Hispano-arabska poezja homoerotyczna

Sah Abbas i strona . Muhammad Qasim, 1627; Musée du Louvre, Paryż . Postać podczaszego była ogólnie powszechna w arabskiej poezji homoerotycznej, łącząc zarówno bachiczny ( خمريات jamriyyat ), jak i miłość homoseksualną ( مذكرات mudhakkarat ).

W poezji hiszpańsko-arabskiej powtarza się obecność wierszy homoerotycznych . Literatura erotyczna , często najwyższej jakości, rozkwitła w kulturze islamu w czasie, gdy homoseksualizm , wprowadzony jako kulturowe wyrafinowanie w kulturze Umajjadów , odgrywał ważną rolę.

Wśród królów andaluzyjskich praktyka homoseksualna z młodymi mężczyznami była dość powszechna; wśród nich opat Al-Mu'tamid z Sewilli i Yusuf III z królestwa Nasrid w Granadzie pisali poezję homoerotyczną . Preferowanie chrześcijańskich niewolników płci męskiej i żeńskiej nad kobietami lub efebami z ich własnej kultury przyczyniło się do wrogości królestw chrześcijańskich. Również wśród społeczności żydowskiej al-Andalus homoseksualizm był wręcz normalny wśród arystokracji.

Sprzeczność między potępiającą legalnością religijną a permisywną rzeczywistością ludową została przezwyciężona przez odwołanie się do neoplatońskiej sublimacji, „miłości udri”, dwuznacznej czystości. Obiekt pożądania, na ogół służący, niewolnik lub jeniec, odwracał w poezji rolę społeczną, stając się właścicielem kochanka, tak jak to miało miejsce z miłością dworską w średniowiecznej chrześcijańskiej Europie.

Obecny w poezji andaluzyjskiej homoerotyzm ustanawia rodzaj relacji podobny do tego, który opisywał antyczna Grecja : dorosły poeta przyjmuje rolę czynną (górną) przeciw efebowi , który przyjmuje rolę bierną (dolną), co doprowadziło do wytworzenia literackiego banału , że pojawienia się „bozo”, co pozwala, biorąc pod uwagę opisową niejednoznaczność wierszy, zarówno pod względem obrazów, jak i zastosowań gramatycznych, zidentyfikować płeć opisywanego kochanka. Wiele z poezji erotyczno-miłosnej tego okresu jest poświęcone podczaszymu lub nalewakowi wina, łącząc bachiczne ( خمريات jamriyyat ) i homoerotyczne ( مذكرات mudhakkarat ).

Rozkwit zaczął się w pierwszej połowie IX wieku, za panowania Abderramana II , emira Kordoby . Upadek kalifatu Kordoby w XI wieku i późniejsze panowanie Almorawidów oraz podział na królestwa Taifa zdecentralizowały kulturę w całym Al-Andalus, tworząc erę świetności w poezji. Inwazja Almohadów przyniosła pojawienie się nowych sądów literackich w XII i XIII wieku. Większa autonomia kobiet w tej północnoafrykańskiej grupie etnicznej doprowadziła do pojawienia się większej liczby poetek, z których niektóre pisały również wiersze opiewające kobiece piękno.

Kontekst

Cywilizacja rozwinięta w kalifacie Umajjadów z Kordoby rywalizowała, a nawet przewyższała cywilizację chrześcijańskiej Europy . Po śmierci Karola Wielkiego w 814 roku i późniejszym upadku jego imperium, jedynym miastem, które rywalizowało z Kordobą w Europie, był Konstantynopol , stolica Cesarstwa Bizantyjskiego , położona na drugim końcu kontynentu. Kalifowie Kordoby przewyższyli swoich bizantyjskich rówieśników w kulturze. Literatura, zwłaszcza poezja, była entuzjastycznie kultywowana, podobnie jak we wszystkich krajach arabskich; podczas miesiączki, Arabski wyprzedził łacinę jako język w pracach z zakresu medycyny, astronomii i matematyki; Chrześcijanie na półwyspie uczyli się arabskiego, aby doskonalić wyrazisty i elegancki styl, a uczeni z całej chrześcijańskiej Europy podróżowali na studia do Toledo lub Kordoby. Jest prawdopodobne, że utrzymywali wyższy standard administracji publicznej: wielu chrześcijańskich i żydowskich poddanych wolało rządy niewiernych , których ustawodawstwo nie było bardziej nietolerancyjne niż prawa chrześcijańskie.

Półwyspie Iberyjskim nastąpił wyjątkowy rozkwit poezji homoerotycznej , która powtórzyła fenomen świata islamu w ogóle, z paralelami w erotycznej poezji lirycznej Iraku, Persji, Afganistanu, Indii, Turcji i Afryki Północnej. krajach takich jak Egipt, Tunezja i Maroko. Antologie średniowiecznej poezji islamu z wielkich arabskich stolic pokazują, przez prawie tysiąclecie, ten sam nurt namiętnego homoerotyzmu, jaki można znaleźć w wierszach z Kordoby , Sewilli czy Granady .

Homoseksualizm, na który przyzwalano na podstawie ogólnej koranicznej tolerancji wobec grzechów ciała, został wprowadzony wśród Umajjadów jako wyrafinowanie kulturowe, pomimo protestów niektórych szkół prawniczych. Tak więc Ibn Hazm z Kordoby był tolerancyjny wobec homoerotyzmu, okazując potępienie tylko wtedy, gdy było to zmieszane z jakąś publiczną niemoralnością, co najwyraźniej podzielali jego współcześni.

Zarówno pod względem filozoficznym, jak i literackim, grecki klasycyzm był znany i szanowany przez autorów andaluzyjskich, których praca nad tłumaczeniem i kompilacją była niezbędna dla przetrwania wielu tekstów klasycznych. Wiele motywów poezji andaluzyjskiej, takich jak pochwała efebicznego piękna, wywodzi się bezpośrednio z greckiej poezji homoerotycznej, którą znali z tłumaczeń z czasów wielkiej biblioteki Kordoby kalifa Umajjadów Hishama II .

Prawo islamskie i homoseksualizm

Surowość i nietolerancja, które charakteryzowały tradycyjny judaizm i chrześcijaństwo w sprawach seksualnych, pojawiły się ponownie w prawach trzeciej religii abrahamowej . Jeśli chodzi o homoseksualizm, niektóre ważne szkoły, takie jak teolog Malika z Medyny czy literalista Ibn Hanbal , rozważały karę śmierci , zazwyczaj przez ukamienowanie . Inne, bardziej liberalne szkoły prawa ograniczały karę do chłosty , na ogół stu batów.

Starym Testamencie surowością , z jaką dominowała legalność islamu w tym zakresie. Popularny stosunek do homoerotyzmu był znacznie mniej wrogi, a europejscy goście byli zaskoczeni swobodną tolerancją homoerotyzmu wśród Arabów, którzy zdawali się nie widzieć nic nienaturalnego w stosunkach między mężczyznami a chłopcami. W średniowiecznych arabskich traktatach o miłości to tak zwane „upojenie emocjonalne” jest wywoływane nie tylko przez miłość do kobiet, ale także przez miłość do chłopców i innych mężczyzn. Podczas gdy w pozostałej części Europy było to karane spaleniem na stosie, w al-Andalus homoseksualizm był powszechny i intelektualnie prestiżowy; prace autorów takich jak Ibn Sahl Sewilli, w tym sensie jednoznaczna, została przeniesiona do wszystkich zakątków świata islamu jako przykład poezji miłosnej.

Jedyna wzmianka Ibn Hazma o lesbijstwie w The Ring of the Dove jest, w zastosowaniu islamu, potępiająca. Ale arabskie odniesienia do lesbijstwa nie są tak wyraźnie potępiające: co najmniej tuzin romansów między kobietami jest wspomnianych w The Book of Hind , która sama jest archetypem lesbijki; traktat o lesbijstwie z IX wieku ( Kitab al-Sahhakat ) zaginął, a późniejsze prace na temat arabskiego erotyzmu zawierały rozdziały na ten temat. Niektóre kobiety w al-Andalus miały dostęp do edukacji i mogły swobodnie pisać. W ich wierszach miłość do innej kobiety jest traktowana i obecna tak samo, jak miłość poetów do innych mężczyzn.

Rękopis B Poema de Yuçuf (anonimowy aljamiado w języku aragońskim z XIV wieku). W surze XII Koranu Yūsuf jest przedstawiony jako człowiek, którego zachwycająca uroda prowokuje miłość .

Australijski historyk Robert Aldrich zwraca uwagę, że po części ta tolerancja wobec homoerotyzmu wynika z faktu, że islam nie uznaje tak wyraźnego rozdziału między ciałem a duchem, jak chrześcijaństwo, i docenia przyjemność seksualną. Inne powody byłyby natury estetycznej : w Koranie jest to mężczyzna, Yūsuf (chrześcijański patriarcha Józef ), który w surze XII jest przedstawiony jako maksymalny przedstawiciel piękna. W tym tekście koranicznym, platońskim ukazana jest również koncepcja, że piękno rodzi miłość w straszliwy, ujmujący sposób. García Gómez zwraca uwagę we wstępie do Pierścienia gołębicy , że muzułmanie nazywają „ al-iftitān bi-l-suwar ” „nieporządkiem lub zamieszaniem, jakiego doświadczają dusze kontemplując piękno skonkretyzowane w harmonijnych formach”, ilustrując to historią o Egipskie szlachcianki, które skaleczyły się w palce podczas obierania pomarańczy, porwane przez piękno Yūsufa.

Wśród królów Andaluzji praktyka homoseksualna z młodymi mężczyznami była dość powszechna; Abderraman III , Alhaken II (który miał potomstwo po raz pierwszy w wieku 46 lat, z chrześcijańską baskijską niewolnicą, która przebierała się na modłę Bagdadu, jakby była efebem), Abd Allah z Taify z Grenada, Nasrid Muhammed VI ; wśród nich opat Al-Mu'tamid z Taifa w Sewilli i Yusuf III z Królestwa Nasrydów w Granadzie pisał poezję homoerotyczną; Abderraman III, Alhaken II, Hisham II i Al-Mu'tamid otwarcie utrzymywali męskie haremy. Wiadomo, że Hispano-Arabowie woleli chrześcijańskich niewolników jako partnerów seksualnych od kobiet lub efebów własnej kultury, co prowokowało wrogość i ciągłą wrogość chrześcijańskich królestw. Dobrze znane jest męczeństwo chrześcijańskiego dziecka Pelagiusza za opór wobec życzeń Abderramana III, pierwszego kalifa Umajjadów z Kordoby, za co został później uświęcony.

Również wśród społeczności żydowskiej al-Andalus homoseksualizm był wręcz normalny wśród arystokracji. Cytując za tomem zbiorowym Aspekty kultury żydowskiej w średniowieczu (1979), w Hiszpanii istniała „kultura dworska i arystokratyczna charakteryzująca się romantycznym indywidualizmem (w którym występowała) intensywna eksploracja wszelkich form wyzwoleńczej seksualności: heteroseksualizm , biseksualizm , homoseksualizm Przyjemność homoseksualna była nie tylko częsta, ale była uważana za bardziej wyrafinowaną wśród zamożnych i wykształconych; najwyraźniej istnieją dane wskazujące, że sewilskie prostytutki na początku XII wieku otrzymywały wyższe wynagrodzenie niż ich odpowiedniczki i miały wyższy klientela klasowa.Prostytutki zostały zdegradowane do plebsu miejskiego , a zwłaszcza do chłopów, którzy odwiedzali miasta.

Homoerotyzm w literaturze andaluzyjskiej

Aby przezwyciężyć sprzeczność między legalnością religijną a popularną rzeczywistością, literatura arabska odwołała się do ciekawego hadisu przypisanego samemu Mahometowi : „Ten, kto kocha i pozostaje czysty, ukrywa swój sekret i umiera, umiera śmiercią męczeńską”. Poeta, znawca piękna, został zmuszony do śpiewania o męskim pięknie. Sublimacja miłości dworskiej przez neoplatonizm , wyśpiewywanie piękna cielesnego przeniesionego w Piękno idealne, pozwoliło poecie wyrazić swoje homoerotyczne uczucia bez niebezpieczeństwa moralnej nagany.

Miłość homoseksualna ( مذكرات mudhakkarat ) jako temat literacki pojawiała się w poezji całego świata arabskiego; perski prawnik i literat Muhammad ibn Dawud (868-909) napisał w wieku 16 lat Księgę kwiatu , antologię stereotypów liryki miłosnej, która poświęca dużo miejsca homoerotycznym wersetom; Emilio García Gómez zwraca uwagę, że udręka Ibn Dawuda, spowodowana homoerotyczną pasją, którą przez całe życie żywił do jednego ze swoich szkolnych kolegów (któremu zadedykował książkę), była wiosną, która doprowadziła go do realizacji platonizmu, który García Gómez określa jako „zbiorową tęsknotę ” w kulturze arabskiej, aby przekierować „szlachetny przepływ duchowy”, który nie znalazł wyjścia. Ibn Dawud przyodział go w arabski mit „ udri love ”, którego nazwa pochodzi od plemienia Banu Udra , co dosłownie oznaczałoby „Synowie dziewictwa”: wyrafinowany idealizm stworzony przez wschodnich retorów, „niejednoznaczna czystość”, według Garcíi Gómez, która była „chorobliwym utrwaleniem pożądania”.

Zarówno tradycje karne, jak i sentymentalne pojawiają się w literaturze andaluzyjskiej, a zwłaszcza w pismach jej najbardziej znanego teoretyka miłości, Abu Muhammada 'Ali ibn Ahmad ibn Sa'id ibn Hazm (994-1064), lepiej znanego jako Ibn Hazm, który mówi o miłość w Pierścieniu gołębicy :

Nie jest to ani odrzucone przez wiarę, ani zakazane w świętym Prawie, ponieważ serca są w rękach Czcigodnego i Potężnego Boga, a dobrym tego dowodem jest to, że wśród kochanków liczą się kalifowie i sprawiedliwi imamowie.

— Ibn Hazm , Pierścień gołębicy

Dla Ibn Hazma miłość wymyka się kontroli człowieka, „jest rodzajem natury, a człowiek ma władzę tylko nad swobodnymi ruchami swoich narządów”. W The Ring of the Dove, mieszance teoretycznych uogólnień i osobistych egzemplifikacji lub anegdot (choć zdecydowana większość dotyczy miłości heteroseksualnej, zwłaszcza do pięknych niewolnic), wielokrotnie przeplatają się historie mężczyzn zakochujących się w innych mężczyznach. Czasami atrybucja jest niejasna, ponieważ tekst, odnoszący się neutralnie do ukochanej osoby , może być poświęcony mężczyźnie lub kobiecie:

Inne znaki to: że kochanek pospiesznie leci do miejsca, gdzie jest ukochany; że szuka pretekstów, by usiąść przy nim i zbliżyć się do niego; i że porzuca prace, które zmusiłyby go do oddalenia się od niego, rezygnując z poważnych spraw, które zmusiłyby go do oddzielenia się od niego, i niechętnie opuszcza jego stronę.

— Ibn Hazm , Pierścień gołębicy

Andaluzyjczycy, pod wpływem Ibn Dawuda, nauczyli się reguł gry w miłość dworską : niedostępności ukochanej osoby, ponieważ należy ona do innej (nie z powodu cudzołóstwa, ale dlatego, że była na ogół niewolnicą innej osoby). właściciel); szpieg, życzliwy przyjaciel, oszczerca? są częścią serii z góry ustalonych postaci, które towarzyszyły kochankom w ich historii.

Abu Nuwas (747-815) pisał poezję homoerotyczną.

Innym poetą, który śpiewał o niedozwolonych przyjemnościach związanych z winem i efebami, był Abū Nuwās al-Hasan Ibn Hāni' al-Hakami , lepiej znany po prostu jako Abu Nuwas (Ahvaz, Iran, 747 - Bagdad, 815). Miłość homoerotyczna, którą celebrował, jest podobna do tej opisanej w starożytnej Grecji: dorosły poeta odgrywa aktywną rolę naprzeciw podporządkowanego młodego nastolatka. Zainteresowanie efebami było w pełni zgodne z zainteresowaniem kobietami; obaj pełnili społecznie podrzędną rolę, co podkreślano w poezji, ukazując ich jako członków niższej klasy, niewolników lub uwięzionych chrześcijan.

Tak jak aktywna rola nie była społecznie potępiana, tak osoba dorosła, która w związku homoseksualnym przyjmowała bierną ( dolną ) rolę, była obiektem pogardy. Tak więc różnica wieku między kochankiem a ukochaną była kluczowa w związku homoseksualnym; stąd pojawienie się zarostu na efebie było niezwykle popularnym toposem w arabskiej poezji homoerotycznej, gdyż oznaczało przejście do sytuacji nie do zniesienia, choć natychmiast wywołało reakcję w obronie piękna zachowanego w w pełni zarośniętym młodzieńcu.

Strofy i gatunki klasycznej poezji arabskiej

Klasyczna poezja arabska wykorzystywała trzy podstawowe typy wersetów lub form stroficznych : qasida , długa, monorymiczna oda ; qita lub Quita , krótki, monorymiczny fragment lub wiersz na jeden temat lub obraz ; i muwassah lub moaxaja , stroficzna forma, która pojawiła się później. Te dwa ostatnie poświęcone były zwykle sprawom związanym z przyjemnościami życia, opisom wina i jego spożywania, miłości czy też wyrazom ubolewania nad ulotnością takich przyjemności.

Qasida była zwykłą formą dla głównych gatunków: panegiryk lub madih , na cześć lub pochwałę wielkiego człowieka; elegijny , ritza lub martiyya , upamiętniający śmierć wielkiego człowieka; oraz satyryczny , hiya lub hicha , w którym wyśmiewany jest wróg. Gatunek erotyczny qasida był znany jako nasib i był ściśle powiązany z ogniya , wiersze przystosowane do śpiewu i akompaniamentu muzycznego, uprawiane przez liczne poetki. Wszystkie te gatunki można do pewnego stopnia uznać za warianty nasycone assifat lub opisowym, ze względu na żywiołowy luksus obrazów i niuansów, jakie prezentowała poezja andaluzyjska.

Dwa gatunki lub tematy, w których można znaleźć poezję homoerotyczną, to jamriyyat lub khamriyyat (poezja bakchiczna) oraz gatunek erotyczno-miłosny, ghazal lub gazal , który w zależności od płci obiektu pożądania może być znany jako mu'annathat , jeśli jest dedykowany kobiecie, lub mudhakkarat , jeśli jest skierowany do młodych mężczyzn. Zdecydowana większość tego typu poezji odnosi się do podczaszego, łącząc wątki bachiczne i erotyczne.

IX i X wiek, okres Umajjadów

Poezja erotyczna zaczęła rozkwitać w Andaluzji za panowania Abderramana II (792-852) w ówczesnym Emiracie Kordoby . Według Ibn Hazma jego wnuk, Abd Allah I (844-912), napisał już miłosne wersety dla „ciemnookiej gazeli”. Dwuznaczność w gramatycznych rozciągała się na obrazy używane do opisania piękna zarówno efebów , jak i dziewic , utrudniając poznanie płci opisywanego kochanka. Były jednak pewne wskazówki, które czasami są maskowane w tłumaczeniach: niektóre terminy, które w języku hiszpańskim są słowami rodzaju żeńskiego, takie jak „gazela” i „księżyc”, w języku arabskim są rodzaju męskiego. Inną wskazówką była aluzja do zarostu, bozo , który pojawia się na twarzy efebusa, zarówno pomniejszając jego piękno, jak i zwiększając jego atrakcyjność, świadcząc o jego męskości:

Począwszy od modernizmu , ruchu, który rozpoczął się w IX wieku, większość muwashshah jest poświęcona efebom , jednemu z literackich klisz większości średniowiecznej poezji arabskiej .

O ty, na której policzkach włosy wyryły dwie kreski, które niszcząc twoją urodę budzą tęsknotę i troskę! Nie wiedziałem, że twoje spojrzenie było szablą, aż dotąd widziałem, jak nosisz tahalis z włosów.

— Ibn Said al-Maghribi , Sztandary Mistrzów i Sztandary Zasłużonych

Ibn Abd Rabbihi (Kordoba, 860-940), poeta dworów Abd Allaha I i Abderramána III oraz jeden z najwcześniejszych przedstawicieli literatury andaluzyjskiej, pisał o młodym mężczyźnie w typowym nastroju uległości wobec ukochanej.

Dałem mu to, o co prosił, uczyniłem go swoim panem... Miłość założyła uzdę na moje serce, jak wielbłądnik zakłada uzdę na swojego wielbłąda.

Innym tematem poezji arabskiej była poezja bachiczna ( خمريات jamriyyat ), celebrująca, wbrew zakazom religijnym, wino i pijaństwo; w figurze podczaszego lub nalewaka mieszał się czasem z homoerotyzmem. Tak więc niektórzy poeci byli bardziej dosadni i mniej czyści w wyrażaniu swojej pasji, jak Ali ibn Abi l-Husayn (m. 1038):

Ile nocy serwowano mi drinki z rąk sarny, która mnie skazała! Sprawił, że piłem ze swoich oczu i ze swojej ręki , i było to pijaństwo za pijaństwem, namiętność za namiętnością. Ściągałem pocałunki z jej policzków i zanurzałem usta w jej ustach, obie słodsze niż miód.

— Ibn al-Kattānī, Tašbīhāt , nr 177

W arabskiej poezji miłosnej stosunkowo często obiektem pożądania był niewolnik lub jeniec. Nierzadko zdarzało się, że byli blondynami; Sam Ibn Hazm zauważył, że kilku kalifów skłaniało się ku blond , nawet że wielu z nich, odziedziczonych po matce i biorąc pod uwagę preferencje tej rodziny, było blondynami i niebieskookimi. Yusuf ibn Harun ar-Ramadi (926-1013) pisał o blond niewolniku:

Zaniepokojony wyglądem, wydaje ci się, że właśnie zbudził się ze snu, biel i blond kojarzą się w pięknie, nie przeciwstawiają się, bo są podobne; jak łańcuchy czerwonawego złota na srebrnej twarzy, tak biała zorza polarna wydaje się go naśladować. Kiedy rumieniec pojawia się na jego policzkach, jest jak czyste wino na górskim krysztale.

— Ibn al-Kattānī, Tašbīhāt , nr 233

W innym wierszu Ar-Ramadi dał dowód swojej biseksualności, opisując namiętną noc z efebem i niewolnicą: „Czasami wyciągałem rękę w kierunku pawia, a innym razem wycofywałem się w stronę gołębia grzywacza”. Ar-Ramadi, panegirysta Almanzoru i jeden z najwybitniejszych poetów kordovanskich X wieku, tak zakochał się w młodym chrześcijaninie, że pił wino czyniąc znak krzyża. Kiedy burzliwa kariera polityczna doprowadziła go do więzienia, zakochał się w czarnym niewolniku: „Spojrzałem mu w oczy i upili mnie… Jestem jego niewolnikiem, a on moim panem”. To poddanie się i odwrócenie ról społecznych w poezji arabskiej przypomina rycerski romantyzm średniowiecznej chrześcijańskiej Europy.

Należy również wspomnieć o Muḥammadzie ibn Hānī ibn Saˁdūn (ok. Sewilli, 927 - 972), który wyróżniał się w kalifacie kordoba śmiałością poezji lirycznej. W swojej poezji, łączącej klasyczne nurty beduińskiej z modernistycznymi renowacjami, uprawiał gatunek samochwalenia się lub przechwalania się ( fajr ), ukazując zarówno swój homoseksualizm, jak i przynależność do szyizmu , odłamu islamu prześladowanego w swoim czasie przez Umajjadzi.

XI wiek, świetność klasycznej poezji arabskiej

Upadek kalifatu Umajjadów i późniejsza fragmentacja na królestwa Taifa spowodowały exodus poetów na różne utworzone dwory, zdecentralizując kulturę w całym al-Andalus. Wraz ze wzrostem liczby dworów rosła liczba poetów i możliwość pojawienia się dobrych twórców.

Kordoba

Królestwa Taifa około 1080 roku.

W Kordobie wyróżniała się postać niezwykłego poety i filologa Abū 'Āmira ibn Šuhayda (992-1035), syna ministra Almanzoru . Ibn Suhayd przedstawił się jako postać cyniczna i libertyńska, za której rozpowszechnienie był odpowiedzialny i która może przypominać Lorda Byrona . Kultywował modernistyczne gatunki, które śpiewały o przyjemnościach życia: miłości, winie, polowaniu, przyjemnym odczuciu natury, ponieważ odzwierciedlały jego sposób życia, jego ewidentną aktywność bachiczną i biseksualną, jego stosunek do tego, co ustalone. W jednym z jego wierszy, po opisaniu przyjęcia z rozkwitającymi młodymi kobietami, pojawia się królewski paź, młodzieńczy i zniewieściały efeb:

Poszedłem za nim do drzwi jego domu, bo trzeba iść za kawałkiem, aż się do niego dotrze, przywiązałem go wodzami , a on był posłuszny moim łykom. Poszedłem napić się ze studni pożądania i pominąłem niegodziwość grzechu....

— Ibn Suhayd, Dīwān , Pellat s. 160-153.

Najbardziej cenionym autorem tekstów tego okresu jest Cordovan Muhammad ibn Abd al-Malik ibn Quzman, czyli Ibn Quzman (ok. 1080-1160), uważany za jednego z wielkich poetów średniowiecznych. Wysoki, jasnowłosy i niebieskooki Ibn Quzman był lekceważącym bohemą, który prowadził i prowadził rozwiązłe życie. Jego postać przypomina Baghdadi Abu Nuwasa na dworze Haruna al-Raszida , również całkowicie liberalnego w swoim homoerotyzmie.

Mam wysoką, białą, blond ukochaną. Widziałeś księżyc nocą? Cóż, świeci jaśniej. Zdrajca zostawił mnie, a potem przyszedł mnie zobaczyć i poznać moje wieści: zatkał mi usta, zamknął mi język, był jak pilnik do moich podejrzeń.

Daleko od qasidas i kanonów klasycznej arabskiej poezji, Ibn Quzman wyniósł na najwyższy poziom zajal , rodzaj muwashshah lub poezji w strofach, która została napisana w hiszpańskim dialekcie arabskim. W celowo popularnym stylu i obfitującym w sytuacje erotyczne jego zéjels celebrowały wino, ucztowanie i miłość do kobiet i młodych dziewcząt. Ibn Quzman lubił przyjemności życia i być zawsze dobrze ubranym, ale nienawidził pracować:

Odkąd się urodziłem, aż do teraz, jestem zadowolony z bezczelności, a są rzeczy, których mi nigdy nie brakuje: z każdym pijakiem i cudzołożnikiem, którego spotykam.

Kiedy ktoś mu przypomniał, że każdy, kto jest poważny w tym życiu, zostanie nagrodzony rajem, lekceważący Ibn Quzman odpowiedział, że jest w raju w tym życiu, potwierdzając swój libertyński styl życia:

Gdyby dali mi raj, byłoby to wino i miłość do piękna. Chodziliśmy, żarty i rozpusta, czasem z młodymi mężczyznami, czasem z kobietami; napoje płynęły i tak było. Doradcy, przestańcie gadać bzdury: moją wadą jest cnota!

Dotknięty biedą pod koniec swoich dni i wielokrotnie więziony, oskarżany o herezję za swoją postawę buntu wobec władz religijnych, Ibn Quzman zakończył swoje dni poświęcone nauczaniu w meczecie. Jego prace są zebrane w tłumaczeniu dokonanym przez Emilio García Gómez jego całego dzieła, Todo Ben Quzman (Gredos, 1972).

Sewilla

Sewilla stała się niezależnym królestwem, taifa , pod zwierzchnictwem Banu Abbad , bogatej i arystokratycznej rodziny prowincjonalnej, która rządziła inteligencją, brakiem skrupułów, ambicją, odwagą, dumą i wysoką wrażliwością estetyczną, co sprawiło, że Sewilla stała się poetycka stolica Al-Andalus królestw Taifa. Poezja sewilska nabrała nowego stopnia wykwintności i formalnego piękna za panowania Abbada ibn Muhammada al-Mu'tadida (Sewilla, ? - id., 1069), króla sewilskiego Taifa (1042-1069). Jednym z najlepszych poetów swego dworu, na którym ministrami byli poeci, a poeci ministrami, był jego własny syn Muhammad ibn 'Abbad al-Mu'tamid (1040 - 1095). Od najmłodszych lat łączyła go „niejednoznaczna i namiętna przyjaźń” z innym wielkim poetą tamtych czasów, Abu Bakra ibn Ammarem (1031-1086), znanym również jako Ibn Ammar lub Abenamar, którego był uczniem w Silvesach . Wygnany przez Al-Mutadida do Saragossy aby uniknąć zgubnego wpływu na syna, Ibn Ammar napisał qasida do króla z prośbą o przebaczenie, ale być może wzmianka o jego rozrywkach i młodzieńczych nocach z Al-Mutamidem w Silves spowodowała, że qasida nie odniosła skutku:

Kiedy wspominam czasy mojej młodości, to tak jakby rozpalił się w mojej piersi ogień miłości. Te noce, kiedy lekceważyłem mądre rady i podążałem za błędami głupców; Skazywałem senne powieki na bezsenność i czerpałem udrękę z delikatnych gałęzi.

— Ibn Bassam , Dajira , 3, s. 272-274.

Pomimo narzekania na swój los w Saragossie, Ibn Ammar był w stanie poświęcić swój ghazal , gatunek, który opanował, pięknym efebom dworu Ibn Huda al-Mutamana . Po śmierci Al-Mutadida nowy król Al-Mutamid sprowadził z powrotem swojego byłego przyjaciela i kochanka i razem rządzili Sewillą jako król i minister. Pod koniec życia ich związek został wypaczony przez konfrontację Ibn Ammara, ówczesnego gubernatora Murcji, z królem Walencji; Al-Mutamid napisał satyryczną qasida, w której wyśmiewał skromne pochodzenie Ibn Ammara. W qasida, którą poeta mu odpowiedział, kpił z Abbadidów, żony i dzieci Al-Mutamida, i oskarżył go o sodomię, wspominając dni Silvesa:

Objąłem Twoją delikatną talię, piłem czystą wodę z Twoich ust. Mnie zadowalało to, co było dozwolone, ale wy chcieliście tego, co nie jest. Odsłonię to, co ukrywasz: Och, chwała rycerskości! Broniłeś wiosek, ale gwałciłeś ludzi.

— MJ Rubiera Mata, Al-Mu'tamid , s. 29 i 36.

Kiedy Al-Mutamidowi udało się później schwytać Ibn Ammara, ułaskawił go, ale kiedy dowiedział się, że ten ostatni chełpi się swoim ułaskawieniem, wpadł we wściekłość i zabił go własnymi rękami. Po czym jednak opłakiwał go i urządzał wystawny pogrzeb.

Lewant

Byli urzędnicy kalifatu przejęli prowincje Levante na Półwyspie Iberyjskim, Sarq al-Ándalus, które wraz z przybyciem elit kordovanskich miały wielki rozwój urbanistyczny i kulturalny. Ibn Jafaya z Alciry (1058-1139) można uznać za jednego z najlepszych modernistycznych poetów al-Andalus. Wyróżniał się zwłaszcza rozwojem modernistycznego tematu ogrodu ( rawdyyāt ), do tego stopnia, że lirykę o naturze nazwano w al-Ándalus, w odniesieniu do jego nazwiska, jafayyi styl. W swojej poezji subtelnie łączył obrazy, nacechowane konotacjami z innymi tematami, m.in. z homoerotyzmem; w rawdiyyat opis ogrodu wprowadza uśmiech, armię, wino w jego kielichu, które jest koniem i kończy się pięknym młodzieńcem. Orientacyjne jest użycie terminu „księżyc” (rodzaju męskiego w języku arabskim) w odniesieniu do młodego mężczyzny:

Wino zostaje uderzone i spada na twarz, wydalając z ust gwałtowny aromat; kielich to koń szczawiowy, który biega w kółko, z potem, w którym płyną bąbelki; biegnie z winem i kielichem, księżycem o pięknej twarzy i miodowym uśmiechu; uzbrojony po dziewiątki, w pasie iw spojrzeniu jest też broń i przenikliwe miecze.

— Ibn Jafaja , Diwan , s. 254-255

XII i XIII wiek. Okres Almohadów.

Inwazja Al-Andalus przez Almohadów ( al -Muwahhidūn , „tych, którzy uznają jedność Boga”), pochodzących z Maroka, wywołała pojawienie się nowych sądów literackich w XII i XIII wieku. Wraz z pojawieniem się poetek, w związku z większą autonomią kobiet (być może z powodu starożytnej matriarchalnej ) w tej północnoafrykańskiej grupie etnicznej, nastąpił rozkwit poezji mistycznej , w której słowa miłości ziemskiej zmieniły swój zakres, wyrażając przejście duszy do miłości Boga.

Nie oznaczało to jednak rezygnacji z poezji miłosnej, w której homoerotyzm nadal występował w nowej, precjozycznej formie. Emilio García Gómez zwraca uwagę, że metafory , zużyte przez użycie, zostały leksykalizowane, aby później wygenerować nowe metafory, które można by nazwać metaforami „drugiej potęgi”. Safwan ibn Idris z Murcji (1165-1202) , opisując efeb w wersetach, które łączą leksykalne porównanie kędzierzawej wody jako płaszcza kolczugi i czerwonawego koloru pomarańczy, napisał:

Gazela pełna kokieterii, która czasem nam się podoba, a czasem przeraża; wrzuca pomarańcze do sadzawki, jak ten, kto plami krwią kolczugę. To tak, jakby wrzucał serca swoich kochanków w otchłań morza łez.

— Al-Kutubī, Wafat al-wafayāt , I, s. 85.

Na uwagę zasługuje również słynny Muhammad Ibn Galib, znany jako al-Rusafi (zm. 1177), urodzony w al-Rusafa (dzisiejsza Ruzafa w Walencji), ale osiadł w Maladze . W ramach tego samego precjozowskiego zjawiska al-Rusafi, przenosząc temat piękna efebów na opis rzemieślników i odwracając leksykalną metaforę smukłości talii jak gałąź, powiedział w wierszu:

Nauczył się rzemiosła stolarskiego, a ja powiedziałem sobie: „Może nauczył się tego od piłowania oczu na sercach”. Nieszczęsne pnie, które on przygotowuje do cięcia, czasem rzeźbiąc je, a czasem bijąc! Teraz, gdy są drewnem, zaczynają zbierać owoce swojej zbrodni, odkąd będąc gałęziami odważyli się ukraść smukłość ich pnia.

— E. García Gómez, El libro de las banderas , s. 252.

Na dworze Sa'īda ibn Hakama z Minorki powstał również mały dwór literacki andaluzyjskich wygnańców z półwyspu, na którym poeci kontynuowali tę wartość. Jednym z jego gości był Ibn Sahl z Sewilli (1212-1251). Urodzony Żyd , Ibn Sahl został muzułmaninem, co opisał w homoerotycznych wierszach; tak więc, kochając efeba o imieniu Musa ( Mojżesz ), porzuca go dla innego o imieniu Mahomet . Jeden z wierszy poświęconych jej pierwszemu kochankowi jest próbką cenności czasu i obrazów „drugiej władzy”, gdzie bokobrody przypominają nogi skorpionów, a oczy przypominają strzały lub miecze:

Czy to słońce w purpurowej szacie, czy księżyc wschodzący na gałązce wierzby? Czy widać zęby, czy są to nawleczone perły? Czy to oczy, które ma, czy dwa lwy? Jabłczany policzek czy róża , która ze skorpionów trzyma dwa miecze?

— Teresa Garulo, Ibn Sahl z Sewilli , s. 53.

Homoerotyczna poezja kobiet

Chociaż sytuacja andaluzyjskich kobiet polegała na odosobnieniu za zasłoną i haremem, wśród klas wyższych były takie, które będąc tylko córkami lub bez męskiego rodzeństwa, zostały wyzwolone przez pozostanie singlem. Pojawienie się Almohadów w XII wieku zaimportowało również tradycję linii matriarchalnej , która dawała kobietom pewną swobodę, sprzyjając ich dostępowi do edukacji i produkcji literackiej.

Innym sektorem, który miał dostęp do zgromadzeń, na których powstawała poezja, byli niewolnicy niebędący konkubinami , uwolnieni od zasłony i haremu. Byli też bardziej wyzwoleni w miłości: ponieważ Arabowie uważali za konieczne, aby ukochany miał swobodę obdarzania miłością, niewolnicy obojga płci przyjmowali, zarówno w literaturze, jak i w realnym świecie, rolę panów swoich kochanków, jedną z klisze arabskiej miłości dworskiej. Najbardziej kojarzone ze środowiskiem literackim były śpiewaczki ( qiyan ), który otrzymał staranne wykształcenie, aby zadowolić mężczyznę zarówno pod względem fizycznym, jak i estetycznym. Najbardziej ceniony talent muzyczny, śpiewaczki nauczyły się setek zwrotek i potrafiły improwizować własne kompozycje.

Miłość opisana przez poetki to klisza arabskiej miłości dworskiej; w przeciwieństwie do poezji homoerotycznej ukochana nie jest opisywana fizycznie, z nielicznymi wyjątkami. W wielu przypadkach ich prace są echem męskiego głosu i punktu widzenia, a oni wyśpiewują kobiece piękno innych, symulując sapficzną miłość , co do której niektórzy autorzy wątpią, czy ma odpowiednik w prawdziwym życiu, jak to ma miejsce w przypadku sióstr Banat Ziyad z Guadix , Hamda i Zaynab, którym autorzy niewyraźnie przypisują autorstwo zachowanych pod ich nazwiskiem wierszy. W jednym z ich wierszy wyraża się namiętność jednej z sióstr do młodej dziewczyny, pozostawiając wątpliwość, czy to rzeczywiście homoerotyzm, czy zwykły literacki frazes:

To jest powód, dla którego nie mogę zasnąć: kiedy rozpuści loki na twarzy, wygląda jak księżyc w ciemnościach nocy; to tak, jakby świt stracił brata , a smutek przebrał się w żałobę.

Warto wspomnieć o postaci księżniczki Wallady bint al-Mustakfi (994 - 1077 lub 1091), którą nazwano "Andaluzyjską Safoną ". Córka kalifa Kordoby Muhammada III , śmierć jej ojca w 1025 roku pozostawiła jej w spadku fortunę, która pozwoliła jej zamienić swój dom w miejsce podróży dla pisarzy. Miała skandaliczny związek z poetą Ibn Zajdunem , w którego antologiach zwykle zbierane są jej nieliczne wiersze, które do nas dotarły. Według kronik księżniczka Wallada zakochała się w Muhya bint al-Tayyani , córkę kordoweńskiego sprzedawcy fig, i dbała o jej edukację, aż została poetką. Przypuszcza się związek lesbijski między nimi, ale nie ma na to dowodów.

Tłumaczenia i antologie

Chociaż wiersze miłosne poświęcone młodym mężczyznom są liczne w literaturze andaluzyjskiej, homoerotyzm andaluzyjski był tematem rzadko badanym, a utrata materiałów (zwłaszcza z okresu Nasrydów) była ogromna, z powodu ślepego zniszczenia z rąk podbijających chrześcijan, takie jak wielkie spalenie manuskryptów na polecenie kardynała Cisnerosa . Chrześcijanie wyolbrzymiali rozmiary andaluzyjskiej rozpusty, zwłaszcza praktyk homoseksualnych; uważali to za chorobę, z pozoru bardzo atrakcyjną, ale nie tylko zaraźliwą, ale i nieuleczalną. Chociaż w XIV wieku Królestwo Nasrydów w Granadzie nie stanowiło zagrożenia Kastylii panował przesadny strach przed najazdami z południa. Taka postawa przetrwała do czasów współczesnych; według Claudio Sáncheza-Albornoza „bez rekonkwisty homoseksualizm, tak praktykowany w mauretańskiej Hiszpanii, zatriumfowałby”.

Daniel Eisenberg wspomina o obecności małej antologii „w rozdziale„ Perversión ” homofobicznej książki Claudio Sáncheza-Albornoza De la Andalucía islámica a la de hoy (1983)”; zwraca również uwagę na Poemas arabigoandaluces Emilio Garcíi Gómeza , opublikowane w okresie liberalizacji pod koniec lat dwudziestych XX wieku, jako pierwszy zbiór, który zwrócił ogólną uwagę; a także jego tłumaczenie wszystkich dzieł Ibn Quzmana , Todo Ben Quzmana (Gredos, 1972); oraz trzeci zbiór przetłumaczony przez Garcíę Gómeza, El libro de las banderas de los campeones .

The Real Biblioteca de San Lorenzo de El Escorial zawiera również homoerotyczne teksty w języku arabskim: El porzuć pudor y el primer bozo de la mejilla; Excusas sobre el amor del primer bozo en la mejilla; oraz El jardín del letrado y las delicias del hombre inteligente .

Zobacz też