Songket
 Typowy śpiewnik Minangkabau , wzór w dolnej jednej trzeciej przedstawia pędy bambusa
| |
| Typ | Tkanina artystyczna |
|---|---|
| Materiał | jedwab , bawełna , złoto , srebro |
| Miejsce pochodzenia | Palembang , Indonezja (głównie i pierwotnie), morska Azja Południowo-Wschodnia |
| Producent | indonezyjski i malajski |
| Songket | |
|---|---|
| Kraj | Malezja |
| Domeny | Tradycyjne rzemiosło |
| Odniesienie | 01505 |
| Region | Azji i Pacyfiku |
| Historia inskrypcji | |
| Napis | 2021 (16 sesja) |
| Lista | Lista Reprezentantów |
 | |
Songket to tkanina Tenun należąca do brokatowej rodziny tekstyliów z Brunei , Indonezji , Malezji i Singapuru . Jest ręcznie tkany z jedwabiu lub bawełny i misternie zdobiony złotymi lub srebrnymi nićmi . Metaliczne nici wyróżniają się na tle tkaniny, tworząc połyskujący efekt. W procesie tkania nici metalowe są wprowadzane pomiędzy nici jedwabiu lub bawełny (poprzeczne) w technice zwanej techniką tkania wątków uzupełniających .
Songket jest często kojarzony z Imperium Srivijaya jako źródłem tradycji Songket, kilku rodzajów popularnych Songket nie można oddzielić od miejsc, które kiedyś znajdowały się pod rządami Srivijaya, jednego z dominujących miejsc, które również uważa się za stolicę Srivijaya Imperium w przeszłości, a mianowicie Palembang , które znajdowało się na Sumatrze Południowej w Indonezji . Oprócz Palembang, kilka obszarów na Sumatrze jest również najlepszymi w swojej klasie lokalizacjami produkującymi Songket, w tym obszary w Minangkabau lub Zachodniej Sumatrze takich jak Pandai Sikek, Silungkang, Koto Gadang i Padang. Poza Sumatrą śpiewnik jest również produkowany w regionach takich jak Bali , Lombok , Sambas , Sumba , Makassar , Sulawesi i inne obszary Indonezji.
Ze względu na czynniki historyczne Imperium Srivijaya, handel i małżeństwa mieszane, Songket stał się również popularny w regionie morskiej Azji Południowo-Wschodniej, zwłaszcza w krajach wokół Indonezji, takich jak Brunei , Malezja i Singapur .
Na podstawie analizy przeprowadzonej na posągach w świątyni Bumiayu na Sumatrze Południowej można zauważyć, że śpiewnik był noszony przez ludność Sumatry Południowej od VIII wieku n.e., kiedy Srivijaya miała swoją siedzibę w Palembang. Ten posąg został znaleziony na stanowisku archeologicznym świątyni Bumiayu, które znajduje się na dolnym brzegu rzeki Lematang , która wpada do rzeki Musi , dokładnie w dystrykcie Tanah Abang , Penukal Abab Lematang Ilir Regency, około 120 km na zachód od miasta Palembang.
W Indonezji Ministerstwo Edukacji i Kultury Indonezji uznało pięć tradycji śpiewników za niematerialne dziedzictwo kulturowe . Są to pieśniowe tradycje Palembang i Sambas , oba powołane w 2013 roku; Pandai Sikek songket z Zachodniej Sumatry , mianowany w 2014 roku; Songketowa tradycja Beratan , Bali powołana w 2018 roku; i Silungkang songket tradycji Zachodniej Sumatry , powołany w 2019 r. W 2021 r. UNESCO (Organizacja Narodów Zjednoczonych do spraw Oświaty, Nauki i Kultury) oficjalnie uznała Songket Malaysia za arcydzieło ustnego i niematerialnego dziedzictwa ludzkości .
Etymologia
Termin songket pochodzi od malajskiego słowa sungkit , co oznacza „haczyć”. Odnosi się to do metody wykonywania śpiewników; zaczepić i wybrać grupę nici, a następnie wsunąć w nią złote i srebrne nici. Inna teoria sugerowała, że został zbudowany z połączenia dwóch terminów; tusuk (ukłucie) i cukit (pick), które połączyły się jako sukit , dalej modyfikowane jako sukit i wreszcie songket . Niektórzy twierdzą, że pochodzi od słowa songket songka , czapka Palembang , w którą najpierw wpleciono złote nici.
Malajskie słowo menyongket oznacza „ haftować złotymi lub srebrnymi nićmi”. Songket to luksusowy produkt tradycyjnie noszony podczas uroczystych okazji jako sarong , naramienniki lub opaski na głowę oraz tanjak , śpiewnik nakrycia głowy. Songket były noszone na dworach królestw na Sumatrze , zwłaszcza w Srivijaya , jako źródło i pochodzenie kultury malajskiej w Azji Południowo-Wschodniej . We wczesnym okresie królestwa Songkets były również tradycyjnie noszone jako strój przez malajskie rodziny królewskie Sumatra, taka jak Sułtanat Deli w Medan , Sułtanat Serdang , Sułtanat Palembang w Palembang oraz niedawno odrestaurowany dom królewski w Jambi i Półwysep Malajski, taki jak Sułtanat Pattani , Sułtanat Kelantan , Sułtanat Terengganu . Tradycyjnie kobiety są tkaczami śpiewu, jednak w dzisiejszych czasach wiadomo, że mężczyźni również go tkają.
Songket jest znany pod wieloma nazwami w rodzimych językach indonezyjskich . Poza Sumatrą i Półwyspem Malajskim jest również powszechnie znany jako śpiewnik na Bali i Jawie . Chociaż jest znany jako songke w Manggarai , Flores i Bima w Sumbawa . Karo Batak z Północnej Sumatry , nazywają to jongkit . Ludzie w Ternate , Maluku , tak to nazywają suje , podczas gdy Bugińczycy w południowym Sulawesi nazywają to subbi ' i arekare' , a Iban Dayak w Zachodnim Kalimantanie i Sarawak nazywają to pilih lub pileh .
Historia
Początkowo tradycje tkackie Songket, historycznie związane z imperium Srivijaya , bogatym imperium handlu morskiego z VII do XIII wieku, opartym na Sumatrze . Palembang i Minangkabau Pandai Sikek to najlepsi i najbardziej znani producenci piosenek w Indonezji . Zgodnie z tradycją ludową Palembang, która jest przekazywana od pokoleń, pochodzenie śpiewnika pochodzi od chińskich kupców, którzy przywozili jedwab nici, podczas gdy kupcy z Indii lub Bliskiego Wschodu przywozili złote nici. Następnie tkana kombinacja stała się znakomicie połyskującym złotym śpiewem. Związany był z obszarami malajskiego na Sumatrze , a techniki produkcji mogli wprowadzić kupcy indyjscy lub arabscy .
Songket to luksusowa tkanina, która wymagała pewnej ilości prawdziwych złotych liści i złotych nici , aby ręcznie utkać wykwintne tkaniny, z pewnością stała się symbolem luksusu i statusu społecznego. Historycznie rzecz biorąc, kopalnie złota znajdują się w głębi lądu Sumatry; Jambi i Minangkabau . Chociaż złote nici znaleziono zakopane w ruinach Srivijaya na Sumatrze, wraz z niewypolerowanymi rubinami i kawałkami złotej blachy, nie ma potwierdzających dowodów na to, że miejscowi tkacze używali złotych nici już od VII do początku VIII wieku.
Na podstawie danych archeologicznych można zauważyć, że śpiewnik był znany mieszkańcom Sumatry Południowej od IX wieku n.e., co widać na motywach starożytnych posągów i tkanin z miejsca kompleksu świątynnego Bumiayu w Penukal Abab Lematang Ilir Regency, Sumatra Południowa Prowincja , Indonezja . W tym czasie używanie śpiewnika było zarezerwowane tylko dla szlachty, co widać z posągów, które prawdopodobnie były ubóstwionymi personifikacjami króla. Dowody na istnienie śpiewnika można zobaczyć na motywach lepusa znalezionych na kamizelce noszonej przez Ryc. 1 w kompleksie świątynnym Bumiayu. Wykorzystanie motywu lepusa świadczy o ciągłości tego motywu, który istniał już od IX wieku.
Opis tkanin przypominających śpiewnik można znaleźć w chińskim źródle z X wieku z czasów dynastii Song . W 992 wysłannik z She-po (Jawa) przybył na chiński dwór niosąc wiele prezentów, składa się z jedwabiu utkanego z motywami kwiatowymi ze złotych nici, kości słoniowej, pereł, jedwabiu w różnych kolorach, pachnącego drzewa sandałowego, bawełnianych ubrań w różnych kolorach , skorupy żółwia, zestaw do przygotowania orzeszków betelu , sztylet kris z wykwintną rękojeścią wykonaną z rogu nosorożca i złota, rattanowa mata z wizerunkiem białej kakadu , oraz mały model domu z drzewa sandałowego ozdobionego cennymi ornamentami.
Badania posągów jawajskich datowanych na indonezyjski okres hindusko-buddyjski między VIII a XV wiekiem dają wgląd w modę w tym okresie. Te posągi były bogato zdobione, w tym wzór tekstyliów. Detale kain dolnej części garderoby Durgi Mahisasuramardini z XIII-wiecznej świątyni Singhasari w pobliżu Malang, przedstawiają misternie rzeźbione frędzle, co sugeruje złotą dekorację. Kostium uzupełniają dwie szarfy owinięte nad nogami wyrzeźbionymi bunga bintang lub motywy „gwiezdnego kwiatu”, wzór, który trwa do dziś w projektowaniu śpiewników. Precyzja wyrzeźbionej w kamieniu tkaniny sugeruje, że projekty raczej nie są wytworem wyobraźni rzeźbiarza, a raczej repliką tkaniny, która istniała w tamtym czasie.
Według tradycji kelantańskiej ta technika tkacka przybyła z północy, gdzieś z regionu Kambodży - Syjamu i rozszerzyła się na południe do Pattani , by ostatecznie dotrzeć na malajski dwór Kelantan i Terengganu już w XVI wieku. Tkanie śpiewnika trwa nadal jako mały przemysł chałupniczy na obrzeżach Kota Bharu i Terengganu. Jednak tkacze z Terengganu uważają, że technika tkania śpiewników została wprowadzona do Malezji z Indii przez Palembang na Sumatrze i Jambi , skąd prawdopodobnie pochodzi w czasach Srivijaya (VII-XI wiek).
Wiele dokumentacji jest pobieżnych na temat pochodzenia śpiewnika, ale najprawdopodobniej tkanie śpiewników zostało sprowadzone na Półwysep Malezyjski w wyniku małżeństw mieszanych między rodzinami królewskimi. Było to częstym zjawiskiem w XV wieku przy uszczelnianiu strategicznych sojuszy. Produkcja była zlokalizowana w królestwach o znaczeniu politycznym ze względu na wysokie koszty materiałów; zastosowana złota nić była pierwotnie nawinięta prawdziwym złotem płatkowym .
Używanie kamizelki śpiewnikowej z motywem lepusa, jak opisano na posągu świątyni Bumiayu, było również popularne w okresie islamskiego sułtanatu Palembang od XVI do XIX wieku i ograniczało się tylko do wyższej klasy społeczeństwa. Po upadku sułtanatu śpiewnik zaczął się rozprzestrzeniać wśród nie-arystokratów.
Songket jako strój króla został również wspomniany w pismach Abdullaha bin Abdula Kadira w 1849 roku.
Tradycja
Songket jest tradycyjnie uważany za wykwintną, luksusową i prestiżową tradycyjną tkaninę, noszoną tylko na specjalne okazje, święta religijne i tradycyjne funkcje społeczne. Stał się wymaganym strojem panny młodej i pana młodego na ich wesela, podobnie jak w tradycyjnych strojach ślubnych Palembangczyków , Minangkabau i Balijczyków .
W tradycji indonezyjskiej śpiewnik stał się wyznacznikiem statusu społecznego. Tradycyjnie pewien motyw śpiewnika zarezerwowany jest dla określonego statusu społecznego. Na przykład w tradycji pieśni Palembang lepusa były pierwotnie zarezerwowane tylko dla bangsawan (członków rodziny królewskiej, szlachty lub arystokratów). Rzeczywiście, śpiewnik jest używany jako społeczny znacznik noszącego, nawet jeśli chodzi o informowanie o stanie cywilnym noszącego. W starym Palembangu wdowy nosiły wybitne selendangi (na ramię) śpiewnik, aby ujawnić swój status społeczny i cywilny. Istnieją dwa rodzaje specyficznych motywów pieśni dla wdów; te dla wdów kwalifikujących się do ponownego małżeństwa nazywają się songket janda berias (pieśń przebieranki wdowy), a te dla wdów narzeczonych nazywają się songket janda pengantin (pieśń wdowy).
Obecnie śpiewniki są zwykle wykonane z niedrogich materiałów, takich jak sztuczne złote nici wykonane z nylonu zamiast nici z czystego złota . Niemniej jednak istnieje kilka rzadkich śpiewników, które są faktycznie wykonane z prawdziwych złotych nici. Są to cenne tekstylia, które są przechowywane jako pusaka lub pamiątki przekazywane z pokolenia na pokolenie w rodzinie.
Obecnie śpiewnik jest noszony głównie w tradycyjnych strojach jako tradycyjne stroje na wesela lub inne tradycyjne ceremonie. Podjęto szereg wysiłków w celu promowania songketu jako popularnej tkaniny modowej, zarówno lokalnie, jak i za granicą. W holenderskiej epoce kolonialnej w Holandii wystawiano śpiewniki zachodniosumatrzańskie. Karnawał Sawahlunto Songket odbył się w Sawahlunto na Zachodniej Sumatrze w sierpniu 2015 r. Podczas karnawału śpiewników odbyła się parada i wystawa z udziałem uczestników z wielu studiów śpiewników z zachodniej Sumatry. Karnawał, który odbył się 28 sierpnia 2015 r., Został zarejestrowany w Indonezyjskim Muzeum Rekordów dla największej liczby osób noszących śpiew w tym samym czasie, z 17 290 osobami noszącymi śpiew Silungkang podczas imprezy.
Odbyło się kilka wystaw mających na celu zachowanie i promocję tradycyjnej sztuki tworzenia śpiewników, na przykład wystawa śpiewników zorganizowana w 2015 roku przez Muzeum Tekstylne w Dżakarcie , na której zaprezentowano około 100 sztuk śpiewników z różnych prowincji Indonezji.
Dziś songket stał się źródłem inspiracji dla współczesnych projektantów mody, którzy czerpią pomysły z tej tradycyjnej sztuki.
Tworzenie śpiewników
Wyposażenie i materiały
Istnieją dwie kategorie sprzętu do tkania śpiewników; główny sprzęt tkacki wykonany z drewnianej lub bambusowej ramy; oraz sprzęt pomocniczy, który obejmuje narzędzie do rozciągania nici, narzędzie do tworzenia motywów, narzędzia do wkładania nici i wybierania. Materiały do wykonania śpiewnika to bawełniane lub jedwabne lub inne włókna jako tkanina bazowa oraz nici ozdobne wykonane z nici złotych, srebrnych lub jedwabnych . Uważa się, że w czasach starożytnych prawdziwe złote nici zostały użyte do stworzenia śpiewnika; bawełniane nici biegły wzdłuż podgrzanego płynnego złota, pokrywając bawełnę i tworząc złotą nić. Jednak dzisiaj, ze względu na niedobór i koszt prawdziwych złotych nici, zamiast nich powszechnie stosuje się nici imitujące złoto lub srebro.
Technika
Sama technika śpiewnika polega na wstawianiu ozdobnych nici pomiędzy wątki, gdy są one wplecione w osnowę, która jest przymocowana do krosna. Są one wstawiane w ramach procesu tkania, ale nie są konieczne przy wytwarzaniu tkaniny. Istnieją cztery rodzaje techniki tkania wątków uzupełniających : ciągłe, nieciągłe, inkrustowane i zawijane.
Tkanie Songket odbywa się w dwóch etapach, tkanie podstawowego materiału splotem równym lub gładkim oraz tkanie dekoracji włożonej w podstawowy materiał, ta metoda nazywana jest „systemem tkania inkrustowanego”. Lśniące złote, srebrne lub jedwabne nici zostały wplecione w tkaninę bazową o splocie płóciennym w określone motywy, tworząc połyskujący efekt złotego wzoru na ciemniejszym gładkim tle. Tkanie Songket jest tradycyjnie wykonywane jako praca w niepełnym wymiarze godzin przez młode dziewczyny i starsze kobiety pomiędzy codziennymi obowiązkami domowymi. Uważa się, że skomplikowany proces tworzenia śpiewników kultywuje cnoty, ponieważ odzwierciedla wartości pracowitości, staranności i cierpliwości.
Wzory
Istnieją setki motywów pieśni. W Palembang śpiewnik jest nierozerwalnie związany z życiem ludzi, którzy go noszą podczas ważnych wydarzeń, takich jak narodziny, śluby i śmierć. Songket Palembang rozpoznaje kilka rodzajów wzorów śpiewników; są to lepus, tretes, limar, tawur, bungo i rumpak . Przykładami motywów śpiewników Palembang są naga besaung, pucuk rebung, biji pare, bintang berante, bintang kayu apuy, bungo mawar, bungo melati, bungo cino, bungo jepang, bungo intan, bungo pacik, cantik manis, lepus berakam, pulir, nampan perak, tabur limar i tigo negeri .
Centra produkcyjne
W Indonezji śpiewnik jest produkowany na Sumatrze , Kalimantanie , Bali , Sulawesi , Lombok i Sumbawa . Na Sumatrze słynne ośrodki produkcji śpiewników znajdują się w rejonie Minangkabau Pandai Sikek i Koto Gadang w Agam Regency, a także w rejonie Silungkang w Sawahlunto na Zachodniej Sumatrze , Jambi City , Jambi i Palembang na Sumatrze Południowej . na Bali , wioski produkujące śpiewniki można znaleźć w regencji Klungkung , zwłaszcza w wioskach Sidemen i Gelgel. Targ Klungkung jest popularnym miejscem zakupów balijskich śpiewników, ponieważ oferuje bogatą kolekcję tych tradycyjnych tkanin.
Będąc na sąsiedniej wyspie Lombok , wioska Sukarara w dystrykcie Jonggat, regencja Central Lombok, słynie również z wyrobu śpiewników. W tej wiosce nauczenie się, jak utkać dobry śpiewnik, jest obowiązkiem Sasaków . Tkaniem śpiewników zajmują się zwykle kobiety w wolnym czasie, a następnie ta tradycyjna umiejętność umożliwiła im zarabianie pieniędzy na utrzymanie rodziny.
Dalsze obszary produkcji obejmują wschodnie wybrzeże Półwyspu Malajskiego, zwłaszcza Terengganu , Kelantan i Brunei .
Galeria
Tkacz Songket z zachodniej Sumatry ok. 1890.
Kobiety Minangkabau w strojach pieśniarskich na zachodnim wybrzeżu Sumatry ok. 1915.
Songket w tradycyjnych strojach ślubnych Palembang , Sumatra Południowa .
Songket Minangkabau tradycyjne stroje ślubne z Minangkabau na Zachodniej Sumatrze .
Wesele na Lombok przy użyciu śpiewnika. Na Lombok większość ślubów odbywa się w kwietniu, a parady odbywają się w niedzielę, West Nusa Tenggara .
Etap nawijania nici tkackich w miejsce, w którym szpule nici pełnią funkcję nici na całej długości płótna śpiewnikowego na Sumatrze .
Mężczyźni z Minangkabau z Zachodniej Sumatry w tradycyjnych strojach (songket), 1929.
Tkanina na ramię. Jedwabna krata na całej długości ozdobiona jest złotą nicią (songket). Krawędzie były ozdobione galonami i złotymi wykończeniami, naramienniki były jedwabne ze złotą nicią na Sumatrze około 1900 roku ( Tropenmuseum ).
Tkanina na klatkę piersiową. Jedwabny napierśnik ozdobiony jest wiązaniem w wątku i dodatkowym wątkiem ze złotej nici (songket). Tkanina ozdobiona złotymi nićmi jest używana głównie przy uroczystych okazjach, jedwabna sukno z motywem jest nakładana na wątek na Sumatrze około 1900 roku ( Tropenmuseum , Holandia ).
Tkanina. Jedwabne ubranka damskie ozdobione dodatkowym motywem wątku ze złotej nici (songket). Jedwabne płótno dla kobiet na Sumatrze ok. 1900.
Tkanina Songket z motywem keris z pędem bambusa w środku z Zachodniej Sumatry , Pucuak rabuang to jeden z tradycyjnych motywów Minangkabau.
Typowy tradycyjny splot Songket Minangkabau , Zachodnia Sumatra .
Fragment sarongu ze śpiewnika z Singaraja , kolekcji Balique Arts of Indonezja. 1920.
Zobacz też
Dalsza lektura
- Achjadi, Judi (2015). Pływające nici: indonezyjski Songket i podobne tradycje tkackie . Dżakarta: BAB Publishing Indonezja. ISBN 978-6027208506 .
- Susan Rodgersa; Anny Summerfield; Johna Summerfielda (2007). Złote płótna Sumatry: śpiewniki Indonezji od ceremonii do towaru . Leiden: KITLV Press. ISBN 978-9067183123 .
- Summerfield, Anna; Johna Summerfielda (1999). Spacer w splendorze: ceremonialny strój i Minangkabau . UCLA . ISBN 0-930741-73-0 .
- Smith, Holly S. (1997). Sztuka i kultura Acehu . Kuala Lumpur: Oxford University Press.
Odzież utożsamiana z kulturą indonezyjską i noszona do dziś | |
| Włókiennictwo i tkactwo | |
| Barwiący | |
| Odzież |
|
| nakrycie głowy | |
| Biżuteria i ozdoby |
|
| Zbroja | |
| Obuwie |
|
| Historia ogólna | |
|---|---|
| Kultura |
|
| Język | |
| Religia | |
| Plemiona i klany |
|
|
Powiązane organizacje |
|
.svg)
| Tekstylia | |
|---|---|
| Tradycyjny |
|
| nakrycie głowy |
|
| Pasy i szarfy | |
| Obuwie | |
| Akcesoria |
|
