Collegiata di Santa Maria Assunta, San Gimignano

Collegiata di Santa Maria Assunta Widok na
religię
San Gimignano Collegiata crop.JPG
Collegiata
Przynależność rzymskokatolicki
Dzielnica Archidiecezja Siena-Colle di Val d'Elsa-Montalcino
Status kościelny lub organizacyjny Bazylika Mniejsza
Rok konsekrowany 1148
Lokalizacja
Lokalizacja San Gimignano , Toskania , Włochy
Współrzędne geograficzne Współrzędne :
Architektura
Typ Kościół
Styl romański
Przełomowe X wiek, obecny kościół początek XII wieku
Zakończony 1468

Collegiata di Santa Maria Assunta lub Duomo di San Gimignano to rzymskokatolicki kościół kolegiacki i bazylika mniejsza w San Gimignano w Toskanii w środkowych Włoszech. Zawiera ważne cykle renesansowych fresków takich artystów jak Domenico Ghirlandaio , Benozzo Gozzoli , Taddeo di Bartolo , Lippo Memmi i Bartolo di Fredi . Znajduje się na liście światowego dziedzictwa UNESCO „historycznego centrum San Gimignano”, a jego freski zostały opisane przez UNESCO jako „dzieła o wyjątkowej urodzie”.

Historia

Pierwszy kościół na tym miejscu powstał w X wieku. Na początku XII wieku znaczenie San Gimignano i jego głównego kościoła stale rosło ze względu na położenie miasta na szlaku pielgrzymkowym do Rzymu, Via Francigena . Obecny kościół w tym miejscu został konsekrowany 21 listopada 1148 r. i poświęcony św. Geminianusowi (San Gimignano) w obecności papieża Eugeniusza III i 14 prałatów. Wydarzenie to upamiętnia tablica na fasadzie. Potęga i autorytet miasta San Gimignano nadal rosła, aż udało mu się uzyskać autonomię od Volterry. Kościół posiadał ziemię i cieszył się licznymi przywilejami, które potwierdzały bulle i dekrety papieskie. Został podniesiony do statusu kolegiaty 20 września 1471.

W XIII, XIV i XV wieku kościół wzbogacił się o freski i rzeźby. Zachodni kraniec budynku (liturgiczny wschód) został przebudowany i rozbudowany przez Giuliano da Maiano w latach 1466-1468, obejmując zakrystie, kaplicę Poczęcia i kaplicę św. Finy . Kościół został zniszczony w czasie II wojny światowej , a podczas późniejszej renowacji w 1951 roku odkryto triapsydalny wschodni kraniec wcześniejszego kościoła, leżący pod nawą obecnego kościoła.

W kościele znajdują się relikwie św. Geminiana , beatyfikowanego biskupa Modeny i patrona miasta, którego wspomnienie obchodzone jest 31 stycznia. W dniu 8 maja 1300 Dante Alighieri przybył do San Gimignano jako ambasador Ligi Guelph w Toskanii. Girolamo Savonarola głosił kazania z ambony tego kościoła w 1497 roku.

Architektura

Wnętrze, kolegiata

Kolegiata stoi po zachodniej stronie Piazza del Duomo, nazwanego tak, chociaż kościół nigdy nie był siedzibą biskupa. Kościół ma fasadę zwróconą na wschód, a prezbiterium na zachód, podobnie jak w Bazylice św. Piotra . Architektura romańska z XII i XIII wieku , z wyjątkiem dwóch kaplic w stylu renesansowym . Fasada, która ma niewiele ozdób, jest dostępna z placu szerokimi schodami i ma drzwi do każdej z naw bocznych, ale nie ma centralnego portalu. Drzwi są zwieńczone kamiennymi nadprożami z zagłębionymi łukami nad nimi, co jest niezwykłe ze względu na włączenie kamiennego Gabbro . Na końcu nawy znajduje się centralne okno okularowe , a mniejsze oświetla każdą nawę. Fasada, która jest kamienna, została podwyższona z cegły w 1340 r., kiedy wzniesiono sklepienie żebrowe i wstawiono dwa mniejsze okna oczne. Matteo di Brunisend jest powszechnie uznawany za głównego architekta okresu średniowiecza, z jego datą działalność podana jako 1239, ale w rzeczywistości jego wkład mógł być niewiele większy niż projekt centralnego okna oka. Pod tym oknem znajduje się szczelina, która wyznacza miejsce okna, które oświetlało prezbiterium wcześniejszego kościoła i może być najbardziej widocznym znakiem reorientacji kościoła podczas przebudowy w XII wieku, choć uczeni nie do końca się z tym zgadzają.

Po północnej stronie kościoła, w rogu transeptu i prezbiterium, stoi surowo prosta dzwonnica na planie kwadratu, z pojedynczym łukowatym otworem z każdej strony. Dzwonnica może należeć do wcześniejszego kościoła, ponieważ wydaje się wyznaczać zasięg pierwotnej zachodniej fasady, lub mogła to być jedna z wielu wieżowców w mieście, zmuszona do służby kościołowi. Po południowej stronie kościoła znajduje się Loggia Baptysterium, XIV-wieczny krużganek arkadowy z mocnymi ośmiobocznymi kolumnami i sklepieniem krzyżowym .

Wewnętrznie budynek ma kształt krzyża łacińskiego , z nawą główną i nawą boczną po obu stronach, podzieloną arkadami siedmiu półkolistych romańskich łuków wspartych na kolumnach z uproszczonymi kapitelami korynckimi . Prezbiterium jest prostym prostokątem z pojedynczym łukowatym oknem na końcowym końcu. Dachy na całej długości są czterodzielne sklepienia , które pochodzą z połowy 14 wieku. Chociaż gotycki według daty i dekoracji, profile żeber są półkoliste na sposób romański. W clerestorium znajdują się małe okienka, wstawione podczas przesklepiania nawy, wraz z ostrołukowymi oknami w nawie północnej, okna w nawach bocznych zostały następnie zablokowane w celu malowania cyklu fresków, przez co wnętrze było bardzo ciemne.

Dekoracja

Romańskie detale architektoniczne wnętrza kościoła są podkreślone przez dekoracyjne użycie koloru, z voussoirami arkad nawy głównej wykonanymi na przemian z czarnego i białego marmuru , tworzącymi pasy , jak widać w katedrze w Orvieto . Wszystkie przedziały sklepienia są pomalowane lapis lazuli usianym złotymi gwiazdami, a żebra sklepienia są podkreślone pasami geometrycznej dekoracji, głównie w kolorze czerwonym, białym i złotym.

Kościół jest najbardziej znany ze swojego w dużej mierze nienaruszonego schematu dekoracji fresków , których większa część pochodzi z XIV wieku i reprezentuje dzieło malarzy szkoły sieneńskiej, na które wpływ miały tradycje bizantyjskie Duccio i wczesnorenesansowy rozwój Giotta . Freski obejmują Biblię Biedaka Starego Testamentu , cykl Nowego Testamentu i Sąd Ostateczny , a także Zwiastowanie , św . Sebastiana i historie miejscowej świętej, św. Finy , a także kilka mniejszych dzieł.

Cykl Starego Testamentu

Stworzenie Adama Bartolo di Fredi

Ściana lewej nawy miała sześć zdobionych przęseł, z których obrazy pierwszego przęsła są w złym stanie, a szóste zostały uszkodzone i częściowo zniszczone przez wstawienie organów piszczałkowych. Pozostałe malowidła, z wyjątkiem przemalowanej tablicy w szóstym przęśle, są dziełem Bartolo di Fredi i według inskrypcji zostały ukończone około 1356 roku. każdy rejestr.

Wyższy poziom

Górny rejestr zajmuje lunety pod sklepieniem i przedstawia historię stworzenia .

  1. Stworzenie Firmamentu
  2. Stworzenie człowieka
  3. Adam nazywa zwierzęta
  4. Stworzenie Ewy
  5. Bóg nakazuje Adamowi i Ewie, aby nie dotykali zakazanego owocu
  6. Grzech pierworodny (zagubiony)

Średni poziom

Faraon i jego żołnierze toną podczas przeprawy przez Morze Czerwone, z cyklu Starego Testamentu autorstwa Bartolo di Fredi

Drugi rejestr zawiera dziesięć pozostałych scen, z których dwie po prawej stronie zostały utracone po włożeniu organów.

  1. Wypędzenie Adama i Ewy z ogrodu Eden (bardzo niekompletne)
  2. Kain zabija Abla (bardzo niekompletne)
  3. Noe i jego rodzina budują arkę
  4. Zwierzęta wchodzące do Arki
  5. Noe i jego rodzina dziękują po potopie
  6. Pijaństwo Noego
  7. Wyjście Abrahama i Lota z ziemi Chaldejczyków
  8. Abraham i Lot idą różnymi drogami.
  9. Sen Józefa
  10. Józef zostaje wrzucony do studni przez swoich braci
  11. Historia Józefa w Egipcie (zaginiona)
  12. Historia Józefa w Egipcie (zaginiona)

Niższy poziom

Dwie sceny z historii Hioba. Diabeł targuje się z Bogiem o wiarę Hioba.
Diabeł każe mordować ludzi i stada Hioba. Bartolo di Fredi

W dolnym rejestrze znajduje się dziesięć scen.

  1. Józef, aresztuje swoich braci (bardzo niekompletne)
  2. Józef ujawnia swojej rodzinie swoją tożsamość (niekompletne)
  3. Mojżesz zmienia laskę w węża
  4. Armia faraona tonie w Morzu Czerwonym . (ta scena zajmuje dwie sekcje)
  5. Mojżesz na górze Synaj
  6. Bóg wysyła diabła do Hioba
  7. Mężczyźni i stada Hioba zostają zabici
  8. Dom Hioba upada, zabijając jego synów.
  9. Hiob modli się do Boga
  10. Dręczonego czyrakami Hioba odwiedzają przyjaciele. (niekompletny)
  11. (Zagubiona scena)

Cykl Nowego Testamentu

Sześć zdobionych przęseł prawej nawy ze scenami z Nowego Testamentu stwarza problem autorstwa. Giorgio Vasari twierdzi, że są one dziełem „Barny ze Sieny” i opowiada, że ​​Barna spadł na śmierć z rusztowania. Wydaje się, że nazwa „Barna” w odniesieniu do obrazów w kolegiacie San Gimignano pochodzi z komentarzy Lorenza Ghibertiego . W 1927 roku archiwista Peleo Bacci zasugerował, że Barna nigdy nie istniała, a obrazy są dziełem Lippo Memmi . Hipoteza ta nie doczekała się żadnego poparcia ani komentarza przez pięćdziesiąt lat. W 1976 roku wznowiono dyskusję na temat przypisania Bacciego, a Moran zasugerował, że doszło do błędnej transkrypcji „Bartolo” jako „Barna”, a imię „Bartolo” odnosiło się do Bartolo di Fredi , malarza cyklu Starego Testamentu.

Przypisanie cyklu Nowego Testamentu Lippo Memmi, być może wspomaganemu przez jego brata Federico Memmi i ojca Memmo di Filippucci , jest obecnie powszechnie przyjęte. Lippo Memmi był pod wpływem swojego bardziej znanego szwagra, Simone Martini . Lippo Memmi namalował również dużą Maestę w ratuszu w San Gimignano, na wzór tego wykonanego przez Simone Martini w ratuszu w Sienie. Cykl Nowego Testamentu prawej nawy wydaje się poprzedzać cykl Starego Testamentu i ogólnie przyjmuje się, że pochodzi z ok. 1335-1345.

Sceny z cyklu Nowego Testamentu są podzielone na cztery oddzielne narracje i nie mają wyraźnego wzoru od lewej do prawej, jak to ma miejsce w lewej nawie. Podobnie jak w przypadku lewej nawy podzielone są one na trzy registraty, z których górne stanowią lunety między sklepieniami.

Wyższy poziom

Górny rejestr przedstawia Narodziny Chrystusa. Seria czytana jest od prawej do lewej, w sześciu przęsłach.

  1. Zwiastowanie _
  2. Narodzenia i adoracja pasterzy
  3. Pokłon Mędrców
  4. Prezentacja w świątyni
  5. Masakra niewinnych
  6. Lot do Egiptu

Średni poziom

Jezus wjeżdża do Jerozolimy na osiołku
Jezus woła Łazarza z grobu

Środkowy rejestr przedstawia sceny z życia Chrystusa , zaczynając od czwartego przęsła, poniżej obrazu Ofiarowania w Świątyni, czytając od lewej do prawej, z ośmioma scenami. Sceny zostały umiejętnie zestawione tak, aby można było porównywać lub kontrastować elementy narracji. W czwartym przęśle przedstawiono Ofiarowanie Świątyni, Jezusa siedzącego wśród doktorów Świątyni Jerozolimskiej jako dwunastolatka oraz Jezusa przed ukrzyżowaniem, intronizowanego, ukoronowanego cierniem i wyszydzonego.

  1. Jezus wśród Doktorów Świątyni Jerozolimskiej
  2. Chrzest Jezusa
  3. Powołanie Piotra
  4. Wesele w Kanie Galilejskiej (zniszczone podczas II wojny światowej)
  5. Przemienienie _
  6. Zmartwychwstanie Łazarza
  7. Jezus wjeżdża do Jerozolimy
  8. Ludzie witają Jezusa w Jerozolimie (ostatnie dwie sceny to jedno wydarzenie rozłożone na dwie klatki)

Niższy poziom

Judasz otrzymuje trzydzieści srebrników za zdradę Jezusa
Ostatnia Wieczerza wszystkie z cyklu Nowego Testamentu autorstwa Lippo Memmi

Dolny rejestr, przedstawiający Mękę Chrystusa , znajduje się dalej pod Wjazdem do Jerozolimy i jest czytany od prawej do lewej w ośmiu scenach nad czterema przęsłami.

  1. Ostatnia Wieczerza
  2. Judasz zgadza się zdradzić Jezusa za trzydzieści srebrników
  3. Jezus modli się w Ogrodzie Getsemani
  4. Pocałunek Judasza
  5. Jezus w pretorium
  6. Biczowanie Jezusa
  7. Jezus ukoronowany cierniem i wyszydzony
  8. Jezus niosący krzyż na Kalwarię

Zatoki piąta i szósta

Przęsło piąte, pod lunetą Rzezi niewiniątek, ma pojedynczą dużą scenę Ukrzyżowania .

Wnęka szósta, pod lunetą Ucieczki do Egiptu, zawierała cztery sceny (zniszczone w XV wieku) wydarzeń po ukrzyżowaniu, które, jak się uważa, były:

  1. Złożenie
  2. Zejście do Limbo
  3. Zmartwychwstanie
  4. Zielone Świątki

Sąd Ostateczny

Scena ta jest namalowana freskami na wewnętrznej ścianie fasady i przylegających ścianach nawy. Prace ukończył w 1393 roku Taddeo di Bartolo , jeden z czołowych malarzy sieneńskich XIV wieku. Centralna część przedstawia postać Chrystusa jako Sędziego w towarzystwie Marii Panny i św. Jana z Apostołami. Na prawej ścianie znajduje się obraz raju w stanie ruiny. Po lewej stronie przedstawione jest piekło, wraz z różnymi przedstawieniami makabrycznych mąk, jakie będą cierpieć ci, którzy popełniają, oraz Siedmiu Grzechów Głównych .

Kaplica Santa Fina

Papież Grzegorz ogłasza śmierć Santa Fina
Pogrzeb Santa Fina Domenico Ghirlandaio

Ta kaplica po prawej stronie, opisana jako „jeden z klejnotów renesansowej architektury, malarstwa i rzeźby”, poświęcona jest młodej dziewczynie Serafinie, znanej jako „Fina” i uważanej lokalnie za świętą. Fina, dziecko słynące z pobożności, wcześnie została sierotą, a potem zapadła na chorobę, która uczyniła ją inwalidą. Codziennie leżała na drewnianej palecie i była karmiona przez dwie kobiety. Według jej legendy, osiem dni przed śmiercią w wieku piętnastu lat, Fina miała wizję papieża Grzegorza, który powiedział jej, że śmierć jest blisko. W dniu jej śmierci, 12 marca 1253 r., spontanicznie zadzwoniły dzwony San Gimignano, a wokół jej palety wyrosły duże bladofioletowe kwiaty. Kiedy jej pielęgniarka układała jej ciało, jej ręka poruszyła się, dotykając pielęgniarki i uzdrawiając ją z paraliżu, którego doznała w wyniku wielu godzin podtrzymywania głowy Finy. W dniu jej pogrzebu niewidomemu chórzyście przywrócono wzrok, dotykając jej stóp. Mówi się, że fioletowe kwiaty kwitną w San Gimignano co roku w rocznicę jej śmierci.

Kaplica poświęcona św. Finie została zbudowana przy prawej nawie przez Giuliano da Maiano i ma detale architektoniczne oraz pięknie rzeźbiony ołtarz autorstwa Benedetto da Maiano . Boczne ściany kaplicy zostały namalowane freskami przez Domenico Ghirlandaio około 1475 roku, ukazując na ścianach wizytę Santa Fina przez papieża Grzegorza i pogrzeb Santa Fina , z różnymi cudami, w tym dwoma uzdrowieniami i aniołem dzwoniącym w dzwony w tle . Sklepienie i spandrele zostały ozdobione przez Sebastiano Mainardiego i mają figury ewangelistów , proroków i doktorów Kościoła .

Kaplica Poczęcia

Kaplica została zbudowana w 1477 roku i przebudowana w XVII wieku. W bocznych lunetach znajdują się freski autorstwa Niccolo di Lapi przedstawiające Narodziny Marii i mszę św. Filipa Neri . Sklepienie przedstawia Koronację NMP namalowaną przez Pietro Dandiniego . Ołtarz to Matka Boża Niepokalanego Poczęcia autorstwa Ludovico Cardi , koniec XVI wieku.

Inne dzieła sztuki

Męczeństwo św. Sebastiana autorstwa Benozzo Gozzoli (1465) jest hołdem dla świętego, którego wzywano w czasach zarazy.

Św. Sebastian

Na tylnej ścianie nawy, pod Sądem Ostatecznym , znajduje się fresk przedstawiający Męczeństwo św. Sebastiana, namalowany przez Benozzo Gozzoli w 1465 r. Dzieło zostało zamówione przez mieszkańców San Gimignano w wyniku ślubowania, które złożyli ku czci św. świętego, którego interwencja miała przynieść ulgę po wybuchu zarazy w 1464 r. Obraz przedstawia postać Chrystusa i Matki Boskiej w Chwale, a poniżej stojący na klasycystycznym cokole i najeżony strzałami św. Sebastian poniósł męczeńską śmierć i jest ukoronowany przez aniołów.

Benozzo Gozzoli przeszedł szkolenie pod kierunkiem Lorenza Ghibertiego podczas pracy nad drzwiami baptysterium . W San Gimignano wypełnił dwa inne ważne zlecenia. Oba znajdowały się w kościele Sant 'Agostino, cyklu fresków przedstawiających życie św. Augustyna z Hippony straconego w latach 1464-65, oraz innego św. Sebastiana, ukazującego mieszczan ukrywających się pod jego płaszczem.

Zwiastowanie

Zwiastowanie autorstwa Sebastiano Mainardiego znajduje się w Baptysterium Loggia obok kościoła.

W Baptysterium Loggia na południe od kościoła znajduje się kilka małych fresków przedstawiających świętych oraz główne dzieło, Zwiastowanie , wcześniej przypisywane Ghirlandaio, ale obecnie uważa się, że jest dziełem Sebastiano Mainardiego i datowane na 1482 r. Przed Zwiastowaniem stoi chrzcielnica, którą usunięto z kościoła i umieszczono w tym miejscu w 1632 r. Jest sześcioboczna, z boczną płaskorzeźbą przedstawiającą Chrzest Chrystusa z przodu, do której przylegają dwa panele z klęczącymi aniołami . Jest dziełem sieneńskiego rzeźbiarza Giovanniego di Cecco i zostało zamówione przez Cech Wełniarzy w 1379 roku.

Prace Jacopo della Quercia i innych

  • Anioł Annunciate i Matka Boska , dwie figury wyrzeźbione w drewnie przez Jacopo della Quercia, stoją na końcu nawy. Powstały one około 1421 roku, a później zostały ozdobione polichromią przez Martino di Martolomeo.
  • Papież Grzegorz przepowiada śmierć św. Finy , fresk z początku XIV wieku w lunecie arkady prawej nawy, uważany za dzieło Nicolo di Segna di Bonaventura .
  • Ołtarz główny kościoła ma duże marmurowe cyborium i dwa klęczące anioły ze świecznikami, dzieło Benedetto Maiano, powstałe w tym samym czasie co ołtarz i tabernakulum w kaplicy Santa Fina, 1475.
  • Krucyfiks prezbiterium jest autorstwa florenckiego rzeźbiarza Giovanniego Antonio Noferi, 1754. Noferi zaprojektował również marmurową nawierzchnię prezbiterium.

Dalsza lektura

  • Schiapparelli, Luigi (1913). Le carte del monastero di S.Maria in Firenze (Badia) . Rzym: Loescher.
  • Salmi Mario (1927). Architettura romanica w Toskanii . Mediolan-Rzym: Bestetti&Tumminelli.
  •   Franz Hofmann Der Freskenzyklus des Neuen Testaments in der Collegiata von San Gimignano München 1996 ISBN 3-89235-065-5
  • Aldington, Richard (1945). A Wreath for San Gemignano , z ilustracjami Netty Aldington i sonetami Folgóre da San Gimignano zatytułowanymi The Girlanda of Months w tłumaczeniu Richarda Aldingtona. Nowy Jork: Duell, Sloan and Pearce, Inc.

Zobacz też

Bibliografia

  •   Anonimowy (1996). Chiese Medievali della Valdelsa. I territori della via Francigena tra Siena e S. Gimignano [ Średniowieczne kościoły Val d'Elsa. Terytoria Via Francigena między Sieną a San Gimignano, Empoli ] (w języku włoskim). dell'Acero. ISBN 88-86975-08-2 .
  •   von der Haegen, Anne Mueller; Strasser, Ruth (2001). Sztuka i architektura: Toskania . Könemann. ISBN 978-3-8290-2652-9 .
  •   Moran, Gordon (1998). Uciszanie naukowców i uczonych z innych dziedzin . Alex. ISBN 1-56750-343-8 .
  • Vantaggi, Rozella (1979). San Gimignano: Miasto Pięknych Wież . Plurigraf.

Linki zewnętrzne