Gyaru

Shibuya 109 gyaru japońskiej marki Golds infinity

Gyaru ( japoński : ギ ャ ル ) wymawiane jako [ɡʲa̠ꜜɾɯ̟ᵝ] , to japońska subkultura modowa . Termin gyaru jest japońską transliteracją angielskiego slangowego słowa gal .

Termin gyaru został wprowadzony w Japonii przez amerykańską firmę dżinsową Lee , która wprowadziła nową linię dżinsów do swojej marki Wrangler . Kiedy w latach 70. pojawiła się linia damskich dżinsów „GALS”; termin ten został szybko użyty poza swoim oryginalnym brandingiem i został przyjęty do opisania gyaru do 1972 roku. Subkultura Gyaru osiągnęła swój szczyt w erze Heisei . Miał duży wpływ na japońską modę i jej gospodarkę, jej międzynarodową gospodarkę i globalną miękką siłę na całym świecie poprzez Cool Japan, na przykład w Azji Południowo-Wschodniej i na arenie międzynarodowej. Wiele gyaru rozwinęło się, zanim ostatecznie upadło z powodu niestabilności finansowej i zmian w docelowej grupie demograficznej. Wykorzystanie terminów osiągnęło szczyt na początku XXI wieku i od tego czasu stopniowo spada.

Spadek ten przypisuje się zmianom w branży magazynowej, wyolbrzymieniu stylu pod względem jego użycia i rozwoju, zachodnim mediom i polityce rządu. Znaczenie terminu gyaru stopniowo zaczęło odnosić się do nieco starszej grupy demograficznej, której widoczny brak zainteresowania pracą lub małżeństwem powodował, że te kobiety były postrzegane jako dziecinne lub hussy. Ze względu na swoją przeszłość i obecne konotacje, jest obecnie używany prawie zamiennie z kogyaru ; ponieważ nazwa kogyaru i jej historia przeplatają się z gyaru subkultura modowa. Mimo że obywatele Japonii widzieli styl gyaru od urodzenia, wpływu i upadku, obywatele stwierdzili, że nigdy nie mieli zamiaru naśladować amerykańskiego stylu codziennej odzieży ani przypominać go. Można jednak stwierdzić, że temu samemu poglądowi sprzeciwiają się inni obywatele Japonii.

Dom towarowy Shibuya 109 , po drugiej stronie skrzyżowania ze stacją Shibuya w Tokio, był popularnym miejscem kupowania odzieży w stylu gyaru i tam najczęściej widywano tę modową subkulturę. Na początku XXI wieku Shibuya 109 była uważana za źródło najnowszych i najmodniejszych produktów lub marek dla gyaru , od popularnych i powszechnie rozpoznawalnych marek gyaru po bardziej niezależnych lokalnych projektantów w tym domu towarowym. Chociaż 109 zaczęło się jako główne źródło gyaru odzież w stylu, wzrost popularności tego stylu spowodował rozgałęzienie się marek, a różne marki odzieży były dostępne w pop-up shopach, na konwentach lub w sklepach internetowych oferujących wysyłkę międzynarodową. Dostępność odzieży i akcesoriów gyaru również wzrosła z drugiej ręki i sprzedaży .

Opis

Shibuya 109 w 2006 roku

Gyaru jest określeniem dowolnej płci , ale w odniesieniu do gyaru odnosi się do kobiet . Niektóre grupy i osoby podążają za rodzajem japońskiej mody ulicznej z wieloma podkategoriami i stylami podrzędnymi, z których wiele typów powstało pod koniec lat 70. Jest to subkultura modowa uważana za nonkonformistyczną lub buntującą się przeciwko japońskim standardom społeczeństwa i piękna w czasach, gdy kobiety miały być gospodyniami domowymi i pasować do azjatyckich standardów piękna bladej skóry i ciemnych włosów. Dla Japonek, które widziały tych, którzy uczestniczyli w tej modzie w okresie jej powstania, uznały ją za zbyt pikantną i luźną; z pewnym uczuciem wywołało zamieszanie, przestępczość nieletnich i frywolność wśród nastoletnich kobiet. Jego popularność osiągnęła szczyt w latach 90. i na początku XXI wieku. Znani są również z imprezowanie lub clubbing , bycie raczej prowokującym, kokieteryjnym, odprężającym i dobrze się bawiącym.

Popularnymi powtarzającymi się modelami, ikonami i idolami gyaru , których można było łatwo rozpoznać w okresie jej szczytu, byli Tsubasa Masuwaka , Kumiko Funayama , Rie Matsuoka , Hikari Shiina , Kaoru Watanabe , Kanae Watanabe , Hiromi Endo , Aoi Mano , Satomi Yakuwa , Sayoko Ozaki , Yuka Obara , Rina Sakurai , Nana Suzuki i bliźniaczki Gura i Guri Yoshikawa . Inne znaczące gyaru ostatnio w tym medium to Yuki Kimura , znana ze swojego magazynu i internetowego pseudonimu jako Yukipoyo oraz modelka Iwamoto Sayaka , znana jako Usatani Paisen . W Japonii obaj są również znani z tego, że są modelami Gravure z książek, w których się pojawili.

Wygląd

Pojawienie się okrągłych soczewek na lewym oku

Na początku 2010 roku moda gyaru charakteryzowała się zazwyczaj opaloną skórą, co jest uważane za konieczność w niektórych stylach podrzędnych, najczęściej widywano je również z bardzo wydłużonymi i zdobionymi sztucznymi paznokciami . Jeśli chodzi o wygląd gyaru , dramatyczny makijaż jest również uważany za niezbędny w tej subkulturze modowej lub w zależności od tego, w jakim podstylu się uczestniczy. Makijaż zazwyczaj składa się z czarnej kredki do oczu , sztucznych rzęs , a czasami biały cień do powiek lub cień w tym kolorze jest nakładany na wewnętrzne kąciki oczu lub na zewnętrzne kąciki w pobliżu dolnej linii rzęs. Ma to na celu sprawienie, by wydawały się większe lub obrysowanie ich w celu wydłużenia oka twardówki . W późniejszych latach tego stylu, wraz z popularnością Korei Południowej w tamtym czasie, w stylu zastosowano południowokoreańską technikę makijażu polegającą na zwiększaniu lub tworzeniu większego wyglądu pod okiem poprzez nakładanie makijażu, takiego jak podkreślanie pod okiem i konturowanie załamania oka, aby worek pod oczami wyglądał na widoczny; to jest znane jako koreański : 애교살 ; RR : aegyosal . Nie należy tego mylić z obrzękiem okołooczodołowym , chociaż oba wyglądają podobnie; jeden to stan zdrowia, podczas gdy drugi jest wykonywany za pomocą makijażu lub chirurgii plastycznej, takiej jak botoks . Często wykonuje się również konturowanie różnych partii twarzy w celu zmiany rysów twarzy oraz podkreślenie nosa dla efektu wyszczuplenia. Często widuje się kolorowe kontakty, zwłaszcza soczewki okrągłe zmienić kolor oczu z odległości, a także sprawić, by ich oczy wydawały się większe dzięki ekstremalnej średnicy tych soczewek.

Stylizacja fryzur może różnić się od podstylu w ramach subkultury modowej gyaru , na przykład tekstura, kolor lub stylizacja włosów mogą różnić się od tego, w czym dana osoba brałaby udział. Najczęściej spotykane są mocno rozjaśnione lub farbowane włosy ; odcienie znacznie różniłyby się od ciemnobrązowego do jaśniejszych odcieni brązu lub wielu różnych odcieni blondu. Włosy są najczęściej stylizowane albo poprzez zwijanie ich za pomocą lokówki , albo prostowanie włosów za pomocą prostownicy. Ale niektóre fryzury mogą się różnić w zależności od tego, w jakich stylach lub podstylach się uczestniczy; włosy mogą być zwinięte, aby uzyskać dodatkową objętość i mocno karbowane. Włosy są czesane inaczej niż na Zachodzie stylizacja włosów nazywała się ス ジ 盛 り ( sujimori ); w języku angielskim oznacza to różne smugi. Ta stylizacja została tak nazwana nie tylko ze względu na ogromną objętość włosów, użycie przedłużania włosów w celu uzyskania tego wyglądu, a nawet użycie asortymentu peruk do stworzenia tej fryzury. Ale ta nazwa pochodzi od tych pasemek włosów, które są widoczne, gdy są trzymane przez żel . Ponieważ po zwijaniu i zaciskaniu; żel służyłby do utrzymania pewnego rodzaju pasemek, aby były widoczne i te pasemka utrzymywały się przez cały dzień.

Odzież dla mody gyaru różni się w zależności od tego, który podstyl gyaru dana osoba wybrała i skąd kupiłaby swoje przedmioty; ten wybór marek może wskazywać, z którego podstylu pochodzi lub w którym uczestniczy. Japońskie marki mody ulicznej lub zachodnie marki szybkiej mody z ogólną estetyką gyaru określałyby styl w podstylu mody gyaru w zależności od ich wyglądu w stroju. Niektórzy mieliby luksus kupowania od zachodnich luksusowych marek , a nawet haute couture , ale dla większości, a nawet dla tych, którzy mieszkali w Japonii; zwykle skłaniali się ku japońskim markom, w zależności od ich stylu. Większość strojów pochodzi z Shibuya 109. Pełny strój składający się wyłącznie z designerskich marek nie jest uważany za całkowicie gyaru , chyba że próbuje się stworzyć określony podstyl. Jednak nawet ci, którzy należą do substylu noszenia markowych rzeczy, mają różne marki, które nie wszystkie pochodzą od tego samego projektanta, niezależnie od tego, czy są to marki zachodnie, czy japońskie. Na ogół mieszali cały swój strój różnych marek, aby stworzyć gyaru Patrzeć.

Wspólne style

Gyaru , prawdopodobnie agejō gyaru noszący MA * RS w 2007 roku

Gyaru to styl widmowy. Istnieją różne podkategorie gyaru w zależności od wyboru odzieży i płci. Styl jako całość jest określany jako Gyaru kei ( po japońsku : ギ ャ ル 系 ); po japońsku lub romaji ( gyaru kei ). Składa się z najczęstszego sposobu nazywania kogoś, kto jest w gyaru . Ponieważ gyaru nie jest pojedynczym stylem, jest to ogólny termin dla wielu podkategorii, stylów podrzędnych lub motywów gyaru ponieważ jest to styl widma. Japońskie słowo oznaczające ( 系 japońska wymowa: [kʲeɰ̃ꜜ] ) ( kei ) przekłada się na angielskie słowo type; co oznacza, że ​​​​jego użycie odnosi się do faktu, że ta moda ma tak wiele podkategorii i stylów podrzędnych, że rzeczywiście jest podobna do typu lub systemu stylów pod względem mody.

Najpopularniejsze style gyaru to:

• アゲ嬢 Japońska wymowa: [aꜜɡeʑoɯː] ( Agejō ): styl, który był bardzo aktywny, agejō był głównie inspirowany magazynem Koakuma Ageha , a jego estetyka była odwoływana . To bardzo kobiecy, kobiecy i dojrzały styl. Jest zwykle noszony przez hostessę, ale nie zawsze wyłącznie przez nią. Intencją jest być nieskazitelnie efektownym i pożądanym. Styl agejō kładzie nacisk na oczy, często powiększając je i podkreślając okrągłymi soczewkami i kilkoma zestawami sztucznych rzęs w kuszący sposób. Włosy są zawsze ułożone w upięcie, przypominające hime gyaru , z lokami lub włosami karbowanymi w stylu sujimori , a czasami obejmuje przedłużenia i peruki. Osoby uczestniczące w stylu agejō często noszą wiele peruk jednocześnie. Styl agejō jest podobny do hime gyaru , z wyjątkiem tego , że jest bardziej skąpy i ma na celu zachowanie klasy. Japońskie marki modowe najbardziej rozpoznawalne w tym stylu to DaTuRa , Jesus Diamante , La Parfait , MA*RS i Princess Melody .
  

  Shibuya 109 COCO*LULU ubrany w styl amekaji
• アメカジ Wymowa japońska: [amʲeꜜkadʑi] ( Amekaji ): styl mocno inspirowany kulturą amerykańską ; jego nazwę można bezpośrednio przetłumaczyć na amerykański casual. Zwykle jest to bardzo jasny, zabawny, ekstrawagancki i ogólnie wielokolorowy styl. Zainspirowane fabularyzowanymi obrazami Ameryki ubrania są generalnie luźniejsze niż większość innych stylów. Zwykle mają wiele warstw, które nakładają się na siebie. Są to głównie swetry, kurtki bomberki z początku 2000 roku oraz płaszcze typu Letterman. Latem nosili t-shirty, szorty, dżinsy, kombinezony i bojówki. Poza tym czasami nosiły ubrania swoich chłopaków, ponieważ istniał męski odpowiednik marki COCO*LULU; która jest jedną z podstawowych marek tego stylu. Buty to głównie tenisówki, trampki, uggs lub buty inżynierskie. Japońskie marki modowe najbardziej rozpoznawalne w tym stylu to ANAP , COCO*LULU i Wakatsuki Chinatsu .
• B- ギャル Japońska wymowa: [bɡʲa̠ꜜɾɯ̟ᵝ] ( B-gyaru ): Styl gyaru , składający się nie tylko z bycia gyaru , ale także z odrzucenia japońskich standardów piękna, aby zamiast tego stać się czarnym . Ponieważ litera B w tym stylu podrzędnym bezpośrednio odnosi się do słowa czarny. Ten styl jest synonimem gyaru Baby Shoop. Ale nawet jako gyaru jest obecnie uważany za nieodpowiedni, a nawet zawłaszczający kulturę Czarnych, tak jak rasuta gyaru , a nawet chola gyaru . Niektórzy lub większość zachodnich uczestników gyaru tej mody nie widzi przywłaszczania sobie stylów podrzędnych, takich jak ganguro lub jego inny skrajny styl podrzędny, które wywodzą się z niego, ale mają w szczególności niechęć do tego stylu podrzędnego i wyrażają swój niesmak i złość na portalach społecznościowych usługi sieciowe . Ten styl podrzędny został również uznany za żart w jaj i wyrażał, że nie był to poważny styl gyaru nawet dla uczestników gyaru gardzących innymi gyaru robienie tego stylu.
  

  Japoński gyaru w 2006 roku
• ガ ン グ ロ ( Ganguro ): Gyaru ze sztuczną, głęboko opaloną skórą i rozjaśnionymi włosami oraz makijażem, który miał tendencję do używania bieli wokół oczu i ust, a ciemniejsze odcienie koloru są czasami widoczne na oczach Ganguro . Ale biały jest najczęściej używanym cieniem do powiek w tym stylu. Również ozdoby takie jak brokat lub kwiaty, takie jak naklejki z kwiatem hibiskusa dodawane pod oczy. Ten styl był popularny pod koniec lat 90. i na początku XXI wieku. Imię ganguro jest połączeniem obu japońskich słów 顔 ( Kao ) i 黒 ( Kuro ), te Kanji tłumaczą się na słowa twarz i czarny , ale termin używany przez gyaru dla tego stylu podrzędnego jest zapisany w katakanie .
• ギャルセレブー Japońska wymowa: [ɡʲa̠ꜜɾɯ̟ᵝseːɾʲeːbʲɯꜜ] ( Gyaru serebū ): Ten styl gyaru jest określany w języku angielskim jako gyaru celebrity lub raczej używany jako skrót tego samego słowa; w języku japońskim zapisywane jako セ レ ブ ( serebu ). W szczególności dotyczy koncepcji bycia prawdziwą celebrytą w gyaru stylu lub osiągnąć tę estetykę do tego stopnia, że ​​​​stanie się kimś o statusie celebryty, osiągając to dzięki temu stylowi podrzędnemu. Większość uczestników tego konkretnego podstylu mogła tylko marzyć o życiu w tym podstylu, ale udało im się osiągnąć ten wyczyn dzięki poświęceniu, wytrwałości i wysiłkowi. Ponieważ jest to prawdopodobnie jeden z najdroższych stylów podrzędnych w utrzymaniu, jeśli ktoś próbowałby go powielić. Ten styl na pierwszy rzut oka może przypominać onee gyaru , ale patrząc nie tylko na to, które elementy odzieży są używane; z których pochodzą te marki, które są znacznie powyżej średniej ceny marek gyaru 109 . Również ogólny wygląd, że nie zostaliby uznani za gyaru przez przechodniów na ulicy w Japonii, gdyby sztuczne rzęsy nie były widoczne; ze względu na cenę odzieży i zaufanie do swojego wyglądu poprzez noszenie tych luksusowych przedmiotów. Potrzebne są te elementy odzieży, od ubrań, akcesoriów, butów po telefony z klapką , aby opierać się na tym okresie
  

  Ayumi Hamasaki fotografowana przez paparazzi w 2007 roku
  osiągnąć wygląd celebryty. Ci, którzy uczestniczyli i przyczynili się do powstania tego stylu, to inni, którzy zaczynali głównie bez statusu celebryty lub jakiegokolwiek wykładniczego uznania w mediach w Japonii. Co to za gyaru próbowano osiągnąć, aby odtworzyć cały wygląd celebryty z epoki Heisei lub lat 90. i 2000.; te gwiazdy były na ogół wybierane ze względu na wybór luksusowej odzieży, która w tamtym czasie zawsze była w estetyce „McBling”. Marki luksusowe i haute couture to konieczność; szybka moda, źle wykonana odzież, nieautentyczna luksusowa odzież markowa do akcesoriów lub rzeczy z drugiej ręki nie wystarczą. Chyba że te przedmioty pochodzą od rzeczywistej marki luksusowej lub haute couture, która została uwierzytelniona, ale tylko według tego standardu; inaczej nowa i modna moda haute couture jest koniecznością. Te marki nie muszą być japońskimi markami ani japońskimi markami; większość z tych marek to w rzeczywistości marki zachodnie, takie jak: Juicy Couture , Baby Phat , Betsey Johnson , Von Dutch , Ed Hardy , Chanel , Moschino , Michael Kors , Versace , Fendi , Louboutin , Balenciaga , Coach , Burberry , Gucci , a nawet Givenchy , kiedy Alexander McQueen był głównym projektantem i to samo można powiedział w imieniu Diora zwłaszcza gdy John Galliano był głównym projektantem wspomnianej marki haute couture. Marki te nie były podstawą gyaru , ale były widoczne w innych stylach podrzędnych, takich jak onee gyaru lub kogyaru , ale rzadko i nie w takiej ilości w jednym stroju. Większość inspiracji pochodziła od japońskich gyaru , takich jak Ayumi Hamasaki , Koda Kumi , Namie Amuro , modelka z magazynu o jajkach Hiromi Endo, a ostatnio Emiri Aizawa lub Tsubasa Masuwaka estetycznie, kiedy idzie na imprezy modowe Gucci. Nawet zachodnie gwiazdy miały znacznie większy wpływ, takie jak: Paris Hilton , Nicole Richie , Britney Spears , Gwen Stefani , Christina Aguilera , Pamela Anderson , Lindsay Lohan , Victoria Beckham , Fergie , Jennifer Lopez , Beyoncé , Aaliyah , Lil' Kim i Foxy Brown .
• ギャルママ Japońska wymowa: [ɡʲa̠ꜜɾɯ̟ᵝmʲamʲa] ( Gyaru mama ): nastoletnie gyaru lub kobiety, które kontynuowały ten styl nawet po urodzeniu dzieci. BBC News stwierdza: „Gal mama to młode matki, które odmawiają zrzucenia swojej dziewczęcości”. Ubierali również swoje dzieci w tym samym stylu, co oznaczało, że chłopiec wyglądałby jak gyaru -o , a dziewczynki jak gyaru , ale styl zależałby od osobistego wyboru stylu matki lub subkultury, do której należała. Na przykład Aki, gyaru liderka własnej gyarusa o nazwie „Brillant Lab” ujawnia, jak ubierały się te matki i jak wybierały stroje, włosy i kolor włosów swoich dzieci, aby odpowiadały strojowi ich matek. Innymi słowy, dziecko stało się mamy gyaru . Jest to również wymowne, kiedy przywódczynią tego gyarusa jest samotna matka, co generalnie dotyczy większości tych gyaru matek jest w ciąży lub jest po ciąży. Te matki mogą mieć inny sposób bycia rodzicem niż większość w Japonii; ich styl rodzicielski może być dość współczesny w stosunku do japońskich norm społecznych, postrzegania i mówi się, że jest mniej stresujący dla ich dzieci.
  

  Gyaru -o w 2007 roku
• ギャル男 Japońska wymowa: [ɡʲa̠ꜜɾɯ̟ᵝoː] ( Gyaru-o ): męski gyaru . Zazwyczaj gyaru-o mają podobny styl do gyaru , w tym fryzury z dużą objętością, podobny styl i opaloną skórę. Napisał również po japońsku jako ギ ャ ル オ ( gyaruo ); ponieważ Kanji przed gyaru to japońskie słowo oznaczające człowieka, 男 ( otoko ).
  

  Himena Ousaki , influencerka hime gyaru , zrobiona 26 maja 2012 r.
• 姫ギャル Japońska wymowa: [çmeɡʲa̠ꜜɾɯ̟ᵝ] ( Hime gyaru ): znany również jako 姫系 ( hime kei ), jest jednym z bardziej przesadzonych i jednym z najdroższych stylów ubioru ze wszystkich kategorii, ponieważ jest uważany za koniecznie kup takie marki jak: MA*RS, Jesus Diamante, La Parfait czy Princess Melody. Podstyl hime gyaru jest w dużej mierze oparty na epoce rokoko , ponieważ japońskie słowo 姫 ( hime ), które w języku angielskim oznacza lit.   'księżniczka'. Gyaru , którzy noszą ten styl, często noszą sukienki lub spódnice w różowych lub innych pastelowych kolorach z wieloma koronkami i kokardkami. Bardzo często spotyka się również motywy róż, rozet, pereł i koron. Nakrycia głowy obejmują duże spinki z kokardą z perłami po opaski z różowym akcentem, podczas gdy włosy są rozjaśniane na określony kolor, karbowane w bouffant u góry i zwinięte lub noszone są peruki / przedłużacze, aby to stworzyć ス ジ 盛 り lub ( sujimori ) stylizowane włosy. Ten styl makijażu ma jeszcze bardziej przesadzone oczy niż typowy gyaru . Hime gyaru obejmuje nie tylko ubrania, ale wiele dziewcząt postrzega to jako sposób na życie i tworzy lub kupuje dekoracje do swoich domów na zamówienie. Styl rozkwitł na początku 2000 roku, ale od tego czasu podupadł lub stał się bardziej swobodny; ta wersja jest określana jako hime kaji , ale ten styl wykorzystuje głównie japońską markę modową Liz Lisa , która ma bardziej swobodny wygląd i ubrania niż hime gyaru . Hime gyaru uczestnicy korzystają raczej z przestarzałych marek, takich jak: Princess Melody, La Parfait czy Jesus Diamante. Chociaż ten podstyl może być nadal obecny w niektórych z tych grup modowych lub w ich kręgach. Nie mylić z japońską modą uliczną Lolita .
• 姫カジ ( Hime kaji ): stonowana wersja stylu hime gyaru . Jak wspomniano powyżej, jest określany jako hime kaji , ponieważ jest nie tylko stonowaną wersją tego już istniejącego stylu, który istniał w tamtym czasie, ale japoński termin カジ ( kaji ) jest skróconą wersją słowa casual w japońskiej katakanie . Istnieje oczywisty nacisk na wygodę, bystrość i brak wysiłku. Dlatego ten styl i roma gyaru są najczęściej łączone i mylone ze sobą. Nawet dzisiaj mylona z modą Cottagecore . Fryzury często przypominające roma gyarus ; w tym sensie, że mieli kręcone włosy, które często były długie lub krótkie. Włosy były często zniszczone, a kolor był przeważnie od całkowicie rozjaśnionego blondu do jaśniejszych odcieni brązu. Jeśli chodzi o ubiór, ten styl byłby bardziej komfortowym spektrum gyaru , ale nadal byłby tak pochlebny jak gyaru możliwe. Typowymi motywami są róże i serca, a najczęściej spotykane wzory to kratka, kwiaty i kratka. Najczęściej używanymi kolorami byłby różowy, a większość strojów, które używały lub używają tego stylu, zawsze zawiera coś w różowym odcieniu. Jeśli chodzi o stosunek do hime gyaru , jest mniej akcesoriów niż ten styl, a paznokcie są nadal nieco długie, ale nie tak ostentacyjnie zdobione jak hime gyaru . Ale gdyby były, nie byłyby tak przesadne jak hime gyaru . Styl jest teraz najbardziej wszechobecny przy użyciu marki modowej Liz Lisa ; a nie jakakolwiek inna marka, która miała podobny charakter, jak Ank Rouge , TraLaLa czy Titty&Co .
  

  Luźne skarpetki
• 女子高校ギャル ( Joshi kōkō gyaru ): Joshi kōkō gyaru , znany również jako licealny gyaru , jest najbardziej znany jako poprzednia iteracja kogyaru .
• コ ギ ャ ル ( Kogyaru ): To termin, który ogólnie definiuje obecne gyarus , które ubierają się w ten sposób; noszą japońskie szkół średnich jako formę lub sposób na reprezentowanie dawnego kogyaru , który je nosił. Te mundury byłyby podobne do nich z wyglądu, ale z niewielkimi zmianami, takimi jak kolor lub wygląd odzieży. Albo byłyby dokładną repliką prawdziwego mundurka szkolnego, który można było kupić w buruserze . Ale sam termin nie zaczął się jako czas wolny na udawanie lub przebieranie się za licealistę, ale od rzeczywistych japońskich licealistek pod koniec lat 80. i na początku lat 90., mniej więcej w erze Heisei; nosili ten styl podczas lub po zajęciach szkolnych. Skrócili spódnice z długości protokołu mundurka licealnego, aby nadać im minispódniczki oraz nosili luźne skarpetki . Te skarpetki pochodzą od amerykańskiej marki EG Smith , są marką skarpet, która faktycznie pochodzi z tych skarpet. To sprawiło, że były dłuższe i wydawały się większe, poluzowując je do punktu, w którym prawie osiągnęły poziom butów. Mieli także farbowane włosy, wyposażyli swoje torby do szkoły w zawieszki lub mieszali materiały edukacyjne z produktami kosmetycznymi i przenośnym lusterkiem. Chociaż niektóre z nich były zakazane w japońskich szkołach średnich, niektóre nosiły je głównie po lekcjach, ale niektóre nadal robiły to nawet w szkole i były za to ostrzegane. Namie Amuro nie tylko spopularyzowała opalony wygląd, ale także zapoczątkowała kogyaru trend w epoce Heisei. Termin kogyaru wywodzi się z połączenia japońskiego słowa 子 ( ko ), które w języku angielskim oznacza dziecko i słowa gyaru . Należy zwrócić uwagę na kogyaru , że ze względu na japoński system edukacji dotyczący mundurków i jego przepisy, mundury w zależności od szkoła o wyższych standardach pod względem ocen lub zamożności jest również modowym punktem widzenia w modzie kogyaru . Termin kogyaru jest blisko spokrewniony z 女子高校生 ( joshi kōkōsei ) lub w języku angielskim zostałyby bezpośrednio przetłumaczone na licealistkę . Używa słowa 女子 ( joshi ), które oznacza dziewczynę i 高校生 ( kōkōsei ) licealistę w języku angielskim. Znaczenie tych dwóch słów jest często spotykane w serwisach społecznościowych , gdyby te Kanji były skracane do JK; ze względu na fakt, że pierwszymi literami użytymi w tych znakach Kanji są litery J i K. W tym przypadku połączone litery nie są używane do przekazywania mowy internetowej odnosić się do żartów, ale jest bezpośrednim skrótem słowa joshi kōkōsei . Ta subkultura kogyaru jest ściśle związana z biznesem JK i randkami kompensowanymi lub enjo kōsai .
  

  Kogyaru w 2013 roku
• 六 黒ギャル ( Kuro gyaru ): Kuro gyaru to przesada w modzie gyaru , która przeszła na szczyt. Jest zbyt drogie w utrzymaniu i zbyt niebezpieczne, ponieważ jest to praca z gyarusa Czarnego Diamentu lub ブ ラ ッ ク ダ イ ヤ モ ン ド , która jest prowadzona przez alfonsa. Słowa kuro składają się z liczb, tak jak shiro gyaru to 46, tak jak te tworzą kyu roku jak 96. W języku japońskim oznacza <a i=23>九六 .
• マンバ ( Manba ): Manba jest jeszcze ciemniejsza niż yamanba , ale także bardziej dzika niż yamanba . Manba nosiła seksowne stroje, od bardzo krótkich do bardzo długich sukienek, od szortów po długie spódnice. Akcesoria (takie jak bransoletki, koraliki itp.) również zawierałyby motyw kwiatów, takich jak leis lub hibiskus , których te wzory pojawiłyby się na ich ubraniach. Kolorowe ubrania uznano za niezbędne. Czasami nosili bluzy, spodnie i getry. Postacie Disneya pojawiły się jako wybór odzieży modowej, takie jak postacie z Lilo & Stitch , a także postacie z serii Myszka Miki . Białe usta pozostały i zastosowano białe cienie do powiek. do powiek manbas można również nałożyć w inne miejsce wokół oczu. Ilość cieni do powiek może się znacznie różnić. trochę manby używali również innego koloru cieni do powiek na powiekach. Dopuszczalne było również użycie brokatu. Zrezygnowano z naklejek pod oczami, zastąpiono je cyrkoniami (choć niekoniecznie je zakładano). Typowe fryzury obejmowały duże włosy, bujne, wysokie kucyki z włosami częściowo rozpuszczonymi, syntetyczne dredy, wstążki wplecione, dokuczane, zaczesane na bok, frędzle, warkocze, kręcone, po prostu proste lub bardzo kolorowe. Do popularnych akcesoriów do włosów należały lei i inne rodzaje kwiatów / kokard, słomiane kapelusze kowbojskie lub słomkowe. Można również założyć klapki, sandały, sandały na platformie, kapcie, krokodyle, kozaki lub getry.

Dwie manby w 2006 roku

•   お姉ギャル ( Onee gyaru ): Nazwa tego stylu podrzędnego odnosi się do starszej siostry gyaru , jako że styl podrzędny pochodzi od japońskiego słowa używanego do opisania starszej siostry. お姉 ( onee ); tłumaczenie tylko jego początku da dokładne tłumaczenie tych dwóch słów dla lit. „siostra” po angielsku. Styl podrzędny został nazwany na cześć jego uczestników, którzy zwykle są starszymi gyaru lub dojrzeli od swojego stylu, ale nadal chcą pozostać gyaru . Zamiast odrzucić lub zmienić swój obecny styl, dostosowują go do swojego wieku, od bardziej ponętnego wyglądu po odzież, którą noszą na co dzień; są one określane jako dojrzała wersja gyaru w podstylach tej mody.
• 悪羅悪羅ギャル ( Ora ora gyaru ): Styl ora ora gyaru jest najczęściej porównywany lub mylony z ane gyaru ze względu na fakt, że oba style zwróciły uwagę japońskiej publiczności poprzez bōsōzoku , yankī i Kultura japońskich gangów motocyklowych z makijażem i stylem gyaru . Wybranym magazynem gyaru jest Soul Sister . Ten styl można zrozumieć po wyborze stylu odzieży, takiego jak dresy, większe wykorzystanie dżinsu i ogólnie bardziej męski wygląd. Styl jest również znany jako オ ラ オ ラ ギ ャ ル ( ora ora gyaru ) i 悪 羅 系 ( ora kei ). Te dziewczyny często jeździły jako para, były lub są mechanikami, a czasami jeżdżą na rowerach. Zwykle mają tatuaże i kolczyki. Nie tylko wygląda to buntowniczo, ale styl ten jest przeznaczony dla dziewczyn, które żyją na krawędzi.
• ロマギャル ( Roma gyaru ): Roma gyaru pochodzi od dwóch słów: romantyczny i gyaru . Estetyka jest często mylona z Cottagecore ze względu na użycie kolorów, wzorów i motywów. Ma dziś wiele podobieństw do stylu hime kaji , ale zamiast tego jest uważany za własny styl. Kolory są bardziej subtelne i stonowane, wzory wahają się od kwiatowych po kraciaste, a czasem kropki. Styl ten jest uważany za jeden z bardziej zrelaksowanych i przystępnych stylów gyaru . Jest to również jedno z bardziej „swobodnych” gyaru substyle tej mody. Styl składał się z koloru włosów od ciemniejszych brązów po truskawkowy blond. Włosy były często kręcone, delikatne lub odlatywały, ale zachowywały ograniczone gyaru lub były po prostu zniszczone, ale lekko zwinięte na końcach. Makijaż jest uważany za zbyt prosty dla najbardziej doświadczonego gyaru ; pod względem stylu i jest to mniejsze użycie jawnie dłuższych paznokci lub sztucznych rzęs. Jak wspomniano wcześniej, paznokcie mają zwykły kolor, który pasuje do noszonego ubrania lub są wypielęgnowane. Motywy obejmowałyby owoce; głównie truskawki, wiśnie lub przechodząc w inny kolor podstawowy, taki jak niebieski; jagody. Nadruki na tekstyliach to głównie kratka, kropki, kwiaty, a czasem kratka. Inne znalezione tkaniny to koronki na niektórych elementach odzieży, ale nie tak rozpowszechnione jak hime gyaru . Jeśli chodzi o dodatki, kozaki na obcasie i przeważnie sięgające do kolan, są najczęściej spotykane i noszone w tym stylu.
• 白ギャル ( Shiro gyaru ): Ten podstyl gyaru nie jest tym, czym wydaje się osobom niezaznajomionym z gyaru . Tylko myślenie, że gyaru jest przedstawiane przez podstyl ganguro i jego podkategorie z myślą, że tylko większość uczestników o opalonej skórze jest gyaru , nawet jeśli nie jest to konieczne dla wszystkich jego podstylów. Shiro gyaru jest tego przykładem: ktoś, kto uczestniczy w gyaru   nie opalałyby się i najprawdopodobniej próbowałyby uzyskać jasną cerę, aby powrócić do japońskiej tradycji i standardowego wyglądu bihaku . Używając japońskiego Kanji 白 napisanego w romaji jako ( shiro ) i jest angielskim słowem oznaczającym lit. 'biały'. Ten gyaru jest generalnie sposobem na oznaczenie uczestników podstylu gyaru , którzy nie mają opalenizny. Nadal zwykle noszą wiele różnych stylów podrzędnych. Ale ten podstyl był najczęściej spotykany na początku 2010 roku. Głównie słodsze style i punkowe style ubioru i gyaru byłyby postrzegane jako mające ten typ karnacji. Liczne problemy, które wynikły z kwestii odcienia skóry, dotyczą poprzednich uczestników gyaru , takich jak ganguro , którzy już mają lub mieli sztucznie opaloną skórę, z użyciem balsamów do opalania lub przez nadmierną ilość światła słonecznego; zastosuje wybielanie skóry, aby uzyskać ten wygląd. To samo można powiedzieć o tych, które chciałyby uzyskać wygląd perłowobiałej tekstury skóry, ale są już blade z natury, a mimo to nadal stosowałyby te niebezpieczne produkty. W obu przypadkach opalanie i wybielanie skóry jest niebezpieczne. Słowo oznaczające shiro jest również skracane do cyfr 46, jak w czterech oznacza shi jak w 四 , a sześć oznacza 六 roku, tworząc dźwięk 四 shi ro .
• ツヨメギャル ( Tsuyome gyaru ): Tsuyome gyaru lub 強めギャル jest formą gyaru wywodzącą się z innej formy gyaru , takiej jak ane gyaru ora ora gyaru i kuro gyaru . Termin „siła” pochodzi od słowa siła w języku japońskim, dla których ten styl opiera się na tym określeniu, jest męski, wzmacniający wygląd i mniej kobiecy urok, jaki ma ten styl dla mężczyzn.
•   ヤ マ ン バ ( Yamanba ): Przesadny styl charakteryzujący się wyjątkowo ciemną sztuczną opalenizną, niechlujnymi, rozjaśnionymi, białymi włosami i białym makijażem. Mówi się, że Yamanba jest inspirowany japońskim yōkai Yama-uba ( 山姥 ) lit. „wiedźma z gór”, zaniedbana stara kobieta o ciemnej skórze, białych włosach i brudnym, zaniedbanym wyglądzie, która przebierała się za piękną młodą kobietę, aby zwabić męskie ofiary. Podobnie jak ganguro , styl ten był często uważany za żart i celowo nieatrakcyjny, z pewną ilością yamanba mówiąc, że podoba im się ten trend, „ponieważ wyglądał głupio”. Moda Yamanba zyskała reputację „nieczystej” lub przestępczej.

Yamanba w 2016 roku

Mikro style gyaru

Mikro style gyaru , które są mniej popularnymi stylami, spadły lub są przestarzałe.

• 姉ギャル ( Ane gyaru ): Ane gyaru jest twardszą wersją onee gyaru , bardziej dojrzałą i męską, ale zniewieściałą dla subkultury gyaru . Ten styl jest często mylony ze względu na ich podobieństwa, ale są one bardzo różne i są dwoma odrębnymi stylami.
• バンバ ( Banba ): Banba to lżejsza forma manby . Noszą mniej białego makijażu niż manba , używają bardziej kobiecego i błyszczącego makijażu i mają mniej kolorowych włosów, ale czasami można zobaczyć włosy w kolorze neonowym. Banby noszą bardziej ekstremalne rodzaje sztucznych rzęs i widać użycie bardziej kolorowych soczewek kontaktowych. Banby również często noszą ciemniejsze kolory niż manby i ubierają się w stroje klubowe lub kobiece . Są stonowane w stosunku do swoich poprzedników ganguro , manba i yamanba , ale nadal są związani z tymi stylami.
• ビビンバ ( Bibinba ): ten wygląd zwykle zawiera dużo złota i biżuterii. Jest podobny do B-gyaru . Jak wspomniano powyżej, magazyn jaj nie uważał tego za poważny styl ani nawet za styl, ale raczej za żart. Może tak być, ponieważ nazwa tego stylu podrzędnego może odnosić się do włoskiego słowa „ bimbo ”, które w języku angielskim odnosi się obraźliwie do kobiet.
• ボヘミアンギャル (Bohemian gyaru ): Podstyl gyaru , który jest rzadko noszony i jest uważany za mniej rzeczywisty styl, a bardziej sezonowy strój dla tych, którzy uczestniczą w szerszym gyaru moda. Głównie dlatego, że jest mniej podstylem ograniczonym przez zasady i jest noszony głównie w sezonach wiosenno-letnich lub dla osób mieszkających w cieplejszym klimacie. Ponieważ części garderoby są wykonane z lżejszego materiału, tylko kurtka jest używana do warstwowania, częściej tkane akcesoria skórzane, takie jak pasek i buty, są widoczne w innych podstylach. Również sandały nie są dodatkiem, którego nie można przegapić jako elementu w tym mikro stylu gyaru . Zamiast tego większość innych stylów podrzędnych wykorzystuje więcej odzieży, która łatwo utrzymuje ciepło, na przykład odzież z grubszych materiałów tekstylnych lub wełnianych oraz użycie wielu różnych warstw odzieży w jednym stroju. Ten styl jest również określany przez użycie bardzo przewiewnych, dżinsowych, kwiatowych, farbowanych i nomadycznych motywów tekstylnych w większości strojów w nim zawartych. Większość ubrań to głównie sukienki, które są albo sukienkami maxi, albo tylko do kolan. Styl wydaje się być mocno zainspirowany, aby nawet naśladować hipisowską z późnych lat 60. , a swoją nazwę bierze od czeskiego stylu mody.
• チョーラギャル ( Chola gyaru ): Tak jak style B- gyaru , rasuta gyaru , bibinba , a nawet ganguro są lub mogą być nieco mile widziane przez większość ludzi, którzy mają rzeczywiste pochodzenie tych stylów lub tych, którzy ucierpieli przez to, co te style może reprezentować rzeczywistą osobę tej grupy etnicznej; takie jak rasuta gyaru będąc pod tak silnym wpływem pojawienia się Rastafari ; zawsze pozostaje pytanie, czy jest to przywłaszczenie, czy docenienie kultury innego kraju? Dla chola-gyaru to samo można powiedzieć o jego podstylu, ponieważ wywodzi się on z kultury Chicano , która nawet w swojej własnej historii ma własne konotacje; Książka Commentarios Reales de los Incas ma cytat, który opisuje, przywołuje, pokazuje, jak powstało to słowo i jak było używane w 1609 roku: „Dziecko czarnego mężczyzny i indyjskiej kobiety lub indyjskiego mężczyzny i czarnej kobiety, nazywają mullato i mulata. Dzieci tych nazywają cholos. Cholo to słowo z Wysp Na Wietrze. Oznacza psa, nie czystej rasy, ale o bardzo niesławnym pochodzeniu; a Hiszpanie używają go do zniewag i obelg. Sam styl ma ogromny wpływ na Chicano, podobnie jak wiele chola-gyaru nosić ubrania, które często są takie same jak ubrania Chicano lub ubrania uliczne. Połączenie tartanów, flaneli, t-shirtów oversize i bezrękawników. Do tego bandany, czapka z daszkiem, ciemne okulary przeciwsłoneczne, złote łańcuszki, a nawet tatuaże; który nadal we współczesnej Japonii jest nadal uważany za tabu ze względu na konotacje z przeszłości. Niezbędne są również luźne jeansy. Jest też japońska artystka muzyczna, która jest przykładem zarówno gyaru , ale przede wszystkim kultury Chicany pod względem stylu, na który ma wpływ; będąc MoNa. Udzieliła również wywiadu i została udokumentowana w serii Refinery29: Style out there, a także przez New York Timesa .
• ギャル電 ( Gyaru den ): styl gyaru polegający na ożywianiu gyaru za pomocą technologii. Bierze pod uwagę aspekty gyaru , a następnie wykorzystuje technologię jako sposób na odświeżenie stylu. Twórcy tego stylu sami stworzyli wszystkie swoje przedmioty, którymi mogą być LED lub syntezatory , które są używane na akcesoriach, takich jak naszyjniki, luźne skarpetki , które są najczęściej spotykane na kogyarusie . Tworzyli nowe i inne elementy odzieży niż zwykłe elementy odzieży gyaru , ponieważ są one zmieszane z ulepszeniami technologicznymi. Twórcami tego podstylu mody są zarówno Kyoko z Japonii, jak i Mao z Tajlandii , którzy wyemigrowali do Japonii i mają dyplom inżyniera.
• ゴシックギャル ( Goshikku gyaru ): Ten styl podrzędny w gyaru jest najczęściej błędnie interpretowany, a inny styl podrzędny gyaru to rokku gyaru ; ponieważ mają podobny wygląd i na pierwszy rzut oka używają tego samego stylu ubioru lub motywów, ale są zupełnie różne, ponieważ goshikku gyaru jest bezpośrednio skorelowane z modą gotycką , ponieważ jest jej główną inspiracją. Ten styl podrzędny nie wymaga od uczestnika opalania się, w przeciwieństwie do większości innych gyaru style podrzędne. Makijaż pozostaje taki sam w stosunku do przesadnego i dramatycznego wyglądu sztucznych rzęs, ale kolory makijażu są bardziej zgodne z modą gotycką, ponieważ kolory są ciemniejsze, a nawet czarno-białe są bardziej dominujące niż w innych stylach podrzędnych. Motywy modowe i elementy są ogólnie nabijane ćwiekami, skórzane, podarte dżinsowe , siatkowe lub kabaretki, przy czym najbardziej widoczne kolory odzieży to czarny, biały, czerwony, fioletowy i dowolny kolor używany w rzeczywistej modzie gotyckiej. Ale te wybory kolorów generalnie pozostaną w tradycyjnej modzie gotyckiej.
• ハーディギャル ( Haady gyaru ): Aby zrozumieć styl podrzędny haady gyaru , należy najpierw zrozumieć jego pochodzenie w nazwie. Japońskie słowo 派手 lub zapisywane w romaji jako ( hade ), które w języku angielskim można przetłumaczyć jako krzykliwe lub wulgarne. Ten styl podrzędny jest tego uosobieniem; po prostu przez samą nazwę można to już zrozumieć; różnica w pisowni polega po prostu na czynniku młodości, poprzez akcentowanie samogłosek i dodanie litery „Y”, aby również nie było to zbyt oczywiste. Przykłady tego gyaru przypominają prace artysty Lisa Frank ze względu na wykorzystanie motywów i kolorów, z jasnymi neonowymi kolorami z całego spektrum. Lampart, gepard, zebra lub cokolwiek innego w drukowane wzory do wczesnych lat 90. i 2000. hip-hopem, taka jak „McBling”. Krój odzieży waha się od bardzo luźnego do obcisłego, ale kolory nigdy nie są stonowane. Jeśli chodzi o makijaż, ten gyaru i style podrzędne, które wahają się od ganguro do dalszych, są jedynymi, w których zastosowano więcej popu pod względem koloru, podczas gdy większość gyaru style podrzędne używają stonowanych do pozornie dziewczęcych kolorów, większość z nich to pastelowe kolory, takie jak pastelowy róż. Twórca tego gyaru został przypisany jajecznej modelce Kaoru Watanabe, ponieważ nie tylko stworzyła ten podstyl, ale także stworzyła własną markę dla tego modowego JSG, akronimu japońskiej Super Girl.
• 異色肌ギャル ( Ishoku hada gyaru ): To styl gyaru , który polega na wyniesieniu ganguro na jeszcze wyższy poziom niż manba czy yamanba . Zamiast przez kogoś, kto sprawia, że ​​ich skóra jest dwa razy ciemniejsza niż ich rzeczywisty kolor skóry, używa się farby do twarzy, aby wyglądało, jakby uczestnik fizycznie zanurzył się w kolorowej farbie, aby przypominał coś pozaziemskiego, ale z tym samym zasadniczym stylem makijaż gyaru . Ten mikro styl można pozornie umieścić jako formę sztuki ciała . Tłumaczenie tego stylu podrzędnego to unique skin gyaru na język angielski. Twórca tego stylu, Miyako Akane stwierdza w Arte wywiad: „Zdecydowałem się stworzyć ten styl, ponieważ ten styl powstał ze względu na fakt, że westerny mają inny kolor włosów i skóry w porównaniu ze stereotypowymi Japończykami o jasnej jasnej skórze i czarnych włosach, więc kiedy chcemy to zrobić, musimy zrobić coś drastycznego. Tak więc, zmieniając kolor skóry lub malując ją, możemy się wyzwolić; to jak terapia z makijażu, możemy wybrać kolor włosów i kolor skóry”. Stwierdza również, że „jest wiele dzieci z małżeństw mieszanych, które są przedmiotem wielu uprzedzeń ze względu na kolor skóry lub kolor włosów; dlatego chcę pomóc, mówiąc głośno i stanowczo, że każdy może być tym, kim chce”. Stwierdziła również w wywiadzie internetowym, że: „Zdecydowałam się stworzyć ten styl w oparciu o wiele rzeczy oprócz gyaru , ale także moda Harajuku i oczywiście idea istot pozaziemskich; oczywiście, że to か わ い い ギ ャ ル ( kawaii gyaru ). W Kotaku stwierdziła, że ​​„tęskniła za ciekawymi odcieniami skóry, jakie można zobaczyć w grach wideo, anime i filmach”. Ten podstyl mody w gyaru był promowany w magazynie jaj z pozytywnym uznaniem.
• キグルミン ( Kigurumin ): Kigurumin jest mikro stylem gyaru lub raczej wywodzi się z podstylu manba . Ci gyaru noszą stroje kigurumi jako strój lub strój maskotki Japonii, ale nadal nakładają i noszą ten sam makijaż i mają opaloną skórę jak uczestnicy manby . Nazwa może być również postrzegana jako 着ぐるみギャル ( ki-gurumi gyaru ).
• モードギャル ( Tryb gyaru ): Tryb gyaru to użycie gyaru , które stara się wyglądać uwodzicielsko przy użyciu mniej ekspansywnych materiałów.
• ラスタギャル ( Rasuta gyaru ): Rasuta gyaru jest oddzielona od B- gyaru i bibinby , ale nadal jest uważana za ten sam parasol stylu lub spektrum pod względem stylu; ze względu na duży wpływ kultury afrykańskiej jako źródła stylu. Zwłaszcza rasuta gyaru najczęściej czerpał wpływy z kultury Rastafari ; mimo że byłby używany głównie do przypominania wyglądu Rastafari, co skutecznie wyglądałoby bardziej jako przywłaszczenie kulturowe niż rzeczywiste uznanie kultury. Rasuta gyaru najczęściej charakteryzuje się użyciem flagi Jamajki jako dodatku, odzieży rekreacyjnej do odzieży sportowej z symbolem rośliny konopi lub kolorami Rastafari, torebkami wykonanymi ze słomy lub czymkolwiek, co przypominałoby ideę tego, co nosiłby Rastafari. Kolory byłyby głównie zielone, żółte i czerwone, podobnie jak flaga Jamajki Rastafari. Włosy znów bardzo podobne do włosów B- gyaru ; czyli przejście od doczepianych do warkoczyków, mikrowarkocze z wyjątkiem dredów, afro i dredy rzadko pojawiały się w B - gyaru wybór włosów. Mimo że oba style muszą próbować odtworzyć te fryzury, ale skutecznie nie mogą. Również B- gyaru nie pojawiają się często nosząc symbol konopi w swoich akcesoriach . Powtarzające się kolory jamajskiej flagi Rastafari były również często widoczne we włosach rasuta gyaru . Nieco obsesji na punkcie Boba Marleya , jakby powiedzieć, że uczestnicy tego stylu od razu rozpoznaliby tego piosenkarza, ale słuchają też innej muzyki Reggae .
• ロックギャル ( Rokku gyaru ): Rokku gyaru jest punkową wersją gyaru , ale bez kontrkultury i przeciwko faszyzmowi jako punk , jest to materialistyczna moda polegająca na konsumowaniu ubrań i pieniędzy w celu ożywienia japońskiej gospodarki, ale z prostytucją .
• ロマンバ ( Romanba ): Nazwa romanba pochodzi od tego samego co roma gyaru ; oba oparte są na romantycznych podtekstach i estetyce. Ale zamiast tego romanba utrzymuje makijaż manba , głęboką opaleniznę, styl i estetykę. Nie stonuje go, tylko dodaje romantycznego aspektu ich strojom. Ich wybór odzieży różniłby się między nimi a manbą , ponieważ zastąpiliby noszone kolory pastelami lalek, różową koronką i sukienkami z falbankami. Romanba gyaru s zamiast wyposażać się w Lilo & Stitch , zamiast tego wyposażają się głównie w postacie z Disney 's The Aristocats z postacią Marie często używaną jako motyw. Marki modowe Romanba to przede wszystkim: Pinky Girls i Liz Lisa. Opalanie uzyskiwane głównie za pomocą makijażu i balsamów do opalania o głębokim kolorze, bronzera; leżaki nie są czymś w tym podstylu, ponieważ starają się, aby ich cera była głębsza, ale nie ciemniejsza niż zamierzono. Ale zamiast tego doceniają bardziej stonowane rzeczy w życiu niż tylko clubbing .
• サイケギャル ( Saike gyaru ): Saike gyaru lub psychodeliczny gyaru ; jest to modowy podstyl gyaru , który ma naśladować modę w stylu bohemy i modę hipisowską z lat 60., ale bez impliminacji ruchu pokojowego hipisów w latach 60. w Stanach Zjednoczonych Ameryki podczas wojny w Wietnamie .

Style z pochodzeniem i wpływami gyaru

Shibuya 109, front sklepu Rady

• キャバ嬢 ( Kyabajō ): Styl kyabajō jest podobny do agejo , ponieważ został zainspirowany od czasu opublikowania koakuma ageha , która kusiła i pochłonęła kobiety do pracy w Kabukichō jako gospodyni lub kyabajō , którą społeczeństwo japońskie wciąż stara się lekceważyć, mimo że to pismo skłoniło młode kobiety do dokonania takiego wyboru. Ubierają się w określonym stylu, który sprawia, że ​​najczęściej noszą sukienki odsłaniające, ale podobno mniej, japońskiej marki MA*RS lub Jesus Diamante. Jak wspomniano wcześniej, ten styl jest podobny do agejo , ponieważ uczestnicy mają ten sam strój, a także mają niewiarygodnie długie sztuczne ozdobne paznokcie. Najbardziej wyjątkowym w tym stylu jest gyaru znane zarówno z magazynu koakuma ageha oraz jako gospodyni, która pracowała w wielu klubach hostess w Kabukicho i jest obecnie znana ze swojego tytułu jako 元No.1キャバ嬢 ( Moto nanbā 1 kyabajō ) lub była Miss kyabajō nr 1 ; Emiri Aizawa ( 愛沢えみり ). Należy ją zauważyć, ponieważ jest hostessą, która jako hostessa zgromadziła łącznie 200 milionów jenów lub około 1,8 miliona dolarów rocznie. W swoim życiu jako kyabajō oraz jako producentka własnej marki Emira Wiz; zarobiła 44 miliardy jenów, czyli 400 milionów dolarów. Ze względów zdrowotnych nie może pić alkoholu. Od tego czasu przeszła na emeryturę zarówno jako hostessa, jak i modelka dla koakuma ageha . Jednak w zamian za jej zdumiewające wysiłki klub gospodyni podarował jej wieżę szampana o wartości 100 milionów jenów, czyli 910 tysięcy dolarów. Przed przejściem na emeryturę napisała na wpół autobiograficzną powieść o swoim nastoletnim życiu i drodze do zostania czołową kyabajō , zatytułowaną キャバ嬢社長歌舞伎町No.1嬢王愛沢えみりとしての生き方 ( Kyaba jō shachō Kabukichō nanbā 1 jō Ō Aizawa Emiri to shite no ikikata ) lub Miss Kyaba: Boss of Kabukicho No.1 miss Emiri Aizawa's way of life. Badacz rynku o imieniu ( 暑 し 三 浦 ) Miura Atsushi , przeprowadził badania na temat kobiet lub młodych kobiet, które uczestniczyły w kyabajō , napisał książkę o całej sytuacji, przez którą Japonia musiała przejść z tymi kobietami, zatytułowaną po japońsku 女 は な ぜ キ ャ バ ク ラ嬢になりたいのか? w romaji byłoby ( Onna ha naze kyabakurajō ni naritai no ka? ) przetłumaczone na angielski: „Dlaczego kobiety chcą zostać kyabajō ?”
•   孫ギャル ( Mago gyaru ): Mago gyaru jest używane do określenia gimnazjalistów , którzy podążają za modą gyaru lub kogyaru . Wyrażenie dosłownie tłumaczy się jako gyaru wnuka . Czasami określa się to jako 中学校 ギャル ( chūgakkō gyaru , dosł. „gimnazjum gyaru ” ).
• ネオギャル ( Neo gyaru ): Jest to nazwa wymyślona dla gyaru , który chciał ożywić styl w 2010 roku podczas jego upadku. Zanim styl osiągnął popularność i ludzie zauważyli jego istnienie, społeczność gyaru zareagowała na niego inaczej niż oczekiwano; pojawił się przestarzały, radykalny i starszy lub bardziej fanatyczny gyaru , przyzwyczajony do postrzegania gyaru w innym ideale, a niektórzy nawet odrzucili ten styl. Tę reakcję można również powiązać z twórcą stylu i magazynu dla tego podstylu neo gyaru będąc znanym jako „#N”. Ten podstyl i magazyn spotkał się z reakcją ze względu na zawłaszczanie czarnej , latynoskiej i hinduskiej oraz kulturowo ekskluzywnych akcesoriów, takich jak Bindi . Jednak sama Alisa Ueno stwierdziła w wywiadzie na swoim własnym blogu, że ona sama, jej własna marka FIG&VIPER i styl, który reprezentuje w ramach tej marki, nie ma nic wspólnego z subkulturą gyaru ani modą jako całością, a styl był prawdopodobny błędne przekonanie z czasopism i japońskich programów telewizyjnych sugerujące, że tak było. Mimo że brała udział w gyaru subkultura, gdy była młoda, jako modelka; stwierdziła na swoim blogu: „Moda nie ma nic wspólnego z jej marką”. Ale ci, którzy nosili wspomnianą modę, nie używali tego samego stylu mody co wcześniej ani w jego tradycyjnej formie jako stylu podrzędnego; od stroju po makijaż. Poprzedni, starsi i nowicjusze w gyaru postrzegali go jako niezgodny z tradycyjnym wyglądem gyaru lub wartościami subkultury gyaru . Dla nich wyglądało to bardziej zachodnio lub nawet przypominało grunge . Nawet jeśli styl może przypominać SeaPunk bardziej niż rzeczywista moda grunge, którą podobno przypomina. Makijaż był również znacznie ciemniejszy, jeśli chodzi o szminkę i cień do powiek, wykorzystujący bardziej metaliczne lub holograficzne tekstury i kolory w porównaniu z wcześniejszymi stylami gyaru i ich makijażem, który nie wykorzystywał tych tekstur.
• 清楚ギャル ( Seiso gyaru ): Ten podstyl powstał podczas schyłku subkultury gyaru i nowego wyglądu gyaru w latach 2010-tych. Nazwa tego stylu podrzędnego wywodzi się od japońskiego słowa 清楚 ( seiso ), które w języku angielskim można przetłumaczyć jako „schludny”, „wypolerowany” i „czysty”. Ten styl jest również wymienny z shiro gyaru , ponieważ oba powstały w wyniku odrodzenia się japońskiego bihaku w subkulturze gyaru .

Zachodni gyaru lub gaijin gyaru

Często określane jako zagraniczne gyaru lub zachodnie gyaru , a w Internecie jako 外人 ギ ャ ル ( gaijin gyaru ). Kobiety, a nawet mężczyźni, którzy znaleźli gyaru poza Japonią i postanowili uczestniczyć w tej modowej subkulturze; western gyaru obejmuje również kraje spoza Zachodu, takie jak Bliski Wschód . Z kobietami, które skłaniały się ku tej modzie, przechodząc lub wykonując gyaru i jego liczne podstyle. Podczas gdy mężczyźni skłaniają się ku gyaru-o . Zachodni gyaru lub gaijin gyaru stworzyli własne społeczności lub grupy i fora, na których komunikują się między sobą. Mieli także listy samouczków lub playlist na YouTube, które pomagały początkującym gyaru w nakładaniu makijażu i tworzeniu odpowiednich fryzur. Gyaru zyskało popularność poza Japonią dzięki pomocy księgarń sprzedających czasopisma gyaru w krajach zachodnich, a sieci społecznościowe również pomogły w rozpowszechnieniu tego japońskiego stylu mody dalej niż jego pochodzenie w innych częściach świata.

Nie oznacza to, że podczas swojej popularności w Internecie w przeszłości, a nawet teraz, w jej społeczności jest tylko pozytywność.

Poza Japonią większość zachodnich uczestników była narażona na strony internetowe poświęcone krytyce uczestników gyaru . Niektóre z tych witryn są obecnie aktywne. Witryny te wyśmiewają wygląd lub wygląd ludzi, udzielając im porad, jak lepiej nosić dany styl. Na YouTube powstał film dokumentalny o trzech różnych japońskich stylach mody ulicznej i podróżach tych trzech uczestników oraz o tym, jak poruszali się po tych stylach, a także o negatywnym wpływie, jaki każdy z członków różnych stylów może napotkać online we własnym stylu wybór. Mimo to w 2011 roku te zachodnie lub gaijin gyaru zorganizowali swoje pierwsze wydarzenie „ Gaijin Gyaru Awards”, które zostało stworzone przez angielskiego gaijin gyaru z internetową nazwą użytkownika Lhouraii Li. Zrobiono to, aby szerzyć świadomość tego stylu i przywrócić pozytywne nastawienie do zachodniej społeczności gaijin gyaru . Wydarzenia te trwały do ​​​​2014 roku z Lhouraii Li i odbywały się głównie online. Zostali zatrzymani w 2014 roku przez twórcę wydarzenia, Lhouraii Li, z powodu sprzeciwu online wobec jej internetowego rozdania nagród. Od 2014 roku nie było kolejnego konkursu aż do 2016 roku, w którym zostały one przekształcone w wydarzenie w Holandii i był transmitowany za pośrednictwem transmisji na żywo. Minęły trzy lata, zanim ta ceremonia wręczenia nagród społeczności została przywrócona w 2019 r. w Wielkiej Brytanii , tak jak w 2016 r. było to wydarzenie osobiste i zostało przekształcone w transmisję na żywo online tylko dla tych, którzy nie mogli dołączyć do wydarzenia. Konkursy te zostały stworzone, aby można było głosować na uczestników w ramach kategorii lub podkategorii tej mody i zyskać uwagę rówieśników w Internecie, wygrywając w danej kategorii.

Na początku 2000 roku na większości konwentów anime gloryfikowano obecność gyaru i gaijin gyaru podczas organizowania zgromadzeń, spotkań lub wydarzeń zwykle organizowanych przez ich gyarusā i innych rówieśników na tych konwencjach w ich kraju zamieszkania lub w miejscu, w którym odbywało się rzeczywiste zgromadzenie Niemal co roku odbywały się międzynarodowe i krajowe spotkania członków społeczności gaijin gyaru .

Pod koniec 2018 roku i na początku 2019 roku nastąpił duży rozkwit aktywności społeczności gaijin gyaru, spowodowany powrotem magazynu jaj, a także odrodzeniem się gyaru w Japonii. Wpłynęło to gaijin gyaru , ponieważ w październiku 2019 roku ukazał się nowy magazyn gaijin gyaru o nazwie Papillon . Zagraniczny magazyn Gyaru-go również powrócił.

W 2021 roku magazyn gaijin gyaru „GAL VIP” otrzymał artykuł o swoich magazynach z japońskiej strony internetowej; jest to najstarszy gaijin gyaru , a nie najnowszy. Również w sierpniu 2021 r. Nakręcono sześciominutowy film dokumentalny o zachodnim gyaru lub gaijin gyaru, omawiający podstyl manby , który został udostępniony publiczności za pośrednictwem YouTube.

Czasopisma Gaijin gyaru

Jak wspomniano wcześniej, magazyn gaijin gyaru Papillon został opublikowany w 2019 r., ale było dwóch poprzedników magazynów dla gaijin gyaru , zanim stał się Gyaru-go , który opublikował dopiero 12 kwietnia 2016 r., oraz Gal-VIP 1 września 2012 r. Są oba magazyny internetowe, podczas gdy Papillon ma wydania online i do kupienia.

• Gal VIP
• Gyaru-go
• papilon

Powiązane media

Personel Shibuya 109 od marki onee-gyaru

Marki odzieżowe

• Alba Rosa
• DRZEMKA
• Anka Rouge
• Lalka dziecięca
• Sklep dla niemowląt
• Barak
• Czarna Królowa
• niebieski księżyc niebieski
• Cecila McBee
• COCO*LULU
• Bieluń
• Delyle Noir
• DIA
• DURAS
• Egoista
• Emoda
• EmiriaWiz
• zazdrość
• FIG&VIPER
• Galaxxxy
• GALEO
• GALSTAR
• GALSVILLE
• Garula
• Duch Harlemu
• GILFY
• Radosne wieści
• Glavil TutuHA
• ZŁOTA Nieskończoność
• GYDA
• Ingni
• Jezus Diament
• JSG
• Karta
• Laguna Księżyc
• La Parfait
• LB-03
• LSR
• Usługa ust
• Statek miłości
• MADSTAR
• MAJORENA
• MARS
• Marple Q
• Ja Jane
• Miauler Mew
• Michał Macaron
• Muszysty
• MURAUA
• Jeden spo
• Parfereina
• Penderie
• Różowe dziewczyny
• różowa latte
• Księżniczka Melodia
• Rady
• RESEXXY
• Rienda
• Korony rodeo
• Fanka róży
• Roxy
• Rubinowa Róża
• SBY
• Trzęś trzęś
• GWAROWY
• CHYTRY
• Sneep Dip
• Snidel
• Spiralna dziewczyna
• Sex Pot Zemsta
• Titty&Co
• TRZYNASTY XIII
• TraLaLa
• Wysoki poziom ValenTine'a
• Pokonać
• Vence
• Wakatsuki Chinatsu

Czasopisma

• AneAgeha
• Betty
• Blenda
• Blenda Czarna
• Kawaii!
• Papier Decolog
• Dziewczęcy styl DoCoMo
• Styl krawędzi
• jajko
• piękno jajka
• System ego
• ES POSHH!
• GLiA
• Szczęśliwe Orzechy
• Włosy Robią Orzechom
• Hime!
• KOCHAM MAME
• GALARETA
• Katie
• KiLaLa
• Koakuma Ageha
• MIŁOŚĆggg
• Mama Galaretka
• MęskieEGG
• Golonka męska
• Nicky'ego
• PopSiostra
• Popteen
• Ranzuki
• Ranzuki Shibu*słońce!
• Róża
• Podawać!! Ranzuki
• Jajecznica
• Książka Shibuya 109
• Bratnia dusza
• Waniliowa dziewczyna

Fotografowanie trzech modeli gyaru .

Gyaru w Japonii

Gyaru w stylu yamanby

W 2012 roku model gyaru , Jun Komori, popełnił oszustwo i pomagał w tym oszustwie na internetowej stronie aukcyjnej w Japonii. Pracowała z Ryusuge Suzuki, który był właścicielem sekcji zamówień groszowych na stronie internetowej „World Auction” w Japonii. Musiała zamknąć swój oficjalny blog internetowy z powodu reakcji na jej działania.

W 2016 roku gaijin gyaru z Kanady z chińskim pochodzeniem, znana w Internecie ze swoich sojuszników jako Sheina lub Ningyosama , została aresztowana i odesłana do domu; z powodu jej działań polegających na uzyskaniu dłuższego pobytu lub pobytu w Japonii jako pozwolenia na pobyt . Jednak wiedząc, że jej wiza podróżna do Japonii wygasła, myślała, że ​​poślubienie kogoś, kogo znała i zapłacenie za to miliona jenów, mogłaby zostać dłużej. Pracowała jako masażystka , kyabakura i fuzoku lub prostytutka . Ale jest to uważane za złamanie obietnicy w małżeństwie, ponieważ ona i jej ówczesny partner byli zgodni, aby wziąć ślub dla pieniędzy i zamieszkania. W tym samym czasie, gdy ta wiadomość wyszła do opinii publicznej, różne serwisy informacyjne, które przeprowadzały z nią wywiady, zostały okłamane, opowiadając jej część strony jej aresztowania, ale wypaczając styl apelu lub powód, dla którego to zrobiła; nazywa się to złożeniem fałszywego oświadczenia wbrew prawu zamiast podążania za uzyskaniem informacji prawnej prawo. Jej powody, dla których zrobiła coś takiego, pozostawiły niesmak także innym japońskim modom i entuzjastom japońskich stylów, takim jak moda lolita i cosplayerzy . Od tego czasu została deportowana z Japonii za te czyny.

W dniu 3 lutego 2015 r. W centrum handlowym Shinjuku „Lumine EST” trzech pracowników sklepu gyaru Rady zostało aresztowanych i oskarżonych o kradzież odzieży o wartości 1 100 000 jenów lub 10 000 dolarów po uwzględnieniu inflacji z różnych sklepów i jej sprzedaż. Obliczono, że jest to równowartość 5 000 000 jenów, czyli 46 000 dolarów; całkowita suma 6 100 000 jenów lub 56 000 dolarów zarówno kradzieży, jak i prania pieniędzy, licząc z inflacją. Stwierdzono, że przestępstwo miało miejsce, ponieważ personel sklepu zarabiał tylko około 880 jenów za godzinę; równowartość 8 dolarów. The gyaru marka Rady zamknęła swój sklep w tym samym miesiącu w tym samym centrum handlowym w Shinjuku.

W 2014 roku gyarusā został aresztowany z powodu wielu przypadków gwałtu na gwałt zbiorowy, które miały miejsce w jego gyarusā i nie byłby to ostatni z tych złośliwych gyarusā ; w 2019 r. znaleziono kolejny z tymi samymi przestępstwami popełnionymi wobec członków ich grupy.

W 2021 roku magazyn Egg stworzył film na swoim oficjalnym kanale YouTube, robiąc żart i wykorzystując przemoc domową jako żart. Użyli makijażu, aby stworzyć fałszywe rany lub uszkodzenia, które mogą powstać w wyniku przemocy domowej, a pod koniec filmu śmieją się z zrobionego przez siebie dowcipu. Wszystkie uczestniczki, modelki i sama modelka jajecznego magazynu brały udział w tworzeniu klipu, podejmowaniu decyzji o jego nakręceniu lub współudziale w tworzeniu klipu. Film pokazuje uczestników i modelki, które nie traktują przemocy domowej poważnie. Data wydania filmu to Międzynarodowy Dzień Kobiet a także Miesiąc Historii Kobiet , który spotkał się z jeszcze większą krytyką. Mimo że wideo miało być uznane za żart; niektórzy z ich japońskich i zachodnich fanów okazali pogardę dla tego filmu w sekcji komentarzy. Zagraniczna społeczność gyaru lub gaijin gyaru wystąpiła i zażądała od innych uczestników tej modowej subkultury zgłoszenia filmu z YouTube. Wyrazili również wstyd, że ich ulubiony magazyn, jajko, stworzył ten film bez wcześniejszego zastanowienia się nad faktycznym tematem lub ofiarami przemocy domowej.

オヤジギャル ( Oyaji gyaru ): to nie styl, to raczej tytuł, który gyaru zdobyli przez lata ze względu na sposób, w jaki popisują się i zachowują wobec innych na ulicy, ci gyaru   nosiła jako dominujące lata swojego istnienia jako subkultury japońskiej mody ulicznej. Zwłaszcza, gdy tytuł ten został nadany przez Japończyków w ankiecie dotyczącej najczęściej używanych słów ostatnich dziesięcioleci lub raczej modnych słów, które są używane na co dzień. Ze względu na ich chamstwo w stosunku do innych, męski charakter: takie jak picie piwa, palenie w miejscach publicznych, przeklinanie i jawnie seksualny sposób ubierania się. Oyaji gyaru świeci. „stary człowiek gyaru ” i jest używany jako slang do opisania najbardziej odrażającego gyaru .

Wydarzenia charytatywne i zbieranie funduszy

Po trzęsieniu ziemi i tsunami w Tōhoku w 2011 r . marka odzieżowa gyaru GALSTAR zorganizowała zbiórkę pieniędzy, podczas której część swoich dochodów przekazała Japońskiemu Stowarzyszeniu Czerwonego Krzyża .

Zajęcia

Taniec

Regularną rozrywką dla gyaru jest パラパラ lub w romaji znany jako ( parapara ), taniec wykonywany głównie z rękami i nogami poruszającymi się tam iz powrotem od lewej do prawej, a gdy jest wykonywany w grupie, wszyscy powinni być wyraźnie zsynchronizowani ze sobą podczas wykonywania parapara. Tańczony jest głównie do Eurobeat lub coverów innych piosenek, ale ze wspomnianym remiksem Eurobeat . Takim remiksem są na przykład piosenki japońskiego piosenkarza ICHIDAI będącego słynnym remiksem do eurobeatu i tańczonym do niego.

Jedna z najsłynniejszych piosenek parapara i jej slogan „GET WILD & BE SEXY” jest synonimem kultury gyaru , która była słynną eurobeatową piosenką o tej samej nazwie, autorstwa grupy Eurocker-Girlz, w skrócie E-Girlz. Istnieje zróżnicowana liczba piosenek, które można tańczyć do parapara.

W przeszłości, a nawet dzisiaj, są ludzie wykonujący parapara na YouTube; ale najbardziej poświęconym kanałem do wykonywania parapara na YouTube jest kanał YouTube パラパラ遊楽町@香港 ( Parapara yūraku machi@Honkon ) lub „Para Para Yurakucho@Hong Kong”, są one nadal aktywne do dziś. Kolejna aktywna platforma z eurobeat ma własną stronę internetową, która jest regularnie aktualizowana przez entuzjastów Eurobeat na stronie eurobeat-prime.

Zainteresowania

Ekran piórkowy Purikura z 2007 roku

Popularnym hobby gyaru jest Purikura lub znany w Japonii jako プリクラ . Te fotobudki są często używane przez grupy, pary lub osoby prywatne do robienia śmiesznych póz w zależności od preferencji uczestników. Budki Purikura znajdują się głównie w elektronicznej dzielnicy Tokio, Akihabara , gdzie są popularnym zajęciem zarówno dla zwykłych entuzjastów gyaru , jak i profesjonalnych modeli gyaru . Oprócz bycia hobby, purikura budki mogą służyć jako wejście do magazynów. Zdjęcia zrobione w tych kabinach są wykorzystywane przez magazyny do poszukiwania amatorskich modeli (którzy często sami są czytelnikami tych gyaru ), określanych jako 読者モデル ( dokusha moderu ) lub ドクモモデル ( dokumo moderu ) po japońsku.

デコ電 ( Decoden ), znany również jako 携帯芸術 ( sztuka keitai ), to kolejne hobby związane z gyaru . Decoden to połączenie „deco”, skróconej formy dekoracyjnego i „den”, będącej skrótem od denwa ( 電話 ), słowa oznaczającego „telefon” w języku japońskim. Wywodzący się z Japonii decoden polega na ozdabianiu telefonów komórkowych i innych urządzeń elektronicznych materiałami takimi jak akryl , cyrkonie , Kryształy Swarovskiego , silikon i glinka polimerowa . Dekoracja Denwa jest często ostentacyjna i wykorzystuje motywy 3D oraz wpływy mediów. Decoden był również używany do wydarzeń. Acer Inc. zorganizował konkurs dekodowania na wypuszczenie swoich netbooków Acer Aspire One w 2009 roku. W konkursie, oprócz ankiety popularności, wzięło udział trzech uczestników, którzy zaprezentowali swoje różne projekty dekodowania dla netbooków.

Imprezy i spotkania

Grupa gyaru , prawdopodobnie krąg gyaru

Grupa gyaru , która często spotyka się razem, aby spędzać wolny czas, nazywana jest kręgiem gyaru lub a ギャルサークル ( gyarusākuru ), ale można ją również skrócić do ギャルサー ( gyarusā ). Gyarusā różnią się w zależności od kryteriów członkostwa, takich jak płeć, styl mody, region pochodzenia i wiek. Istnieją dwa rodzaje kręgów: なごーさ ( nago-sa ), małe grupy oparte na swobodnych spotkaniach oraz イヴェーさ ( ivuē-sa ), które wspólnie planują, organizują i organizują wydarzenia. Japońskie słowo イヴェー ( ivuē ) jest bezpośrednim odniesieniem do angielskiego słowa wydarzenia. Wydarzenia te zazwyczaj składają się z imprez klubowych , karaoké , purikura , chodzenia do sieci fast foodów lub restauracji i popisywania się strojami.

Jedną z najbardziej znanych grup gyarusā jest Angeleek , która składała się z co najmniej dwunastu członków, którzy przeważnie nosili ganguro . Były wielokrotnie promowane na łamach magazynu o jajkach oraz w ogólnokrajowej japońskiej telewizji. Innym wybitnym gyarusā w tej samej dzielnicy Tokio jest НЯК Shibuyi , znany również pod japońską nazwą gyarusā , 渋谷ギャルサー 「НЯК」 . Szczycił się największą gyarusą Shibuyi , zrzeszająca ponad tysiąc członków. Od 2021 roku Nachu, przywódca tej gyarusā , nadal ma stronę internetową. НЯК również tworzyli własną muzykę. Gyarusā widział niedawne odrodzenie od 2010 roku wraz z utworzeniem nowszej grupy, Black Diamond .

Pamiątka z kryształowych koralików Swarovskiego

Kawiarnie

Gyaru ma swoje własne kawiarnie tematyczne . Podobnie jak w kawiarniach pokojówek , kelnerki noszą stroje gyaru i prezentują przesadne postacie, oprócz innych rytuałów o tematyce gyaru . Na przykład ogólną zasadą w kawiarniach gyaru jest zakaz uprzejmej, honorowej mowy 敬語 ( keigo ). Inne gyaru , takie jak galcafé 10sion, oferują usługi, takie jak możliwość noszenia makijażu gyaru lub otrzymania pełnego gyaru metamorfoza. Inną godną uwagi kawiarnią skierowaną do gyaru jest Beauty Café by GirlsAward. Ta kawiarnia , stworzona przez znane wydarzenie modowe GirlsAward , wykorzystuje gyaru reader models 読者モデル ( dokusha moderu ) jako dodatkowe losowanie.

Kawiarnia Ganguro w Shibuya , niegdyś siedziba stylu gyaru i ganguro , została zamknięta w lipcu 2018 r .

Wpływ w mediach

Muzyka

Koda Kumi występując na konwencji w 2005 roku

Istnieje wiele gatunków muzycznych, które są popularne wśród gyaru i są śpiewane lub tworzone przez lub dla gyaru . Od eurobeatu po EDM , Trance i inne gatunki muzyki lub remiksy eurobeatu, które są przypadkowo słuchane przez gyaru . Remiksy Eurobeat są również regularnie tańczone z paraparą napisaną po japońsku jako パ ラ パ ラ ( parapara ).

Piosenkarze tacy jak Koda Kumi , Namie Amuro i Ayumi Hamasaki są znani na całym świecie i uważani za inspirację dla wielu gyaru . Inni artyści J-pop, których warto było słuchać, to LOVE to LOVE, GAL DOLL, KAHORI i Juliet. Ale to nie są jedyni muzycy, gyaru , jest wielu takich jak piosenkarka znana pod pseudonimem Sifow , znana również jako Shiho Fujita która w tamtym czasie była nie tylko modelką, ale także piosenkarką J-Pop, ponieważ rozpoczynając karierę muzyczną jako Sifow, była artystką solową. Już w 2008 roku ogłosiła odejście z branży muzycznej, a teraz założyła własną współpracę na rzecz ochrony zdrowia; która nie tylko odnosi się do żywności, ale także rolnictwa i dietetyki jako biznes, nazywa się: Office G-Revo Corporation.

Wybitni japońscy modele gyaru lub członkowie, którzy uczestniczyli w modzie gyaru , mogą również próbować zrobić karierę muzyczną lub aktorską. Debiutująca modelka magazynu jaj i dobrze znana modelka z magazynu popteen, Tsubasa Masuwaka , znana pod pseudonimem Milky Bunny, modelka koakuma ageha Rina Sakurai również miała karierę muzyczną, używając swojego imienia Rina jako pseudonimu scenicznego. Debiutując jako modelka dla ranzuki , MensEGG i egg , a najbardziej znana ze swojej kariery w magazynie popteen jako gyaru , Hikari Shiina również zrobiła karierę w przemyśle j-popowym jako idolka pod pseudonimem „Pikarin Shiina”. Jest pod kierownictwem korporacji muzycznej, AVEX Inc. Modele jaj Aina Tanaka i Yumachi Takahashi utworzyli j-popowy duet. Zarówno Aina Tanaka, jak i Yuma Takahashi nie tylko próbowały zrobić dla siebie karierę muzyczną; stworzyli w 2010 roku idoli , która składa się tylko z gyaru z celem osiągnięcia takiej samej popularności jak AKB48 . W momencie przesłuchania było co najmniej cztery tysiące kandydatów do tej grupy. Liczba ta została następnie zawężona do 24 członków, a następnie podwojona, tworząc grupę 48 członków. Łącznie z twórcami, którzy brali udział w przedsięwzięciu, było pięćdziesięciu członków. Grupa idoli nazywa się 渋谷 GAL's ( Shibuya GAL). W swojej dyskografii mają dwie piosenki z Ainą Tanaką i Yumą Takahashi. W 2011 roku współpracowali także z dziewczęcą grupą GAL DOLL, aby kontynuować swoje starania o stworzenie grupy idoli, w której tylko gyaru miałyby taką samą sławę jak AKB48. Program telewizyjny wyprodukowany przez magazyn jaj o nazwie GAL-TEN, który składał się tylko z modelek z tego magazynu, miał swój własny j-popowy singiel zatytułowany キラキラ -GAL lub ( Glitter -GAL) w języku angielskim. Inna japońska grupa idoli ギ ャ ル ル ( Gyaruru ), która składała się z trzech członków; być Amim Tokito , Gal Sone i Nozomi Tsuji . Grupa została wyprodukowana przez Tsunku przez jego wytwórnię TNX Inc. i Hello! Projekt . Natsuko Sone, lepiej znana jako Gal Sone, znana jest nie tylko jako piosenkarka j-popowa, ale także jako japońska zawodniczka . Jako najbardziej gyaru członkini, większość fanów skłania się ku niej w grupie. Do dziś skłania się ku niej większość entuzjastów tego stylu, gdyż nadal nosi gyaru . Grupa Gyaruru   mają tylko jeden hit, „Boom Boom Meccha Maccho”, który został wydany 20 czerwca 2007 roku. Jedną ze starszych gyaru j-popowych piosenek, na którą należy zwrócić uwagę, jest ディープス ( Dīpusu ), dosł. „głębokie”. Była to pierwsza grupa j-popowa, która powstała z modeli czytelników z magazynu egg. J-popowa grupa deeps , zadebiutowała w 1997 roku i istniała do 2007 roku. Ich debiutanckim singlem jest „Love is real”. Członkami tej grupy byli Akiko Matsushita , Chikako Iwanuma i Hiroe Kabashima lub znani pod pseudonimami z magazynów o jajkach jako AKI, CHIKA i HIRO; są idolami wklęsłymi. Grupa idoli YA-KYIM również używała gyaru , takiego jak w teledysku たぶんきっと ( Tabun kitto ) z Kumiko Funayamą . Lil'B to japoński duet muzyczny, w skład którego wchodzą piosenkarka ミエ ( Mie ) i raperka アイラ ( Alia ). W ciągu czterech lat stworzyli co najmniej dziewięć piosenek; od 2008 do 2011. Nie należy ich mylić z raperem Lil B gardzą grupą i raperem o tym samym pseudonimie scenicznym. Artystka J-pop 三 宅 宏 実 w romaji ( Miyake Hiromi ), znana jest pod pseudonimem 宏 実 , jest artystką znaną z inspirowanych R&B piosenek J-pop. Ta piosenkarka ma fanów gyaru i miała wygląd a gyaru , to Miliyah Kato lub lepiej znana ze swojego pseudonimu scenicznego 加藤ミリヤ ( Kato Miriya ); uważany za artystę j-popowego z urbanem   wpływy, którzy nie tylko tworzyli muzykę pop i J-pop, ale także R&B. Wiadomo, że japoński raper WISE pracował zarówno z modelami gyaru , jak i innymi wybitnymi japońskimi artystami, którzy mają zwolenników wśród entuzjastów gyaru . W przeszłości występował z dwoma różnymi japońskimi artystami o sławie, nawet dla entuzjastów gyaru , którymi byli Kana Nishino i japońska piosenkarka R&B デアール ( Deāru ) lit. 'Droga'. Z Dear wystąpił w swoim teledysku znany model gyaru , Yuka Obara . WISE and Dear stworzyli także teledysk z Yuką Obarą i innymi modelkami, takimi jak Nicole Fujita, do piosenki ふたりで、ひとつだから ( Futari de, hitotsudakara ). To nie był ostatni raz, kiedy WISE współpracowało z Kaną Nishino, ponieważ w 2013 roku wspólnie stworzyli piosenkę zatytułowaną: 遠くても ( Tōkute mo ). Kolejnym gyaru są Sakurako i Kaede z Sweet Licious. Inną grupą idoli , których słucha gyaru , jest Rhythmic; mieli też teledysk z Natsumi Saito . Magazyn Katy, gyaru, modelka, Izuoka Misaki, zadebiutowała muzycznie w 2011 roku piosenką Mirror . Innym teledyskiem, który zawiera materiał filmowy Kumiko Funyama , jest piosenka 片想い ( Kataomoi ) autorstwa KG i piosenkarza Jamosa.

  Gyarusā ze sławą w muzyce dla gyaru pochodzą z kręgu gyaru lub gyarusā Angeleek . Wyprodukowali eurobeatową piosenkę, która została stworzona dla parapara . Znajduje się na albumie メロラバ デジタルアルバム ( Meroraba dejitaru arubamu ) lub czytany jako Meloraba lit. „Album cyfrowy” z albumem, który zawiera wiele gyaru , takich jak słynny gyaru Tsubasa Masuwaka i gyaru marka modowa znana jako „Rady” wyprodukowała własną muzykę na wspomnianym albumie. Inny gyarusā , ten z czarnego diamentu , jest jednym z nielicznych wybitnych gyaru , którzy zbudowali karierę poza byciem gyarusā . Byli poprzednimi właścicielami kawiarni ganguro , black diamond i tworzyli muzykę w przeszłości. Próbowali również ponownie zreformować swoją gyarusā jako grupę idoli, gdy rozpoczęła się nowa generacja czarnego diamentu . To przedsięwzięcie, Black Diamond -od 2000- również tworzył muzykę, ale później się rozwiązał.

    W 2011 roku japoński muzyk サンプラザ中野くん Sanpurazanakanokun lit. „Sunplaza” Nakano; wykonał album z eurobeatowym DJ-em , DJ よっしー DJ yosshii . ̄Pracowali razem nad albumem 爆宴〜コールアンセム Bakudan En 〜 Kōruansemu lit. „Bomb banquet ~ Call Ansem”, single z tego albumu również zostaną zremiksowane do utworów eurobeatowych. Kiedy powstał ten album, dwie z ich piosenek z tego albumu zostały wyprodukowane w teledyskach; zostały one również wykonane z gyaru . Piosenka   爆宴虹花火〜日本から世界へなう〜 Bakudan Niji hanabi 〜 Nihon kara sekai e nau 〜 świeci. „Bomb banquet Rainbow Fireworks ~ From Japan to the World~” wciąż można obejrzeć na YouTube. W 2020 roku modelka gyaru , Yuki Kimura, współpracowała z DJ Hello Kitty podczas siedmiogodzinnej transmisji na żywo.

Większość z wyżej wymienionych gyaru jest lub była muzykami; niektórzy nadal są kultowymi artystami, podczas gdy inni są pamiętani przez gyaru ze względu na ich muzykę. Ale większość z wymienionych nie uczestniczy już jako muzycy. Albo przestali tworzyć muzykę, albo nigdy nie ukończyli albumu od czasu swojego debiutu, ale nadal są, mają lub mieli gyaru i wpływ na gyaru mediów podczas ich muzycznych karier. Niektórzy nie odnieśli sukcesu poza subkulturą podczas swojej kariery, zwłaszcza ci debiutujący jako akt muzyczny, ale mający niewielką rzeszę fanów lub znani tylko w subkulturze gyaru . Dlatego większość z tych artystów ma w swojej dyskografii tylko jeden utwór.

Gyaru ostatnio pojawił się ponownie w przemyśle muzycznym i wielu gatunkach muzycznych w Japonii od 2019 roku, zwłaszcza w gatunku rap.

W 2019 roku japońska grupa rapowa „Zoomgals” zadebiutowała w japońskim przemyśle muzycznym; ich grupa składa się z sześciu członków, z których niektórzy mają już rozgłos w japońskim przemyśle muzycznym. Ich nazwa pochodzi od programu do wideokonferencji Zoom ; jako pierwszy teledysk zadebiutowali swoją grupą za pomocą programu. W skład grupy wchodzą raperzy Haruko Tajima, Akko Gorilla, ASOBOiSM, Valknee, Marukido i Namichie. Jak wspomniano, niektórzy z tych członków grupy byli już obecni w przemyśle muzycznym, na przykład Haruko Tajima i Akko Gorilla są obecni już od 2017 roku. Raperka Valknee zadebiutowała także własną karierą poza byciem w grupie rapowej „Zoomgals” . Rok 2019 był rokiem, w którym piosenkarka J-pop i R&B Thelma Aoyama wydała swoją piosenkę 世界の中心 ～We are the world～ lub ( Sekai no chūshin )～We are the world～. The gyaru niedawno zadebiutowało w japońskim przemyśle muzycznym wieloma modelami ze swojego magazynu; cztery z tych modeli to 鈴 木 綺 麗 ( Suzuki Kirei ), 瀬 戸 も も あ ( Seto Momoa ), 古 川 優 奈 ( Furukawa Yūna ) i 小 田 愛 実 ( Oda Aimi ). Wszyscy czterej są również najbardziej znani pod pseudonimami z magazynów: きぃりぷ ( Kīripu ), まぁみ ( maami ), ももあ ( momoa)   ) i ゆうちゃみ ( YU-chami ). Kirei Suzuki debiutuje w przemyśle j-popowym jako artysta j-popowy, podczas gdy Momoa Seto, Yūna Furukawa i Ami Oda zadebiutowali jako ich własna grupa rapowa o nazwie 半熟卵っち ( Hanjuku tamago tchi ) w tłumaczeniu z angielskiego na lit. „jajko na miękko”; odniesienie do ich magazynu, dla którego pracują. Współpracowali także z piosenkarzami i raperem Doja Cat i SZA , nagrywając cover ich piosenki Kiss Me More .

Niektórzy artyści stworzyli również popularne piosenki o subkulturze gyaru , takie jak „GALCHAN MODE” MANON. Japońska firma muzyczna AVEX Inc. poszukiwała nowego artysty w gyaru , jakim jest 安斉 か れ ん ( Anzai Karen ) lub wymawiane jako Kalen Anzai. Zadebiutowała piosenką 世界の全て敵に感じて孤独さえ愛していた ( Sekai no subete teki ni kanjite kodoku sae itoshite ita ). Później została po raz pierwszy rozpoznana przez gyaru z jej piosenki „GAL-TRAP”. Nie rozpoznała siebie jako gyaru lub nawet to, co obecnie nazywa się pos- gyaru ; jest to termin określający gyaru , którzy nadal uczestniczą w epoce po Heisei. Obecnie zajmuje się produkcją muzyczną.

Zachodnia muzyka również widziała i wykorzystywała gyaru w swoich teledyskach. Na przykład wokalistka brytyjskiego zespołu indie pop Kero Kero Bonito, Sarah Bonito, występująca w filipińskim artyście Zeon Gomez lub znana z pseudonimu Ulzzang pistol lub U-pistol. Z ich wspólną piosenką z 2014 roku zatytułowaną „Kawaii Pink 2”. W tym teledysku można zobaczyć wiele przeglądanych magazynów wielu magazynów popteen.

Anime i manga

Gyaru na skrzyżowaniu Shibuya

Dziewczyny! była mangą , która miała duży wpływ na modę gyaru , jest to manga, która całkowicie koncentruje się na subkulturze gyaru . Ta manga stała się ponownie znana w subkulturze gyaru . Chociaż mówi się, że restart serii może być niemożliwy. Inne mangi mające powiązania z gyaru to na przykład: Gal Japon , manga przedstawiająca subkulturę gyaru , opublikowana w 2010 roku. Manga z 2018 roku zatytułowana My Roomie Is a Dino otrzymała anime adaptacja w 2020 roku. Manga o głęboko zakorzenionych związkach z subkulturą gyaru i będąca ciągłą serią to manga Super Baby ; przedstawia bohatera o imieniu Tamao, który mieszka w pobliżu gyaru lub w pobliżu miejsc reprezentujących gyaru lub znajdujących się pod ich wpływem , takich jak centrum handlowe 109 . Ta manga koncentruje się na gyaru i subkulturze, którą zaczęła publikować w 2017 roku. Debiutująca w 2017 roku i nadal publikowana seria Yancha Gal no Anjou-san . Debiutancka manga z 2019 roku, Dziewczyny z Hokkaido są super urocze! i jest nadal publikowana od 2021 r. W styczniu 2018 r. manga My Dress-Up Darling została opublikowana i obecnie nadal jest serią; ta manga otrzymała adaptację anime, która była emitowana od stycznia 2022 r. Citrus , manga i anime yuri , ma bohatera gyaru , z którym zaprzyjaźnia się postać, która określa siebie jako „ gyaru w przebraniu”.

My Dress-Up Darling cosplayerzy Marin Kitagawa i Shizuku Kuroe

gyaru lub z nimi związane . Na przykład Peach Girl , manga, której publikacja rozpoczęła się w 1997 roku. Manga z 2003 roku Bijinzaka Private Girls High School lub Shiritsu! Bijinzaka Joshi Koukou , miała tytułową postać gyaru o imieniu Nonomiya En, jest w romansie shōjo , a także w mandze komediowej. W 2005 roku ukazała się manga Galism: Renai Joutou 3 Sanshimai lub po angielsku Galism: Love Supreme Sisters . Manga shōjo, romans, liceum i komedia. W 2009 roku manga KECCHONPA została opublikowana, zamiast być mangą shōjo, miała fabułę opartą na dramacie. Również w 2009 roku anime Hime Gal Paradise było emitowane w japońskich telewizorach i obraca się wokół głównego bohatera, który początkowo jest zwyczajny, ale rozpoczyna naukę w szkole średniej, w której każdy uczeń jest gyaru . W 2014 roku seria manga i anime Please Tell Me! Galko-chan zostaje opublikowany. W większości porusza tematy od różnic płciowych, zachowań seksualnych czy kompleksów cielesnych po różnice w ciele kobiet i mężczyzn. Galko-chan jest bohaterką tej mangi i jest gyaru siebie, ale ma też starszą siostrę; który jest również gyaru . Manga i anime After the rain ma gyaru w szóstym rozdziale mangi i 3 odcinku anime o nazwie „Raining Tears” lub Ame Shizuku jako AV Idol na VHS .

Seria anime poklatkowa o nazwie Milpom została stworzona w celu promowania stylu życia gyaru , zwłaszcza w pilocie telewizyjnym. Warto zauważyć, że centrum handlowe Shibuya 109 jest pokazane jako pierwsze ujęcie jako scena w pilocie i jest obecne przez cały czas. Ale ostatecznie przesunął się w kierunku innych japońskich subkultur modowych, zamiast skupiać się tylko na gyaru . Został wydany w 2015 roku i trwał do 2017 roku z powodu braku zainteresowania i złych recenzji zarówno japońskich, jak i zagranicznych widzów. Aktorki głosowe z tej serii składają się z modelek z magazynów, zwłaszcza z jej serii, takich jak Anna Yano, która pojawiła się w magazynach mer i KERA oraz Saki Shibata z magazynu mer. Ale najbardziej znanymi gyaru w tym anime są popteen modelki Hikari Shiina i Ai Matsumoto, są one również pierwszymi postaciami, które pojawiają się od czasu pilota i pozostają aż do ostatniej emisji Milpom . Hikari Shiina podkładający głos Milpomowi i Ai Matsumoto w roli drugoplanowej, Pon-pon; po pilocie jej imię zostało zmienione na Silky.

Istnieją mangi, które przedstawiają gyaru lub są postaciami, na które wpływ ma ten styl, ale fani gyaru nie uważają ich za gyaru . Te mangi to Gal Gohan , która została opublikowana w 2016 r., seria My First Girlfriend Is a Gal z 2017 r ., Don't Toy with Me, Miss Nagatoro i Gyaru Cleaning opublikowana w 2018 r. Mają postacie gyaru w swojej serii, mają archetypy z gyaru lub są ubrani i zwracają się do nich jak do gyaru w ramach swojej serii. Ale ze względu na charakter mangi, wątek romansowy mający różnicę wieku między postaciami, faktyczna fabuła zmierzająca do działań bez zgody wobec postaci gyaru lub po prostu uczestników tej mody, którzy uważają, że nie są one właściwą reprezentacją tego, czego chcą lub chcą być postrzegani jako reprezentacja gyaru . Większość z tych gyaru ma urazę do tych serii mangi lub ich opisu subkultury modowej.

Inne mangi, które mają powiązania z subkulturą gyaru , ale nie mają tego jako głównego wątku fabularnego, to manga Komi Can't Communicate , która zadebiutowała w 2015 roku. Jej powiązaniami z subkulturą gyaru jest postać poboczna Rumiko Manbagi. W mandze jest przedstawiana jako ganguro . W 2021 roku manga Bleach miała jednorazowy strzał, w którym przedstawili postać o imieniu YuYu Yayahara, porucznika Lisy z 8. dywizji. Jest przedstawiana jako gyaru .

niezorientowanych na gyaru również pojawiały się postacie gyaru . Anime inne niż gyaru , będąc dobrze znaną serią Pokémon , również miało reprezentację gyaru ; pierwszy w oryginalnym anime w pierwszym sezonie w odcinku 15 zatytułowanym Bitwa na pokładzie św . ( Santo Annu-gō no Tatakai! ); przez członków zespołu rakietowego, Jessie i Jamesa. Obaj są przebrani za mieszankę, która może teraz przypominać kogyaru i ganguro odpowiednio; ale jest to po prostu wczesna reprezentacja kogyaru z tamtych czasów. Niedawne przedstawienie jest w filmie Pokémon the Movie: The Power of Us z 2018 roku, postać gyaru byłaby obecna w historii filmu; wspomniany gyaru to Risa . Ale seria Pokémon miała już reprezentację gyaru ; raczej ganguro przez prawdziwego Pokémona, Jynxa. Jedynym problemem jest to, że jest to wciąż przedmiotem debaty wśród fanów i samej firmy Pokémon od czasu pojawienia się tego Pokémona w 1996 r. Pokémon Red i Blue na Game Boyu i serii od tamtej pory. Przykładem innej serii może być komediowe anime Mr. Osomatsu , które ma postać gyaru o imieniu Jyushiko Matsuno. Jest żeńskim odpowiednikiem jednego z sześcioraczków. Innym jest seria Skull-face Bookseller Honda-san , w której również pojawiały się postacie mające wpływ na gyaru ; będąc dwoma gyaru i jednym gyaru-o , którzy są klientami. Pierwszy gyaru będący klientem, który jest również Fujoshi szuka książek, które jej się podobają; pojawiła się w drugim rozdziale mangi, zatytułowanym: „ Yaoi z zagranicy”. Pojawia się również w pierwszym odcinku anime; pozostałe dwie postacie pojawiające się w późniejszym odcinku serialu również jako klienci. Inną serią niezorientowaną na gyaru jest seria shōnen Sgt. Keroro z postacią Angol Mois . W swojej ludzkiej postaci przybiera wygląd kogyaru . Seria anime Great Teacher Onizuka ma grupę ganguro studenci.

Kiedy odcinek 6 miniserii anime gry rytmicznej na smartfony Hatsune Miku: Colourful Stage! o nazwie レ オ ニ ー ド ス タ イ ル ( Reonīdo Sutairu ) lub Leo / Need Style miał swoją pierwszą premierę na YouTube w 2022 roku, został oskarżony przez amerykańskich lub zachodnich widzów o „robienie / promowanie czarnej twarzy ” i „ zawłaszczanie kultury ” ze względu na scenę inspirowaną podstylem mody gyaru ganguro postrzegany jako czarnoskóry. Następnego dnia odcinek został wycofany na czas nieokreślony, a na oficjalnej stronie umieszczono publiczne przeprosiny w języku angielskim i japońskim na Twitterze . Usunięcie odcinka jest kontrowersyjne i wielu fanów gry i serialu, zarówno japońskich, jak i amerykańskich, było rozczarowanych decyzją firmy, a niektórzy obwiniają SEGA za „ugięcie kolana” i „wysłuchiwanie oburzonych użytkowników Twittera, którzy nalegają, aby wszyscy powinni szanować obce kultury, stosując i narzucając własne zachodnie uprzedzenia, poglądy, purytanizm i imperializm obcym mediom i subkulturom”. Odcinek został ponownie przesłany do YouTube 15 marca 2022 r., Z pewnymi modyfikacjami.

Kino

Niektóre filmy skupiają się wokół lub mają wpływ gyaru , aby nadać mu kult lub nostalgiczny czynnik dla tych, którzy brali udział w gyaru .

W 2009 roku japońska modelka Rina Sakurai z magazynu koakuma ageha miała rolę w swoim własnym filmie i debiutowała jako bohaterka filmu „GIRL'S LIFE”, bohaterka filmu Haruka Ichinose jest również gyaru, tak jak Rina Sakurai . Słynną sceną w filmie jest to, że Haruka musi wybrać dla siebie imię, odkąd zaczęła pracować jako hostessa w kyabakura i po drobnym nieporozumieniu z kierownikiem baru hostess w sprawie pseudonimu, który pierwotnie zaproponowała, niechętnie decyduje się na przydomek Ageha ; odniesienie do magazynu, dla którego jest modelką.

Kolorowy , film anime z 2010 roku ; nie ma gyaru jako głównego bohatera, ale ma jednego jako dominującą postać drugorzędną, która jest i ma problemy wynikające z bycia gyaru . Bycie postacią Hiroki, nie tylko od jej wyglądu po jej nonszalancką postawę, ale enjo kōsai , stanowi główną część jej roli jako postaci i jej łuku w fabule.

Flying Colours , japoński film o dojrzewaniu , wydany w 2015 roku, ma bohaterkę gyaru , Sayakę Kudo, i bada jej trudności jako gyaru oraz jej próby dostosowania się do japońskich oczekiwań i odniesienia sukcesu akademickiego, na przykład przyjęcia na uniwersytet. W Japonii ten film został dobrze przyjęty pod względem oglądalności w kinach i przychodów ze sprzedaży biletów. Ale zagraniczna społeczność gyaru w serwisach społecznościowych iw swoich pisemnych recenzjach wskazuje na niechęć do tego filmu. Wynika to z nastawienia na rozwój osobisty i jego rozbieżności z tym, czym jest gyaru entuzjaści spodziewali się zobaczyć ten film.

Japoński film Sunny: Tsuyoi Kimochi Tsuyoi Ai , który ukazał się w 2018 roku, opowiada o grupie japońskich licealistek, które są teraz dorosłymi, wspominając swoją młodość w latach 90. i będąc gyaru . Rzecz w tym japońskim filmie centrycznym polega na tym, że nigdy nie wydarzył się ani nie zaczął w Japonii; Cóż, pochodzenie tego filmu. Sunny z 2011 roku to film, który ma bicie pod względem fabuły, zamiast tego rozgrywa się w Korei Południowej w latach 80. Chociaż ma cięższe implikacje, takie jak powstanie w Gwangju oraz demokratyzacja Korei Południowej jako kraju. Jeśli chodzi o japońską recyrkulację z 2018 roku, to w całości opowiada ona o gyaru , gyarusā z lat 90. i po prostu japońskich dylematach licealistów .

Produkty i media handlowe

Istnieje wiele produktów komercyjnych dla gyaru lub wspieranych przez nich lub ich firmy, takich jak czasopisma.

Jedzenie i artykuły codziennego użytku

Wśród wielu reklam w czasopismach były reklamy magazynu popteen, który współpracował z japońską firmą spożywczą Ezaki Glico ze swoją przekąską Pocky . Reklamy te nosiły nazwę „Deco-Pocky”, które były sponsorowane przez sam magazyn w celu promowania Pocky, ale albo poprzez tworzenie nowych deserów, albo dekorowanie samych Pocky w krzykliwe przekąski. Pocky nakręcił także japońskie reklamy telewizyjne z Tsubasą Masuwaką . Kolejna japońska marka, która współpracowała z Tsubasa Masuwaka, ale tym razem japońska marka cukierków do reklamy gumy do żucia. Japońska marka gum do żucia   ストライド ( sudoraido ), świeci. „Stride” firmy Kraft Heinz ; nakręcił reklamę debiutującą wówczas w swoim nowym smaku. Inną godną uwagi współpracą handlową byłaby japońska marka herbaty i kawy UCC Ueshima Coffee Co. przy reklamie ich produktu „Paradise Tropical Tea”. Japońska McDonald's stworzyła wraz z Tsubasą Masuwaką reklamę marketingowego powiązania z postaciami Sanrio , czyli Sugarbunnies . Dotyczyły one linii Happy Meal , czyli akcesoriów do włosów, takich jak gumki i plastikowe kółka z ich podobizną. W 2019 roku japońska restauracja i kawiarnia wykorzystała subkulturę gyaru do promowania swojej lokalizacji za pomocą deserów , które są zaspokajane dla demografii ery Heisei poprzez parfait zatytułowany ganguro .

Japońskie marki modowe miały również sposób na tworzenie reklam promujących własną markę. Na przykład gyaru „Rady” stworzyła własną piosenkę w stylu J-pop i eurobeat, aby promować swoją markę.

Inne reklamy, w których uczestniczył Tsubasa Masuwaka, to na przykład reklama Universal Music Japan związana z walentynkami , reklama będąca w tamtym czasie usługą przesyłania strumieniowego lub platformą dystrybucji muzyki cyfrowej, umożliwiającą zakup określonych utworów przygotowanych na Walentynki od Universal Music Japan . Japoński sklep wielobranżowy i dom towarowy Ito-Yokado stworzył reklamę parasolową z Tsubasa Masuwaka dla swojej spółki zależnej Seven & I Holdings . Japońska marka szybkiej mody Uniqlo zawarł umowę z wieloma znanymi japońskimi artystami lub ludźmi, aby pozytywnie odnosić się do ich nowej kurtki puchowej ; należy zauważyć, że sama Tsubasa Masuwaka pojawia się w celu promowania produktu odzieżowego.

Akcesoria do makijażu i urody

Różne sztuczne rzęsy

Różne rekomendacje produktów kosmetycznych , od różnych produktów do makijażu po sztuczne rzęsy, od firm kosmetycznych nie będących własnością Gyaru po firmy kosmetyczne stworzone i będące własnością Gyaru, były ogromne w erze Hesei.

   Firma kosmetyczna należąca do Gyaru byłaby linią kosmetyków Tsubasy Masuwaki キ ャ ン デ ィ ド ー ル ( kyandidōru ) „ lit. „Candy Doll” i marka sztucznych rzęs ド ー リ ー ウ イ ン ク ( dōrīuinku ) „ świeci. „mrugnięcie laleczką”. Obie te marki kosmetyczne są produkowane i sprzedawane przez japońską firmę コージー本舗 ( Koji Honpo Co. Limited.   ). Obie te marki nadal istnieją, ale z innym opakowaniem i dla innej klienteli. Firma kosmetyczna メイコー化粧品 ( Meiko cosmetics Incoroprated ) znana również pod nazwą licencyjną 粧美堂 ( SHOBIDO ); najbardziej znana ze swojej marki sztucznych rzęs ダイヤモンドラッシュ ( daiyamondorasshu ) lit. „Diamond lash” wypuściło wiele reklam w 2010 roku z wieloma modelami gyaru z tego okresu. Spośród wielu modeli użytych w tych reklamach, najbardziej znane są: 若槻千夏 ( Chinatsu Wakatsuki ), 斉藤夏海 ( Natsumi Saito ), 八鍬里美 ( Satomi Yakuwa ), 黒瀧まりあ ( Kurotaki Maria ) i 武藤静香 ( Muto Shizuka ).

Japońskie marki modowe miały również sposób na tworzenie reklam promujących własną markę. Na przykład gyaru „Rady” stworzyła własną piosenkę w stylu J-pop i eurobeat, aby promować swoją markę. Ich piosenka znalazła się na albumie z udziałem różnych gyaru . a marka LADYMADE często wykorzystywała gyaru w swoich teledyskach w tamtym czasie, takie jak model koakuma ageha Yuka Obara. Kolejna marka gyaru , COCO*LULU, również stworzyła dziewczęcą grupę J-Pop o nazwie COCO-GIRL, aby również promować swoją własną markę. Ta j-popowa grupa składała się z wybitnych ówczesne modele gyaru ; takich jak: 中嶋杏理 ( Nakajima Anri ), 飯田志穂 ( Īda Shiho ), 太田郁美 ( Ōta Ikumi ) i 藤田ニコル ( Fujita Nikoru ) lub lepiej znani z ich pseudonimów jako あんあん ( Anan ), ちゃむ君 ( Chamu-kun ), いくちゃむ ( Ikuchiyamu ) i にこるん ( Nikorun ). Nie uczestniczą w tym samym magazynie, Anri Nakajima i Nicole Fujita są z popteen, Shiho Īda jest z jajka, a Ikumi Ōta jest z magazynu ranzuki.

Istnieje wiele reklam peruk różnych japońskich firm z promocyjnymi reklamami różnych modeli gyaru .

Istnieją trzy godne uwagi marki peruk, アクアドール ( Akuadōru ), ラブズウィッグ ( Rabuzuuwiggu ) i プリシラ ( Purishira ); w języku angielskim są one zapisane jako Aquadoll, LOVES WIG i Prisila. Aquadoll nakręcił reklamę z wykorzystaniem wielu gyaru , aby nawet aktorki biorące udział w reklamie promowały swoje różne peruki. Firma LOVES WIG nakręciła wiele reklam peruk stworzonych z popteen modelki Kumiko Funayamy. Podczas gdy Prisila nakręciła reklamę z poparciem modelu popteen Nana Suzuki dla mniejszej gamy peruk, takich jak przypinane grzywki i doczepiane doczepy. Prisila jest również znana ze swojego sloganu, który był obecny nie tylko w reklamach w japońskiej telewizji, ale także w różnych gyaru , na przykład „Bez peruki nie ma życia!”.

Japońskie produkty do farbowania włosów miały również różne reklamy oparte na subkulturze gyaru , które również były obecne w tamtym czasie i nadal można je oglądać na YouTube. Istnieją dwie godne uwagi marki farb do włosów odnotowane w gyaru : パ ル テ ィ ー ( Parutī ) i ビ ュ ー テ ィ ー ン ( Byūtīn ); w języku angielskim to Palty i Beauteen . Te dwie marki zostały zaaprobowane przez dwóch znanych gyaru modele, Tsubasa Masuwaka i Kumiko Funayama. Byli promotorami tych marek, ale jeden był modelem promocyjnym dla Palty , a drugi dla Beauteen . Kumiko Funayama pojawia się w Beauteen , podczas gdy Tsubasa Masuwaka pojawia się w tych reklamach wiele razy, a niektóre reklamy mają występy popteen modelki Yui Kanno dla Palty . Tsubasa Masuwaka pojawił się nawet w reklamach swojego męskiego wariantu farby do włosów Palty . Nawet południowokoreańska grupa popowa KARA   brały udział w 2011 roku w reklamie marki Palty z Tsubasą Masuwaką jako tą, która nakładała farbę do włosów na jej włosy, podczas gdy KARA śpiewała od początku reklamy, promując swoją nową piosenkę J-Pop at the time, ガ ー ル ズ ビ ー ア ン ビ シ ャ ス ( Gāruzubīanbishasu ) świeci. „Dziewczyny bądźcie ambitne”.

Wśród wielu reklam peruk i farb do włosów wyprodukowanych dla gyaru znalazły się również elektroniczne narzędzia lub akcesoria do włosów stworzone w okresie popularności subkultury gyaru dla entuzjastów gyaru . Tsubasa Masuwaka brał udział jako promotor kolekcji przenośnych prostowników do włosów o nazwie: TsuyaGla Perfect. Zostały wyprodukowane przez markę CJプライムショッピング ( CJ puraimu shoppingu ) lit.   „CJ Prime Shopping”, to prostownica do włosów zawierająca akcesoria, takie jak plastikowe nakładki, które umożliwiają tworzenie loków z prawie takim samym efektem, jak kręcenie loków za pomocą lokówki. Zostały wyprodukowane w kolorze cukierkowego różu, granatu o północy i dziewiczej bieli. Zakupy CJ Prime stworzyły również profesjonalną wersję prostownicy do włosów „TsuyaGla Perfect” z aprobatą Jun Komori jako gyaru Model. Ta wersja nazywa się po prostu: TsuyaGla Pro. Ta sama japońska firma stworzyła również lokówkę falującą i zwykłą lokówkę z Kumiko Funayamą jako modelką, która promuje ten produkt, tym razem produkt nazywa się TsuyaGla Wave i TsuyaGla Curl.

Zabawki i elementy maskotek

Zachodnie wejście do Shibuya 109

na rynek wypuszczono wybór gashaponów , które mają przypominać różne złożone papierowe żurawie origami , które są wykonane przez gyaru . Byli pod obserwacją japońskiej opinii publicznej ze względu na zły wygląd. Ale te origami miały taki wygląd od samego początku dzięki sztucznym paznokciom gyaru kto je zrobił. Aby dodać do tych gashaponów różnorodności i rzadkości tych gashaponów, jest fakt, że chociaż zestaw składa się tylko z pięciu różnych wariantów kolorystycznych, wszystkie są nawet duplikatami całkowicie różniącymi się od siebie ze względu na fakt, że są wykonane ręcznie i nie są t fabryczny gashapon; każdy z nich zawiera również filozoficzne pytanie lub zdanie, gdy zbierasz jeden z tych ręcznie robionych żurawi origami gyaru . W 2022 roku jajko magazynu gyaru wyprodukowało serię zabawek w kapsułkach zarówno dla gyaru , jak i dla tych, którzy chcą na nowo rozpalić swoją miłość do gyaru lub kolekcjonerów. Wybór tych zabawek w kapsułkach obejmuje sześć różnych okładek magazynów wykonanych w postaci breloczków , plastikowych przypinek ze slangiem gyaru i nowych modeli z magazynu w metalowej szpilce z dodatkowym bonusem wszystkich tych wariantów z dodanym logo magazynu jako naklejką . 14 września 2022 Sanrio stworzył kolekcję 17 pozycji opartych na subkulturze kogyaru . Dostępne są cztery maskotki w breloczkach, etui na akcesoria i spinki do włosów. Reklama współpracy między Rosją a Japonia powstała dzięki sesji zdjęciowej z modelką Natsuko Matsumoto, rosyjską maskotką Czeburaską . Rozumowanie między sesją zdjęciową jest nieznane, ale przynajmniej są na to dowody.

Elektronika

W konkursie dla japońskiej firmy muzycznej AVEX Inc .; Kumiko Funayama wygrała specjalne tło dla japońskich telefonów z klapką wraz z Sanrio i ミュゥモ ( Myuumo ), firmą AVEX zajmującą się dystrybucją cyfrowej muzyki, aby stworzyć specyficzną postać Hello Kitty , która przypomina samą Kumiko Funayamę . Kolejna japońska marka elektroniczna Fujitsu , która nawiązała współpracę zarówno z Kumiko Funayama , jak i trzema markami z domu towarowego Shibuya 109 ; są to Cecil McBee, COCO*LULU i Pinky Girls. Współpraca ta została dokonana poprzez wykorzystanie ich produktów z klapką z linii NTT Docomo . Firma elektroniczna Panasonic wyprodukowała w 2011 roku Panasonic Lumix FX77, aparat chwalony za wykorzystanie funkcji zmiany twarzy, takich jak dodawanie makijażu do sfotografowanej nagiej twarzy. Zostało to skomercjalizowane przy użyciu ówczesnego modelu gyaru Yuka Obara ; został przedstawiony przez amerykański program telewizyjny CBS News na swoim kanale YouTube. Japońska firma フリュー ( Furyū ), napisany przez FuRyu, który produkuje maszyny purikura , nawiązał współpracę z ówczesnym popteen modelem Tsubasa Masuwaka przy ich nowej maszynie w 2011 roku. W 2011 roku Yuka Obara nakręcił reklamę aplikacji na iOS 3 o nazwie iinurepublic ; aplikacja do odtworzenia psa jako awatara i przedyskutowania z innymi właścicielami psów. Kolejną aplikacją na iOS 3 z 2011 roku jest aplikacja bez makijażu The すっぴん。ギャル編 lub The スッピン。ギャル編 Suppin. Świeci Gyaru-hen.   „ Wydanie gyaru bez makijażu ” . Jest to aplikacja, która działa odwrotnie niż większość aplikacji fotograficznych do selfie , usuwa makijaż zamiast go dodawać. Istnieje również kyabajō . Korporacja Heiwa , która produkuje maszyny pachinko , również współpracowała z gyaru , takimi jak Muto Shizuka i Momoka Eri , przy tworzeniu maszyny kyabajō pachiko; o nazwie CRラブ嬢小悪魔 Pachinko CR rabu jō shōakuma .

Nawet SEGA wykorzystała gyaru jako uczestników do promocji produktu, reklamy gry wideo Seaman on the Dreamcast z 1999 roku , w której gyaru omawia produkt. Kolejna firma zajmująca się grami wideo ; że jako Nintendo sami wykorzystali trzy modele gyaru z magazynu popteen, takie jak Kumiko Funayama , Jun Komori i Yui Kanno , aby zagrać w reklamie gry Nintendo DS zatytułowanej Threads of Destiny , które zostało wyprodukowane przez Alchemist i wydane w 2008 roku. Jedyna różnica polega na tym, że Nintendo używało modeli stworzonych z magazynu popteen lub znanego wówczas gyaru , podczas gdy SEGA zdecydowała się na nieznane gyaru dla rzeczywistych obywateli, którzy uczestniczą w podstylu gyaru , którzy przesłuchani, aby odgrywać te postacie wyłącznie w tej reklamie lub mogą być po prostu aktorkami. Niedawna reklama gry wideo może być promocją gry na przeglądarkę i telefon komórkowy Candy Crush Saga za ich japońską promocję z gyaru z kręgu gyaru Black diamond ; który promując wspomnianą grę, nosił zdobione w 3D sztuczne paznokcie, które wyglądały jak cukierki. Gra na smartfony , w której występują modele gyaru , piosenkarze, którzy mają lub mieli wpływ na gyaru lub postacie, które pochodzą z gyaru lub są często używane jako motywy przez gyaru , pochodzi od korporacji Naver i korporacji Line z ich linii aplikacji gier liniowych , znanej jako aplikacja free-to-play Line Play. Która jest społecznościową i wirtualną społecznością awatarów , która jest używana nie tylko przez gyaru , ale ma wpływ gyaru w grze i partnerstwach komercyjnych. Wykorzystanie ich odbywałoby się za pośrednictwem maszyn gashapon w grze za pośrednictwem waluty w grze lub mikrotransakcji gdzie można było zdobyć wirtualne meble lub ubrania, grając w nie. Należy zwrócić uwagę na piosenkarzy J-pop Ayumi Hamasaki ( 浜 崎 あ ゆ み ) i Koda Kumi ( 倖 田 來 未 ); model Kumiko Funayama ( 舟山久美子 ), Hikari Shiina ( 椎名ひかり ) oraz postacie z linii Sanrio lub San-X lub postać Kumatan autorstwa Chinatsu Wakatsuki ( 若槻千夏 ).

manga

Manga miała też sporo reklam poświęconych subkulturze gyaru . Manga, która miała reklamę w japońskiej telewizji w erze Heisei i podczas jej publikacji, byłaby Gals! ze swoją reklamą stworzoną nie tylko jako strategia marketingowa mająca na celu przyciągnięcie nowych czytelników do kwartalnika mangowego magazynu shoujo Ribon , wydawcy Gals! wtedy. Niekoniecznie celował w gyaru demograficzne, ale ze względu na swoją historię, pochodzenie samej mangi i towary dostępne w sprzedaży w tamtym czasie. Jest prawdopodobne, że byli gyaru kupili ten ekskluzywny towar od Ribona, a obecni gyaru teraz szukają tych akcesoriów dla siebie z nostalgii. To nie byłaby jedyna reklama stworzona dla postaci z Gals! , ponieważ Tomy nakręcił wiele reklam poświęconych urządzeniom elektronicznym z Gals! branding. Również gyaru brały również udział w komercjalizacji lub zainteresowaniu szerszej publiczności mangą lub anime; taki przykład można znaleźć w magazynie gyaru koakuma ageha , który współpracował z mangą Attack on Titan .

Inny

Gyaru dla magazynu Ranzuki zorganizowały również wydarzenie w domu towarowym Shibuya 109 . Modelkami były Natsumi Saito, Arisa Kamada i Rena Igo. Jednym z takich przykładów komercyjnego skoncentrowania marketingu lub całkowicie opartego na założeniu posiadania gyaru do promowania produktu marki byłaby reklama tamponów, która miała miejsce w Tokio, gdzie było sto gyaru albo znanych, którzy mają rozgłos w japońskich magazynach lub w Internecie poprzez serwisy społecznościowe po prostu gyaru    entuzjasta. Uczestniczyli, aby wyrazić swoją aprobatę dla marki tamponów, spacerując po Tokio z fanami, którzy mieliby na sobie markę tamponu. Salon samochodowy サコダ車輌 ( Sakoda sharyō ) lub lit. „Pojazdy Sakoda” nakręciły reklamę w 2020 roku z udziałem aktorki o wyglądzie gyaru . Japoński serwis licencjonowania samochodów 勝田車両センター ( Katsuta sharyō ) lub lit. „Centrum pojazdów Katsuta” również stworzyło reklamę z aktorką gyaru .

Sieć

W Internecie jest wiele samouczków makijażu i filmów z wydarzeń, na których gyaru spotyka się na YouTube. Wiele filmów omawia tę modową subkulturę, na przykład filmy z artykułami, filmy z historią, metamorfozy i filmy z ankietami. Również jedyny sposób, aby zajrzeć do gyaru ery Heisei i jak wyglądało wtedy słynne centrum handlowe Shibuya, Shibuya 109, od wewnątrz i na zewnątrz . Jest przez kanał YouTube: TokyoFashionMoEStyle ; kanał YouTube założony w sierpniu 2012 r. Od września do grudnia 2012 r. opublikował serię filmów przedstawiających gyaru Shibuyi i reklamujących sklepy, które znajdowały się wówczas w Shibuya 109. Zostało to zaprezentowane przez model Mana Honda z japońskiego magazynu JELLY. Innym kanałem YouTube poświęconym gyaru , zwłaszcza subkulturze gyaru mama , byłby japoński kanał YouTube „kaorimama1”. Ten kanał powstał w czerwcu 2010 roku i publikował filmy od 2010 do 2012 roku. Miał wiele i serię odcinków poświęconych gyaru mamy o nazwie BeMamaTV . Ta seria miała program, który miał zostać opublikowany online w trzech częściach i zadebiutował w 2010 roku i trwał do 2012 roku. Nie jest jasne, czy ten kanał YouTube miał jakiekolwiek powiązania komercyjne z magazynem gyaru I LOVE MAMA , czy też był to własny kanał. Kolejnym kanałem, który ma wiele treści na gyaru , jest Travel i TV ; składa się z powtórek japońskiego programu telewizyjnego o podróżach zagranicznych z gyaru . Gyaru duet gyaru den mieć kanał YouTube poświęcony diodom LED , a czasem ASMR na temat zastosowań elektrycznych. Jest też film, który został przesłany przez kanał YouTube magazynu dla starszych kobiet Josei Jishin jako kanał Jinsin; w którym bliźniacy Guri i Gura Yoshikawa przemieniają starsze kobiety, aby je przypominały.

  , a nawet fragmenty japońskich programów telewizyjnych nadal można oglądać na YouTube, tworząc farsę gyaru i gyaruo . Jednym z najbardziej znanych jest GAL 男 宣 言 ( GAL O sengen ) z 2011 r., Lit. „Deklaracja Gyaru O” stworzona przez japońską grupę muzyczną „Policeman” ポ リ ス マ ン ( porisuman ), która zyskała krótką popularność poza Japonią jako internetowy mem . Niedawną parodią, którą można również zinterpretować jako uhonorowanie każdego znaczącego gyaru , który pojawił się w mandze, anime i hentai , jest wideo YouTube Gyaru Sushi . Jest to odniesienie do rzeczywistej sushi w Rio de Janeiro w Brazylii.

Gry wideo

Cosplay Junko Enoshimy z Danganronpa na Katsucon w 2014 roku

Istnieje również wiele postaci z różnych japońskich mediów, które mają połączenie gyaru . Na przykład w Yakuza , zwłaszcza w jej trzeciej iteracji, Yakuza 3 . Zadebiutował misją poboczną , która została następnie dołączona do rozgrywki i funkcji w późniejszych sequelach. Gdzie w fikcyjnym Kabukichō lub jak gra nazywa to Kamurocho , gracz musiałby rekrutować kobiety do klubu hostess . Te kobiety były prawdziwymi gyaru z magazynu Koakuma Ageha . Te modele są używane jako rzeczywiste modele postaci w grze; cały ich wygląd został odtworzony w najdrobniejszych szczegółach, aby zostały stworzone i umieszczone jako postacie 3D. Te modele z Koakuma Ageha to Sayaka Araki , Nemu, Rina Sakurai, Eri Momoka, Riho Nishiyama, Rina Aikawa i Shizuka Muto. Porównywano je nawet do ich zreplikowanych trójwymiarowych odpowiedników. Te postacie staną się gospodyniami tych fikcyjnych klubów hostess; jeśli gracz zdecyduje się wykonać tę misję poboczną i ją ukończyć. Ale sekcja klubu hostess po raz pierwszy pojawiła się w grze Yakuza 2 ; w sensie odwiedzania samych klubów, a nie w podobny sposób, jak w trzeciej grze, w której gracz rekrutował rzeczywistych członków do klubów. Mają nawet własny magazyn w grach o nazwie Kamutai Magazine , który jest również repliką rzeczywistego magazynu Koakuma Ageha . Ta zawartość została jednak wycięta w zachodnich wydaniach Yakuzy 3 .

W Danganronpa postać Junko Enoshimy jest inspirowana subkulturą gyaru ; nazywa się gyaru na poziomie superliceum . Seria Persona ma również gyaru . W Revelations: Persona występuje kogyaru o imieniu Yuka Ayase. No More Heroes 2: Desperate Struggle jako postać ma wroga kogyaru . Gracz musi ją pokonać, aby kontynuować grę; jest znana jako Shinobu Jacobs, którą można spotkać w dalszej części gry.

Wagamama Fashion: Girls Mode , znana odpowiednio jako Style Savvy i Style Boutique w Ameryce Północnej i regionie PAL ; opiera się na wielu japońskich subkulturach mody ulicznej i koncentruje się głównie na markach i sprzedaży odzieży. Gra wideo ma wiele różnych marek i stylów, ale także niektóre z nich, które można interpretować jako naśladowanie lub reprezentowanie niektórych gyaru . Na przykład w grze AZ*USA (AZ-USA na Zachodzie) jest uderzająco podobna do gyaru marka DI; inną byłaby marka CherryBerry (kwietniowy cukierek na Zachodzie), również mająca własną reprezentację stylu amekaji . Najbardziej prawdopodobną inspiracją byłaby gyaru COCO*LULU. Nintendo DS był pierwszym, który wprowadził tę serię przez programistów syn Sophia , a później doczekał się trzech kontynuacji na następcy konsoli, Nintendo 3DS . Na Zachodzie do istniejącego już tytułu Style Savvy i Style Boutique dodano słowo nowy. W sumie ta seria stworzyłaby co najmniej trzy gry na Nintendo 3DS dla tej serii, ale po dodaniu Nintendo DS w sumie seria byłaby co najmniej poczwórną serią.

Seria gier wideo Animal Crossing firmy Nintendo również miała gyaru , ale pojawiła się ona tylko w spin-offie tej serii. W szczególności w Animal Crossing: Happy Home Designer na Nintendo 3DS , postać o imieniu Lottie pojawia się w tej grze wideo po raz pierwszy, jest postacią przedstawioną jako wydra . Po wielu spotkaniach z nią; trzeciego dnia rozgrywki odbędzie się wydarzenie w grze , gdzie jej wujek Lyle sam stwierdzi, że nosi za dużo makijażu w dialogu w grze, a w późniejszym wydarzeniu w grze można ją nawet znaleźć bez makijażu. Oświadczy graczowi, że było to spowodowane tym, że wstawała za późno do pracy, ale często nosiła makijaż, aby zaimponować koledze; kolega w grze nazywa się Digby. Pojawia się także w festiwalu Animal Crossing: amiibo na Wii U. Oto jej wygląd w grze. Ta postać została niedawno dodana do wersji Animal Crossing na Nintendo Switch ; Animal Crossing: Nowe horyzonty poprzez płatną zawartość do pobrania Animal Crossing: Happy Home Paradise . Kolejna seria gier wideo z gyaru znajduje się w serii Dragon Quest . W grze na Nintendo DS Dragon Quest IX gyaru jest wróżkową postacią Sandy. Firma zajmująca się grami wideo, Nintendo, nie tylko zaspokajała gyaru , wykorzystując promocje gier wideo z gyaru lub grami wideo związanymi z subkulturą gyaru . Mają szereg zastosowań które mogą być używane zarówno na Nintendo DSi , jak i Nintendo 3DS, można je znaleźć na Nintendo DSiWare i w Nintendo eShop . Jest to purikura dla obu konsol do gier wideo opracowana przez firmę Atlus . W Japonii ta seria aplikacji jest znana jako いつでもプリクラ キラデコプレミアム ( itsudemo purikura kiradekopuremiamu ), a za granicą jako seria „Sparkle Snapshots”. Nintendo wykonało również z wykorzystaniem amiibo kostium na Wii U gra Splatoon strój kogyaru dla kobiecych postaci. Ponadto Splatoon 2 przypuszczalna idolka Marina, aktorka głosowa, jest gyaru ; znana jako Alice Peralta i ma również własną grupę z aktorką głosową Pearl jako LAIDBACKS.

dziewczyny ! seria anime miała własną grę wideo, jest to seria trzech queli wydanych w 2001 i 2002 roku; wyprodukowany przez Konami dla kolorowego Game Boya i PlayStation . Seria anime Hime Gal Paradise miała również własną grę wideo na konsolę Nintendo 3DS wydaną przez Nippon Columbia-games.

Inną grą wideo, która cieszyła się popularnością wśród gyaru , jest modna gra przeglądarkowa i wirtualna społeczność , która później stała się serią na Nintendo DS jako kontynuacja serii Poupéegirl .

Telewizja

japońska telewizja

Wystawa w Edo Tokyo Museum 3 grudnia 2021 r

Japońska telewizja miała ogromną liczbę programów telewizyjnych opartych na gyaru w erze Heisei. Te programy telewizyjne mogą koncentrować się na gyaru , a nawet reklamy są tworzone przy użyciu gyaru , które byłyby sławne lub nie, jako aktorek w celu popularyzacji i sprzedaży wielu produktów. Dla japońskiej telewizji nadającej te programy w tamtym czasie różniły się one od programów tworzonych przez gyaru dla gyaru , które miały nie tylko zwiększyć ich popularność i moralność jako japoński styl mody, ale także zrobić to samo dla modelek uczestniczących w tych programach. Ale także na rynek, spopularyzuj czasopisma lub sklepy w Shibuya 109, które były pokazywane w tych programach, ponieważ albo produkowały lub miał umowę z programem telewizyjnym lub stacją na realizację tych programów. Większość modelek też nie miała problemu z tymi pokazami, ponieważ prawdopodobnie zostały zlecone przez ich magazyny do udziału w nich. Korzystając z tych modeli; magazyny zyskałyby również większy rozgłos i atrakcyjność rynkową, robiąc te pokazy, podobnie jak te modelki.

Na przykład niektóre programy telewizyjne tworzyły pojedynczy segment o aktualnych trendach, które miały miejsce w tamtym czasie. Na przykład w regionie Kantō , czyli w Tokio; było wiele małych segmentów programów, czasami poświęconych subkulturze gyaru . Jeden z nich w swojej najwcześniejszej formie opowiadał o ganguro i ich miłości do tropikalnych ubrań oraz nowego typu podkolanówek, które wyglądały jak dzwony , które zostały wydane w tym czasie w Shibuya 109. Inny jest w 2010 roku; szukając najnowszych trendów, które wtedy działy się z gyaru subkultura. Program stworzony przez gyaru dla gyaru to GAL-TEN, program wyprodukowany przez magazyn jaj i wyemitowany przez telewizję TBS w 2010 roku. Inne segmenty telewizyjne wykorzystywały gyaru lub gyaru do promowania programu i samych modeli; taki jak ten segment promujący koakuma ageha Rina Sakurai. Innym przykładem segmentów telewizyjnych o gyaru może być aplikacja do makijażu. Taki jak trend big eye z początku 2010 roku, zwany デカ目メイク dekame meiku ; Mówi się, że te techniki makijażu sprawiają, że oczy przypominają oczy dziecka. Można również wziąć przykład z odcinka telewizyjnego o zawodach parapara z udziałem gyaru , a nawet ganguro w całej Japonii , którzy wszyscy pochodzą z pewnego gyarusā ; z regionu Kanto w Tokio aż do Osaki . Inne przykłady to odcinek telewizyjny o trzech joshi kōkō gyaru i ich sposobie zarabiania pieniędzy poprzez bycie Sugar baby poprzez wykorzystanie starszych mężczyzn ze starszym japońskim systemem internetowym do enjo kōsai ; robiąc to, jeden z uczestników wyjaśnia, że ​​​​zarobił 200 000 jenów, a po uwzględnieniu inflacji zarobił około 1400 dolarów z trzema randkami w ciągu jednego dnia.

Programy, które mają związek z rzeczywistym stylem życia lub subkulturą gyaru , która pojawiła się w erze Heisei ; byłby programem telewizyjnym o gyarusa lub gyaru w ogóle . Na przykład gyarusā Angeleek miał swój własny odcinek w japońskiej telewizji, w pełni poświęcony ich wydarzeniom, wspólnym wycieczkom i temu, jak zachęcili młodsze pokolenie od nich do udziału lub dołączenia do ich grupy, aby kontynuować jej dziedzictwo. Zachodnie gyaru były również prezentowane w japońskiej telewizji, hiszpańskiej gyarusā Hysterical pojawili się dwukrotnie. Pojawili się w Hiszpanii i podczas wizyty w Japonii. Inne gyarusā , które również zostały przedstawione, to amerykańska gyarusā Diamond Gal w segmencie programu telewizyjnego Nippon . Segment ten został stworzony z przerysowanymi sytuacjami, zagranymi lub wyreżyserowanymi momentami, aby nadać serialowi pewnego rodzaju dramatyzm. Zachodnie gyaru pojawiło się już w japońskiej telewizji już w 2013 roku, a materiał filmowy japońskiej odmiany miał cały segment poświęcony różnym zachodnim gyaru , które były albo w Japonii w tym czasie, albo z całego świata. Inne, które odzwierciedlały i próbowały uchwycić codzienny styl życia gyaru w japońskiej telewizji, to także japońskie segmenty FashionTV znane jako „Tokyo Girls”. Pierwszy odcinek tej serii będzie śledził dzień w jednym z codziennych zwyczajów pracowników sklepu. Jedynym dowodem na istnienie tego odcinka od czasu usunięcia tych odcinków przez FashionTV jest tumblr z gifami z tego odcinka. Na tym samym tumblrze jest też dowód w gifie; odcinka personelu sklepu Miauler Mew śledzony w tym odcinku.

, które nie miałyby nic wspólnego z subkulturą gyaru , ale zawierałyby gyaru lub gyaru- o w jednym odcinku lub segmencie w odcinku i używali tych gyaru jako wyczynu popularności w programie lub być uczestnikami, aby stać się farsą tego odcinka w programie. Niektóre z tych segmentów programu można zrobić jako beztroski żart; na przykład aktorka Yumiko Shaku musi przebrać się za ganguro, aby zobaczyć reakcję swojego psa, chihuhua . Ale dzięki wierności i świetnemu węchowi swojego psa jest już w stanie rozpoznać, że to ona. Nawet jeśli niektórzy byli tam, aby edukować japońskie masy na temat gyaru , oczywista jest surowa komedia zastosowana do stylu lub uczestników przez gospodarzy tych programów. Przykład pełnego segmentu lub odcinka mającego na celu degradację gyaru z japońskiego programu telewizyjnego można zobaczyć na YouTube zatytułowanym 日本 の ゲ ー ム シ ョ ー ！ ( Nihon no gēmushō! ) lit.   „Japoński teleturniej!”. Nie jest pewne, czy to była nazwa rzeczywistego programu, czy też jest zupełnie inna.

Telewizja międzynarodowa

Korea Południowa również miała wpływy z subkultury gyaru , ale nie została wykorzystana w sposób, w jaki nie pomyśleliby ani Japończycy, ani uczestnicy gyaru . Południowokoreański komik Koreański : 박성호 ; RR : Park Seong-ho przedstawił gyaru lub kogyaru w 2012 roku w najbardziej komiczny i obraźliwy sposób wobec gyaru . Zostało to zrobione na KBS Entertainment Awards , które zostało pokazane na KBS2 ; A skecz-komedia o nazwie Gag Concert . Używając przez niego znaku koreańskiego : 갸루상 ; RR : Gyaru Sang , przedstawił postać, która jest tak zaabsorbowana sobą, że ledwo zauważa tych, którzy mówią bezpośrednio do niej i jest przedstawiana jako idiotka. To przedstawienie zostało stworzone z niewielką wiedzą na temat rzeczywistej gyaru lub tego, jak większość uczestników uważała, że ​​powinna być reprezentowana. Park Seong-ho, stwierdzając w wywiadzie, że: „Nie znał gyaru styl w jakimkolwiek sensie. Od początku nawet nie wiedział, co to dokładnie znaczy. Po prostu stworzył postać na podstawie swojej niewielkiej wiedzy, takiej jak mocny makijaż i sposób mówienia po japońsku ”. Jest najbardziej prawdopodobne, że sam ten szkic wywołał oburzenie w Internecie ze względu na to, jak został zinterpretowany jako obraźliwy dla japońskiej publiczności z powodu jego reprezentacji gyaru lub najprawdopodobniej Japończyków; bo to jawna farsa. Ale KBS2 sporządziło również raport na temat stylu ganguro w Japonii z gyarusā . Słynny ganguro do gyaru Kanae Watanabe miała odcinek o swoim życiu w polskim kanale telewizyjnym TVN .

Zachodnia publiczność miała również występy gyaru w The BBC had angielska gaijin gyaru znana ze swojego internetowego pseudonimu „Lhouraii li” w programie BBC Three Snog Marry Unikaj? w 2010. Inne występy miały również miejsce w Televisión Pública gyarusā Sugar Queen podczas transmisji Matsuri w parku w Argentynie .

Zobacz też

• AV idol
• Zastraszanie
• Burusera
• Cosplayowa restauracja
• Ecchi
• Enjo kōsai
• Idole wklęsłodruku
• Kogal
• gyaru-moji , rodzaj liter używanych w japońskich telefonach komórkowych do potajemnego wysyłania wiadomości
• Gyaruo , termin odnoszący się do męskiej subkultury
• Kluby gospodarzy i hostess
• Firma J.K
• Materializm
• Panchira
• Podły
• opalenizna słoneczna
• Jednolity fetyszyzm
• Zettai ryōiki

Linki zewnętrzne

• Gyaru – Subkultury i socjologia
• » Historia Gyaru – część pierwsza:: Néojaponisme » Blog Archive
• » Historia Gyaru – część druga:: Néojaponisme » Blog Archive
• » Historia Gyaru – część trzecia:: Néojaponisme » Blog Archive
• Definiowanie dziewczyny Gyaru : spojrzenie na japońską kulturę Gyaru | YABAI — nowoczesna, tętniąca życiem twarz Japonii
• Antropologia kulturowa Gyarus i Gyaru-os (Yusuke Arai) | księgarz (po japońsku)
• Japoński Gyaru : kultura popularna, globalizacja i odbicie trendu | akademia
• Kształtowanie japońskich subkultur
• Myśl globalnie, bój się lokalnie: seks, przemoc i niepokój we współczesnej Japonii
• Tokyo Fashion City: szczegółowy przewodnik po najmodniejszych dzielnicach mody w Tokio
• Czym są gyaru ? (O slangu, modzie i historii japońskiego Gyaru / Gal ) | Japoniakyo
• Globalne kultury popularne w Azji i Ameryce
• Teoria mody, tom 1 Berg Pub., 1997
• Spojrzenie przez erę stylu gyaru dla kobiet | jprime (po japońsku)