Orka w niedzielę

„ Orka w niedzielę ” to wiersz z pierwszego tomiku poezji Wallace'a Stevensa , Harmonium (1923). Opublikowany po raz pierwszy w 1919 r., obecnie znajduje się w domenie publicznej.

Orka w niedzielę

Ogon białego koguta Miota się na wietrze. Ogon indyka błyszczy w słońcu. Woda na polach. Wiatr leje. Pióra błyszczą i powiewają na wietrze. Remusie, zadmij w róg! Orę w niedzielę, Orę Amerykę Północną. Zadmij w róg! Tum-ti-tum, Ti-tum-tum-tum! Ogon indyka rozciąga się ku słońcu. Ogon białego koguta płynie ku księżycowi. Woda na polach.
Wiatr leje.

Interpretacje tego wiersza były zarówno ściśle metaforyczne, jak i filozoficzne. Na jednym krańcu znajduje się sugestia, że ​​wiersz dotyczy aktu seksualnego. Oxford English Dictionary rozpoznaje znaczenie, w którym „orać” oznacza odbycie stosunku płciowego. Jego najnowszy cytat dotyczący tego zastosowania to „P. CAREY Jack Maggs (1998) xlvi. 167 Edward Constable został… rozwiercony, nawalony i zaorany przez Henry'ego Phippsa tak, że ledwo mógł dojść prosto do stołu”.

Odmienna interpretacja Helen Vendler sugeruje, że Stevens pisze o doświadczeniu bycia poetą: „Tam, podczas gdy jego posłuszni sąsiedzi udają się do kościoła, poeta, naruszając szabat, bluźnierczo zaprzęga swój zespół do orania i wyrusza na pola, pełen bezkrytycznej radości zarówno w słońcu, jak i na wietrze…”

Na filozoficznym krańcu znajduje się argument, że wiersz opowiada o artystach z Ameryki Północnej, z wyobraźnią kultywujących rzeczywistość Nowego Świata, z żywiołowym lekceważeniem starych europejskich ograniczeń. Pod tym względem można go porównać do „ The Paltry Nude Starts on a Spring Voyage ”, który Vendler interpretuje jako opowiadający o „nowej sztuce amerykańskiej”. Te ostatnie odczytania uznają symbolikę słońca za reprezentującą rzeczywistość, wyobraźnię księżyca.

Stevens określił wiersz jako „fanfaronadę” i był przyzwyczajony do słuchania Dvořáka . Jest to zgodne z czytaniem „Orki w niedzielę” jako poetyckiej fanfaronady, paralelnej z IX Symfonią Dvořáka („ Z Nowego Świata ”). Dobrze pasuje to do lektury o charakterze bardziej filozoficznym, która również łatwo współgra z odniesieniami do Ameryki Północnej i Remusa (jako aluzja do założenia Rzymu), podczas gdy alternatywne czytania borykają się z tymi kwestiami. Ekolodzy mogliby zgodzić się, że Ameryka Północna została „ograbiona” przez imigrację i rozwój przemysłu, ale jest mało prawdopodobne, że Stevens miał to na myśli. A jeśli wiersz opowiadał po prostu o radosnym radowaniu się poety swoimi mocami, dlaczego Ameryka Północna (i północnoamerykański ptak łowny ) stanowi dla tego kontekst, a nie jakiekolwiek inne miejsce geograficzne, takie jak Hartford , Connecticut czy półkula zachodnia ?

Stevensowie przestrzegali starego zwyczaju powstrzymywania się od pracy fizycznej w niedzielę, nawet od gotowania. Będzie to niepokojące dla tych, którzy analizują poezję w odniesieniu do biografii; stanowiłoby to problem dla interpretacji Vendlera.

Buttel dostrzega wpływ Walta Whitmana w ekspansywnym dowcipie, przesadzie i uderzeniu w niebieskie prawa wiersza. W wierszu widzi także świadomość Stevensa dotyczącą obszarów wiejskich i przygranicznych Ameryki, a „w Remusie – Murzynów i inne przypomnienia rodzimej tradycji ludowej”.

Notatki

• Buttel, Robert. Wallace Stevens: Tworzenie harmonii . 1967: Princeton University Press.
• Stevens, Wallace. W „Listach Wallace’a Stevensa” , wyd. Holly Stevens. 1966: Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego.
• Vendler, Helena. Słowa wybrane z pragnienia . 1984: Wydawnictwo Uniwersytetu Tennessee.
• Morse, Samuel French. „Wallace Stevens, Bergson, Pater”. ELH, tom. 31, nr 1.