Hipster (współczesna subkultura)

Nie mylić z Hipsterem (subkultura lat 40. XX wieku) ani Hipisem .
Ironiczne (lub postironiczne ) użycie elementów vintage jest popularne w modzie hipsterskiej. Popularne były również ironiczne wąsy i tatuaże z wąsami.

Hipster XXI wieku to subkultura (czasami nazywana hipsteryzmem ). Moda jest jednym z głównych wyznaczników tożsamości hipsterów . Członkowie subkultury zazwyczaj nie identyfikują się jako hipsterzy, a słowo hipster jest często używane jako pejoratywne określenie kogoś, kto jest pretensjonalny lub nadmiernie troszczy się o to, by wyglądać modnie.

Stereotypowe elementy mody obejmują ubrania w stylu vintage , modę alternatywną lub mieszankę różnych mod, często obejmujących obcisłe dżinsy , koszule w kratę , dzianinowe czapki , pełną brodę lub celowo przyciągające uwagę wąsy oraz okulary w grubych oprawkach lub bez soczewek . Subkultura często kojarzona jest z muzyką indie i alternatywną . W Stanach Zjednoczonych kojarzony jest głównie z postrzeganiem biali młodzi dorośli z wyższej klasy średniej, którzy gentryfikują obszary miejskie. Subkultura była krytykowana jako pozbawiona autentyczności, promująca konformizm i ucieleśniająca szczególną etykę konsumpcji , która ma na celu utowarowienie idei buntu lub kontrkultury .

Termin hipster w jego obecnym użyciu pojawił się po raz pierwszy w latach 90. XX wieku i stał się szeroko stosowany na przełomie lat 2000 i 2010, wywodząc się z wcześniejszych ruchów hipsterskich z lat czterdziestych XX wieku .

Historia

Na początku 2000 roku zarówno The New York Times, jak i Time Out New York ( TONY ) prowadziły profile Williamsburga na Brooklynie , odnosząc się odpowiednio do „ bohemy ” i „artystycznych typów z East Village ”. Do 2003 roku, kiedy mieszkaniec Williamsburga Robert Lanham opublikował The Hipster Handbook , termin hipster (pierwotnie odnoszący się do subkultury lat czterdziestych XX wieku ) wszedł do powszechnego użytku w odniesieniu do Williamsburga i podobnych dzielnic. The Hipster Handbook opisał hipsterów jako młodych ludzi z „ fryzurami typu mop-top , wymachującymi portfelami w stylu retro , rozmawiającymi przez telefony komórkowe , palącymi europejskie papierosy … dumnie w butach na platformach z biografią Che Guevary wystającą z ich toreb”. Lanham dalej opisuje hipsterów: „Ukończyłeś szkołę sztuk wyzwolonych, której drużyna piłkarska nie wygrała meczu od czasów administracji Reagana [,]” i „masz jednego republikanina przyjaciela, którego zawsze opisujesz jako swojego „jedynego republikańskiego przyjaciela”. Mark Greif datuje początkową fazę odrodzenia terminu hipster jako odnoszącego się do tej subkultury na lata 1999-2003. Chociaż hipsterzy zwykle pochodzą z zamożnych białych rodzin, mogą pochodzić z wielu środowisk. Motywem przewodnim hipsterów jest posiadanie rodziców, którzy są zwolennikami byłego prezydenta Ronalda Reagana .

Rower jednobiegowy z tylnym hamulcem nożnym

Podobne zjawisko miało miejsce w Wielkiej Brytanii, gdzie młodzi, stosunkowo zamożni pracownicy mediów i przemysłu cyfrowego przenieśli się do tradycyjnie robotniczych obszarów Londynu, takich jak Hoxton , Spitalfields , a zwłaszcza Shoreditch , wraz z późniejszą gentryfikacją tych obszarów. Subkultura została sparodiowana w magazynie Shoreditch Twat (1999) i serialu telewizyjnym Nathan Barley (2005). Seria o samozwańczym „samoułatwiającym się węźle medialnym” doprowadziła do określenia Nathan Barleys używany pejoratywnie w Londynie w odniesieniu do subkultury, którą parodiował.

W 2008 roku pisarz magazynu Utne Reader , Jake Mohan, opisał „ hipster rap ” jako „składający się z najnowszego zbioru MC i DJ-ów, którzy lekceważą konwencjonalną modę hip-hopową, unikając workowatych ubrań i złotych łańcuszków na rzecz obcisłych dżinsów, dużych okularów przeciwsłonecznych, okazjonalnie keffiyeh” . i inne pułapki hipsterskiego stylu życia”. Zauważa, że ​​„staroszkolny hip-hopowy portal Unkut i z Jersey City Mazzi” skrytykowali mainstreamowych raperów, których uważają za pozerów „za czepianie się metroseksualnych pojawienie się mody hipsterskiej. ”. Pisarz Prefix Mag , Ethan Stanislawski, argumentuje, że rozwój hipsterskiego rapu ma elementy rasowe. Twierdzi, że „było mnóstwo gniewnych odpowiedzi na powstanie hipsterskiego rapu”, które, jak mówi, można podsumować jako „białe dzieciaki chcą funkowej inności hip-hopu… bez wszystkich przerażających czarnych ludzi”.

Time z 2009 roku opisał hipsterów w następujący sposób: „weź sweter swojej babci i Wayfarers Boba Dylana , dodaj dżinsowe szorty, Converse All-Stars i puszkę Pabst and bam - hipster”.

Hipsterzy to przyjaciele, którzy szydzą, kiedy udajesz, że lubisz Coldplay . To ludzie, którzy noszą koszulki z nadrukowanymi cytatami z filmów, o których nigdy nie słyszeliście, i jako jedyni w Ameryce nadal uważają, że Pabst Blue Ribbon to dobre piwo. Noszą kowbojskie kapelusze i berety i myślą, że Kanye West ukradł im okulary przeciwsłoneczne. Wszystko w nich jest dokładnie skonstruowane, aby wydzielać atmosferę, której po prostu nie obchodzi.

— Czas , lipiec 2009 r.

Slate, Brandon Stosuy, zauważył, że „ Heavy metal niedawno podbił nową granicę, dokonując nieoczekiwanego przejścia do królestwa hipsterstwa”. Twierdzi, że „obecne odrodzenie wydaje się być naturalną mutacją hipsterskiej fascynacji post-punkiem, hałasem i no wave”, co pozwoliło nawet „najbardziej nerdowskim dzieciakom indie zanurzyć się w postrzępionych, autystycznych dźwiękach”. Twierdzi, że „produktem ubocznym” tego rozwoju było „badanie kultury muzycznej, której wielu wcześniej się obawiało lub fetyszyzowało z daleka”. W swojej książce HipsterMattic z 2011 roku autor Matt Granfield opisał kulturę hipsterską:

Podczas gdy społeczeństwo głównego nurtu 2000 roku (dekady) zajmowało się reality show, muzyką taneczną i lokalizowaniem miejsca pobytu majtek Britney Spears, za kulisami cicho i sumiennie toczyło się powstanie. Dawno zapomniane style ubioru, piwo, papierosy i muzyka znów stały się popularne. Retro było fajne, otoczenie było cenne, a stare było nowym „nowym”. Dzieciaki chciały nosić Sylvii Plath i okulary Buddy'ego Holly'ego - rozkoszowały się ironią tworzenia czegoś tak kujonowego ale fajnie. Chcieli żyć w sposób zrównoważony i jeść organiczne ziarna bezglutenowe. Przede wszystkim chcieli być rozpoznawani jako inni – odbiegać od głównego nurtu i wykroić dla siebie kulturową niszę. Dla tego nowego pokolenia styl nie był czymś, co można było kupić w domu towarowym, stał się czymś, co można było znaleźć w sklepie z używaną odzieżą lub, najlepiej, samemu. Sposobem na bycie fajnym nie było wyglądać jak gwiazda telewizyjna: trzeba było wyglądać tak, jakbyś nigdy nie widział telewizji.

Akcesoria

Kraciaste koszule , ozdobne pashminy czy szaliki , okulary w rogowych oprawkach i brody kojarzą się ze stereotypowym hipsterem XXI wieku.
Pełne brody, ubrania w stylu vintage i elektronika retro, taka jak przedstawiony na zdjęciu zegarek Casio F-91W , kojarzą się z subkulturą hipsterską.

Rowery z ostrym przełożeniem kojarzą się z subkulturą hipsterów. Slate nazywa rowery „coraz bardziej popularnym dodatkiem dla hipsterów”. Kojarzenie hipsterów z rosnącą popularnością pełnych brod sięga sprzed 2010 roku. W 2016 roku historyk Alun Withey zauważył, że „Broda hipsterska, czyli broda drwala, będzie definiującym zarostem tego pokolenia”. Inne hipsterskie trendy w 2010 roku to robienie na drutach , fotografia , ogrodnictwo , pszczelarstwo miejskie , kawa speciality , piwo rzemieślnicze , taksydermię , fedory oraz zajęcia poligraficzne i introligatorskie.

Przez region

Fred Armisen i Carrie Brownstein, pochodząca z północno-zachodniego Pacyfiku , parodiują amerykańskich hipsterów z Portlandii .
Tampere w Pirkanmaa w Finlandii jest popularne wśród hipsterów.

W 2017 roku brytyjska firma logistyczno-marketingowa MoveHub opublikowała „Hipster Index” dla Stanów Zjednoczonych. To pierwsze badanie opierało się na pięciu punktach danych: małych browarach , sklepach z używaną odzieżą , wegańskich restauracjach i salonach tatuażu , i połączyło te dane z inflacją czynszów w miastach w poprzednim roku. W następnym roku MoveHub wyszedł z podobnym badaniem, tym razem mierzącym najbardziej hipsterskie miasta na świecie. W tym badaniu wskaźniki były nieco inne: mierzono wegańskie restauracje, kawiarnie, studia tatuażu, butiki vintage i sklepy z płytami. W ramach badania globalnego ograniczono również wyszukiwanie do większych miast z populacją powyżej 150 000 mieszkańców. Z tego powodu wiele amerykańskich miast, które w 2017 r. zajmowały wysokie miejsca w badaniu amerykańskim, nie kwalifikowało się do badania w 2018 r. iHeartRadio , firma zajmująca się mediami i rozrywką, przejęła następnie MoveHub „s 2018 badanie i zawęziło je do kanadyjskich miast. Wszystkie trzy z tych tabel są wymienione w poniższych sekcjach dotyczących regionów, w których występują duże kultury hipsterów. Na szczycie światowej listy znajduje się miasto Brighton w Wielkiej Brytanii, którego posłanka Caroline Lucas była jedyną posłanką Partii Zielonych wybraną do brytyjskiego parlamentu w wyborach powszechnych w 2010 , 2015 i 2017 roku .

Lista najlepszych miast

Miasta Stanów Zjednoczonych (2017) Globalne miasta (2018) Kanadyjskie miasta (2018)
1 Vancouver Waszyngton 1 Brighton i Hove Anglia, Wielka Brytania 1 Edmonton Alberta
2 Salt Lake City Utah 2 Portland Oregon, Stany Zjednoczone 2 Kelowna Brytyjska Kolumbia
3 Cincinnati Ohio 3 Salt Lake City Utah, Stany Zjednoczone 3 Św. Katarzyny Ontario
4 Boise Idaho 4 Seattle Waszyngton, Stany Zjednoczone 4 Vancouver Brytyjska Kolumbia
5 Richmond Wirginia 5 Lizbona Portugalia 5 Regina Saskatchewan
6 Tacoma Waszyngton 6 Fort Lauderdale Floryda, Stany Zjednoczone 6 Halifax Nowa Szkocja
7 Spokane Waszyngton 7 Miami Floryda, Stany Zjednoczone 7 Windsoru Ontario
8 Atlanta Gruzja 8 Orlando Floryda, Stany Zjednoczone 8 Oshawa Ontario
9 Grand Rapids Michigan 9 Helsinki Finlandia 9 Calgary Alberta
10 Rochester Nowy Jork 10 Spokane Waszyngton, Stany Zjednoczone 10 Londyn Ontario
11 Orlando Floryda 11 Tampa Floryda, Stany Zjednoczone 11 Barrie Ontario
12 Portland Oregon 12 Eugeniusz Oregon, Stany Zjednoczone 12 Kingston Ontario
13 Knoxville Tennessee 13 Minneapolis Minnesota, Stany Zjednoczone 13 Kucharz Ontario
14 Tucson Arizona 14 Atlanta Gruzja, Stany Zjednoczone 14 Winnipeg Manitoba
15 Święta Róża Kalifornia 15 San Francisco Kalifornia, Stany Zjednoczone 15 Saskatoon Saskatchewan
16 Birmingham Alabama 16 Rochester Nowy Jork, Stany Zjednoczone 16 Saguenay Quebec
17 Tampa Floryda 17 bordeaux Francja 17 Ottawa Ontario
18 Reno Nevada 18 Pittsburgh Pensylwania, Stany Zjednoczone 18 Edsona Alberta
19 Albuquerque Nowy Meksyk 19 Las Vegas Nevada, Stany Zjednoczone 19 Hamiltona Ontario
20 Seattle Waszyngton 20 Richmond Wirginia, Stany Zjednoczone 20 Trois-Rivieres Quebec

Północno-zachodni Pacyfik

W powyższym globalnym indeksie opublikowanym przez MoveHub, trzy z dziesięciu najbardziej hipsterskocentrycznych miast na całym świecie zostały wymienione jako znajdujące się w stanie Oregon lub Waszyngton: Portland , Seattle i Spokane . Spośród 20 największych hipsterskich miast w Stanach Zjednoczonych sześć z nich znajdowało się na północno-zachodnim Pacyfiku. Obejmuje to kolejno: Vancouver , Waszyngton; Boise , Idaho; Tacoma , Waszyngton; Spokane , Waszyngton; Portland w stanie Oregon; i Seattle w stanie Waszyngton.

Podczas gdy Kanada jako całość jest często znana ze swojej liberalnej filozofii i otwartości na alternatywne życie, niektóre z wymienionych hipsterskich miast w Kanadzie znajdują się w kanadyjskiej prowincji Kolumbia Brytyjska, która znajduje się na północ od stanu Waszyngton . najwyżej oceniane miasta — Victoria, Kelowna i Vancouver.

Południowo-zachodnie Stany Zjednoczone

Młodzi dorośli ( millenialsi ) w coraz większym stopniu [ potrzebne źródło ] wpływają na kulturę w wielu miastach w regionie południowo-zachodnim i Gór Skalistych. Miasta te zyskują charakterystyczną artystyczną, alternatywną atmosferę, która jest silnie kojarzona z terminem „hipster”, tworząc raj dla alternatywnego, liberalnego stylu życia i polityki pośród regionów, które zwykle mają silny związek z GOP i bardzo tradycyjnymi , konserwatywnymi wartościami .

Jednym z takich miast jest Austin w Teksasie, znane jako siedziba South by Southwest Music Festival . Teksas jest dobrze znany ze swojej lojalności wobec Partii Republikańskiej , ale Austin jest jednym z niewielu miejsc w Teksasie, które niezawodnie głosują na Demokratów. Poza miastem działa również kilka firm zajmujących się żywnością ekologiczną i kosmetykami. Dzielnica East Austin jest szczególnie popularna wśród hipsterów.

Innym przykładem liberalnej enklawy w konserwatywnym stanie jest Salt Lake City w stanie Utah. W wyborach prezydenckich w 2016 r . większość wyborców wybrała Demokratkę Hillary Clinton tylko w dwóch hrabstwach Utah, położonych w pobliżu Salt Lake City. Na wspomnianej MoveHub 20 najbardziej hipsterskich miast w Ameryce, Salt Lake City uplasowało się na 2. miejscu w całym kraju. W stanie znanym z wiary mormońskiej Salt Lake City stało się ulubioną rezydencją osób LGBT i wyrosło tam imponujące mnóstwo minibrowarów. W mieście znajduje się również wiele wegańskich sklepów i szlaków turystycznych.

Denver to kolejny często przytaczany przykład słynnego celu pielgrzymek milenialsów. [ potrzebne źródło ] Denver cieszy się rosnącą reputacją dzięki swoim minibrowarom. Miasto słynie również z turystyki pieszej i narciarskiej miejsce docelowe. Miasto ma podobno jedną z najbardziej aktywnych i „sprawnych” populacji w Stanach Zjednoczonych. Miasto jest jednym z 10 najbardziej przyjaznych psom miast w Ameryce i ma największą liczbę spacerowiczów i opiekunów na mieszkańca. W branży muzycznej jednym z najsłynniejszych miejsc koncertowych i jednym z ulubionych przez wiele zespołów jest Red Rocks Amphitheatre . Zespoły czasami muszą rezerwować popularne daty nawet z pięcioletnim wyprzedzeniem.

Inne lokalizacje w regionie południowo-zachodnim, które znalazły się na liście 20 najbardziej hipsterskich miast MoveHub, to Tucson w Arizonie; Santa Rosa w Kalifornii; Reno w Nevadzie; i Albuquerque w Nowym Meksyku.

Nowy Jork

Gdy hipsterzy – „młodzi twórcy” wywodzący się z bohemskich miejskich dzielnic Brooklynu , takich jak Williamsburg , Park Slope i Greenpoint – przenieśli się na przedmieścia w pobliżu Nowego Jorku, The New York Times ukuł neologizm „Hipsturbia”, aby opisać modny styl życia. na przedmieściach. Hastings-on-Hudson , Dobbs Ferry , Irvington i Tarrytown , wszystkie w pobliżu Zacytowano hrabstwo Westchester .

Niewielki trend krzyżowej akulturacji chasydyzmu Chabadu i subkultury hipsterów pojawił się w nowojorskiej społeczności żydowskiej , począwszy od późnych lat 2000. Wydaje się , że znaczna liczba członków chasydzkiej Chabad , głównie mieszkających w Crown Heights na Brooklynie , przyjęła różne podobieństwa kulturowe jako lokalna subkultura hipsterów. Tych mieszanych kulturowo chasydów nazywano „ hipsterami z Chabadu ” lub „chasydzkimi hipsterami”. Synagoga Soho , założona przez emisariuszy Chabadu w SoHo na Manhattanie , nazwali się „synagogą hipsterów”. Trend chasydzkich hipsterów z Chabad kontrastuje z napięciami, jakich doświadcza społeczność chasydzka Satmar w Williamsburgu a lokalnymi hipsterami.

Piosenka „ Brooklyn Baby ” Lany Del Rey z 2014 roku wyróżnia się tym, że zawiera elementy satyryczne wymierzone w nowojorską subkulturę hipsterów: jej refren podkreśla „stajnię frazesów o hipsterach, Brooklynie, millenialsach i innych rzeczach, z których sama Del Rey jest idolem”. Elementy te obejmują: posiadanie chłopaka w zespole, używanie narkotyków ( amfetaminy i hydroponicznej marihuany ), obsesję na punkcie poezji Lou Reeda i Beat Generation , noszenie piór we włosach, kolekcjonowanie jazzu płyty, granie na różnych instrumentach muzycznych i samozwańczy luz.

amerykańskiej społeczności muzułmańskiej istniał równoległy ruch, którego członkowie nazywani są „mipsters”.

Rosja

Główny artykuł: Stilyagi

Radziecki odpowiednik hipstera lub beatnika , znany jako stilyagi , pojawił się po raz pierwszy w połowie lat pięćdziesiątych i utożsamiany był z nowoczesną sceną jazzową . Ich stroje były przesadną karykaturą kostiumów noszonych przez zachodnich aktorów i muzyków i zazwyczaj zawierały jasne kolory, wąskie spodnie , buty na grubej podeszwie , ubrania vintage z lat dwudziestych XX wieku i wcześniejsze, jaskrawe skarpetki i sportowe płaszcze w kratę . Po premierze kultowego filmu w 2008 roku współcześni hipsterzy w Moskwie i Sankt Petersburgu ożywili niektóre aspekty tej subkultury.

Rasizm

Główny artykuł: Hipsterski rasizm

Hipsterski rasizm to angażowanie się w zachowania typowo uznawane za rasistowskie i obrona ich jako ironiczne lub satyryczne . Rachel Dubrofsky i Megan W. Wood opisali to jako rzekomo „zbyt modne i samoświadome, aby faktycznie oznaczać rasistowskie rzeczy, które się wyraża”. Może to obejmować noszenie czarnej twarzy i inne występy stereotypowych Afroamerykanów , używanie słowa czarnuch i przywłaszczanie sobie stroju kulturowego . Talia Meer twierdzi, że hipsterski rasizm jest zakorzeniony w czymś, co nazywa „hipsterską wyjątkowością”, co oznacza „ideę, że coś zwykle obraźliwego lub uprzedzonego zostaje w cudowny sposób przekształcone w coś sprytnego, zabawnego i społecznie istotnego, poprzez twierdzenie, że rzecz, która zwykle jest obraźliwa, jest ironiczna lub satyryczny." Jak opisali to Leslie A. Hahner i Scott J. Varda, „osoby uczestniczące w aktach hipsterskiego rasizmu rozumieją te czyny jako rasistowskie, gdy są praktykowane przez innych, ale racjonalizują swoje własne rasistowskie występy poprzez domniemaną wyjątkowość”.

Hipsterzy i neonazizm

Główny artykuł: Nipster

Nipsters to prawicowy neonazistowski ruch hipsterski, który pojawił się w 2014 roku. Nipsters znaleźli sposoby na ominięcie zahamowań skierowanych przeciwko prawicowej ekstremistycznej rekrutacji nastolatków w Niemczech poprzez ich nie do odróżnienia podobieństwo i przynależność do subkultury Hipster. Media używają terminu Nipster (połączenie nazistów i hipsterów) dla osób, które łączą styl hipsterski z prawicowym i neonazistowskim ekstremizmem.

brytyjska neonazistowska organizacja terrorystyczna National Action była „mieszanką hipsterów i skinheadów”. The National , szkocka gazeta, opisała grupę jako składającą się głównie z hipsterskich neofaszystów z klasy średniej .

Seksizm

Główny artykuł: seksizm hipsterów

Seksizm hipsterski , znany również jako seksizm codzienny lub seksizm ironiczny, został zdefiniowany przez Alissę Quart na blogu modowym nowojorskiego magazynu The Cut jako „uprzedmiotowienie kobiet, ale w sposób wykorzystujący kpiny, cudzysłowy i paradoks”. Jest to forma samoświadomego seksizmu jest to uważane za akceptowalne, biorąc pod uwagę, że jego sprawcy są świadomi nieodłącznego seksizmu i uprzedmiotowienia kobiet w każdym działaniu lub oświadczeniu, które są przez nie wykonywane. Jest zakorzeniony w idei, że seksizm jest przestarzałą i archaiczną instytucją, w którą ludzie już się nie angażują, przez co demonstracja seksizmu wydaje się satyryczna i ironiczna.

Hipsterski seksizm może być przedstawiany z szyderstwem i wyrażany jako nieszkodliwy. Quart twierdzi, że hipsterski seksizm „to gest zdystansowania, przekonanie, że po prostu stosując cytaty, niefajny, wątpliwy, a nawet obraźliwy materiał o kobietach można alchemicznie przekształcić”. Zauważa, że ​​ta forma seksizmu ma szczególną publiczną dopuszczalność, mówiąc, że ogólnie utrwala seksizm ze względu na publiczną tolerancję opartą na rozumowaniu, że przypadki seksizmu hipsterów są zabawne. Odróżniając społecznie krytykowaną komedię od seksizmu hipsterskiego, dyskurs feministyczny omawia seksizm hipsterski jako humor, który zamiast krytykować, wykorzystuje wymijającą metodologię, która podtrzymuje stereotypy i uprzedzenia. Profesor psychologii Octavia Calder-Dawe sugeruje, że z tego powodu praktykowanie hipsterskiego seksizmu również nieświadomie wpływa na pogląd, że o seksizmie nie należy mówić. Hipsterski seksizm dotyczy postfeminizm w tym, że bagatelizuje seksizm w ogóle, przypadkowo normalizując go na podstawie tego, że seksizm został wykorzeniony, a zatem nie nadaje się do poważnego rozważenia lub dyskusji.

Zasadą seksizmu hipsterskiego jest przypadkowe używanie obraźliwych słów, takich jak „suka” i „ dziwka ”, na podstawie tego, że takie użycie ma charakter ironiczny. Jessica Wakeman, współpracowniczka The Frisky , sugeruje, że seksizm z etykietą hipster umożliwia przypadkowy seksizm jako sposób na ironię, a tym samym jest postrzegany jako akceptowalna forma seksizmu.

Quart ukuła termin „hipsterski seksizm” w 2012 roku, częściowo jako komentarz do „ hipsterskiego rasizmu ”, terminu ukutego przez Carmen Van Kerckhove około 2007 roku, który został spopularyzowany wcześniej w 2012 roku. Odróżniła go od „klasycznego seksizmu”, który opisuje jako „nieironiczny, wyraźny, brutalny [i] banalny”.

Analiza krytyczna

Naklejka antyhipsterska 2014 w Dreźnie w Niemczech .

Przegląd literatury z 2016 r. W European Journal of Cultural Studies podsumował kulturę hipsterów „jako translokalne i warstwowe zjawisko z kontekstowo specyficznymi roszczeniami do autentyczności”. Zauważając, że tożsamości realizowane przez hipsterów są często zlokalizowane, stwierdza to

To, co jest absolutnie kluczowe – i globalne – w definiowaniu hipstera, to dążenie do autentyczności, wyjątkowości i indywidualności. Bycie prawdziwym hipsterem polega na „byciu prawdziwym”, a nie „staraniu się za bardzo”. „Bycie prawdziwym” wymaga jednak pracy nad tożsamością, a bycie hipsterem wiąże się z bardzo silnymi i powracającymi dyskursami tożsamościowymi, które wszystkie koncentrują się na autentyczności, ale paradoksalnie tworzą podstawę bardzo kolektywnego stylu.

Christian Lorentzen z Time Out New York argumentuje, że „hipsteryzm fetyszyzuje autentyczne” elementy wszystkich „skrajnych ruchów ery powojennej - beatu, hipisów , punków, a nawet grunge” i czerpie z „zasobów kulturowych każdej nieroztopionej grupy etnicznej” i „gejowski styl”, a następnie „recytuje to z przymrużeniem oka nieautentyczności”. Twierdzi, że ta grupa „ludzi w wieku od 18 do 34 lat”, którzy są w większości biali, „oczyściła, oskórowała i skonsumowała” wszystkie te wpływy. Lorentzen mówi, że hipsterzy „w swoim obecnym nieumarłym wcieleniu” to „zasadniczo ludzie, którzy uważają się za fajniejszych niż Ameryka”, nazywając ich również „zabójcami fajnego”. Argumentuje to metroseksualność to hipsterskie zawłaszczenie kultury gejowskiej , jako cecha przeniesiona z ich fazy „Emo”. Pisze, że „te estetyki są asymilowane - kanibalizowane - w repertuar bezsensu, z którego hipster może zbudować tożsamość na wzór kolażu lub przetasowanej listy odtwarzania na iPodzie ” . Krytykuje również to, że pierwotne zagrożenie subkultury zostało dawno porzucone i zastąpione „formą niezbyt biernej agresji zwanej snark ”.

W artykule Huffington Post zatytułowanym „Who's a Hipster?” Julia Plevin argumentuje, że „definicja„ hipstera ”pozostaje nieprzejrzysta dla nikogo spoza tego samozwańczego, wysoce selektywnego kręgu”. Twierdzi, że „sednem hipsterów jest to, że unikają etykiet i bycia etykietowanymi. Jednak wszyscy ubierają się tak samo i zachowują się tak samo oraz dostosowują się w swoim nonkonformizmie” do „kultowego, starannie stworzonego niechlujnego stylu vintage”.

„Wygrywacie, hipsterzy”. Długoletnia firma w Toronto w Kanadzie zmienia lokalizację, gdy hipsterzy adoptują The Junction .

Rob Horning rozwinął krytykę hipsteryzmu w swoim artykule „The Death of the Hipster” z kwietnia 2009 roku w PopMatters , badając kilka możliwych definicji hipstera. Zastanawia się, że hipster może być „ucieleśnieniem postmodernizmu jako zużytej siły, ujawniając, co się dzieje, gdy pastisz i ironia wyczerpują się jako estetyka”, lub może być „rodzajem stałego kulturowego pośrednika w hipermedialnym późnym kapitalizmie, sprzedającego alternatywne źródła władza społeczna rozwinięta przez grupy z zewnątrz, podobnie jak pierwotni „biali murzyni”, których przykładem był Norman Mailer zrobili pierwotnym, pre-pejoratywnym „hipsterom” - Czarnym. ”Horning zasugerował również, że rolą hipsterów może być„ przywłaszczenie [e] nowych form kapitału kulturowego, dostarczanie ich do mediów głównego nurtu w formie komercyjnej i pozbawianie ich wynalazców ... potęgi i chwały." Horning argumentuje, że "problem z hipsterami" polega na "sposobie, w jaki redukują oni specyfikę wszystkiego, co może Cię interesować lub w co zainwestowałeś, do tego samego ponurego wspólnego mianownika tego, jak" fajne jest postrzegany jako „po prostu kolejny element oznaczający tożsamość osobistą”. Ponadto argumentuje, że „hipstera definiuje brak autentyczności, poczucie spóźnienia na scenę” lub sposób, w jaki przekształcają sytuacji w „samoświadomą scenę, coś, co inni mogą badać i wykorzystywać”.

„Hipsterom udaje się wzbudzić wstręt o wyjątkowej intensywności”. –Dan Fletcher, magazyn „Time” .

Dan Fletcher in Time wydaje się potwierdzać tę teorię, twierdząc, że sklepy takie jak Urban Outfitters produkują masowo hipsterski szyk , łącząc hipsterstwo z częściami kultury głównego nurtu, przyćmiewając w ten sposób wciąż silną alternatywną scenę artystyczną i muzyczną swoich twórców. Według Fletchera „Hipsterom udaje się przyciągnąć odrazę o wyjątkowej intensywności. Krytycy opisali luźno zdefiniowaną grupę jako zadowoloną z siebie, pełną sprzeczności i ostatecznie ślepą uliczkę zachodniej cywilizacji”.

Elise Thompson, redaktorka bloga LAist LAist , twierdzi, że „ludzie, którzy dorastali w ruchu punkrockowym lat 70. ]”, chodzenie do „najnowszego, najfajniejszego, najmodniejszego baru… [i] słuchanie najnowszego, najfajniejszego, najmodniejszego zespołu”. Thompson argumentuje, że hipsterzy „wydają się nie wyznawać żadnej konkretnej filozofii… [lub]… określonego gatunku muzycznego”. Zamiast tego twierdzi, że są „ żołnierzami fortuny”. stylu”, którzy podejmują wszystko, co jest popularne i stylowe, „przywłaszczając sobie styl” dawnych ruchów kontrkulturowych, takich jak punk, jednocześnie „odrzucając wszystko, co reprezentował ten styl”.

Czerpiąc z prac Pierre'a Bourdieu i teorii kooptacji Thomasa Franka , Zeynep Arsel i Craig Thompson argumentują, że w celu segmentacji i kooptacji niezależnego rynku, środki masowego przekazu i marketerzy zaangażowali się w komercyjne „tworzenie mitów” i przyczynili się do do kształtowania się współczesnego dyskursu o hipsterach. Uzasadniają ten argument za pomocą analizy dyskursu historycznego tego terminu i jego użycia w kulturze popularnej, na podstawie rozprawy Arsel, która została opublikowana w 2007 roku. Twierdzą, że współczesny obraz hipstera jest generowany przez narracje w środkach masowego przekazu o różnych interesach komercyjnych i ideologicznych. Innymi słowy, hipster jest mniej obiektywną kategorią, a bardziej współczesną mitologią ukształtowaną kulturowo i ideologicznie oraz zapośredniczoną przez mas, która zawłaszcza pole niezależnej konsumpcji i ostatecznie zamienia się w formę piętna . Arsel i Thompson przeprowadzają również wywiady z przedstawicielami kultury indie (DJ-ami, projektantami, pisarzami), aby lepiej zrozumieć, co czują, gdy mają taką etykietę. Ich odkrycia pokazują trzy strategie odcięcia się od stereotypu hipstera : dyskryminacja estetyczna, symboliczna demarkacja i proklamowanie suwerenności. Strategie te, wzmocnione statusem w dziedzinie indie (lub ich kapitałem kulturowym ), umożliwiają tym jednostkom obronę ich zależnych od dziedziny inwestycji kulturowych i upodobań przed dewaluacją mitologii hipsterów.

Humorystyczny napis „zakaz hipsterów” przy wejściu do baru w Kapsztadzie .

Praca Arsela i Thompsona ma na celu wyjaśnienie, dlaczego ludzie, którzy rzekomo pasują do stereotypu hipstera, obficie zaprzeczają, że nim są: argumentują, że mitologia hipsterów dewaluuje ich gusta i zainteresowania, a zatem muszą społecznie odróżnić się od tej kategorii kulturowej i bronić swoich gustów przed dewaluacją. Aby odnieść sukces w zaprzeczaniu bycia hipsterem, jednocześnie wyglądając, zachowując się i konsumując jak hipster, Arsel i Thompson sugerują, aby osoby te zdemitologizowały swoje dotychczasowe praktyki konsumpcyjne, angażując się w retorykę i praktyki, które symbolicznie odróżniają ich działania od piętna hipstera .

Mark Greif , założyciel n+1 i adiunkt w The New School , w artykule redakcyjnym New York Times stwierdza, że ​​„hipster” jest często używany przez młodzież z różnych środowisk ekonomicznych do walki o pozycję społeczną . Kwestionuje sprzeczny charakter etykiety i sposób, w jaki nikt nie myśli o sobie jako o hipsterze: „Paradoksalnie, o tych, którzy używali tej zniewagi, często mówiono, że przypominają hipsterów – nosili obcisłe dżinsy i duże okulary, zebrane w maleńkie enklaw w dużych miastach i gardził modą głównego nurtu i „turystami”. Uważa on, że często cytowana trudność w analizie tego terminu wynika z faktu, że każda próba zrobienia tego wywołuje powszechny niepokój, ponieważ „wszyscy uznają blef”. Podobnie jak Arsel i Thompson czerpie z La Distinction Pierre'a Bourdieu stwierdzić, że młodzi absolwenci z wyższej klasy średniej, którzy przeprowadzają się do ośrodków miejskich, są wyśmiewani jako „ absolwenci szkół humanistycznych, którzy mają zbyt dużo wolnego czasu”; chociaż „ignorowane w miejskiej hierarchii”, mają kapitał kulturowy . Członkowie klasy wyższej – wyśmiewani z kolei jako „hipsterzy funduszy powierniczych” – „przekształcają kapitał rzeczywisty w„ kapitał kulturowy ”. Na dole znajdują się młodzi z niższej klasy średniej, którzy „wydają się najbardziej autentyczni, ale często są również najbardziej niepewni społecznie”. Bez kapitału innych grup polegają na wyczuciu mody, aby utrzymać poczucie wyższości.

Wysiłki Greifa umieszczają termin „hipster” w ramach społeczno-ekonomicznych zakorzenionych w drobnomieszczańskich tendencjach młodego pokolenia, które nie jest pewne swojego przyszłego statusu społecznego. Tendencja kulturowa wskazuje na strukturę społeczną ze zwiększonym niepokojem ekonomicznym i zmniejszoną mobilnością klasową .

W społeczeństwie XXI wieku nieuchronnie są ludzie, którzy odmawiają dostosowania się do dominującej kultury i starają się postępować dokładnie odwrotnie; mając wystarczająco dużo czasu, antykonformiści staną się bardziej jednorodni w odniesieniu do własnej subkultury, czyniąc swoje zachowanie sprzecznym z wszelkimi twierdzeniami kontrkultury . Ta synchronizacja ma miejsce, nawet jeśli dostępne są więcej niż dwie opcje, na przykład wiele stylów zarostu zamiast tego, czy mieć brodę, czy nie. Matematyk Jonathan Touboul z Brandeis University , który bada, w jaki sposób rozprzestrzenianie się informacji w społeczeństwie wpływa na ludzkie zachowanie, nazywa to efektem hipstera.

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Hipster_(contemporary_subculture)&oldid=1140824003 ”