypełniania luki między dworską inteligencją literacką i poezji ludowej. Będąc przewodnikiem dla „zawodowych intelektualistów”, praca, zgodnie ze swoją naturą, często zawiera wiersze wychwalające królów i członków rodziny królewskiej, ale całkowicie ignoruje wiersze z XII-wiecznego kanonu vachana (literatura ludowa Veerashaiva). Jednak wybór wierszy zawiera wkład Harihary, nonkonformistycznej pisarki Veerashaiva. Sugeruje to kompromis, za pomocą którego autor próbuje włączyć „rebeliantów”.
Innymi godnymi uwagi pisarzami z początku XIII wieku byli Bhanduvarma , autor Harivamsabhyudaya i Jiva sambhodana (1200), ten ostatni dotyczył moralności i wyrzeczenia, a także pisał o duszy; Balachandra Kavi Kandarpa, autor inskrypcji fortu Belgaum, który twierdził, że jest „mistrzem czterech języków”; Maghanandycharya, autor wymarłego komentarza do dzieła teologicznego Jain Sastrasara Samuccaya-tiku (1209), do którego istnieją odniesienia, oraz dostępnego komentarza zwanego padarthasara podanie pełnego wyjaśnienia autorytatywnych cytatów z sanskrytu i prakrytu; Hastimalla, który napisał Purwapuranę ; Chandrama, autor Karkala Gomateshvara charite i Sisumayana, który w 1232 roku wprowadził nową formę kompozycji zwaną sangatya . Napisał alegoryczny poemat Tripuradahana („Spalenie potrójnej fortecy”) i Anjanacharita . Ta ostatnia praca została zainspirowana sanskrycką Padma charitra Raviseny . Somaraja, uczony Veerashaiva, napisał pochwałę Udbhaty, władcy Gersoppy, i nazwał ją Sringarasara (lub Udbhatakavya , 1222). Inni pisarze Jain byli Parsva Pandita, autor Paravanathapurana i Gunavarma II, autor historii dziewiątego Jain tirthankara Pushpadanta zwanego Pushpadanta Purana (obaj byli patronami królów Ratta z Saundatti ). Polalva Dandanatha, dowódca, minister i budowniczy świątyni Harihareshwara w Harihar, napisał Haricharitrę w 1224 r. Patronował mu król Veera Ballala II i jego następca, król Vira Narasimha II . Puligere Somanatha jest autorem książki o moralności zatytułowanej Somesvarasataka .
Konsolidacja gramatyki
Keshiraja był wybitnym pisarzem i gramatykiem z XIII wieku. Pochodził z rodziny znanych poetów-pisarzy. Chociaż nie można prześledzić pięciu pism Keshirajy, jego najtrwalsza praca nad gramatyką kannada, Shabdamanidarpana („Zwierciadło klejnotów słownych”, 1260), jest dostępna i świadczy o jego przenikliwości naukowej i smaku literackim. Zgodnie z jego życzeniem, aby jego pisanie o gramatyce „trwało tak długo, jak trwało słońce, księżyc, oceany i góra Meru ”, Shabdamanidarpana jest popularny nawet dzisiaj i jest uważany za standardowy autorytet w starej gramatyce kannada. Jest zalecany jako podręcznik dla studentów studiów magisterskich i podyplomowych w języku kannada. Chociaż Keshiraja wzorował się na gramatyce sanskrytu (ze szkoły Katantra) i wcześniejszych pismach o gramatyce kannada (autorstwa króla Amoghavarshy I z IX wieku i gramatyka Nagavarmy II z 1145 r.), Jego prace są oryginalne. Zaginione pisma Keshiraja to Cholapalaka Charitam , Sri Chitramale , Shubhadraharana , Prabodhachandra i Kiratam (lub Kiratarjunijam ).
Głównym wydarzeniem tego okresu, które miałoby głęboki wpływ na literaturę kannada nawet w czasach nowożytnych, były narodziny ruchu Haridasa ( „słudzy Hari lub Wisznu ”). Ten ruch oddania, chociaż w pewnym sensie przypomina ruch Veerashaiva z XII wieku (który stworzył poezję Vachana i nauczał oddania bogu Śiwie), był w przeciwieństwie do tego głęboko oddany hinduskiemu bogu Wisznu jako najwyższemu Bogu. Inspiracją dla tego ruchu była filozofia Madhvacharyi z Udupi . Naraharitirtha (1281) jest uważany za pierwszego dobrze znanego haridasa i kompozytora pieśni nabożnych Vaisnava w kannada. Przed wprowadzeniem do zakonu Madhva służył jako pastor na dworze Kalinga (współczesna Orisa). Jednak poezja Vaisnava zniknęła na około dwa stulecia po śmierci Naraharitirthy, zanim ponownie pojawiła się jako popularna forma literatury ludowej za panowania imperium Widźajanagara . Obecnie dostępne są tylko trzy kompozycje Narahitirtha.
Inni pisarze, o których warto wspomnieć, to Mahabala Kavi, autor Neminathapurana (1254), relacji o 22. Jain tirthankar Neminatha, oraz Kumudendu, autor dżinistycznej wersji epickiej Ramajany w mierniku shatpadi , zwanej Kumudendu Ramayana w 1275 r. Wysiłek był pod wpływem Pampa Ramayana z Nagachandry. Kumara Padmarasa, syn Kereyi Padmarasy, napisał Sananda Charitre w metrum shatpadi . Ratta Kavi, szlachcic dżinizmu, napisał quasi-naukowy artykuł zatytułowany Rattasutra (lub Rattamala ) w 1300 r. Pismo odnosi się do zjawisk naturalnych, takich jak deszcz, trzęsienia ziemi, błyskawice, planety i wróżby. Komentarz do Amara Khosa , uważany za przydatny dla studentów języka, zwany Amara Khosa Vyakhyana, został napisany przez Jain pisarza Nachiraja (1300). Pod koniec rządów Hoysala Nagaraja napisał Punyasrava w 1331 roku w stylu champu , dzieło, które opowiada historie puranicznych bohaterów w 52 opowieściach i mówi się, że jest tłumaczeniem z sanskrytu.
Pisma sanskryckie
Ruch Vaisnava w regionach, w których mówi się kannada, nabrał rozpędu po przybyciu filozofa Ramanujacharyi (1017–1137). Uciekając przed możliwymi prześladowaniami ze strony króla Chola (który był Shaivą), Ramanujacharya początkowo szukał schronienia w Tondnur, a później przeniósł się do Melkote . Ale to wydarzenie nie miało żadnego wpływu na literaturę Vaisnava na ziemiach Hoysala w tamtym czasie. Jednak nauki Madhvacharyi (1238–1317), propagatora Dvaita , wywarły bezpośredni wpływ na literaturę Vaisnava, zarówno w językach sanskryckim, jak i kannada. Ten zbiór pism znany jest jako haridasa sahitya (literatura haridasa).
Urodzony jako Vasudeva w wiosce Pajaka niedaleko Udupi w 1238 roku, nauczył się Wed i Upaniszad pod okiem swojego guru Achyutapreksha. Został inicjowany w sannjasę (ascezę), po czym zyskał imię Madhvacharya (lub Anandatirtha). Później nie zgadzał się z poglądami swojego guru i zaczął podróżować po Indiach. W tym czasie z powodzeniem debatował z wieloma uczonymi i filozofami i pozyskał Naraharitirtha, pastora w Kalinga, który później został pierwszym godnym uwagi uczniem Madhvacharyi. W przeciwieństwie do Adi Shankaracharyi (788–820), który głosił Advaitę filozofia (monizm) i Ramanujacharya, który głosił filozofię Vishishtadvaita (monizm kwalifikowalny), Madhvacharya nauczał filozofii Dvaita (dualizm).
Madhvacharya nauczał całkowitego oddania hinduskiemu bogu Wisznu, kładąc nacisk na Jnanamargę , czyli „ścieżkę wiedzy”, i podkreślał, że ścieżka oddania „może pomóc duszy osiągnąć wyniesienie” ( Athmonathi ). Był jednak gotów zaakceptować oddanie również innym hinduskim bóstwom. Napisał 37 dzieł w sanskrycie, w tym Dwadasha Sutra (w której jego oddanie bogu Wisznu znalazło pełny wyraz), Gita Bhashya , Gita Tatparya Nirnaya , Mahabharata Tatparya Nirnaya , Bhagavata Tatparya Nirnaya , Mayavada Khandana i Wisznu Tattwa Nirnaja . Aby propagować swoje nauki, założył osiem klasztorów w pobliżu Udupi , klasztor Uttaradhi i klasztor Raghavendra w Mantralayam (we współczesnym Andhra Pradesh ) i Nanjanagud (w pobliżu współczesnego Mysore ).
Pisma Madhvacharyi i Vidyatirthy (autora Rudraprshnabhashya ) mogły zostać wchłonięte przez Sayanacharyę, brata Vidyaranyi , patrona założycieli imperium Widźajanagary w XIV wieku. Bharatasvamin (któremu patronował Hoysala King Ramanatha) napisał komentarz do Samawedy , Shadgurusishya napisał komentarz do Aitareya Brahmana i Aranyaki , a Katyayana napisał Sarvanukramani . Rodzina dziedzicznych poetów, których nazwiska nie zostały zidentyfikowane, posiadała na dworze Hoysala tytuł „Vidyachakravarti” (laureat poety). Jeden z nich napisał Gadyakarnamrita , opis wojny między królem Hoysala Vira Narasimha II a Pandyami na początku XIII wieku. Jego wnuk o tym samym tytule na dworze króla Veera Ballala III skomponował wiersz Rukminikalyana w 16 kandach (rozdziałach) i napisał komentarze (o poetyce) do Alankarasarvasva i Kavyaprakasa . Kalyani Devi, siostra Madhvacharyi, i Trivikrama, jego uczeń, napisali komentarze do filozofii Dvaita. Trivikramie przypisuje się wiersz opowiadający historię Uszy i Aniruddhy zwany Ushaharana . Narayana Pandita skomponował Madhwavijaya , Manimanjari i wiersz Parijataharana . Jain pisarz Ramachandra Maladhari autorem Gurupanchasmriti .
Literatura po Hoysalas
Rozwój literacki w okresie Hoysala miał znaczący wpływ na literaturę kannada w następnych stuleciach. Rozwój ten spopularyzował metry ludowe, które przesunęły nacisk na desi (rodzime lub ludowe) formy literatury. Wraz z zanikiem twórczości literackiej Jain, do głosu doszła konkurencja między pisarzami Veerashaiva i Vaisnava. Pisarz Veerashaiva Chamarasa (autor Prabhulingalile , 1425) i jego konkurent Vaisnava Kumaravyasa ( Karnata Bharata Kathamandżari , 1450) spopularyzowali shatpadi tradycja metryczna zapoczątkowana przez poetę Hoysala Raghavankę na dworze króla Widźajanagary Deva Raya II . Lakszmisa , XVI-XVII-wieczny pisarz poematów, kontynuował tradycję w Jaimini Bharata , dziele, które pozostaje popularne nawet w czasach nowożytnych. Metr tripadi , jeden z najstarszych w języku kannada ( inskrypcja Kappe Arabhatta z 700), którym posługiwał się Akka Mahadevi ( Joanna trividhi , 1160), został spopularyzowany w XVI wieku przez poetę żebraka Sarvajnę . Nawet pisarze Jain, którzy zdominowali literaturę dworską przez cały okres klasyczny swoim sanskryckim champu , zaczęli używać rodzimych metrum. Wśród nich Ratnakaravarni słynie z udanego włączenia elementu ziemskiej przyjemności do ascezy i dyskretnego traktowania tematu erotyzmu w religijnej epopei napisanej w rodzimym metrum sangatya (licznik zainicjowany przez poetę Hoysala Sisumayanę), jego opus magnum , Bharatadesa Vaibhava (ok. 1557).
Chociaż dworskie pisma Vaisnava w kannada rozpoczęły się od poety Hoysala Rudrabhatty, a gatunek pieśni oddania został zapoczątkowany przez Naraharitirthę, ruch Vaisnava zaczął wywierać silny wpływ na literaturę kannada dopiero od XV wieku. Pisarze Vaisnava składali się z dwóch grup, które zdawały się nie mieć ze sobą żadnych interakcji: bramińskich , którzy zazwyczaj pisali pod patronatem członków rodziny królewskiej, oraz bhakti (oddani) pisarze (znani również jako haridasowie), którzy nie odgrywali żadnej roli w sprawach dworskich. Pisarze bhakti zanieśli przesłanie Boga do ludzi w formie melodyjnych pieśni skomponowanych z wykorzystaniem gatunków ludowych, takich jak kirthane ( kompozycja muzyczna z refrenem, oparta na melodii i rytmie), suladi ( kompozycja oparta na rytmie) i ugabhoga (kompozycja oparta na melodii). Kumara Vyasa i Timmanna Kavi byli dobrze znani wśród komentatorów bramińskich, podczas gdy Purandara Dasa i Kanaka Dasa byli najwybitniejszymi pisarzami bhakti. Filozofia Madhvacharyi , która narodziła się w regionie, w którym mówi się po kannada w XIII wieku, rozprzestrzeniła się poza jego granice w ciągu następnych dwóch stuleci. Wędrowni haridasowie, najlepiej opisywani jako mistyczni święci-poeci, szerzą filozofię Madhvacharyi w prostym języku kannada, zdobywając masowe apele głosząc oddanie Bogu i wychwalając cnoty jnana (oświecenie), bhakti ( oddanie ) i vairagya ( nieprzywiązanie).
Poezja Vachana, rozwinięta w reakcji na sztywne kastowe społeczeństwo hinduskie, osiągnęła szczyt popularności wśród osób nieuprzywilejowanych w XII wieku. Chociaż te wiersze nie wykorzystywały żadnego regularnego metrum ani schematu rymów, wiadomo, że pochodzą z wcześniejszego tripadi forma metryczna. Veerashaivas, którzy napisali tę poezję, osiągnęli wpływowe stanowiska w okresie Widźajanagara (XIV wiek). Nadworni ministrowie i szlachta należąca do wyznania, tacy jak Lakkanna Dandesa i Jakkanarya, nie tylko pisali literaturę, ale także patronowali utalentowanym pisarzom i poetom. Antologowie Veerashaiva z XV i XVI wieku zaczęli zbierać pisma Shaiva i wiersze vachana, pierwotnie napisane na rękopisach z liści palmowych. Ze względu na tajemniczy charakter wierszy antologowie opatrzyli je komentarzami, ujawniając w ten sposób ich ukryte znaczenie i ezoteryczne znaczenie. Ciekawym aspektem tej antologicznej pracy było tłumaczenie kanonu Shaiva na sanskryt, wprowadzające go w sferę sanskrytu ( marga lub główny nurt w przeciwieństwie do desi lub ludowego porządku kulturowego.
Zobacz też
Notatki
- Ayyar, PV Jagadisa (1993) [1993]. Sanktuaria południowoindyjskie . Azjatyckie usługi edukacyjne. ISBN 81-206-0151-3 .
- Kamath, Suryanath U. (2001) [1980]. Zwięzła historia Karnataki: od czasów prehistorycznych do współczesności . Bangalore: Jowisz książki. LCCN 80905179 . OCLC 7796041 .
- Key, John (2000) [2000]. Indie: historia . Nowy Jork: Grove Publications. ISBN 0-8021-3797-0 .
- Lewis, Ryż (1985). Karnataka Bhasza Bhuszana Nagawarmmy . Azjatyckie usługi edukacyjne. ISBN 81-206-0062-2 .
- Masica, Colin P. (1991) [1991]. Języki indoaryjskie . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-29944-6 .
- Moraes, George M. (1990) [1931]. Kadamba Kula, historia starożytnej i średniowiecznej Karnataki . New Delhi, Madras: Azjatyckie usługi edukacyjne. ISBN 81-206-0595-0 .
- Nagaraj, DR (2003) [2003]. „Krytyczne napięcia w historii kultury literackiej kannada” . W Sheldon I. Pollock (red.). Kultury literackie w historii: Rekonstrukcje z Azji Południowej . Berkeley i Londyn: University of California Press. P. 1066. s. 323–383. ISBN 0-520-22821-9 .
- Rao, Velchuru Narayana (2003) [2003]. „Krytyczne napięcia w historii kultury literackiej kannada” . W Sheldon I. Pollock (red.). Kultury literackie w historii: Rekonstrukcje z Azji Południowej . Berkeley i Londyn: University of California Press. P. 1066. str. 383. ISBN 0-520-22821-9 .
- Narasimhaczarja, R (1988) [1988]. Historia literatury kannada . New Delhi: Azjatyckie usługi edukacyjne. ISBN 81-206-0303-6 .
- Pollock, Sheldon (2006). Język bogów w świecie ludzi: sanskryt, kultura i władza w przednowoczesnych Indiach . Berkeley i Londyn: University of California Press. P. 703. ISBN 0-520-24500-8 .
- Ryż, EP (1982) [1921]. Literatura kannada . New Delhi: azjatyckie usługi edukacyjne. ISBN 81-206-0063-0 .
- Ryż, BL (2001) [1897]. Mysore Gazetteer Opracowano dla Government-vol 1 . New Delhi, Madras: Azjatyckie usługi edukacyjne. ISBN 81-206-0977-8 .
- Sastri, Nilakanta KA (2002) [1955]. Historia południowych Indii od czasów prehistorycznych do upadku Widźajanagaru . New Delhi: Indian Branch, Oxford University Press. ISBN 0-19-560686-8 .
- Sharma, BNK (2000) [1961]. Historia szkoły wedanty Dvaita i jej literatury (wyd. 3). Bombaj: Motilal Banarsidass. ISBN 81-208-1575-0 .
- Shiva Prakash, HS (1997). „kannada”. W Ayyappapanicker (red.). Średniowieczna literatura indyjska: antologia . Akademia Sahitya. ISBN 81-260-0365-0 .
- Singh, Narendra (2001). „Klasyczna literatura kannada i ikonografia Digambara Jain”. Encyklopedia dżinizmu . Publikacje Anmol Pvt. Ltd. ISBN 81-261-0691-3 .
- Thapar, Romila (2003) [2003]. Historia pingwinów wczesnych Indii . New Delhi: Penguin Books. ISBN 0-14-302989-4 .
- Różne (1987). Amaresh Datta (red.). Encyklopedia literatury indyjskiej - tom 1 . Akademia Sahitya. ISBN 81-260-1803-8 .
- Różne (1988). Amaresh Datta (red.). Encyklopedia literatury indyjskiej - tom 2 . Akademia Sahitya. ISBN 81-260-1194-7 .
- Różne (1992). Mohan Lal (red.). Encyklopedia literatury indyjskiej - tom 5 . Akademia Sahitya. ISBN 81-260-1221-8 .
Linki zewnętrzne
- „Historia literatury kannada-I” . Historia literatury kannada . Źródło 8 marca 2008 .
- Rice EP (1 grudnia 1982). Historia literatury kannada Książka autorstwa Rice EP Historia literatury kannada . ISBN 978-81-206-0063-8 . Źródło 8 marca 2008 .
